Fransk horn - French horn

fransk horn
Fransk horn front.png
Fransk (tysk dobbelt) horn
Messing instrument
Andre navne Horn
de:  Horn, Waldhorn, Ventilhorn
es:  trompa eller Corno
fr:  cor (d'harmonie)
det:  Corno
Klassifikation Aerophone
vind
messing
Hornbostel – Sachs klassifikation 423.232
(Ventileret aerofon, der lød ved læbevibration )
Spilleområde
Sortiment af horn.png
I F lyder hornet en perfekt femtedel lavere end skrevet. I ældre musik skrives bas-nøgler noter en oktav lavere og lyder dermed en perfekt fjerde højere end skrevet.
Relaterede instrumenter
Musikere
Bygherrer
Flere artikler eller oplysninger
Del af en serie om
Musikinstrumenter
Træblæsere
Messing instrumenter
Strygeinstrumenter
Bøjet

Plukkede

Slagværk
Tastaturer

Det franske horn (siden 1930'erne simpelthen kendt som "hornet" i professionelle musikkredse) er et messinginstrument lavet af slanger indpakket i en spole med en flared klokke. Den dobbelte horn i F / B ♭ (teknisk set en række tysk horn ) er hornet oftest bruges af spillere i professionelle orkestre og bands. En musiker, der spiller et horn, er kendt som en hornspiller eller hornist.

Pitch styres gennem kombinationen af ​​følgende faktorer: luftens hastighed gennem instrumentet (styret af spillerens lunger og thoraxmembran ); diameter og spænding af læbeåbning (ved spillerens læbemuskler - embouchuren ) i mundstykket; plus, i et moderne horn, betjening af ventiler med venstre hånd, som leder luften ind i ekstra sektioner af slanger. De fleste horn har håndtagbetjente roterende ventiler , men nogle, især ældre horn, bruger stempelventiler (ligner en trompet ) og Wien-hornet bruger dobbeltstemplede ventiler eller pumpeventiler . Den bagudvendte orientering af klokken vedrører den opfattede ønsket om at skabe en dæmpet lyd i koncertsituationer, i modsætning til trompetens mere gennemtrængende kvalitet. Et horn uden ventiler er kendt som et naturligt horn, der ændrer tonehøjde langs instrumentets naturlige harmonik (ligner en bugle ). Pitch kan også styres af positionen af ​​hånden i klokken, hvilket faktisk reducerer klokkens diameter. Højden på enhver note kan let hæves eller sænkes ved at justere håndpositionen i klokken. Nøglen til et naturligt horn kan ændres ved at tilføje forskellige skurke i forskellige længder.

Tre ventiler styrer luftstrømmen i det enkelte horn , som er indstillet til F eller mindre almindeligt B ♭ . Det mere almindelige dobbelte horn har en fjerde udløserventil, der normalt betjenes af tommelfingeren, som leder luften til et sæt rør, der er indstillet til F eller et andet, der er indstillet til B ♭, hvilket udvider hornområdet til over fire oktaver og blandes med fløjter eller klarinetter i et træblæsersemble . Der laves også tredobbelte horn med fem ventiler, sædvanligvis indstillet i F, B ♭ og et nedstigende E ♭ eller F. Der er også dobbelte horn med fem ventiler indstillet i B ♭ , descant E ♭ eller F, og en stopventil, som forenkler den komplicerede og vanskelige håndstopteknik i høj grad, selvom disse er sjældnere. Også almindelige er descant doubles, som typisk giver B ♭ og alt F grene.

Et afgørende element i at spille hornet handler om mundstykket. For det meste er mundstykket placeret i det nøjagtige centrum af læberne, men på grund af forskelle i dannelsen af ​​læber og tænder hos forskellige spillere har nogle en tendens til at lege med mundstykket lidt uden for midten. Selvom den nøjagtige side-til-side-placering af mundstykket varierer for de fleste hornspillere, er op-og-ned-placeringen af ​​mundstykket generelt to tredjedele på overlæben og en tredjedel på underlæben. Når man spiller højere toner, udøver størstedelen af ​​spillerne en lille grad af ekstra pres på læberne ved hjælp af mundstykket. Dette er imidlertid uønsket ud fra både udholdenhed og tone: overskydende mundstykkestryk får hornet til at lyde tvunget og hårdt og reducerer spillerens udholdenhed på grund af den resulterende indsnævrede blodstrøm til læberne og læberne.

