Chanson de geste -Chanson de geste

De otte faser af Rolands sang i ét billede.

Den chanson de geste ( Gammel fransk for 'sang af heroiske gerninger', fra latin Gesta 'gerninger, udført handlinger') er en middelalderlig fortælling, en form for episk digt , der vises i begyndelsen af fransk litteratur . De tidligste kendte digte i denne genre stammer fra slutningen af ​​ellevte og tidlige tolvte århundrede, kort før fremkomsten af ​​den lyriske poesi om trubadurerne og trouvères og de tidligste versromanser . De nåede deres højeste acceptpunkt i perioden 1150–1250.

Komponeret i vers blev disse fortællende digte moderat længde (i gennemsnit 4000 poster) oprindeligt sunget, eller (senere) ifølge ved minstrels eller Jongleurs. Mere end hundrede chansons de geste har overlevet i cirka tre hundrede manuskripter, der stammer fra det 12. til det 15. århundrede.

Oprindelse

Siden 1800 -tallet har meget kritisk debat været centreret om chansons de gests oprindelse og især om at forklare, hvor lang tid der er mellem chansons sammensætning og de faktiske historiske begivenheder, de refererer til. De historiske begivenheder, chansonerne hentyder til at finde sted i det ottende til tiende århundrede, men alligevel er de tidligste chansons, vi har, sandsynligvis sammensat i slutningen af ​​ellevte århundrede: kun tre chansons de geste har en sammensætning, der ubestrideligt stammer fra før 1150: Chanson de Guillaume , Sangen om Roland og Gormont et Isembart : første halvdel af Chanson de Guillaume kan stamme fra så tidligt som det ellevte århundrede; Gormont et Isembart kan stamme fra så tidligt som 1068, ifølge en ekspert; og Sangen om Roland stammer sandsynligvis fra efter 1086 til c.1100.

Tre tidlige teorier om oprindelsen af chansons de geste tror på den fortsatte eksistens af episk materiale (enten som lyriske digte, episke digte eller prosafortællinger) i disse to eller tre århundreder. Kritikere som Claude Charles Fauriel , François Raynouard og tyske romantikere som Jacob Grimm udgjorde den spontane oprettelse af lyriske digte af folket som helhed på tidspunktet for de historiske kampe, som senere blev sat sammen for at danne eposerne. Dette var grundlaget for "cantilena" -teorien om episk oprindelse, som blev udarbejdet af Gaston Paris , selvom han fastholdt, at enkelte forfattere, snarere end mængden, var ansvarlige for sangene.

Denne teori blev også støttet af Robert Fawtier og ved Léon Gautier (selvom Gautier troede cantilenae blev komponeret i germanske sprog). I slutningen af ​​det nittende århundrede udgjorde Pio Rajna, da han så ligheder mellem chansons de geste og gamle germanske/merovingiske fortællinger, en germansk oprindelse for de franske digte. En anden teori, introduceret af middelalderen Paul Meyer , foreslog, at digte var baseret på gamle prosafortællinger om de originale begivenheder.

En anden teori (stort set diskrediteret i dag), udviklet af Joseph Bédier , fremførte, at de tidlige chansons var nyligt skabte, ikke tidligere end år 1000, udviklet af sangere, der efterlignede sangene fra "helgenes liv" sunget foran kirker (og samarbejder med kirkens gejstlige), skabte episke historier baseret på heltene, hvis helligdomme og grave spredte de store pilgrimsruter , som en måde at trække pilgrimme til disse kirker. Kritikere har også antydet, at viden fra gejstlige om gamle latinske epos kan have spillet en rolle i deres sammensætning.

