Eugène Atget - Eugène Atget

Eugène Atget
BNF - Portrait d'Eugène Atget - 1890 - 001.jpg
Født
Jean-Eugène-Auguste Atget

( 1857-02-12 ) 12. februar 1857
Libourne , Gironde , Aquitaine , Frankrig
Døde 4. august 1927 (1927-08-04) (70 år)
Paris , Frankrig
Nationalitet fransk
Kendt for fotografering
Ægtefælle (r) Valentine Delafosse Compagnon
Orgelsliber (1898)

Eugène Atget ( fransk:  [adʒɛ] ; 12. februar 1857 - 4. august 1927) var en fransk flâneur og en pioner inden for dokumentarfotografering , kendt for sin beslutsomhed om at dokumentere al arkitektur og gadescener i Paris inden deres forsvinden til modernisering. De fleste af hans fotografier blev først offentliggjort af Berenice Abbott efter hans død. Selvom han solgte sit arbejde til kunstnere og kunsthåndværkere og blev en inspiration for surrealisterne , levede han ikke for at se den store anerkendelse, som hans arbejde til sidst ville modtage.

Biografi

Atgets fødested i Libourne

Jean-Eugène-Auguste Atget blev født den 12. februar 1857 i Libourne . Hans far, vognbygger Jean-Eugène Atget, døde i 1862, og hans mor Clara-Adeline Atget née Hourlier døde kort efter; han var forældreløs i en alder af syv. Han blev opdraget af sine bedsteforældre fra moderen i Bordeaux og sluttede efter handelsuddannelsen til handelsflåden .

Atget flyttede til Paris i 1878. Han bestod ikke optagelsesprøven for skuespil, men blev optaget, da han havde et andet forsøg. Fordi han blev indkaldt til militærtjeneste, kunne han kun deltage i undervisningen på deltid, og han blev udvist fra dramaskolen.

Han boede stadig i Paris og blev skuespiller med en rejsegruppe, der optrådte i Paris forstæder og provinser. Han mødte skuespillerinden Valentine Delafosse Compagnon, som blev hans ledsager indtil hendes død. Han opgav at handle på grund af en infektion i hans stemmebånd i 1887, flyttede til provinserne og begyndte at male uden succes. Da han var tredive, lavede han sine første fotografier af Amiens og Beauvais , der stammer fra 1888.

I 1890 flyttede Atget tilbage til Paris og blev en professionel fotograf, der leverede dokumenter til kunstnere: studier for malere, arkitekter og scenedesignere.

Startende i 1898 købte institutioner som Musée Carnavalet og Bibliothèque historique de la ville de Paris hans fotografier. Sidstnævnte bestilte ham ca. 1906 for systematisk at fotografere gamle bygninger i Paris. I 1899 flyttede han til Montparnasse .

Mens han var fotograf, kaldte Atget sig stadig skuespiller og holdt foredrag og læsninger.

Under Første Verdenskrig opbevarede Atget midlertidigt sine arkiver i sin kælder til opbevaring og opgav næsten helt fotografering. Valentins søn Léon blev dræbt ved fronten.

I 1920–21 solgte han tusinder af sine negativer til institutioner. Økonomisk uafhængig tog han op med at fotografere parkerne Versailles , Saint-Cloud og Sceaux og producerede en serie fotografier af prostituerede.

Berenice Abbott besøgte Atget i 1925 , mens han arbejdede med Man Ray , købte nogle af sine fotografier og forsøgte at interessere andre kunstnere i hans arbejde. Hun fortsatte med at promovere Atget gennem forskellige artikler, udstillinger og bøger og solgte sin Atget-samling til Museum of Modern Art i 1968.

I 1926 døde Atget's partner Valentine, og inden han så de fulde ansigts- og profilportrætter, som Abbott tog af ham i 1927 og viste ham "let bøjet ... træt, trist, fjern, tiltalende", døde Atget den 4. august i 1927, i Paris.

Fotografisk praksis

Avenue des Gobelins (1927)

Atget tog fotografering i slutningen af ​​1880'erne, omkring det tidspunkt, hvor fotografering oplevede en hidtil uset ekspansion inden for både kommercielle og amatørfelter.