Navn

Navnet "fransk horn" kom først i brug i slutningen af ​​1600 -tallet. På det tidspunkt var franske beslutningstagere fremtrædende i fremstillingen af ​​jagthorn og blev krediteret med at skabe instrumentets nu kendte, cirkulære "bøjle" -form. Som et resultat blev disse instrumenter ofte kaldt, selv på engelsk, med deres franske navne: trompe de chasse eller cor de chasse (den klare moderne sondring mellem trompeter [trompeter] og kors [horn] eksisterede ikke på det tidspunkt).

Tyske beslutningstagere udtænkte først skurke for at gøre sådanne horn spilbare i forskellige nøgler - så musikere kom til at bruge "fransk" og "tysk" til at skelne det enkle jagthorn fra det nyere horn med skurke, som i England også blev kaldt af det italienske navn corno cromatico (kromatisk horn).

For nylig bruges "fransk horn" ofte i daglig tale, selvom adjektivet normalt er blevet undgået, når der henvises til det europæiske orkesterhorn, lige siden det tyske horn begyndte at udskifte instrumentet i fransk stil i britiske orkestre omkring 1930. International Horn Society har anbefalede siden 1971, at instrumentet ganske enkelt skulle kaldes hornet .

Der er også en mere specifik brug af "fransk horn" til at beskrive en bestemt hornetype, der er differentieret fra det tyske horn og Wienhorn . I denne forstand refererer "fransk horn" til et smalboret instrument (10,8–11,0 mm [0,43–0,43 in]) med tre Périnet (stempel) ventiler. Det bevarer de smalle klokkehals- og mundrørsskurke fra orkesterhåndhornet i slutningen af ​​1700-tallet og har oftest en "stigende" tredje ventil. Dette er en hel-tone ventil arrangeret således, at med ventilen i "op" position er ventilsløjfen i indgreb, men når ventilen trykkes på, sløjfen afskæres, hvilket øger tonehøjden med en hel tone.

Historie

Hovedartikel: Horn (instrument)
Horn med tre Perinet -ventiler
"Hvordan man råber og blæser horn." - Faksimile af en miniatur i et manuskript til jagthåndbogen til Gaston Phoebus (1400 -tallet)

Som navnet angiver, plejede mennesker oprindeligt at blæse på de faktiske horn til dyr, før de begyndte at efterligne dem i metal. Denne originale brug overlever i shofaren , et vædderhorn, som spiller en vigtig rolle i jødiske religiøse ritualer .

Tidlige metalhorn var mindre komplekse end moderne horn, bestående af messingrør med en let udviddet åbning (klokken) viklet rundt et par gange. Disse tidlige "jagt" -horn blev oprindeligt spillet på en jagt, ofte mens de var monteret, og den lyd, de producerede, blev kaldt en genopladning. Ændring af tonehøjde blev kontrolleret udelukkende af læberne (hornet var ikke udstyret med ventiler før det 19. århundrede). Uden ventiler er der kun noterne i de harmoniske serier tilgængelige. Ved at kombinere en lang længde med en smal boring, giver det franske horns design spilleren mulighed for let at nå de højere overtoner, der adskiller sig med hele toner eller mindre, hvilket gør det i stand til at spille melodier, før ventiler blev opfundet.

Tidlige horn blev almindeligvis sat i B ♭ alt, A, A ♭ , G, F, E, E ♭ , D, C og B ♭ basso. Da de eneste tilgængelige toner var dem på den harmoniske serie af en af ​​disse baner, havde de ingen mulighed for at spille i forskellige nøgler. Midlet til denne begrænsning var brugen af skurke , dvs. afsnit af slanger af forskellig længde, der, når de blev indsat, ændrede instrumentets længde og dermed dets tonehøjde.

