Alice Guy -Blaché - Alice Guy-Blaché

Alice Guy-Blaché
Alice Guy.jpg
Alice Guy-Blaché i 1913
Født
Alice Ida Antoinette Guy

( 1873-07-01 )1. juli 1873
Saint-Mandé , Val-de-Marne , Frankrig
Døde 24. marts 1968 (1968-03-24)(94 år)
Wayne, New Jersey , USA
Hvilested Maryrest Cemetery, Mahwah, New Jersey , USA
Nationalitet fransk
Beskæftigelse
  • Filmskaber
  • direktør
  • manuskriptforfatter
  • producent
  • skuespillerinde
År aktive 1894–1922
Ægtefælle
​
​
( M.  1907 div.  1922)
Børn 2

Alice Ida Antoinette Guy-Blaché (f. Guy ; 1. juli 1873-24 . marts 1968) var en fransk pionerfilmskaber, aktiv fra slutningen af ​​1800-tallet og en af ​​de første til at lave en fortællende fiktionsfilm . Hun var den første kvinde, der instruerede en film. Fra 1896 til 1906 var hun sandsynligvis den eneste kvindelige filmskaber i verden. Hun eksperimenterede med Gaumont 's Chronophone sync-sound system og med farvefarvning , interracial støbning og specialeffekter.

Hun var kunstnerisk leder og medstifter af Solax Studios i Flushing, New York. I 1912 investerede Solax $ 100.000 for et nyt studie i Fort Lee, New Jersey , centrum for amerikansk filmskabelse inden etableringen af ​​Hollywood. Det år lavede hun filmen A Fool and His Money , sandsynligvis den første, der havde en afroamerikansk rollebesætning. Filmen er nu på National Center for Film and Video Preservation på American Film Institute .

Tidligt liv og uddannelse

I 1865 blev Alices far, Emile Guy, ejer af en boghandel og forlag i Santiago , Chile og Valparaíso , Chile, gift med Marie Clotilde Franceline Aubert. Parret vendte tilbage til Santiago efter brylluppet i Paris. I begyndelsen af ​​1873 boede Marie og Emile i Santiago med Alices fire søskende.

Der var en ødelæggende koppe -epidemi i Chile i 1872 og 1873. Emile og Marie Guy bragte alle deres fire børn tilbage til Paris, hvor Alice blev født. I sin selvbiografi omtaler Alice dette som sin mors forsøg på at sikre, at "hendes femte barn skal være ægte fransk". Hendes far vendte tilbage til Chile kort efter hendes fødsel, og hendes mor fulgte med et par måneder senere. Alice blev betroet sin bedstemor i Carouge, Schweiz. I en alder af tre eller fire vendte Alice's mor tilbage fra Chile og tog Alice tilbage til Sydamerika.

I en alder af seks blev Alice taget tilbage til Frankrig af sin far for at gå i skole på Veyrier kendt som Jesu trofaste ledsagere på den franske side af den schweiziske grænse i Veyrier, Frankrig. Alice og hendes søster Louise blev et par år senere flyttet til et kloster i Ferney og derefter bragt tilbage til Paris.

Alices far døde den 5. januar 1891 af ukendte årsager. Efter hans død fik Alices mor et job hos Mutualité Maternelle, der blev grundlagt den 20. maj 1891, Alice's mor var ude af stand til at beholde dette job og derefter uddannede Alice sig til maskinskriver og stenograf, et nyt felt på det tidspunkt, for at forsørge sig selv og sin mor . Hun landede sit første stenografi-maskinskriverjob på en lakfabrik. I marts 1894 begyndte hun at arbejde på 'Comptoir général de la photographie' ejet af Felix-Max Richard. Léon Gaumont overtog senere og ledede virksomheden.

Karriere

Gaumont, Frankrig

I 1894 blev Guy-Blaché ansat af Felix-Max Richard som sekretær for et kamerafremstillings- og fotofirma. Firmaet skiftede hænder i 1895 på grund af en domstolsafgørelse mod Felix-Max Richard, der solgte virksomheden til fire mænd: Gustave Eiffel , Joseph Vallot, Alfred Besnier og Léon Gaumont . Gustave Eiffel var formand for virksomheden, og Léon Gaumont, tredive år Eiffels yngre, var bestyrer. Virksomheden blev opkaldt efter Gaumont, fordi Eiffel var genstand for en national skandale vedrørende Panamakanalen. L. Gaumont et Cie blev en stor kraft i den nye filmindustri i Frankrig. Alice fortsatte med at arbejde i Gaumont et Cie, en beslutning, der førte til en banebrydende karriere inden for filmskabelse, der strakte sig over mere end 25 år og involverede hendes instruktion, produktion, skrivning og/eller tilsyn med mere end 700 film.