Efterfølgende kritik vaklede mellem "traditionalister" ( chansons skabt som en del af en populær tradition) og "individualister" ( chansons skabt af en unik forfatter), men nyere historisk forskning har gjort meget for at udfylde huller i den litterære rekord og komplicere spørgsmål om oprindelse. Kritikere har opdaget manuskripter, tekster og andre spor af de legendariske helte og yderligere undersøgt den fortsatte eksistens af en latinsk litterær tradition (jf. Ernst Robert Curtius stipendium ) i de mellemliggende århundreder. Jean Rychners arbejde med minstrelernes kunst og Parry og Lords arbejde med jugoslavisk mundtlig traditionel poesi, homerisk vers og mundtlig komposition er også blevet foreslået for at kaste lys over chansons mundtlige sammensætning , selvom dette synspunkt ikke er uden dens kritikere, der fastholder vigtigheden af ​​at skrive ikke kun i bevarelsen af ​​teksterne, men også i deres komposition, især for de mere sofistikerede digte.

Emne og struktur

Komponeret i gamle franske og tilsyneladende beregnet til oral ydeevne ved Jongleurs , de chansons de geste narrate legendariske hændelser (undertiden baseret på virkelige hændelser) i historien om Frankrig i løbet af ottende, niende og tiende århundrede, en alder af Charles Martel , Karl og Louis de fromme , med vægt på deres konflikter med maurerne og saracerne , og også tvister mellem konger og deres vasaller.

Det traditionelle emne for chansons de geste blev kendt som Frankrigs sag . Dette adskilte dem fra romanser, der beskæftiger sig med Storbritanniens sag , det vil sige kong Arthur og hans riddere ; og med den såkaldte Matter of Rome , der dækker Trojan-krigen , erobringer af Alexander den Store , Julius Cæsars liv og nogle af hans kejserlige efterfølgere, der fik middelalderlige makeovers som eksempler på ridderlighed .

Et centralt tema for chansons de geste , der satte dem fra romantikken (som havde en tendens til at udforske rollen som "individet"), er deres kritik og fejring af fællesskab/kollektivitet (deres episke helte fremstilles som skikkelser i skæbnen af nationen og kristendommen) og deres repræsentation af kompleksiteten i feudale forhold og service.

Chansons emne udviklede sig over tid efter offentlig smag. Ved siden af ​​de store kampe og scener med historisk dygtighed i de tidlige chansons begyndte der at dukke andre temaer op. Realistiske elementer (penge, byscener) og elementer fra den nye hofkultur (kvindelige karakterer, kærlighedens rolle) begyndte at dukke op. Andre fantasi- og eventyrelementer, der stammer fra romancerne, blev gradvist tilføjet: giganter , magi og monstre dukker i stigende grad op blandt fjenderne sammen med muslimer . Der er også en stigende dosis østligt eventyr, der trækker på nutidige oplevelser i korstogene ; derudover genfortæller en række chansons begivenhederne i det første korstog og de første år af kongeriget Jerusalem . Konflikterne i 1300 -tallet ( Hundredårskrigen ) bragte en fornyet episk ånd og nationalistisk (eller propagandistisk) glød til nogle chansons de geste (såsom La Chanson de Hugues Capet ).

Digtene indeholder et sortiment af karaktertyper ; repertoiret af tapper helt, modig forræder, skiftende eller fej forræder, saracengigant , smuk saracenprinsesse og så videre. Efterhånden som genren modnede, blev fantasyelementer introduceret. Nogle af de karakterer, der blev udtænkt af digterne i denne genre, omfatter fe Oberon , der debuterede litterært i Huon de Bordeaux ; og den magiske hest Bayard , der først optræder i Renaud de Montauban . Ret hurtigt dukker et element af selvparodi op; selv den Karl den Store i august var ikke over mild hån i Pèlerinage de Charlemagne .

Den fortællende struktur for chanson de geste er blevet sammenlignet med den i Nibelungenlied og i kreolske legender af Henri Wittmann på grundlag af en fælles narrestruktur , som først blev udviklet i arbejdet af Eugene Dorfman og Jean-Pierre Tusseau

Versificering

Tidlige chansons de geste blev typisk sammensat i ti-stavelseslinjer grupperet i assonanserede (hvilket betyder, at den sidste stressede vokal er den samme i hver linje i hele strofen, men den sidste konsonant adskiller sig fra linje til linje) strofer (kaldet laisses ). Disse strofer er af variabel længde.

