Flapper - Flapper

Skuespiller Louise Brooks (1927)
En klapper om bord på et skib (1929)

Flappers var en generation af unge vestlige kvinder i 1920'erne, der havde korte nederdele på (knæhøjde blev betragtet som kort i denne periode), bobede hår, lyttede til jazz og pralede med deres foragt for det, der dengang blev anset for acceptabel adfærd. Flappers blev betragtet som uforskammet for at have overdreven makeup, drikke alkohol, ryge cigaretter i offentligheden, køre bil, behandle sex på en afslappet måde og på anden måde forfalske sociale og seksuelle normer. Da biler blev tilgængelige, fik klapper bevægelsesfrihed og privatliv. Flappers er ikoner for de brølende tyverne , den sociale, politiske turbulens og øgede transatlantiske kulturudveksling, der fulgte efter afslutningen på første verdenskrig , samt eksport af amerikansk jazzkultur til Europa. Der var en reaktion på denne modkultur fra mere konservative mennesker, der mest tilhørte ældre generationer. De hævdede, at klappernes kjoler var 'nær nøgenhed', og at klapperne var 'flippede', 'hensynsløse' og uintelligente.

Etymologi

Violet Romer i en klapkjole c. 1915

Slangudtrykket "flapper" kan stamme fra en tidligere brug i det nordlige England til at betyde "teenage girl", der henviser til en, hvis hår endnu ikke er sat op, og hvis flettede grisehale "flappede" på hendes ryg, eller fra et ældre ord, der betyder " prostitueret". Slangordet "flap" blev brugt til en ung prostitueret allerede i 1631. I 1890'erne blev ordet "flapper" brugt på nogle lokaliteter som slang både for en meget ung prostitueret og i en mere generel og mindre nedsættende betydning af enhver livlig pige i midten af ​​teenageårene.

Standard ikke-slang-brug optrådte på tryk allerede i 1903 i England og 1904 i USA, da romanforfatter Desmond Coke brugte det i sin college-historie om Oxford-livet, Sandford of Merton : "There is a stunning flapper". I 1907 forklarede den engelske skuespiller George Graves det til amerikanerne som teatralsk slang for akrobatiske unge kvindelige scenekunstnere. Flappen var også kendt som en danser, der dansede som en fugl - flagrende med hendes arme, mens hun lavede Charleston -træk. Dette træk blev en ganske konkurrencedygtig dans i denne æra.

I 1908 brugte aviser lige så alvorlige som The Times udtrykket, selvom det med omhyggelig forklaring var: "En 'klapper', kan vi forklare, er en ung dame, der endnu ikke er blevet forfremmet til lange kjoler og at have håret 'oppe' ". I april 1908 indeholdt modeafsnittet i Londons The Globe and Traveler en skitse med titlen "The Dress of the Young Girl" med følgende forklaring:

Amerikanere og de heldige engelske folk, hvis penge og status tillader dem at gå frit ind for slangord ... kalder emnet for disse linjer for 'flapper'. Dette betegnelses hensigtsmæssighed bevæger mig ikke til en så helhjertet beundring af de fantastiske kræfter ved at berige vores sprog, som amerikanerne beskedent anerkender, at de besidder ..., [og] i virkeligheden næppe ville fortjene æren af ​​et øjeblik af mit opmærksomhed, men for det faktum, at jeg forgæves søger ethvert andet udtryk, der forstås at betyde den vigtige unge, jomfruen på omkring seksten år.

Skitsen er af en pige i en kjole med en lang nederdel, "som har taljen temmelig høj og halv- Empire , ... ganske uskåret, idet dens lethed lindres af et skår, der skødes uforsigtigt rundt om nederdelen."

I november 1910 var ordet populært nok til, at AE James begyndte en række historier i London Magazine, der indeholder en smuk femtenårig piges uventede eventyr og med titlen "Hendes Majestæt Flapper". I 1911 indikerer en avisanmeldelse, at den rampefulde og flirtende "flapper" var en etableret scenetype.

I 1912 beskrev London Teatralsk impresario John Tiller , der definerede ordet i et interview, han gav The New York Times , en "flapper" som tilhørende en lidt ældre aldersgruppe, en pige, der "lige er kommet ud". Tillers brug af udtrykket "kom ud" betyder "at gøre en formel indtræden i 'samfund' for at nå kvindelighed". I det høflige samfund på det tidspunkt ville en teenagepige, der ikke var kommet ud , stadig blive klassificeret som et barn. Hun forventes at holde en lav profil ved sociale lejligheder og burde ikke være genstand for mandlig opmærksomhed. Selvom ordet stadig i vid udstrækning blev forstået som en henvisning til højt humør teenagere, blev det gradvist i Storbritannien udvidet til at beskrive enhver ustadig umoden kvinde. I slutningen af ​​1914 rapporterede det britiske magasin Vanity Fair , at Flapper begyndte at forsvinde i England og blev erstattet af de såkaldte "Little Creatures".

