Grant Wood - Grant Wood

Grant Wood
Grant Wood.jpg
Selvportræt , 1932
Født
Grant DeVolson Wood

( 1891-02-13 )13. februar 1891
Døde 12. februar 1942 (1942-02-12)(50 år)
Nationalitet amerikansk
Uddannelse School of the Art Institute of Chicago
Kendt for Maleri
Bemærkelsesværdigt arbejde
Amerikansk gotisk
Bevægelse Regionalisme

Grant DeVolson Wood (13. februar 1891-12. februar 1942) var en amerikansk maler mest kendt for sine malerier, der skildrede det landlige amerikanske Midtvesten , især American Gothic (1930), som er blevet et ikonisk eksempel på amerikansk kunst fra det 20. århundrede .

Tidligt liv

Grant Woods barndomshjem, Cedar Rapids, Iowa , opført som et af de mest truede historiske steder i Iowa.

Wood blev født i det landlige Iowa , 6 km øst for Anamosa , i 1891, søn af Hattie DeEtte Weaver Wood og Francis Maryville Wood. Hans mor flyttede familien til Cedar Rapids, efter at hans far døde i 1901. Kort tid efter begyndte Wood som lærling i en lokal metalforretning. Efter eksamen fra Washington High School meldte Wood sig ind i The Handicraft Guild , en kunstskole, der udelukkende blev drevet af kvinder i Minneapolis i 1910 (nu et fremtrædende kunstnerkollektiv i byen). Han siges senere at være vendt tilbage til lauget for at male amerikansk gotik . Et år senere vendte Wood tilbage til Iowa, hvor han underviste i et landligt etværelses skolehus. I 1913 meldte han sig ind på School of the Art Institute of Chicago og udførte noget arbejde som sølvsmed .

Fra 1922 til 1928 foretog Wood fire rejser til Europa, hvor han studerede mange malestilarter, især impressionisme og postimpressionisme . Det var imidlertid værket fra den flamske kunstner Jan van Eyck fra det 15. århundrede, der påvirkede ham til at påtage sig klarheden i denne teknik og indarbejde den i sine nye værker.

Karriere

Et foto af Grant Wood, taget under hans tid i hæren.

Tæt på slutningen af Den Store Krig sluttede Wood sig til det amerikanske militær og arbejdede som kunstner ved at designe camouflagescener såvel som anden kunst.

Træ i 1941

Fra 1922 til 1935 boede Wood sammen med sin mor på loftet i et vognhus i Cedar Rapids , som han forvandlede til sit personlige studie på "5 Turner Alley" (studiet havde ingen adresse, før Wood fandt en). I 1932 hjalp Wood med at grundlægge Stone City Art Colony nær sin hjemby for at hjælpe kunstnere med at komme igennem den store depression . Han blev en stor forkæmper for regionalisme inden for kunst og foredrag i hele landet om emnet. Da hans klassisk amerikanske image blev størknet, blev hans boheme -dage i Paris fjernet fra hans offentlige person.

Wood var gift med Sara Sherman Maxon fra 1935–38. Syv år ældre end Grant, blev hun født i Iowa i 1884. Venner betragtede ægteskabet som en fejl for Wood.

Wood underviste i maleri på University of Iowa 's School of Art fra 1934 til 1941. I løbet af denne tid overvågede han vægmaleriprojekter, vejledte studerende, producerede en række af hans egne værker og blev en vigtig del af universitetets kultursamfund.

Det menes, at han var en lukket homoseksuel , og at der var et forsøg fra en seniorkollega, Lester Longman, på at få ham fyret både på moralske grunde og for hans fortaler for regionalisme. Kritiker Janet Maslin udtaler, at hans venner kendte ham til at være "homoseksuel og lidt facetagtig i sin maskerade som en samlet klædt gård." Universitetsadministrationen afviste påstandene, og Wood ville være vendt tilbage som professor, hvis ikke for hans voksende helbredsproblemer.

Frimureri

De første tre grader af frimureri - Grant Wood 1921

Grant Wood var en ivrig frimurer og medlem af Mount Hermon Lodge #263 i Cedar Rapids, Iowa. Efter at have modtaget sin 3. grad af murermester maler han De første tre grader af frimureri i 1921 [1] . Frimureriet påvirkede flere værker af Grant Wood i hans liv og fremmer hans moralske og etiske overbevisning.

