Bob Brooks - Bob Brooks
Bob Brooks | |
|---|---|
| Født |
Bob Brooks
26. december 1927 |
| Døde | September 2012 (85 år) |
| Beskæftigelse | Filmregissør, fotograf |
Bob Brooks (26. december 1927 - september 2012) var en amerikansk filmregissør, fotograf og reklamekreativ. Han skabte adskillige reklamekampagner , instruerede flere tusinde tv-reklamer i Storbritannien, USA og Europa og instruerede to spillefilm. Brooks var en stiftende partner i BFCS , en indflydelsesrig britisk film produktionsselskab , og en af grundlæggerne af Design og Art Direction ( L & AD ). Han blev rost inden for sin levetid med adskillige internationale priser. Han var også kendt for et hurtigt temperament .
Tidligt liv
Efter eksamen Penn State University i 1950 ankom Brooks til New York i 1953 som effektivitetsekspert for den amerikanske regering. Han indså hurtigt, at dette ikke var hans livs arbejde, og han konkurrerede om og blev tildelt et stipendium på Cooper Union School of Art , en af de sidste bastioner i Bauhaus- designtraditionen.
I 1955 startede Brooks Cooper Union-natklasser, og samtidig blev han ansat af Ogilvy og Mather som den lave mand i kunstafdelingen ... den matte dreng. På det tidspunkt skrev David Ogilvy stadig aktivt. "Det var et meget spændende sted, hvor Ogilvy's stil repræsenterede (sammen med Doyle Dane Bernbach ) selve essensen af halvtredsannoncering." I det job sagde han, at han lærte alle principperne for reklamefotografering, typografi og layout.
I 1957 sluttede Brooks sig til Benton & Bowles (B&B), som en art director på en lille farmaceutisk konto. B&B havde netop lanceret Crest fluortandpasta, og efter en kort burst begyndte markedsandelen at falde hurtigt, og Procter & Gamble, en af B&B's største kunder, lagde et stort pres på agenturet for at redde produktet. Situationen var så alvorlig, at hele det kreative personale blev bedt om at finde en ny kampagneide, og det var Brooks, der fandt den.
I modstrid med den aktuelle fotografiske tendens hyrede Brooks den berømte illustrator Norman Rockwell til at tegne en række børn, der holdt en tandrapport, hvori det hedder, at der ikke var nye hulrum og en overskrift, der sagde "Se mor, ingen hulrum!" Produktet genvandt sin markedsandel og fik meget mere; udtrykket og annoncerne blev ikoner i slutningen af 1950'erne, og Brooks steg hurtigt til Creative Group Head.
I slutningen af 1950'erne besluttede Brooks, at han ville bo og arbejde i Europa, og han blev sendt til London-kontoret i Benton & Bowles, som leder af kunstafdelingen. Efter en kort stund fik han følgeskab af Bob Gross, en tekstforfatter Brooks havde arbejdet med på B&B NY. Sammen blev de fælles kreative direktører for agenturet i London.
FAR
London-reklamer i begyndelsen af 1960'erne var for det meste kedelige og uinteressante bortset fra det arbejde, der kom ud af det nyoprettede Collett Dickenson & Pierce Agency, hvor Colin Millward begyndte at skabe kreative bølger. Brooks var ikke tilfreds med den eksisterende konkurrence i London for reklamepriser, The Layton Awards, hvor han følte, at reklamematerialerne ikke blev krediteret for deres arbejde. Han kontaktede Millward for at se, om de kunne starte en London Art Directors Club, der lignede NY-klubben. De fik selskab af kunstdirektører Malcolm Hart og Bob Geers og begyndte at planlægge den nye organisation. På det tidspunkt blev Brooks kontaktet af Alan Fletcher, som også forsøgte at danne en lignende organisation med Londons grafiske designere. I sidste ende fusionerede de to grupper deres indsats, og Design and Art Direction (D&AD) blev grundlagt i 1962 med 30 medlemmer og holdt sin første prisudstilling det følgende år. I 1984 modtog Brooks D&AD President's Award.