Atget fotograferede Paris med et træformet bælgekamera i stort format med en hurtig retlinet linse , et instrument der var ret aktuelt, da han tog det op, men som han fortsatte med at bruge, selv når håndholdte og mere effektive kameraer i stort format blev tilgængelige. Den optiske vignettering, der ofte ses i nogle hjørner af hans fotografier, skyldes, at han har omplaceret linsen i forhold til pladen på kameraet - ved at udnytte et af funktionerne i bælge-visningskameraer som en måde at korrigere perspektiv og kontrolperspektiv på og holde lodrette former lige . Negativerne viser fire små klare rabatter (udskrivning i sort), hvor klip holdt glasset i pladeholderen under eksponering. Glaspladerne var 180 × 240 mm Bande Bleue (Blue Ribbon) mærke med en generel gelatin-sølvemulsion, temmelig langsom, der nødvendiggjorde ganske lange eksponeringer, hvilket resulterede i sløring af bevægelige motiver set på nogle af hans billeder. Interessen for Atget's arbejde har foranlediget den nylige videnskabelige analyse af Atget's negativer og tryk i parisiske samlinger og i Philadelphia Museum of Art.

I Intérieurs Parisiens , en serie fotografier, han tog til Bibliotéque Nationale, inkluderede han en visning af sit eget enkle mørkerum med bakker til behandling af negativer og udskrifter, et safelight og udskrivning af rammer. Efter at have taget et fotografi, ville Atget udvikle, vaske og rette sit negative, derefter tildele det negative til en af ​​hans arkiveringskategorier med det næste på hinanden følgende nummer, at han ville skrive det negative tal i grafit omvendt af det negative og også ridse det ind i emulsionen. Han kontakt-trykte sine negativer på præ-sensibiliserede, kommercielt tilgængelige trykte papirer ; albuminpapir , gelatine-sølv- udskrivningspapir eller to typer matalbuminpapir, som han primært brugte efter 1. verdenskrig. Negativet blev fastspændt i en trykramme under glas og mod et ark med fotografisk udskrivning af papir, der blev udeladt i solen for at udsætte det. Rammen tillod inspektion af udskriften, indtil en tilfredsstillende eksponering blev opnået, derefter vaskede, fikserede og tonede sit tryk med guldtoner, som det var almindelig praksis, da han tog fotografering.

Atget brugte ikke en forstørrelsesglas, og alle hans udskrifter er af samme størrelse som deres negativer. Udskrifterne nummereres og mærkes på ryggen med blyant og derefter indsættes i hjørnerne i fire spalter, der er skåret på hver albumside. Yderligere album blev samlet baseret på bestemte temaer, der kunne være af interesse for hans klienter og adskilt fra serier eller kronologi.

Emne

I 1891 annoncerede Atget sin virksomhed med en helvedesild ved døren, som senere blev bemærket af Berenice Abbott, der annoncerede "Documents pour Artistes". Oprindeligt var hans emner blomster, dyr, landskaber og monumenter; skarpe og omhyggelige studier centreret simpelthen i rammen og beregnet til kunstneres brug.

Atget påbegyndte derefter en række maleriske udsigter over Paris, som inkluderer dokumentation for mindre handler i hans serie Petits Métiers . Han lavede udsigt over haver i områderne omkring Paris i sommeren 1901 og fotograferede haverne i Versailles, et udfordrende emne i stor skala og med kombinationer af naturlige og arkitektoniske og skulpturelle elementer, som han ville besøge indtil 1927 og lærte at gøre afbalanceret kompositioner og perspektiver.

Tidligt i 1900'erne begyndte Atget at dokumentere "Old Paris" og læste i vid udstrækning for at sympatisk fokusere på Paris arkitektur og miljøer, der dateres før den franske revolution, og bekymring over bevarelsen af ​​dem sikrede ham kommerciel succes. Han indrammede de snoede gader for at vise de historiske bygninger i sammenhæng snarere end at lave frontale arkitektoniske højder.

