Frederic Edwin Church - Frederic Edwin Church

Frederic Edwin Kirke
Frederic Edwin Church - Brady -Handy (beskåret) .jpg
Født ( 1826-05-04 )4. maj 1826
Døde 7. april 1900 (1900-04-07)(73 år)
New York City, New York, USA
Nationalitet amerikansk
Kendt for Landskabsmaleri
Bemærkelsesværdigt arbejde
Niagara , Andes hjerte
Bevægelse Hudson River School

Frederic Edwin Church (4. maj 1826 - 7. april 1900) var en amerikansk landskabsmaler født i Hartford, Connecticut . Han var en central skikkelse i Hudson River School of American landscape malere, bedst kendt for at male store landskaber, der ofte skildrer bjerge, vandfald og solnedgange. Kirkens malerier lægger vægt på realistiske detaljer, dramatisk lys og panoramaudsigt. Han debuterede nogle af sine store værker i enkeltmaleriudstillinger til et betalende og ofte betaget publikum i New York City. I sin bedste alder var han en af ​​de mest berømte malere i USA.

Biografi

Begyndelser

Frederic Edwin Church var en direkte efterkommer af Richard Church, en puritansk pioner fra England, der fulgte med Thomas Hooker på den originale rejse gennem ørkenen fra Massachusetts til det, der skulle blive til Hartford, Connecticut . Church var søn af Eliza (1796–1883) og Joseph Church (1793–1876). Frederic havde to søstre og ingen overlevende brødre. Hans far havde succes i forretninger som sølvsmed og juveler og var direktør i flere finansielle virksomheder. Hans mors bror var Adrian Janes , der ejede et jernstøberi, der konstruerede den amerikanske Capitol Dome . Familiens rigdom tillod Frederic at forfølge sin interesse for kunst fra en meget tidlig alder. I 1844, 18 år gammel, blev Church elev af landskabskunstneren Thomas Cole i Catskill, New York, efter at Daniel Wadsworth, en familie nabo og grundlægger af Wadsworth Athenaeum, introducerede de to. Church studerede med ham i to år; på dette tidspunkt var hans talent mere end tydeligt. Cole skrev, at Kirken havde "det fineste øje til tegning i verden". I løbet af sin tid med Cole rejste han rundt i New England og New York for at lave skitser, besøgte East Hampton , Long Island , Catskill Mountain House , The Berkshires , New Haven og Vermont . Hans første registrerede salg af et maleri var i 1846 til Hartford's Wadsworth Athenaeum for $ 130; det var en pastoral, der skildrede Hookers rejse i 1636 . I 1848 blev han valgt som den yngste medarbejder ved National Academy of Design og blev forfremmet til fuldt medlem året efter. Han tog sine egne elever, herunder Walter Launt Palmer , William James Stillman og Jervis McEntee .

Stil og påvirkninger

New England Scenery (1851) var Kirkens "første sande sammensatte landskab" - det brugte skitser fra forskellige steder til at udvikle et mere detaljeret og rumligt komplekst landskab, end det findes i Coles arbejde.

Romantikken var fremtrædende i Storbritannien og Frankrig i begyndelsen af 1800'erne som en mod-bevægelse til rationalisme af Oplysningstiden . Kunstnere fra den romantiske periode skildrede ofte naturen i idealiserede scener, der skildrede naturens rigdom og skønhed, nogle gange med vægt på dens store skala. Denne tradition blev videreført i Kirkens værker, som idealiserer en uafbrudt natur, fremhævet af hans ulideligt detaljerede kunst. Vægten på naturen tilskyndes af lave vandrette linjer og en overvægt af himmel. Church "skjulte" normalt sine penselstrøg, så maleroverfladen var glat og malerens "personlighed" tilsyneladende fraværende.

