Avatar (film fra 2009) - Avatar (2009 film)

Avatar
På den øverste halvdel af plakaten ses ansigterne af en mand og en kvindelig blå alien med gule øjne, med en kæmpe planet og en måne i baggrunden og teksten øverst: "Fra instruktøren af ​​Terminator 2 og Titanic".  Nedenfor er et dragelignende dyr, der flyver hen over et landskab med flydende bjerge ved solnedgang;  helikopterlignende fly ses i den fjerne baggrund.  Titlen "James Camerons Avatar", filmkreditter og udgivelsesdatoen vises nederst
Plakat for biografudgivelse
Instrueret af James Cameron
Skrevet af James Cameron
Produceret af
Medvirkende
Kinematografi Mauro Fiore
Redigeret af
Musik af James Horner
Produktionsselskaber
_
Distribueret af 20th Century Fox
Udgivelsesdatoer
Løbe tid
162 minutter
lande
Sprog engelsk
Budget 237 millioner dollars
Box office 2,923 milliarder dollars

Avatar (markedsført som James Camerons Avatar ) er en episk science fiction-film fra 2009instrueret, skrevet, co-produceret og co-redigeret af James Cameron og med Sam Worthington , Zoe Saldana , Stephen Lang , Michelle Rodriguez og Sigourney Weaver i hovedrollerne. Det foregår i midten af ​​det 22. århundrede, hvor mennesker koloniserer Pandora , en frodig beboelig måne af en gasgigant i Alpha Centauri -stjernesystemet, for at udvinde det værdifulde mineral unobtanium . Udvidelsen af ​​minekolonien truer den fortsatte eksistens af en lokal stamme af Na'vi , en humanoid art hjemmehørende i Pandora. Filmens titel refererer til en gensplejset Na'vi-krop, der drives fra hjernen på et fjerntliggende menneske, som bruges til at interagere med de indfødte i Pandora.

Udviklingen af ​​Avatar begyndte i 1994, da James Cameron skrev en 80-siders behandling til filmen. Optagelserne skulle finde sted efter færdiggørelsen af ​​Camerons film Titanic fra 1997 , til en planlagt udgivelse i 1999; ifølge Cameron var den nødvendige teknologi dog endnu ikke tilgængelig for at nå hans vision om filmen. Arbejdet med sproget i Na'vi begyndte i 2005, og Cameron begyndte at udvikle manuskriptet og det fiktive univers i begyndelsen af ​​2006. Avatar var officielt budgetteret til $237 millioner på grund af den banebrydende række af nye visuelle effekter, Cameron opnåede i samarbejde med Weta Digital i Wellington . Andre estimater anslår omkostningerne til mellem $280 millioner og $310 millioner til produktion og til $150 millioner til promovering. Filmen gjorde udstrakt brug af nye motion capture- filmteknikker og blev udgivet til traditionel visning, 3D - visning (ved brug af RealD 3D , Dolby 3D , XpanD 3D og IMAX 3D - formater) og " 4D "-oplevelser i udvalgte sydkoreanske teatre.

Avatar havde premiere den 10. december 2009 i London og blev udgivet i USA den 18. december 2009 til positive anmeldelser. Kritikere roste meget dets banebrydende visuelle effekter, selvom historien blev anset for at være forudsigelig. I løbet af sin biografserie slog filmen adskillige billetrekorder, herunder at blive den mest indtjenende film på det tidspunkt siden januar 2010; fra juli 2019 til marts 2021 var det den næstmest indbringende film nogensinde, kun bag Avengers: Endgame , men med efterfølgende genudgivelser, begyndende med Kina i 2021, vendte den tilbage til at blive den mest indbringende film af alle tid. Justeret for inflation er Avatar den næstmest indbringende film nogensinde, kun efter Gone with the Wind , med i alt lidt mere end 3,5 milliarder dollars. Det blev også den første film, der indtjente mere end 2 milliarder dollars og den bedst sælgende videotitel i 2010 i USA . Avatar blev nomineret til ni Oscar-priser , inklusive bedste film og bedste instruktør , og vandt tre for bedste kunstretning , bedste kinematografi og bedste visuelle effekter . Filmens succes førte også til, at elektronikproducenter udgav 3D-fjernsyn og fik 3D-film til at stige i popularitet.

Efter filmens succes skrev Cameron under med 20th Century Fox for at producere fire efterfølgere. Den første efterfølger, Avatar: The Way of Water , blev udgivet den 16. december 2022, som modtog lignende anmeldelser og slog adskillige billetrekorder, herunder at blive den mest indtjenende film det år og den sjette film, der passerede 2 milliarder dollars. . Avatar 3 har afsluttet hovedoptagelserne og vil blive udgivet i 2024. Yderligere efterfølgere er planlagt til udgivelse i 2026 og i 2028. Flere medvirkende vendte tilbage, inklusive Worthington, Saldana, Lang og Weaver.

Grund

I 2154 var jordens naturressourcer udtømt . Ressourceudviklingsadministrationen (RDA) udvinder det værdifulde mineral unobtaniumPandora , en måne i Alpha Centauri -stjernesystemet. Pandora, hvis atmosfære er ugæstfri for mennesker, er beboet af Na'vi , 10 fod høje (3,0 m), blåhudede, sapient humanoider , der lever i harmoni med naturen. For at udforske Pandora bruger genetisk matchede menneskelige videnskabsmænd Na'vi-menneskelige hybrider kaldet "avatarer". Den paraplegiske marinesoldat Jake Sully bliver sendt til Pandora for at erstatte sin afdøde identiske tvilling, som havde meldt sig som operatør. Avatarprogrammets leder Dr. Grace Augustine anser Sully for utilstrækkelig, men accepterer ham som livvagt.

Mens han eskorterer Grace og Dr. Norm Spellmans avatarer, bliver Jakes avatar angrebet af Pandoras dyreliv, og han flygter ind i skoven, hvor han bliver reddet af kvinden Na'vi Neytiri . Mistænksom over for Jake tager hun ham med til sin klan. Neytiris mor, Mo'at, klanens åndelige leder, beordrer sin datter til at indvie Jake i deres samfund. Oberst Miles Quaritch , leder af RDA's sikkerhedsstyrke, lover Jake, at firmaet vil genoprette brugen af ​​hans ben, hvis han giver oplysninger om Na'vi'erne og deres samlingssted, det gigantiske Hometree , under hvilket der er en rig forekomst af unobtanium. Da Grace erfarer dette, overfører hun sig selv, Jake og Norm til en forpost. Jake og Neytiri forelsker sig, da Jake bliver indviet i stammen. Han og Neytiri vælger hinanden som kammerater. Da Jake forsøger at deaktivere en bulldozer, der truer et helligt Na'vi-sted, beordrer administrator Parker Selfridge, at Hometree bliver ødelagt. På trods af Graces argument om, at ødelæggelse af Hometree kan skade Pandoras biologiske neurale netværk , giver Selfridge Jake og Grace en time til at overbevise Na'vi'erne om at evakuere.

Jake indrømmer, at han var en spion, og navierne tager ham og Grace til fange. Quaritchs mænd ødelægger Hometree og dræber mange, inklusive Neytiris far, klanchefen. Mo'at befrier Jake og Grace, men de bliver løsrevet fra deres avatarer og fængslet af Quaritchs styrker. Pilot Trudy Chacón, væmmet over Quaritchs brutalitet, flyver Jake, Grace og Norm til Graces forpost. Grace bliver skudt under flugten. Jake genvinder Na'vi'ernes tillid ved at forbinde sit sind med Toruk , et dragelignende væsen, der frygtes og æres af Na'vi'erne. Ved det hellige sjæletræ beder Jake Mo'at om at helbrede Grace. Klanen forsøger at overføre Grace til sin avatar ved hjælp af sjælens træ, men hun dør. Støttet af den nye chef Tsu'tey forener Jake klanen og fortæller dem, at de skal samle alle klanerne for at kæmpe mod RDA. Quaritch organiserer en strejke mod sjælens træ for at demoralisere na'vierne. Jake beder til Na'vi -guden Eywa via en neural forbindelse med sjælens træ. Tsu'tey og Trudy er blandt slagets store ofre.

Na'vi'erne bliver reddet, da Pandoran-dyrelivet uventet slutter sig til angrebet og overvælder menneskene, hvilket Neytiri tolker som Eywa, der besvarer Jakes bøn. Quaritch, iført en AMP-dragt , undslipper sit forulykkede fly og bryder avatar-link-enheden op, der indeholder Jakes menneskekrop, og udsætter den for Pandoras giftige atmosfære. Mens Quaritch forbereder sig på at skære halsen over på Jakes avatar, bliver han dræbt af Neytiri, som redder Jake fra kvælning, da han ser hans menneskelige form for første gang. Med undtagelse af Jake, Norm og nogle få udvalgte andre, bliver alle mennesker udvist fra Pandora. Jake bliver permanent overført til sin avatar ved hjælp af sjælens træ.

