Jeg masnadieri -I masnadieri

Jeg masnadieri
Opera af Giuseppe Verdi
Masnadieri-akt 5, sc 2 af Die Rauber.png
Amalias død i akt 5
i Schillers skuespil, Die Räuber
Librettist Andrea Maffei
Sprog Italiensk
Baseret på Friedrich von Schiller 's Die Räuber
Premiere
22. juli 1847 ( 1847-07-22 )

I masnadieri ( Banditterne eller Røverne ) er en opera i fire akter af Giuseppe Verdi til en italiensk libretto af Andrea Maffei , baseret på stykket Die Räuber af Friedrich von Schiller . Da Verdi blev mere succesrig i Italien, begyndte han at modtage tilbud fra andre operahuse uden for landet. London impresario Benjamin Lumley havde præsenteret Ernani i 1845 og som et resultat af dens succes bestilt en opera fra komponisten, som blev I masnadieri . Det blev givet sin første forestilling på Hendes Majestæts Teater den 22. juli 1847 med Verdi, der gennemførte de to første forestillinger.

Mens den var rimelig vellykket der og i Italien op til midten af ​​1860'erne, forsvandt operaen i omkring 90 år, indtil den genoplivedes i 1951. Den er blevet genoplivet fra tid til anden i det 21. århundrede.

Sammensætningshistorie

London impresario
Benjamin Lumley
Friedrich Schiller

I 1842 overtog Lumley ledelsen af Her Majesty's Theatre , det traditionelle hjemsted for italiensk opera i London. Tre år senere modtog Verdis Ernani sin første britiske produktion på sit teater til stor offentlig anerkendelse, hvilket overbeviste Lumley om, at han skulle bestille en opera fra Verdi, der på det tidspunkt var fremstået som Italiens førende komponist. Oprindeligt skulle operaen være Il corsaro baseret på Byron -digtet fra 1814, The Corsair . Verdi accepterede Lumleys forslag, og produktionen var planlagt til verdenspremiere på den nye opera i sommeren 1846. Desværre blev Verdis helbred forværret, og premieren på det nye værk måtte udsættes til 1847.

I løbet af hans restitutionsperiode foreslog en af ​​Verdis nære venner, Andrea Maffei , en fornem digter, der havde oversat både Shakespeare og Schiller til italiensk, at Macbeth og Schillers Die Räuber kunne levere passende operatemaer. Med et tilbud om at præsentere en ny opera i Firenze havde Verdi valget mellem to steder, Firenze eller London. I sidste ende kom beslutningen om at præsentere operaen Macbeth i Firenze på grund af tilgængeligheden af ​​en passende bas, som Firenze producerede i form af Felice Varesi . Således blev jeg masnadieri bestemt til London, men med den betingelse, at både Jenny Lind og tenoren Fraschini ville være tilgængelige. Maffei selv arbejdede på at færdiggøre libretto af Schiller -operaen med komponisten. Mens Verdi havde specificeret Fraschini, bemærker Budden imidlertid, at ledelsen ikke var i stand til at garantere hans tilstedeværelse, og foruden havde Muzios "øre til jorden for nyheder om Londons operasæson " opdaget, at den foretrukne tenor der var Italo Gardoni , som sang premieren.

Verdi forlod Italien i slutningen af ​​maj 1847, ledsaget af sin mangeårige assistent og studerende Emanuele Muzio , med sit arbejde for London afsluttet, bortset fra orkestrering, som han forlod, indtil operaen var i øvelse. Bortset fra at dette er noget standardpraksis, bemærkes en anden grund af Gabiele Baldini i Historien om Giuseppe Verdi : komponisten ville høre "la Lind og ændre sin rolle, så den passer mere præcist til hende."

