Ernst von Dohnányi - Ernst von Dohnányi

Ernst von Dohnányi, ca. 1900

Ernst von Dohnányi (ungarsk: Dohnányi Ernő ,[ˈƐrnøː ˈdohnaːɲi] ; 27. juli 1877 - 9. februar 1960) var en ungarsk komponist , pianist og dirigent . Han brugte en tysk form for sit navn på de fleste af hans publicerede kompositioner.

Biografi

Dohnányi blev født i Pozsony, Ungarn , Østrig-Ungarn (i dag Bratislava , Slovakiets hovedstad ). Han studerede først musik med sin far, professor i matematik og amatørcellist, og derefter da han var otte år gammel, hos Carl Forstner, organist ved den lokale katedral. I 1894, i sit 17. år, flyttede han til Budapest og meldte sig ind på Royal National Hungarian Academy of Music , hvor han studerede klaver sammen med István Thomán og komposition med Hans von Koessler , en fætter til Max Reger .

István Thomán havde været en yndlingsstudent af Franz Liszt , mens Hans von Koessler var en hengiven af Johannes Brahms musik. Disse to påvirkninger spillede en vigtig rolle i Dohnányis liv: Liszt om hans klaverspil og Brahms om hans kompositioner. Dohnányis første udgivne værk, hans klaverkvintet i c -moll, fik godkendelse fra Brahms, der promoverede det i Wien . Dohnányi studerede ikke længe på Musikkonservatoriet: i juni 1897 søgte han at tage de afsluttende eksamener med det samme uden at afslutte sine studier. Tilladelse blev givet, og et par dage senere bestod han med høje karakterer, som komponist og pianist, og tog eksamen på mindre end 20 år.

Efter et par lektioner med Eugen d'Albert , en anden Liszt -elev, debuterede Dohnányi i Berlin i 1897 og blev straks anerkendt som en performer af høj fortjeneste. Lignende succes fulgte i Wien og på en efterfølgende rundvisning i Europa. Han debuterede i London ved en Richter -koncert i Queen's Hall med en bemærkelsesværdig forestilling af Beethovens klaverkoncert nr. 4 . Han var blandt de første til at dirigere og popularisere Bartóks mere tilgængelige musik.

I løbet af sæsonen 1898 besøgte Dohnányi USA, hvor han fik ry for at spille Beethovens klaverkoncert nr. 4 for sin amerikanske debut med St. Louis Symphony . I modsætning til de fleste kendte pianister på den tid begrænsede han sig ikke til solofortolkninger og koncerter, men optrådte også i kammermusik . I 1901 afsluttede han sin symfoni nr. 1 , sit første orkesterværk. Selvom han var stærkt påvirket af etablerede samtidige, især Brahms , udviste det betydelig teknisk færdighed i sig selv.

Dohnányi blev først gift med Elisabeth "Elsa" Kunwald (også en pianist), som fødte ham en søn, Hans , i 1902. Hans skulle være far til den tyske politiker Klaus von Dohnányi og til dirigenten Christoph von Dohnányi , lang musikdirektør for den Cleveland orkester . Hans udmærkede sig som leder af den anti-nazistiske modstand i Tyskland og blev i sidste ende henrettet i sidste fase af Anden Verdenskrig . Udover Hans havde Dohnányi og Elsa Kunwald også en datter, Greta.

Efter en invitation fra violinisten Joseph Joachim , en nær ven af ​​Brahms, underviste Dohnányi på Hochschule i Berlin fra 1905 til 1915. Der skrev han The Veil of Pierrette , Op. 18, og suiten i f-moll , op. 19. Da han vendte tilbage til Budapest, optrådte han i et bemærkelsesværdigt antal forestillinger i løbet af det følgende årti, især i Beethovens hundredeårige 1920/1921.