Selvom hun oprindeligt begyndte at arbejde for Léon Gaumont som hans sekretær, begyndte hun at blive fortrolig med utallige kunder, relevante marketingstrategier og virksomhedens lager af kameraer. Hun mødte også en håndfuld banebrydende filmingeniører som Georges Demenÿ og Auguste og Louis Lumière .

Guy-Blaché og Gaumont deltog i den "overraskende" Lumière-begivenhed den 22. marts 1895. Det var den første demonstration af filmprojektion, en forhindring, Gaumont, Lumières og Edison alle løb for at løse. De viste en af ​​deres tidlige film Workers Leaving the Lumière Factory , som bestod af en simpel scene med arbejdere, der forlod Lumière -fabrikken i Lyon. Keder sig over tanken om, at fanget film kun skulle bruges til det videnskabelige og/eller salgsfremmende formål at sælge kameraer i form af "demonstrationsfilm", var hun overbevist om, at hun kunne inkorporere fiktive historiefortællende elementer i film. Hun bad Gaumont om tilladelse til at lave sin egen film, og han gav den.

Alice Guy-Blaché lavede sin første film i 1896. Dens originale titel kan have været La Fée aux Choux ( Kålens fe) eller Børns fødsel , eller den havde muligvis ikke nogen titel i starten. Scenen Alice beskrevet som sin debutindsats matcher hverken 1900-versionen af La Fée aux Choux eller 1902-versionen, med titlen Sage-Femme de première classe , som begge er fundet i filmarkiver. Ved at sammenligne Alices beskrivelser af hendes debutindsats med de to film, vi kan se, opdager vi forskelle, der indikerer, at der var en tredje film, der kom først. Filmen fra 1896 ser ud til at være tabt, [21] dog bekræfter flere bekræftelsespunkter, at der var tre forskellige La Fée aux Choux . , "og giver andre detaljer, der bekræfter Alices beskrivelse af hendes første film. [18] [19] [20] "Inden meget længe," rapporterede Alice i 1912, "hvert bevægelige billedhus i landet viste historier i stedet for briller og plots i stedet for panoramaer."

Fra 1896 til 1906 var Guy-Blaché Gaumonts produktionschef og anses generelt for at være den første filmskaber til systematisk at udvikle narrativ filmskabelse. Hun var sandsynligvis den eneste kvindelige instruktør fra 1896 til 1906. Hendes tidligere film deler mange karakteristika og temaer med hendes samtidige konkurrenter, såsom Lumières og Méliès . Hun udforskede danse- og rejsefilm , der ofte kombinerede de to, såsom Le Bolero fremført af Miss Saharet (1905) og Tango (1905). Mange af Guy-Blachés tidlige dansefilm var populære i attraktioner i musikhallen, såsom serpentine dansefilm -også en fast bestanddel af filmkatalogerne Lumières og Thomas Edison .

I 1906 lavede hun The Life of Christ , en produktion med stort budget for tiden, som omfattede 300 statister. Hun brugte det illustrerede James Tissot New Testament som referencemateriale til filmen, der indeholdt 25 afsnit og var hendes største produktion på Gaumont til dato. Udover dette var hun en af ​​pionererne i brugen af ​​lydoptagelser i forbindelse med billederne på skærmen i Gaumonts " Chronophone " -system, der brugte en lodret skåret disk, der er synkroniseret med filmen. Hun anvendte nogle af de første specialeffekter, herunder brug af dobbelt eksponering, maskeringsteknikker og kørsel af en film baglæns. I løbet af hendes embedsperiode i Gaumont hyrede og uddannede Guy-Blaché Louis Feuillade og Étienne Arnaud som forfattere og instruktører og ansatte scenograf Henri Ménessier og art director Ben Carré.

Solax

Still from Two Little Rangers (1912)

I 1907 giftede Alice Guy sig med Herbert Blaché , der snart blev udnævnt til produktionschef for Gaumonts operationer i USA. Efter at have arbejdet sammen med sin mand for Gaumont i USA slog de to til sig selv i 1910 og samarbejdede med George A. Magie i dannelsen af The Solax Company , det største studie før Hollywood i Amerika.

Med produktionsfaciliteter for deres nye firma i Flushing, New York, fungerede hendes mand som produktionschef såvel som filmfotograf, og Guy-Blaché arbejdede som kunstnerisk direktør og instruerede mange af dens udgivelser. Inden for to år var de blevet så succesrige, at de investerede mere end $ 100.000 i nye og teknologisk avancerede produktionsfaciliteter i Fort Lee, New Jersey . Mange tidlige filmstudier havde base i Fort Lee i begyndelsen af ​​det 20. århundrede. Det blev nævnt i publikationer fra den æra, at Guy-Blaché anbragte et stort skilt i hendes studie, hvor der stod: 'Vær naturlig'.