Et eksempel fra Chanson de Roland illustrerer teknikken i den ti-stavede assonanserede form. Assonansen i denne strofe er på e :

Desuz un pin, delez un eglanter
Un faldestoed i unt, fait tout d'or mer:
La siet li reis ki dulce France tient.
Blanche ad la barbe et tut flurit le chef,
Gent ad le cors et le cuntenant fier.
S'est kil demandet, ne l'estoet enseigner.

Under et fyrretræ, ved en rosenbuske,
er der en trone udelukkende af guld.
Der sidder kongen, der hersker i det søde Frankrig;
hans skæg er hvidt, med et fuldt hår.
Han er ædel i vognen og stolt over at bære.
Hvis nogen leder efter kongen, behøver han ikke at blive påpeget.

Senere blev chansons komponeret i monorhymestrofer, hvor den sidste stavelse for hver linje rimer fuldt ud gennem strofen. Senere chansons havde også en tendens til at blive sammensat ved hjælp af alexandrines (tolv-stavelses) linjer, i stedet for ti-stavelseslinjer (nogle tidlige chansons , såsom Girart de Vienne , blev endda tilpasset til en tolv-stavelsesversion).

Det følgende eksempel på tolvstavede rimform er fra åbningslinjerne i Les Chétifs , en chanson i korstogscyklussen . Rimet står på ie :

Eller s'en fuit Corbarans tos les plains de Surie,
N'enmaine que .ii. rois ens en sa conpaignie.
S'enporte Brohadas, fis Soudan de Persie;
En l'estor l'avoit mort a l'espee forbie
Li bons dus Godefrois a le chiere hardie
Tres devant Anthioce ens en la prairie.

Så Corbaran flygtede over Syriens sletter;
Han tog kun to konger i sit selskab.
Han bar Brohadas, søn af Sultanen i Persien,
der var blevet dræbt i slaget af det rene sværd
af den modige, gode hertug Godfrey
lige foran Antiokia, nede på engen.

Disse former for versifikation var væsentligt forskellige end de former, der findes i de gamle franske versromanser ( romere ), der blev skrevet i oktosyllabiske rimede koblinger .

Komposition og præstation

Offentligheden i chansons de geste - den læg (sekulære) offentlighed i det ellevte til det trettende århundrede - var stort set analfabeter , bortset fra (i hvert fald til slutningen af ​​1100 -tallet) medlemmer af de store domstole og (i syd) mindre adelige familier. Således chansons var primært er et oralt medium.

Meningerne er meget forskellige om, hvorvidt de tidlige chansons først blev nedskrevet og derefter læst fra manuskripter (selvom pergament var ret dyrt) eller gemt til udførelse, eller om dele blev improviseret, eller om de helt var et produkt af spontan oral komposition og senere nedskrevet . På samme måde er forskere meget forskellige om digternes sociale tilstand og læsefærdigheder; var de dyrkede gejstlige eller analfabeter, der arbejdede inden for en mundtlig tradition? Som en indikation på den rolle, som oralitet spiller i traditionen med chanson de geste , er linjer og undertiden hele strofer, især i de tidligere eksempler, mærkbart formel i naturen, hvilket gør det muligt for digteren at konstruere et digt i performance og for publikum let at forstå et nyt tema.

Videnskabelige forskellige meninger om den nøjagtige måde af recitation, men det er den generelle opfattelse, at de chansons de geste oprindeligt blev sunget (hvorimod de middelalderlige romancer formentlig blev talt) af digtere, musikanter eller Jongleurs, der ville undertiden ledsager sig selv, eller ledsages, om den vielle , en middelalderlig violin spilles med en sløjfe. Flere manuskripttekster indeholder linjer, hvor jongleur kræver opmærksomhed, truer med at stoppe med at synge, lover at fortsætte den næste dag og beder om penge eller gaver. I midten af ​​1200 -tallet havde sang sandsynligvis givet plads til recitation.