Inden Første Verdenskrig brød ud, mødtes Dohnányi og blev forelsket i en tysk skuespillerinde (også beskrevet som sanger), Elsa Galafrés , der var gift med den polske jødiske violinist Bronisław Huberman . De kunne endnu ikke gifte sig, da deres ægtefæller nægtede at skilles fra dem, men ikke desto mindre fik Dohnányi og Elsa Galafrés en søn, Matthew, i januar 1917. Begge fik senere de skilsmisser, de søgte, og blev gift i juni 1919. Dohnányi adopterede også Johannes, Elsas søn af Huberman.

Under den kortvarige ungarske sovjetrepublik i 1919 blev Dohnányi udnævnt til direktør for Budapest Academy, men få måneder senere erstattede den nye midlertidige regering ham med den fremtrædende violinist Jenő Hubay, efter at Dohnányi havde nægtet at afvise pædagogen og komponisten Zoltán Kodály fra akademiet for hans angiveligt venstreorienterede politiske position. Men i 1920, da admiral Horthy blev regent i Ungarn , blev Dohnányi udnævnt til musikdirektør for Budapest Philharmonic Orchestra og fremmede som sådan musik af Béla Bartók, Zoltán Kodály , Leo Weiner og andre nutidige ungarske komponister. Samme årgang 1920 udførte han Beethovens komplette klaverværker og indspillede flere af hans værker på Ampico player-piano-roll-apparatet. Han blev kendt som lærer. Hans elever omfattede Andor Földes , Mischa Levitzki , Ervin Nyiregyházi , Géza Anda , Annie Fischer , Bertha Tideman-Wijers , Edward Kilenyi , Bálint Vázsonyi , Sir Georg Solti , Istvan Kantor , Georges Cziffra og Ľudovít Rajter (dirigent og Dohnány ). I 1933 arrangerede han den første internationale Franz Liszt klaverkonkurrence .

Ernst von Dohnányi

I 1937 mødte Dohnányi Ilona Zachár, der var gift med to børn. På dette tidspunkt havde han adskilt fra sin anden kone Elsa Galafrés. Han og Ilona rejste rundt i Europa som mand og kone, men blev ikke lovligt gift, før de bosatte sig i USA. Efter Dohnányis død lancerede Ilona i sin biografi en kampagne for at dæmpe hans næppe fortjente ry som en nazistisk sympatisør. Peter Halász fortsatte dette i en artikel med titlen "Forfulgte musikere i Ungarn mellem 1919–1945", der skildrede ham som et "offer" for nazismen, og af James Grymes, der i sin bog kaldte Dohnányi så ham som "en glemt helt i Holocaust -modstand ".

I 1934 blev Dohnányi igen udnævnt til direktør for Budapest Academy of Music , en stilling han havde indtil 1943. Ifølge opslaget fra Dohnányi fra 2015 i New Grove Dictionary of Music and Musicians var "fra 1939 meget af [Dohnányis] tid afsat til kampen mod voksende nazistisk indflydelse. I 1941 havde han fratrådt sin direktørpost ved Musikkonservatoriet i Budapest i stedet for at underkaste sig den anti-jødiske lovgivning. I sit orkester lykkedes det Budapest Philharmonic at beholde alle jødiske medlemmer indtil to måneder efter den tyske besættelse af Ungarn den 19. marts 1944, i Operation Margarethe , da han opløste ensemblet. I november 1944 flyttede han til Østrig, en beslutning, der vakte kritik i mange år. Faktisk blev Dohnányi kritiseret enten fra venstre eller fra retten til de fleste af hans gerninger, fra studietiden og fremefter. "Forklaringen kan findes i hans uangribelighed på musikalske eller etiske grunde ...." Beskyldningerne "mod ham havde altid form o f rygter. Dette og omfanget af de såkaldte anklager (aldrig underbygget) gjorde det umuligt for Dohnányi at forsvare sig. "