En artikel i Times om problemet med at finde job til kvinder, der blev arbejdsløse ved tilbagevenden af ​​den mandlige arbejdsstyrke, efter afslutningen på første verdenskrig, fik titlen "The Flapper's Future". Under denne indflydelse ændrede begrebet sig noget til at gælde for "uafhængige, nydelsessøgende, kaki-skøre unge kvinder".

En reklame for 1920 stumfilm komedie The Flapper , med Olive Thomas , før udseendet af klappen var begyndt at komme sammen.

I sit foredrag i februar 1920 om Storbritanniens overskud af unge kvinder forårsaget af tabet af unge mænd i krig kritiserede Dr. R. Murray-Leslie "den sociale sommerfugletype ... den useriøse, sjældent klædte, jazzende klapper, uansvarlig og udisciplinerede, for hvem en dans, en ny hat eller en mand med en bil var af større betydning end nationernes skæbne ". I maj samme år udgav Selznick Pictures The Flapper en stille komediefilm med Olive Thomas i hovedrollen . Det var den første film i USA, der skildrede den "flapper" livsstil. På det tidspunkt havde udtrykket fået den fulde betydning af klapper generationens stil og holdninger

Anvendelsen af ​​udtrykket faldt sammen med en måde blandt teenagepiger i USA i begyndelsen af ​​1920'erne for at bære galakser uden spænde , og en udbredt falsk etymologi fastslog, at de blev kaldt "flappers", fordi de klappede, når de gik, da de havde deres oversko på eller galokser løsnet, hvilket viser, at de trodsede konventionen på en måde, der ligner mode i det 21. århundrede for ubundne snørebånd. Et andet forslag til udtrykets oprindelse i forhold til mode stammer fra en modetendens fra 1920'erne, hvor unge kvinder forlod deres frakke uden knapper for at lade det blafre frem og tilbage, mens de gik, fremstår mere uafhængige og befriet for den stramme, victorianske Era stil tøj .

I midten af ​​1930'erne i Storbritannien, selvom det stadig lejlighedsvis blev brugt, var ordet "flapper" blevet forbundet med fortiden. I 1936 grupperede en Times -journalist det med udtryk som "blotto" som forældet slang: "[blotto] fremkalder et fjernt ekko af glade klude og klapper ... Det minder om en fortid, der endnu ikke er 'periode'."

Indflydelse

"I alle lande svækkede Første Verdenskrig gamle ortodokser og myndigheder, og da det var slut, havde hverken regering eller kirke eller skole eller familie magt til at regulere menneskers liv, som det engang havde gjort. Et resultat af dette var en dybtgående ændring i manerer og moral, der gjorde et friere og mindre behersket samfund.Kvinder havde gavn af dette lige så meget som alle andre.Tidsbårne recepter vedrørende, hvad der var eller ikke var korrekt adfærd for dem, havde ikke længere megen troværdighed og tabuer om uledsagede optrædener på offentlige steder eller brug af spiritus eller tobak eller endda seksuelle forhold før ægteskab havde mistet deres magt ... [W] tegn var ikke længere så sårbare over for samfundets tyranni, som de havde været [før] . "

Historiker Gordon A. Craig

En årsag til ændringen i unge kvinders adfærd var Første Verdenskrig, der sluttede i november 1918. Et stort antal unge mænds død i krigen og den spanske influenzapandemi, der ramte i 1918 og dræbte mellem 20–40 millioner mennesker, inspireret i unge mennesker en følelse af, at livet er kort og kan ende når som helst. Derfor ville unge kvinder bruge deres ungdom på at nyde deres liv og frihed frem for bare at blive hjemme og vente på, at en mand skulle gifte sig med dem.

Politiske ændringer var en anden årsag til klapperkulturen. Første verdenskrig reducerede klassesystemets greb på begge sider af Atlanten og opfordrede forskellige klasser til at blande sig og dele deres følelse af frihed. Kvinder vandt endelig stemmeretten i USA den 26. august 1920. Kvinder ønskede at være mænds sociale ligestillede og stod over for den vanskelige realisering af feminismens større mål : individualitet, fuld politisk deltagelse, økonomisk uafhængighed og 'sex rettigheder '. De ville blive behandlet som mænd og ryge og drikke. Derudover havde mange kvinder flere muligheder på arbejdspladsen og havde endda taget traditionelt mandlige job som læger, advokater, ingeniører og piloter. Stigningen af ​​forbrugerisme fremmede også idealerne om "opfyldelse og frihed", som tilskyndede kvinder til at tænke uafhængigt af deres tøj, karriere og sociale aktiviteter.