I midten af ​​1700-tallet begyndte hornspillere at indsætte højre hånd i klokken for at ændre instrumentets længde og justere tuningen til afstanden mellem to tilstødende harmoniske afhængigt af hvor meget af åbningen der var dækket.

I 1818 patenterede de tyske producenter Heinrich Stölzel og Friedrich Blümel det første ventilhorn ved hjælp af roterende ventiler. Stempelventiler blev introduceret i Frankrig omkring 1839 af François Périnet. Ventiler var oprindeligt beregnet til at overvinde problemer forbundet med skiftende skurke under en forestilling. Valves upålidelighed, musikalske smag og spillernes mistillid blandt andre årsager bremsede deres vedtagelse i mainstream. Mange traditionelle udestuer og spillere nægtede først at bruge dem og hævdede, at det valveløse horn eller det naturlige horn var et bedre instrument. Nogle musikere, der er specialiserede i periodeinstrumenter, bruger et naturligt horn til at spille i originale performancestile for at forsøge at genoprette lyden af ​​et ældre værks originale forestillinger.

Brugen af ventiler åbnede imidlertid en større fleksibilitet i spil i forskellige nøgler; i virkeligheden blev hornet et helt andet instrument, fuldt kromatisk for første gang. Ventiler blev oprindeligt primært brugt som et middel til at spille i forskellige nøgler uden skurke, ikke til harmonisk spil. Det afspejles i sammensætninger til horn, som først begyndte at omfatte kromatiske passager i slutningen af ​​det 19. århundrede. Når ventiler blev opfundet, lavede franskmændene generelt mindre horn med stempelventiler, og tyskerne lavede større horn med roterende ventiler.

Typer

Horn kan klassificeres i enkelt horn, dobbelt horn, kompenserende dobbelt horn og tredobbelt horn samt alsidigheden af ​​aftagelige klokker.

Enkelt horn i F, elevmodel.

Enkelt horn

Enkelt horn bruger et enkelt sæt rør forbundet til ventilerne. Dette giver mulighed for enkel anvendelse og en meget lettere vægt. De er normalt i tasterne F eller B ♭ , selvom mange F -horn har længere dias for at stille dem til E ♭ , og næsten alle B ♭ horn har en ventil til at sætte dem i nøglen til A. Problemet med enkelte horn er det uundgåelige valg mellem nøjagtighed eller tone-mens F-hornet har den "typiske" hornlyd, er C-nøjagtighed over tredjeplads en bekymring for de fleste spillere, fordi man i sagens natur spiller højt i hornets harmoniske serier, hvor overtoner er tættere på hinanden. Dette førte til udviklingen af ​​B ♭ -hornet, der, selvom det er lettere at spille præcist, har en mindre ønskelig lyd i midten og især det lave register, hvor det ikke er i stand til at spille alle noterne. Løsningen har været udviklingen af ​​det dobbelte horn, som kombinerer de to til et horn med et enkelt blyrør og klokke. Begge hovedtyper af enkelte horn bruges stadig i dag som elevmodeller, fordi de er billigere og lettere end dobbelthorn. Derudover bruges de enkelte B ♭ horn undertiden i solo- og kammeropførelser, og singlen F overlever orkestrisk som Wienhorn. Derudover bruges enkelte F alt- og B ♭ alt -nedstigninger i udførelsen af ​​nogle barokhorkoncerter, og F, B ♭ og F alt -singler bruges lejlighedsvis af jazzartister .

Dennis Brains benchmark -optagelser af Mozart Horn Concerti blev foretaget på et enkelt B ♭ instrument af Gebr. Alexander , nu udstillet på Royal Academy of Music i London.

