Imitation of Life (film fra 1934) - Imitation of Life (1934 film)

Efterligning af liv
Imitation of Life (plakat fra 1934) .jpg
Plakat til teaterudgivelse
Instrueret af John M. Stahl
Manuskript af William J. Hurlbut
Baseret på Imitation of Life (roman)
af Fannie Hurst
Produceret af Carl Laemmle Jr.
Medvirkende
Cinematografi Merritt B. Gerstad
Redigeret af
Musik af Heinz Roemheld
Produktion
selskab
Distribueret af Universelle billeder
Udgivelses dato
Løbe tid
111 minutter
Land Forenede Stater
Sprog engelsk

Imitation of Life er en amerikansk dramafilm fra 1934instrueret af John M. Stahl . Manuskriptet af William Hurlbut, baseret på Fannie Hursts roman med samme navn fra 1933, blev forstærket af otte yderligere ikke -krediterede forfattere, herunder Preston Sturges og Finley Peter Dunne . Filmen spiller Claudette Colbert , Louise Beavers , Warren William , Rochelle Hudson og Fredi Washington .

Filmen blev oprindeligt udgivet af Universal Pictures den 26. november 1934 og senere genudgivet i 1936. En nyindspilning fra 1959 med samme titel blev instrueret af Douglas Sirk .

I 2005 blev Imitation of Life valgt til bevarelse i United States National Film Registry, der blev betragtet som "kulturelt, historisk eller æstetisk betydningsfuld". Det blev også navngivet af Time i 2007 som en af ​​"De 25 vigtigste film om løb". Filmen blev nomineret til bedste billede , bedste assisterende instruktør og bedste lyd, optagelse ved den 7. Academy Awards .

Grund

Enken Bea Pullman ( Claudette Colbert ) og hendes to-årige datter Jessie ( Juanita Quigley ) har en hård morgen. Jessie kræver sin "kvaksalver" (hendes gummiand) og vil ikke gå i vuggestuen. Hun skal: Hendes mor fortsætter sin mands virksomhed, sælger tunge dåser ahornsirup fra dør til dør og tjener meget få penge. Sort husholderske Delilah Johnson ( Louise Beavers ) har også haft en dårlig morgen. Hun læste en annonce forkert og kom til det forkerte hus - Bea's. Jessie prøver at nå sin and og falder fuldt påklædt i badekarret, og Bea løber ovenpå. Da hun vender tilbage, har Delilah fast morgenmad. Delilah forklarer, at ingen vil have en husholderske med et barn, og introducerer sin datter Peola (Sebie Hendricks), hvis lyse hud skjuler hendes aner. Bea har ikke råd til hjælp, så Delilah tilbyder at beholde huset i bytte for værelse og kost. De fire bliver hurtigt som familie. De nyder alle især Delilahs pandekager, lavet på en hemmelig familieopskrift.

Bea bruger sine forretningsvilkår til at få en butiksfacade og boligkvarterer på strandpromenaden renoveret på kredit, og de åbner en pandekagerestaurant, hvor Delilah og Bea laver mad i hovedvinduet. (Skiltning angiver, at de er på Jersey Shore i Pleasantville. Et titelkort, der nævner Atlantic City, blev fjernet. Se nedenfor.)

Fem år senere er de gældfri. De små piger er gode venner, men en dag kalder Jessie ( Marilyn Knowlden ) Peola (Dorothy Black) for "sort". Peola løber ind i lejligheden og erklærer, at hun ikke er sort, ikke vil være sort, og at det er hendes mor, der gør hende sort. Delilah vugger sin grædende datter og fortæller Bea, at dette simpelthen er sandheden, og Peola skal lære at leve med det. Peolas far, en lyshudet afroamerikaner, havde den samme kamp, ​​og den brød ham. Delilah får endnu et slag, da hun finder ud af, at Peola har " passeret " i skolen.