Det er blevet beregnet, at en oplæser kunne synge omkring tusinde vers i timen og sandsynligvis begrænsede sig til 1000–1300 vers ved fremførelse, hvilket gjorde det sandsynligt, at fremførelsen af ​​værker strakte sig over flere dage. I betragtning af at mange chansons fra slutningen af ​​det tolvte århundrede forlængede til over 10.000 vers eller mere (f.eks. Aspremont omfatter 11.376 vers, mens Quatre Fils Aymon omfatter 18.489 vers), kan det tænkes, at få tilskuere hørte de længste værker i deres helhed.

Mens digte som The Song of Roland undertiden blev hørt på offentlige pladser og uden tvivl blev modtaget varmt af en bred offentlighed, advarer nogle kritikere om, at chansonerne nok ikke skulle karakteriseres som populær litteratur, og nogle chansons fremstår særligt skræddersyet til et publikum af aristokratiske, privilegerede eller krigerklasser.

Digtene selv

Mere end hundrede chansons de geste har overlevet i omkring tre hundrede manuskripter, der stammer fra det 12. til det 15. århundrede. Flere populære chansons blev nedskrevet mere end én gang i forskellige former. De tidligste chansons er alle (mere eller mindre) anonyme; mange senere har navngivet forfattere.

I midten af ​​1100 -tallet blev korpuset af værker hovedsageligt udvidet ved "cyklisering", det vil sige ved dannelsen af ​​"cykler" af chansons knyttet til en karakter eller gruppe af tegn - med nye chansons tilføjet til ensemble ved at synge heltens tidligere eller senere eventyr, hans ungdomsbedrifter ("enfances"), hans forfædres eller efterkommers store gerninger eller hans tilbagetog fra verden til et kloster ("moniage") - eller knyttet til en begivenhed (som korstogene).

Omkring 1215 underordnede Bertrand de Bar-sur-Aube i de indledende linjer til hans Girart de Vienne Frankrigs sag, det sædvanlige emneområde for chansons de geste , i tre cyklusser , der kredsede om tre hovedpersoner (se citat kl. Frankrig ). Der er flere andre mindre formelle lister over chansons eller de legender, de inkorporerer. Man kan finde den i fabliau med titlen Des Deux Bordeors Ribauz , en humoristisk fortælling om anden halvdel af 1200 -tallet, hvor en jongleur lister de historier, han kender. En anden er inkluderet af den catalanske trubadur Guiraut de Cabrera i sit humoristiske digt Ensenhamen , bedre kendt fra de første ord som "Cabra juglar" : dette er rettet til en juglar (jongleur) og påstår at instruere ham i de digte, han burde vide, men gør ikke.

Listen nedenfor er arrangeret i henhold til Bertrand de Bar-sur-Aubes cyklusser, udvidet med yderligere to grupperinger og med en endelig liste over chansons, der ikke passer ind i nogen cyklus. Der er mange meningsforskelle om kategoriseringen af ​​individuelle chansons .

Geste du roi

Hovedartikel: Geste du roi

Hovedpersonen er normalt Karl den Store eller en af ​​hans umiddelbare efterfølgere. Et gennemgående tema er kongens rolle som forkæmper for kristendommen. Denne cyklus indeholder den første af de chansons, der skal skrives ned, Chanson de Roland eller " The Song of Roland ".

Geste de Garin de Monglane

Hovedartikel: La Geste de Garin de Monglane

Den centrale karakter er ikke Garin de Monglane, men hans formodede oldebarn, Guillaume d'Orange . Disse chansons omhandler riddere, der typisk var yngre sønner, ikke arvinger , der søger jord og ære gennem kamp med den vantro (i praksis muslimske) fjende.

