Ferdinand Hérold - Ferdinand Hérold
Louis Joseph Ferdinand Herold (28. januar 1791 - 19. januar 1833), bedre kendt som Ferdinand Hérold ( udtales [fɛʁdinɑ̃ eʁɔld] ), var en fransk komponist. Han blev fejret i sin levetid for sine operaer, hvoraf han komponerede mere end tyve, men han skrev også balletmusik, værker til klaver og korstykker. Han er bedst kendt i dag for balletten La Fille mal gardée og ouverturen til operaen Zampa .
Født i Paris af en musikalsk familie, trænede Hérold på Paris Conservatoire og vandt Frankrigs førende musikalske pris, Prix de Rome i 1812. Efter en tid i Italien vendte han tilbage til Paris og arbejdede først i Théâtre Italien og derefter i Opéra . Han skrev flere balletter til sidstnævnte, men var bedst kendt som komponist af opéra comique . Nogle af dem, især i hans tidlige dage, blev hæmmet af dårlige librettoer , men senere havde han flere succeser end fiaskoer, og hans to sidste operaer, Zampa (1831) og Le Pré aux clercs (The Clerk's Meadow, 1832) var enormt populære, og forblev i repertoaret i Frankrig og andre steder i årtier efter hans tidlige død af tuberkulose i 1833.
Som balletkomponist var Hérold en pioner, og hævede standarden for balletscores fra at være enkle arrangementer af populære melodier til velorganiseret musik, der illustrerer balletternes handling. Hans operaer påvirkede senere komponister fra Bizet og Offenbach til Wagner og Smetana
Liv og karriere
Baggrund og tidlige år
Familien Herold var af Alsace -oprindelse (efternavnet blev skrevet uden akut accent). Komponistens far, François-Joseph Herold (1755–1802) var søn af en organist i Seltz . François-Joseph studerede musik hos CPE Bach i Hamborg og flyttede til Paris i omkring 1780, hvor han arbejdede som komponist, pianist og lærer. I 1790 blev han gift med Jeanne-Gabrielle Pascal. Deres eneste barn, Louis Joseph Ferdinand Herold, senere almindeligt kendt som Ferdinand Hérold, blev født i det, der nu er rue Herold i 1. arrondissement den 28. januar 1791. Da han ønskede, at drengen skulle have en alsidig uddannelse, sendte François-Joseph ham , elleve år gammel, til en af de bedste kostskoler i Paris, Hix-instituttet i Champs-Élysées . Skolen inkluderede musik i pensum, og Hérold studerede solfège hos François-Joseph Fétis . Samtidig fortsatte han sine klaverstudier med sin fadder, Louis Adam .
François-Joseph havde ikke til hensigt, at hans søn skulle følge ham ind i det musikalske erhverv, men hans død som følge af tuberkulose i 1802 lod Hérold fri til at gøre det. I 1806, da han var næsten 16 år, trådte han ind i Paris Konservatorium , hvor han studerede klaver med Adam, harmoni med Charles-Simon Catel og violin med Rodolphe Kreutzer . I 1810 vandt han konservatoriets første pris for klaver og spillede en af sine egne kompositioner. I 1811 blev han optaget i kompositionsklassen af Étienne Méhul , der værdsatte hans talenter meget, så ham som hans efterfølger og blev en meget elsket faderfigur for ham. I løbet af 1812 blev værker af Hérold opført for første gang offentligt. De inkluderede en klaverkoncert givet den 6. april i Théâtre Italien med komponisten som solist.
I oktober 1812 blev Hérold tildelt Frankrigs førende musikalske pris, Prix de Rome , som han vandt med en kantate , La Duchesse de la Vallière . Prisen bar liberalt subsidieret ophold og undervisning i Villa Medici , det franske akademi i Rom, hvor Hérold gik i 1813. Der komponerede han sin første symfoni og en hymne. Ligesom sin far led Hérold af tuberkulose, og klimaet i Rom passede ham ikke; han flyttede sydpå til Napoli i 1815.
I Napoli vandt Hérold godkendelse af Joachim Murat , som Napoleon havde installeret som konge af Napoli . Hérold var forlovet som hofpianist for Murats kone, dronning Caroline og musiklærer for deres døtre. Mens han var i Napoli, fik Hérold i 1814 til opgave at skrive sin første opera, La gioventù di Enrico quinto (The Boyhood of Henry V), til en libretto fra Alexandre Pineux-Duvals teaterstykke La jeunesse de Henry V om prins Hal af England. Det blev uropført i januar 1815 på Teatro del Fondo for Murats domstol, med Manuel García i titelrollen. Kort tid efter begyndte Napoleons imperium at gå i opløsning, og Hérold forlod Napoli og foretog en rundrejse tilbage til Paris. Han tog via Rom og Venedig til Wien, hvor han mødte Antonio Salieri , som han beundrede, og hørte operaer af Mozart .