En dag tilbyder Elmer Smith ( Ned Sparks ), en sulten forbipasserende, Bea en to-ords idé i bytte for et måltid: "Box it [the mel]." Bea ansætter ham, og de opretter den enormt succesrige forretning "Delilah's Pancake Flour". Delilah nægter at underskrive inkorporeringspapirerne, og da Bea fortæller hende, at hun nu har råd til sit eget hjem, bliver Delilah knust. Hun vil ikke bryde familien op. Så de to venner lever videre sammen, og Bea lægger Delilahs andel i banken.

Ti år går. Begge kvinder er velhavende og deler et palæ i New York City. Delilah bliver en grundpille i det afroamerikanske samfund og støtter mange loger og velgørende organisationer og hendes kirke. Hun forsøger at give Peola hver fordel, herunder at sende hende til et fint Negro College i syd, men Peola løber væk.

I mellemtiden arrangerer Elmer, at Bea skal møde en smuk ichthyologist , Stephen Archer ( Warren William ); de ramte det med det samme og planlægger at gifte sig. Så kommer atten-årige Jessie ( Rochelle Hudson ) hjem på college-ferie, og i løbet af de fem dage, det tager for Bea og Delilah at finde Peola, forelsker hun sig i Stephen.

Peola ( Fredi Washington ) har taget et job i en adskilt restaurant, der kun betjener hvide kunder i Virginia. Når hendes mor og Bea finder hende, nægter hun Delilah.

Peola fortæller endelig sin mor, at hun skal væk og aldrig vende tilbage, så hun kan passere som en hvid kvinde - og hvis de mødes på gaden, må hendes mor ikke tale med hende. Delilah er sønderknust og tager til sin seng, mumler Peolas navn og tilgiver hende, før hun til sidst bukker under for hjertesorg.

Delilah har den store begravelse, hun altid har ønsket, med marcherende bånd og en hestetrukket hvid silkevogn, og alle loger behandler i en langsom march. Kisten føres fra kirken til ligvognen gennem en æresvagts sabelbue, og en angerfuld, hulkende Peola skynder sig at omfavne den og tigger sin døde mor om at tilgive hende. Bea og Jessie samler hende i deres arme og tager hende med i bilen.

Peola beslutter sig for at vende tilbage til college. Bea beder Stephen om at vente og lover at komme til ham, efter at Jessie er over hendes forelskelse. I slutningen begynder Bea at fortælle Jessie om hendes insisterende krav til hendes "kvaksalver" og den dag, de mødte Delilah.

Cast

Cast noter:

  • Child skuespillerinde Jane Withers har en lille del som en klassekammerat af Peola, hendes femte film udseende.
  • Clarence Wilson fremstår ukrediteret som udlejeren af ​​restauranten Bea lejer.
  • Franklin Pangborn fremstår som ukrediteret som "Mr. Carven"

Produktion

Fannie Hursts inspiration til at skrive sin roman Imitation of Life var en road trip til Canada, hun tog med sin ven, den afroamerikanske novelleforfatter og folklorist Zora Neale Hurston . Romanen skulle oprindeligt hedde Sugar House, men blev ændret lige før udgivelsen. Molly Hiro fra University of Portland skrev, at manuskriptet til denne film "nøje fulgte" historien om den originale roman.

Universal lånte Warren William fra Warner Bros. til den mandlige hovedrolle, men studiet havde først ønsket Paul Lukas for delen. Forældrene til barnet, der spillede "Jessie" som baby, ændrede sit navn fra "Baby Jane" til "Juanita Quigley" under produktionen af ​​filmen. Claudette Colbert blev lånt af Paramount.

Universal havde svært ved at modtage godkendelse fra censorerne på Hays Office til det originale script, de indsendte til Imitation of Life . Joseph Breen protesterede mod elementerne i misdannelse i historien, som "ikke kun overtræder produktionsreglen, men er meget farlig set fra industriens og den offentlige orden." Han afviste projektet og skrev: "Hurst's roman om en delvis farvet pige, der ønsker at passere som hvid, overtræder klausulen, der dækker miscegenering i ånden, hvis ikke faktisk!" Den Production Code Administration 's (PCA) censorer havde svært ved at 'forhandle hvordan grænserne for racemæssig forskel skal filmisk konstrueret til at blive set, og troede, på skærmen.'