Samfundet ændrede sig hurtigt efter 1. verdenskrig. For eksempel flyttede told, teknologi og fremstilling hurtigt ind i det 20. århundrede efter afbrydelsen af ​​krigen. Bilens fremgang var en vigtig faktor i klappekulturen, da biler betød, at en kvinde kunne komme og gå, som hun ville, rejse til speakeasies og andre underholdningssteder og bruge datidens store køretøjer til deres populære aktiviteter og klappe fester. Det økonomiske boom gav også flere mennesker tid og penge til at spille golf og tennis og holde ferier, hvilket krævede tøj tilpasset disse aktiviteter; klappens slanke silhuet var meget velegnet til bevægelse.

Billedets udvikling

Skuespillerinde Alice Joyce , 1926
Clara Bow i 1921, før hun blev en stjerne

Det første udseende af klapperstilen i USA kom fra den populære Frances Marion -film fra 1920 , The Flapper , med Olive Thomas i hovedrollen . Thomas spillede en lignende rolle i 1917, selvom det ikke var før The Flapper , at udtrykket blev brugt. I sine sidste film blev hun set som flapperimagen. Andre skuespillerinder, såsom Clara Bow , Louise Brooks , Colleen Moore og Joan Crawford ville snart bygge deres karriere på det samme image og opnåede stor popularitet.

I USA var folkelig foragt for forbud en faktor i flappens stigning. Med lovlige saloner og kabareter lukket blev speakeasies i baggyderne produktive og populære. Denne uoverensstemmelse mellem den lovlydige, religionsbaserede modstandsbevægelse og det faktiske allestedsnærværende alkoholforbrug førte til udbredt foragt for autoritet. Flapper -uafhængighed var også et svar på Gibson -pigerne i 1890'erne. Selvom det førkrigslige look ikke ligner flapper-stilen, kan deres uafhængighed have ført til, at klapperen kloges vedholdende 30 år senere.

Kvinde afbildet i typisk klapperoutfit i omslagskunst for plastalderen , 1924

Forfattere i USA som F. Scott Fitzgerald og Anita Loos og illustratører som Russell Patterson , John Held, Jr. , Ethel Hays og Faith Burrows populariserede flapper look og livsstil gennem deres værker, og flappers blev betragtet som attraktive , hensynsløs og uafhængig. Blandt dem, der kritiserede flapper dille, var forfatter-kritiker Dorothy Parker , der skrev "Flappers: A Hate Song" for at stikke sjov med mode. Arbejdssekretæren fordømte "flimring af cigaretrygning, cocktail-drikkende klapper". En Harvard -psykolog rapporterede, at klapper havde "den laveste grad af intelligens" og udgjorde "et håbløst problem for pædagoger".

En anden forfatter, Lynne Frame, sagde i sin bog, at et stort antal forskere og sundhedspersonale har analyseret og gennemgået graden af ​​kvindelighed af klappers udseende og adfærd, i betragtning af "drengeagtigheden" af flapperens udseende og adfærd. Nogle gynækologer mente, at kvinder var mindre "giftelige", hvis de var mindre "feminine", da manden ville være utilfreds i sit ægteskab. I Frames bog skrev hun også, at udseendet af klapper, ligesom det korte hår og den korte kjole, distraherede opmærksomheden fra feminine kurver til benene og kroppen. Disse attributter var ikke kun en modetrend, men også udtryk for en sløring af kønsroller.

Gibson -pigen

Den Gibson Girl var en af oprindelsen af stopgarnet. Opfindelsen af Charles Dana Gibson , Gibson -pigen, ændrede mode, mønstre og livsstil i 1920'erne; disse var meget mere progressive end traditionerne for kvinders stilarter tidligere. Før Gibson Girl -bevægelsen blev kvindernes stemmer som gruppe sjældent hørt. Selvom nogle måske ser Gibson -pigen som bare en modeerklæring, var den meget mere indflydelsesrig end det. "Hun skildrede den moderne kvinde, populært kendt som den 'nye kvinde', på et tidspunkt, hvor flere kvinder opnåede uafhængighed, begyndte at arbejde uden for hjemmet og søgte stemmeret og andre rettigheder." Gibsons illustrationer viste feministiske kvinder af enhver art, der bekymrede sig mere om sig selv end om at glæde mændene i deres liv. Det var første gang, en kvinde faktisk kunne koncentrere sig om sine egne drømme og mål. Gibson -pigen eksemplificerede også vigtigheden af ​​intelligens og læring frem for at tage højde for mænds behov

Ifølge et websted på Kate Chopin, "Gibson -pigen påvirkede samfundet i begyndelsen af ​​1900'erne ligesom Barbie påvirkede samfundet i slutningen af ​​1900'erne. Gibson -pigen krydsede mange samfundsmæssige grænser, der åbnede for kvinder at deltage i ting, de aldrig havde gjort før. Hun fremstillede ligesom Barbie kvinder som stærke individer, der kunne dyrke sport og samtidig bevare perfekt hår og kjole. Hun blev kritiseret af mange, ligesom Barbie, for at skabe et urealistisk ideal om, hvordan kvinder skulle se ud: perfekte proportioner og langt flydende hår . På trods af kritikken var hun en trendsætter, en model for kvinder i både kjole og action, ligesom Barbie. "