På en konference i marts 2014, "The Holocaust in Hungary, 70 Years On: New Perspectives" i Center for Judaic, Holocaust og Folkedrabsstudier ved Florida Gulf Coast University , præsenterede musikforskeren James A. Grymes forskning baseret på arkivmateriale, han havde samlet i Budapest i et papir med titlen "Ernst von Dohnányi: A Forgotten Hero of the Holocaust Resistance." Det krediterer Dohnányi med (i forfatterens sammendrag) 1) med "at blokere oprettelsen af ​​et ungarsk musikkammer, der ville have udelukket jøder fra musikyrket , ligesom den berygtede Reichsmusikkammer gjorde i Nazityskland," 2) med at trække sig "fra hans stilling som generaldirektør for Franz Liszt Musikakademi i stedet for at udføre ordre om at fyre jødiske instruktører, "3)" som dirigent for Budapest Philharmonic , Dohnányi [opløse] ensemblet frem for at afskedige dets jødiske medlemmer, "og 4 ) at hjælpe "en række individuelle jødiske musikere. Disse omfattede impresario Andrew Schulhof, som Dohnányi hjalp med at emigrere fra Tyskland til USA i 1939. Pianist Lajos Hernádi  [ hu ] blev udskrevet fra arbejdstjenesten, da Dohnányi skrev et brev, hvor han erklærede Hernádi og hans hænder til at være uerstattelige nationale skatte. Da den berømte violinist Carl Flesch og hans kone var i alvorlig fare for at blive deporteret til en koncentrationslejr, hjalp Dohnányi med at genstarte te deres ungarske nationalitet, hvilket gjorde dem i stand til at rejse gennem Tyskland, tilbage til Ungarn og i sidste ende til Schweiz. Dohnányi reddede personligt pianisten György Ferenczy, Ferenczys kone og flere andre jødiske musikere fra dødstogene. Zoltán Kodály rapporterede senere, at Dohnányi havde underskrevet snesevis af dokumenter, der havde reddet jødiske liv under Holocaust. I Ernst von Dohnányi: A Life of Life placerede Dohnányis enke dette tal i hundredvis. Den jødiske violinist, violin og komponist Tibor Serly gik så langt som til at kreditere Dohnányis hyppige indgreb for, at "ikke én jødisk musiker med noget ry, der boede i Ungarn, mistede livet eller døde under hele anden verdenskrig."

Grymes bemærker, at efter krigen blev Dohnányi "undersøgt og ryddet flere gange af den amerikanske militærregering" - som en forudsætning for hans efterkrigstidens flytning til Florida. Han kommenterer, at Dohnányi "gentagne gange blev forsvaret af fremtrædende jødiske musikere, der havde arbejdet tæt sammen med ham i Ungarn, herunder violinist Egon Kenton [Kornstein], pianist Edward Kilenyi , musikolog Bence Szabolcsi og komponist Leó Weiner . Sidstnævnte skrev mindst to vidnesbyrd, der pegede ud af, at størstedelen af ​​Dohnányis studerende havde været jødiske, og at Dohnányi konsekvent havde programmeret Weiners egne kompositioner, selv under naziregimet. "

Fra 1949 underviste Dohnányi i ti år på Florida State University School of Music i Tallahassee . Han blev æresmedlem af Epsilon Iota -kapitlet i Phi Mu Alpha Sinfonia -broderskabet der. Han og hans kone Ilona blev amerikanske statsborgere i 1955.

Dohnányis gravsted på Roselawn Cemetery, Tallahassee, Florida

I USA fortsatte han med at komponere og blev interesseret i amerikansk folkemusik . Hans sidste orkesterværk (bortset fra en revision af symfonien nr. 2 fra 1957 ) var American Rhapsody (1953), skrevet til sekvensåret på Ohio University og inkluderet folkemateriale, for eksempel " Turkey in the Straw ", " On Top of Old Smokey "og" I am a poor wayfaring franger ".