Deres bekymring var karakteren af ​​Peola, i hvis person miscegenering blev repræsenteret af denne unge kvinde betragtet som sort, men med tilstrækkelig hvid herkomst til at passere som hvid og ønsket om at gøre det. Susan Courtney siger, at PCA deltog i "Hollywoods fortsatte ønske om at lave om interracial lyst, et historisk faktum, som altid allerede har været et tabu ." Derudover forklarer hun det problem, censurerne forestiller sig: "PCA læser Peolas lys hud og hendes bortgang som tegn på 'miscegenation'. Ved at forene misdannelse og passere på denne måde forsøger censorerne effektivt at udvide kodeksens forbud mod ønske på tværs af sort -hvide racegrænser til også at omfatte et forbud mod identifikation på tværs af disse grænser. "

De protesterede også mod noget sprog i manuskriptet og en scene, hvor en ung sort mand næsten er lynchet for at nærme sig en hvid kvinde, som han mente havde inviteret hans opmærksomhed. Breen fortsatte med at nægte at godkende manuskriptet frem til den 17. juli, hvor instruktøren allerede havde optaget filmen i to uger. I sidste ende adskilte filmens slutning sig fra romanen. Mens Peola i romanen forlader området for aldrig at vende tilbage, vender hun i filmen tilbage til sin mors begravelse og viser anger. En scene erklæret af Hiro for at være "praktisk talt identisk" blev brugt i den anden filmatisering.

Imitation of Life var i produktion fra den 27. juni til den 11. september 1934 og blev frigivet den 26. november samme år.

Alle versioner af Imitation of Life udgivet af Universal efter 1938, inklusive tv-, VHS- og DVD-versioner, har genudførte titelkort i stedet for originalerne. Fra alle disse udskrifter mangler et titelkort med en kort prolog, som var inkluderet i den originale udgivelse. Den lød:

Atlantic City i 1919 var ikke bare en strandpromenade, rullestole og dyre hoteller, hvor brudepar tilbragte deres bryllupsrejser. Et par blokke fra glæden ved den berømte strandpromenade boede og arbejdede permanente borgere i byen og opdrættede familier ligesom mennesker i mindre glamourøse byer.

Scenen, hvor Elmer henvender sig til Bea med ideen om at sælge Delilahs pandekagemix til detailkunder, refererer til en legende om oprindelsen til Coca-Colas succes. Det er blevet krediteret med at styrke den urbane myte om hemmeligheden bag Coke's succes - det vil sige at "flaske det".

Temaer

TCM's Jeff Stafford bemærker, at denne film "var forud for sin tid med at præsentere enlige kvinder som succesrige iværksættere i en virksomhed, der traditionelt drives af mænd."

Filmens temaer, for det moderne øje, omhandler meget vigtige spørgsmål- forbigående , hudfarvens rolle i det sorte samfund og spændinger mellem dens lyshudede og mørkhudede medlemmer, sorte tjeneres rolle i hvide familier, og moderens kærlighed.

Nogle scener ser ud til at være blevet filmet for at fremhæve den grundlæggende uretfærdighed i Delilahs sociale position - for eksempel, mens hun bor i Bea's fabelagtige NYC -palæ, går Delilah ned af de skyggefulde trapper til kælderen, hvor hendes værelser er. Bea, klædt i modehøjde, svæver op ad trappen til hendes værelser, hvis luksus blev bygget af succesen med Delilahs opskrift. Andre fremhæver lighederne mellem de to mødre, som begge elsker deres døtre og bliver bedrøvet af de yngre kvinders handlinger. Nogle scener lader til at håne Delilah på grund af hendes formodede uvidenhed om hendes økonomiske interesser og hendes vilje til at være i en støtterolle, men de to kvinder har sammen opbygget en selvstændig virksomhed. I døden og i døden-især med den lange procession, der skildrer et meget værdigt afroamerikansk samfund-behandles Delilah med stor respekt.

