Ivanhoe (opera) - Ivanhoe (opera)

Illustration af scene fra Ivanhoe i The Graphic , 1891

Ivanhoe er en romantisk opera i tre akter baseret på Sir Walter Scotts roman fra 1819 med musik af Sir Arthur Sullivan og en libretto af Julian Sturgis . Den havde premiere på Royal English Opera House den 31. januar 1891 for en række i træk med 155 forestillinger, en rekord for en stor opera . Senere samme år blev det fremført seks gange mere, hvilket blev til i alt 161 forestillinger. Det er sjældent blevet udført siden. Den første komplette, fuldt professionelle optagelse blev udgivet i 2010 på Chandos Records -etiketten.

Baggrund

Efter Michael William Balfe og hans samtidige dage var mode i London, ledet af prinsen af ​​Wales , for operahuse til hovedsageligt at præsentere importerede operaer fra Italien, Frankrig og Tyskland. Engelsk opera faldt i tilbagegang, og der blev ikke skrevet nogen gennemkomponerede operaer i England efter 1844 indtil 1874. Herefter skrev et par engelske komponister nye operaer på engelsk, nogle med engelske temaer, og Carl Rosa Opera Company producerede mange af disse i slutningen af ​​1870'erne og 1880'erne. Arthur Sullivan havde længe drømt om at skrive en grand opera i det, han kaldte en "eklektisk" stil, der ville bygge videre på de eksisterende europæiske stilarter. I et interview fra 1885 sagde han:

"Fremtidens opera er et kompromis. Jeg har tænkt og arbejdet og slidt og drømt om det. Ikke den franske skole med prangende og glittermelodier, dens lamslige lys og nuancer, dens teatralsk effekter og klappefælde; ikke Wagner skolen, med dens dysterhed og tunge ørespaltende luft, med sin mystik og uvirkelige stemning; ikke den italienske skole, med dens fantastiske stemninger og præstationer og fjerntliggende effekter. Det er et kompromis mellem disse tre-en slags eklektisk skole, et udvalg af fordelene ved hver enkelt. Jeg vil selv gøre et forsøg på at producere en stor opera af denne nye skole ... Ja, det vil være et historisk værk, og det er mit livs drøm. Jeg tror ikke på det i opera baseret på guder og myter. Det er den tyske skoles skyld. Det er metafysisk musik - det er filosofi. Det, vi ønsker, er plots, der skaber karakterer af kød og blod, med menneskelige følelser og menneskelige lidenskaber. Musik bør tal til hjertet og ikke til hovedet. Sådan et arbejde, som jeg formoder plade vil tage noget tid. "
Standard programomslag

I slutningen af ​​1870'erne og gennem 1880'erne havde Richard D'Oyly Carte opnået stor succes ved at producere operaerne Gilbert og Sullivan . I slutningen af ​​1880'erne, måske opmuntret af operaerne produceret af Carl Rosa, stræbte Carte efter at gøre for grand opera, hvad han havde gjort for komisk opera, med bistand fra Arthur Sullivan , som længe havde længtes efter at komponere mere seriøse værker. I maj 1888 bemærkede Sullivan i sin dagbog, at efter en opførelse af hans kantate The Golden Legend givet i Albert Hall under kommando af dronning Victoria , sagde dronningen til ham: "Du burde skrive en stor opera - du ville gøre det så godt!" Carte begyndte at bygge Royal English Opera House i december 1888, og han gav Sullivan til opgave at skrive virksomhedens indledende arbejde. George Bernard Shaw undrede sig i august 1889 over visdommen ved at bygge et nyt operahus, da de tre eksisterende ( Royal Opera House , Hendes Majestæts Teater og Theatre Royal, Drury Lane ) blev underudnyttet. I løbet af 1890 kontaktede Carte flere komponister, herunder Frederick Cowen , og bad dem om at komponere operaer for at efterfølge Ivanhoe i det nye hus.

