Fraktalkunst - Fractal art

Hindutempler har selvlignende, fraktallignende strukturer, hvor dele ligner helheden.
Islamiske geometriske mønstre minder om fraktalkunst, som på Selimiye-moskéens hovedkuppel i Edirne , Tyrkiet, med selvlignende mønstre.

Fraktalkunst er en form for algoritmisk kunst skabt ved at beregne fraktale objekter og repræsentere beregningsresultaterne som stillbilleder, animationer og medier . Fraktalkunst udviklede sig fra midten af ​​1980'erne og fremefter. Det er en genre af computerkunst og digital kunst, der er en del af ny mediekunst . Den matematiske skønhed af fraktaler ligger i skæringspunktet mellem generative kunst og computer kunst . De kombineres til at producere en form for abstrakt kunst .

Fraktalkunst (især i den vestlige verden) er sjældent tegnet eller malet i hånden. Det skabes normalt indirekte ved hjælp af fraktalgenererende software , der itereres gennem tre faser: indstilling af parametre for passende fraktalsoftware; udførelse af den muligvis lange beregning og vurdere produktet. I nogle tilfælde bruges andre grafikprogrammer til yderligere at ændre de producerede billeder. Dette kaldes efterbehandling. Ikke-fraktal billedsprog kan også integreres i kunstværket. Den Julia sæt og Mandelbrot sæt kan betragtes som ikoner af fraktale kunst.

Det blev antaget, at fraktalkunst ikke kunne have udviklet sig uden computere på grund af de beregningsmuligheder , de giver. Fraktaler genereres ved at anvende iterative metoder til løsning af ikke-lineære ligninger eller polynomligninger . Fraktaler er alle forskellige ekstremt uregelmæssige kurver eller former, for hvilke enhver passende valgt del ligner formen til en given større eller mindre del, når den forstørres eller reduceres til samme størrelse.

Typer

En detalje fra et ikke-heltal Multibrot-sæt

Der er mange forskellige slags fraktalbilleder. De kan opdeles i flere grupper.

Fraktal ekspressionisme er et begreb, der bruges til at differentiere traditionel billedkunst, der inkorporerer fraktale elementer, f.eks. Selvlignende . Måske er det bedste eksempel på fraktal ekspressionisme fundet i Jackson Pollocks dryppede mønstre. De er blevet analyseret og fundet at indeholde en fraktal dimension, som er blevet tilskrevet hans teknik.

Teknikker

Fraktaler af enhver art er blevet brugt som grundlag for digital kunst og animation. Farvegrafik i høj opløsning blev i stigende grad tilgængelig på videnskabelige forskningslaboratorier i midten af ​​1980'erne. Videnskabelige kunstformer, herunder fraktalkunst, har udviklet sig adskilt fra almindelig kultur. Fra begyndelsen med 2-dimensionelle detaljer om fraktaler, såsom Mandelbrot-sættet, har fraktaler fundet kunstnerisk anvendelse inden for områder, der er lige så forskellige som teksturgenerering, plantevækstsimulering og landskabsgenerering.

Fraktaler kombineres undertiden med evolutionære algoritmer , enten ved iterativt at vælge flotte eksemplarer i et sæt tilfældige variationer af et fraktalt kunstværk og producere nye variationer, for at undgå at håndtere besværlige eller uforudsigelige parametre eller kollektivt som i Electric Sheep- projektet, hvor folk bruger fraktalflammer gengivet med distribueret computing som deres screensaver og "vurderer" flammen, de ser, påvirker serveren, hvilket reducerer de uønskede egenskaber og øger de ønskværdige til at producere en computergenereret, fællesskabskabt kunstværk.

Mange fraktalbilleder beundres på grund af deres opfattede harmoni . Dette opnås typisk ved de mønstre, der kommer ud af balance mellem orden og kaos . Lignende kvaliteter er blevet beskrevet i kinesisk maleri og miniaturetræer og stenarter .