Gibson -pigens måde tillod dem en meget mere aktiv livsstil end tidligere, både i arbejde og fritid. "Nederdele var lange og blussede, og kjoler blev skræddersyet med høje halser og tætsiddende ærmer. Stilen blev betragtet som maskulin, og dette blev undertiden understreget ved at bære et slips. Selvom kvinder stadig bar de restriktive undertøj kendt som korsetter, fik et nyt helbred korset kom i stil, der siges at være bedre for rygsøjlen end tidligere korsetter. En S-formet figur blev trendy, med en stor buste og store hofter, adskilt af en lille, korsetteret talje. Disse stilarter, der bæres med tillid og stil moderne kvinder ... Hun kan være afbilledet ved et skrivebord i en skræddersyet shirtwaist eller til en tennisfest i en uformel sportskjole.Hun bar sit lange hår opsvingt i en omfattende krøller, måske toppet med en simpel halmhat. hun var dygtig og uafhængig, Gibson -pigen var altid smuk og elegant. " Ifølge Library of Congress "fremhæver Gibsons omhyggelige skildring af deres hatte Gibson -pigernes stilfulde påklædning og forstærker visuelt indtrykket af højde og fører øjet til bjergene ... Gibson viser den klassiske Gibson -pige frem som en figur, der omfavnede udendørs fysiske aktiviteter. "

Gibson -pigen var enestående amerikansk i forhold til europæiske stilstandarder. Hun var et ideal: ungdommelig, feministisk, stærk og en virkelig moderne kvinde. Gibson understregede, at enhver kvinde kan repræsenteres som en Gibson -pige, både dem i midten og overklassen. Minnie Clark, kendt som "den originale Gibson -pige", var en model for Gibson og kunne skildre enhver form for kvinder, der var nødvendige for hans illustration. Gibson tegnede med karakteristisk nåde kvinder i alle racer og klasser, så enhver kvinde kunne føle, at de også kunne være en yndefuld Gibson

Magasiner

Flapper Magazine indre side

I 1922 fejrede et magasin med lille oplag- The Flapper , der ligger i Chicago-klapperens appel. På åbningssiden i sit første nummer erklærede det stolt, at klapper bryder med traditionelle værdier. Også klapper forsvarede dem ved at kontrastere sig selv med tidligere generationer af kvinder, som de kaldte "klingende vinstokke". De hånet ældre kvinders begrænsende mode og demure passivitet og svælte i deres egen frihed. De erkendte ikke engang, at den tidligere generation af kvindelige aktivister havde gjort klappernes frihed mulig.

I 1920'erne appellerede nye magasiner til unge tyske kvinder med et sanseligt image og reklamer for det passende tøj og tilbehør, de gerne ville købe. De blanke sider i Die Dame og Das Blatt der Hausfrau viste "Pigen" - klappen. Hun var ung og fashionabel, økonomisk uafhængig og var en ivrig forbruger af de nyeste mode. Magasinerne holdt hende opdateret om mode, kunst, sport og moderne teknologi såsom biler og telefoner.

Opførsel

Selvom mange unge kvinder i 1920'erne så klapper som symbolet på en lysere fremtid, stillede nogle også spørgsmålstegn ved klappernes mere ekstreme adfærd. Derfor begyndte magasinet i 1923 at bede om sande historier fra sine læsere om en ny spalte kaldet "Confessions of a Flapper". Nogle af disse var lette historier om piger, der fik bedre af dem, der undervurderede dem, men andre beskrev piger, der forrådte deres egne standarder for adfærd for at leve op til billedet af klapper. Der var flere eksempler: en nygift tilstod at have snydt sin mand, en universitetsstuderende beskrev at blive fortalt af en kæreste, at hun ikke var "den gifte slags" på grund af de seksuelle friheder, hun havde tilladt ham, og en minister datter fortalte ydmygelsen at blive fanget i løgnen om at foregive, at hun var ældre og mere sofistikeret end hun var. Mange læsere syntes, at klapper var gået for langt i deres søgen efter eventyr. En 23-årig "ex-vamp" erklærede: "Efter min mening var de gennemsnitlige klapper fra 15 til 19 hjerneløse, hensynsløse over for andre og lette at komme i alvorlige problemer."

Så blandt læserne af The Flapper blev dele af dem fejret for flappers ånd og tilegnelse af mandlige privilegier, mens dele af dem anerkendte farerne ved at efterligne klapper for trofast, hvor nogle endda tilstod at have overtrådt deres egne etiske regler, så som at leve op til al hypen.

