Heavy metal musik -Heavy metal music

Tung metal
Andre navne	Metal
Stilistisk oprindelse	Blues rock sur sten psykedelisk rock
Kulturel oprindelse	Slutningen af ​​1960'erne, Storbritannien og USA
Afledte former	Grunge
Undergenrer
Avantgarde metal Kristen metal ekstrem metal sort metal dødsmetal doom metal thrash metal speed metal glam metal rille metal kraft metal symfonisk metal ( komplet liste )
Fusion genrer
Alternativt metal funk metal rap metal nu metal deathcore drone metal folkemetal gotisk metal grindcore post-metal industrielt metal Metalkerne neoklassisk metal progressiv metal djent slammetal stener rock Viking metal
Regionale scener
Afrika Argentina Australien Bangladesh Brasilien Canada Finland Frankrig Tyskland Ungarn Indien Indonesien Japan mellem Østen Holland Norge Polen Sverige Det Forenede Kongerige Forenede Stater
Lokale scener
Birmingham Gøteborg New Orleans Palm Desert Scene San Francisco Bay Area
Andre emner
Underjordisk Mode hård rock liste over bands liste over festivaler sangtekster subkultur omlyd
2023 i heavy metal-musik

Heavy metal (eller blot metal ) er en genre af rockmusik , der udviklede sig i slutningen af ​​1960'erne og begyndelsen af ​​1970'erne, hovedsageligt i Storbritannien og USA. Med rødder i bluesrock , psykedelisk rock og syrerock udviklede heavy metal-bands en tyk, monumental lyd præget af forvrængede guitarer, udvidede guitarsoloer , eftertrykkelige beats og lydstyrke .

I 1968 blev tre af genrens mest kendte pionerer – Led Zeppelin , Black Sabbath og Deep Purple – grundlagt. Selvom de kom for at tiltrække et bredt publikum, blev de ofte hånet af kritikere. Adskillige amerikanske bands ændrede heavy metal til mere tilgængelige former i løbet af 1970'erne: Alice Coopers og Kiss ' rå, snuskede lyd og chokrock ; den blues-rodfæstede rock fra Aerosmith ; og Van Halens prangende guitar leads og partyrock . I midten af ​​1970'erne hjalp Judas Priest med at anspore genrens udvikling ved at kassere meget af dens bluesindflydelse , mens Motörhead introducerede en punkrocksensibilitet og en stigende vægt på fart. Begyndende i slutningen af ​​1970'erne fulgte bands i den nye bølge af britisk heavy metal som Iron Maiden og Saxon på samme måde. I slutningen af ​​årtiet blev heavy metal-fans kendt som " metalheads " eller " headbangers ". Teksterne til nogle metalgenrer blev forbundet med aggression og machismo , et problem, der til tider har ført til anklager om kvindehad.

I løbet af 1980'erne blev glam metal populær blandt grupper som Bon Jovi , Mötley Crüe og Poison . I mellemtiden producerede undergrundsscener imidlertid en række mere aggressive stilarter: thrash metal brød ind i mainstream med bands som Metallica , Slayer , Megadeth og Anthrax , mens andre ekstreme subgenrer som death metal og black metal blev – og forbliver – subkulturelle fænomener . Siden midten af ​​1990'erne har populære stilarter udvidet definitionen af ​​genren. Disse omfatter groove metal og nu metal , hvoraf sidstnævnte ofte inkorporerer elementer af grunge og hip-hop .

Egenskaber

Heavy metal er traditionelt kendetegnet ved høje forvrængede guitarer, eftertrykkelige rytmer, tæt bas- og trommelyd og kraftig vokal. Heavy metal-undergenrer fremhæver, ændrer eller udelader en eller flere af disse egenskaber. I en artikel fra 1988 skrev The New York Times kritiker Jon Pareles : "I populærmusikkens taksonomi er heavy metal en vigtig underart af hardrock - racen med mindre synkopering, mindre blues, mere showmanship og mere brute force." Den typiske bandopstilling omfatter en trommeslager, en bassist, en rytmeguitarist, en leadguitarist og en sanger, som måske er instrumentalist. Keyboardinstrumenter bruges nogle gange til at forstærke lydens fylde. Deep Purples Jon Lord spillede på et overdrevet Hammond-orgel . I 1970 brugte John Paul Jones en Moog-synthesizer på Led Zeppelin III ; i 1990'erne blev synthesizere brugt i "næsten alle undergenrer af heavy metal".

Den elektriske guitar og den soniske kraft, som den projicerer gennem forstærkning, har historisk set været nøgleelementet i heavy metal. Heavy metal guitarlyden kommer fra en kombineret brug af høje lydstyrker og tung fuzz . For klassisk heavy metal-guitar-tone opretholder guitarister gain på moderate niveauer, uden overdreven forforstærker eller pedalforvrængning, for at bevare åbne rum og luft i musikken; guitarforstærkeren skrues højt op for at producere "punch and grind"-karakteristikken. Thrash metal guitartonen har scoopede mellemfrekvenser og tæt komprimeret lyd med flere basfrekvenser. Guitarsoloer er "et væsentligt element i heavy metal-koden ... der understreger guitarens betydning" for genren. De fleste heavy metal-sange "byder på mindst én guitarsolo", som er "et primært middel, hvorigennem heavy metal-udøveren udtrykker virtuositet". Nogle undtagelser er nu metal og grindcore bands, som har tendens til at udelade guitarsoloer. Med rytmeguitarstemmer er den "tunge knasende lyd i heavy metal ... [skabt af] håndfladedæmpning " af strengene med plukkehånden og brug af forvrængning. Palm muting skaber en strammere, mere præcis lyd og understreger den lave ende.

Guitarens hovedrolle i heavy metal kolliderer ofte med vokalistens traditionelle "frontmand" eller bandlederrolle, hvilket skaber en musikalsk spænding, da de to "kæmper om dominans" i en ånd af "kærlig rivalisering". Heavy metal "kræver stemmens underordning" til den overordnede lyd af bandet. Som afspejler metals rødder i 1960'ernes modkultur, kræves en "eksplicit demonstration af følelser" fra vokalen som et tegn på autenticitet. Kritikeren Simon Frith hævder, at metalsangerens "tone of voice" er vigtigere end teksten.

Bassens fremtrædende rolle er også nøglen til metallyden, og samspillet mellem bas og guitar er et centralt element. Bassen giver den lave lyd, der er afgørende for at gøre musikken "tung". Bassen spiller en "vigtigere rolle i heavy metal end i nogen anden rockgenre". Metal baslinjer varierer meget i kompleksitet, fra at holde et lavt pedalpunkt nede som et fundament til at fordoble komplekse riffs og licks sammen med lead- eller rytmeguitarerne. Nogle bands har bassen som hovedinstrument, en tilgang populariseret af Metallicas Cliff Burton med hans store vægt på bas-soloer og brug af akkorder , mens han spillede bas i begyndelsen af ​​1980'erne. Lemmy fra Motörhead spillede ofte overdrevne power-akkorder i sine baslinjer.

Essensen af ​​heavy metal-trommespil er at skabe et højt, konstant beat for bandet ved at bruge "trifectaen af ​​hastighed, kraft og præcision". Heavy metal-trommespil "kræver en usædvanlig mængde udholdenhed", og trommeslagere er nødt til at udvikle "betydelig fart, koordination og fingerfærdighed ... for at spille de indviklede mønstre", der bruges i heavy metal. En karakteristisk metaltrommeteknik er bækkens choke , som består i at slå en bækken og derefter straks dæmpe den ved at tage fat i den med den anden hånd (eller i nogle tilfælde den samme slående hånd), hvilket frembringer et udbrud af lyd. Metaltrommeopsætningen er generelt meget større end dem, der anvendes i andre former for rockmusik. Black metal, death metal og nogle "mainstream metal" bands "afhængige alle af double-kicks og blast beats ".

I live-optræden anses lydstyrke – et "angreb af lyd", i sociolog Deena Weinsteins beskrivelse – for afgørende. I sin bog, Metalheads , omtaler psykolog Jeffrey Arnett heavy metal-koncerter som "det sensoriske ækvivalent til krig". Efter leadset af Jimi Hendrix , Cream and the Who , satte tidlige heavy metal-akter som Blue Cheer nye benchmarks for volumen. Som Blue Cheers Dick Peterson udtrykte det: "Alt, vi vidste, var, at vi ville have mere kraft." En anmeldelse fra 1977 af en Motörhead-koncert bemærkede, hvordan "især overdreven lydstyrke havde betydning for bandets indflydelse". Weinstein argumenterer for, at på samme måde som melodien er hovedelementet i pop og rytmen er hovedfokus i housemusikken , er kraftfuld lyd, klang og volumen nøgleelementerne i metal. Hun argumenterer for, at lydstyrken er designet til at "feje lytteren ind i lyden" og give et "skud af ungdommelig vitalitet".

Heavy metal-kunstnere havde en tendens til næsten udelukkende at være mænd indtil i det mindste midten af ​​1980'erne, med nogle undtagelser såsom Girlschool . Men i 2010'erne gjorde kvinder mere indflydelse, og PopMatters' Craig Hayes hævder, at metal "klart styrker kvinder". I power metal og symfonisk metal subgenrerne har der været et betragteligt antal bands, der har haft kvinder som forsangere, såsom Nightwish , Delain og Within Temptation .

Musikalsk sprog

Rytme og tempo

Rytmen i metalsange er eftertrykkelig med bevidste belastninger. Weinstein bemærker, at den brede vifte af lydeffekter, der er tilgængelige for metaltrommeslagere, gør det muligt for "det rytmiske mønster at antage en kompleksitet inden for dets elementære drive og insisteren". I mange heavy metal-sange er hovedgroovet karakteriseret ved korte rytmiske figurer med to eller tre toner – generelt opbygget af ottende eller 16. toner . Disse rytmiske figurer udføres normalt med et staccato- angreb skabt ved at bruge en håndfladedæmpet teknik på rytmeguitaren.