Dobbelt horn

De ventiler af en Conn 6D dobbelt horn. De tre håndtagstaster (over de store ventiler) kan trykkes ned mod det store ydre rør. Tommelfinger-tasten ( nær ventilen til venstre ) bevæger sig indad mod de tre fingertaster.
Skema af et dobbelt horn ( set nedenfra )
  1. Mundstykke
  2. Leadpipe , hvor mundstykket er placeret
  3. Justerbart håndlæn
  4. Vandnøgle (også kaldet en spidventil)
  5. Fjerde ventil til at skifte mellem F og B ♭ pitcher
  6. Ventilhåndtag, betjent med venstre hånd
  7. Roterende ventiler
  8. Slides , til indstilling af hver ventil
  9. Lang slange til F pitch med dias
  10. Generelt dias
  11. Kort slange til B ♭ pitch med rutsjebane
  12. Bellpipe
  13. Bell ; den højre hånd er cupped inde i dette

På trods af indførelsen af ​​ventiler viste det enkelte F -horn sig at være vanskeligt at bruge i det højeste område, hvor partialerne voksede tættere og tættere, hvilket gjorde nøjagtighed til en stor udfordring. En tidlig løsning var ganske enkelt at bruge et horn med højere tonehøjde - normalt B ♭ . Brugen af ​​F kontra B ♭ -hornet blev omfattende debatteret blandt hornspillere i slutningen af ​​det 19. århundrede, indtil den tyske hornproducent Ed. Kruspe (navnebror til sin families messinginstrumentfirma ) producerede en prototype af "dobbelthornet" i 1897.

Det dobbelte horn kombinerer også to instrumenter i en enkelt ramme: det originale horn i F, og et andet, højere horn, der er tastet ind i B ♭ . Ved at bruge en fjerde ventil (normalt betjent af tommelfingeren) kan hornspilleren hurtigt skifte fra de dybe, varme toner i F -hornet til de højere, lysere toner i B ♭ -hornet eller omvendt, som hornspilleren kan vælg at få hornet indstillet til B ♭ som standard ved at foretage en enkel justering af ventilerne. De to sæt toner kaldes almindeligvis "sider" af hornet. Brug af den fjerde ventil ændrer ikke kun instrumentets grundlængde (og dermed den harmoniske serie og tonehøjde), det får også de tre hovedventiler til at bruge proportionale glidelængder.

I USA hedder de to mest almindelige stilarter ("indpakninger") af dobbelte horn Kruspe og Geyer/Knopf efter de første instrumentproducenter, der udviklede og standardiserede dem. Kruspe -omslutningen lokaliserer B ♭ -skifteventilen over den første ventil nær tommelfingeren. Geyer -omslaget har omskiftningsventilen bag den tredje ventil, nær lillefingeren (selvom ventilens udløser stadig spilles med tommelfingeren). Faktisk flyder luften i en helt anden retning på den anden model. Kruspe wrap horn har en tendens til at være større i klokkehalsen end Geyer wrap horn. Typisk er Kruspe -modeller konstrueret af nikkelsølv (også kaldet tysk sølv, en legering af kobber, nikkel og zink, der ikke indeholder noget sølv), mens Geyer -horn har en tendens til at være af gult messing. Begge modeller har deres egne styrker og svagheder, og selvom valget af instrument er meget personligt, findes det normalt, at et orkesterhornafsnit enten har det ene eller det andet på grund af forskellene i tonefarve, respons og projektion af de to forskellige stilarter.