Tilbage til Paris
Hérold ankom tilbage til Paris i august 1815, hvor han tiltrådte posten som maestro al cembalo ( vicekonduktør og répétiteur ) på Théâtre Italien. I 1816 inviterede komponisten François-Adrien Boieldieu ham til at samarbejde om en ny opera Charles de France , hvortil Hérold bidrog med anden akt. Samme år komponerede han operaen Les Rosières , dedikeret til Méhul, med succes produceret på Opéra-Comique . Han havde endnu en succes med La Clochette (Klokken, 1817), baseret på historien om Aladdin og hans lampe ; den kørte godt i Paris og blev set i Wien (med yderligere numre af Franz Schubert ) Efter disse havde han svært ved at finde passende librettoer og led fire fejl i træk mellem 1818 og 1821, hvorefter han opgav at komponere operaer i mere end to år.
I 1821 bad direktøren for Théâtre Italien Hérold om at tage til Italien for at finde nye værker og rekruttere nye sangere. På en fire måneders tur besøgte han syv store italienske byer og deltog i forestillinger af Rossini- operaer, herunder La donna del lago , hvilket gjorde et stærkt indtryk på ham, La gazza ladra og Ricciardo e Zoraide . Han rekrutterede sangere, herunder Giuditta Pasta , Filippo Galli til sin parisiske arbejdsgiver.
I løbet af 1823 fik Hérold produceret en anden opera, Le Muletier ; trods en imponerende libretto blev musikken godt modtaget. Biografen Thomas Betzwieser skriver, at Hérold i Le Muletier "fandt sit eget sprog for første gang", så dette værk markerer fremkomsten af hans personlige stil. Et stykke for Paris Opéra , L'Asthénie , havde et moderat løb, men blev ikke godt anmeldt, og det var først i 1826, at han havde en anden succes med Marie i Opéra-Comique .
I november 1826 opgav Hérold sin stilling i Théâtre Italien og blev premier chef de chant (senior voice coach) i Opéra, der arbejdede med store værker i den store opéra -genre som Le Siège de Corinthe , Guillaume Tell og Robert le diable . Hans stilling som chef de chant betød, at han var afskåret fra at få sine egne operaer opført i Opéra, og hans hovedopgaver der i de næste tre år var for balletmusik: Astolphe et Jaconde (1827), La Somnambule (The Sleepwalker) ( 1827), La Fille mal gardée (1828) Lydie (1828), La Belle au bois sovende (The Sleeping Beauty) (1829) og La Noce de village (Village Wedding) (1830).
Hérold blev gift med Adèle Elise Rollet i 1827. De havde tre børn: Ferdinand, der blev advokat og efterfølgende senator, Adèle, der blev gift med et medlem af Paris Conseil -kommunen, og Eugénie, en begavet musiker, der ligesom sin far og bedstefar var forbrugende og døde 20 år gammel.
Sidste år
Betzwieser skriver, at komponistens sidste tre år var domineret af skrivningen af "hans to mesterværker": Zampa (1831) og Le Pré aux clercs (1832). Den første havde en romantisk libretto af Mélesville, der appellerede til offentligheden og bragte det bedste frem i Hérold. Værket havde en foreløbig start på grund af en finanskrise i Opéra-Comique og overfaldet af virksomhedens førende tenor, men det blev hurtigt en af de mest populære operaer i det 19. århundrede, i Frankrig og andre steder, der blev iscenesat i USA og Storbritannien i 1833.
I midten af 1832 måtte Opéra-Comique lukke på grund af et koleraudbrud og civil lidelse. I denne periode afsluttede Hérold Le Pré aux clercs til en libretto af Eugène de Planard baseret på Prosper Mérimées historiske roman Les Chroniques du temps de Charles IX (1829). Betzwieser skriver, at det vakte vild begejstring ved premieren den 15. december 1832.
Ved den første opførelse af Le Pré aux clercs i december 1832 var komponistens tuberkulære tilstand blevet værre. Hans styrke blev beskattet af behovet for at øve en ny førende dame med kort varsel, da sopranen til rollen trak sig, efter at hendes krav om højere gebyrer blev afvist. Fem uger efter premieren døde han i en alder af 42 år i sit hus i Paris og blev begravet på Père Lachaise kirkegård .