Church var et produkt af anden generation af Hudson River School , en bevægelse i amerikansk landskabskunst grundlagt af hans lærer Thomas Cole. Både Cole og Church var troende protestanter, og sidstnævntes overbevisning spillede en rolle i hans malerier, især hans tidlige lærreder. Hudson River School -malerier var kendetegnet ved deres fokus på traditionelle pastorale omgivelser, især Catskill -bjergene og deres romantiske kvaliteter. De forsøgte at fange den vilde realisme i et usikkert Amerika, der hurtigt var ved at forsvinde, og værdsættelsen af ​​den naturlige skønhed. Hans amerikanske grænselandskaber viser "USA's ekspansionistiske og optimistiske syn i midten af ​​det nittende århundrede." Kirken adskilte sig fra Cole i emnerne i sine malerier: han foretrak naturlige og ofte majestætiske scener frem for Coles tilbøjelighed til allegori-selvom Kirkens arbejde i stigende grad er blevet undersøgt igen med hensyn til temaer og betydninger.

Den preussiske opdagelsesrejsende og videnskabsmand Alexander von Humboldt var en stor indflydelse på Kirken. I sit Kosmos fremlagde Humboldt en vision om videnskabens, naturens og åndelige bekymringers indbyrdes forbundethed. Kosmos , som Kirken ejede, dedikerede et kapitel til landskabsmaleri; Humboldt gav billedkunstneren en vigtig rolle i "videnskabeligt" at skildre naturens mangfoldighed, især i den nye verden. Da Charles Darwins evolutionsteori begyndte at vælte Humboldts ideer om enhed i 1860'erne, har kunsthistorikere undersøgt, hvordan Kirkens maleri reagerede på denne forstyrrelse i Kirkens verdenssyn.

Den engelske kunstkritiker John Ruskin var en anden vigtig og stor indflydelse på Kirken. I Ruskins moderne malere understreger han den tætte iagttagelse af naturen: "landskabsmalerens tvingende pligt [er] at gå ned til de laveste detaljer med uformindsket opmærksomhed. Hver stenklasse, enhver slags jord, enhver form for sky skal studeres med lige stor industri og gengives med lige præcision. " Denne opmærksomhed på detaljer skal kombineres med kunstnerens fortolkning, indtryk og fantasi for at opnå stor kunst. Mens Kirkens malerier blev bredt rost i 1850'erne og 1860'erne, fandt nogle kritikere, at hans detaljerede panoramaer mangler det fantasifulde eller poetiske. I sine amerikanske malere fra 1879 skrev George W. Sheldon om Kirkens lærreder: "Det er næppe nødvendigt at ... forklare, hvad deres hovedfejl er, fordi denne mangel på dette tidspunkt må have været anerkendt af næsten enhver intelligent amerikansk elsker af Det består i udarbejdelse af detaljer på bekostning af enhedens og følelseskraften .... De er trofaste og smukke, men de er ikke så rige, som de kan være i poesi, aroma, kunst. højere og åndelige sandheder i naturen er landskabskunstens sande hjem. "

Nogle af Kirkens malerier vedrører og påvirker også den luministiske landskabsstil. Luministisk kunst har en tendens til at understrege vandret, bruge ikke-diffust lys og skjule penselstrøg, så malerens tilstedeværelse eller "personlighed" er mindre synlig for beskueren. En udstillingsbog betragter Church's Morning in the Tropics og Twilight in the Wilderness for at fremhæve stilens "omhyggelige håndværk og intense farver", mens Cotopaxi og The Parthenon "eksemplificerer stilen ... i deres panoramiske struktur". Ikke desto mindre betragtes Kirken ikke som en primært luministisk kunstner.

Karriere

Andes hjerte (1859)
Cotopaxi (1862)
Tropisk landskab (1873)

Church begyndte sin karriere med at male klassiske Hudson River School -scener i New York og New England, men i 1850 havde han bosat sig i New York. Han udstillede sin kunst på American Art Union , Boston Art Club og (mest imponerende for en ung kunstner) National Academy of Design . Hans metode bestod i at skabe malerier i sit atelier baseret på skitser i naturen. I de tidligere år af hans karriere mindede kirkens stil om hans lærer, Thomas Cole , og udtrykte Hudson River Schools grundlæggende stilarter. Efterhånden som hans stil skred frem, afveg han fra Coles tilgang: han malede mere detaljeret, og hans kompositioner blev mere eventyrlystne i formatet, nogle gange med dramatiske lyseffekter.