I Europa er de mest populære horn uden tvivl dem, der er lavet af Gebr. Alexander fra Mainz (især Alexander 103), og dem fremstillet af Paxman i London. I Tyskland og Benelux -landene er Alex 103 ekstremt populær. Disse horn passer ikke strengt ind i Kruspe- eller Knopf -lejrene, men har træk ved begge dele. Alexander foretrækker den traditionelle mellemklokkestørrelse, som de har produceret i mange år, hvorimod Paxman tilbyder deres modeller i en række klokkehalsstørrelser. I USA har Conn 8D, et masseproduceret instrument baseret på Kruspe-designet, været ekstremt populær på mange områder (New York, Los Angeles, Cleveland, Philadelphia). Siden omtrent i begyndelsen af ​​1990'erne har orkestre imidlertid bevæget sig væk fra den populære Conn 8D af grunde, der spænder fra skiftende smag til en generel modvilje mod Conn's nyere 8D'er. Geyer-modelhorn (af Carl Geyer, Karl Hill, Keith Berg, Steve Lewis, Jerry Lechniuk, Dan Rauch og Ricco-Kuhn) bruges i andre områder (San Francisco, Chicago, Pittsburgh, Boston, Houston). CF Schmidt double, med sin unikke stempelskiftventil, findes lejlighedsvis i sektioner, der spiller Geyer/Knopf modeludstyr.

Aftagelig klokke

Hornet, selvom det ikke er stort, er akavet i sin form og egner sig ikke godt til transport, hvor plads deles eller begrænses, især på fly. For at kompensere kan hornproducenter gøre klokken aftagelig; dette giver mulighed for mindre og mere håndterbare hornkasser.

Relaterede horn

Hovedartikel: Horn (instrument)

Sorten i hornhistorien nødvendiggør overvejelse af det naturlige horn, Wienhorn, mellophone, marchhorn og Wagner tuba.

Naturligt horn

Et naturligt horn har ingen ventiler, men kan indstilles til en anden nøgle ved at indsætte forskellige slanger, som i en hvileperiode.
Hovedartikel: Naturligt horn

Det naturlige horn er forfader til det moderne horn. Det stammer hovedsageligt fra jagthorn, med dets tonehøjde styret af lufthastighed, blænde (åbning af læberne, hvorigennem luft passerer) og brug af højre hånd, der bevæger sig rundt, såvel som ind og ud af klokken. Selv om et par seneste komponister har skrevet specielt til den naturlige horn (fx György Ligeti 's Hamburg Concerto ), i dag er det spilles primært som periode instrument . Det naturlige horn kan kun spille fra en enkelt harmonisk serie ad gangen, fordi der kun er en rørlængde til rådighed for hornspilleren. En dygtig spiller kan faktisk ændre banen ved delvis at dæmpe klokken med højre hånd og dermed give spilleren mulighed for at nå nogle toner, der ikke er en del af instrumentets naturlige harmoniske serie - selvfølgelig påvirker denne teknik også tonens kvalitet. Spilleren har et nøglevalg ved at bruge skurke til at ændre længden på slangen.

Wienhorn

Wienhorn
Hovedartikel: Wienhorn

Den Wien horn er en speciel horn anvendes primært i Wien , Østrig . I stedet for at bruge roterende ventiler eller stempelventiler bruger den pumpeventilen (eller Wien-ventilen), som er et dobbeltstempel, der opererer inde i ventilens glider, og normalt er placeret på den modsatte side af korpuset fra spillerens venstre hånd og betjenes af en lang trykstang. I modsætning til det moderne horn, der er vokset betydeligt større internt (for en større, bredere og højere tone) og betydeligt tungere (med tilføjelse af ventiler og slanger i tilfælde af det dobbelte horn) efterligner Wienhornet størrelsen meget tæt og vægten af ​​det naturlige horn, (selvom ventilerne tilføjer en vis vægt, er de lettere end roterende ventiler) selv ved hjælp af skurke foran på hornet, mellem mundstykket og instrumentet. Selvom Wien -hornspillere normalt anvender en F -skurk i stedet for det fulde udvalg af nøgler, og det ses ned på at bruge andre, selvom skifte til en A- eller B -skurk for højere musik sker lejlighedsvis. Wienhorn bruges ofte med tragtformede mundstykker, der ligner dem, der bruges på det naturlige horn, med meget lidt (om nogen) bagboring og en meget tynd kant. Wienerhornet kræver meget specialiseret teknik og kan være ret udfordrende at spille, selv for dygtige spillere med moderne horn. Wienhornet har en varmere, blødere lyd end det moderne horn. Dens pumpeventiler letter en kontinuerlig overgang mellem noter ( glissando ); omvendt er en mere præcis betjening af ventilerne påkrævet for at undgå noter, der lyder i uret.