Korte, pludselige og løsrevet rytmiske celler samles til rytmiske sætninger med en karakteristisk, ofte rykkende tekstur. Disse fraser bruges til at skabe rytmisk akkompagnement og melodiske figurer kaldet riffs , som hjælper med at etablere tematiske hooks . Heavy metal-sange bruger også længere rytmiske figurer som hel tone eller prikkede kvart node-længde akkorder i langsomt tempo power ballader . Tempoerne i tidlig heavy metal-musik havde en tendens til at være "langsomme, endda tunge". I slutningen af ​​1970'erne brugte metalbands imidlertid en bred vifte af tempoer, og så sent som i 2000'erne spændte metaltempoerne fra langsomme balladetempo (kvarttone = 60 slag i minuttet) til ekstremt hurtige blastbeat- tempoer ( kvartnote = 350 slag i minuttet).

Harmoni

En af genrens signaturer er guitarkraftakkorden. I tekniske termer er power-akkorden relativt simpel: den involverer kun ét hovedinterval , generelt den perfekte kvint , selvom en oktav kan tilføjes som en fordobling af grundtonen . Når der spilles power-akkorder på de nederste strenge ved høj lydstyrke og med forvrængning, skabes der yderligere lavfrekvente lyde , som øger "lydens vægt" og skaber en effekt af "overvældende kraft". Selvom det perfekte kvintinterval er det mest almindelige grundlag for power-akkorden, er power-akkorder også baseret på forskellige intervaller såsom mol terts , dur terts , perfekt fourth , formindsket kvint eller mol sixth . De fleste power-akkorder spilles også med et ensartet fingerarrangement, der let kan skydes op og ned af gribebrættet .

Typiske harmoniske strukturer

Heavy metal er normalt baseret på riffs skabt med tre harmoniske hovedtræk: modale skalaforløb, tritone- og kromatiske progressioner og brugen af ​​pedalpunkter . Traditionelt tungmetal har en tendens til at anvende modale skalaer, især de æoliske og frygiske tilstande . Harmonisk set betyder dette, at genren typisk inkorporerer modale akkordforløb, såsom de æoliske progressioner I-♭VI-♭VII, I-♭VII-(♭VI), eller I-♭VI-IV-♭VII og frygiske progressioner, hvilket indebærer forhold mellem I og ♭II (I-♭II-I, I-♭II-III eller I-♭II-VII for eksempel). Spændt klingende kromatiske eller tritonale forhold bruges i en række metalakkordforløb. Ud over at bruge modale harmoniske forhold, bruger heavy metal også " pentatoniske og blues-afledte funktioner".

Tritonen, et interval, der spænder over tre hele toner - såsom C til F# - blev betragtet som ekstremt dissonant og ustabil af middelalder- og renæssancemusikteoretikere. Den fik tilnavnet diabolus i musica - "djævelen i musikken".

Heavy metal-sange gør ofte udstrakt brug af pedalpunkt som et harmonisk grundlag. Et pedalpunkt er en vedvarende tone, typisk i basområdet, hvor mindst én fremmed (dvs. dissonant) harmoni lyder i de andre dele. Ifølge Robert Walser er tungmetals harmoniske forhold "ofte ret komplekse", og den harmoniske analyse udført af metalspillere og -lærere er "ofte meget sofistikeret". I undersøgelsen af ​​heavy metal-akkordstrukturer er det blevet konkluderet, at "heavy metal-musik har vist sig at være langt mere kompliceret", end andre musikforskere havde indset.

Forholdet til klassisk musik

Robert Walser udtalte, at sammen med blues og R&B har "samlingen af ​​forskellige musikalske stilarter kendt ... som ' klassisk musik '" haft stor indflydelse på heavy metal siden genrens tidligste dage, og at metals "mest indflydelsesrige musikere har været guitarister, der også har studeret klassisk musik. Deres tilegnelse og tilpasning af klassiske modeller satte gang i udviklingen af ​​en ny slags guitarvirtuositet [og] ændringer i det harmoniske og melodiske sprog i heavy metal."

I en artikel skrevet for Grove Music Online udtalte Walser, at "1980'erne bragte ... den udbredte tilpasning af akkordforløb og virtuose praksis fra det 18. århundredes europæiske modeller, især Bach og Antonio Vivaldi , af indflydelsesrige guitarister som Ritchie Blackmore , Marty Friedman , Jason Becker , Uli Jon Roth , Eddie Van Halen , Randy Rhoads og Yngwie Malmsteen ." Kurt Bachmann fra Believer har udtalt, at "hvis det gøres rigtigt, passer metal og klassisk ret godt sammen. Klassisk og metal er nok de to genrer, der har mest til fælles, når det kommer til følelse, tekstur, kreativitet."

Selvom en række metalmusikere nævner klassiske komponister som inspiration, er klassisk og metal forankret i forskellige kulturelle traditioner og praksisser – klassisk i kunstmusiktraditionen , metal i populærmusiktraditionen . Som musikforskerne Nicolas Cook og Nicola Dibben bemærker: "Analyser af populærmusik afslører også nogle gange indflydelsen fra 'kunsttraditioner'. Et eksempel er Walsers sammenkædning af heavy metal-musik med ideologierne og endda nogle af opførelsespraksis i romantikken i det nittende århundrede . Det ville imidlertid være klart forkert at påstå, at traditioner som blues, rock, heavy metal, rap eller dansemusik stammer fra primært fra "kunstmusik."

Lyriske temaer

Ifølge David Hatch og Stephen Millward har Black Sabbath og de talrige heavy metal-bands, som de inspirerede, koncentreret sig lyrisk "om mørke og deprimerende emner i et omfang, der hidtil er hidtil uden fortilfælde i enhver form for popmusik." De tager som eksempel Black Sabbaths andet album, Paranoid (1970), som "inkluderede sange, der omhandlede personlige traumer -' Paranoid ' og ' Fairies Wear Boots ' (som beskrev de ubehagelige bivirkninger ved at tage stoffer) - såvel som de konfrontere bredere emner, såsom de selvforklarende ' War Pigs ' og ' Hand of Doom '." Afledt af genrens rødder i bluesmusikken er sex et andet vigtigt emne – en tråd, der går fra Led Zeppelins suggestive tekster til de mere eksplicitte referencer af glam metal og nu metal bands.

Det tematiske indhold af heavy metal har længe været et mål for kritik. Ifølge Jon Pareles er "Heavy metals hovedemne simpelt og praktisk talt universelt. Med grynt, støn og sublitterære tekster fejrer den ... en fest uden grænser ... [D]enheden af ​​musikken er stiliseret og formelt. " Musikkritikere har ofte betragtet metaltekster som juvenile og banale, og andre har protesteret mod, hvad de ser som fortaler for kvindehad og det okkulte. I løbet af 1980'erne anmodede Parents Music Resource Center den amerikanske kongres om at regulere den populære musikindustri på grund af, hvad gruppen hævdede var stødende tekster, især dem i heavy metal-sange. Andrew Cope udtalte, at påstande om, at heavy metal-tekster er kvindefjendske, er "klart vildledte", da disse kritikere har "overset de overvældende beviser, der tyder på noget andet". Musikkritiker Robert Christgau kaldte metal "en udtryksfuld mode [som] nogle gange ser ud til at være med os, så længe almindelige hvide drenge frygter piger, har ondt af sig selv og får lov til at rase mod en verden, de aldrig vil slå".

Heavy metal-kunstnere har måttet forsvare deres tekster foran det amerikanske senat og i retten. I 1985 blev Twisted Sister- forsanger Dee Snider bedt om at forsvare sin sang " Under the Blade " ved en høring i det amerikanske senat. Under høringen påstod PMRC , at sangen handlede om sadomasochisme og voldtægt ; Snider udtalte, at sangen handlede om hans bandkammerats halsoperation. I 1986 blev Ozzy Osbourne sagsøgt for teksten til hans sang " Suicide Solution ". En retssag mod Osbourne blev anlagt af forældrene til John McCollum, en deprimeret teenager, der angiveligt begik selvmord efter at have lyttet til Osbournes sang. Osbourne blev ikke fundet at være ansvarlig for teenagerens død. I 1990 blev Judas Priest sagsøgt i amerikansk domstol af forældrene til to unge mænd, der havde skudt sig selv fem år tidligere, angiveligt efter at have hørt den subliminale udtalelse "do it" i bandets cover af sangen "Better by You, Better than Me " ". Selvom sagen tiltrak stor opmærksomhed i medierne, blev den i sidste ende afvist. I 1991 beslaglagde britisk politi death metal-plader fra det britiske pladeselskab Earache Records , i et "mislykket forsøg på at retsforfølge pladeselskabet for obskønitet".

I nogle overvejende muslimske lande er heavy metal officielt blevet fordømt som en trussel mod traditionelle værdier, og i lande som Marokko, Egypten, Libanon og Malaysia har der været tilfælde af, at heavy metal-musikere og -fans er blevet arresteret og fængslet. I 1997 fængslede det egyptiske politi mange unge metalfans, og de blev anklaget for "djævledyrkelse" og blasfemi, efter at politiet fandt metaloptagelser under ransagninger af deres hjem. I 2013 forbød Malaysia Lamb of God at optræde i deres land med den begrundelse, at "bandets tekster kunne fortolkes som værende religiøst ufølsomme" og blasfemiske. Nogle mennesker anså heavy metal-musik for at være en førende faktor for psykiske lidelser og troede, at heavy metal-fans var mere tilbøjelige til at lide af et dårligt mentalt helbred, men undersøgelser har vist, at dette ikke er sandt, og fans af denne musik har en lavere eller tilsvarende procentdel af mennesker, der lider af dårligt mentalt helbred.

Image og mode

For mange kunstnere og bands spiller visuelle billeder en stor rolle i heavy metal. Ud over dets lyd og tekster kommer et heavy metal-bands image til udtryk i albumcover, logoer, scenesæt, tøj, design af instrumenter og musikvideoer .

Langt hår nede på ryggen er "det mest afgørende kendetegn ved metalmode". Oprindeligt adopteret fra hippie-subkulturen i 1980'erne og 1990'erne, symboliserede heavy metal-hår "had, angst og fortryllelse fra en generation, der tilsyneladende aldrig følte sig hjemme", ifølge journalisten Nader Rahman. Langt hår gav medlemmer af metalsamfundet "den magt, de havde brug for for at gøre oprør mod ingenting generelt".