Sopran Jenny Lind
(af Eduard Magnus , 1862)

Der havde imidlertid allerede været rumlen om, at Lind ikke måtte være til stede; i et brev til Lumley i april havde komponisten advaret impresarioen om, at han "ikke ville klare den mindste mangel", og at han ville trække operaen tilbage ", hvis min opera ikke sættes på det rigtige tidspunkt og med alt udført som det burde gøres "Et yderligere problem dukkede op. De rejsende, der havde nået Paris, hørte Verdi rygter om, at Lind ikke var villig til at lære nye roller, og derfor blev Muzio sendt over Den Engelske Kanal foran komponisten, der ventede på en forsikring om, at sopranen var i London og villig til at fortsætte. Fra London kunne Muzio give Verdi den sikkerhed og informerede ham om, at Lind var klar og ivrig efter at gå på arbejde. Verdi fortsatte sin rejse og krydsede kanalen den 5. juni.

Lumley havde samlet en rollebesætning af den højeste internationale standard, specifikt den svenske coloratura -sopran Jenny Lind, der kom for at skabe rollen som Amalia, operaens heltinde. Således blev denne opera højdepunktet i hendes første sæson i England. Efter betydelig overtalelse accepterede Verdi at gennemføre premieren den 22. juli 1847 og dirigerede også den anden forestilling, og efter Verdis afgang blev den givet to gange mere inden sæsonens slutning. Dronning Victoria og prins Albert deltog i den første forestilling sammen med hertugen af ​​Wellington og alle medlemmer af det britiske aristokrati og det fashionable samfund, der var i stand til at få adgang.

Samlet set var premieren en triumferende succes for komponisten selv, og pressen var for det meste generøs i sin ros, selvom kritikeren Henry Chorley skulle beskrive den som "den værste opera, der er blevet givet i vores tid på Hendes Majestæts Teater. Verdi bliver endelig afvist ".

Libretto

Angelo Mariani

Da Gabriele Baldini i Historien om Giuseppe Verdi undersøger denne opera, optager kvaliteten af ​​librettoen ham over flere sider, lige så meget for Maffei's uegnethed som librettist som hans mangel på dygtighed til at lave Schillers historie til en acceptabel libretto. Han understreger det faktum, at Maffeis styrker lå inden for oversættelse, mest fra tysk og engelsk litteratur, og Baldini opsummerer ham som "hverken en digter eller en god bogstav ... der befandt sig i centrum for kulturelle strømninger hvortil han ikke bidrog med noget virkelig vigtigt ". Implicit er derfor forestillingen - som bemærket i citatet fra Basevi nedenfor under "Musik" - om komponist og librettist virkelig passede til hinanden. Musikolog Julian Budden , der beskriver Maffeis libretto som "ufordøjelig", er enig i denne vurdering, da han fastslår, at der sammen med Salvadore Cammarano , librettisten, der blev brugt af komponisten for første gang i 1845 til at skrive Alzira , var "en overdrevet henseende til Verdis rolle for librettisten "og han fortsætter:" sådan en klage [fra komponisten] var et dårligt tegn. "

Performance historie

19. århundrede

Giuseppe Verdi

Selvom det aldrig var helt vellykket andre steder, måske (i det mindste delvist) for uoverensstemmelser og overdrev i librettoen, efter premiereoptrædenerne, var iscenesættelser i Italien ret talrige indtil 1862, hvor der var givet forestillinger i omkring 17 italienske byer, heraf tre i Milano (hvoraf to var på La Scala) mellem 1849 og 1862. Budden bemærker, at operaen ikke klarede sig godt på kontinentet, selvom den blev oversat til fransk, ungarsk og tysk og givet i Rusland under titlen Adele di Cosenza "før den sluttede sig til Alzira i limbo af Verdis mindst opførte operaer ".

1900 -tallet og fremefter

Fra 1970’erne er værket begyndt at dukke op igen på repertoiret. En iscenesat produktion i 1972 i Romoperaen blev optaget den november, med nogle fremragende sangere fra den æra, der omfattede Boris Christoff , Gianni Raimondi , Renato Bruson og Ilva Ligabue . I New York blev der givet en koncertopførelse af Opera Orchestra of New York i februar 1975. Andre eksempler fra 1970'erne omfatter en forestilling fra september 1976 i Coliseo Albia i Bilbao, hvor Matteo Manuguerra og Cristina Deutekom optrådte i store roller. La Scala i Milano præsenterede operaen i 1978 under Riccardo Chailly .