Cast

Sam Worthington ( til venstre ) og Zoe Saldaña ( til højre ), der spiller hovedrollerne i filmen
  • Sam Worthington som korporal Jake Sully , en tidligere handicappet marinesoldat, der bliver en del af Avatar-programmet, efter at hans tvillingebror er blevet dræbt. Hans militære baggrund hjælper Na'vi-krigerne med at relatere til ham. Cameron castede den australske skuespiller efter en verdensomspændende søgen efter lovende unge skuespillere, og foretrækker relativt ukendte for at holde budgettet nede. Worthington, der boede i sin bil på det tidspunkt, gik til audition to gange tidligt i udviklingen, og han har skrevet under på mulige efterfølgere. Cameron mente, at fordi Worthington ikke havde lavet en storfilm, ville han give karakteren "en kvalitet, der virkelig er ægte". Cameron sagde, at han "har den kvalitet af at være en fyr, du gerne vil have en øl med, og han bliver i sidste ende en leder, der transformerer verden". Cameron tilbød rollen til Matt Damon med en 10% andel i filmens overskud, men Damon afviste filmen på grund af sit engagement i Bourne -filmserien .
    • Worthington optræder også kort som Jakes afdøde enæggede tvilling, Tommy.
  • Zoe Saldana som Neytiri te Tskaha Mo'at'ite , datter af lederne af Omaticaya (Na'vi-klanen centralt i historien). Hun er tiltrukket af Jake på grund af hans tapperhed, selvom hun er frustreret over ham for det, hun ser som hans naivitet og dumhed. Hun tjener som Jakes kærlighedsinteresse. Karakteren, som alle Na'vi'erne, blev skabt ved hjælp af performance capture , og dens visuelle aspekt er udelukkende computergenereret. Saldana skrev under på potentielle efterfølgere.
  • Stephen Lang som oberst Miles Quaritch , lederen af ​​minedriftens sikkerhedsdetalje. Han er voldsomt konsekvent i sin tilsidesættelse af ethvert liv, der ikke anerkendes som menneskeligt, og han har en dyb ignorering af Pandoras indbyggere, hvilket er tydeligt i både hans handlinger og hans sprog. Lang havde uden held gået til audition til en rolle i Camerons Aliens (1986), men instruktøren huskede Lang og søgte ham til Avatar . Michael Biehn , der havde arbejdet sammen med Cameron i Aliens , The Terminator og Terminator 2: Judgment Day , blev kortvarigt overvejet til rollen. Han læste manuskriptet og så nogle af 3D-optagelserne med Cameron, men blev i sidste ende ikke castet.
  • Michelle Rodriguez som Trudy Chacón, en kamppilot tildelt til at støtte Avatar-programmet, som er sympatisk over for Na'vi. Cameron havde ønsket at arbejde med Rodriguez, siden han så hende i Girlfight .
  • Giovanni Ribisi som Parker Selfridge, virksomhedens administrator for RDA-minedriften. Selvom han i første omgang er villig til at ødelægge Na'vi-civilisationen for at bevare virksomhedens bundlinje , er han tilbageholdende med at autorisere angrebene på Na'vi'erne og skade hans image, og gør det først, efter at Quaritch har overbevist ham om, at det er nødvendigt, og at angrebene vil være humane. Når angrebene udsendes til basen, udviser Selfridge ubehag ved volden.
  • Joel David Moore som Dr. Norm Spellman, en xenoantropolog, der studerer plante- og dyreliv som en del af Avatar-programmet. Han ankommer til Pandora på samme tid som Jake og driver en avatar. Selvom han forventes at lede den diplomatiske kontakt med Na'vi, viser det sig, at Jake har den personlighed, der er bedre egnet til at vinde de indfødtes respekt.
    • Moore portrætterer også Spellmans Na'vi-avatar.
  • CCH Pounder som Mo'at, Omaticayas åndelige leder, Neytiris mor og ægtefælle til klanleder Eytukan.
  • Wes Studi som Eytukan te Tskaha Kamun'itan, Omaticayas klanleder, Neytiris far og Mo'ats makker.
  • Laz Alonso som Tsu'tey te Rongola Atey'itan, den fineste kriger fra Omaticaya. Han er arving til stammens høvdingembed. I begyndelsen af ​​filmens historie er han forlovet med Neytiri.
  • Sigourney Weaver som Dr. Grace Augustine, en exobiolog og leder af Avatar-programmet. Hun er også Sullys mentor og en fortaler for fredelige forbindelser med Na'vi, efter at have oprettet en skole for at lære dem engelsk.
    • Weaver portrætterer også Graces Na'vi-avatar.
  • Dileep Rao som Dr. Max Patel, en videnskabsmand, der arbejder i Avatar-programmet og kommer for at støtte Jakes oprør mod RDA
  • Matt Gerald som korporal Lyle Wainfleet, en menneskelig lejesoldat, der arbejder for RDA som Quaritchs højre hånd.

Derudover optræder Alicia Vela-Bailey, ukrediteret, som Ikeyni, lederen af ​​Tayrangi-klanen, Saeyla, en af ​​de unge jægere, der ledsager Jake under hans Iknimaya og en chikaneret blond kvinde i en bar, som Jake forsvarer. Vela-Bailey tjente som stunt-double for Zoe Saldana og skulle senere portrættere Zdinarsk i Avatar: The Way of Water . Terry Notary , der også udførte stunts, spiller Banshees via motion capture.

Produktion

Oprindelse

Instruktør/forfatter og producer James Cameron i december 2009 på Hollywood Walk of Fame.

I 1994 skrev instruktøren James Cameron en 80-siders behandling for Avatar , der hentede inspiration fra "hver eneste science fiction-bog", han havde læst i sin barndom, samt fra eventyrromaner af Edgar Rice Burroughs og H. Rider Haggard . I august 1996 annoncerede Cameron, at han efter at have fuldført Titanic ville filme Avatar , som ville gøre brug af syntetiske eller computergenererede skuespillere. Projektet ville koste 100 millioner dollars og involvere mindst seks skuespillere i hovedroller "som ser ud til at være ægte, men ikke eksisterer i den fysiske verden". Visuelle effekter huset Digital Domain , som Cameron har et partnerskab med, sluttede sig til projektet, som skulle begynde produktionen i midten af ​​1997 til en udgivelse i 1999. Cameron følte dog, at teknologien ikke havde indhentet den historie og vision, han havde til hensigt at fortælle. Han besluttede at koncentrere sig om at lave dokumentarfilm og forfine teknologien i de næste par år. Det blev afsløret i en Bloomberg BusinessWeek -forsidehistorie, at 20th Century Fox havde givet 10 millioner dollars til Cameron for at filme et proof-of-concept-klip til Avatar , som han viste til Fox-chefer i oktober 2005 .

I februar 2006 afslørede Cameron, at hans film Project 880 var "en ombygget version af Avatar ", en film, som han havde forsøgt at lave år tidligere, med henvisning til de teknologiske fremskridt i skabelsen af ​​de computergenererede karakterer Gollum , King Kong og Davy Jones . Cameron havde valgt Avatar frem for sit projekt Battle Angel efter at have gennemført en fem-dages kameratest i det foregående år.

Udvikling

Fra januar til april 2006 arbejdede Cameron på manuskriptet og udviklede en kultur for filmens aliens, Na'vi. Deres sprog blev skabt af Dr. Paul Frommer , en lingvist ved USC . Na'vi-sproget har et leksikon på omkring 1000 ord, hvoraf ca. 30 er tilføjet af Cameron. Tungens fonemer inkluderer ejektive konsonanter (såsom "kx" i "skxawng"), der findes på amharisk , og den indledende "ng", som Cameron kan have taget fra Te Reo Māori . Skuespillerinden Sigourney Weaver og filmens scenografer mødtes med Jodie S. Holt, professor i plantefysiologi ved University of California, Riverside , for at lære om de metoder, som botanikere bruger til at studere og prøve planter, og for at diskutere måder at forklare kommunikationen mellem Pandora's. organismer afbildet i filmen.

Fra 2005 til 2007 arbejdede Cameron sammen med en håndfuld designere, herunder den berømte fantasy-illustratør Wayne Barlowe og den berømte konceptkunstner Jordu Schell , for at forme designet af Na'vi med malerier og fysiske skulpturer, da Cameron mente, at 3-D penselgengivelser var ikke fange hans vision, og ofte arbejde sammen i køkkenet i Camerons hjem i Malibu . I juli 2006 annoncerede Cameron , at han ville filme Avatar til en udgivelse i midten af ​​2008 og planlagde at begynde hovedfotografering med et etableret cast inden februar 2007 . Den følgende august meldte det visuelle effektstudie Weta Digital sig på for at hjælpe Cameron med at producere Avatar . Stan Winston , som tidligere havde samarbejdet med Cameron, sluttede sig til Avatar for at hjælpe med filmens design. Produktionsdesignet til filmen tog flere år. Filmen havde to forskellige produktionsdesignere og to separate kunstafdelinger, hvoraf den ene fokuserede på Pandoras flora og fauna , og en anden, der skabte menneskelige maskiner og menneskelige faktorer. I september 2006 blev Cameron annonceret for at bruge sit eget Reality Camera System til at filme i 3D. Systemet ville bruge to high-definition-kameraer i et enkelt kamerahus for at skabe dybdeopfattelse.

Mens disse forberedelser var i gang, blev Fox ved med at vakle i sit engagement i Avatar på grund af sin smertefulde oplevelse med omkostningsoverskridelser og forsinkelser på Camerons tidligere billede, Titanic . Under produktionen af ​​Titanic omskrev Cameron manuskriptet for at strømline plottet ved at kombinere flere karakterers roller og tilbød at skære i hans honorar, hvis filmen var en kommerciel skuffelse. Cameron installerede et trafiklys med det gule signal tændt uden for co-producer Jon Landaus kontor for at repræsentere filmens usikre fremtid. I midten af ​​2006 fortalte Fox Cameron "uden tvivl, at de videregav denne film," så han begyndte at shoppe den rundt til andre studier og henvendte sig til Walt Disney Studios og viste sit proof of concept til den daværende formand Dick Cook . Men da Disney forsøgte at tage over, udøvede Fox sin forkøbsret . I oktober 2006 indvilligede Fox endelig i at forpligte sig til at lave Avatar , efter at Ingenious Media gik med til at støtte filmen, hvilket reducerede Fox' økonomiske eksponering til mindre end halvdelen af ​​filmens officielle $237 millioner budget. Efter Fox accepterede Avatar , rystede en skeptisk Fox-chef på hovedet og fortalte Cameron og Landau: "Jeg ved ikke, om vi er mere skøre for at lade dig gøre det her, eller om du er mere skør, fordi du tror, ​​du kan gøre det her ... "

Ekstern lyd
James Cameron interviewet af FX Feeney om at skrive Avatar.
lydikon Interview

I december 2006 beskrev Cameron Avatar som "en futuristisk fortælling, der foregår på en planet om 200 år... et gammeldags jungleeventyr med en miljømæssig samvittighed [der] stræber efter et mytisk niveau af historiefortælling". Pressemeddelelsen fra januar 2007 beskrev filmen som "en følelsesmæssig rejse af forløsning og revolution" og sagde, at historien er om "en såret tidligere marinesoldat, der uvilligt kastes ind i et forsøg på at bosætte sig og udnytte en eksotisk planet rig på biodiversitet , som til sidst krydser over at lede den oprindelige race i en kamp for overlevelse". Historien ville være om en hel verden komplet med et økosystem af fantasmagoriske planter og skabninger og indfødte mennesker med en rig kultur og et rigt sprog.

Estimater anslår prisen på filmen til omkring 280-310 millioner dollars at producere og anslået 150 millioner dollars til markedsføring, idet man bemærker, at omkring 30 millioner dollars i skattefradrag ville mindske den økonomiske indvirkning på studiet og dets finansfolk. En talsmand for studiet sagde, at budgettet var "237 millioner dollars, med 150 millioner dollars til promovering, slutningen af ​​historien."