Geste de Doon de Mayence

Hovedartikel: Doon de Mayence

Denne cyklus vedrører forrædere og oprørere mod kongelig autoritet. I hvert tilfælde ender oprøret med oprørernes nederlag og deres eventuelle omvendelse.

Lorraine cyklus

Hovedartikel: Lorraine -cyklus

Denne lokale episke cyklus af Lorraines traditionelle historie, i den sene form, hvor den nu kendes, indeholder detaljer, der tydeligvis er hentet fra Huon de Bordeaux og Ogier le Danois .

Korshær cyklus

Hovedartikel: korstogscyklus

Denne cyklus er ikke opført af Bertrand de Bar-sur-Aube og omhandler det første korstog og dets umiddelbare efterspil.

  • Chanson d'Antioche , tilsyneladende påbegyndt af Richard le Pèlerin ca. 1100; tidligste overlevende tekst af Graindor de Douai c. 1180; udvidet version 1300 -tallet
  • Les Chétifs fortæller eventyrene (for det meste fiktive) for de fattige korsfarere ledet af Peter eremitten ; helten er Harpin de Bourges. Episoden blev til sidst indarbejdet, ca. 1180, af Graindor de Douai i hans omarbejdning af Chanson d'Antioche
  • Matabrune fortæller historien om gamle Matabrune og om oldefar til Godefroi de Bouillon
  • Le Chevalier au Cigne fortæller historien om Elias, bedstefar til Godefroi de Bouillon. Oprindeligt sammensat omkring 1192, blev den efterfølgende udvidet og opdelt i flere grene
  • Les Enfances Godefroi eller "Childhood exploits of Godefroi" fortæller historien om ungdommen i Godefroi de Bouillon og hans tre brødre
  • Chanson de Jérusalem
  • La Mort de Godefroi de Bouillon , ganske uhistorisk, fortæller Godefrois forgiftning af patriarken i Jerusalem
  • Baudouin de Sebourc (midten af ​​1300-tallet)
  • Bâtard de Bouillon (begyndelsen af ​​1300 -tallet )

Andre

De chansons de geste nåede deres højdepunkt i perioden 1150-1250. I midten af ​​1200 -tallet var den offentlige smag i Frankrig begyndt at opgive disse epos og foretrak hellere romantikken. Efterhånden som genren skred frem i midten af ​​1200 -tallet, var det kun visse træk (som versifikation, laisse -struktur, formularformer, omgivelser og andre klichéer inden for genren), der var tilbage for at adskille chansonerne fra romancerne. I 1400 -tallet blev chansons cyklusser (sammen med andre krøniker) konverteret til store prosasamlinger (f.eks. Samlingen lavet af David Aubert ). Alligevel fortsatte eposernes temaer med at have indflydelse gennem 1500 -tallet.

Arv og tilpasninger

De chansons de geste skabt en krop af mytologi , der levede på godt efter at de er ophørt med at blive produceret i Frankrig.

Den franske chanson gav anledning til den gamle spanske tradition for cantar de gesta .

Den chanson de geste blev også tilpasset i det sydlige ( occitansk-talende ) Frankrig. Et af de tre overlevende manuskripter af chanson Girart de Roussillon (1100 -tallet ) er på occitansk, ligesom to værker er baseret på historien om Karl den Store og Roland, Rollan a Saragossa og Ronsasvals (begyndelsen af ​​1100 -tallet ). Den chanson de geste formular blev også brugt i sådanne occitansk tekster som Canso d'Antioca (slutningen af det 12. århundrede), daurel e Beto (første halvdel af det 13. århundrede), og Song of the albigensiske korstog (c.1275) (jf occitansk litteratur ).