Atgets specialisering i billedsprog af det gamle Paris udvidede hans kundekreds. Blandt hans sparsomme overlevende dokumenter var hans notesbog, kendt af ordet Repertoire på omslaget (det franske repertoire, der betyder en tommelfinger-indekseret adressebog eller bibliotek, men også defineret, passende i skuespiller Atget's tilfælde, som 'et lager af skuespil, dans, eller genstande, som et firma eller en kunstner kender eller er rede til at udføre '). Bogen er nu i MoMA-samlingen, og i den registrerede han navnene og adresserne på 460 klienter; arkitekter, indretningsarkitekter, bygherrer og deres håndværkere, der er dygtige i jernarbejde, træbeklædning, dørbankere, også malere, gravører, illustratorer og scenograf, juvelerer René Lalique og Weller , antikvarier og historikere, kunstnere, herunder Tsuguharu Foujita , Maurice de Vlaminck og Georges Braque , kendte forfattere, redaktører, udgivere Armand Colin og Hachette og professorer, herunder de mange, der donerede deres egne samlinger af hans fotografier til institutioner. Adressebogen viser også kontakter ved publikationer, såsom L'Illustration , Revue Hebdomadaire , Les Annales politiques et litteraires og l'Art et des artistes . Institutionelle samlere af gamle Paris-dokumenter, herunder arkiver, skoler og museer, var også en ivrig kundekreds og bragte ham kommerciel succes med bestillinger fra Bibliotèque Historique de la Ville de Paris i 1906 og 1911 og salg af forskellige album med fotografier til Bibliotèque Nationale

Atget's fotografier tiltrak sig opmærksomhed fra og blev købt af kunstnere som Henri Matisse , Marcel Duchamp og Picasso i 1920'erne samt Maurice Utrillo , Edgar Degas og André Derain , hvoraf nogle af synspunkter ses fra identiske udsigtspunkter på som Atget tog billeder og sandsynligvis blev lavet med hjælp fra hans fotografier købt af fotografen for et par cent.

Ved afslutningen af ​​sin karriere havde Atget arbejdet metodisk og samtidigt på tretten separate fotoserier, herunder 'Landscape Documents', 'Picturesque Paris', 'Art in Old Paris', 'Environs', 'Topography of Old Paris', 'Tuileries ',' Vielle France ',' Interiors ',' Saint Cloud ',' Versailles ',' Parisian Parks ',' Sceaux 'og en mindre serie om kostumer og religiøs kunst, der vender tilbage til emner, efter at de var blevet lagt til side i mange år .

Surrealistisk bevilling

Man Ray , der boede på samme gade som Atget i Paris, købte rue Campagne-Première i Montparnasse og samlede næsten halvtreds af Atget til et album præget med navnet 'Atget', 'coll. Man Ray' og en dato, 1926 Han offentliggjorde flere af Atgets fotografier i sin La Révolution surréaliste ; mest berømt i nummer 7 af 15. juni 1926 lavede hans Pendant l'éclipse fjorten år tidligere og viste en menneskemængde samlet på Colonne de Juillet for at kigge gennem forskellige enheder eller gennem deres bare fingre ved solformørkelsen den 17. april 1912 . Atget betragtede imidlertid ikke sig selv som en surrealist. Da Ray spurgte Atget, om han kunne bruge sit foto, sagde Atget: "Sæt ikke mit navn på det. Dette er simpelthen dokumenter, jeg laver." Man Ray foreslog, at Atgets billeder af trapper, døråbninger, ragpickere og især dem med vinduesreflektioner og mannequiner havde en Dada- eller surrealistisk kvalitet om sig.

Anerkendelse i Amerika

Han vil blive husket som en urbanistisk historiker, en ægte romantiker, en elsker af Paris, en Balzac af kameraet, fra hvis arbejde vi kan væve et stort tapet af den franske civilisation.

-  Berenice Abbott

Efter Atgets død sorterede hans ven, skuespilleren André Calmettes , sit arbejde i to kategorier; 2.000 optegnelser over det historiske Paris og fotografier af alle andre emner. Den førstnævnte gav han til den franske regering; de andre solgte han til den amerikanske fotograf Berenice Abbott,

Atget skabte en omfattende fotografisk registrering af udseendet og fornemmelsen af ​​Paris fra det nittende århundrede, ligesom det blev dramatisk transformeret af modernisering, og dets bygninger blev systematisk revet ned.

Da Berenice Abbott efter sigende spurgte ham, om franskmændene værdsatte hans kunst, svarede han ironisk, "Nej, kun unge udlændinge." Mens Ray og Abbott hævdede at have 'opdaget' ham omkring 1925, var han bestemt ikke den ukendte 'primitive' tramp eller Douanier Rousseau på gaden, som de tog ham med til; siden 1900 havde han som optalt af Alain Fourquier 182 reproduktioner af 158 billeder i 29 publikationer og havde solgt mellem 1898 og 1927 og ud over de postkort, han udgav, undertiden mere end 1000 billeder om året til offentlige institutioner, herunder Bibliothèque Nationale , Bibliothèque Historique de la Ville de Paris , Musée Carnavalet , Musée de Sculpture Comparé, École des Beaux-Arts , Directorate of Fine Arts og andre.