Optagelser

Hovedfotografering for Avatar begyndte i april 2007 i Los Angeles og Wellington . Cameron beskrev filmen som en hybrid med en fuld live-action-optagelse i kombination med computergenererede karakterer og live-miljøer. "Ideelt set i slutningen af ​​dagen har publikum ingen idé om, hvad de ser på," sagde Cameron. Instruktøren angav, at han allerede havde arbejdet fire måneder på ikke-hovedscener til filmen. Live-actionen blev optaget med en modificeret version af det proprietære digitale 3-D Fusion Camera System , udviklet af Cameron og Vince Pace. I januar 2007 havde Fox annonceret, at 3-D- optagelser til Avatar ville blive udført med 24 billeder i sekundet på trods af Camerons stærke opfattelse af, at en 3-D-film kræver højere billedhastighed for at gøre strobing mindre mærkbar. Ifølge Cameron er filmen sammensat af 60 % computergenererede elementer og 40 % live action samt traditionelle miniaturer .

Motion-capture-fotografering varede 31 dage på Hughes Aircraft -scenen i Playa Vista i Los Angeles. Live action-fotografering begyndte i oktober 2007 i Stone Street Studios i Wellington og var planlagt til at vare 31 dage. Mere end tusind mennesker arbejdede på produktionen. Som forberedelse til filmsekvenserne gennemgik alle skuespillerne professionel træning specifik for deres karakterer, såsom bueskydning, ridning, skydevåben og hånd-til-hånd kamp. De modtog sprog- og dialekttræning i det na'vi-sprog, der blev skabt til filmen. Inden filmen optog, sendte Cameron også rollebesætningen til Hawaiis tropiske regnskove for at få en fornemmelse af en regnskovsindstilling, inden han optog på lydscenen.

Under optagelserne brugte Cameron sit virtuelle kamerasystem , en ny måde at instruere filmoptagelser på. Systemet viser skuespillernes virtuelle modstykker i deres digitale omgivelser i realtid, hvilket giver instruktøren mulighed for at justere og instruere scener, ligesom hvis de optager live action. Ifølge Cameron, "Det er som en stor, kraftfuld spilmotor . Hvis jeg vil flyve gennem rummet eller ændre mit perspektiv, kan jeg det. Jeg kan gøre hele scenen til en levende miniature og gennemgå den på en skala fra 50 til 1 ." Ved hjælp af konventionelle teknikker kan den komplette virtuelle verden ikke ses, før skuespillernes motion-capture er færdig. Cameron sagde, at denne proces ikke mindsker værdien eller vigtigheden af ​​at handle. Tværtimod, fordi der ikke er behov for gentagne kamera- og lysopsætninger, kostumebeslag og makeup-touch-ups, behøver scener ikke at blive afbrudt gentagne gange. Cameron beskrev systemet som en "form for ren skabelse, hvor hvis du vil flytte et træ eller et bjerg eller himlen eller ændre tidspunktet på dagen, har du fuldstændig kontrol over elementerne".

Cameron gav andre instruktører Steven Spielberg og Peter Jackson en chance for at teste den nye teknologi. Spielberg sagde: "Jeg kan godt lide at tænke på det som digital makeup, ikke forstærket animation ... Motion capture bringer instruktøren tilbage til en slags intimitet, som skuespillere og instruktører kun kender, når de arbejder i levende teater." Spielberg og George Lucas var også i stand til at besøge sættet for at se Cameron direkte med udstyret.

For at filme optagelserne, hvor CGI interagerer med live action, blev der brugt et unikt kamera kaldet et "simulcam", en sammenlægning af 3-D fusionskameraet og de virtuelle kamerasystemer. Mens der filmes live action i realtid med simulcam, bliver CGI-billederne taget med det virtuelle kamera eller designet fra bunden overlejret over live action-billederne som i augmented reality og vist på en lille skærm, hvilket gør det muligt for instruktøren at instruere skuespillerne hvordan man forholder sig til det virtuelle materiale i scenen.

På grund af Camerons personlige overbevisning om klimaændringer, tillod han kun plantebaseret (vegansk) mad at blive serveret på settet.

Visuelle effekter

Det venstre billede viser den blå kat-lignende alien Neyitiri, der råber.  Det højre billede viser skuespillerinden, der portrætterer hende, Zoe Saldana, med motion-capture prikker over hendes ansigt og et lille kamera foran øjnene.
Cameron var banebrydende for et specialdesignet kamera indbygget i en 6-tommer bom, der gjorde det muligt at fange skuespillernes ansigtsudtryk og digitalt optage, så animatorerne kunne bruge dem senere.

En række innovative visuelle effektteknikker blev brugt under produktionen. Ifølge Cameron var arbejdet med filmen blevet forsinket siden 1990'erne for at gøre det muligt for teknikkerne at nå den nødvendige grad af fremskridt for på passende vis at skildre hans vision af filmen. Instruktøren planlagde at gøre brug af fotorealistiske computergenererede karakterer, skabt ved hjælp af nye motion capture- animationsteknologier, han havde udviklet i de 14 måneder op til december 2006 .

Innovationer omfatter et nyt system til belysning af massive områder som Pandoras jungle, en motion-capture scene eller "volumen" seks gange større end nogen tidligere brugt, og en forbedret metode til at fange ansigtsudtryk, hvilket muliggør fuld performance capture . For at opnå ansigtsfangsten bar skuespillerne individuelt fremstillede kasketter udstyret med et lille kamera placeret foran skuespillernes ansigter; den indsamlede information om deres ansigtsudtryk og øjne overføres derefter til computere. Ifølge Cameron giver metoden filmskaberne mulighed for at overføre 100 % af skuespillernes fysiske præstationer til deres digitale modstykker. Udover performance-optagelsesdataene, som blev overført direkte til computerne, gav adskillige referencekameraer de digitale kunstnere flere vinkler af hver performance. En teknisk udfordrende scene var nær slutningen af ​​filmen, da den computergenererede Neytiri holdt live-actionen Jake i menneskelig form, og opmærksomheden blev givet til detaljerne i skyggerne og reflekteret lys mellem dem.

Det førende visuelle effektfirma var Weta Digital i Wellington , som på et tidspunkt beskæftigede 900 mennesker til at arbejde på filmen. På grund af den enorme mængde data, der skulle lagres, katalogiseres og være tilgængelig for alle involverede, selv på den anden side af verden, blev et nyt cloud computing og Digital Asset Management (DAM) system ved navn Gaia skabt af Microsoft specielt til Avatar , hvilket gjorde det muligt for mandskaberne at holde styr på og koordinere alle stadier i den digitale behandling. For at gengive Avatar brugte Weta en 930 m 2 (10.000 sq ft) serverfarm, der gjorde brug af 4.000 Hewlett-Packard- servere med 35.000 processorkerner med 104 terabyte RAM og tre petabyte netværksområdelager, der kører Ubuntu Linux , Grid Engine cluster manager og 2 af animationssoftwaren og administratorerne, Pixars RenderMan og Pixars Alfred køstyringssystem . Renderfarmen indtager pladserne 193. til 197. på TOP500 - listen over verdens mest kraftfulde supercomputere . Et nyt teksturerings- og malingssoftwaresystem, kaldet Mari, blev udviklet af The Foundry i samarbejde med Weta. At skabe Na'vi-figurerne og Pandoras virtuelle verden kræves over en petabyte digital lagring, og hvert minut af de endelige optagelser til Avatar optager 17,28 gigabyte lagerplads. Det ville ofte tage computeren flere timer at gengive en enkelt frame af filmen. For at hjælpe med at færdiggøre specialeffektsekvenserne til tiden, blev en række andre firmaer bragt om bord, inklusive Industrial Light & Magic , som arbejdede sammen med Weta Digital for at skabe kampsekvenserne. ILM var ansvarlig for de visuelle effekter til mange af filmens specialiserede køretøjer og udtænkte en ny måde at lave CGI-eksplosioner på. Joe Letteri var filmens generelle supervisor for visuelle effekter.

Musik og soundtrack

Komponisten James Horner scorede filmen, hans tredje samarbejde med Cameron efter Aliens og Titanic . Horner indspillede dele af partituret med et lille kor, der sang på det fremmede sprog Na'vi i marts 2008 . Han arbejdede også sammen med Wanda Bryant, en etnomusikolog , for at skabe en musikkultur for den fremmede race. De første scoringssessioner var planlagt til at finde sted i begyndelsen af ​​2009. Under produktionen lovede Horner Cameron, at han ikke ville arbejde på noget andet projekt bortset fra Avatar og arbejdede angiveligt på partituret fra fire om morgenen til ti om natten under hele processen. Han udtalte i et interview, " Avatar har været den sværeste film, jeg har arbejdet på, og det største job, jeg har påtaget mig." Horner komponerede partituret, da to forskellige partiturer smeltede sammen til ét. Han lavede først et partitur, der afspejlede Na'vi-lyden og kombinerede det derefter med et separat "traditionelt" partitur for at drive filmen. Den britiske sangerinde Leona Lewis blev valgt til at synge temasangen til filmen, kaldet " I See You ". En tilhørende musikvideo, instrueret af Jake Nava , havde premiere den 15. december 2009 på MySpace.

Temaer og inspirationer

Avatar er primært en action-eventyrrejse til selvopdagelse i sammenhæng med imperialisme og dyb økologi . Cameron sagde, at hans inspiration var "hver eneste science fiction-bog, jeg læste som barn", og at han ønskede at opdatere stilen i Edgar Rice Burroughs ' John Carter -serie. Han erkendte, at Avatar deler temaer med filmene At Play in the Fields of the Lord , The Emerald Forest og Princess Mononoke , som byder på sammenstød mellem kulturer og civilisationer, og med Dances with Wolves , hvor en voldsramt soldat finder sig draget af kulturen han kæmpede i første omgang imod. Han citerede også Hayao Miyazakis animefilm som Princess Mononoke som en indflydelse på Pandoras økosystem.