Hérold forlod en ufærdig opera, Ludovic . Hans ven Fromental Halévy gennemførte scoren, og den blev udført tre måneder efter Hérolds død. I slutningen af 1800 -tallet var Le Pré aux clercs blevet udført mere end 1.500 gange i Paris.
musik
Musikologen Gustav Chouqet skrev i 1904, at Hérolds tidlige symfoniske, kor- og kammerværker viser, at komponisten kunne have udmærket sig i koncertværker, hvis han havde fortsat i den type komposition, men scenen "besidder en uimodståelig attraktion for en mand begavet med ivrig fantasi og kapacitet til at udtrykke følelser ", der førte Hérold til opera og ballet.
Balletter
Indtil Hérolds tid var komponistens rolle ikke en prestigefyldt rolle i balletens verden. I The International Encyclopedia of Dance observerer Ole Nørlyng, at ballet scorer før da "sjældent steg over lette arrangementer af kendte melodier og dansemelodier". Hérold og hans ven Adolphe Adam (søn af hans fadder og klaverlærer) tog de første skridt til at løfte balletscores til et højere musikalsk niveau. Hérold fortsatte øvelsen med at bruge velkendte operatoner (dels for at hjælpe publikums forståelse af mimescener), men han lånte omhyggeligt og med diskrimination. La Belle au Bois Dormant er et tidligt eksempel ved hjælp af musik fra, bl.a. , Webers Jægerbruden og vise, ( "hvis i en rå form", i Nørlyng udtryk) de første skridt i retning af mere dramatisk gennemtrængende balletmusik.
Nørlyng tilføjer, at Herold derudover "havde en aldrig svigtende orkestrations elegance, en melodisk rigdom og evnen til at skabe dramatiske effekter". Ikke desto mindre behandlede Hérold ikke rollen som balletkomponist med den opmærksomhed, han gav sine operaer: han var kendt for at komponere sine balletter ved middagsbordet, mens han talte med venner. Da de protesterede mod, at han brugte sine talenter på så trivielt arbejde, svarede han: "Plus j'écris, plus les idées me viennent" ("Jo mere jeg skriver, jo flere ideer kommer til mig").
Selvom Hérolds navn i offentligheden er forbundet med musikken til La Fille mal gardée , adskiller den partitur, han skrev til Opéra i 1828, sig væsentligt fra den, der spilles i moderne balletproduktioner. Hans partitur er kendt for at have inkorporeret noget musik fra en tidligere produktion af ballet samt andre samtidige kilder, især Rossini. Senere produktioner har tilføjet musik af Peter Ludwig Hertel , og det mest berømte nummer i stykket, træsko -dansen, er en moderne opfindelse baseret på en af Hertels melodier af John Lanchbery , der reviderede hele partituret i 1959 for Frederick Ashton ' s produktion. Lanchbery fastholdt, at orkestrering af Hérolds partitur er ringere end for hans operaer, sandsynligvis fordi den hurtigt blev komponeret.
Eugène Scribes libretto til La Somnambule (som inspirerede Bellinis opera La sonnambula ) fik Hérold til at producere det, Nørlyng beskriver som en yndefuld, pastoral partitur, hvor Hérold innovativt søgte at forbinde musikken til dramaet ved hjælp af melodiske motiver.
Operaer
Betzwieser bemærker, at på trods af mange mangler i librettoer i hans tidlige operaer, var Herolds talent for musikdrama klart fra begyndelsen, og at han avancerede genren til opéra comique med sin farverige og varierede orkestrering og sin gave til problemfri overgang mellem talte og sungne afsnit af hans værker. I en undersøgelse af Hérolds arbejde fra 1904 roste Chouqet La Clochette for dens overflod af nye og friske ideer, sit scenekunst og originale instrumentering. Han tilføjede, at selvom dens umiddelbare efterfølgere viste komponistens industri og frugtbarhed, havde operaer som Le premier venu (1818), Les Troqueurs (1819), L 'Amour platonique (1819) og L'Auteur mort et vivant (1820) "librettos" der hverken var interessant eller tilpasset til musik ". Le Muletier (1823) er imidlertid "fuld af liv og farve og sikrede sit ry". Chouqet tilføjer, at efter succesen med den livlige Le Muletier er det forvirrende, at en mand fra Hérolds litterære smag og kultur skulle have valgt at sætte dramaer "så tamme og uinteressante som L'asthenie (1823) og Le Lapin blanc (1825)" : han konkluderer, at Hérolds trang til at komponere fik ham til at acceptere enhver libretto, der blev tilbudt ham.
På tidspunktet for komedien indførte Marie (1826) Hérold elementer af både Rossinis og Beethovens musikalske sprog. Efter Betzwiesers opfattelse repræsenterer Marie "et afgørende vendepunkt i Herolds forfatterskab", og digteren Gérard de Nerval beskrev værket som det "gyldne led" mellem Hérolds tidlige operaer og de senere mesterværker Zampa og Le Pré aux clercs .