Den klassiske uniform af heavy metal-fans består af lyse, revnede, flossede eller iturevne blå jeans, sorte T-shirts, støvler og sorte læder- eller denimjakker. Deena Weinstein skrev: "T-shirts er generelt prydet med logoer eller andre visuelle repræsentationer af yndlingsmetalbands." I 1980'erne påvirkede en række kilder - fra punkrock og gothmusik til gyserfilm - metalmoden. Mange metalkunstnere fra 1970'erne og 1980'erne brugte radikalt formede og farvestrålende instrumenter til at forbedre deres sceneudseende.

Mode og personlig stil var især vigtig for tidens glam metal-bands. Kunstnere bar typisk langt, farvet hårspray-drillet hår (deraf kaldenavnet "hårmetal"); makeup såsom læbestift og eyeliner; prangende tøj, inklusive skjorter eller veste med leopardskind og stramme denim-, læder- eller spandexbukser; og tilbehør som pandebånd og smykker. Pioneret af heavy metal-akten X Japan i slutningen af ​​1980'erne, lægger bands i den japanske bevægelse kendt som visual kei , som omfatter mange ikke-metal-grupper, vægt på kunstfærdige kostumer, hår og makeup.

Fysiske bevægelser

Når de optræder live, engagerer mange metalmusikere – såvel som det publikum, de spiller for – headbanging , som involverer rytmisk at slå tiden med hovedet, ofte understreget af langt hår. Il cornuto , eller "djævlehorn", håndbevægelsen blev populært af vokalist Ronnie James Dio under hans tid med bandene Black Sabbath og Dio . Selvom Gene Simmons fra Kiss hævder at have været den første til at lave gestussen på Love Gun -albummet fra 1977, er der spekulationer om, hvem der startede fænomenet.

Deltagere til metalkoncerter danser ikke i sædvanlig forstand. Det er blevet hævdet, at det skyldes musikkens stort set mandlige publikum og "ekstrem heteroseksualistiske ideologi". To primære kropsbevægelser, der bruges, er headbanging og et armstød, der både er et tegn på påskønnelse og en rytmisk gestus. Udførelsen af ​​luftguitar er populær blandt metalfans både ved koncerter og ved at lytte til plader derhjemme. Ifølge Deena Weinstein har thrash metal-koncerter to elementer, der ikke er en del af de andre metalgenrer: moshing og stage diving , som "blev importeret fra punk/hardcore-subkulturen ". Weinstein udtaler, at moshing-deltagere støder og støder hinanden, mens de bevæger sig i en cirkel i et område kaldet "graven" nær scenen. Scenedykkere klatrer op på scenen med bandet og hopper derefter "tilbage i publikum".

Fan subkultur

Det er blevet hævdet, at heavy metal har overlevet mange andre rockgenrer, hovedsageligt på grund af fremkomsten af ​​en intens, ekskluderende og stærkt maskulin subkultur. Mens metalfanbasen stort set er unge, hvide, mænd og blåkrave, er gruppen "tolerante over for dem uden for dens kerne demografiske base, som følger dens koder for påklædning, udseende og adfærd". Identifikationen med subkulturen styrkes ikke kun af gruppens oplevelse af koncertgængere og fælles elementer af mode, men også ved at bidrage til metalmagasiner og, på det seneste, hjemmesider. At deltage i livekoncerter er især blevet kaldt det "helligste af heavy metal-fællesskaber".

Metalscenen er blevet karakteriseret som en "fremmedgørelsens subkultur" med sin egen autenticitetskode. Denne kode stiller flere krav til kunstnere: de skal både fremstå fuldstændig hengivne til deres musik og loyale over for den subkultur, der understøtter den; de skal virke uinteresserede i mainstream appel og radiohits; og de må aldrig " sælge ud ". Deena Weinstein udtalte, at for fansen selv fremmer koden "modstand mod etableret autoritet og adskillelse fra resten af ​​samfundet".

Musiker og filmskaber Rob Zombie bemærkede: "De fleste af de børn, der kommer til mine shows, virker som virkelig fantasifulde børn med en masse kreativ energi, de ikke ved, hvad de skal gøre med", og at metal er "outsidermusik for outsidere. Ingen vil have at være den underlige knægt; man ender bare på en eller anden måde med at blive den underlige knægt. Det er sådan lidt, men med metal har du alle de underlige børn på ét sted." Forskere af metal har bemærket fans tendens til at klassificere og afvise nogle kunstnere (og nogle andre fans) som " posører ", "der foregav at være en del af subkulturen, men som blev anset for at mangle autenticitet og oprigtighed".

Etymologi

Oprindelsen af ​​begrebet "heavy metal" i en musikalsk sammenhæng er usikker. Udtrykket er blevet brugt i århundreder inden for kemi og metallurgi, hvor det periodiske system organiserer grundstoffer af både lette og tunge metaller (f.eks. uran). En tidlig brug af udtrykket i moderne populærkultur var af den modkulturelle forfatter William S. Burroughs . Hans roman The Soft Machine fra 1961 indeholder en karakter kendt som "Uranian Willy, the Heavy Metal Kid". Burroughs' næste roman, Nova Express (1964), udvikler temaet ved at bruge "heavy metal" som en metafor for vanedannende stoffer: "Med deres sygdomme og orgasmestoffer og deres sexløse parasitlivsformer - Heavy Metal People of Uranus pakket ind i køligt blåt tåge af fordampede pengesedler - And The Insect People of Minraud med metalmusik." Inspireret af Burroughs' romaner blev udtrykket brugt i titlen på albummet fra 1967 Featuring the Human Host and the Heavy Metal Kids af Hapshash and the Colored Coat , som er blevet hævdet at være dets første brug i musiksammenhæng. Sætningen blev senere ophævet af Sandy Pearlman , som brugte udtrykket til at beskrive Byrds for deres formodede "aluminium stil af kontekst og effekt", især på deres album The Notorious Byrd Brothers (1968).

Metalhistorikeren Ian Christe beskriver, hvad begrebets komponenter betyder i " hippiespeak ": "heavy" er nogenlunde synonymt med "potent" eller "dyb", og "metal" betegner en bestemt type stemning, slibende og vægtet som med metal. Ordet "heavy" i denne betydning var et grundlæggende element i beatnik og senere kontrakulturel hippie- slang , og referencer til "heavy music" - typisk langsommere, mere forstærkede variationer af standard pop-retter - var allerede almindelige i midten af ​​1960'erne, som f.eks. med henvisning til Vanilla Fudge . Iron Butterflys debutalbum, som blev udgivet i begyndelsen af ​​1968, fik titlen Heavy . Den første brug af "heavy metal" i en sangtekst er en reference til en motorcykel i Steppenwolf- sangen " Born to Be Wild ", der også blev udgivet samme år: "I like smoke and lightning / Heavy metal thunder / Racin' with the wind / Og følelsen af, at jeg er under".

En tidlig dokumenteret brug af sætningen i rockkritik dukker op i Sandy Pearlmans Crawdaddy- anmeldelse fra februar 1967 af Rolling Stones ' Got Live If You Want It (1966), omend som en beskrivelse af lyden snarere end som en genre: "På dette album The Stones go metal. Teknologi er i sadlen - som et ideal og som en metode." En anden dukker op i 11. maj 1968-udgaven af ​​Rolling Stone , hvor Barry Gifford skrev om albummet A Long Time Comin' af det amerikanske band Electric Flag : "Ingen, der har lyttet til Mike Bloomfield - enten tale eller spille - i de sidste par år kunne have forventet dette. Dette er den nye soulmusik, syntesen af ​​hvid blues og heavy metal rock." I den 7. september 1968-udgave af Seattle Daily Times skrev anmelder Susan Schwartz, at Jimi Hendrix Experience "har en heavy-metals blues-lyd". I januar 1970 beskrev Lucian K. Truscott IV , der anmelder Led Zeppelin II for Village Voice , lyden som "tung" og sammenlignede med Blue Cheer og Vanilla Fudge .

Andre tidlige dokumenterede anvendelser af sætningen er fra anmeldelser af kritiker Mike Saunders . I udgaven af ​​Rolling Stone den 12. november 1970 kommenterede han et album, der blev udgivet året før af det britiske band Humble Pie : " Safe as Yesterday Is , deres første amerikanske udgivelse, beviste, at Humble Pie kunne være kedeligt på mange forskellige måder. Her var de et larmende, umelodisk, heavy metal-blyet shit-rock-band med de højlydte og larmende partier uden tvivl. Der var et par fine sange ... og en monumental bunke affald." Han beskrev bandets seneste, selvbetitlede udgivelse som "mere af det samme 27. klasses heavy metal-lort".

I en anmeldelse af Sir Lord Baltimore 's Kingdom Come i maj 1971-udgaven af ​​Creem skrev Saunders: "Sir Lord Baltimore ser ud til at have klappet næsten alle de bedste heavy metal-tricks i bogen." Creem -kritikeren Lester Bangs er krediteret for at popularisere udtrykket via hans tidlige 1970'er-essays om bands som Led Zeppelin og Black Sabbath. Gennem årtiet blev "heavy metal" brugt af visse kritikere som en praktisk talt automatisk nedlægning. I 1979 beskrev den ledende New York Times populærmusikkritiker John Rockwell, hvad han kaldte "heavy-metal rock" som "brutalt aggressiv musik spillet mest for sind, der er overskygget af stoffer" og i en anden artikel som "en grov overdrivelse af det grundlæggende rock der appellerer til hvide teenagere".

Opfundet af Black Sabbath- trommeslageren Bill Ward , "downer rock" var en af ​​de tidligste termer, der blev brugt til at beskrive denne musikstil og blev brugt til handlinger som Sabbath og Bloodrock . Classic Rock -magasinet beskrev downer-rockkulturen, der kredsede om brugen af ​​Quaaludes og drikken af ​​vin. Udtrykket ville senere blive erstattet af "heavy metal".

Tidligere, da "heavy metal" delvist opstod fra tung psykedelisk rock, også kendt som acid rock , blev "acid rock" ofte brugt i flæng med "heavy metal" og " hard rock ". "Acid rock" beskriver generelt tung, hård eller rå psykedelisk rock. Musikolog Steve Waksman udtalte, at "skelnen mellem syrerock, hård rock og heavy metal på et tidspunkt aldrig kan være mere end spinkel", mens percussionisten John Beck definerede "syrerock" som synonymt med hård rock og heavy metal.

