György Kurtág - György Kurtág

György Kurtág i 2014

György Kurtág ( ungarsk:  [ˈɟørɟ ˈkurtaːɡ] ; født 19. februar 1926) er en ungarsk klassisk komponist og pianist . Han var akademisk lærer i klaver ved Franz Liszt Musikakademi fra 1967, senere også i kammermusik og underviste indtil 1993.

Biografi

György Kurtág blev født i Lugoj i Banat -regionen i Rumænien , til ungarske forældre. Han blev ungarsk statsborger i 1948, efter at han flyttede til Budapest i 1946. Der begyndte han sine studier på Franz Liszt Academy of Music , hvor han mødte sin kone, Márta Kinsker , samt komponisten György Ligeti , som blev en nær ven . Hans klaverlærer på akademiet var Pál Kadosa . Han studerede komposition hos Sándor Veress og Ferenc Farkas , kammermusik med Leó Weiner og teori hos Lajos Bárdos og tog eksamen i klaver og kammermusik i 1951, inden han modtog sin kompositionsgrad i 1955. Han giftede sig med Márta i 1947 og deres søn György var født i 1954.

Efter den ungarske opstand i 1956 var Kurtágs tid i Paris mellem 1957 og 1958 af afgørende betydning for ham. Her studerede han hos Max Deutsch , Olivier Messiaen og Darius Milhaud . I løbet af denne tid led Kurtag imidlertid af alvorlig depression og sagde "jeg indså til fortvivlelse, at intet, jeg havde troet at udgjorde verden, var sandt ...". Kurtág modtog terapi fra kunstpsykolog Marianne Stein, der opmuntrede ham til at arbejde ud fra de enkleste musikalske elementer, et møde, der genoplivede komponisten og kraftigt stimulerede hans kunstneriske udvikling. I løbet af denne tid opdagede han også værker af Anton Webern og stykker af Samuel Beckett . Strygekvartetten, han komponerede i 1959 efter hans hjemkomst til Budapest, markerer dette afgørende vendepunkt; han omtaler dette stykke som sin Opus 1. Han dedikerede det til sin terapeut, Stein.

Kurtág arbejdede som répétiteur på Bartók Music School (1958–63) og på National Philharmonia i Budapest (1960–68). I 1967 blev han udnævnt til professor i klaver og senere også til kammermusik ved Franz Liszt Academy, hvor han underviste indtil 1993.

Kurtágs første internationale mulighed kom i 1968, da hans hidtil største værk, The Sayings of Peter Bornemisza , blev fremført af Erika Sziklay og Lóránt Szűcs på Darmstadt Summer Courses for New Music . Den kritiske svar var ikke positiv, og hans internationale anerkendelse begyndte at vokse først senere med Meddelelser fra Late Miss RV Troussova for sopran og kammerensemble , som havde premiere i Paris i 1981.

Siden begyndelsen af ​​1990'erne har han arbejdet i udlandet med stigende frekvens: han var komponist i ophold ved Berlin Philharmonic (1993–95) og Vienna Konzerthaus Society (1995). Derefter boede han i Holland (1996–98), igen i Berlin (1998–99) og efter invitation fra Ensemble InterContemporain , Cité de la Musique og Festival d'Automne, i Paris (1999–2001). György Kurtág og hans kone boede i nærheden af Bordeaux fra 2002 til 2015, da de flyttede tilbage til Budapest. Parret forblev gift indtil Mártas død i oktober 2019 i Budapest.

musik

Begyndelsen på stykket "Hommage à Tchaikovsky " fra Játékok , der parodierer åbningen af ​​Tchaikovskys første klaverkoncert . Kurtág bruger speciel notation i nogle af stykkerne. I scoren ovenfor betyder de store sorte prikker "leg med begge håndflader lagt side om side".

Ifølge lærde Rachel Beckles Willson "skrev Kurtág omhyggeligt og standserende: i 1985, da han var 59, havde hans produktion kun nået op.23, og flere værker forblev ufærdige eller var blevet trukket tilbage til revision."

Kurtágs kompositioner består ofte af mange meget korte bevægelser . Kafka-Fragmenter er for eksempel en cirka 55 minutters sangcyklus for sopran og soloviolin, der består af 40 korte satser, der indeholder uddrag af Franz Kafkas skrifter, dagbøger og breve. Musikjournalist Tom Service skrev, at Kurtágs musik "... involverede at reducere musikken til fragmentets niveau, øjeblikket, med individuelle stykker eller bevægelser, der kun varede sekunder eller et minut, måske to." Mest ekstremt af alt består hans klaverstykke "Flowers We Are, Mere Flowers" fra ottende bind af Játékok ("Games") af kun syv noter. På grund af denne interesse for miniaturer sammenlignes Kurtágs musik ofte med Anton Webern .