Under depressionen i 1930'erne solgte Abbott halvdelen af ​​sin samling til Julian Levy , der ejede et galleri i New York. Da han havde svært ved at sælge udskrifterne, tillod han Abbott at holde dem i hendes besiddelse. I slutningen af ​​1960'erne solgte Abbott og Levy samlingen af ​​Atgets til Museum of Modern Art. Da MoMA købte den, indeholdt samlingen 1415 negativer i glas og næsten 8.000 vintage-udskrifter fra over 4.000 forskellige negativer.

Offentliggørelsen af ​​hans arbejde i De Forenede Stater efter hans død og promoveringen af ​​hans arbejde til engelsktalende publikum skyldtes Berenice Abbott. Hun udstillede, trykte og skrev om hans arbejde og samlede et stort arkiv af skrifter om sin portefølje af sig selv og andre. Abbott udgav Atget, Photographe de Paris i 1930, den første oversigt over hans fotografiske kunstværk og begyndelsen på hans internationale berømmelse. Hun udgav også en bog med udskrifter, hun lavede ud fra Atget's negativer: The World of Atget (1964). Berenice Abbott og Eugene Atget blev udgivet i 2002.

Da byen og arkitekturen er to hovedtemaer på Atgets fotografier, er hans arbejde blevet kommenteret og gennemgået sammen med værket af Berenice Abbott og Amanda Bouchenoire i bogen Struktur og harmoni. Byer og arkitekturer, hvor forfatteren Jerome Saltz analyserer historistiske perspektiver og overvejer deres æstetiske implikationer: "(...) de tre forfattere falder sammen i søgen efter og ophøjelse af iboende skønhed i deres mål, uanset deres referencers kvalitet og klarhed. "

Eftermæle

I 1929 blev elleve af Atgets fotografier vist på udstillingen Film und Foto Werkbund i Stuttgart .

Det amerikanske kongresbibliotek har ca. 20 tryk lavet af Abbott i 1956. Museum of Modern Art købte Abbott / Levy-samlingen af ​​Atget's arbejde i 1968. MoMA udgav en serie af bøger med fire bind baseret på sine fire på hinanden følgende udstillinger af Atget's liv. og arbejde mellem 1981 og 1985.

I 2001 erhvervede Philadelphia Museum of Art Julien Levy Collection of Photographs, hvis midtpunkt inkluderer 361 fotografier af Atget. Mange af disse fotografier blev trykt af Atget selv og købt af Levy direkte fra fotografen. Andre ankom i Levys besiddelse, da han og Berenice Abbott indgik i et partnerskab for at bevare Atget's atelier i 1930. Treogfirstryk i Levy Collection blev lavet af Abbott posthumt som udstillingsprint, som hun producerede direkte fra Atget's glasnegativer. Derudover omfattede Levy Collection tre af Atgets fotografiske album, udformet af fotografen selv. Det mest komplette er et album med indenlandske interiører med titlen Intérieurs Parisiens Début du XXe Siècle, Artistiques, Pittoresques & Bourgeois . De to andre album er fragmentariske. Album nr. 1, Jardin des Tuileries har kun fire sider, der stadig er intakte, og den anden mangler et cover og titel, men indeholder fotografier fra adskillige parisiske parker. I alt rummer Philadelphia Museum of Art cirka 489 objekter, der tilskrives Atget.

Atget, et retrospektiv blev præsenteret på Bibliothèque Nationale i Paris i 2007.

Den Atget krater på planeten Merkur er opkaldt efter ham, som er Rue Eugène-Atget i 13. arrondissement i Paris .