I 1913 instruerede Guy-Blaché The Thief , det første manuskript, der blev solgt af den kommende Wonder Woman-skaber William Moulton Marston .

Guy-Blaché og hendes mand blev skilt flere år senere, og med fremkomsten af ​​det mere gæstfrie og omkostningseffektive klima i Hollywood sluttede også deres filmpartnerskab.

Eftermæle

“Der er intet forbundet med iscenesættelsen af ​​et film, som en kvinde ikke kan gøre lige så let som en mand, og der er ingen grund til, at hun ikke kan mestre enhver teknik i kunsten ... I skuespillerkunst, maleri, musik og litteratur kvinder har længe haft deres plads blandt de mest succesrige arbejdere, og når man overvejer, hvor livsvigtigt disse kunstarter indgår i produktion af film, undrer man sig over, hvorfor navne på snesevis af kvinder ikke findes blandt de mest succesrige skabere af fotodramatilbud. ” —Alice Guy-Blaché i The Moving Picture World , 11. juli 1914.

I slutningen af ​​1940'erne skrev Guy-Blaché en selvbiografi; den blev udgivet på fransk i 1976 og blev oversat til engelsk et årti senere ved hjælp af hendes datter Simone, svigerdatter Roberta Blaché og filmskribenten Anthony Slide . Guy-Blaché var enormt bekymret over sit uforklarlige fravær fra filmindustriens historiske rekord. Hun var i konstant kommunikation med kolleger og filmhistorikere og korrigerede tidligere fremsatte og angiveligt faktuelle udsagn om hendes liv. Hun lavede lange lister over sine film, som hun huskede dem, i håb om at kunne påtage sig kreativt ejerskab og få legitim kredit for dem.

Hun var genstand for en National Film Board of Canada- dokumentar The Lost Garden: The Life and Cinema of Alice Guy-Blaché af instruktør Marquise Lepage , som modtog Quebecs Gemeaux-pris for bedste dokumentarfilm. I 2002 udgav filmforsker Alison McMahan Alice Guy Blaché: Lost Visionary of the Cinema . Guy-Blaché anses af nogle for at have været den første kvindelige filmskaber, og fra 1896 til 1920 instruerede hun over 1.000 film, hvoraf 150 overlever, og 22 af dem er filmlængde. Hun var en af ​​de første kvinder sammen med Lois Weber til at styre og eje sit eget studie: The Solax Company. Få af hendes film overlever i et let synligt format. I december 2018 udgav Kino Lorber en boks med seks diske, Pioneers: First Women Filmmakers , lavet i samarbejde med Library of Congress, British Film Institute og andre. Den første disk i sættet er dedikeret til filmene fra Alice Guy-Blaché og inkluderer Matrimony's Speed ​​Limit (1913), der blev valgt til bevarelse i National Film Registry of the Library of Congress i 2003. Dokumentarfilmen fra 2018 Be Natural: The Untold Story of Alice Guy-Blaché , instrueret af Pamela B. Green og berettet af Jodie Foster , der åbnede på Cannes Film Festival (Cannes Classics), omhandler Guy-Blachés liv, karriere og arv.

På grund af Be Natural: The Untold Story of Alice Guy-Blaché blev mange af Guy-Blachés film restaureret og bevaret, og en søjle i hendes navn vil blive vist på Academy Museum of Motion Pictures .

I september 2019 blev Guy-Blaché inkluderet i The New York Times- serien " Overlooked No More ".

Som rapporteret af Deadline i 2021, er Pamela B. Green ved at udvikle en biografi om Alice Guy-Blaché.

Guy-Blaché var en tidlig indflydelse på både Alfred Hitchcock og Sergei Eisenstein . Hitchcock bemærkede: "Jeg ville være over månen med franskmanden George Méliès, jeg var begejstret for filmene fra DW Griffith og den tidlige franske instruktør Alice Guy."

I sine erindringer beskrev Eisenstein en ikke navngivet film, han havde set som barn, der fortsat var meget vigtig for ham. Denne film blev identificeret som Alice Guy-Blachés konsekvenser af feminisme (1906) under udarbejdelsen af ​​dokumentaren Be Natural: The Untold Story of Alice Guy-Blaché.

