François Couperin - François Couperin

Couperin (anon.), Samling af Château de Versailles .

François Couperin ( fransk:  [fʁɑ̃swa kupʁɛ̃] ; 10. november 1668 - 11. september 1733) var en fransk barokkomponist , organist og cembalo. Han var kendt som Couperin le Grand ("Couperin den Store") for at skelne ham fra andre medlemmer af den musikalsk talentfulde Couperin -familie .

Liv

Couperin, gravering af Jean Jacques Flipart , 1735, efter André Bouys .

Couperin blev født i en fremtrædende musikalsk familie. Hans far Charles var organist ved kirken Saint-Gervais i Paris , en stilling, der tidligere var besat af Charles bror Louis Couperin , den værdsatte keyboardvirtuos og komponist, hvis karriere blev afkortet af en tidlig død. Som dreng måtte François have modtaget sin første musikundervisning af sin far, men Charles døde i 1679. Kirkerådet i Saint-Gervais hyrede Michel Richard Delalande til at fungere som ny organist i den opfattelse, at François ville erstatte ham som 18-årig.

Den 11-årige blev taget hånd om og undervist i mellemtiden af ​​organist Jacques-Denis Thomelin , der tjente både ved hoffet og i kirken St Jacques-de-la-Boucherie . Biograf Évrard Titon du Tillet skrev, at Thomelin behandlede drengen ekstremt godt og blev en anden far for ham. François talent må have vist sig tidligt, for i 1685 begyndte kirkerådet at give ham en løn, selvom han ikke havde nogen kontrakt.

Som 21-årig mistede Couperin også sin mor, Marie (født Guérin), men ellers blev hans liv og karriere ledsaget af lykke. I 1689 giftede han sig med Marie-Anne Ansault, datter af en velstående familie. Det næste år udkom hans Pièces d'orgue , en samling orgelmesser, der blev rost af Delalande, som muligvis har hjulpet med projektet. I yderligere tre år efterfulgte Couperin Thomelin ved Louis XIVs hoff. Udnævnelsen bragte ham i kontakt med nogle af datidens fineste komponister samt aristokratiet. Hans tidligste kammermusik stammer fra denne tid. Couperin opfyldte sine retsopgaver i takt med dem, han nu havde som organist i Saint-Gervais, mens han også komponerede.

Kongelig samtykke til offentliggørelse

Han opnåede et 20-årigt kongeligt privilegium at udgive i 1713 og brugte det straks til at udgive det første bind (ud af fire) af hans cembalo-værker, Pieces de clavecin . I 1716 fulgte en cembalo, der spillede manual , samt andre samlinger af keyboard og kammermusik. I 1717 efterfulgte Couperin en af ​​sine mest eminente kolleger, Jean-Henri d'Anglebert , som ordinaire de la musique de la chambre du roi pour le clavecin , en af ​​de højest mulige udnævnelser til en hofmusiker. Imidlertid kan hans engagement i de musikalske aktiviteter ved hoffet være blevet mindre efter Ludvig XIVs død i 1715.

Couperins helbred faldt støt i løbet af 1720'erne. Tjenesten af ​​en fætter blev påkrævet i 1723 i Saint Gervais, og i 1730 blev Couperins stilling som hoffelcembalist optaget af hans datter Marguerite-Antoinette . Couperins sidste publikationer var Pièces de violes (1728) og fjerde bind af cembalo stykker (1730). Komponisten døde i 1733. Bygningen, hvor Couperin og hans familie boede siden 1724, står stadig og ligger på hjørnet af rue Radziwill og rue des Petits Champs. Komponisten overlevede mindst tre af sine børn: Marguerite-Antoinette, der fortsatte med at arbejde som hofcembalo indtil 1741, Marie-Madeleine (Marie-Cécile), der blev nonne og muligvis har arbejdet som organist i Maubuisson Abbey , og François-Laurent, der ifølge samtidige kilder forlod familien, efter at François døde.