Amerikanske banker og "flapper" -medarbejdere

Ifølge en rapport i 1922 begyndte nogle banker i hele USA at regulere påklædning og udvisning af unge kvindelige medarbejdere, der blev anset for at være "klapper". Det begyndte med en klage fra en mor i New Jersey, der følte sig utilfreds, fordi hendes søn kun handlede med en ung kvindelig medarbejder, som hun betragtede som ulovligt attraktiv. Hændelsen blev behørigt rapporteret til bankens embedsmænd, og der blev vedtaget regler om krav til påklædning til kvindelige medarbejdere. Disse regler omfattede, at kjolen ikke skulle have et mønster, den skulle købes i en bestemt butik, den skal bæres i enten sort, blå eller brun, ærmerne må ikke være forkortet over albuen, og dens kant må ikke bæres højere end 12 tommer fra jorden. Derefter spredte anti-flapper-koden sig hurtigt til Federal Reserve, hvor kvindelige medarbejdere fast fik at vide, at der ikke var tid til at forskønne sig selv i kontortiden.

Billede af ungdom

Flappen står som et af de mere varige billeder af unge og nye kvinder i det 20. århundrede og betragtes af nutidens amerikanere som noget af en kulturel heltinde. Men tilbage i 1920'erne betragtede mange amerikanere klapper som truende for det konventionelle samfund og repræsenterede en ny moralsk orden. Selvom de fleste af dem var middelklassens døtre, overgik de middelklassens værdier. Mange kvinder i USA blev tiltrukket af tanken om at være en klapper. Der var rivaliserende organisationer af flappere- National Flapper Flock og Royal Flapper Order. Flappers trak på skuldrerne, dansede suggestivt og flirtede åbent med drenge. "Flappers værdsatte stil frem for substans, nyhed over tradition og glæde over dyd." Ruth Gillettes, en sanger fra 1920'erne, havde en sang med titlen "Oh Say! Can I See You Tonight?" som udtrykker pigernes nye adfærd i 1920'erne. Før 1920'erne ville det være umuligt for en kvinde at ringe til en mand for at foreslå en dato. Men i 1920'erne syntes mange piger at spille en ledende rolle i parforhold, aktivt bede drenge ud eller endda komme til deres hjem.

Flappers 'adfærd blev på det tidspunkt betragtet som mærkelig og omdefineret kvinders roller. I de engelske medier blev de stereotyperet som fornøjelseselskende, hensynsløse og tilbøjelige til at trodse konventionen ved at indlede seksuelle forhold. Nogle har antydet, at flapper-konceptet som et livsfase især for unge kvinder blev importeret til England fra Tyskland, hvor det stammer "som en seksuel reaktion mod den overdrevne, underudøvede monumentale kvinde og som et kompromis mellem pederasti og normalt sex ". I Tyskland blev teenagepiger kaldt " Backfisch ", hvilket betød, at en ung fisk endnu ikke var stor nok til at blive solgt på markedet. Selvom begrebet " Backfisch " var kendt i England i slutningen af ​​1880'erne, blev udtrykket forstået at betyde en meget nedslidt social type i modsætning til klappen, der typisk var oprørsk og trodsig mod konventionen. Det voksende billede af blafere var af uafhængige unge kvinder, der om natten gik til jazzklubber som dem i Harlem , der blev betragtet som erotiske og farlige, hvor de dansede provokerende, røg cigaretter og daterede frit, måske vilkårligt. De var aktive, sportslige, kørte på cykel , kørte i biler og drak åbent alkohol, en trodsig handling i den amerikanske forbudsperiode . Med tiden kom udviklingen af ​​dansestile som Charleston , Shimmy , Bunny Hug og Black Bottom , som blev betragtet som chokerende, men var et symbolsk badge for klapperen afvisning af traditionelle standarder.

Overtagelse af viktorianske roller

Billie Dove om "Not for Old Fogies". Flapper (omslag). November 1922.
Ellen Bernard Thompson Pyle "The Flapper" Saturday Evening Post (4. februar 1922)

Flappers begyndte også at arbejde uden for hjemmet og udfordre kvinders traditionelle samfundsroller og den monolitiske historiske idé om, at kvinder var magtesløse gennem hele socialhistorien.

De blev betragtet som en væsentlig udfordring for traditionelle viktorianske kønsroller, hengivenhed for almindeligt levende, hårdt arbejde og religion. Kvinder kasserede i stigende grad gamle, stive ideer om roller og omfavnede forbrugerisme og personlige valg, og blev ofte beskrevet i form af at repræsentere en "kulturkrig" mellem gammelt og nyt. Flappers talte også for stemmer og kvinders rettigheder.

På denne måde var klapper et resultat af større sociale ændringer - kvinder kunne stemme i USA i 1920, og det religiøse samfund var blevet rystet af Scopes -retssagen .