Landskaber

Det første fraktalbillede, der var beregnet til at være et kunstværk, var sandsynligvis det berømte på forsiden af Scientific American , august 1985. Dette billede viste et landskab dannet af den potentielle funktion på domænet uden for det (sædvanlige) Mandelbrot -sæt . Da den potentielle funktion vokser hurtigt nær grænsen for Mandelbrot -sættet, var det imidlertid nødvendigt for skaberen at lade landskabet vokse nedad, så det så ud som om Mandelbrot -sættet var et plateau oven på et bjerg med stejle sider. Den samme teknik blev brugt et år efter i nogle billeder i The Beauty of Fractals af Heinz-Otto Peitgen og Michael M. Richter . De giver en formel til at estimere afstanden fra et punkt uden for Mandelbrot -sættet til grænsen for Mandelbrot -sættet (og en lignende formel for Julia -sæt). Landskaber kan for eksempel dannes ud fra afstandsfunktionen for en familie af iterationer af formen .

Kunstnere

Bemærkelsesværdige fraktalkunstnere omfatter Desmond Paul Henry , Hamid Naderi Yeganeh og musiker Bruno Degazio . Den britiske kunstner William Latham , har brugt fraktal geometri og andre computergrafiske teknikker i sine værker. Greg Sams har brugt fraktaldesign i postkort, T-shirts og tekstiler. Amerikanske Vicky Brago-Mitchell har skabt fraktalkunst, der har optrådt i udstillinger og på magasinomslag. Scott Draves krediteres for at have opfundet flammefraktaler. Carlos Ginzburg har udforsket fraktalkunst og udviklet et koncept kaldet "homo fractalus", der er baseret på ideen om, at mennesket er den ultimative fraktal. Merrin Parkers fra New Zealand har specialiseret sig i fraktalkunst. Kerry Mitchell skrev et "Fractal Art Manifesto" og påstod det.

Fractal Art er en underklasse af todimensionel billedkunst og ligner i mange henseender fotografering-en anden kunstform, der blev mødt af skepsis ved ankomsten. Fraktale billeder manifesterer sig typisk som udskrifter , der bringer fraktalkunstnere ind i selskab med malere, fotografer og grafikere. Fraktaler findes naturligt som elektroniske billeder. Dette er et format, som traditionelle billedkunstnere hurtigt omfavner og bringer dem ind i Fractal Art's digitale rige. Generering af fraktaler kan være et kunstnerisk forsøg, en matematisk stræben eller bare en beroligende afledning. Fractal Art adskiller sig imidlertid klart fra andre digitale aktiviteter ved, hvad det er, og hvad det ikke er.

Ifølge Mitchell er fraktalkunst ikke edb -kunst, mangler regler, uforudsigelig eller noget som enhver person med adgang til en computer godt kan. I stedet er fraktalkunst ekspressive, kreative og kræver input, indsats og intelligens. Vigtigst af alt er "fraktalkunst simpelthen det, der er skabt af fraktalkunstnere: ART."

For nylig blev den amerikanske kunstner Hal Tenny ansat til at designe miljø i Guardians of the Galaxy Vol. 2 .

Udstillinger

Fraktal kunstudstilling, 2013

Fraktalkunst er blevet udstillet på store internationale kunstgallerier. En af de første udstillinger af fraktalkunst var "Map Art", en vandreudstilling med værker fra forskere ved University of Bremen . Matematikere Heinz-Otto Peitgen og Michael M. Richter opdagede, at offentligheden ikke kun fandt billederne æstetisk tiltalende, men at de også ønskede at forstå den videnskabelige baggrund for billederne.

I 1989 var fraktaler en del af emnet for et kunstudstilling kaldet Strange Attractors: Tegn på kaosNew Museum of Contemporary Art . Showet bestod af fotografier, installationer og skulpturer designet til at give større videnskabelig diskurs til feltet, som allerede havde fanget offentlighedens opmærksomhed gennem farverige og indviklede computerbilleder.

I 2014 skabte den nye britiske fraktalkunstner Vienna Forrester en udstilling, der blev holdt på I-knuden for Planetary Collegium , Kefalonia, med titlen "IO. Fragmented Myths and Memories: A Fractal Exploration of Kefalonia", en del af den internationale kunstfestival 2013-14. "Stone Kingdom Kefalonia" til minde om det ødelæggende jordskælv i 1953 . Hendes værker blev skabt ved hjælp af geografiske koordinater og fotografier fra dele af øen, som stadig bærer ar.

Se også

Referencer

Yderligere læsning

eksterne links