Arbejder

Se også: Liste over kompositioner af François Couperin

Couperin erkendte sin gæld til den italienske komponist Corelli . Han introducerede Corellis triosonateform til Frankrig. Couperin skrev to grand triosonater. Den første, Le Parnasse, ou L'Apothéose de Corelli (" Parnassus eller Corellis apotheose "), blev skrevet for at vise sin store gæld til Corelli og udgivet i 1724. Den anden, L'Apothéose de Lully , blev udgivet en år senere og komponeret til ære for Jean-Baptiste Lully . Det brugte både franske og italienske stilarter i barokmusik til at forene de meget forskellige stilarter i det, Couperin kaldte en réunion des goûts (en genforening af smag). Samme år som L'Apothéose de Corelli blev udgivet, udgav Couperin et sæt med ti stykker, "Nouveaux -koncerter, ou Les goûts réunis", der også kombinerede disse to forskellige stilarter i barokmusik.

Hans mest berømte bog, L'art de toucher le clavecin ("The Art of Cembalo Playing", udgivet i 1716), indeholder forslag til fingre, berøring, ornamentik og andre funktioner i tastaturteknik samt otte preludier i tasterne til stykkerne i hans to første bøger om cembalo -musik og en Allemande for at illustrere den italienske stil.

Couperins fire bind med cembalo musik, udgivet i Paris i 1713, 1717, 1722 og 1730, indeholder over 230 individuelle stykker, og han udgav også en bog med Concerts Royaux, der kan spilles som solo cembalo stykker eller som små kammerværker. De fire samlinger til cembalo alene er grupperet i ordres , et synonym for suiter , der indeholder traditionelle danse samt stykker med beskrivende titler. De er kendt for Couperins detaljerede angivelse af ornamenter, som i de fleste cembalo -musik i perioden blev overladt til spillerens skøn. De første og sidste stykker i en ordre var af samme tonalitet, men midterstykkerne kunne være i andre nært beslægtede tonaliteter. Disse bind blev beundret af Johann Sebastian Bach , der udvekslede breve med Couperin og senere af Brahms og af Ravel , hvoraf sidstnævnte mindede komponisten i Le Tombeau de Couperin ( Couperins mindesmærke ).

Mange af Couperins keyboardstykker har stemningsfulde, maleriske titler (f.eks. " De små vindmøller " og " De mystiske barrikader ") og udtrykker en stemning gennem vigtige valg, eventyrlige harmonier og (løste) uenigheder. De er blevet sammenlignet med miniaturetone digte. Disse funktioner tiltrak Richard Strauss , som orkestrerede nogle af dem.

Johannes Brahms klavermusik blev påvirket af keyboardmusikken fra Couperin. Brahms fremførte Couperins musik offentligt og bidrog til den første komplette udgave af Couperins Pièces de clavecin af Friedrich Chrysander i 1880'erne.

Den moderne engelske komponist Thomas Adès tog tre stykker fra forskellige sæt Couperin -suiter og orkestrerede dem i sit værk "Three Studies from Couperin".

Den tidlige musikekspert Jordi Savall har skrevet, at Couperin var "digtermusikeren par excellence", der troede på "Musikkens evne [med stort M] til at udtrykke sig i prosa og poesi", og at "hvis vi går ind i musikens poesi opdager vi, at den bærer nåde, der er smukkere end skønheden selv ”.

Organ

Kun en samling orgelmusik af Couperin overlever, Pièces d'orgue consistantes en deux messes ("Stykker til orgel bestående af to messer "), hvis første manuskript udkom omkring 1689–1690. I en alder af 21 havde Couperin sandsynligvis hverken midler eller ry for at opnå udbredt udgivelse, men værket blev godkendt af hans lærer, Michel Richard Delalande , der skrev, at musikken var "meget smuk og værdig til at blive givet til offentligheden . " De to masser var tiltænkt forskellige publikummer: den første til sogne eller sekulære kirker ("paroisses pour les fêtes solemnelles"), og den anden til klostre eller klosterkirker ("couvents de religieux et religieuses"). Disse masser er opdelt i mange bevægelser i overensstemmelse med den traditionelle opbygning af den latinske messe: Kyrie (5 satser), Gloria (9), Sanctus (3), Agnus (2) og et ekstra Offertoire og Deo gratias for at afslutte hver masse .