I 2012 indgav Cameron en 45-siders juridisk erklæring, der havde til hensigt at "beskrive tilblivelsen af ​​de ideer, temaer, historier og billeder, der blev til Avatar ." Ud over historiske begivenheder (såsom europæisk kolonisering af Amerika ), hans livserfaringer og flere af hans uproducerede projekter, tegnede Cameron forbindelser mellem Avatar og hans tidligere film. Han citerede sit manuskript og konceptkunst til Xenogenesis , delvist produceret som en kortfilm, som værende grundlaget for mange af ideerne og visuelle designs i Avatar . Han udtalte, at Avatars " begreber om et verdenssind, intelligens i naturen, ideen om at projicere kraft eller bevidsthed ved hjælp af en avatar, kolonisering af fremmede planeter, grådige virksomhedsinteresser understøttet af militær magt, historien om en tilsyneladende svagere gruppe, der hersker over en teknologisk overlegen kraft, og den gode videnskabsmand var alle etablerede og tilbagevendende temaer" fra hans tidligere film, herunder Aliens , The Abyss , Rambo: First Blood Part II , The Terminator og Terminator 2: Judgment Day . Han nævnte specifikt "vandtentaklen" i Afgrunden som et eksempel på en "avatar", der "antager udseendet af ... en fremmed livsform ... for at bygge bro over den kulturelle kløft og opbygge tillid."

Cameron citerede også en række værker af andre skabere som "referencepunkter og inspirationskilder" for Avatar . Disse omfatter to af hans "favorit" film, 2001: A Space Odyssey , hvor menneskeheden oplever en udvikling efter at have mødt et fremmed liv, og Lawrence of Arabia , hvor "en outsider... møder og fordyber sig i en fremmed kultur og derefter slutter sig til den gruppe for at bekæmpe andre outsidere." Cameron sagde, at han blev bekendt med konceptet om et menneske, der betjener en "syntetisk avatar" inde i en anden verden fra George Henry Smiths novelle " In the Imagicon " og Arthur C. Clarkes roman The City and the Stars . Han sagde, at han lærte om udtrykket "avatar" ved at læse cyberpunk- romanerne Neuromancer af William Gibson og Islands in the Net af Bruce Sterling . Ideen om et "verdenssind" opstod i romanen Solaris af Stanislaw Lem . Cameron nævnte flere andre film om mennesker, der interagerer med "oprindelige kulturer", som inspirerende ham, herunder Dances with Wolves , The Man Who Would Be King , The Mission , The Emerald Forest , Medicine Man , The Jungle Book og FernGully . Han citerede også som inspiration John Carter- og Tarzan- historierne af Edgar Rice Burroughs og andre eventyrhistorier af Rudyard Kipling og H. Rider Haggard .

I et interview i 2007 med magasinet Time blev Cameron spurgt om betydningen af ​​udtrykket Avatar , hvortil han svarede: "Det er en inkarnation af en af ​​de hinduistiske guder , der tager en kødform. I denne film betyder det, at den menneskelige teknologi i fremtiden er i stand til at injicere et menneskes intelligens i en fjerntliggende krop, en biologisk krop." Cameron citerede også den japanske cyberpunk - manga og anime Ghost in the Shell med hensyn til, hvordan mennesker kan fjernstyre og overføre deres personligheder til fremmede kroppe.

Jakes avatar og Neytiri. En af inspirationerne til udseendet af Na'vi kom fra en drøm, som Camerons mor havde fortalt ham om.

Udseendet på Na'vi'erne – de humanoider, der er hjemmehørende i Pandora – var inspireret af en drøm, som Camerons mor havde, længe før han begyndte at arbejde på Avatar . I sin drøm så hun en blåhudet kvinde 12 fod ( 4 m ) høj, som han syntes var "en slags cool billede". Han sagde også, "Jeg kan bare lide blå. Det er en god farve ... plus, der er en forbindelse til de hinduistiske guddomme, som jeg kan lide konceptuelt." Han inkluderede lignende skabninger i sit første manuskript (skrevet i 1976 eller 1977), som indeholdt en planet med en indfødt befolkning af "smukke" høje blå rumvæsener. Na'vierne var baseret på dem.

Til kærlighedshistorien mellem karaktererne Jake og Neytiri anvendte Cameron et stjernekrydset kærlighedstema, som han sagde var i traditionen fra Romeo og Julie . Han anerkendte dens lighed med parringen af ​​Jack og Rose fra hans film Titanic. En interviewer udtalte: "Begge par kommer fra radikalt forskellige kulturer, der er foragt for deres forhold og er tvunget til at vælge side mellem de konkurrerende samfund." Cameron beskrev Neytiri som hans "Pocahontas", og sagde, at hans plotline fulgte den historiske historie om en "hvid outsider [der] forelsker sig i høvdingens datter, som bliver hans guide til stammen og til deres særlige bånd til naturen." Cameron mente, at hvorvidt Jake og Neytiris kærlighedshistorie ville blive opfattet som troværdig, var delvist afhængig af den fysiske tiltrækningskraft af Neytiris fremmede udseende, som blev udviklet ved at overveje hendes appel til den helt mandlige besætning af kunstnere. Selvom Cameron følte, at Jake og Neytiri ikke forelskede sig med det samme, følte deres portrættere ( Worthington og Saldana ) at karaktererne gjorde det. Cameron sagde, at de to skuespillere "havde en fantastisk kemi" under optagelserne.

Et gråt bjerg midt i en skov.
Pandoras flydende "Hallelujah-bjerge" var delvist inspireret af de kinesiske Huangshan - bjerge (billedet).
Zhangjiajie National Forest Park

Til filmens svævende "Hallelujah Mountains" hentede designerne inspiration fra "mange forskellige typer bjerge, men primært karst-kalkstensformationerne i Kina." Ifølge produktionsdesigneren Dylan Cole var de fiktive flydende sten inspireret af Huangshan (også kendt som Yellow Mountain), Guilin , Zhangjiajie , blandt andre rundt om i verden. Cameron havde bemærket de kinesiske tinders indflydelse på udformningen af ​​de flydende bjerge.

For at skabe interiøret i den menneskelige minekoloni på Pandora besøgte produktionsdesignere olieplatformen Noble Clyde Boudreaux i Den Mexicanske Golf i juni 2007 . De fotograferede, målte og filmede alle aspekter af platformen, som senere blev replikeret på skærmen med fotorealistisk CGI under postproduktionen.

Cameron sagde, at han ønskede at lave "noget, der har en skefuld sukker af al handlingen og eventyret og alt det der", men også have en samvittighed, "som måske i at nyde det får dig til at tænke lidt over den måde, du interagerer på. med naturen og dine medmennesker”. Han tilføjede, at "Na'vi repræsenterer noget, der er vores højere selv, eller vores aspirations-selv, hvad vi gerne vil tro, vi er", og at selvom der er gode mennesker i filmen, repræsenterer menneskene, hvad vi ved at være de dele af os selv, der ødelægger vores verden og måske dømmer os selv til en dyster fremtid."

Cameron erkender, at Avatar implicit kritiserer USA's rolle i Irak-krigen og den upersonlige karakter af mekaniseret krigsførelse generelt. Med henvisning til brugen af ​​udtrykket chok og ærefrygt i filmen sagde Cameron: "Vi ved, hvordan det føles at affyre missilerne. Vi ved ikke, hvordan det føles for dem at lande på vores hjemlige jord, ikke i Amerika." Han sagde i senere interviews, "... jeg synes, det er meget patriotisk at stille spørgsmålstegn ved et system, der skal indsnævres ..." og "Filmen er bestemt ikke anti-amerikansk." En scene i filmen portrætterer den voldsomme ødelæggelse af det tårnhøje Na'vi Hometree, som kollapser i flammer efter et missilangreb og dækker landskabet med aske og flydende gløder. Forespurgt om scenens lighed med angrebene den 11. septemberWorld Trade Center sagde Cameron, at han var blevet "overrasket over, hvor meget det lignede den 11. september ".

Markedsføring

Kampagner

James Cameron ved 2009 San Diego Comic-Con, der promoverer Avatar.
Cameron promoverer filmen ved San Diego Comic-Con i 2009

Det første foto af filmen blev udgivet den 14. august 2009, og Empire udgav eksklusive billeder fra filmen i sit oktobernummer. Cameron, producer Jon Landau , Zoe Saldana , Stephen Lang og Sigourney Weaver optrådte i et panel, modereret af Tom Rothman , ved San Diego Comic-Con i 2009 den 23. juli . Femogtyve minutters optagelser blev vist i Dolby 3D . Weaver og Cameron optrådte på yderligere paneler for at promovere filmen, og talte henholdsvis den 23. og 24. James Cameron annoncerede på Comic-Con Avatar Panel, at den 21. august vil være 'Avatar Day'. På denne dag blev traileren udgivet i alle biografformater. Filmens officielle spiltrailer og legetøjslinje blev også afsløret denne dag.

Den 129 sekunder lange trailer blev udgivet online den 20. august 2009. Den nye trailer på 210 sekunder fik premiere i biograferne den 23. oktober 2009, så kort tid efter premiere online på Yahoo! den 29. oktober 2009 til positive anmeldelser. En udvidet version i IMAX 3D modtog overvældende positive anmeldelser. The Hollywood Reporter sagde, at publikums forventninger var farvet af "den [samme] establishment-skepsis, som gik forud for Titanic " og foreslog, at visningen afspejlede ønsket om original historiefortælling. Teaseren har været blandt de mest sete trailere i filmmarkedsføringshistorien og nåede førstepladsen af ​​alle trailere set på Apple.com med 4 millioner visninger. Den 30. oktober, for at fejre åbningen af ​​den første 3D-biograf i Vietnam, tillod Fox Megastar Cinema at vise eksklusive 16 minutter af Avatar for en række pressen. Den tre og et halvt minut lange trailer af filmen havde premiere live den 1. november 2009 under en Dallas Cowboys fodboldkamp på Cowboys Stadium i Arlington, Texas, på Diamond Vision-skærmen, en af ​​verdens største videoudstillinger, og til tv-publikum, der ser spillet på Fox . Det siges at være den største live-film trailervisning i historien.

Coca-Cola Company samarbejdede med Fox om at lancere en verdensomspændende marketingkampagne for at promovere filmen. Kampagnens højdepunkt var hjemmesiden AVTR.com. Specielt mærkede flasker og dåser med Coca-Cola Zero , når de blev holdt foran et webcam, gjorde det muligt for brugere at interagere med hjemmesidens 3D-funktioner ved hjælp af augmented reality (AR) teknologi. Filmen blev stærkt promoveret i et afsnit af Fox -serien Bones i afsnittet "The Gamer In The Grease" (sæson 5, afsnit 9). Avatar - stjernen Joel David Moore har en tilbagevendende rolle i programmet, og ses i episoden i spændt afventning af filmens udgivelse. En uge før den amerikanske udgivelse promoverede Zoe Saldana filmen på Adult Swim , da hun blev interviewet af et animeret Space Ghost . McDonald's havde en forfremmelse nævnt i tv-reklamer i Europa kaldet "Avatarize yourself", som opfordrede folk til at gå til hjemmesiden oprettet af Oddcast og bruge et fotografi af sig selv til at ændre sig til en Na'vi.