Inden Stele , Op. 33 (skrevet til Berlin Philharmonic og Claudio Abbado ), består hans kompositioner hovedsageligt af vokal solo og kormusik samt instrumental musik, lige fra solostykker til værker for kammerensembler af stigende størrelse. Siden Stele har en række store kompositioner været premiere, såsom Messages Op. 34 og New Messages Op. 34a for orkester og dobbeltkoncerten … concertante… Op. 42. Kurtágs første opera , Fin de partie , baseret på Samuel Becketts 's Slutspil , blev uropført på La Scala den 15. november 2018 otte år efter den oprindelige kommission.

Fra slutningen af ​​1980'erne skrev Kurtág flere værker, hvor den rumlige fordeling af instrumenter spiller en vigtig rolle. Hans komposition, … quasi una fantasia… for klaver og ensemble, havde premiere i 1988, er det første stykke, hvor han udforsker ideen om musik, der rumligt omfavner publikum.

Kurtág holdt ofte mesterklasser i kammermusik og optrådte i koncerter sammen med sin kone Márta. Parret spillede en altid forny udvalg af stykker for to- og fire-hånd klaver fra Kurtágs samling ti-volumen Játékok samt transskriptioner .

Det meste af Kurtágs musik udgives af Editio Musica Budapest, nogle af Universal Edition , Wien, og nogle af Boosey & Hawkes , London.

Anerkendelse

Venstre til højre: Sára Gerlóczy, Márta Kurtág (kone) og György Kurtág.

Kurtág modtager adskillige priser, herunder Officier for Ordre des Arts et des Lettres i 1985, Kossuth -prisen fra den ungarske regering for hans livsprestation i 1973, den østrigske Ehrenzeichen i 1996 og Ernst von Siemens Music Prize i 1998 . Desuden er Kurtág medlem af det bayerske kunstakademi i München og Akademie der Künste , Berlin (begge siden 1987), og han blev udnævnt til æresmedlem ved American Academy of Arts and Letters i 2001. I 2006 modtog han Grawemeyer -prisen for sin komposition … concertante… op. 42 for violin, bratsch og orkester.

Han modtog 2014 BBVA Foundation Frontiers of Knowledge Award i kategorien Moderne musik for juryens opfattelse dens "sjældne udtryksfulde intensitet". "Den nye dimension af hans musik," fortsætter citatet, "ligger ikke i det materiale, han bruger, men i dets ånd, dets autenticitet og den måde, det krydser grænser mellem spontanitet og refleksion, mellem formalisme og udtryk."

Inviteret af Walter Fink var han den 14. komponist med i den årlige KomponistenporträtRheingau Musik Festival i 2004. Ensemble Modern og solister fremførte hans værker op. 19, op. 31b og op. 17. I anledning af sin 80 -års fødselsdag i februar 2006 hædrede Budapest Music Center György Kurtág med fejringen af ​​en festival i hans hjemby. Samme års udgaver af Musikfest Berlin, Vienna modern, Holland Festival og Festival d'Automne i Paris dedikerede særlige programmer til Kurtág.

Sammensætninger

Priser

Referencer

Yderligere læsning

  • Halász, Péter. 1998. György Kurtág . Magyar zeneszerzok 3. Budapest: Mágus Kiadó. ISBN  963-8278-07-2 .
  • Varga, Bálint András. 2009. György Kurtág: Tre interviews og Ligeti hyldest . Eastman studerer i musik. Rochester, NY: University of Rochester Press. ISBN  978-1-58046-328-7 .
  • Willson, Rachel Beckles. 1998a. "Den frugtbare spænding mellem inspiration og design i Kurtágs sagn fra Péter Bornemisza op.7". Mitteilungen der Paul Sacher Stiftung 11: 36–41.
  • Willson, Rachel Beckles. 1998b. "Kurtágs instrumentalmusik, 1988–98". Tempo , ny serie, nr. 207: 15–21.
  • Willson. Rachel Beckles. 2004. György Kurtág, Peter Bornemisza's ordsprog, op. 7: En "koncert" for Sopran og klaver . Vartegn inden for musik Siden 1950. Aldershot, Hants, England; Burlington, VT: Ashgate. ISBN  978-0-7546-0809-7

eksterne links