Mellophone

Hovedartikel: Mellophone

To instrumenter kaldes en mellofon . Det første er et instrument formet lidt som et horn, idet det er dannet i en cirkel. Den har stempelventiler og spilles med højre hånd på ventilerne. Produktionen af ​​dette instrument faldt kraftigt i midten af ​​det 20. århundrede, og denne mellophone (eller mellophonium) optræder sjældent i dag.

Det andet instrument bruges i moderne messingbands og marcherende bands, og kaldes mere præcist en "marcherende mellophone". Et afledt af F alto horn , det er tastet ind F. Det er formet som et flugelhorn, med stempelventiler spillet med højre hånd og en fremadrettet klokke. Disse horn betragtes generelt som bedre marcherende instrumenter end almindelige horn, fordi deres position er mere stabil på munden, de projicerer bedre, og de vejer mindre. Det bruges primært som mellemstemme for tromme og buglekorps . Selvom de normalt spilles med et V-cup-kornetlignende mundstykke, overlapper deres rækkevidde horns almindelige spilleområde. Denne mundstykkekontakt gør mellofonen højere, mindre blød og mere messingagtig og genial, hvilket gør den mere passende til marcherende bands. Ofte nu ved brug af omformere bruges traditionelle koniske hornmundstykker til at opnå den mere bløde lyd af et horn for at få det marcherende band til at lyde mere som et koncertband.

Da de placeres i F eller G, og deres rækkevidde overlapper hornets, kan mellofoner bruges i stedet for hornet i messing- og marcheringsbåndsindstillinger. Mellemtelefoner er dog undertiden upopulære blandt hornspillere, fordi ændringen af ​​mundstykket kan være vanskelig og kræver en anden embouchure . Mundstykkets adaptere fås, så et hornmundstykke kan passe ind i mellophone -ledningsrøret, men det kompenserer ikke for de mange forskelle, som en hornspiller skal tilpasse sig. Melloponens "følelse" kan være fremmed for en hornspiller. Et andet uvant aspekt af mellofonen er, at den er designet til at blive spillet med højre hånd i stedet for med venstre (selvom den kan spilles med venstre). Intonation kan også være et problem med mellofonen.

Selvom hornspillere kan blive bedt om at spille mellofon, er det usandsynligt, at instrumentet nogensinde var tænkt som en erstatning for hornet, hovedsageligt på grund af de beskrevne fundamentale forskelle. Som et instrument går det på kompromis mellem evnen til at lyde som et horn, mens det bruges som en trompet eller flugelhorn, en afvejning, der ofrer akustiske egenskaber for ergonomi.

Marchehorn

Marcheringshornet ligner formen og udseendet ganske meget som mellofonen, men placeres i nøglen til B ♭ , det samme som B ♭ -siden af ​​et dobbelthorn. Den fås også i F alt, en oktav over F -siden af ​​et dobbelt horn. Marcheringshornet spilles også med et hornmundstykke (i modsætning til mellofonen, som har brug for en adapter til at passe til hornmundstykket). Disse instrumenter bruges primært i marchbånd, så lyden kommer fra en fremadvendt klokke, da spredning af lyden fra den bagudvendte klokke bliver en bekymring i udendørs miljøer. Mange college -marcheringsbånd og trommekorps bruger imidlertid mellophones i stedet, som med mange marcherende bands bedre balancerer tonen i de andre messinginstrumenter; Derudover kræver mellophones mindre specialuddannelse af trompetister, der er betydeligt flere end hornspillere.