Church fik hurtigt et ry som en rejsende-kunstner med tidlige hjemmemalerier og skitseringsture til de hvide bjerge, vestlige Massachusetts, Catskills, Hartford, Conn, Niagara, Virginia, Kentucky og Maine. Han foretog to ture til Sydamerika i 1853 og 1857 og opholdt sig overvejende i Quito , besøgte vulkaner og byer i det moderne Colombia og Ecuador og krydsede landtange i Panama. Den første tur var med forretningsmanden Cyrus West Field , der finansierede rejsen i håb om at bruge Kirkens malerier til at lokke investorer til hans sydamerikanske ventures. Kirken blev inspireret af Alexander von Humboldts udforskning af kontinentet i begyndelsen af ​​1800'erne; Humboldt havde udfordret kunstnere til at skildre Andes 'fysiognomi'. Efter at Humboldt's Personal Narrative of Travels to the Equinoctial Regions of America blev udgivet i 1852, hoppede Church på chancen for at rejse og studere i Humboldts fodspor. Da Kirken vendte tilbage til Sydamerika i 1857 med maleren Louis Rémy Mignot , tilføjede han sine skitser af området. Efter begge ture havde Kirken produceret en række landskaber i Ecuador og Andesbjergene, såsom Andeserne i Ecuador (1855), Cayambe (1858), Andes hjerte (1859) og Cotopaxi (1862). Andeshjerte , Kirkens mest berømte maleri, viser flere elementer af topografi kombineret til et idealistisk, bredt portræt af naturen. Maleriet var meget stort, men alligevel meget detaljeret; hver plante- og dyreart er genkendelig, og mange klimazoner vises på én gang.

Som han havde med Niagara før, debuterede Church The Heart of the Andes i en enkeltmaleriudstilling i New York City i 1859. Tusinder af mennesker betalte for at se maleriet, hvor maleriets enorme gulvbaserede ramme spillede rollen som et vindue ser ud over Andesbjergene. Publikum sad på bænke for at se stykket, nogle gange brugte operaglas til at komme tæt på, og Church arrangerede strategisk rummet for at belyse maleriet med lyset fra ovenlysvinduer. Arbejdet var en øjeblikkelig succes. Church solgte det til sidst for $ 10.000, dengang den højeste pris, der nogensinde er betalt for et værk af en levende amerikansk kunstner.

Kirkens venskab med Dr. Isaac Israel Hayes , en fremtrædende arktisk opdagelsesrejsende, stimulerede kunstnerens interesse for de arktiske områder. I 1859 rejste Church og hans gode ven pastor Louis Legrand Noble til Newfoundland og Labrador. Rejsen blev kronet i Nobels bog Efter isbjerge med en maler (1861), udgivet kort før Kirkens maleri “Isbjerge” blev vist.

Our Banner In The Sky (1861) både olie og litografi af Frederick Edwin Church - en farverig solnedgang fortolket til at afspejle guddommelig støtte til Unionen under den amerikanske borgerkrig

I 1860 var Church den mest berømte amerikanske kunstner. I sin bedste alder var Kirken en kommerciel såvel som en kunstnerisk succes. Kirkens kunst var meget indbringende; han blev rapporteret at være en halv million dollars værd ved hans død i 1900.

I 1861, i starten af ​​borgerkrigen, blev Kirken inspireret til at male Our Banner in the Sky ved en solnedgang med rødt, hvidt og blåt, som han mente var et symbol på, at "himlen angav deres støtte til USA ved at reflektere nationens farver i den nedgående sol ”. En litografi blev lavet af den og solgt til gavn for familierne til unionsoldater.

I 1863 blev han valgt til associeret stipendiat ved American Academy of Arts and Sciences .