Bortset fra "syrerock" er udtrykkene "heavy metal" og "hård rock" ofte blevet brugt i flæng, især i diskussioner om bands fra 1970'erne, en periode hvor begreberne stort set var synonyme. For eksempel indeholder 1983-udgaven af ​​Rolling Stone Encyclopedia of Rock & Roll følgende passage: "Kendt for sin aggressive blues-baserede hardrock-stil, var Aerosmith det bedste amerikanske heavy-metal-band i midten af ​​halvfjerdserne".

"Udtrykket 'heavy metal' er selvdestruktivt," bemærkede Kiss -bassisten Gene Simmons . "Når jeg tænker på heavy metal, har jeg altid tænkt på elvere og onde dværge og onde prinser og prinsesser. Mange af Maiden og Priest pladerne var rigtige metalplader. Jeg tror bestemt ikke på Metallicas metal, eller Guns N' Roses er metal, eller Kiss er metal. Det beskæftiger sig bare ikke med, at jorden åbner sig og små dværge, der kommer ud og rider på drager! Du ved, som dårlige Dio- plader."

Historie

Forgænger: 1950'erne til slutningen af ​​1960'erne

Heavy metals typiske guitarstil, som er bygget op omkring forvrængningstunge riffs og power-akkorder, sporer sine rødder til de tidlige 1950'ere Memphis bluesguitarister som Joe Hill Louis , Willie Johnson og især Pat Hare , der fangede en "grittiere, mere grimme, mere glubske elektrisk guitarlyd" på plader som James Cottons " Cotton Crop Blues " (1954). Andre tidlige påvirkninger omfatter slutningen af ​​1950'ernes instrumentaler fra Link Wray , især " Rumble " (1958); de tidlige 1960'ere surfrock af Dick Dale , herunder " Let's Go Trippin' " (1961) og " Misirlou " (1962); og The Kingsmen 's version af " Louie Louie " (1963), som blev en garagerock- standard.

Genrens direkte afstamning begynder dog i midten af ​​1960'erne. Amerikansk bluesmusik havde stor indflydelse på tidens tidlige britiske rockere . Bands som The Rolling Stones og The Yardbirds udviklede bluesrock ved at indspille covers af klassiske bluessange, hvilket ofte satte tempoet op . Mens de eksperimenterede med musikken, udviklede de britiske blues-baserede bands - og til gengæld de amerikanske numre, de påvirkede - hvad der ville blive kendetegnene for heavy metal (især den høje, forvrængede guitarlyd). The Kinks spillede en stor rolle i populariseringen af ​​denne lyd med deres 1964-hit " You Really Got Me ".

Ud over The Kinks' Dave Davies eksperimenterede andre guitarister såsom The Who 's Pete Townshend og The Yardbirds' Jeff Beck med feedback. Hvor bluesrock-trommestilen stort set startede som simple shuffle-beats på små sæt, begyndte trommeslagere at bruge en mere muskuløs, kompleks og forstærket tilgang til at matche og blive hørt mod den stadig mere højlydte guitar. Vokalister ændrede på samme måde deres teknik og øgede deres afhængighed af forstærkning, og blev ofte mere stiliserede og dramatiske. Med hensyn til ren lydstyrke, især i live-optræden, var The Whos "større-louder-wall-of- Marshalls "-tilgang afgørende for udviklingen af ​​den senere heavy metal-lyd.

Kombinationen af ​​høj og tung bluesrock med psykedelisk rock og syrerock dannede meget af det originale grundlag for heavy metal. Varianten eller subgenren af ​​psykedelisk rock, ofte kendt som " syrerock " var særlig indflydelsesrig på heavy metal; acid rock er ofte defineret som en tungere, højere eller hårdere variant af psykedelisk rock, eller den mere ekstreme side af den psykedeliske rockgenre, der ofte indeholder en høj, improviseret og stærkt forvrænget, guitar-centreret lyd. Acid rock er blevet beskrevet som psykedelisk rock, når det er "råeste og mest intense", og understreger de tungere kvaliteter forbundet med både de positive og negative yderpunkter af den psykedeliske oplevelse frem for kun den idylliske side af psykedelia. I modsætning til mere idyllisk eller finurlig pop psykedelisk rock, var amerikanske acid rock garagebands som 13th Floor Elevators indbegrebet af den frenetiske, tungere, mørkere og mere psykotiske psykedeliske rocklyd kendt som acid rock, en lyd karakteriseret ved drønende guitarriffs, forstærket feedback og guitarforvrængning, mens især 13th Floor Elevators' lyd indeholdt hylende vokal og "ind imellem demente" tekster. Frank Hoffman bemærkede, at "[psykedelisk rock] nogle gange blev omtalt som 'syrerock'. Sidstnævnte etiket blev anvendt på en dunkende, hård rockvariant , der udviklede sig fra midten af ​​1960'ernes garage-punk- bevægelse.  ... Da rocken begyndte vendte tilbage til blødere, roots-orienterede lyde i slutningen af ​​1968, muterede acid-rock-bands til heavy metal-acts."

Et af de mest indflydelsesrige bands i at skabe sammensmeltningen af ​​psykedelisk rock og syrerock med bluesrock-genren var den britiske powertrio Cream , der udledte en massiv, tung lyd fra unisont riff mellem guitaristen Eric Clapton og bassisten Jack Bruce , samt Ginger Bakers kontrabastrommespil. Deres to første LP'er – Fresh Cream (1966) og Disraeli Gears (1967) – betragtes som essentielle prototyper for fremtidens heavy metal-stil. Jimi Hendrix Experiences debutalbum, Are You Experienced (1967), var også meget indflydelsesrig. Hendrix ' virtuose teknik ville blive emuleret af mange metalguitarister, og albummets mest succesrige single, " Purple Haze ", er af nogle identificeret som det første heavy metal-hit. Vanilla Fudge , hvis første album også udkom i 1967, er blevet kaldt "et af de få amerikanske forbindelser mellem psykedelia og det, der snart blev heavy metal", og bandet er blevet citeret som en tidlig amerikansk heavy metal-gruppe. På deres selvbetitlede debutalbum skabte Vanilla Fudge "høje, tunge, langsommere arrangementer" af moderne hitsange, blæste disse sange op til "episke proportioner" og "badede dem i en trippy, forvrænget dis".

I løbet af slutningen af ​​1960'erne begyndte mange psykedeliske sangere, såsom Arthur Brown , at skabe besynderlige, teatralske og ofte makabre forestillinger, der påvirkede mange metal-akter. Det amerikanske psykedeliske rockband Coven , der åbnede for tidlige heavy metal-influentere som Vanilla Fudge og Yardbirds, portrætterede sig selv som udøvere af hekseri eller sort magi ved at bruge mørke – sataniske eller okkulte – billeder i deres tekster, albumkunst og liveoptrædener, som bestod af komplicerede, teatralske " sataniske ritualer ". Covens debutalbum fra 1969, Witchcraft Destroys Minds & Reaps Souls , indeholdt billeder af kranier, sorte messer , omvendte kors og satantilbedelse , og både albumbilledet og bandets liveoptrædener markerede de første optrædener i rockmusikken af ​​hornenes tegn , som senere skulle blive en vigtig gestus i heavy metal-kulturen. På samme tid i England var bandet Black Widow også blandt de første psykedeliske rockbands, der brugte okkulte og sataniske billeder og tekster, selvom både Black Widow og Covens lyriske og tematiske indflydelse på heavy metal hurtigt blev overskygget af de mørkere og tungere lyde af Black Sabbath .

Oprindelse: slutningen af ​​1960'erne og begyndelsen af ​​1970'erne

Kritikere er uenige om, hvem der kan opfattes som det første heavy metal-band. De fleste krediterer enten Led Zeppelin eller Black Sabbath , hvor amerikanske kommentatorer har en tendens til at favorisere Led Zeppelin og britiske kommentatorer der har en tendens til at favorisere Black Sabbath, selvom mange giver lige stor ære til begge. Deep Purple , det tredje band i hvad der nogle gange betragtes som den "uhellige treenighed" af heavy metal sammen med Led Zeppelin og Black Sabbath svingede mellem mange rockstilarter indtil slutningen af ​​1969, hvor de tog en heavy metal-retning. Nogle få kommentatorer – hovedsageligt amerikanske – argumenterer for andre grupper, herunder Iron Butterfly , Steppenwolf , Blue Cheer eller Vanilla Fudge som de første til at spille heavy metal.

I 1968 begyndte lyden, der ville blive kendt som heavy metal, at smelte sammen. I januar udgav San Francisco-bandet Blue Cheer et cover af Eddie Cochrans klassiker " Summertime Blues " som en del af deres debutalbum, Vincebus Eruptum , og mange anser det for at være den første ægte heavy metal-indspilning. Samme måned udgav Steppenwolf deres selvbetitlede debutalbum , hvor nummeret " Born to Be Wild " refererer til "heavy metal torden" i beskrivelsen af ​​en motorcykel. I juli udgav Jeff Beck Group , hvis leder var gået forud for Page som The Yardbirds' guitarist, sin debutplade, Truth , som indeholdt nogle af de "mest smeltede, modhager, direkte sjove lyde gennem tiderne", som banede vejen for generationer af økseslynger i metal. I september fik Pages nye band, Led Zeppelin , sin livedebut i Danmark (men blev regnet som The New Yardbirds). Beatles ' selvbetitlede dobbeltalbum , udgivet i november, inkluderede " Helter Skelter ", dengang en af ​​de tungest klingende sange nogensinde udgivet af et større band. The Pretty Things ' rockopera S.F. Sorrow , udgivet i december, indeholdt "proto heavy metal"-sange som "Old Man Going" og "I See You". Iron Butterflys sang " In-A-Gadda-Da-Vida " fra 1968 beskrives nogle gange som et eksempel på overgangen mellem syrerock og heavy metal eller det vendepunkt, hvor syrerock blev til "heavy metal", og både Iron Butterflys Albummet fra 1968 In-A-Gadda-Da-Vida og Blue Cheers album fra 1968, Vincebus Eruptum, er blevet beskrevet som værende grundlaget for heavy metal og meget indflydelsesrige i transformationen af ​​syrerock til heavy metal.