Wagner tuba

Hovedartikel: Wagner tuba

Wagner tuba er et sjældent messinginstrument, der i det væsentlige er et horn modificeret til at have en større klokkehals og en lodret klokke. På trods af sit navn og dets noget tuba-formede udseende betragtes det generelt ikke som en del af tuba- familien, fordi instrumentets relativt smalle boring får det til at spille mere som et horn. Opfundet for Richard Wagner specifikt for hans værk Der Ring des Nibelungen , er det siden blevet skrevet til af forskellige andre komponister, herunder Bruckner , Stravinsky og Richard Strauss . Den bruger et hornmundstykke og fås som en enkelt tuba i B ♭ eller F, eller for nylig som en dobbelt tuba, der ligner det dobbelte horn. Det er normalt spilles i et område svarende til den i den euphonium , men dens mulige udvalg er den samme som på hornet, der strækker sig fra lav F ♯ , under basnøgle personale til høj C over diskant personale når den læses i F. De lave pedaltoner er væsentligt lettere at spille på Wagner -tubaen end på hornet. Wagner betragtede det normale horn som en træblæser frem for et messinginstrument, hvilket fremgår af hans placering af horndelene i hans orkesterpartier i træblæsergruppen og ikke på deres sædvanlige sted over trompeterne i messingafsnittet.

Repertoire

Se også: Liste over kompositioner til horn
Paxman horn

Diskussion af repertoiret af horn skal anerkende de forskellige behov for orkestre og koncertbands i modsætning til marcherende bands, som ovenfor, men også brugen af ​​horn i en bred vifte af musik, herunder kammermusik og jazz.

Orkester og koncertband

Hornet bruges oftest som et orkester- og koncertbandinstrument, med sin entydige tone, der bruges af komponister til at opnå specifikke effekter. Leopold Mozart brugte for eksempel horn til at betegne jagten, som i hans Jagdsinfonie ( jagtsymfoni ). Telemann skrev meget for hornet, og det har en fremtrædende plads i arbejdet i Händel og Bach 's Brandenburg Koncert nr. 1 . Da teknikken til håndstop var blevet udviklet, hvilket tillod fuldt kromatisk spil, begyndte komponister at skrive seriøst for hornet. Gustav Mahler gjorde stor brug af horns unikke hjemsøgende og fjerne lyd i sine symfonier, især den berømte Nachtmusik (serenade) sektion af sin symfoni nr. 7 .

Mange komponister har skrevet værker, der er blevet favoritter i hornrepertoiret. Disse omfatter Poulenc ( Elegie ) og Saint-Saëns ( Morceau de Concert for horn og orkester , op. 94 og Romance , op. 36). Andre, især Wolfgang Amadeus Mozart , hvis ven Joseph Leutgeb var en kendt hornspiller, skrev i vid udstrækning for instrumentet, herunder koncert og andre soloværker. Mozarts A Musical Joke satiriserer begrænsningerne ved nutidens hornspil, herunder risikoen for at vælge den forkerte skurk ved en fejl.

Udviklingen af ​​ventilhornet blev udnyttet af romantiske komponister som Bruckner , Mahler og Richard Strauss , hvis far var en velkendt professionel hornspiller. Strauss's Till Eulenspiegel's Merry Pranks indeholder en af ​​de mest kendte hornsoloer fra denne periode, der er afhængig af det kromatiske facilitet i det ventilerede horn. Schumann 's Konzertstück fire horn og orkester er en bemærkelsesværdig tre-bevægelse arbejde. Brahms havde et livslangt kærlighedsforhold til instrumentet, med mange fremtrædende dele i hans fire symfonier. Men spillere spiller i dag typisk Brahms på moderne ventilerede instrumenter.

Kammermusik

Der er en overflod af kammermusikrepertoire til horn. Det er et standardmedlem i blæsekvintetten og messingkvintetten og optræder ofte i andre konfigurationer, såsom Brahms ' Horn Trio for violin, horn og klaver (som Brahms dog specificerede det naturlige horn for). Hornet kan også bruges alene i et hornensemble eller "hornkor". Hornkoret er især praktisk, fordi hornets udvidede rækkevidde giver komponisten eller arrangøren flere muligheder, registeralt, sonisk og kontrapuntalt.