I middelalderens Tyskland vakte chansons de geste ringe interesse fra det tyske høflige publikum, i modsætning til de romanser, der blev værdsat meget. Mens Rolands sang var blandt de første franske epos, der blev oversat til tysk (af Konrad der Pfaffe som Rolandslied , c.1170), og den tyske digter Wolfram von Eschenbach baserede sin (ufuldstændige) epos fra 1200 -tallet Willehalm (bestående af halvfjerds) -otte manuskripter) om aliskanerne , et værk i William af Oranges cyklus (Eschenbachs arbejde havde en stor succes i Tyskland), forblev disse isolerede eksempler. Bortset fra et par andre værker oversat fra Karl den Store cyklus i 1200 -tallet, blev chansons de geste ikke tilpasset til tysk, og det menes, at det var fordi de episke digte manglede, hvad romancerne specialiserede sig i at skildre: scener af idealiseret ridderdom , kærlighed og høfligt samfund.

I slutningen af ​​1200 -tallet blev visse franske chansons de geste tilpasset den oldnordiske Karlamagnús -saga .

I Italien findes der flere tekster fra 1300-tallet i vers eller prosa, der fortæller Karl den Stores bedrifter i Spanien, herunder en chanson de geste på fransk-venetiansk, Entrée d'Espagne (ca. 1320) (kendt for at omdanne karakteren af Roland til en ridder , der ligner helte fra de Arthuriske romanser) og et lignende italiensk epos La Spagna (1350–1360) i ottava rima . Gennem sådanne værker blev "Matter of France" en vigtig kilde til materiale (omend væsentligt transformeret) i italienske romantiske epos. Morgante (c. 1483) af Luigi Pulci , Orlando innamorato (1495) af Matteo Maria Boiardo , Orlando furioso (1516) af Ludovico Ariosto og Jerusalem Delivered (1581) af Torquato Tasso er alle i gæld til det franske fortællemateriale (Pulci, Boiardo og Ariosto digte er baseret på legenderne om paladinerne i Karl den Store, og især Roland, oversat som "Orlando").

De hændelser og plot-enheder i de italienske epos senere blev centrale for værker af engelsk litteratur som Edmund Spenser 's Den Faerie Queene ; Spenser forsøgte at tilpasse den form, der var designet til at fortælle historien om kristendommens sejr over islam for at fortælle i stedet for protestantismens sejr over romersk katolicisme .

Den walisiske digter, maler, soldat og graver David Jones 'modernistiske digt In Parenthesis blev af samtidskritikeren Herbert Read beskrevet som at have "den heltemodige ring, som vi forbinder med de gamle chansons de geste".

Se også

Noter

Fodnoter

Referencer

  • (på fransk) Antoine Adam, Georges Lerminier og Édouard Morot-Sir, red. Littérature française. "Tome 1: Des origines à la fin du XVIIIe siècle," Paris: Larousse, 1967.
  • Peter Brand og Lino Pertile, red. Cambridge History of Italian Literature Cambridge. 1996; revideret udgave: 1999. ISBN  0-521-66622-8
  • Gerard J. Brault. The Song of Roland: An Analytical Edition. Tome I: Introduktion og kommentar. Pennsylvania State University, 1978. ISBN  0-271-00516-5
  • Joachim Bumke. Hofkultur: Litteratur og samfund i højmiddelalderen . Engelsk oversættelse: 1991. The Overlook Press: New York, 2000. ISBN  1-58567-051-0
  • Jessie Crosland . Det gamle franske epos . New York: Haskell House, 1951.
  • (på fransk) Geneviève Hasenohr og Michel Zink, red. Dictionnaire des lettres françaises: Le Moyen Age . Samling: La Pochothèque. Paris: Fayard, 1992. ISBN  2-253-05662-6
  • Urban T. Holmes Jr. En historie om gammel fransk litteratur fra oprindelsen til 1300 . New York: FS Crofts, 1938.
  • (på fransk) La Chanson de Roland. Redigeret og oversat til moderne fransk af Ian Short. Paris: Livre de Poche, 1990. s. 12. ISBN  978-2-253-05341-5

eksterne links