I Australien i juni/juli 1980 dirigerede Richard Bonynge i operahuset i Sydney forestillinger - som havde Joan Sutherland som Amalia. Nello Santi dirigerede en 1982 opera i Zürich Opera med Giorgio Zancanaro og Cristina Deutekom. I USA iscenesatte San Diego Opera den under deres "Verdi Festival" i sommeren 1984 og indbragte både Joan Sutherland og hendes mand.

Der var en iscenesættelse i Palermo i 2001 med Dimitra Theodossiou, Roberto Servile og Carlo Ventre. Royal Opera , Covent Garden præsenterede en ny produktion af værket i 2002, som havde René Pape , Franco Farina og Dmitri Hvorostovsky .

I masnadieri er blevet programmeret af selskaber, der planlægger at præsentere (eller har præsenteret) hver eneste af Verdis operaer. Det optrådte i Bilbao som en del af ABAO -virksomhedens "Tutto Verdi" -serie i løbet af sæsonen 2003/2004; på Sarasota Opera , i sin "Verdi Cycle" -serie, der iscenesatte operaen i 2006; og Teatro Regio di Parma inkluderede det i sit "Festival Verdi" -program i oktober 2013.

I masnadieri har været i repertoiret i Zürich Opera og Frankfurt Opera i de seneste år, og Teatro San Carlo i Napoli iscenesatte værket i marts 2012, og der blev lavet en DVD af produktionen, den første kommercielle udgivelse i dette format. Yderligere produktioner er planlagt i europæiske operahuse.

Roller

Luigi Lablache sang Grev Moor
Italo Gardoni sang Carlo
Rolle Stemmetype Premiere Cast, 22. juli 1847
(Dirigent: Giuseppe Verdi )
Massimiliano, grev Moor bas Luigi Lablache
Carlo, ældste søn af Massimiliano tenor Italo Gardoni
Francesco, yngre søn af Massimiliano baryton Filippo Coletti
Amalia, forældreløs niece af Massimiliano sopran Jenny Lind
Arminio, tjener hos greven tenor Leone Corelli
Rolla, seniormedlem i røverbandet baryton Dal-Fiori
Moser, en præst bas Lucien Bouché
Kor af røvere

Oversigt

Sted: Tyskland
Tid: mellem 1755 og 1757.

Lov 1

Act I Kostumer: Chorister, Moser og Arminio.

Scene 1: En tavern på grænsen til Sachsen .

I en pause fra sine studier ved Dresden University er Carlo, ældste og yndlingssøn til grev Massimiliano Moor, faldet blandt tyve, bogstaveligt talt. Han er blevet medlem af en berygtet bande af motorvejsfolk og halshugger, der terroriserer lokalsamfundet ved røveri, afpresning og larmende sang på alle tider af dagen og natten.

Men allerede er Carlo træt af at leve et fordærveligt liv og længes efter at vende hjem for at være sammen med Amalia, hans blide fætter og livslange kæreste ( O mio castel paterno / "O fædres slot"). Han afventer svaret på et brev, han har sendt til sin far og tigger om tilgivelse for sine seneste forseelser.

Rolla og de andre røvere ankommer med det længe ventede svar fra greven. Carlos glæde bliver hurtigt til sorg og derefter vrede ( Nell'argilla maledetta / "Lad min vrede kaste disse sværd ned i det forbandede ler"), da han finder ud af, at brevet ikke er fra hans far, men fra hans yngre bror Francesco, der advarer ham ikke til at vende hjem, fordi den gamle greve langt fra har tilgivet Carlo, har til hensigt at straffe ham og låse ham væk.

Carlo giver afkald på sit tidligere liv og sværger en ed om at blive hos sine nye kammerater resten af ​​hans dage. Røverne vælger ham enstemmigt som deres nye leder.