I denne modkulturperiode udviklede MC5 , der begyndte som en del af Detroit garagerockscenen, en rå, forvrænget stil, der er blevet set som en stor indflydelse på den fremtidige lyd af både heavy metal og senere punkmusik . The Stooges begyndte også at etablere og påvirke en heavy metal og senere punk-lyd, med sange som " I Wanna Be Your Dog ", med dunkende og forvrænget tunge guitar-power-akkord-riffs. Pink Floyd udgav to af deres tungeste og mest højlydte sange til dato, " Ibiza Bar " og " The Nile Song ", hvoraf sidstnævnte blev betragtet som "en af ​​de tungeste sange, bandet indspillede." King Crimsons debutalbum startede med " 21st Century Schizoid Man ", som blev betragtet som heavy metal af flere kritikere.

I januar 1969 blev Led Zeppelins selvbetitlede debutalbum udgivet og nåede nr. 10 på Billboard- albumlisten. I juli spillede Led Zeppelin og en powertrio med en Cream-inspireret, men mere rå lyd, kaldet Grand Funk Railroad , Atlanta Pop Festival . Samme måned udgav en anden Cream-rodfæstet trio ledet af Leslie West Mountain , et album fyldt med tung bluesrockguitar og brølende vokal. I august spillede gruppen – nu selv døbt Mountain – et timelangt sæt på Woodstock Festival , og udsatte publikum på 300.000 mennesker for den nye lyd af heavy metal. Mountains proto-metal eller tidlige heavy metal-hitsang " Mississippi Queen " fra albummet Climbing! er især krediteret for at bane vejen for heavy metal og var en af ​​de første tunge guitarsange, der blev spillet regelmæssigt på radio. I september 1969 udgav Beatles albummet Abbey Road indeholdende nummeret " I Want You (She's So Heavy) ", som er blevet krediteret som et tidligt eksempel på eller indflydelse på heavy metal eller doom metal . I oktober 1969 debuterede det britiske band High Tide med det tunge proto-metal-album Sea Shanties .

Led Zeppelin definerede centrale aspekter af den nye genre med Pages stærkt forvrængede guitarstil og sangeren Robert Plants dramatiske, jamrende vokal. Andre bands, med en mere konsekvent tung, "rent" metallyd, ville vise sig at være lige så vigtige i kodificeringen af ​​genren. 1970-udgivelserne af Black Sabbath ( Black Sabbath , der generelt accepteres som det første heavy metal-album, og Paranoid ) og Deep Purple ( Deep Purple in Rock ) var afgørende i denne henseende.

Birminghams Black Sabbath havde udviklet en særlig tung lyd, delvist på grund af en industriulykke, guitaristen Tony Iommi led, før han var med til at stifte bandet. Ude af stand til at spille normalt, var Iommi nødt til at stemme sin guitar ned for nemmere at spænde og stole på power-akkorder med deres relativt simple fingersætning. Det dystre, industrielle, arbejderklassemiljø i Birmingham , en produktionsby fuld af larmende fabrikker og metalbearbejdning , er selv blevet krediteret for at have påvirket Black Sabbaths tunge, tøsende, metalliske lyd – og lyden af ​​heavy metal generelt.

Deep Purple havde svinget mellem stilarter i de første år, men i 1969 havde vokalist Ian Gillan og guitarist Ritchie Blackmore ført bandet mod den udviklende heavy metal-stil. I 1970 scorede Black Sabbath og Deep Purple store britiske hitlister med henholdsvis " Paranoid " og " Black Night ". Samme år udgav to andre britiske bands debutalbum i en heavy metal-mode: Uriah Heep med ...  Very 'Eavy  ... Very 'Umble og UFO med UFO 1 . Bloodrock udgav deres selvbetitlede debutalbum , en samling af tunge guitarriffs, barsk stil vokal og sadistiske og makabre tekster. Den indflydelsesrige Budgie bragte den nye metallyd ind i en powertrio-sammenhæng og skabte noget af tidens tungeste musik. De okkulte tekster og billeder brugt af Black Sabbath og Uriah Heep ville vise sig at være særligt indflydelsesrige; Led Zeppelin begyndte også at sætte disse elementer i forgrunden med sit fjerde album , udgivet i 1971. I 1973 udgav Deep Purple sangen " Smoke on the Water ", hvis ikoniske riff normalt betragtes som det mest genkendelige i "heavy rock"-historien, som en single fra det klassiske livealbum Made in Japan .

På den anden side af Atlanten var den trendsættende gruppe Grand Funk Railroad , der blev beskrevet som "det mest kommercielt succesrige amerikanske heavy-metal-band fra 1970, indtil de blev opløst i 1976, [de] etablerede halvfjerdsernes succesformel: kontinuerlig turné. " Andre indflydelsesrige bands identificeret med metal dukkede op i USA som Sir Lord Baltimore ( Kingdom Come , 1970), Blue Öyster Cult ( Blue Öyster Cult , 1972), Aerosmith ( Aerosmith , 1973) og Kiss ( Kiss , 1974). Sir Lord Baltimores debutalbum fra 1970 og både Humble Pies debut og selvbetitlede tredje album var blandt de første album, der på tryk blev beskrevet som "heavy metal", med As Safe As Yesterday Is refereret til med udtrykket "heavy metal" i en anmeldelse fra 1970 i magasinet Rolling Stone . Forskellige mindre bands fra USA, Storbritannien og Kontinentaleuropa – herunder Bang , Josefus , Leaf Hound , Primeval , Hard Stuff , Truth og Janey , Dust , JPT Scare Band , Frijid Pink , Cactus , May Blitz , Captain Beyond , Toad , Granicus , Iron Claw og Yesterday's Children – selvom de var mindre kendte uden for deres respektive scener, viste sig at have stor indflydelse på den nye metalbevægelse. I Tyskland debuterede Scorpions med Lonesome Crow i 1972. Blackmore, der var dukket op som en virtuos solist med Deep Purples meget indflydelsesrige album Machine Head (1972), forlod bandet i 1975 for at danne Rainbow med Ronnie James Dio , sanger og bassist for blues rockbandet Elf og fremtidig vokalist for Black Sabbath og heavy metal-bandet Dio . Rainbow med Ronnie James Dio ville udvide de mystiske og fantasy -baserede tekster og temaer, som nogle gange findes i heavy metal, og var banebrydende for både power metal og neoklassisk metal . Disse bands byggede også publikum via konstant turné og stadig mere omfattende sceneshows.

Der er diskussioner om, hvorvidt disse og andre tidlige bands virkelig kvalificerer sig som "heavy metal" eller blot som "hard rock". Dem, der er tættere på musikkens bluesrødder eller lægger større vægt på melodi, tilskrives nu almindeligvis sidstnævnte etiket. AC/DC , der debuterede med High Voltage i 1975, er et godt eksempel. Rolling Stone- encyklopædien fra 1983 begynder, "det australske heavy-metal-band AC/DC ..." Rockhistorikeren Clinton Walker skrev: "At kalde AC/DC for et heavy metal-band i halvfjerdserne var lige så unøjagtigt, som det er i dag.  ... [De] var et rock'n'roll-band, der tilfældigvis var tungt nok til metal." Spørgsmålet handler ikke kun om skiftende definitioner, men også en vedvarende skelnen mellem musikstil og publikumsidentifikation; Ian Christe beskriver, hvordan bandet "blev springbrættet, der førte et stort antal hårdrock-fans ud i heavy metal-fortabelsen".

I visse tilfælde er der kun lidt debat. Efter Black Sabbath er det næste store eksempel Storbritanniens Judas Priest , som debuterede med Rocka Rolla i 1974. I Christes beskrivelse,

Black Sabbaths publikum blev  ... overladt til at jage efter lyde med lignende effekt. I midten af ​​1970'erne kunne heavy metal-æstetik ses, som et mytisk udyr, i Thin Lizzys humørfyldte bas og komplekse dobbeltguitarer, i Alice Coopers scenekunst , i Queens sydende guitar og prangende vokal og i tordnende middelalderlige spørgsmål om Rainbow.  ... Judas Priest ankom for at forene og forstærke disse forskellige højdepunkter fra hårdrockens soniske palet. For første gang blev heavy metal en sand genre for sig selv.

Selvom Judas Priest ikke havde et top 40-album i USA før 1980, var det for mange det definitive heavy metal-band efter sabbaten; dens twin-guitar-angreb, med hurtige tempoer og en ikke-bluesy, mere ren metallisk lyd, var en stor indflydelse på senere akter. Mens heavy metal voksede i popularitet, var de fleste kritikere ikke vilde med musikken. Der blev rejst indvendinger mod metals vedtagelse af visuelt spektakel og andre former for kommerciel kunst, men hovedforseelsen var dens opfattede musikalske og lyriske tomhed: Robert Christgau anmeldte et Black Sabbath-album i begyndelsen af ​​1970'erne og beskrev det som "kedeligt og dekadent  ... tåbelig, amoralsk udnyttelse."

Mainstream: slutningen af ​​1970'erne og 1980'erne

Punkrock dukkede op i midten af ​​1970'erne som en reaktion mod samtidens sociale forhold samt hvad der blev opfattet som tidens overbærende, overproducerede rockmusik, inklusive heavy metal. Salget af heavy metal-plader faldt kraftigt i slutningen af ​​1970'erne i lyset af punk, disco og mere mainstream rock. Med de store labels fikseret på punk blev mange nyere britiske heavy metal-bands inspireret af bevægelsens aggressive, højenergiske lyd og " lo-fi ", gør det selv- etos. Undergrundsmetalbands begyndte at udgive billigt indspillede udgivelser uafhængigt af små, hengivne publikummer.

Motörhead , der blev grundlagt i 1975, var det første vigtige band, der spændte over punk/metal skelet. Med punkens eksplosion i 1977 fulgte andre efter. Britiske musikmagasiner som NME og Sounds lagde mærke til det, og Sounds- skribenten Geoff Barton døbte bevægelsen "New Wave of British Heavy Metal". NWOBHM-bands inklusive Iron Maiden , Saxon og Def Leppard genopbyggede heavy metal-genren. Efter leadset fra Judas Priest og Motörhead strammede de lyden op, reducerede dens blues-elementer og lagde vægt på stadigt hurtigere tempo.

"Dette så ud til at være genopblussen af ​​heavy metal," bemærkede Ronnie James Dio , som sluttede sig til Black Sabbath i 1979. "Jeg har aldrig troet, at der var en opblomstring af heavy metal - hvis det er et ord! - men det var vigtigt for mig at jeg endnu en gang [efter Rainbow ] kunne være involveret i noget, der banede vejen for dem, der vil komme efter mig."