Familie, senere rejser og Olana

I 1860 købte Church en gård nær Hudson, New York og giftede sig med Isabel Mortimer Carnes (født 1836, i Dayton, Ohio), som han havde mødt under New York -udstillingen The Andes hjerte . De stiftede snart en familie, men deres to-årige søn Herbert og fem måneder gamle datter Emma døde begge af difteri i marts 1865. Et par måneder senere, da borgerkrigen sluttede, stadig ramt af sorg, Kirke og hans kone og en ung kunstnerven rejste til Jamaica. Church sketched og Isabel lavede en samling af pressede jamaicanske bregner, som der var mange spektakulære sorter af. Han og hans kone stiftede en ny familie med fødslen af ​​Frederic Joseph i 1866, efterfulgt af Theodore Winthrop i 1869, Louis Palmer i 1870 og Isabel Charlotte ("Downie") i 1871.

Fotografi af kirken c. 1868 af Napoleon Sarony

I slutningen af ​​1867 begyndte Church sin karrieres længste rejseperiode. Det efterår drog han og hans familie til Europa og flyttede ret hurtigt gennem London og Paris. Fra Marseille tog de til Alexandria , Egypten, men Kirken besøgte ikke pyramiderne, måske frygtede han at lade sin familie være i fred. De passerede gennem Jaffa og ankom til Beirut , hvor de tilbragte fire måneder. De blev hos amerikanske missionærer, herunder David Stuart Dodge . I februar 1868 rejste Kirken med Dodge til byen Petra med kamel fra Jerusalem. Der skitserede han Al Khazneh -graven, som blev genstand for et af hans vigtige senere værker, El Khasné, Petra (1874). Senere samme forår besøgte familien Damaskus og Baalbek og sejlede derefter over Det Ægæiske Hav med et stop i Konstantinopel . Tilbage i Sydeuropa til sommer overvintrede de i Rom. Der var mange amerikanske kunstnere i Rom det år, og de sluttede sig til flere kunstnere/venner, herunder Sanford Robinson Gifford , Jervis McEntee og andre venner, der også boede i Rom. Mens han var i Rom, lærte Kirken freskomaleri og lavede en samling af "gamle mestre" malerier. Men tilsyneladende syntes Europa i det hele taget ikke at interessere Kirken, som det gjorde de fleste amerikanske kunstnere i det 19. århundrede, hvoraf mange rejste dertil for at opleve den vestlige kunstneriske arv. Efter at have forladt sin udvidede familie i Rom med venner, besøgte Frederic et to-ugers besøg for at blive i Athen, og sluttede rejsen i april 1869. I Athen overgik Parthenon alle sine forventninger som det fineste arkitektoniske eksemplar i verden, og han skitserede og malet energisk. Kirkerne forlod Rom i maj 1869 og tog hjem via Paris og England og ankom hjem i slutningen af ​​juni.

Inden han forlod Amerika til den rejse, købte Church de 18 acres (7,3 ha) på bakketoppen over sit Hudson -landbrugsjord, som han længe havde ønsket for sin storslåede udsigt over Hudson -floden og Catskills . I 1870 begyndte han at bygge et persisk -inspireret palæ på bakketoppen, og familien flyttede ind i hjemmet i sommeren 1872. I dag er denne ejendom bevaret som Olana State Historic Site . Richard Morris Hunt blev tidligt konsulteret i planerne for palæet ved Olana, men efter kirkernes rejse blev den engelskfødte amerikanske arkitekt Calvert Vaux ansat til at fuldføre projektet. Church var dybt involveret i processen og færdiggjorde endda sine egne arkitektoniske skitser for dets design. Denne meget personlige og eklektiske bygning inkorporerede mange af de designideer, han havde erhvervet sig under sine rejser. I et brev i perioden skrev han “Jeg har lavet omkring 1 3/4 miles vej i denne sæson og åbner helt nye og smukke udsigter. Jeg kan lave flere og bedre landskaber på denne måde end ved at manipulere med lærred og maling i studiet. "Han dedikerede meget af sin energi i løbet af de sidste tyve år til Olana.