Sullivan bad sin sædvanlige samarbejdspartner WS Gilbert om at levere librettoen til en storopera, men Gilbert afviste og skrev, at librettistens rolle i storopera er underordnet komponistens, og at offentligheden under alle omstændigheder ikke ville acceptere en alvorlig arbejde fra hans pen. Gilbert anbefalede Julian Sturgis at skrive libretto. Sturgis havde skrevet libretto til Nadeshda af Arthur Goring Thomas (1885), som var blevet produceret med succes af Carl Rosa. Ivanhoe var tidligere blevet behandlet operativt, herunder en pastiche -opera fra 1826 med musik af Rossini og operaer af Marschner i 1829, Pacini i 1832 og Nicolai i 1840. Både Sullivan og kritikerne bemærkede, at Scotts roman med sine mange scener ville give en kompleks tilpasning. Sturgis begyndte at arbejde på Ivanhoe i foråret eller forsommeren 1889. Libretto bruger noget af sproget direkte fra romanen og ændrer ikke grundhistorien. Ved at kondensere den lange og actionfyldte roman til et scenearbejde bygger librettoen imidlertid på publikums kendskab til romanen og udelader mange scener og udelader også helt karaktererne i Gurth the Swineherd, Oswald, Cedric's træl, nogle af kong Johns rådgivere og blandt andet Athelstane the Unready. Richard Traubner , skriver i Opera News , at "Sturgis libretto, givet hans citater fra Scott og det kvasi-middelalderlige engelsk, stadig er skitseret, og den komplekse historie bevæger sig ikke rigtig frem med nogen operativ tilfredshed."

Mens Sturgis arbejdede på Ivanhoe , komponerede Sullivan The Gondoliers med en libretto af Gilbert til Savoy Theatre . Efter at Gondolierne åbnede, og Sullivan tog sin årlige ferie i Monte Carlo , begyndte han endelig sammensætningen af Ivanhoe i maj 1890, og sluttede scoren i december 1890. Korprøver for Ivanhoe begyndte i november med Alfred Cellier som kormester og hans bror François Cellier , der blev musikalsk leder af det nye teater. I april 1890 havde Gilbert udfordret Carte over partnerskabsudgifter på Savoy Theatre, herunder et nyt tæppe til lobbyen. Til Gilberts overraskelse og forargelse stod Sullivan på siden af ​​Carte - trods alt producerede Carte sin opera - og Gilbert stævnede Carte og Sullivan i maj. Retssagen var i gang i store dele af Ivanhoes sammensætningsperiode , og Sullivan skrev til Gilbert i september 1890, at han var "fysisk og psykisk syg over denne elendige forretning. Jeg er endnu ikke kommet over chokket over at se vores navne sammenkoblet. . i fjendtlig modsætning over et par elendige kilo ". Sullivan fuldførte partituret for sent til at opfylde Carte's planlagte produktionsdato, og omkostningerne steg, da producenten skulle betale kunstnere, besætning og andre, mens teatret sad tomt. Sullivan skulle betale Carte en kontraktlig straf på £ 3.000 for sin forsinkelse.

Produktion og efterspil

Hawes Cravens sceneri for Ivanhoe

Ivanhoe og The Royal English Opera House åbnede den 31. januar 1891, med prinsen og prinsessen af ​​Wales og andre medlemmer af den kongelige familie til stede. Produktionen var overdådig: Et orkester bestående af 64 spillere, 72 korister og 120 supernumre blev ansat. Percy Anderson designet kostumer, Hawes Craven og andre designede scenerne, iscenesættelse var af Hugh Moss, og François Cellier og Ernest Ford vekslede som dirigenter. Ford arrangerede også klaverpartituret for Ivanhoe . I programmet til åbningsaften fremlagde Carte sine mål:

Jeg bestræber mig på at etablere English Grand Opera på det nye teater, som jeg har bygget .... Om [eksperimentet] vil lykkes eller ej, afhænger af, om der er et tilstrækkeligt antal personer, der er interesseret i musik og dramaet, der vil komme frem og fyld teatret .... Jeg har lavet aftaler med andre fornemme komponister og forfattere om at skrive operaer for at følge Ivanhoe , som operaer vil blive produceret, hvis virksomheden er en økonomisk succes. Hensigten er at 'køre' hver opera, det vil sige at spille den seks gange om ugen, i hvert fald i første omgang. Det er den eneste måde, hvorpå de udgifter, der er nødvendige for at sikre en ordentlig repræsentation i sceneri og kostumer, kan inddrives .... Det hviler på [offentligheden], om et nationalt operahus skal etableres permanent eller ej .