Bøger

Avatar: A Confidential Report on the Biological and Social History of Pandora , en 224-siders bog i form af en feltguide til filmens fiktive rammer om planeten Pandora, blev udgivet af Harper Entertainment den 24. november 2009. Det er præsenteret som en samling af data indsamlet af mennesker om Pandora og livet på den, skrevet af Maria Wilhelm og Dirk Mathison. HarperFestival udgav også Wilhelms 48-siders James Camerons Avatar: The Reusable Scrapbook for børn. The Art of Avatar blev udgivet den 30. november 2009 af Abrams Books . Bogen indeholder detaljerede produktionskunstværker fra filmen, inklusive produktionsskitser, illustrationer af Lisa Fitzpatrick og filmstills. Producenten Jon Landau skrev forordet, Cameron skrev epilogen, og instruktøren Peter Jackson skrev forordet. I oktober 2010 udgav Abrams Books også The Making of Avatar , en 272-siders bog, der detaljerede filmens produktionsproces og indeholder over 500 farvefotografier og illustrationer.

I et interview fra 2009 sagde Cameron, at han planlagde at skrive en ny version af Avatar , efter at filmen var udgivet. I februar 2010 udtalte producer Jon Landau, at Cameron planlægger en prequel-roman til Avatar , der vil "føre op til at fortælle historien om filmen, men den ville gå meget mere i dybden med alle de historier, som vi ikke havde tid til at håndtere. med", og siger, at "Jim vil skrive en roman, der er en stor, episk historie, der fylder i mange ting". I august 2013 blev det annonceret, at Cameron hyrede Steven Gould til at skrive fire selvstændige romaner for at udvide Avatar- universet.

Videospil

Cameron valgte Ubisoft Montreal til at skabe et Avatar -spil til filmen i 2007. Filmskaberne og spiludviklerne samarbejdede stærkt, og Cameron besluttede at inkludere nogle af Ubisofts køretøjs- og skabningsdesign i filmen. Avatar: The Game blev udgivet den 1. december 2009 til de fleste hjemmevideospilkonsoller ( PlayStation 3 , Xbox 360 , Wii , Nintendo DS , iPhone ) og Microsoft Windows , og den 8. december til PlayStation Portable . Et andet spil, Avatar: Frontiers of Pandora , var under udvikling fra 2021.

Actionfigurer og frimærker

Mattel Toys annoncerede i december 2009, at de ville introducere en række Avatar -actionfigurer. Hver actionfigur vil blive lavet med en 3-D web-tag, kaldet en i-TAG, som forbrugere kan scanne ved hjælp af et web-kamera , og afsløre unikt indhold på skærmen, der er eksklusivt for hver specifik actionfigur. En række legetøj, der repræsenterer seks forskellige karakterer fra filmen, blev også distribueret globalt i McDonald's Happy Meals .

I december 2009 udgav France Post et særligt frimærke i begrænset oplag baseret på Avatar , hvilket faldt sammen med filmens verdensomspændende udgivelse.

Udgivelser

Teatralsk

Indledende screening

Avatar havde premiere i London den 10. december 2009 og blev udgivet på verdensplan fra den 16. til den 18. december. Filmen var oprindeligt sat til premiere den 22. maj 2009 under optagelserne, men blev skubbet tilbage for at give mere tid efter produktion (den sidste optagelserne blev leveret i november) og giver biografer over hele verden mere tid til at installere 3D-projektorer. Cameron udtalte, at filmens billedformat ville være 1,78:1 for 3D-visninger, og at et 2,39:1-billede ville blive udtrukket til 2D-visninger. Et 3D 2.39:1-ekstrakt blev dog godkendt til brug med skærme med konstant billedhøjde (dvs. skærme, der øges i bredden for at vise 2.39:1-film). Under en 3D-forhåndsvisning i Tyskland den 16. december , fungerede filmens DRM- "beskyttelse"-system, og nogle af de leverede kopier blev slet ikke set i biograferne. Problemerne blev rettet i tide til den offentlige premiere.

Avatar blev udgivet i i alt 3.457 biografer i USA, hvoraf 2.032 biografer viste det i 3D. I alt var 90 % af alt forhåndssalg af billetter til Avatar til 3D-visninger.

Internationalt åbnede Avatar på i alt 14.604 skærme i 106 territorier, hvoraf 3.671 viste filmen i 3D (som producerede 56 % af den første weekends brutto). Filmen blev samtidig præsenteret i IMAX 3D -format og åbnede i 178 biografer i USA den 18. december . Den internationale IMAX-udgivelse omfattede 58 biografer fra den 16. december , og 25 flere biografer skulle tilføjes i de kommende uger. IMAX-udgivelsen var selskabets bredeste til dato, i alt 261 biografer verden over. Den tidligere IMAX-pladeåbning var Harry Potter and the Half-Blood Prince , som åbnede i 161 IMAX-biografer i USA og omkring 70 internationale. 20th Century Fox Korea tilpassede og udgav senere Avatar i 4D-version , som omfattede "bevægelige sæder, lugte af sprængstoffer, sprinklervand, laserlys og vind".

Post-original udgivelse

I juli 2010 bekræftede Cameron, at der ville være en forlænget biografudgivelse af filmen den 27. august 2010, udelukkende i 3D-biografer og IMAX 3D. Avatar: Special Edition inkluderer yderligere ni minutters optagelser, som alle er CG , inklusive en udvidelse af sexscenen og forskellige andre scener, der er klippet fra den originale biograffilm. Denne forlængede genudgivelse resulterede i, at filmens spilletid nærmede sig det daværende IMAX-tallerkens maksimum på 170 minutter, og derved efterlod mindre tid til slutteksterne. Cameron udtalte, at de ni minutters tilføjede scener koster mere end 1 million dollars i minuttet at producere og afslutte. I løbet af dens 12-ugers genudgivelse indtjente Avatar: Special Edition yderligere 10,74 millioner dollars i Nordamerika og 22,46 millioner dollars i udlandet for i alt 33,2 millioner dollars på verdensplan. Filmen blev senere genudgivet i Kina i marts 2021, hvilket gjorde det muligt for den at overgå Avengers: Endgame for at blive den mest indbringende film nogensinde.

Avatar blev genudgivet i biograferne den 23. september 2022 af Walt Disney Studios Motion Pictures for et begrænset engagement i to uger, hvor filmen blev remasteret i 4K højdynamisk rækkevidde med udvalgte scener med en høj billedhastighed på 48 billeder - pr. sekund . Genudgivelsen var forud for premieren i december 2022 på dens efterfølger, Avatar: The Way of Water . Forud for dette teasede Cameron tidligere en genudgivelse af filmen tilbage i 2017, da han promoverede Dolby Cinema -genudgivelsen af ​​Titanic , og sagde, at der var planer på vej om at remastere filmen med Dolby Vision og genudgive den i Dolby Biograf.

Hjemmemedier

20th Century Fox Home Entertainment udgav filmen på DVD og Blu-ray i USA den 22. april 2010 og i Storbritannien den 26. april . Den amerikanske udgivelse var ikke på en tirsdag, som det er normen, men blev gjort for at falde sammen med Earth Day . Den første DVD- og Blu-ray-udgivelse indeholder ingen supplerende funktioner udover biograffilmen og diskmenuen til fordel for og for at give plads til optimalt billede og lyd. Udgivelsen bevarer også filmens oprindelige 1.78:1 ( 16:9 ) format, da Cameron mente, at det var det bedste format til at se filmen. Blu-ray-disken indeholder DRM ( BD+ 5), som nogle Blu-ray-afspillere muligvis ikke understøtter uden en firmwareopdatering .

Avatar satte en førstedags-lanceringsrekord i USA for Blu-ray-salg på 1,5 millioner solgte enheder, hvilket slog rekorden, som tidligere var indeholdt af The Dark Knight (600.000 solgte enheder). Førstedagssalget af DVD og Blu-ray var tilsammen over fire millioner solgte enheder. I de første fire dages udgivelse nåede salget af Avatar på Blu-ray 2,7 ​​millioner i USA og Canada – og overhalede The Dark Knight for at blive den bedst sælgende Blu-ray-udgivelse nogensinde i regionen. Udgivelsen slog senere Blu-ray-salgsrekorden i Storbritannien ugen efter. I de første tre uger efter udgivelsen solgte filmen i alt 19,7 millioner DVD- og Blu-ray-diske tilsammen, en ny rekord for salg i den periode. Den 18. juli 2012 udgjorde DVD-salget (ikke inklusive Blu-ray) over 10,5 millioner solgte enheder med $190.806.055 i omsætning. Avatar beholdt sin rekord som den bedst sælgende Blu-ray på det amerikanske marked indtil januar 2015, hvor den blev overgået af Disneys Frozen .

Avatar Extended Collector 's Edition med tre diske på DVD og Blu-ray blev udgivet den 16. november 2010. Tre forskellige versioner af filmen er til stede på diskene: det originale biografsnit (162 minutter), specialudgaven (170 minutter) ), og en samlers forlængede snit (178 minutter). DVD-sættet spreder filmen over to diske, mens Blu-ray-sættet præsenterer den på en enkelt disk. Samlerens udvidede klip indeholder yderligere 8 minutters optagelser, hvilket gør den 16 minutter længere end den originale teatralske klipning. Cameron nævnte, "du kan sætte dig ned, og i en kontinuerlig visning af filmen, se den med jorden åbne". Han sagde, at "Jordåbningen" er yderligere 4+1⁄2 minut af scener , der var med i filmen i meget af dens produktion, men som i sidste ende blev klippet før filmens biografudgivelse . Udgivelsen inkluderer også yderligere 45 minutters slettede scener og andet ekstramateriale.