For al bekymring for kvinder, der træder ud af deres traditionelle roller, var mange blafere imidlertid ikke engageret i politik. Faktisk betragtede ældre suffragetter , der kæmpede for kvindernes ret til at stemme, flappere som våde og på nogle måder uværdige for den enfranchisement, de havde arbejdet så hårdt på at vinde. Dorothy Dunbar Bromley , en kendt liberal skribent på det tidspunkt, opsummerede denne dikotomi ved at beskrive flappers som "virkelig moderne", "New Style" feminister, der "indrømmer, at et fuldt liv kræver ægteskab og børn" og også "bliver rørt af en uundgåelig indre tvang til at være individer i sig selv ".

Klappefester

"Petting" ("make out" eller forspil) blev mere almindeligt end i den victorianske æra , for eksempel med stigningen i popularitet af "petting parties". Ved disse fester blev promiskuitet mere almindeligt og bryder fra monogamiets traditioner eller frieri med deres forventninger til et senere ægteskab. Dette var typisk på universitetsområder, hvor unge mennesker "tilbragte meget tid uden opsyn i blandet selskab".

Carolyn Van Wyck skrev en klumme til Photoplay , et eksklusivt magasin, der indeholdt artikler om popkultur, råd om mode og endda artikler om at hjælpe læsere med at kanalisere deres indre berømthed. I marts 1926 skrev en anonym ung kvinde, da hun beskrev petting som et problem og forklarede: "Drengene ser alle ud til at gøre det og ser ikke ud til at vende tilbage, hvis du ikke også gør det. Vi piger er ved vores forstand ved hvad jeg skal gøre ... Jeg er sikker på, at jeg ikke vil gifte mig med nogen, der er for langsomme til at ville klappe. Men jeg vil finde ud af, hvad der er rigtigt. Hjælp mig venligst. " Van Wyck sympatiserede med det problem, forfatteren stod over for og tilføjede: "Det forekommer mig meget bedre at være kendt som et fladt dæk og beholde romantik i sindet end at blive kaldt en hot date og have frygt i hjertet."

I 1950'erne skildrede magasinet Life petting -fester som "den berømte og chokerende institution i 20'erne" og kommenterede ' Kinsey Report ', at de har været 'meget med os lige siden'. I Kinsey -rapporten fra 1950 var der en indikeret stigning i ægteskabelig samleje for generationen af ​​1920'erne. Kinsey fandt ud af, at af kvinder født før 1900 anerkendte 14 procent sex før ægteskab før 25 år, mens dem, der blev født efter 1900, var to og en halv gange større sandsynlighed (36 procent) for at have samleje før ægteskab og opleve en orgasme.

Slang

Flappers var forbundet med brugen af ​​en række slangord, herunder "junk", "necker", "heavy petting" og "necking parties", selvom disse ord eksisterede før 1920'erne. Flappers brugte også ordet "jazz" i betydningen alt spændende eller sjovt. Deres sprog afspejlede undertiden deres følelser omkring dating, ægteskab og drikkevaner: "Jeg skal se en mand om en hund " i denne periode betød ofte at skulle købe whisky; og en "håndjern" eller "manakel" var en forlovelses- eller vielsesring. Desuden opfandt klapper slangbegreber som "hush money", hvilket betød godtgørelse fra en far eller "droppe piloten", hvilket betød at blive skilt. Også reflekterende over deres optagelser var sætninger til at udtrykke godkendelse, såsom "Det er så Jake", (okay); "Det er biens knæ ", (en suveræn person); "Kage-æder", (en damemand); og den populære: " katten er mjau ," (noget vidunderligt).

Der var yderligere to slanger, der afspejlede flappers adfærd eller livsstil, som var " behandlende " og "velgørende piger". "Behandlingen" var en kultur eller vane hovedsageligt for arbejderklasserne. Selvom de tjente penge på arbejde, ville de stadig tjene nogle flere, for at de kunne leve. Kvinder blev villigt inviteret til at danse, til drinks, til indgange op til smykker og tøj. Til "tilbagesendelsestjenesten" gav kvinder enhver form for erotisk eller seksuel interaktion fra flirt til samleje. Denne praksis blev dog let forvekslet med prostitution. Så nogle mennesker ville kalde dem "velgørenhedspiger" for at adskille dem fra prostituerede, da pigerne hævdede, at de ikke accepterede penge i deres seksuelle møder med mænd.

Udseende

Skuespiller Norma Talmadge

Ud over deres ærbødige adfærd var klapper kendt for deres stil, der stort set opstod som et resultat af franske mode, især dem, der var banebrydende af Coco Chanel , effekten på påklædning af den hurtige spredning af amerikansk jazz og popularisering af dans, der fulgte med det. Kaldet garçonnefransk ("dreng" med et feminint suffiks), flapper -stil fik piger til at se unge og drengeagtige ud: kort hår, flade bryster og lige taljer fremhævede det. I mindst 1913 blev forbindelsen mellem slank ungdom og et bestemt karakteristisk udseende fast i offentlighedens sind. Lillian Nordica , der kommenterede New York -mode det år, henviste til

en tynd lille klapper af en pige, der ifører sig en nederdel, hvor hun næsten ikke kan tage et skridt, slukker alle undtagen sine små hvide tænder med en dumpet spand af en hat og tripper ned på Fifth Avenue.