I 1980 var NWOBHM brudt ind i mainstream, da albums af Iron Maiden og Saxon, samt Motörhead, nåede den britiske top 10. Selvom NWOBHM-bands som Venom og Diamond Head var mindre kommercielt succesrige, ville have en betydelig indflydelse på metals udvikling. I 1981 blev Motörhead det første af denne nye race af metalbands, der toppede de britiske hitlister med livealbummet No Sleep 'til Hammersmith .

Den første generation af metalbands afstod rampelyset. Deep Purple brød op kort efter Blackmores afgang i 1975, og Led Zeppelin gik fra hinanden efter trommeslageren John Bonhams død i 1980. Black Sabbath var plaget af konflikter og stofmisbrug, mens de stod over for hård konkurrence fra deres åbningsband , Van Halen . Eddie Van Halen etablerede sig som en af ​​tidens førende metalguitarister. Hans solo på " Eruption ", fra bandets selvbetitlede album fra 1978 , betragtes som en milepæl. Eddie Van Halens lyd gik endda over i popmusik, da hans guitarsolo blev vist på nummeret " Beat It " af Michael Jackson , som nåede nr. 1 i USA i februar 1983.

Inspireret af Van Halens succes begyndte en metalscene at udvikle sig i det sydlige Californien i slutningen af ​​1970'erne. Baseret på klubberne i LA's Sunset Strip blev bands som Mötley Crüe , Quiet Riot , Ratt og WASP påvirket af traditionel heavy metal fra 1970'erne. Disse handlinger inkorporerede teatrikken (og nogle gange makeup) af glam metal eller "hair metal" bands som Alice Cooper og Kiss. Glam metal-bånd blev ofte visuelt kendetegnet ved lange, overanstrengte frisurer ledsaget af garderober, som nogle gange blev betragtet som tværgående. Teksterne til disse glam metal -bands understregede karakteristisk hedonisme og vild adfærd, herunder tekster, der involverede seksuelle udråb og brug af narkotika. I kølvandet på New Wave of British Heavy Metal og Judas Priests gennembrud med British Steel (1980), blev heavy metal mere og mere populært i begyndelsen af ​​1980'erne. Mange metalkunstnere nød godt af den eksponering, de fik på MTV , som begyndte at blive sendt i 1981; salget steg ofte, hvis et bands videoer blev vist på kanalen. Def Leppards videoer til Pyromania (1983) gjorde dem til superstjerner i Amerika, og Quiet Riot blev det første indenlandske heavy metal-band til at toppe Billboard- hitlisten med Metal Health (1983). En af de afgørende begivenheder i metals voksende popularitet var den amerikanske festival i Californien i 1983, hvor "heavy metal day" med Ozzy Osbourne, Van Halen, Scorpions, Mötley Crüe, Judas Priest og andre trak det største publikum af den tre dage lange begivenhed. .

Mellem 1983 og 1984 steg heavy metals andel af alle optagelser solgt i USA fra 8 % til 20 %. Adskillige store professionelle magasiner dedikeret til genren blev lanceret, herunder Kerrang! i 1981 og Metal Hammer i 1984, samt et væld af fantidsskrifter. I 1985 erklærede Billboard : "Metal har udvidet sin publikumsbase. Metalmusik er ikke længere det eksklusive domæne for mandlige teenagere. Metalpublikummet er blevet ældre (højskolealderen), yngre (pre-teenager) og mere kvindelig."

I midten af ​​1980'erne var glam metal en dominerende tilstedeværelse på de amerikanske hitlister, musik-tv og arenakoncertkredsløbet. Nye bands som LA's Warrant og acts fra østkysten som Poison og Cinderella blev store trækplastre, mens Mötley Crüe og Ratt forblev meget populære. New Jerseys Bon Jovi byggede bro over den stilistiske kløft mellem hård rock og glam metal og fik enorm succes med sit tredje album, Slippery When Wet (1986). Det tilsvarende stilede svenske band Europe blev internationale stjerner med The Final Countdown (1986), hvis titelnummer ramte nr. 1 i 25 lande. I 1987 lancerede MTV Headbangers Ball , et show udelukkende viet til heavy metal-videoer. Metalpublikummet var dog begyndt at fraktionere sig, hvor dem i mange undergrundsmetalscener favoriserede mere ekstreme lyde og nedgjorde den populære stil som "letmetal" eller "hårmetal".

Et band, der nåede forskellige målgrupper, var Guns N' Roses . I modsætning til deres glam metal-samtidige i LA, blev de set som meget mere rå og farlige. Med udgivelsen af ​​deres hitliste-toppalbum Appetite for Destruction i 1987, "genopladede de og holdt næsten egenhændigt Sunset Strip sleaze-systemet i flere år". Året efter dukkede Jane's Addiction op fra den samme LA-hardrock-klubscene med deres major-label-debut, Nothing's Shocking . Ved at anmelde albummet erklærede Steve Pond fra Rolling Stone : "Så meget som ethvert eksisterende band er Jane's Addiction den sande arving til Led Zeppelin." Gruppen var en af ​​de første, der blev identificeret med den " alternative metal "-trend, der ville komme i forgrunden i det næste årti. I mellemtiden fastholdt nye bands som New York Citys Winger og New Jerseys Skid Row populariteten af ​​glam metal-stilen.

Andre heavy metal-genrer: 1980'erne, 1990'erne og 2000'erne

Mange undergenrer af heavy metal udviklede sig uden for den kommercielle mainstream i løbet af 1980'erne, såsom crossover thrash . Der er blevet gjort adskillige forsøg på at kortlægge den komplekse verden af ​​underground metal, især af redaktørerne af AllMusic , såvel som kritikeren Garry Sharpe-Young . Sharpe-Youngs multivolume metal-leksikon opdeler undergrunden i fem hovedkategorier: thrash metal , death metal , black metal , power metal og de relaterede undergenrer af doom og gothic metal .

I 1990 foreslog en anmeldelse i Rolling Stone , at udtrykket "heavy metal" skulle trækkes tilbage, da genren var "latterligt vag". Artiklen erklærede, at udtrykket kun gav næring til "misopfattelser af rock & roll bigots, der stadig antager, at fem bands så forskellige som Ratt , Extreme , Anthrax , Danzig og Mother Love Bone " lyder ens.

Thrash metal

Thrash metal dukkede op i de tidlige 1980'ere under indflydelse af hardcore punk og New Wave af British Heavy Metal, især sange i den forstærkede stil kendt som speed metal . Bevægelsen begyndte i USA, hvor Bay Area thrash metal var den førende scene. Lyden udviklet af thrash-grupper var hurtigere og mere aggressiv end de originale metalbands og deres glam metal-efterfølgere. Guitarriffs med lavt register er typisk overlejret med shredding leads. Tekster udtrykker ofte nihilistiske synspunkter eller beskæftiger sig med sociale problemer ved at bruge et visceralt, blodigt sprog. Thrash er blevet beskrevet som en form for "urban blight music" og "en bleg fætter til rap".

Undergenren blev populariseret af "Big Four of Thrash": Metallica , Anthrax , Megadeth og Slayer . Tre tyske bands, Kreator , Sodom og Destruction , spillede en central rolle i at bringe stilen til Europa. Andre, herunder San Francisco Bay Area's Testament og Exodus , New Jersey's Overkill , og Brasiliens Sepultura og Sarcófago , havde også en betydelig indflydelse. Selvom thrash metal begyndte som en undergrundsbevægelse og stort set forblev det i næsten et årti, begyndte scenens førende bands at nå et bredere publikum. Metallica bragte lyden ind i top 40 på Billboard- albumlisten i 1986 med Master of Puppets , genrens første Platinum-plade. To år senere ramte bandets album ...  And Justice for All nr. 6, mens Megadeth og Anthrax også havde top 40-plader på de amerikanske hitlister.

Selvom det var mindre kommercielt succesfuldt end resten af ​​de fire store, udgav Slayer en af ​​genrens definitive plader: Reign in Blood (1986) blev krediteret for at inkorporere tungere guitarklang og inkludere eksplicitte skildringer af død, lidelse, vold og okkult i thrash metals lyrik. . Slayer tiltrak en tilhængerskare blandt højreekstreme skinheads , og beskyldninger om at fremme vold og nazistiske temaer har forfulgt bandet. Selvom Slayer ikke fik væsentlig medieeksponering, spillede deres musik en nøglerolle i udviklingen af ​​ekstrem metal .

I begyndelsen af ​​1990'erne opnåede thrash metal breakout succes, udfordrede og redefinerede metal mainstream. Metallicas selvbetitlede album fra 1991 toppede Billboard- hitlisten, da bandet etablerede en international tilhængerskare. Megadeths Countdown to Extinction (1992) debuterede som nr. 2, Anthrax og Slayer slog top 10, og album fra regionale bands som Testament og Sepultura kom ind på top 100.

Dødsmetal

Thrash metal begyndte hurtigt at udvikle sig og delte sig op i mere ekstreme metalgenrer. "Slayers musik var direkte ansvarlig for dødsmetalens fremkomst," ifølge MTV News. NWOBHM-bandet Venom var også en vigtig stamfader. Dødsmetalbevægelsen i både Nordamerika og Europa overtog og understregede elementerne af blasfemi og djævelisme, som anvendes af sådanne handlinger. Florida's Death , San Francisco Bay Area's Possessed og Ohio's Necrophagia er anerkendt som banebrydende bands i stilen. Alle tre er blevet krediteret for at inspirere undergenrens navn. Især besatte gjorde det via deres 1984-demo, Death Metal , og deres sang "Death Metal", som kom fra deres debutalbum fra 1985, Seven Churches . I slutningen af ​​1980'erne og begyndelsen af ​​1990'erne blev svensk death metal bemærkelsesværdig, og melodiske former for death metal blev skabt.

Death metal bruger hastigheden og aggressionen fra både thrash og hardcore, fusioneret med tekster, der er optaget af Z-grade slasher- filmvold og satanisme . Death metal-vokaler er typisk dystre, der involverer gutturale " dødsbrummere ", høje skrig , "dødsraspen" og andre ualmindelige teknikker. Som supplement til den dybe, aggressive vokalstil er nedstemte, stærkt forvrængede guitarer og ekstremt hurtig percussion, ofte med hurtig kontrabastromme og blastbeats i "wall of sound"-stil . Hyppige tempo- og taktartændringer og synkopering er også typiske.