Personlige liv

Catherine Calvert i House of Cards (1917), skrevet og instrueret af Alice Guy-Blaché
Stadig fra Tarnished Reputations (1920)

Guy-Blachés ægteskab betød, at hun måtte trække sig fra sin stilling i samarbejde med Gaumont. Parret blev sendt af Gaumont -virksomheden til Cleveland for at lette franchisen af ​​Gaumont -udstyr. Tidligt i 1908 tog parret til New York City, hvor Guy-Blaché fødte sin datter, Simone i september 1908. To år senere blev Guy-Blaché den første kvinde til at drive sit eget studie, da hun skabte Solax i Gaumont's Flushing studio . I 1912, da hun var gravid med sit andet barn, byggede hun et studie i Fort Lee, New Jersey, og fortsatte med at færdiggøre en til tre film om ugen. Den 27. juni 1912 blev hendes søn Reginald født. For at fokusere på at skrive og instruere tog Guy-Blaché sin mand ind i Solax i 1913 "til spilleproduktion og udøvende instruktion".

Kort efter at have taget stillingen startede Herbert Blaché et filmfirma ved navn Blaché Features, Inc. I de næste par år opretholdt parret et personligt og forretningsmæssigt partnerskab, der arbejdede sammen om mange projekter. I 1918 forlod Herbert Blaché sin kone og børn for at forfølge en karriere i Hollywood. Guy-Blaché døde næsten af ​​den spanske influenzapandemi i oktober 1918, mens han filmede sin sidste film Tarnished Reputations . Efter hendes sygdom sluttede hun sig til Herbert i Hollywood i 1919, men de boede hver for sig. Hun arbejdede som Herberts instruktørassistent på hans to film med Alla Nazimova i hovedrollen.

Guy-Blaché instruerede sin sidste film i 1919. I 1921 blev hun tvunget til at auktionere sit filmstudie og andre ejendele i konkurs. Alice og Herbert blev officielt skilt i 1922. Hun vendte tilbage til Frankrig i 1922 og lavede aldrig en anden film.

Død

Guy-Blaché giftede sig aldrig igen, og i 1964 vendte hun tilbage til USA for at bo i Wayne, New Jersey, med sit ældre barn, hendes datter, Simone. Den 24. marts 1968, i en alder af 94, døde Guy-Blaché på et plejehjem i New Jersey. Hun er begravet på Maryrest Cemetery.

Udmærkelser og hyldest

Den 12. december 1958 blev Guy-Blaché tildelt Légion d'honneur , den højeste ikke-militære pris, Frankrig tilbyder. Den 16. marts 1957 blev hun hædret i en Cinématheque Française -ceremoni, der gik ubemærket hen af ​​pressen.

I 2002 producerede Circle X Theatre i Los Angeles Laura Comstocks Bag-punching Dog , en musical om opfindelsen af ​​biograf, og Guy-Blaché var en hovedperson. Musicalen blev skrevet af Jillian Armenante , Alice Dodd og Chris Jeffries . I 2011 havde en off-Broadway-produktion af Flight premiere på Connelly Theatre med en fiktionaliseret fremstilling af Guy-Blaché som en dokumentarist fra 1913.

I 2004 blev en historisk markør dedikeret til Guy-Blaché afsløret på stedet for Solax Studio af Fort Lee Film Commission. I 2012, til hundredeårsdagen for grundlæggelsen og bygningen af ​​studiet, skaffede Kommissionen midler til at erstatte hendes gravmarkør på Maryrest Cemetery i Mahwah, New Jersey. Den nye markør indeholder Solax-logoet og bemærker Guy-Blachés rolle som biografpioner.

I 2010 bevarede Academy Film Archive Guy-Blachés kortfilm Pigen i lænestolen. I 2011 lobbyerede Fort Lee Film Commission succesfuldt med Directors Guild of America for at acceptere Alice Guy-Blaché som medlem. Hun blev efterfølgende tildelt en posthum "Special Directorial Award for Lifetime Achievement" ved 2011 DGA Honours. I 2013 blev Guy-Blaché optaget i New Jersey Hall of Fame .

I 2013 blev en plads i det 14. arrondissement i Paris kåret til Place Alice-Guy  [ fr ] til hendes ære.

I 2019 redigerede og udvidede versionen af ​​Eisensteins erindringer, Yo. Erindringer af Sergei Eisenstein omtaler Alice's Feminismens konsekvenser og dens indflydelse på Eisenstein .

I 2021 afslørede Yale University sit nye state-of-the-art screeningsrum, opkaldt Alice Cinema, efter Alice Guy-Blaché.

Den Golden Door Film Festival giver en pris opkaldt til ære for hende.

Udvalgt filmografi

Disse film blev produceret af Gaumont (1896–1907), Solax (1910–1913) eller andre (1914–1920).

Se også

Noter

Referencer

Kilder

Yderligere læsning

  • Guy-Blaché, Alice (1976). Autobiographie d'une pionnière du cinéma: 1873-1968 (på fransk). Denoël-Gonthier. OCLC  1033084385 . Dette indeholder mange passager og ord, der ikke er oversat til de engelske udgaver.

eksterne links