Hans sidste offentlige forestilling, den 30. januar 1960, var på Florida State University, der dirigerede universitetsorkesteret i Beethovens klaverkoncert nr. 4 med sin doktorand, Edward R. Thaden, som solist. Efter forestillingen rejste Dohnányi til New York City for at indspille nogle Beethoven klaversonater og kortere klaverstykker til Everest Records . Han havde tidligere indspillet en Mozart -koncert i begyndelsen af ​​1930'erne i Ungarn (nr. 17, i G -dur, K. 453, der spillede og dirigerede Budapest Philharmonic, for Columbia, sine egne variationer på en planteskole udgivet af HMV i England og RCA Victor i USA, anden sats af hans Ruralia hungarica (Gypsy Andante) og et par soloværker (men ingen Beethoven -sonater) på 78 omdr./min. Og forskellige andre værker, herunder Beethovens Tempest Sonata og Haydns F -mindre variationer, tidligt mono LP'er.

Død

Dohnányi døde af lungebetændelse den 9. februar 1960 i New York City , ti dage efter hans sidste præstation, og blev begravet i Tallahassee, Florida , hvor han havde undervist på universitetet i ti år.

Indflydelse og arv

  • BBC udsendte en LP -optagelse taget fra en af ​​hans sidste koncerter, hørt i 1959 på Florida State University, hvor han spillede Beethovens klaversonat Op. 31 nr. 1 og Schuberts klaversonat D. 894 . Den Testamente etiketten er genudgivet betragtningen på CD i et sæt, der også omfatter tre af pianist egne korte stykker, som han spillede der som ekstranumre, en kort betragtning af hans værker, som han spillede på 1956 Edinburgh Festival , og et par stykker, der var udsendelsen på BBC i 1936.
  • Dohnányis tre bind af Daily Finger Exercises for the Advanced Pianist blev udgivet af Mills Music i 1962.
  • Warren D. Allen Music Library ved Florida State University's College of Music rummer et stort arkiv med Dohnányis papirer, manuskripter og tilhørende materialer.
  • Den ungarske regering tildelte ham posthum sin højeste civile ære, Kossuth -prisen , i 1990.
  • Der blev afholdt en international Ernst von Dohnányi -festival på Florida State University i 2002. LSU -professoren Milton Hallman var en elev af ham og indspillede i 1987 en cd kaldet Works For Piano indeholdende nogle af Dohnányis mest bemærkelsesværdige musik.

Sammensætninger

Dohnányis komponeringsstil var personlig, men meget konservativ. Hans musik abonnerer stort set på det neoromantiske formsprog. Selvom han brugte elementer fra ungarsk folkemusik , ses han ikke at trække på folkelige traditioner på den måde, Bartók eller Kodály gør. Nogle karakteriserer hans stil som traditionel mainstream eurogermansk på brahmsisk måde (strukturelt mere end på den måde, musikken rent faktisk lyder) frem for specifikt ungarsk, mens andre hører meget lidt om Brahms i hans musik. Det allerbedste af hans værker kan være hans Serenade i C -dur for strygetrio, Op. 10 (1902) og variationer over en børnehave melodi til klaver og orkester, Op. 25 (1914).

Scene

  • Der Schleier der Pierrette (The Veil of Pierrette) , Mime i tre dele (Libretto efter Arthur Schnitzler ), Op. 18 (1909)
  • Tante Simona (tante Simona) , Tegneserieopera i en akt (Libretto af Victor Heindl), Op. 20 (1912)
  • A vajda tornya (Voivodens tårn) , Romantisk opera i tre akter (Libretto af Viktor Lányi, efter Hans Heinz Ewers og Marc Henry), Op. 30 (1922)
  • En tenor (Tenoren) , tegneserieopera i tre akter (Libretto af Ernő Góth og Carl Sternheim, efter Bürger Schippel af Carl Sternheim), Op. 34 (1927)

Kor

  • Szegedi mise (Szeged Mass, også Missa in Dedicatione Ecclesiae ), Op. 35 (1930)
  • Cantus vitae , Symphonic Cantata, Op. 38 (1941)
  • Stabat mater , Op. 46 (1953)