Cameron udtalte oprindeligt, at Avatar ville blive udgivet i 3D omkring november 2010 , men studiet udsendte en rettelse: "3-D er i den konceptuelle fase, og Avatar vil ikke være ude på 3D Blu-ray i november." I maj 2010 udtalte Fox, at 3D-versionen ville blive frigivet et stykke tid i 2011. Det blev senere afsløret, at Fox havde givet Panasonic en eksklusiv licens til 3D Blu-ray-versionen og kun med køb af et Panasonic 3DTV . Længden af ​​Panasonics eksklusivitetsperiode er angivet til at vare indtil februar 2012 . I oktober 2010 udtalte Cameron, at den selvstændige 3D Blu-ray ville være den endelige version af filmens hjemmeudgivelse, og at den var "måske et, to år ude". Juleaftensdag 2010 havde Avatar sin 3D tv-verdenspremiere på Sky .

Den 13. august 2012 annoncerede Cameron på Facebook, at Avatar ville blive udgivet globalt på Blu-ray 3D. Blu-ray 3D-versionen blev endelig udgivet den 16. oktober 2012.

Reception

Kritisk respons

På anmeldelsesaggregatoren Rotten Tomatoes er 82 % af 319 anmeldelser positive, og den gennemsnitlige bedømmelse er 7,4/10. Webstedets konsensus lyder: "Det er måske mere imponerende på et teknisk niveau end som et stykke historiefortælling, men Avatar bekræfter James Camerons enestående gave til fantasifuld, absorberende filmskabelse." På Metacritic - som tildeler en vægtet gennemsnitsscore - har filmen en score på 83 ud af 100 baseret på 35 kritikere, hvilket indikerer "universel anerkendelse". Publikum adspurgt af CinemaScore gav filmen en gennemsnitskarakter på "A" på en A+ til F-skala. Alle demografiske undersøgelser blev rapporteret til at give denne vurdering. Disse meningsmålinger viste også, at filmens hovedtræk var dens brug af 3D .

Roger Ebert fra Chicago Sun-Times kaldte filmen "ekstraordinær" og gav den fire stjerner ud af fire. " Når jeg så Avatar , følte jeg det lidt på samme måde, som da jeg så Star Wars i 1977," sagde han og tilføjede , at filmen ligesom Star Wars og Ringenes Herre: Ringens fællesskab "ansætter en ny generation af specielle effekter", og det "er ikke bare en sensationel underholdning, selvom det er det. Det er et teknisk gennembrud. Det har et fladt grønt og antikrigsbudskab". AO Scott fra At The Movies sammenlignede også hans visning af filmen med første gang, han så Star Wars, og han sagde, "selvom manuskriptet er en lille smule ... indlysende," var det "en del af det, der fik det til at fungere". Todd McCarthy fra Variety roste filmen og sagde "Verdens Konge sætter sit syn på at skabe en anden verden helt i Avatar , og det er i høj grad et sted, der er værd at besøge." Kirk Honeycutt fra The Hollywood Reporter gav filmen en positiv anmeldelse. "Skærmen er levende med mere action, og soundtracket popper med mere robust musik end et dusin sci-fi shoot-em-ups, du vil nævne," sagde han. Peter Travers fra Rolling Stone tildelte Avatar tre og en halv ud af fire stjerner og skrev i sin trykte anmeldelse "Det udvider mulighederne for, hvad film kan. Camerons talent er måske lige så stort som hans drømme." Richard Corliss fra magasinet Time mente, at filmen var "den mest levende og overbevisende skabelse af en fantasiverden, der nogensinde er set i levende billeders historie." Kenneth Turan fra Los Angeles Times mente, at filmen har "kraftige" visuelle præstationer, men "flad dialog" og "oplagt karakterisering". James Berardinelli fra ReelViews roste filmen og dens historie og gav den fire ud af fire stjerner; han skrev "I 3-D er det fordybende – men de traditionelle filmelementer – historie, karakter, redigering, tema, følelsesmæssig resonans osv. – præsenteres med tilstrækkelig ekspertise til at gøre selv 2-D-versionen til en medrivende 2.+1⁄2 times erfaring. "

Avatars underliggende sociale og politiske temaer tiltrak sig opmærksomhed. Armond White fra New York Press skrev, at Cameron brugte "skurkeagtige amerikanske karakterer" til at "forkerte facetter af militarisme , kapitalisme og imperialisme ". Russell D. Moore fra The Christian Post konkluderede, at "propaganda findes i filmen" og udtalte: "Hvis du kan få et teater fyldt med mennesker i Kentucky til at stå og bifalde deres lands nederlag i krig, så har du nogle fantastiske specielle effekter." Adam Cohen fra The New York Times var mere positiv over for filmen og kaldte dens anti-imperialistiske budskab "en 22. århundredes version af de amerikanske kolonister vs. briterne , Indien vs. Raj , eller Latinamerika vs. United Fruit ". Ross Douthat fra The New York Times mente, at filmen er "Camerons lange undskyldning for panteisme  [...] Hollywoods foretrukne religion i en generation nu", mens Saritha Prabhu fra The Tennessean kaldte filmen en "misportræt af panteisme og østlig spiritualitet ". generelt", og Maxim Osipov fra The Hindustan Times roste tværtimod filmens budskab for dens overordnede overensstemmelse med hinduismens lære i Bhagavad Gita . Annalee Newitz fra io9 konkluderede, at Avatar er en anden film, der har den tilbagevendende "fantasi om race", hvorved "en hvid fyr" bliver det "mest fantastiske" medlem af en ikke-hvid kultur. Michael Phillips fra Chicago Tribune kaldte Avatar "sæsonens ideologiske Rorschach -slet ", mens Miranda Devine fra The Sydney Morning Herald mente, at "Det [var] umuligt at se Avatar uden at blive banket over hovedet med instruktørens ideologiske hammer." Nidesh Lawtoo mente, at et væsentligt, men alligevel mindre synligt socialt tema, der bidrog til Avatars succes , vedrører nutidige fascinationer af virtuelle avatarer og "overgangen fra virkelighedens verden til den virtuelle virkelighed".

Kritikere og publikum har citeret ligheder med andre film, litteratur eller medier, og beskriver de opfattede forbindelser på måder, der spænder fra simpelt "lån" til direkte plagiat. Ty Burr fra The Boston Globe kaldte den "den samme film" som Dances with Wolves . Ligesom Dances with Wolves er Avatar blevet karakteriseret som værende en "hvid frelser"-film , hvor et "bagvendt" indfødt folk er impotent uden ledelse af et medlem af den invaderende hvide kultur. Paralleller til konceptet og brugen af ​​en avatar er i Poul Andersons roman fra 1957 " Call Me Joe ", hvor en lammet mand bruger sit sind fra kredsløb til at kontrollere en kunstig krop på Jupiter. Biografpublikum i Rusland har bemærket, at Avatar har elementer til fælles med 1960'ernes Noon Universe- romaner af Arkady og Boris Strugatsky , som foregår i det 22. århundrede i en skovklædt verden kaldet Pandora med en sansende oprindelig art kaldet Nave. Forskellige anmeldelser har sammenlignet Avatar med filmene FernGully: The Last Rainforest , Pocahontas og The Last Samurai . NPR 's Morning Edition har sammenlignet filmen med en montage af troper , hvor en kommentator siger, at Avatar blev lavet ved at "blande en masse filmmanuskripter i en blender". Gary Westfahl skrev, at "den science fiction-historie, der ligner Avatar mest, må være Ursula Le Guins novelle The Word for World Is Forest (1972), et andet epos om en velvillig race af fremmede væsener, der lykkeligt bor i tætte skove, mens de lever i harmoni med naturen, indtil de bliver angrebet og slagtet af invaderende menneskelige soldater, der tror, ​​at den eneste gode gok er en død gok". Science fiction-forfatteren og redaktøren Gardner Dozois sagde, at sammen med Anderson- og Le Guin-historierne inkluderede "mash-up" Alan Dean Fosters roman fra 1975, Midworld . Nogle kilder så ligheder med kunstværket af Roger Dean , som indeholder fantastiske billeder af drager og flydende klippeformationer. I 2013 sagsøgte Dean Cameron og Fox og hævdede, at Pandora var inspireret af 14 af hans billeder. Dean krævede erstatning på 50 millioner dollars. Deans sag blev afvist i 2014, og The Hollywood Reporter bemærkede, at Cameron havde vundet flere sager om Avatar - idétyveri.

Avatar modtog komplimenter fra filmskabere, hvor Steven Spielberg roste den som "den mest stemningsfulde og fantastiske science-fiction-film siden Star Wars " og andre kalder den "dristig og ærefrygtindgydende", "mesterklasse" og "genial". Den kendte art director, der blev filmskaber Roger Christian , er også en bemærket fan af filmen. På den anden side sagde Duncan Jones : "Det er ikke i mine top tre James Cameron-film. ... [A]hvilket punkt i filmen var du i tvivl om, hvad der nu skulle ske?". For den franske filmskaber Luc Besson åbnede Avatar dørene for ham til nu at skabe en tilpasning af den grafiske roman-serie Valérian og Laureline , der teknologisk understøtter omfanget af dets kildemateriale, hvor Besson endda smide sit originale manuskript i skraldespanden og lavede det om efter at have set det. filmen. TIME rangerede Avatar som nummer 3 på deres liste over "The 10 Greatest Movies of the Millennium (Hidtil)", hvilket også gav den en plads på magasinets All-Time 100-liste , og IGN noterede Avatar som nummer 22 på deres liste over de 25 bedste. Sci-fi film gennem tiden.

Box office

Generel

Avatar blev udgivet internationalt på mere end 14.000 skærme. Den indtjente $3.537.000 fra midnatsvisninger i USA og Canada, med den første 3D-udgivelse begrænset til 2.200 skærme. Filmen indtjente $26.752.099 på åbningsdagen og $77.025.481 i løbet af dens åbningsweekend, hvilket gør den til den næststørste decemberåbning nogensinde bag I Am Legend , den største indenlandske åbningsweekend for en film, der ikke er baseret på en franchise (topper på The Incredibles ), højeste åbningsweekend for en film helt i 3D (der slår Ups rekord) , den højeste åbningsweekend for en miljøvenlig film (der slår The Day After Tomorrows rekord ) og den 40. største åbningsweekend i Nordamerika, trods en snestorm som dækkede USAs østkyst og angiveligt skadede resultatet af åbningsweekenden. Filmen satte også en IMAX-åbningsweekendsrekord med 178 biografer, der genererede cirka 9,5 millioner dollars, 12 % af filmens 77 millioner dollars (på det tidspunkt) nordamerikanske brutto på mindre end 3 % af salene.