Orkester- og koncertbandhorn

Et hornafsnit i et militært koncertband

Et klassisk orkester har normalt mindst to franske hornspillere. Typisk spillede det første horn en høj rolle, og det andet horn spillede en lav rolle. Komponister fra Beethoven (begyndelsen af ​​1800 -tallet) og fremefter bruges normalt fire horn. Her spillede det første og andet horn som et par (første horn var højt, andet horn var lavt), og det tredje og fjerde horn spillede som et andet par (tredje horn var højt, fjerde horn var lavt).

Musik skrevet til det moderne horn følger et lignende mønster, hvor det første og tredje horn er højt og det andet og fjerde horn er lavt. Denne konfiguration tjener flere formål. Det er lettere at spille højt, når den tilstødende spiller spiller lavt og omvendt. Parring gør det lettere at skrive for horn, da det tredje og fjerde horn kan overtage fra det første og andet horn eller spille kontrastmateriale. For eksempel, hvis stykket er i C -moll, kan det første og det andet horn være i C, tonic -dur -nøglen, som kunne få de fleste noter, og det tredje og fjerde horn kan være i E ♭ , den relative store nøgle , for at udfylde hullerne.

Mange orkestrale hornsektioner i 2010'erne har også en assistent, der fordobler den første horndel for udvalgte passager, slutter sig til høje dele, spiller i stedet for rektoren, hvis der er en første horn -solo, der nærmer sig, eller skiftevis med rektoren, hvis delen er trættende at lege. Ofte bliver assistenten bedt om at spille en passage efter at have hvilet længe. Desuden kan han eller hun blive bedt om at komme ind i midten af ​​en passage, der nøjagtigt matcher lyden, artikulationen og den overordnede fortolkning af rektoren, hvilket gør det muligt for rektorhornet at hvile lidt.

I jazz

Se også: Kategori: Jazzhornspillere og fransk horn i jazz

Det franske horn blev først sjældent brugt i jazzmusik (Bemærk, at i daglig tale i jazz refererer ordet "horn" til ethvert blæseinstrument). Bemærkelsesværdige eksponenter begyndte imidlertid at inkludere fransk horn i jazzstykker og ensembler. Disse omfatter komponist/arrangør Gil Evans, der inkluderede det franske horn som et ensembleinstrument fra 1940'erne, først i Claude Thornhills grupper, og senere med den banebrydende cool jazz nonet (ni-delt gruppe) ledet af trompetist Miles Davis , og i mange andre projekter, der undertiden også bød på Davis, samt Don Ellis , en trompetist fra Stan Kentons jazzband. Bemærkelsesværdige værker af Ellis 'jazz franske horn inkluderer "Strawberry Soup" og andre sange på albummet Tears of Joy . Bemærkelsesværdige improviserende hornspillere i jazz inkluderer Julius Watkins , Willie Ruff , John Graas , David Amram , John Clark , Vincent Chancey , Giovanni Hoffer, Arkady Shilkloper , Adam Unsworth og Tom Varner .

Bemærkelsesværdige hornspillere

Se også: Liste over hornspillere

Mennesker, der er mere bemærkelsesværdige for deres andre præstationer, men også spiller horn, omfatter skuespillerne Ewan McGregor og David Ogden Stiers , komiker og tv -vært Jon Stewart , journalist Chuck Todd , The Who -bassist og sanger John Entwistle , og rapper og pladeproducent BoB .

Galleri

  • Et moderne fuldt dobbelt horn

  • Et jagthorn

  • Et fransk omnitonisk horn

  • En kopi af et naturligt horn fra Mozart-æraen

  • Et jagthorn i E ♭

  • Et naturligt horn

  • En ældre, fransklavede cor à stempler i E ♭

  • Et franskfremstillet horn med stempelventiler

  • Et horn af Alexander, engang ejet af Dennis Brain

  • Et fransk horn i Berlin

  • Et rosaguld fransk horn

Se også

Referencer

eksterne links