Orkester

Soloinstrument og orkester

  • Klaverkoncert nr. 1 i e -moll, op. 5 (1898) (åbningstemaet var inspireret af Brahms symfoni nr. 1 )
  • Konzertstück (koncertstykke) i D -dur for cello og orkester, Op. 12 (1904)
  • Variations on a Nursery Tune ( Variationen über ein Kinderlied ) for klaver og orkester, Op. 25 (1914)
  • Violinkoncert nr. 1 i d -moll, op. 27 (1915)
  • Klaverkoncert nr. 2 i b -moll, op. 42 (1947)
  • Violinkoncert nr. 2 i c -moll, op. 43 (1950)
  • Concertino for harpe og kammerorkester, Op. 45 (1952)

Kammer og instrumental

  • Strygekvartet i d-moll, 1893 (upubliceret, manuskript på British Library) (Grymes, Ernst Von Dohnányi: A Bio-bibliography , s. 32)
  • Stringsekstet i B ♭ dur, 1893 (revideret 1896, revideret og premiere 1898. Optaget på Hungaroton, 2006.) (Grymes, s. 32)
  • Menuett for strygekvartet, 1894 (Grymes, s. 32. Manuskript på National Széchényi Library )
  • Klaverkvartet i f -moll , (1894)
  • Klaverkvintet nr. 1 i c -moll, op. 1 (1895)
  • Strygekvartet nr. 1 i A -dur, op. 7 (1899)
  • Sonate i h -moll for cello og klaver, op. 8 (1899)
  • Serenade i C -dur for strygetrio, Op. 10 (1902)
  • Strygekvartet nr. 2 i D ♭ dur, op. 15 (1906)
  • Sonate i c -moll for violin og klaver, Op. 21 (1912)
  • Klaverkvintet nr. 2 i e -moll , op. 26 (1914)
  • Strygekvartet nr. 3 i a -moll, op. 33 (1926)
  • Sekstet i C -dur for klaver, strygere og blæsere , Op. 37 (1935)
  • Aria for fløjte og klaver, Op 48, nr. 1 (1958)
  • Passacaglia for solofløjte, Op. 48, nr. 2 (1959)

Klaver

  • Fire stykker, op. 2 (1897, pub. 1905)
  • Valser for fire hænder, Op. 3 (1897)
  • Variationer og fuga om et tema af E [mma] .G [ruber]., Op. 4 (1897)
  • Gavotte og Musette (WoO, 1898)
  • Albumblatt (WoO, 1899)
  • Passacaglia i e -moll , op. 6 (1899)
  • Fire Rhapsodies, Op. 11 (1903)
  • Winterreigen , Op. 13 (1905)
  • Humoristisk i form af en suite, op. 17 (1907)
  • Tre stykker, Op. 23 (1912)
  • Fuga til venstre hånd (WoO, 1913)
  • Suite i gammel stil, op. 24 (1913)
  • Seks koncertetoder, op. 28 (1916)
  • Variationer om en ungarsk folkesang, Op. 29 (1917)
  • Pastorale på en ungarsk julesang (WoO, 1920)
  • Valses adelige, koncertarrangement for klaver (efter Schubert, D. 969) (WoO, 1920)
  • Ruralia hungarica , Op. 32a (1923)
  • Vals for klaver fra Delibes '"Coppelia" (WoO, 1925)
  • Waltz Suite, for to klaverer, Op. 39a (1945),
  • Limping Waltz for solo piano, Op. 39b (1947)
  • Seks stykker, op. 41 (1945)
  • Three Singular Pieces, Op. 44 (1951)
  • Tolv korte studier for den avancerede pianist (1951)

Referencer

Noter

Kilder

Yderligere læsning

  • William Lines Hubbard et al., Red., The American History and Encyclopedia of Music , bind. 1 (London: Irving Squire, 1908), s. 183–184 tilgængelig online
  • Public DomainDenne artikel indeholder tekst fra en publikation, der før 1923 var i offentligheden : The Etude , Philadelphia: Theodore Presser Company Mangler eller er tom |title=( hjælp )

eksterne links

Nodeblad
Videoer