Church havde haft enorm succes som kunstner. I hans sidste årtier begrænsede sygdom Kirkens evne til at male. I 1876 blev Kirken ramt af leddegigt , hvilket gjorde maleriet svært. Til sidst malede han med venstre hånd og fortsatte med at producere værker, skønt i et meget langsommere tempo. Han underviste stadig i maleri, som Cole havde før ham. To elever var Walter Launt Palmer , søn af hans nære ven Erastus Dow Palmer og Howard Russell Butler . I senere liv overvintrede han ofte i Mexico, hvor han underviste i Butler.

I sin tid i Olana og i Mexico var Church mindre udsat for tendenser i New York City. Han beholdt et studie der ind i 1880'erne, men det blev normalt fremlejet til Martin Johnson Heade . Hans kone Isabel havde været syg i årevis, og hun døde den 12. maj 1899 hjemme hos deres afdøde ven og protektor, William H. Osborn , på Park Avenue i New York. Mindre end et år senere, den 7. april 1900, i en alder af 73, døde Church også hjemme hos Osborns enke. Frederic og Isabel blev begravet på familiens grund på Spring Grove Cemetery , Hartford, Connecticut .

Eftermæle

Church's The Icebergs (1861) blev solgt på auktion for et rekordstort beløb i 1979 efter dens genopdagelse.

I de sidste årtier af hans liv faldt kirkens berømmelse, og ved hans død i 1900 var der kun ringe interesse for hans arbejde. Hans malerier blev set som en del af en "gammeldags og miskrediteret" skole, der var for dedikeret til detaljer. Hans ry blev forbedret med en udstilling fra 1945 dedikeret til Hudson River School ved Art Institute of Chicago , og det år besøgte Metropolitan Museum of Art Bulletin den oprindelige modtagelse af The Heart of the Andes . I 1960 afsluttede kunsthistoriker David C. Huntington en afhandling om Kirken, der udforskede hans indflydelse og miljø. I 1966 havde han skrevet en monografi om Kirken og organiseret den første udstilling, der var afsat til Kirken siden hans død, for National Collection of Fine Arts . Huntington anerkendte Kirkens ejendom som hans største kunstværk og stod i spidsen for bestræbelserne på at bevare Olana, da ejendommen, der stort set var blevet bevaret som kirken skabte den af ​​senere generationer af familien, blev truet med ødelæggelse. Han stod i spidsen for en toårig kampagne for at redde Frederic Church's Olana, hvilket resulterede i et offentligt-privat partnerskab, der skabte Olana State Historic Site.

Kirkens arv blev genoplivet; Amerikanske museer begyndte at erhverve hans værker, og i 1979 solgte Church's The Icebergs for 2,5 millioner dollars, den tredje højeste auktion for ethvert kunstværk. Næste år holdt National Gallery of Art en større udstilling, American Light: The Luminist Movement, 1825–1875 , der placerede Church som den førende amerikanske maler i sin tid.

Kirkens malerier, mere selvsikre og i større skala end hans samtidige, fangede entydigt ånden hos et optimistisk amerikansk folk, der forbandt landskabet i den nye verden med åbenbar skæbne . Kunsthistoriker Barbara Novak skrev, at Kirken var "et paradigme for kunstneren, der bliver en kulturs offentlige stemme, opsummerer dens overbevisning, legemliggør dens ideer og bekræfter dens antagelser."

Olana State Historic Site ejes og drives nu af New York State Office of Parks, Recreation and Historic Preservation , Taconic Region, og med dets kuratoriske arbejde, besøgstjenester og eksterne forbindelser forvaltet af The Olana Partnership , en privat, nonprofit organisation. I 1999, lige før hundredeåret for Kirkens død, oprettede The Olana Partnership Frederic Church Award for at ære enkeltpersoner og organisationer, der yder ekstraordinære bidrag til amerikansk kunst og kultur.

Galleri

Noter

Kilder

eksterne links

Medier relateret til Frederic Edwin Church på Wikimedia Commons