Scene 2: Et værelse på grev Moors slot i Franken .

Francesco lykønsker sig selv med at have opsnappet brevet fra sin bror til deres far, vel vidende at Massimiliano helt sikkert ville have tilgivet Carlo, hvis han havde modtaget det. Nu står kun den ældre, svage grev mellem Francesco og familietitlen og godserne, og han har udtænkt en plan om at fremskynde sin fars død ( La sua lampada vitale / "sit livs lampe brænder lavt").

Han tvinger Arminio, en af ​​borgens tjenere, til at forklæde sig som en soldat, der for nylig kom med tragiske 'nyheder' om Carlos død, og synger hans cabaletta , Tremate, o miseri / " Skælv, I stakkels , I skal se mig i min sande forfærdeligt aspekt ".

Scene 3: Grev Moors soveværelse på slottet.

Amalia holder øje med den skrantende greve. Hver af dem tænker kærligt på den forsvundne Carlo ( Lo sguardo avea degli angeli / "Hans ansigt havde englenes smil").

Francesco fører den forklædte Arminio ind i rummet. Arminio beskriver, hvordan han kæmpede sammen med Carlo for kong Frederick i en kamp om byen Prag , og hvordan han så ham dødeligt såret. Carlos sidste handling i denne verden var at indskrive en besked ved hjælp af sit eget blod på sit sværds blad, om at Amalia og Francesco skulle gifte sig.

Amalia og greven er fuldstændig optaget; Massimiliano falder i en død besvimelse, og Amalia, i en vanvittig hysteri, skynder sig ud af scenen og efterlader en jublende Francesco.

Lov 2

Scene 1: En kirkegård nær slottet.

Filippo Coletti, der skabte rollen som Francesco, af Josef Kriehuber (1841)

Der er gået flere måneder siden den forrige scene, og Amalia går ind for at bede ved grev Massimilianos grav ( Tu del mio Carlo al seno / "Salig ånd, du er fløjet til skødet på min Carlo"). I det fjerne kan man høre lyden af ​​en festlig banket arrangeret af Francesco, den nye greve.

Arminio har fulgt Amalia fra slottet, fordi han er overvundet af skyld fra sin side i Francescos onde planlægning. Han har bare tid til at afsløre, at både Carlo og den gamle greve stadig lever (provokerer Amalias cabaletta Carlo vive? O caro accento / "Carlo lever? ... O søde ord"), før han bliver forstyrret af Francescos ankomst og tvunget at flygte fra stedet.

Francesco har også ledt efter Amalia med den hensigt at bede hende om at gifte sig med ham. Hendes hånlige afvisning provokerer ham til raseri, og han bliver voldelig. Amalia foregiver en forandring i hjertet og omfavner ham, så hun kan gribe hans dolk og afværge ham, før hun flygter ind i den nærliggende skov.

Scene 2: En lysning i en bøhmisk skov.

Rolla er blevet taget til fange i Prag, og briganderne afventer tilbagevenden af ​​deres leder, Carlo, der er gået for at redde ham. Redningen er opnået, men samtidig har Carlo formået at sætte ild til store dele af byen, hvilket resulterer i, at bevæbnede borgere forfølger ham. Scenen slutter med, at Carlo formaner sit galante band til at kæmpe som ulve for at redde sig selv.

Lov 3

Disegno per copertina di libretto, tegning til I Masnadieri (udateret).

Scene 1: En lysning i en frankisk skov.

Røverne synger om glæderne ved deres kriminelle aktiviteter. De er nu i samme skov som den forfærdede Amalia. Amalia genkender ikke hendes forlovede, da han nærmer sig hende. Carlo afslører sin identitet uden at nævne sine kammerater, og der er en glædelig forsoning. Carlo er forfærdet, da han får at vide om sin brors mislykkede angreb på hendes dyd.

Scene 2: Endnu en lysning i den frankiske skov.

Carlo er alene og overvejer sin dystre fremtid ( Di ladroni attorniato / "Omgivet af røvere, knyttet til kriminalitet"). Han overvejer selvmord, men beslutter, at han må acceptere sin frygtelige skæbne og leve videre i ensomhed og elendighed, hædret af alle anstændige mennesker.