Death metal, ligesom thrash metal, afviser generelt teatrikken fra tidligere metalstilarter, og vælger i stedet for et hverdagslook med rippede jeans og almindelige læderjakker. En stor undtagelse fra denne regel var Deicides Glen Benton , der mærkede et omvendt kors på panden og bar rustning på scenen. Morbid Angel adopterede neo-fascistiske billeder. Disse to bands var sammen med Death og Obituary ledere af den store death metal-scene, der opstod i Florida i midten af ​​1980'erne. I Storbritannien opstod den relaterede stil af grindcore , ledet af bands som Napalm Death og Extreme Noise Terror , fra anarcho-punk- bevægelsen.

Sort metal

Den første bølge af black metal dukkede op i Europa i begyndelsen og midten af ​​1980'erne, ledet af Storbritanniens Venom , Danmarks Mercyful Fate , Schweiz' Hellhammer og Celtic Frost og Sveriges Bathory . I slutningen af ​​1980'erne var norske bands som Mayhem og Burzum på vej mod en anden bølge. Black metal varierer betydeligt i stil og produktionskvalitet, selvom de fleste bands lægger vægt på skrig og knurrende vokal, meget forvrængede guitarer, der ofte spilles med hurtig tremolo-plukning , en mørk atmosfære og bevidst lo-fi-produktion, ofte med omgivende støj og baggrundssus.

Sataniske temaer er almindelige i black metal, selvom mange bands henter inspiration fra oldtidens hedenskab , der fremmer en tilbagevenden til formodede førkristne værdier. Adskillige black metal-bands "eksperimenterer også med lyde fra alle mulige former for metal, folkemusik, klassisk musik, electronica og avantgarde". Darkthrone- trommeslageren Fenriz forklarede: "Det havde noget at gøre med produktion, tekster, måden de klædte sig på og en forpligtelse til at lave grimme, rå, grumme ting. Der var ikke en generisk lyd."

Selvom bands som Sarcófago havde iført sig corpsepaint , bar Mayhem det i 1990 regelmæssigt; mange andre black metal-acts overtog også udseendet. Bathory inspirerede vikingemetal- og folkmetalbevægelserne , og Immortal bragte blast-beats i forgrunden. Nogle bands i den skandinaviske black metal-scene blev forbundet med betydelig vold i begyndelsen af ​​1990'erne, med Mayhem og Burzum forbundet med kirkeafbrændinger. Voksende kommerciel hype omkring dødsmetal genererede et modreaktion; Begyndende i Norge skiftede meget af den skandinaviske metal-undergrund til at støtte en black metal-scene, der modsatte sig at blive optaget af den kommercielle metalindustri.

I 1992 var black metal-scener begyndt at dukke op i områder uden for Skandinavien, herunder Tyskland, Frankrig og Polen. Mordet på Mayhem's Euronymous i 1993 af Burzums Varg Vikernes fremkaldte intensiv mediedækning. Omkring 1996, da mange i scenen følte, at genren stagnerede, bevægede flere nøglebands, inklusive Burzum og Finlands Beherit , sig mod en ambient stil, mens symfonisk black metal blev udforsket af svenske Tiamat og schweiziske Samael . I slutningen af ​​1990'erne og begyndelsen af ​​2000'erne bragte norske Dimmu Borgir og Englands Cradle of Filth black metal tættere på mainstream.

Power metal

I slutningen af ​​1980'erne kom power metal-scenen sammen stort set som reaktion på dødens og black metals hårdhed. Selvom den er en relativt underjordisk stil i Nordamerika, nyder den stor popularitet i Europa, Japan og Sydamerika. Power metal fokuserer på optimistiske, episke melodier og temaer, der "appellerer til lytterens følelse af tapperhed og skønhed". Prototypen til lyden blev etableret i midten af ​​slutningen af ​​1980'erne af tyske Helloween , som i deres Keeper of the Seven Keys -album fra 1987 og 1988 kombinerede powerriffs, melodisk tilgang og en højstemt, "ren" sangstil af bands som Judas Priest og Iron Maiden med thrashs fart og energi, "krystalliserer de soniske ingredienser i det, der nu er kendt som power metal".

Traditionelle power metal-bands som svenske HammerFall , Englands DragonForce og USA's Iced Earth har en lyd, der tydeligvis står i gæld til den klassiske NWOBHM-stil. Mange power metal-bands såsom det amerikanske Kamelot , Finlands Nightwish , Stratovarius og Sonata Arctica , Italiens Rhapsody of Fire og Ruslands Catharsis har en keyboard-baseret "symfonisk" lyd , nogle gange med orkestre og operasangere. Power metal har opbygget en stærk fanbase i Japan og Sydamerika, hvor bands som Brasiliens Angra og Argentinas Rata Blanca er populære.

Nært beslægtet med power metal er progressiv metal , som anvender den komplekse kompositoriske tilgang fra bands som Rush og King Crimson . Denne stil opstod i USA i begyndelsen og midten af ​​1980'erne, med innovatører som Queensrÿche , Fates Warning og Dream Theater . Blandingen af ​​de progressive og power metal-lyde er kendetegnet ved New Jerseys Symphony X , hvis guitarist Michael Romeo er blandt de mest anerkendte af de sidste dages shredders.

Doom metal

Doom metal-bevægelsen , der dukkede op i midten af ​​1980'erne med sådanne bands som Californiens Saint Vitus , Marylands The Obsessed , Chicago's Trouble og Sweden's Candlemass , afviste andre metalstiles vægt på hastighed og sænkede musikken til et krav. Doom metal sporer sine rødder til de lyriske temaer og den musikalske tilgang fra tidlig Black Sabbath. Melvins har også haft en betydelig indflydelse på doom metal og en række af dens undergenrer. Doom metal lægger vægt på melodi, melankolske tempoer og en gravstemning i forhold til mange andre varianter af metal.

Udgivelsen i 1991 af Forest of Equilibrium , debutalbummet fra det britiske band Cathedral , var med til at udløse en ny bølge af doom metal. I samme periode gav doom-death fusion-stilen af ​​de britiske bands Paradise Lost , My Dying Bride og Anathema anledning til europæisk gothic metal. med dets karakteristiske dobbeltvokalistarrangementer, eksemplificeret ved Norges Tragedieteater og Tristania . New Yorks Type O Negative introducerede et amerikansk bud på stilen.

I USA opstod sludge metal , der blander doom metal og hardcore punk, i slutningen af ​​1980'erne; Eyehategod og Crowbar var ledere i en stor Louisiana-slamscene . Tidligt i det næste årti stod Californiens Kyuss and Sleep , inspireret af de tidligere doom metal-bands, i spidsen for opkomsten af ​​stoner-metal , mens Seattle's Earth hjalp med at udvikle drone-metal -subgenren. I slutningen af ​​1990'erne blev der dannet nye bands som det Los Angeles-baserede Goatsnake , med en klassisk stoner/doom-lyd, og Sunn O))) , som krydser grænserne mellem doom, drone og mørk ambient metal; New York Times har sammenlignet deres lyd med en " indisk raga midt i et jordskælv".

1990'erne og begyndelsen af ​​2000'erne undergenrer og fusioner

Æraen med heavy metals mainstream-dominans i Nordamerika sluttede i begyndelsen af ​​1990'erne med fremkomsten af ​​Nirvana og andre grunge- bands, hvilket signalerede alternativ rocks populære gennembrud . Grunge-acts var påvirket af heavy metal-lyden, men afviste udskejelserne fra de mere populære metalbands, såsom deres "prangende og virtuose soloer" og "udseende-drevne" MTV- orientering .

Glam metal faldt i unåde på grund af ikke kun grunges succes, men også på grund af den voksende popularitet af den mere aggressive lyd, der er karakteriseret ved Metallica og post-thrash groove metal fra Pantera og White Zombie . I 1991 udgav Metallica deres album Metallica , også kendt som The Black Album , som flyttede bandets lyd ud af thrash metal -genren og over i standard heavy metal. Albummet blev certificeret 16× Platinum af RIAA . Et par nye, utvetydigt metalbands havde kommerciel succes i løbet af første halvdel af årtiet – Panteras Far Beyond Driven toppede Billboard -hitlisten i 1994 – men "I mainstreamens kedelige øjne var metal død." Nogle bands forsøgte at tilpasse sig det nye musikalske landskab. Metallica fornyede sit image: Bandmedlemmerne klippede deres hår og stod i 1996 for den alternative musikfestival Lollapalooza , som blev grundlagt af Jane's Addiction -sangeren Perry Farrell . Selvom dette fik en modreaktion blandt nogle mangeårige fans, forblev Metallica et af de mest succesrige bands i verden ind i det nye århundrede.

Ligesom Jane's Addiction falder mange af de mest populære tidlige 1990'er-grupper med rødder i heavy metal ind under paraplybegrebet "alternativ metal". Bands i Seattles grunge-scene som Soundgarden er krediteret for at lave et "sted for heavy metal i alternativ rock", og Alice in Chains var i centrum for den alternative metal-bevægelse. Etiketten blev anvendt på et bredt spektrum af andre handlinger, der fusionerede metal med forskellige stilarter: Faith No More kombinerede deres alternative rocklyd med punk, funk , metal og hip-hop ; Primus sluttede sig til elementer af funk, punk, thrash metal og eksperimenterende musik ; Værktøj blandet metal og progressiv rock ; bands som Fear Factory , Ministry og Nine Inch Nails begyndte at inkorporere metal i deres industrielle lyd (og omvendt); og Marilyn Manson gik en lignende rute, mens de også brugte chokeffekter af den slags, der blev populært af Alice Cooper. Alternative metalkunstnere, selvom de ikke repræsenterede en sammenhængende scene, var forenet af deres vilje til at eksperimentere med metalgenren og deres afvisning af glam metal-æstetik (med scenekunsten af ​​Marilyn Manson og White Zombie – også identificeret med alt metal – betydningsfuldt, hvis delvis, undtagelser). Alternativ metals blanding af stilarter og lyde repræsenterede "de farverige resultater af metal, der åbnede op for omverdenen".