Ifølge Jean-Pierre Coursodon i sit essay om John M. Stahl i amerikanske direktører ,

Fredi Washington ... modtog angiveligt en masse post fra unge sorte, der takker hende for at have udtrykt deres intime bekymringer og modsætninger så godt. Man kan tilføje, at Stahls film var noget enestående i sin rollebesætning af en sort skuespillerinde i denne slags - som skulle blive en slags Hollywood -stereotype.

Senere film, der omhandler mulattokvinder , herunder genindspilningen af Imitation of Life fra 1959 , kastede ofte hvide kvinder i rollerne.

Reception

Imitation of Life blev nomineret til tre Oscar -priser  - bedste billede , bedste assisterende instruktør for Scott R. Beal og bedste lyd, indspilning for Theodore Soderberg .

TCM's Jeff Stafford bemærkede, at " Imitation of Life bestemt er en af ​​[Beavers '] bedste præstationer og burde have været nomineret til en Oscar", mindede om, at da billedet kom frem, "var spaltist Jimmy Fiddler [sic] en af ​​mange, der protesterede mod dette tilsyn og skrev: "Jeg beklager også det faktum, at filmindustrien ikke har afsat racefordomme ved navngivning af skuespillerinder. Jeg kan ikke se, hvordan det er muligt at overse den storslåede skildring af negerskuespillerinden, Louise Beavers, der spillede moderen i Imitation of Life . Hvis branchen vælger at ignorere Miss Beavers 'præstationer, bedes du lade denne reporter, født og opvokset i Syd, give en særlig ros til Louise Beavers for den fineste præstation i 1934. "

På tidspunktet for billedets udgivelse observerede Variety : "[Den] mest arresterende del af billedet og overskygger den konventionelle romantik ... er tragedien med tante Delilahs pige født af en hvid hud og negerblod. Dette emne har aldrig været behandlet på skærmen før ... Det virker meget sandsynligt, at billedet kan yde et lille bidrag til årsagen til større tolerance og menneskelighed i racespørgsmålet. " "Billedet bliver stjålet af negeren, Beavers, hvis præstation er mesterlig. Denne dame kan troupe. Hun tager hele skalaen af ​​menneskelige følelser fra glæde til kval og lyder aldrig en falsk note."

Den litterære Digest -anmeldelse på det tidspunkt bemærkede, at "I Imitation of Life er skærmen ekstremt forsigtig med at undgå sit mest dramatiske tema, naturligvis fordi den frygter dens sociale konsekvenser. ... Den virkelige historie [er] ... den om smuk og oprørsk datter af den loyale negerven ... Selvfølgelig er hun den mest interessante person i rollelisten. De [producenterne] ser ud til at være vilde med sin mor, fordi hun er af den sagtmodige type gammeldags neger, der , som de siger, 'kender hans sted', men datteren er for bitter og mangler resignation for dem. "

I 2005 blev Imitation of Life valgt til bevarelse i United States National Film Registry of the Library of Congress. I februar 2007 inkluderede Time magazine det blandt De 25 vigtigste film om race som en del af bladets fejring af Black History Month .

Hiro skrev, at filmen fungerede "som et klassisk melodrama", der brugte en "melodramatisk tilstand" og derfor fik et ry, hvor der i slutscenen "alle græder".

Hjemmevideo

Både den originale film fra 1934 og dens genindspilning blev udgivet i 2003 på en dobbeltsidet dvd fra Universal Home Entertainment . Filmen samt genindspilningen i 1959 blev genudgivet på DVD og Blu-ray som en del af Universals 100-års jubilæum den 10. januar 2012.

Noter

Referencer

Yderligere læsning

eksterne links