Internationale markeder, der genererede åbningsweekend-tal på mindst 10 millioner USD, var for Rusland (19,7 millioner USD), Frankrig (17,4 millioner USD), Storbritannien (13,8 millioner USD), Tyskland (13,3 millioner USD), Sydkorea (11,7 millioner USD), Australien (11,5 millioner USD) , og Spanien ($11,0 mio.). Avatars verdensomspændende brutto var 241,6 millioner USD efter fem dage, den niende største brutto for åbningsweekend nogensinde, og den største for en ikke-franchise, ikke-efterfølger og original film. 58 internationale IMAX-skærme genererede anslået 4,1 millioner dollars i løbet af åbningsweekenden.

Indtægterne i filmens anden weekend faldt med kun 1,8 % på hjemmemarkederne, hvilket markerer en sjælden begivenhed, der indtjente $75.617.183, for at forblive på førstepladsen ved billetkontoret og optage, hvad der dengang var den største anden weekend nogensinde. Filmen oplevede endnu et marginalt fald i omsætningen i sin tredje weekend, da den faldt 9,4% til 68.490.688 dollars på hjemmemarkedet, forblev på førstepladsen ved billetkontoret, for at sætte rekord i tredje weekend.

Avatar krydsede $1  milliard mærket på den 19. dag af sin internationale udgivelse, hvilket gør den til den første film, der nåede dette mærke på kun 19 dage. Det blev den femte film, der indtjente mere end 1 milliard dollars på verdensplan, og den eneste film i 2009, der gjorde det. I sin fjerde weekend fortsatte Avatar med at lede billetkontoret på hjemmemarkedet og satte en ny rekord i fjerde weekend på $50.306.217 og blev den mest indbringende 2009-udgivelse i USA. I filmens femte weekend satte den weekendrekorden for Martin Luther King Day med en indtjening på 54.401.446 dollars, og den satte en rekord i den femte weekend med et tak på 42.785.612 dollars. Det holdt topplaceringen for at sætte den sjette og syvende weekendrekord med henholdsvis $34.944.081 og $31.280.029. Det var den hurtigste film til at indtjene 600 millioner dollars på hjemmemarkedet, på sin 47. dag i biograferne.

Den 31. januar blev den den første film, der indtjente over 2 milliarder dollars på verdensplan, og den blev den første film, der indtjente over 700 millioner dollars i USA og Canada den 27. februar efter 72 dages udgivelse. Det forblev nummer et på det indenlandske billetkontor i syv på hinanden følgende uger - de mest på hinanden følgende nr. 1 weekender, siden Titanic tilbragte 15 weekender på nr. 1 i 1997 og 1998 - og tilbragte også 11 på hinanden følgende weekender i toppen af ​​billetkontoret udenfor. USA og Canada, og slog rekorden på ni på hinanden følgende weekender sat af Pirates of the Caribbean: Dead Man's Chest . Ved slutningen af ​​sin første biografudgivelse havde Avatar indtjent $749.766.139 i USA og Canada og $1.999.298.189 i andre territorier, til en verdensomspændende total på $2.749.064.328.

Inklusive omsætningen fra en genudgivelse af Avatar med udvidede optagelser, indtjente Avatar 785.221.649 USD i USA og Canada og 2.137.696.265 USD i andre lande for i alt 2.922.917.914 USD på verdensplan. Avatar har sat en række billetrekorder under udgivelsen: den 25. januar 2010 overgik den Titanics verdensomspændende brutto for at blive den mest indbringende film nogensinde på verdensplan 41 dage efter dens internationale udgivelse, kun to dage efter at have taget den udenlandsk billetkontor. Den 2. februar , 47 dage efter den indenlandske udgivelse, overgik Avatar Titanic for at blive den mest indbringende film nogensinde i Canada og USA. Den blev den mest indbringende film nogensinde i mindst 30 andre lande og er den første film, der har indtjent over 2 milliarder dollars i udenlandske kassekvitteringer. IMAX billetsalg tegner sig for $243,3 millioner af dets globale brutto, mere end det dobbelte af den tidligere rekord. I 2022 steg dette tal til 268,6 millioner dollars.

Box Office Mojo vurderer, at efter justering for stigningen i de gennemsnitlige billetpriser ville Avatar være den 14. mest indbringende film nogensinde i Nordamerika. Box Office Mojo bemærker også, at de højere billetpriser til 3D- og IMAX-fremvisninger har haft en betydelig indvirkning på Avatars brutto ; den anslog den 21. april 2010, at Avatar havde solgt cirka 75 millioner billetter i nordamerikanske biografer, mere end nogen anden film siden 1999's Star Wars: Episode I – The Phantom Menace . På verdensbasis, da Avatars brutto var på 2 milliarder dollars kun 35 dage efter løbet, anslog The Daily Telegraph , at dens brutto kun blev overgået af Gone with the Wind (3,0 milliarder dollar), Titanic (2,9 milliarder dollar) og Star Wars ( $2,2 milliarder) efter justering for inflation til 2010-priser, hvor Avatar i sidste ende ender med $2,92 milliarder efter efterfølgende genudgivelser. Reuters placerede det endda foran Titanic efter at have justeret den globale total for inflation. 2015-udgaven af ​​Guinness World Records viser Avatar kun bag Gone with the Wind med hensyn til justerede bruttopriser på verdensplan.

Kommerciel analyse

Før dens udgivelse forudsagde forskellige filmkritikere og fanmiljøer , at filmen ville blive en betydelig skuffelse ved billetkontoret , i tråd med forudsigelser lavet for Camerons tidligere blockbuster Titanic . Denne kritik strakte sig fra Avatars filmbudget til dets koncept og brug af 3-D "blue cat people". Slate magazine's Daniel Engber komplimenterede 3D-effekterne, men kritiserede dem for at minde ham om visse CGI-karakterer fra Star Wars prequel-filmene og for at have den " uhyggelige dal "-effekt. New York Times bemærkede, at 20th Century Fox-chefer havde besluttet at frigive Alvin and the Chipmunks: The Squeakquel sammen med Avatar , og kaldte det et "hemmeligt våben" til at dække eventuelle uforudsigelige tab ved billetkontoret.

Jeg tror, ​​at hvis alle omfavnede filmen før kendsgerningen, ville filmen aldrig leve op til den forventning... Lad dem gå med en følelse af at ville finde svaret.

James Cameron om kritik af Avatar før udgivelsen.

Box office-analytikere vurderede derimod, at filmen ville blive en billetsucces. "Den hellige gral af 3-D er endelig ankommet," sagde en analytiker for Exhibitor Relations. "Det er grunden til, at alle disse 3-D spillesteder blev bygget: til Avatar. Dette er den ene. Behemothen." Det "advarende skøn" var, at Avatar ville indbringe omkring $60 millioner i sin åbningsweekend. Andre gættede højere. Der var også analytikere, der mente, at filmens tredimensionalitet ville hjælpe dens kassepræstation, i betragtning af at de seneste 3D-film havde haft succes.

Cameron sagde, at han følte presset fra forudsigelserne, men det pres er godt for filmskabere. "Det får os til at tænke på vores publikum, og hvad publikum ønsker," sagde han. "Vi skylder dem en god tid. Vi skylder dem et stykke god underholdning." Selvom han følte, at Avatar ville appellere til alle, og at filmen ikke havde råd til at have en målgruppe , ønskede han især, at hårde science-fiction-fans skulle se den: "Hvis jeg bare kan få dem i det forbandede teater, filmen vil handle på dem på den måde, det skal, i forhold til at tage dem med på en fantastisk rejse og give dem denne rige følelsesmæssige oplevelse." Cameron var klar over følelsen af, at Avatar ville have brug for betydelige "gentagelsesforretninger" bare for at kompensere for sit budget og opnå box office-succes, og mente, at Avatar kunne inspirere til den samme "deling"-reaktion som Titanic . Han sagde, at filmen virkede, fordi, "Når folk har en oplevelse, der er meget kraftfuld i biografen, vil de gerne dele den. De vil have fat i deres ven og bringe dem, så de kan nyde den. De vil være person til at bringe dem nyheden om, at dette er noget, der er værd at have i deres liv."

Efter filmens udgivelse og usædvanligt stærke billetkontorpræstation i løbet af de første to uger, blev den diskuteret som den ene film, der var i stand til at overgå Titanics verdensomspændende brutto , og dens fortsatte styrke forvirrede billetkontoranalytikere. Andre film i de senere år var blevet nævnt som konkurrenter til at overgå Titanic , såsom The Dark Knight fra 2008 , men Avatar blev betragtet som den første film med en ægte chance for at gøre det, og dets antal blev hjulpet af højere billetpriser til 3D-visninger. forklare fuldt ud sin succes til box office analytikere. "De fleste film anses for at være sunde, hvis de klarer noget mindre end et fald på 50 % fra deres første weekend til deres anden. At dykke blot 11 % fra den første til den tredje er uhørt," siger Paul Dergarabedian, præsident for billetkontoret. analyse for Hollywood.com. "Det her er bare uden fortilfælde. Jeg var nødt til at tage et dobbelt take. Jeg troede, det var en fejlberegning." Analytikere forudsagde andenpladsen for filmens verdensomspændende brutto, men de fleste var usikre på, om den ville overgå Titanic , fordi "Dagens film flammer ud meget hurtigere, end de gjorde, da Titanic blev udgivet." Brandon Gray, præsident for Box Office Mojo, troede på filmens chancer for at blive den mest indbringende film nogensinde, selvom han også mente, at det var for tidligt at gætte på, fordi den kun havde spillet i ferien. Han sagde: "Selvom Avatar kan slå Titanics rekord, vil det være hårdt, og filmen vil næppe overgå Titanic tilskuere. Billetpriserne var omkring $3 billigere i slutningen af ​​1990'erne." Cameron sagde, at han ikke mente, at det var realistisk at "prøve at vælte Titanic fra sin siddepinde", fordi det "bare ramte en slags akkord", og der havde været andre gode film i de senere år. Han ændrede sin forudsigelse i midten af ​​januar. "Det kommer til at ske. Det er bare et spørgsmål om tid," sagde han.

Du er nødt til at konkurrere direkte med disse andre episke værker af fantasy og fiktion, Tolkiens og Star Wars og Star Treks . Folk ønsker en vedvarende alternativ virkelighed at investere sig i, og de vil have detaljerne, der gør den rig og værd at bruge tid på. De vil gerne bo et andet sted. Ligesom Pandora .

