Calouste Gulbenkian Museum - Calouste Gulbenkian Museum
Museu Calouste Gulbenkian | |
.jpg)
Calouste Gulbenkian Foundation og Museum.
| |
  Placering i Lissabon
| |
| Etableret | 1957 |
|---|---|
| Beliggenhed | Lissabon , Portugal |
| Koordinater | 38 ° 44′12 ″ N 9 ° 9′15 ″ W / 38,73667 ° N 9,15417 ° W Koordinater: 38 ° 44′12 ″ N 9 ° 9′15 ″ W / 38,73667 ° N 9,15417 ° W |
| Grundlægger | Calouste Gulbenkian Foundation |
| Administrerende direktør | Penelope Curtis |
| Internet side | Officielt websted |
Den Calouste Gulbenkian Museum ( portugisisk : Museu Calouste Gulbenkian ), også kendt blot som Gulbenkian-museet , er en stor encyklopædiske kunstmuseum i Lissabon , Portugal , i det civile sogn af Avenidas Novas . Som en del af Calouste Gulbenkian Foundation , et af de rigeste fonde i verden , huser Gulbenkian Museum en af de største private kunstsamlinger i verden. Det omfatter verdens kunst fra antikken og frem, og var den private samling af en enkelt mand, oliemagnat Calouste Gulbenkian .
Historie
.jpg)
Vasco Maria Eugénio de Almeida erhvervede i april 1957 en del af Parque de Santa Gertrudes til opførelse af fundamentbygningerne og offentlig/privat park. To år senere blev der lanceret en konkurrence om et projekt om at bygge organisationens hovedkvarter. Det blev til sidst vundet af teamet, der omfattede arkitekterne Alberto J. Pessoa, Pedro Cid og Ruy Jervis d'Athouguia (1917-2006), foruden anlægsarkitekterne António Viana Barreto og Gonçalo Ribeiro Telles, der var ansvarlige for at designe parken omkring bygningen. Senere blev Francisco Caetano Keil do Amaral tilføjet til teamet som konsulent, og Frederico Henrique George sluttede sig til teamet, der arbejdede på bygningen.
I december 1961 blev parkens forreste projekt påbegyndt, mens arbejdet med jordarbejderne og støttemure begyndte året efter. Et skulpturpanel blev installeret i hovedkvarterets bygning af arkitekten Artur Rosa i 1962. I 1967 blev den indvendige efterbehandling vurderet, og projektet blev afsluttet i 1968. Den 2. oktober 1969 blev bygninger og haver indviet.
Den 12. internationale sammenslutning af landskabsarkitektkongresser blev afholdt i september 1970 på grund af Gulbenkian Foundation. I 1975 blev ejendommen udmærket med Valmor -prisen.
I 1983 blev Center for moderne kunst opført efter arkitekt John Leslie Martins projekt, mens der i 1985 blev bygget en børnepavillon under ledelse af arkitekten John Leslie Martin og Yvor Richards.
Den 22. april 2002 udsendte vicepræsidenten for IPPAR en afsendelse for at påbegynde den administrative proces for eventuel klassificering af parken, hovedbygningen, moderne kunstcenter og haver som national arv. Arbejdet med ombygningen af parken begyndte i 2003 efter den plan, der blev oprettet af Gonçalo Ribeiro Telles. Den 7. juni 2006 var der en forsendelse fra kulturministeren, der understøttede klassificeringen af bygningerne. Den 23. september 2008 resulterede arbejdet med at forbedre den indvendige luftkvalitet og energibesparelse i, at bygningen blev klassificeret som en Edifício Saudável ( Sund bygning ).
I marts 2015 blev Penelope Curtis , direktør for Tate Britain fra 2010 til 2015, direktør udpeget af Museu Calouste Gulbenkian. Curtis har brugt tid på at forsøge at gifte den moderne kunstsamling på det tilstødende Centro de Arte Moderna med museets samling på 6000 genstande. Curtis har brugt udfordringen til at integrere kunstsamlingen fra islams verden i et nyt "krydsningsgalleri" i 2018. Curtis bemærker, at det nye galleri vil være den første væsentlige ændring i museet siden 1969.
I august 2020 lukker bygningen, der huser den moderne kunstsamling af Calouste Gulbenkian -museet, for værker i op til to år.
Kollektion
Den permanente udstilling og gallerier distribueres kronologisk og i geografisk rækkefølge for at skabe to uafhængige kredsløb inden for den samlede tur.
Det første kredsløb fremhæver græsk-romersk kunst fra klassisk antik samt kunst fra det gamle Nærøsten og Nildalen . Blandt kunstværkerne findes gamle egyptiske , mesopotamiske , persiske og armenske stykker samt persisk kunst fra den islamiske periode.