På dette tidlige tidspunkt ser det ud til, at den stil, der er forbundet med en klapper, allerede omfattede den drengeagtige fysik og tætsiddende hat, men en hobble nederdel frem for en med en høj kant.

Selvom udseendet typisk nu er forbundet med klapper (lige taljer, kort hår og en kantlinje over knæet) først dukkede fuldstændigt op i 1926, var der en tidlig sammenhæng i det offentlige sind mellem ukonventionel fremtoning, skandaløs adfærd og ordet "klapper" . En beretning i The Times om en juleunderholdning fra 1915 for tropper, der var stationeret i Frankrig, beskrev en soldat i slid burlesquing feminin flirtethed, mens han var iført "korte nederdele, en hat af parisisk type og klapperlignende hår".

På trods af den skandale, der blev skabt, blev deres look moderigtigt i en nedtonet form blandt respektable ældre kvinder. Betydeligt fjernede klapperne korsettet fra kvindelig mode, hævet nederdel og kjolehalslinjer og populært kort hår til kvinder. Blandt skuespillerinder tæt identificeret med stilen var Tallulah Bankhead , Olive Borden , Clara Bow , Louise Brooks , Joan Crawford , Bebe Daniels , Billie Dove , Leatrice Joy , Helen Kane , Laura La Plante , Dorothy Mackaill , Colleen Moore , Norma Shearer , Norma Talmadge , Olive Thomas og Alice White .

Fra begyndelsen af ​​1920'erne begyndte klapper at dukke op i avisers tegneserier; Blondie Boopadoop og Fritzi Ritz - senere afbildet mere indenlandsk, da hustruen til henholdsvis Dagwood Bumstead og tante til Nancy - blev introduceret som klapper.

Beklædning

"Hvor der er røg, er der ild" af Russell Patterson , der viste en moderigtigt klædt klapper i 1920'erne.

Flapper kjoler var lige og løse, efterlod armene bare (undertiden slet ingen stropper) og faldt taljen til hofterne. Strømper af silke eller rayon blev holdt op af strømpebånd. Nederdele steg til lige under knæet i 1927, hvilket gjorde det muligt at se blink i benet, når en pige dansede eller gik gennem en brise, selvom måden de dansede fik en lang, løs nederdel til at klappe op for at vise deres ben. For at forbedre udsynet påførte nogle klapper rouge på knæene. Populære kjolestile inkluderede Robe de -stilen . Høje hæle kom også på mode dengang og nåede 5-8 cm høje. Foretrukne skostilarter var Mary Janes og T-stropper i klassiske sorte, guld, sølv eller nøgen nuancer.

Undertøj

Flappers gjorde op med korsetter og pantaloner til fordel for "step-in" trusser. Uden de gamle restriktive korsetter havde klapper enkle buste -bodices for at holde deres bryst tilbage, når de dansede. De bar også nye, blødere og smidigere korsetter, der nåede til deres hofter, udglattede hele rammen, hvilket gav kvinder et lige op og ned -udseende i modsætning til de gamle korsetter, der slankede taljen og fremhævede hofterne og brystet.

Manglen på kurver i et korset fremmede et drengeagtigt udseende. Tilføjelsen af ​​et endnu mere drengeligt look, Symington Side Lacer blev opfundet og blev en populær nødvendighed som en daglig bh. Denne type bh blev lavet til at trække i ryggen for at flade brystet. Andre kvinder misundte klapper til deres flade kister og købte Symington Side Lacer for at forstærke det samme look; store bryster blev almindeligvis betragtet som et træk ved unsophistication. Derfor blev flade kister tiltalende for kvinder, selvom klapper var den mest almindelige at bære sådanne bh'er.

Hår og tilbehør

Fransk skuespillerinde Polaire i 1899

Drengeagtige udskæringer var på mode og frigjorde vægten af ​​traditionen for, at kvinder skulle vokse håret langt gennem populære snit som bobklipning , Eton -afgrøde og singelbob . Fingervift blev brugt som et middel til styling. Huer var stadig påkrævet slid og populære stilarter omfattede avisboyhætten og cloche hat .

Smykker bestod normalt af art deco -stykker, især mange lag med perlerede halskæder. Stifter, ringe og brocher kom i stil. Hornrammede briller var også populære.

Kosmetik

Så langt tilbage som i 1890'erne var den franske skuespiller Polaire banebrydende for et look, der omfattede kort, skævt hår, eftertrykkelig mund og enorme øjne stærkt skitseret i kohl . Det udviklende flapper -look krævede "tung makeup" i forhold til, hvad der tidligere havde været acceptabelt uden for professionel brug i teatret. Med opfindelsen af ​​metallæbestiftbeholderen samt kompakte spejle kom bi -stukkede læber på mode. Mørke øjne, især kohl-kantede, var stilen. Blush kom på mode nu, da det ikke længere var en rodet ansøgningsproces. Kvinder formede deres øjenbryn nåletynde og blyant dem i mørke og efterlignede skuespillerinder som Clara Bow .