Død og arv

Dagen før sin 51 -års fødselsdag døde Wood på universitetshospitalet af kræft i bugspytkirtlen . Han er begravet på Riverside Cemetery, Anamosa, Iowa .

1980 Grant Wood en-ounce 24-karat guldmedalje

Da Wood døde, gik hans gods til hans søster, Nan Wood Graham , kvinden portrætteret i amerikansk gotisk . Da hun døde i 1990, blev hendes ejendom sammen med Woods personlige effekter og forskellige kunstværker ejendom for Figge Art Museum i Davenport, Iowa . I 2009 blev Grant tildelt Iowa -prisen, statens højeste borger ære.

Den Anden Verdenskrig Liberty Ship SS  Grant Wood blev opkaldt efter ham.

Arbejde

Wood var en aktiv maler fra en ekstrem ung alder til sin død, og selvom han er bedst kendt for sine malerier, arbejdede han i et stort antal medier, herunder litografi , blæk , trækul , keramik , metal , træ og fundne genstande .

Iowa delstatskvarter i 2004 , der hedder Grant Wood. Afbildede elementer omfatter: Skolehuset, lærer og elever, der planter et træ, (billedtekst): "Foundation in Education" og Grant Wood

Gennem hele sit liv lejede han sine talenter ud til mange Iowa-baserede virksomheder som en fast indtægtskilde. Dette omfattede maleri af reklamer, skitsering af værelser i et dødshus til salgsfremmende flyers og i et tilfælde design af majs-tema indretning (herunder lysekrone ) til spisestuen på et hotel. Desuden skulle hans rejse til München i 1928 overvåge fremstilling af de farvede ruder, han havde designet til en Veterans Memorial Building i Cedar Rapids. Vinduet blev beskadiget under oversvømmelsen i 2008, og det er i øjeblikket i gang med at blive restaureret. Han vendte igen tilbage til Cedar Rapids for at undervise ungdomsstuderende, da han havde tjent i hæren som maler.

Regionalisme

Træ er forbundet med den amerikanske regionalismebevægelse , som primært lå i Midtvesten, og avanceret figurativt maleri af landlige amerikanske temaer i en aggressiv afvisning af europæisk abstraktion.

Wood var en af ​​tre kunstnere, der var mest forbundet med bevægelsen. De andre, John Steuart Curry og Thomas Hart Benton , vendte tilbage til Midtvesten i 1930'erne på grund af Woods opmuntring og hjælp til at finde undervisningsstillinger for dem på gymnasier i henholdsvis Wisconsin og Missouri. Sammen med Benton, Curry og andre regionalistiske kunstnere blev Woods arbejde markedsført gennem Associated American Artists i New York i mange år. Wood betragtes som protektor for Cedar Rapids, og hans barndoms landskole er afbildet på Iowa State Quarter i 2004 .

Amerikansk gotisk

Træ mest kendte værk er hans 1930 maleri American Gothic , som også er en af de mest berømte malerier i amerikansk kunst, og en af de få billeder for at opnå status som ikon bredt anerkendt kulturel, der kan sammenlignes med Leonardo da Vinci 's Mona Lisa og Edvard Munch 's Skriget .

American Gothic blev første gang udstillet i 1930 på Art Institute of Chicago , hvor det stadig er placeret. Det fik en præmie på $ 300 og lavede nyhedshistorier i hele landet, hvilket bragte Wood øjeblikkelig anerkendelse. Siden er det blevet lånt og satiriseret uendeligt til reklamer og tegnefilm.

Kunstkritikere, der havde gunstige meninger om maleriet, såsom Gertrude Stein og Christopher Morley , antog, at maleriet var beregnet til at være en satire af undertrykkelse og snæversyn i landdistrikterne småbyliv. Det blev set som en del af tendensen i retning af stadig mere kritiske skildringer af landdistrikterne America, i retning af sådanne romaner som Sherwood Anderson 's 1919 Winesburg, Ohio , Sinclair Lewis ' s 1920 Main Street , og Carl Van Vechten 's Den Tatoverede grevinde . Wood afviste denne læsning af den. Med begyndelsen af ​​den store depression kom det til at blive set som en skildring af standhaftig amerikansk pionerånd. En anden læsning er, at det er en tvetydig sammensmeltning af ærbødighed og parodi.