Det andet kredsløb omfatter europæisk kunst med sektioner dedikeret til bogens kunst, skulptur, maleri og dekorationskunst , især fransk kunst fra det 18. århundrede og René Laliques arbejde . I dette kredsløb afspejler et bredt antal stykker forskellige europæiske kunstneriske tendenser fra begyndelsen af det 11. århundrede til midten af det 20. århundrede. Afsnittet begynder med værker i elfenben og oplyste manuskriptbøger efterfulgt af et udvalg af skulpturer og malerier fra det 15., 16. og 17. århundrede. Renæssancekunst produceret i Holland, Flandern , Frankrig og Italien er udstillet i det næste værelse.
Fransk kunst fra det 18. århundrede har en særlig plads på museet med fremragende guld- og sølvgenstande og møbler samt malerier og skulpturer. Dette afsnit efterfølges af gallerier, der udstiller en stor gruppe malerier af den venetianske Francesco Guardi , engelske malerier fra det 18. og 19. århundrede og til sidst en fantastisk samling juveler og glas af René Lalique , vist i sit eget værelse.
Nogle af værkerne i samlingen blev købt under det sovjetiske salg af Hermitage -malerier . Af omkring 6000 genstande i museets samlinger er et udvalg på omkring 1000 på permanent udstilling. Gulbenkians motto var "kun det bedste"; derfor har museet mesterværker af vesteuropæiske kunstnere som Domenico Ghirlandaio , Rubens , Rembrandt , Rodin , Carpeaux , Houdon , Renoir , Dierick Bouts , Vittore Carpaccio , Cima da Conegliano , Van Dyck , Corot , Degas , Nattier , George Romney , Stefan Lochner , Maurice-Quentin de La Tour , Édouard Manet , Henri Fantin-Latour , Claude Monet , Jean-François Millet , Sir Edward Burne-Jones , Thomas Gainsborough , Joseph Mallord William Turner , Jean-Honoré Fragonard , Giovanni Battista Moroni , Frans Hals , Ruisdael , Boucher , Largillière , Andrea della Robbia , Pisanello , Jean-Baptiste Pigalle , Antonio Rossellino , André-Charles Boulle , Charles Cressent , Oeben , Riesener , Antoine-Sébastien Durand , Charles Spire , Jean Deforges , François-Thomas Germain .
Arkitektur
Museet var designet som et udstillingsvindue til samlingen, som var relativt unik for et kunstmuseum på et tidspunkt, hvor de fleste museer var placeret i bygninger, der oprindeligt blev bygget til andre formål. Landskabsplejen og museumsbygningen interagerer med udsigt til skov og vådområder, der præger kunstværkerne, mens skovstier giver udsigt til den dramatiske bygning, hvis kanter omfatter terrasser og vandelementer, der slører grænsen mellem bygget og naturligt miljø. De grupperede bygninger ligger i en park, der grænser op til Avenida de Berna (nord), Avenida António Augusto de Aguiar (vest), Rua Marquês de Sá da Bandeira (øst) og Centro de Arte Moderna (syd).
Formen på museet og hovedkvarteret er relativt enkelt, med vinger "T" -formede vinger, hver med en indgang. Den massive volumen, lang og vandret blev brugt til administration, tjenester og som auditorier, ud for det vigtigste enkeltindgangsrum. Det er i denne indgang, panelet Começar , ved Almada Negreiros er placeret.
Referencer
Noter
Kilder
- Correia, Graça (2013), Ruy D'Athouguia (på portugisisk), Aveleda, Portugal: Verso da História
- Guia de Arquitectura (på portugisisk), Lissabon, Portugal, 1994
- Leite, Ana Cristina (1988), Arquitectura Premiada em Lisboa. Prémio Valmor - Prémio Municipal de Arquitectura (på portugisisk), Lissabon, Portugal: Câmara Municipal de Lisboa
- Pedreirinho, José Manuel (1994), Dicionário de arquitectos activos em Portugal do Séc. I à actualidade (på portugisisk), Porto, Portugal: Edições Afrontamento
- PDM - Plano Director Municipal (på portugisisk), Lissabon, Portugal: Câmara Municipal de Lisboa, 1995
- Relatório da Actividade do Ministério no Ano de 1961 (på portugisisk), 2 , Lissabon, Portugal: Ministério das Obras Públicas, 1962
- Sede da Fundação Gulbenkian declarada Edifício Saudável (på portugisisk), Lissabon, Portugal: Fundação Calouste Gulbenkian, 2008
- Tostões, Ana (1997), Os Verdes Anos na Arquitectura Portuguesa dos Anos 50 (på portugisisk), Porto, Portugal: Faculdade de Arquitetura da Universidade do Porto
- Fundação Calouste Gulbenkian, red. (1972), persisk kunst: Calouste Gulbenkian Collection , Lissabon, Portugal: Fundação Calouste Gulbenkian