James Cameron om Avatars succes

Selvom analytikere ikke har været i stand til at blive enige om, at Avatars succes kan tilskrives én primær faktor, er flere forklaringer blevet fremført. For det første er januar historisk set "dumpepladsen for årets svageste film", og det gjaldt også for 2010. Cameron sagde selv, at han besluttede at åbne filmen i december, så den ville have mindre konkurrence fra dengang til januar. Titanic udnyttede den samme forudsigelighed i januar og tjente det meste af sin brutto i 1998. Derudover etablerede Avatar sig selv som en "must-see" begivenhed. Gray sagde: "På dette tidspunkt vil folk, der skal se Avatar , se Avatar og ville selv hvis tavlen var stærk." Markedsføring af filmen som en "nyhedsfaktor" hjalp også. Fox placerede filmen som en filmisk begivenhed, der burde ses i biograferne. "Det er virkelig svært at sælge ideen om, at du kan få den samme oplevelse derhjemme," udtalte David Mumpower, analytiker hos BoxOfficeProphets.com. " Oscar -brummen" omkring filmen og internationale visninger hjalp. " To tredjedele af Titanics træk blev tjent i udlandet, og Avatar [sporede] på samme måde ... Avatar åbnede på 106 markeder globalt og var nr. 1 på dem alle", og markederne "såsom Rusland, hvor Titanic så beskedne indtægter i 1997 og 1998, er hvidglødende i dag" med "flere skærme og biografgængere" end tidligere.

Ifølge Variety akkumulerede film i 3D 1,3 milliarder dollars i 2009, "en tredobling i forhold til 2008 og mere end 10 % af det samlede bruttosalg i 2009". Den øgede billetpris - et gennemsnit på $2 til $3 per billet på de fleste markeder - hjalp filmen. Ligeledes tilskrev Entertainment Weekly filmens succes til 3D-briller, men også til dens "astronomiske mund-til-mund ". Ikke alene opkræver nogle teatre op til $18,50 for IMAX-billetter, men "brummen" skabt af den nye teknologi var den mulige årsag til udsolgte visninger. Gray sagde, at Avatar , der ikke har noget grundlag i tidligere etableret materiale, gør dens ydeevne bemærkelsesværdig og endnu mere imponerende. "Filmen kan være afledt af mange film i dens historie og temaer," sagde han, "men den havde ingen direkte forhistorie som de andre topindtjenende film: Titanic (historiske begivenheder), Star Wars - filmene (en etableret filmfranchise) , eller Ringenes Herre (litteratur). Det var et hårdere salg ..." The Hollywood Reporter anslog, at efter en kombineret produktions- og promoveringsomkostning på mellem $387-437 millioner, fik filmen et nettooverskud på $1,2 milliarder.

Udmærkelser

Avatar vandt den 82. Oscar for bedste kunstretning , bedste film og bedste visuelle effekter og blev nomineret til i alt ni, inklusive bedste film og bedste instruktør . Avatar vandt også den 67. Golden Globe Awards for bedste film – drama og bedste instruktør og blev nomineret til to andre. Ved den 36. Saturn Awards vandt Avatar alle ti priser, den blev nomineret til: Bedste science fiction-film , Bedste skuespillerinde , Bedste skuespillerinde , Bedste mandlige birolle , Bedste kvindelige birolle , Bedste instruktør , Bedste forfatterskab , Bedste musik , Bedste Produktionsdesign og Bedste Special Effekter .

New York Film Critics Online hædrede filmen med prisen for bedste film . Filmen vandt også Critics' Choice Awards af Broadcast Film Critics Association for bedste actionfilm og flere tekniske kategorier ud af ni nomineringer. Den vandt to af St. Louis Film Critics-priserne: Bedste visuelle effekter og mest originale, innovative eller kreative film. Filmen vandt også British Academy of Film and Television Arts (BAFTA) pris for produktionsdesign og specielle visuelle effekter, og blev nomineret til seks andre, inklusive bedste film og instruktør. Filmen har modtaget adskillige andre store priser, nomineringer og hædersbevisninger.

Eftermæle

På trods af filmens økonomiske og kritiske succes har nogle journalister sat spørgsmålstegn ved Avatars kulturelle indflydelse. I 2014 sagde Scott Mendelson fra Forbes , at filmen var blevet "alt andet end glemt", med henvisning til manglen på merchandising, en fandom for filmen eller enhver langvarig mediefranchise, og udtalte endvidere, at han mente, at de fleste almindelige publikummer ikke kunne huske nogen af ​​filmens detaljer, såsom navnene på dens karakterer eller skuespillere i rollebesætningen. Mendelson argumenterede for, at Avatars eneste præstation var dens popularisering af 3D-biograf. På trods af dette følte han stadig, at det var en kvalitetsfilm og sagde: "En stor blockbuster-film kan bare være en stor blockbuster-film uden at fange madkassemarkedet." Han reflekterede yderligere og vendte sin holdning i 2022 efter genudgivelsens billetkontorsucces og sagde: "De ting, der nogle gange fik Avatar til at føle sig som en "glemt blockbuster", har inspireret en skæv fornyet nostalgi for dets enestående eksistens. Det var bare en film, en original auteur-specifik film, der prioriterede filmskabelse på øverste hylde og urværksplot frem for citerbare dialoger og memer."

Nogle har stillet spørgsmålstegn ved, om der er et publikum til filmens planlagte efterfølgere, da de mener, at der er en manglende interesse i lyset af de mange forsinkelser af deres udgivelsesdatoer. Darren Mooney, som skrev til The Escapist , anerkendte, at filmen ikke var blevet husket bredt i den popkulturelle underbevidsthed og ikke havde fundet en fandom i samme forstand som mange andre populære medier, men argumenterede for, at dette ikke var et negativt punkt, og sagde: " dens definerende arv er insisteren på, at den mangler en arv."

I 2022, som svar på traileren til Avatars kommende efterfølger og filmens genudgivelse , satte journalister igen spørgsmålstegn ved filmens kulturelle relevans, især Patrick Ryan fra USA Today , som sagde, at filmen "besynderligt nok næsten ikke havde efterladt nogen pop- kulturens fodaftryk". I modsætning hertil kaldte Bilge Ebiri fra Vulture andres mening om, at filmen ikke havde efterladt nogen kulturel indvirkning, for "snæversynet" og sagde, at filmen stadig holdt sig godt. En detaljeret oversigt over Avatar -serien blev rapporteret i The New York Times i december samme år.

Efterfølgere

To efterfølgere til Avatar blev bekræftet efter succesen med den første film; dette antal blev efterfølgende udvidet til fire. Deres respektive udgivelsesdatoer blev sat til 17. december 2021, 22. december 2023, 19. december 2025 og 17. december 2027. På grund af COVID-19-pandemien blev udgivelsen af ​​de fire efterfølgere forsinket et år til 16. december 2022 , 20. december 2024, 18. december 2026 og 22. december 2028. Cameron instruerer, producerer og co-forfatter alle fire; Josh Friedman , Rick Jaffa, Amanda Silver og Shane Salerno deltog alle i skriveprocessen for alle efterfølgerne, før de fik til opgave at færdiggøre de separate manuskripter, hvilket gjorde de endelige skrivetekster for hver film uklare.

Optagelserne til de to første efterfølgere begyndte i september 2017. Sam Worthington, Zoe Saldana, Giovanni Ribisi , Joel David Moore, Dileep Rao og CCH Pounder gentager alle deres roller, ligesom Stephen Lang og Matt Gerald , på trods af deres karakterers død i den første film. Sigourney Weaver vender også tilbage, men som en ny karakter, som blev afsløret at være Kiri, Jake og Neytiris adoptivteenagedatter.

Nye rollebesætninger inkluderer Cliff Curtis og Kate Winslet som medlemmer af Na'vi reef-folket i Metkayina og Oona Chaplin som Varang, en "stærk og levende central karakter, der spænder over hele sagaen om efterfølgerne". Syv børneskuespillere vil også portrættere centrale nye karakterer gennem efterfølgerne: Jamie Flatters, Britain Dalton og Trinity Bliss som Jake og Neytiris børn, Bailey Bass, Filip Geljo og Duane Evans Jr. som fridykkere fra Metkayina og Jack Champion som en Javier "Spider" Socorro, et teenagemenneske adopteret af Jake og Neytiri. Selvom de to første efterfølgere er blevet grønt, udtalte Cameron i et interview den 26. november 2017, "Lad os se det i øjnene, hvis Avatar 2 og 3 ikke tjener penge nok, vil der ikke være en 4 og 5 ".

Den 14. november 2018 annoncerede Cameron, at optagelserne til Avatar: The Way of Water og Avatar 3 med hovedrolleoptagelsen var afsluttet. I september 2020 bekræftede Cameron, at live action-optagelser var afsluttet for 2 og var over 90 % færdig for 3 .

Relaterede medier

Scenetilpasning

Toruk – The First Flight er en original sceneproduktion af det Montreal - baserede Cirque du Soleil , som kørte mellem december 2015 og juni 2019. Inspireret af Avatar , foregår historien i Pandoras fortid, der involverer en profeti om en trussel mod sjælens træ. og en søgen efter totems fra forskellige stammer. Publikumsmedlemmer kunne downloade en app for at deltage i showeffekter. Den 18. januar 2016 blev det annonceret via Toruks Facebook-side, at optagelserne til en DVD-udgivelse var afsluttet og under redigering.

Forlystelsesparkattraktion

I 2011 indgik Cameron, Lightstorm og Fox en eksklusiv licensaftale med Walt Disney Company om at byde på attraktioner med Avatar -tema i Walt Disney Parks and Resorts verden over, herunder et temaland for Disneys Animal Kingdom i Lake Buena Vista, Florida . Området, kendt som Pandora – The World of Avatar , åbnede den 27. maj 2017.

Romaner

Efter udgivelsen af ​​Avatar planlagde Cameron at skrive en roman baseret på filmen, "at fortælle historien om filmen, men [gå] meget mere i dybden om alle de historier, som vi ikke havde tid til at beskæftige os med." I 2013 blev denne plan afløst af annonceringen af ​​fire romaner, der foregår inden for "Avatars udvidede univers", som skal skrives af Steven Gould . Bøgerne skulle udgives af Penguin Random House , selvom der siden 2017 ikke har været nogen opdatering på den planlagte bogserie.

Se også

Noter

Referencer

Yderligere læsning

eksterne links