Woods inspiration kom fra Eldon , det sydlige Iowa, hvor et sommerhus designet i gotisk stil med et øvre vindue i form af en middelalderlig spidsbue gav baggrunden og også maleriets titel. Wood besluttede at male huset sammen med "den slags mennesker, jeg havde lyst til at bo i det hus." Maleriet viser en landmand, der står ved siden af ​​sin spinster -datter, figurer modelleret af kunstnerens søster, Nan (1900–1990), og hans tandlæge. Woods søster insisterede på, at maleriet skildrer bondens datter og ikke kone, og kunne ikke lide forslag om, at det var bondens kone, da det ville betyde, at hun ser ældre ud, end Woods søster foretrak at tænke på sig selv. Tandlægen, Dr. Byron McKeeby (1867–1950), var fra Cedar Rapids. Kvinden er klædt i et mørkt trykforklæde, der efterligner Americana fra det 19. århundrede med en broche i en kam . Parret er i de traditionelle roller som mænd og kvinder, mandens hønsefugl symboliserer hårdt arbejde.

Kompositionens sværhedsgrad og detaljerede teknik stammer fra malerier fra den nordlige renæssance , som Grant havde set på under tre besøg i Europa; efter dette blev han mere og mere opmærksom på Midtvestens egen arv, som også informerer arbejdet. Det er et nøglebillede af regionalisme.

Wood blev ansat i 1940 sammen med otte andre fremtrædende amerikanske kunstnere til at dokumentere og fortolke dramatiske scener og karakterer under produktionen af ​​filmen The Long Voyage Home , en filmatisering af Eugene O'Neills skuespil.

Galleri

Liste over værker

Malerier

Skrivning

  • Wood, Grant. "Kunst i barnets dagligdag." Rural America , marts 1940, 7. -9.
  • Oprør mod byen . Iowa City: Clio Press, 1935.

Referencer

Kilder

  • Corn, Wanda M. Grant Wood: The Regionalist Vision . New Haven: Minneapolis Institute of Arts og Yale University Press, 1983.
  • Crowe, David. "Illustration som fortolkning: Grant Woods 'New Deal' -læsning af Sinclair Lewis Main Street ." I Sinclair Lewis at 100: Papers Presented at a Centennial Conference , redigeret af Michael Connaughton, 95–111. St. Cloud, MN: St. Cloud State University, 1985.
  • Czestochowski, Joseph S. John Steuart Curry og Grant Wood: A Portrait of Rural America . Columbia: University of Missouri Press og Cedar Rapids Art Association, 1981.
  • DeLong, Lea Rosson. Grant Woods Main Street: Art, Literature and the American Midwest . Ames: Udstillingskatalog fra Brunnier Art Museum ved Iowa State University, 2004.
  • Når jordbearbejdning begynder, følger anden kunst: Grant Wood og Christian Petersen Murals . Ames: Udstillingskatalog fra Brunnier Art Museum ved Iowa State University, 2006.
  • Dennis, James M. Grant Wood: Et studie i amerikansk kunst og kultur . New York: Viking Press, 1975.
  • Renegade Regionalister: The Modern Independence of Grant Wood, Thomas Hart Benton og John Steuart Curry . Madison: University of Wisconsin Press, 1998.
  • Evans, R. Tripp. Grant Wood [Et liv] . New York: Alfred A. Knopf, 2010 OCLC  503041934 .
  • Graham, Nan Wood, John Zug og Julie Jensen McDonald. Min bror, Grant Wood . Iowa City: State Historical Society of Iowa, 1993.
  • Green, Edwin B. A Grant Wood Sampler , January Issue of the Palimpsest. Iowa City: State Historical Society of Iowa, 1972.
  • Haven, Janet. "Going Back to Iowa: The World of Grant Wood" , MA -projekt i forbindelse med Museum for Amerikanske Studier af American Studies Program ved University of Virginia, 1998; indeholder liste over malerier og galleri.
  • Hoving, Thomas. American Gothic: Biografien om Grant Woods amerikanske mesterværk . New York: Chamberlain Brothers, 2005.
  • Milosch, Jane C., red. Grant Wood's Studio: Fødested for amerikansk gotik . Cedar Rapids og New York: Cedar Rapids Museum of Art og Prestel, 2005.
  • Seery, John E. "Grant Woods politiske gotiske." Teori og begivenhed 2, nr. 1 (1998).
  • Taylor, Sue. "Grant Woods familiealbum." Amerikansk kunst 19, nr. 2 (2005): 48–67.

eksterne links