Oprindeligt blev lys hud betragtet som mest attraktiv. Garvet hud blev dog stadig mere populær, efter at Coco Chanel viste en brunfarve efter en ferie - det foreslog et fritidsliv uden det besværlige behov for at arbejde. Kvinder ville se fit, sporty og frem for alt sund ud.

Flapperens semiotik

Life Magazine cover "The Flapper" af Frank Xavier Leyendecker , 2. februar 1922

At blive frigjort fra restriktiv kjole, fra snørebånd, der forstyrrede vejrtrækningen, og fra bøjler, der havde brug for håndtering, foreslog frigørelse af en anden slags. Den nyfundne frihed til at trække vejret og gå tilskynde til bevægelse ud af huset, og klappen udnyttede fuld fordel. Flappen var en ekstrem manifestation af ændringer i amerikanske kvinders livsstil, der blev synliggjort gennem kjole.

Ændringer i mode blev fortolket som tegn på dybere ændringer i det amerikanske feminine ideal. Den korte nederdel og håret blev sandsynligvis brugt som et symbol på frigørelse. Tegn på den moralske revolution bestod af sex før ægteskab, prævention , drikke og foragt for ældre værdier. Før krigen satte en dame ikke fod i en salon; efter krigen kom en kvinde, men ikke mere "en dame", ind i en speakeasy lige så afslappet som hun ville gå ind på en jernbanestation. Kvinder var begyndt at bande og ryge offentligt, brugte præventionsmidler, hævede deres nederdele over knæet og rullede deres slange under det. Kvinder konkurrerede nu med mænd i erhvervslivet og opnåede økonomisk uafhængighed og derfor andre former for uafhængighed fra mænd.

Den nye kvinde skubbede grænserne for kønsroller og repræsenterede seksuel og økonomisk frihed. Hun klippede håret og tog til løstsiddende tøj og kjoler med lavt snit. Den moderne kvinde i 1920'erne var ikke længere behersket af en stram talje og lange bageste nederdele, og var en uafhængig tænker, som ikke længere fulgte konventionerne fra dem, der var før hende. Flappen var et eksempel på de fremherskende forestillinger om kvinder og deres roller i de brølende 1920'ere. Flappernes ideal var bevægelse med egenskaber ved intensitet, energi og flygtighed. Hun nægtede den traditionelle moralske kodeks. Beskedenhed, kyskhed, moral og traditionelle begreber om maskulinitet og kvindelighed blev tilsyneladende ignoreret. Flappen appellerede til autoritet og blev knyttet til den forestående "demoralisering" af landet.

Den victorianske amerikanske opfattelse af seksualitet og andre mænds og kvinders roller i samfundet og for hinanden blev udfordret. Moderne tøj var lettere og mere fleksibelt og passede bedre til den moderne kvinde, såsom klappen, der ønskede at dyrke aktiv sport. Kvinder blev nu mere selvsikker og mindre villige til at holde husbrande brændende. Flappernes kostume blev set som seksuelt og rejste dybere spørgsmål om den adfærd og værdier, det symboliserede.

Slutningen på klappertiden

Flapperens livsstil og look forsvandt, og den brølende 20'ers æra af glitz og glamour sluttede i Amerika efter Wall Street Crash i 1929 Da de ikke havde råd til de nyeste trends og livsstil, vendte de engang levende flapper kvinder tilbage til deres faldne kantlinjer, og klappekjolen forsvandt. En pludselig alvorlig tone skyllede over offentligheden med udseendet af den store depression . Den høje stemning og hedonisme var mindre acceptable under de økonomiske vanskeligheder i 1930'erne. Da hemlines begyndte at stige igen, tog mange stater handling og lavede love, der begrænsede kvinder til at bære nederdele med hemlines ikke kortere end tre inches over anklen. Den altid populære bobede haircut var årsagen til, at nogle kvinder blev fyret fra deres job.

Overgangen til 1930’erne var ingen let opgave. Kampagner som sloganet "Make Do and Mend" var ved at blive udbredt for at sikre, at der ikke var et overforbrug i hele samfundet. Stofvalg var blandt de mange varer, der skulle skæres ned i løbet af denne fattigdomsramte tid. Kunstige stoffer blev brugt i stedet for elegante stoffer som silke, som var så populære i begyndelsen af ​​1900'erne. Festkjoler var ikke længere pyntet med dekorative udsmykninger eller lavet i farvestrålende farver. I stedet gik kvinder på arbejde for at overtage rollerne som mænd i krig. De fysisk krævende job krævede oprettelse og social accept af kvinders bukser i samfundet.

Se også

Referencer

Informationsnotater

Citater

Bibliografi

Yderligere læsning

eksterne links