Arminio går smugende ind og nærmer sig nogle ruiner i nærheden. Carlo hører en stemme i ruinerne og undersøger og opdager sin fars udmagrede skikkelse. Massimiliano genkender ikke sin søn, men beskriver ikke desto mindre for ham, hvordan Francesco forsøgte at begrave ham i live efter hans sammenbrud, da han hørte om Carlos død ( Un ignoto tre lune eller saranno / "En ukendt - det er tre måner siden nu - fortalte mig det min Carlo var blevet dræbt "). Heldigvis reddede Arminio ham og har holdt ham skjult i ruinerne, hvor Carlo har fundet ham.

Efter at have forladt greven opfordrer Carlo sit band til at storme slottet og fange sin onde bror.

Lov 4

Scene 1: Endnu et værelse i grev Moors slot.

Francesco vågner efter frygtindgydende, skyldfølte mareridt ( Pareami che sorto da lauto convito / "Jeg havde indtryk af , at jeg stod og sov fra en overdådig banket ..."). Han indkalder den lokale præst, der nægter ham absolution for sine afskyelige forbrydelser. På dette tidspunkt høres briganderne storme på slottet, og Francesco skynder sig ud og sværger, at han vil trodse selve Helvede.

Scene 2: Den anden lysning i den frankiske skov.

Massimiliano beklager Carlos død, selvom han stadig ikke genkender, at manden, der står foran ham, er hans yndlingssøn. Han velsigner den "ukendte fremmed" for at redde sit liv.

Røverne dukker op igen og rapporterer, at de ikke havde været i stand til at fange Francesco. Dette glæder Carlo, der har til hensigt at ændre sin måde. I dette øjeblik bliver Amalia trukket ind af briganderne. Carlo er tvunget til at indrømme over for hende og sin far sin rolle som leder af røvere. Massimiliano udtrykker sin rædsel og fortvivlelse, men Amalia erklærer, at hun trods alt stadig elsker Carlo og ønsker at blive hos ham.

Selvom Carlo har svoret at ændre sin måde, har han også aflagt sin ed om livslang troskab til sit røverband. Han kan ikke tillade den kvinde, han elsker, at blive trukket ned i sin verden med forringelse og skændsel, og han kan ikke undslippe sin egen onde skæbne; han løser dette paradoks ved at stikke Amalia ihjel. Carlo skynder sig ud af scenen og hævder, at han går på jagt efter sin egen død.

Orkestrering

I masnadieri er scoret for piccolo, fløjte, to oboer, to klarinetter, to fagoner, fire horn, to trompeter, tre tromboner, cimbasso, pauker, basstromme cymbaler, harpe og strygere.

musik

I sit essay om denne opera i Grove henviser Roger Parker til musikens overordnede kvalitet og stil, og bemærker, at operaen "indeholder meget mere fin musik end almindeligt antaget, men den har en usædvanlig høj andel af solo -arier" og derfor færre ensembler. Det er den første tidlige opera, der ikke åbnede med et kor og heller ikke indeholdt en concertato -finale. Budden finder også nogle "fine ting" i musikken og navne (blandt andre) optakten, akt 1 tenors cavatina plus kvartetten i finalen og i akt 2, omkvædene plus trioen, der er finalen i akt 4 , men kommenterer, at de ser ud til at være "isolerede, ikke en del af den generelle ordning."