Bob Brooks Photography
I 1964 besluttede Brooks at forlade Benton & Bowles og åbnede sit eget fotografiske studie med speciale i mad og reklame for stillebenfotografering. Han købte et brugt 8 x 10-visningskamera fra Len Fulford og lærte sig selv ved hjælp af Polaroid-film at tage fotografier i stort format. Hans vigtigste indflydelser var Irving Penn , Howard Zieff og Norman Rockwell. Hans oprindelige klient var IBM, men snart havde han en liste med nogle af de bedste agenturer i London, især CDP
Åbningen af hans studie faldt sammen med indvielsen af weekendens farvetilskud, og udover hans reklamearbejde producerede Brooks arbejde for The Sunday Times, The Observer og The Guardian farvetilskud.
BFCS
I 1967 var han medstifter af filmproduktionsselskabet Brooks Baker Fulford sammen med Len Fulford og Jim Baker. Efter forskellige personaleforandringer blev virksomheden endelig navngivet BFCS. Oprindeligt instruerede Brooks reklameborde for bordplader, men i 1969 bad Colin Millward ham om at lede et sted for Senior Service Extra cigaretter. Det var en blid sjov reklame med tre fremragende skuespillere og en følelse af komedie i New York. Brooks sagde senere, "Det var en af de mest charmerende reklamer, jeg gjorde, og lige fra flagermusen vandt det guld i Venedig." Den første Cannes / Venice Lion d'Or kom i 1970, og fra dette tidspunkt var hans ry for komiske historiefortællende reklamer. Hans sidste Cannes-reklameguld var i 1990 for Schweppes Tonic Water: Subliminal Advertising med John Cleese , hvilket gjorde i alt 23 Lion d'Or
Mange af hans reklamer blev ikoner for britisk reklame i 70'erne og 80'erne. Den mest berømte var 1974 BMP- reklamen for Cadbury's Smash Instant Potatoes: Martians. Det viste sig så vellykket, at kampagnen løb i årevis og blev stemt som nummer 1 i Campaign ' s Hall of Fame: The Best British Ads of the Century, 1999.
Brooks forlod BFCS i 1993 sammen med Len Fulford. Virksomheden lukkede i 2001.
Direkte kredit
- 1976 To episoder - The Taybor og Immunity Syndrome - til den britiske tv-serie Space 1999 .
- 1977 The Knowledge for Thames Television. En meget vellykket tv-film skrevet af Jack Rosenthal fra en idé af Brooks om prøvelser og trængsler ved at forsøge at blive en kabine i London. Nigel Hawthorne ledede en superlativ rollebesætning og gav det, der har vist sig en uforglemmelig præstation som vidensdrengens eksaminator, Vampyren. BAFTA-nominering til bedste tv-spil
- 1981 Tattoo for Joseph Levine Presents udgivet af Twentieth Century Fox. Bruce Dern spiller en tatovør, der er besat af en modemodel, Maud Adams, som han til sidst kidnapper og tatoverer. Ifølge Roger Ebert, " Tatovering åbner så lovende, at dens vigtige scener er dobbelt skuffende. Fordi filmens første time gør det klart, at Tattoo ikke er beregnet som bare en anden uhyggelig gyserfilm, er fiaskoen ved konklusionen desto mere skuffende." På den anden side var det Eberts partner, Gene Siskels valg til en vinder, der tabte i billetkontoret.
Priser
- New York Art Directors Club Award of Distinctive Merit 1961
- Cannes / Venedig Advertising Film Festival 1970-1990 23 Lion d'Or
- New York One Show Gold Pencil Award 1975
- D&AD 1970-1984 6 Silver Awards
- 1984 D&AD præsidentens pris
- Directors Guild of America for fremragende direktørpræstationer / reklamer 1983
- BAFTA-nominering til bedste tv-spil 1979