I midten og slutningen af ​​1990'erne kom en ny bølge af amerikanske metalgrupper inspireret af de alternative metalbands og deres blanding af genrer. Døbt "nu metal", bands som Slipknot , Linkin Park , Limp Bizkit , Papa Roach , POD , Korn og Disturbed inkorporerede elementer lige fra dødsmetal til hiphop, ofte inklusiv DJ's og rap -vokal. Blandingen viste, at "pankulturelt metal kunne betale sig". Nu metal opnåede mainstream-succes gennem tung MTV-rotation og Ozzy Osbournes 1996-introduktion af Ozzfest , som fik medierne til at tale om en genopblussen af ​​heavy metal. I 1999 bemærkede Billboard , at der var mere end 500 specielle metalradioshows i USA, næsten tre gange så mange som 10 år før. Mens nu metal var meget populært, omfavnede traditionelle metalfans ikke stilen fuldt ud. I begyndelsen af ​​2003 var bevægelsens popularitet aftagende, selvom adskillige nu metal-acts som Korn eller Limp Bizkit bevarede betydelige følgere.

Seneste stilarter: midten til slutningen af ​​2000'erne, 2010'erne og 2020'erne

Metalcore , en hybrid af ekstrem metal og hardcore punk , dukkede op som en kommerciel kraft i midten af ​​2000'erne, efter at have for det meste været et undergrundsfænomen gennem 1980'erne og 1990'erne; banebrydende bands omfatter Earth Crisis , Converge , Hatebreed og Shai Hulud . I 2004 var melodisk metalcore – også påvirket af melodisk dødsmetal – populær nok til, at Killswitch Engages The End of Heartache og Shadows Falls The War Within debuterede som henholdsvis nr. 21 og nr. 20 på Billboard- albummet diagram.

Udviklingen endnu længere fra metalcore kom mathcore , en mere rytmisk kompliceret og progressiv stil frembragt af bands som The Dillinger Escape Plan , Converge og Protest the Hero . Mathcores primære definerende kvalitet er brugen af ​​ulige taktarter, og er blevet beskrevet at have rytmisk sammenlignelighed med free jazz .

Heavy metal forblev populær i 2000'erne, især på det kontinentale Europa. I det nye årtusinde var Skandinavien fremstået som et af de områder, der producerede innovative og succesrige bands, mens Belgien, Holland og især Tyskland var de vigtigste markeder. Metalmusik er mere positivt modtaget i Skandinavien og Nordeuropa end andre regioner på grund af social og politisk åbenhed i disse regioner; Især Finland er ofte blevet kaldt "the Promised Land of Heavy Metal", da der er mere end 50 metalbands for hver 100.000 indbyggere – mere end nogen anden nation i verden. Etablerede kontinentale metalbands, der placerede flere albums i top 20 på de tyske hitlister mellem 2003 og 2008, omfatter Finlands Children of Bodom , Norges Dimmu Borgir, Tysklands Blind Guardian og Sveriges HammerFall.

I 2000'erne opstod en ekstrem metalfusionsgenre kendt som deathcore . Deathcore inkorporerer elementer af death metal , hardcore punk og metalcore . Deathcore byder på karakteristika som death metal- riffs , hardcore punk- sammenbrud , death growling, "pig squeal"-lydende vokal og skrig. Deathcore-bands inkluderer Whitechapel , Suicide Silence , Despised Icon og Carnifex .

Udtrykket "retro-metal" er blevet brugt til at beskrive bands som Texas-baserede The Sword , California's High on Fire , Sveriges Witchcraft og Australiens Wolfmother . The Sword's Age of Winters (2006) trak i høj grad på arbejdet fra Black Sabbath og Pentagram , Witchcraft tilføjede elementer af folkrock og psykedelisk rock, og Wolfmothers selvbetitlede debutalbum fra 2005 havde " Deep Purple -ish organs" og " Jimmy Page - værdig akkord- riffing ". Mastodon , som spiller en progressiv/slam-stil af metal, har inspireret påstande om en metal-genoplivning i USA, af nogle kritikere døbt " New Wave of American Heavy Metal ".

I begyndelsen af ​​2010'erne udviklede metalcore sig til oftere at inkorporere synthesizere og elementer fra genrer ud over rock og metal. Albummet Reckless & Relentless af det britiske band Asking Alexandria , som solgte 31.000 eksemplarer i sin første uge, og The Devil Wears Pradas 2011-album Dead Throne , som solgte 32.400 i sin første uge, nåede henholdsvis nr. 9 og nr. 10 d. Billboard 200 - diagrammet. I 2013 udgav det britiske band Bring Me the Horizon deres fjerde studiealbum, Sempiternal , til kritikerros. Albummet debuterede som nr. 3 på UK Album Chart og som nr. 1 i Australien. Albummet solgte 27.522 eksemplarer i USA og lå som nr. 11 på Billboard Chart, hvilket gør det til deres højeste udgivelse i USA indtil deres opfølgende album, That's the Spirit , som debuterede som nr. 2 i 2015.

Også i 2010'erne udviklede en metalstil kaldet " djent " sig som en spinoff af standard progressiv metal . Djent-musik bruger rytmisk og teknisk kompleksitet, stærkt forvrængede, håndfladedæmpede guitarakkorder, synkoperede riffs og polyrytmer sammen med virtuos solo. Et andet typisk kendetegn er brugen af ​​syv- , otte- og nistrengede guitarer med udvidet rækkevidde . Djent-bands omfatter Periphery , Tesseract og Textures .

Fusion af nu metal med elektropop af singer-songwriters Poppy , Grimes og Rina Sawayama oplevede en populær og kritisk genoplivning af den tidligere genre i slutningen af ​​2010'erne og 2020'erne, især på deres respektive album I Disagree , Miss Anthropocene og Sawayama .

Kvinder i heavy metal

Kvinders involvering i heavy metal begyndte i 1970'erne, da Genesis, forløberen for Vixen , blev dannet i 1973. Et hårdt rockband med udelukkende kvindelige medlemmer, The Runaways , blev grundlagt i 1975; Joan Jett og Lita Ford fik senere succesfulde solokarrierer. I 1978, under fremkomsten af ​​New Wave of British Heavy Metal , blev bandet Girlschool grundlagt og i 1980 samarbejdede de med Motörhead under pseudonymet Headgirl . Fra 1984 opnåede Doro Pesch , døbt "Metaldronningen", succes i hele Europa, og førte det tyske band Warlock , inden hun startede sin solokarriere.

I 1994 sluttede Liv Kristine sig til det norske gotiske metal -band Theatre of Tragedy , der leverede "engleagtig" kvindelig ren vokal til kontrast til mandlige dødsbrummer . I 1996 blev det finske band Nightwish grundlagt og indeholdt Tarja Turunens vokal. Dette blev efterfulgt af flere kvinder, der frontede heavy metal-bands, såsom Halestorm , In This Moment , Within Temptation , Arch Enemy og Epica blandt andre. I Japan oplevede 2010'erne et boom af kun kvindelige metalbands, herunder Destrose , Aldious , Mary's Blood , Cyntia og Lovebites .

Liv Kristine var med på titelnummeret på Cradle of Filths album fra 2004, Nymphetamine , som blev nomineret til 2004 Grammy Award for bedste metaloptræden . I 2013 vandt Halestorm en Grammy i den kombinerede kategori for bedste hårdrock/metalpræstation for " Love Bites (So Do I) ". I 2021 blev In This Moment , Code Orange og Poppy alle nomineret i kategorien Best Metal Performance.

Kvinder som Gaby Hoffmann og Sharon Osbourne har haft en vigtig lederrolle bag kulisserne. I 1981 hjalp Hoffmann Don Dokken med at erhverve sin første pladekontrakt, ligesom han blev manager for Accept i 1981 og skrev sange under pseudonymet "Deaffy" til mange af bandets studiealbum. Vokalist Mark Tornillo udtalte, at Hoffmann stadig havde en vis indflydelse på sangskrivningen på deres senere album. Osbourne, hustru og manager for Ozzy Osbourne , grundlagde Ozzfest musikfestival og ledede adskillige bands, herunder Motörhead, Coal Chamber , The Smashing Pumpkins , Electric Light Orchestra , Lita Ford og Queen .

Sexisme

De populære medier og den akademiske verden har længe anklaget heavy metal for sexisme og kvindehad . I 1980'erne tiltrådte amerikanske konservative grupper som Parents Music Resource Center (PMRC) og Parent Teacher Association (PTA) feministiske synspunkter om anti-kvindevold for at danne angreb på metals retorik og billedsprog. Ifølge Robert Christgau i 2001 har metal sammen med hiphop gjort "refleksiv og voldelig sexisme  ... aktuel i musikken".

Som svar på sådanne påstande har debatter i metalpressen centreret sig om at definere og kontekstualisere sexisme. Hill hævder, at "at forstå, hvad der tæller som sexisme, er komplekst og kræver kritisk arbejde af fans, når sexisme er normaliseret." Med henvisning til sin egen forskning, herunder interviews af britiske kvindelige fans, fandt hun ud af, at metal giver dem en mulighed for at føle sig frigjorte og kønsløse, om end hvis de bliver assimileret i en kultur, der stort set er forsømmelig over for kvinder.

I 2018 udgav Metal Hammer -redaktør Eleanor Goodman en artikel med titlen "Har metal et sexismeproblem?" interviewer veteraner fra industrien og kunstnere om kvinders situation i metal. Nogle talte om en historie med vanskeligheder med at modtage professionel respekt fra mandlige kolleger. Blandt de interviewede var Wendy Dio, som havde arbejdet med label, booking og juridisk kapacitet i musikindustrien før hendes ægteskab med og ledelse af metalkunstneren Ronnie James Dio . Hun sagde, at efter at have giftet sig med Dio, blev hendes professionelle omdømme reduceret til hendes ægteskabelige rolle som hans kone, og der blev sat spørgsmålstegn ved hendes kompetence. Gloria Cavalera, tidligere manager for Sepultura og hustru til bandets tidligere frontmand Max Cavalera , sagde, at hun siden 1996 havde modtaget kvindehad og dødstrusler fra fans, og at "kvinder tager en masse lort. Hele denne #MeToo ting, gør tror de, det lige er startet? Det er foregået siden billederne af hulemændene, der trækker pigerne i håret."

Noter

Referencer

Bibliografi

eksterne links

Biblioteksressourcer om Heavy metal-musik

Ressourcer i dit bibliotek Ressourcer på andre biblioteker

• AllMusic-indslag til heavy metal