For Zampa , en variant af Don Juan -historien - med en kvindelig statue frem for en mandlig, der bringer nemesis til antihelten - skrev Hérold en ouverture, der indeholder fem forskellige temaer relateret til operaens handling og partitur. I Zampa Herolds tre akter viser Betzwiesers opfattelse særlig dygtighed i at skelne mellem de traditionelle numre af opéra comique, "fra solonumre (ballade, barcarole, chanson osv.), Der bruges til at illustrere de forskellige karakterer, til de store -skalafinaler, kendt for deres dygtige variation og opbygningen af et dramatisk klimaks ”. Berlioz fandt ting at rose i Zampa, men syntes, Hérold manglede en egen stil, men var hverken italiensk eller fransk eller tysk: "Hans musik ligner stærkt de industriprodukter, der er fremstillet i Paris i henhold til processer opfundet andre steder og lidt modificerede; det er Parisisk musik ", som, Berlioz mente, var derfor, at de parisiske middelklasser elskede den. Men Betzwieser bemærker, at Zampa' s Romantiske funktioner gjorde det meget vellykket uden for Frankrig, og skriver i Grove Dictionary of Music og musikere den britiske kritiker Elizabeth Forbes kommenterede i 1992, "All musikken er perfekt egnet til sit emne, mens de dele, der afsættes til Zampa og statuen er meget dramatiske såvel som melodiøse ”.
Forbes skriver, at Le Pré aux -ekspedienter anerkendes af komponister og musikere som en af de fineste i sin periode. Historien dækker lignende grund til Meyerbeer's Les Huguenots , men på en intim, mere personlig måde. Forbes finder partituret "en kæde af fine numre, ekstremt melodiøs og smuk, men også dramatisk velegnet til de forskellige karakterer", med en balance mellem komedie og romantik. I en analyse af partituret fra 2016 skriver Gérard Condé: "Selvom det uden tvivl er afledt i visse henseender, tjente Le Pré aux clercs 's score som en opskriftsbog for det næste halve århundrede: Lecocq , Offenbach , Varney , Audran og selv Bizet konsulterede det med overskud, hver til sit formål ". I Ouverturen betyder Hérold ikke bruge temaer fra operaen, men spænder fra en åbning fuga til en hurtig march. Wagner og Smetana kendte begge operaen godt, og i en anden analyse fra 2016 skriver Damien Colas, at ekkoer af Le Pré aux clercs kan findes i førstnævntes Das Liebesverbot (1836) og sidstnævntes The Bartered Bride (1866). I The Oxford Companion to Music (2011) skriver Sarah Hibberd, "især kraften fra Le Pré aux clercs tyder på, at [Hérold] måske havde opfyldt hans ambition om at komponere en stor opera, hvis han havde levet".
Liste over værker
Operaer
Kilde: Arthur Pougin Herold .
|
|
Balletter
Kilde: Pougin.
|
|
Kor
Kilde: Pougin.
- La Duchesse de la Vallièr , kantate
- Beklager des Braves , standpunkter sur la mort de le duc de Berry
- Les Grandes Journées , national sang
- Hymne aux Morts de Juillet
- Le Chasseur des montagnes , romantik
Klavermusik
Kilde: Pougin.
|
|
Instrumental musik
Kilde: Pougin.
- Air varié for fagot, med to violiner, bratsj, kontrabas, to klarinetter og to horn
- Triokonsertant for to fagoner og horn
Noter, referencer og kilder
Noter
Referencer
Kilder
- Choquet, Gustave (1904). "Hérold, Louis Joseph Ferdinand". Groves ordbog for musik og musikere . II (anden udgave). London: Macmillan. OCLC 872326042 .
- Clive, HP (1997). Schubert og hans verden: En biografisk ordbog . Oxford og New York: Oxford University Press. ISBN 978-0-19-816582-8.
- Colas, Damien (2016). "En populær og sofistikeret komedie". Louis-Ferdinand Hérold: 'Le Pré aux clercs'. Venedig: Center de musique romantique française. ISBN 978-84-608-9224-3.
- Condé, Gérard (2016). "Musikken fra 'Le Pre aux clercs ' ". Louis-Ferdinand Hérold: 'Le Pré aux clercs'. Venedig: Center de musique romantique française. ISBN 978-84-608-9224-3.
- Kuhn, Laura; Nicolas Slonimsky (2001). Baker's Biographical Dictionary of Musicans . 3 (Centennial red.). New York: Schirmer Books. ISBN 978-0-02-865527-7.
- Pougin, Arthur (1906). Herold . Les musiciens célèbres. Paris: H. Laurens. OCLC 1994688 .