Couperin fulgte teknikker, der blev brugt i masser af Nivers , Lebègue og Boyvin , samt andre forgængere fra den franske baroktid. I paroissemessen anvender han almindelig affald fra Missa cunctipotens genitor Deus som cantus firmus i to Kyrie -bevægelser og i den første Sanctus -bevægelse; Kyrie Fugue -emnet stammer også fra en chant -incipit. Messen for koventer indeholder ingen almindelig handel , da hvert kloster og kloster opretholdt sin egen, ikke-standardiserede sang. Couperin afviger fra sine forgængere på mange måder. For eksempel er melodierne fra Récits strengt rytmiske og mere retningsbestemte end tidligere eksempler på genren. Willi Apel skrev, "denne musik viser en følelse af naturlig orden, en vitalitet og en umiddelbar følelse, der bryder ind i fransk orgelmusik som en frisk blæst."

Det længste stykke i samlingen er Offertoire sur les grands jeux fra den første messe, der ligner en udvidet fransk ouvertur i tre store sektioner: en optakt, en kromatisk fuga i mol og en gigue -lignende fuga. Bruce Gustafson har kaldt bevægelsen for et "fantastisk mesterværk af det franske klassiske repertoire." Den anden messe indeholder også et offertoire med en lignende form, men denne messe betragtes ikke så mesterligt som den første: Apel skrev: "Generelt brugte [Couperin] ikke den samme omsorg for denne messe, som blev skrevet til et beskedent kloster kirker, som for den anden, som han helt sikkert selv præsenterede på vigtige helligdage på Saint-Gervais orgel. "

Se også

Noter

Referencer

  • Apel, Willi (1972). Keyboardmusikkens historie til 1700 . Bloomington: Indiana University Press. s.  736–738 .
  • Beaussant, Philippe (1990). François Couperin; oversat fra franskmanden af ​​Alexandra Land . Amadeus Press. ISBN 0-931340-27-6.
  • Gauthier, Laure (2008). Mélodies urbaines: la musique dans les villes d'Europe (XVIe-XIXe siécles) (på fransk). Presser Paris Sorbonne. s. 256. ISBN 978-2-84050-563-1. Hentet 2013-05-27 .
  • Gillespie, John: Five Centuries of Keyboard Music: En historisk undersøgelse af musik for cembalo og klaver , New York NY: Dover Publications, Inc., 1965. ISBN  0-486-22855-X
  • Gustafson, Bruce (2004). "Frankrig". I Alexander Silbiger (red.). Tastaturmusik før 1700 . New York: Routledge. s.  115 –116.
  • Higginbottom, Edward (2001). "Couperin: (4) François Couperin (ii) [le grand]". In Root, Deane L. (red.). The New Grove Dictionary of Music and Musicians . Oxford University Press.‎
  • Mellers, Wilfrid: "Francois Couperin and the French Classical Tradition", London UK: Faber & Faber; 2. udgave (oktober 1987) ISBN  978-0-571-13983-5
  • Savall, Jordi (2005), François Couperin: Les Concerts Royaux (CD-liner-noter) , Alia Vox, AV9840, Couperin est le musicien-poète par excellence, qui croit en la capacité de la Musique à s'exprimer avec «sa proza ​​et ses vers »... si on entre dans sa profonde dimension poétique, on découvre qu'ils [henviser til lejlighedsvise stykker som Les Concerts Royaux ] sont porteurs d'une grâce qui est,« plus belle encore que la beauté .. . ».

eksterne links