Selvom ingen erklæring fra Atget om hans teknik eller æstetiske tilgang overlever, opsummerede han sit livsværk i et brev til ministeren for kunst;

I mere end 20 år har jeg arbejdet alene og af eget initiativ i alle de gamle gader i det gamle Paris for at lave en samling af 18 × 24 cm fotografiske negativer: kunstneriske dokumenter med smuk byarkitektur fra det 16. til det 19. århundrede ... i dag er dette enorm kunstnerisk og dokumentarisk samling er færdig; Jeg kan sige, at jeg besidder hele det gamle Paris

-  Eugène Atget, Atget, E. Brev til Paul Léon, Ministre des Beaux-Arts, 12. november 1920.

ophavsret

Den amerikanske Library of Congress var ude af stand til at bestemme ejerskabet af de tyve Atget fotografier i sin samling, hvilket tyder på, at de er teknisk forældreløse værker . Abbott havde tydeligt ophavsret til udvælgelsen og arrangementet af sine fotografier i hendes bøger, som nu ejes af Commerce Graphics. Biblioteket erklærede også, at Museum of Modern Art, der ejer samlingen af ​​Atget's negativer, rapporterede, at Atget ikke havde nogen arvinger, og at eventuelle rettigheder til disse værker kan være udløbet.

Samlinger

Galleri

Noter og referencer

Bibliografi

  • Atget, Eugène. Atget: Photographe de Paris (Paris, 1930)
  • Grævling, Gerry. "Eugene Atget: A Vision of Paris" British Journal of Photography 123, nr. 6039 (23. april 1976): 344-347.
  • Barberie, Peter. Ser man på Atget (New Haven og London, Yale University Press, 2005) 53–56
  • Barbin, Pierre. Colloque Atget (Paris: Collège de France, 1986).
  • Buerger, Janet E. The Era of the French Calotype (New York: International Museum of Photography at George Eastman House, 1982).
  • Buisine, Alain. Eugène Atget ou la melancolie en photographie (Nîmes: Editions Jacqueline Chambon, 1994).
  • Kozloff, Max. "Forladt og forførende: Atget's Streets" i The Privileged Eye: Essays on Photography (Albuquerque: University of New Mexico Press, 1987).
  • Koetzle, Hans-Michel. Fotografer A-Z (Taschen, 2011) ISBN   978-3-8365-1109-4
  • Krase, Andreas. Archive of Visions - Inventory of Things: Eugene Atget's Paris
  • Krase, Andreas; Adam, Hans Christian (2008) [2000]. Paris: Eugène Atget . Taschen. ISBN   978-3-8365-0471-3 .
  • Leroy, Jean. Atget: Magicien du vieux Paris en son époque (Paris: PAV, 1992).
  • Macchiarella, Lindsey (2017). "Tidlig fransk modernisme på tværs af modaliteter: Erik Satie og Eugène Atget". Musik i kunst: International Journal for Music Iconography . 42 (1–2): 309–328. ISSN   1522-7464 .
  • Nesbit, Molly. Atget's Seven Albums (New Haven: Yale University Press, 1992).
  • Reynaud, Françoise. Les voitures d'Atget au musée Carnavalet (Paris: Editions Carre, 1991).
  • Ris, Shelley. Parisiske synspunkter (Cambridge: MIT Press, 1997).
  • Russell, John. "Atget", The New York Times Magazine , 13. september 1981.
  • Szarkowski, John. Atget (New York: Museum of Modern Art, 2000).
  • Szarkowski, John og Maria Morris Hamburg. The Work of Atget: Volume 1, Old France (New York: The Museum of Modern Art, 1981).
  • Szarkowski, John og Maria Morris Hamburg. The Work of Atget: Volume 2, The Art of Old Paris (New York: The Museum of Modern Art, 1982).
  • Szarkowski, John og Maria Morris Hamburg. The Work of Atget: Volume 3, The Ancien Régime (New York: The Museum of Modern Art, 1983).
  • Szarkowski, John og Maria Morris Hamburg. The Work of Atget: Volume 4, Modern Times (New York: The Museum of Modern Art, 1985).
  • Saltz, Jerome. Estructura y armonía. Ciudades y arquitecturas. Tres visiones fotográficas: Eugène Atget, Berenice Abbott, Amanda Bouchenoire "(México: Greka Editions. Schedio Biblio, 2020).
  • Atget, Eugène; Wiegand, Wilfried (1998). Eugène Atget: Paris . New York: te Neues Publishing. ISBN   978-3823803638 .
  • Verden af ​​Atget , 1964.
  • Atget's Gardens: A Selection of Eugene Atget's Garden Photographs , 1979.
  • Eugene Atget: Et udvalg af fotografier fra samlingen af ​​Musee Carnavalet, Paris , 1985.

eksterne links