Men David Kimbell, der skriver i The New Penguin Opera Guide, bemærker nogle af de funktioner, der begrænsede dens succes. For eksempel bemærker han, at "smagens voldsmænd i London stadig fandt Verdis musik ubehageligt voldelig, og da han gjorde tenoren til fokus for dramatisk interesse, undlod han at udnytte den popularitet, Jenny Lind nød i byen", men han fortsætter med at konstatere, at "Verdi mode [red] sin musik lige så meget, som matchede hans kunstners talenter, som kravene til hans dramatiske tema." I Lind ser det ud til, at Verdi fandt en stemme, der fik ham til at skabe "glitterlignende" musik, da det (ifølge Muzio, som Budden formoder, at Verdi er enig i) er en stemme med sine triller og udsmykninger, som er "den slags ting, som folk kunne lide i det sidste århundrede [dvs. 1700 -tallet], men ikke i 1847. "

Med henvisning til nogle af de modstridende elementer i librettoen nævnt ovenfor, citerer Baldini fra Basevis kommentar fra 1859 om musikens uegnethed til tekstens hårdhed:

Måske for tydeligere at demonstrere musikens manglende evne til at udtrykke absolut ondt, tillægger Verdi derfor en melodi til Francesco Moors forfærdelige ord, der i høj grad ville passe til den kærligste kærlighed. Han kunne have brugt abstruse harmonier, hakkede rytmer osv. Osv., Men han valgte ikke at gøre det; måske havde han gjort det bedre slet ikke at sige disse uheldige ord.

Optagelser

Lydoptagelser

År Cast
(Massimiliano, Carlo, Francesco, Amalia)
Dirigent,
Operahus og Orkester
Etiket
1971 Bonaldo Giaiotti
Gastone Limarilli
Mario Petri
Rita Orlandi-Malaspina
Franco Mannino ,
RAI National Symphony Orchestra and Chorus
(Live optagelse af optræden 11. juni)
Lyd -CD: Myto
Cat: MDCD0011
1972 Boris Christoff
Gianni Raimondi
Renato Bruson
Ilva Ligabue
Gianandrea Gavazzeni ,
Rom Opera Orchestra og kor
(Live optagelse af 29. november -optræden )
Lyd -CD: Opera D'Oro
Cat: OPD 1346
1974 Ruggero Raimondi
Carlo Bergonzi
Piero Cappuccilli
Montserrat Caballé
Lamberto Gardelli ,
New Philharmonia Orchestra og Ambrosian Singers
Lyd-CD: Philips
Cat: 422423-2 (1989-udgivelse),
E4758703 (genudgivelse i 2007)
1982 Samuel Ramey
Franco Bonisolli
Matteo Manuguerra
Joan Sutherland
Richard Bonynge ,
walisisk nationaloperaorkester og kor
Lyd-CD: Decca
Cat: 433 854-2

Videooptagelse

År Cast
(Massimiliano, Carlo, Francesco, Amalia)
Dirigent,
Operahus og Orkester
Producent Etiket
2012 Giacomo Prestia ,
Aquiles Machado,
Artur Ruciński,
Lucrecia Garcia
Nicola Luisotti ,
Teatro di San Carlo , Napoli
(Optagelse af forestillinger i San Carlo, marts 2012)
Gabriele Lavia DVD: C Major
Cat: 722208

Referencer

Noter

Citerede kilder

  • Baldini, Gabriele (1970), (overs. Roger Parker, 1980), Historien om Giuseppe Verdi: Oberto to Un Ballo i Maschera . Cambridge, et al . : Cambridge University Press. ISBN  0-521-29712-5
  • Basevi, A. (1859), Studio sulle opera di Giuseppe Verdi (italiensk), Firenze, 1859 og Carteggi verdiani (Ed. A. Luzio), (italiensk) Rom, 1935–1947. Dele oversat i Baldini af Roger Parker.
  • Budden, Julian (1984), Verdis operaer, bind 1: Fra Oberto til Rigoletto . London: Cassell. ISBN  0-304-31058-1 .
  • Kimbell, David (2001), i Holden, Amanda (red.), The New Penguin Opera Guide , New York: Penguin Putnam, 2001. ISBN  0-14-029312-4
  • Parker, Roger (1998), " I masnadieri " i Stanley Sadie, (red.), The New Grove Dictionary of Opera , bind. Three, s. 251– 252. London: Macmillan Publishers, Inc. ISBN  0-333-73432-7 ISBN  1-56159-228-5

Andre kilder

eksterne links