Afvigende fra den sædvanlige praksis for storopera, der skulle præsenteres i repertoire, præsenterede Carte Ivanhoe hver aften, med alternative sangere til hovedrollerne - ikke som separate 'første' og 'anden' cast, men i forskellige blandinger. Et rollebesætningsmedlem, der gik videre til en fin karriere, var den unge tenor , Joseph O'Mara , i titelrollen. R. Scott Fishe , medlem af omkvædet, blev senere hovedartist med D'Oyly Carte Opera CompanySavoy Theatre . Ingen omkostninger blev sparet for at gøre produktionen til en succes, inklusive "enhver tænkelig effekt af naturskøn pragt". Operaen løb for en hidtil uset 155 forestillinger i træk og havde stærke indtægter i starten. Det modtog meget gunstig presse med et par rapporter, der udtrykte forbehold over for librettoen. Af mere end et dusin åbningsaften anmeldelser var kun Shaw's og Fuller Maitlands anmeldelser negative.

Souvenir af 100. forestilling

Ivanhoe lukkede i juli, da operahuset lukkede for sommeren i slutningen af ​​operasæsonen. Når huset genåbnede i november, efter en forsinkelse, Carte produceret André Messager 's La Basoche (med David Bispham i hans første London sceneoptræden) skiftevis i repertoire med yderligere seks opførelser af Ivanhoe (som kørte på et betydeligt tab denne gang ), og derefter La Basoche alene, der lukkede i januar 1892. Selvom La Basoche blev rost, kunne La Basoche ikke fylde det store hus, og tabene steg . Carte havde bestilt nye operaer fra Cowen, Herman Bemberg , Hamish MacCunn og Goring Thomas. Selvom Bembergs opera Elaine var færdig, og Cowens Signa ville stå færdig i marts, havde Carte åbenbart besluttet, at produktionen af ​​disse ville være upraktisk eller for dyr, og at han ikke kunne få succes med det nye hus. Pall Mall Gazette skrev: "Spørgsmålet er derfor det allerstørste, om londonere overhovedet vil have engelsk opera .... Hr. D'Oyly Carte skal ynkes, og det er svært at se, hvordan han kan blive ved med at kaste sin opera perler før dem, der ikke værdsætter dem. Englænderens operahus er jo musikhallen. "

På trods af Ivanhoes første succes var operahuset en fiasko, og senere skrev forfattere uretfærdigt Ivanhoe for denne fiasko. Det var, som kritiker Herman Klein bemærkede, "den mærkeligste fremkomst af succes og fiasko, der nogensinde er beskrevet i den britiske lyriske virksomheds historie!" Sir Henry Wood , der havde været repræsentant for produktionen af Ivanhoe , mindede i sin selvbiografi om, at "[hvis] Carte havde haft et repertoar på seks operaer i stedet for kun en, tror jeg, at han ville have etableret engelsk opera i London for altid. Mod slutningen af ​​Ivanhoes løb forberedte jeg allerede den flyvende hollænder med Eugène Oudin i navnedelen . Han ville have været fantastisk. Imidlertid blev planerne ændret, og hollænderen blev skrinlagt. " Efter en sæson med forestillinger af Sarah Bernhardt blev Carte tvunget til at sælge teatret. Et konsortium ledet af Sir Augustus Harris købte huset og omdøbte det til Palace Music Hall og senere Palace Theatre of Varieties. Bygningen er i dag kendt som Palace Theatre .

Der var en vellykket turnégenoplivning af Ivanhoe af Carl Rosa Opera Company fra december 1894 til juni 1895 i en udskåret version (operaen kørte oprindeligt næsten fire timer) og derefter igen i efteråret 1895 og en produktion i Berlin i november 1895 der ikke genererede yderligere interesse. Der blev givet en koncertforestilling på Crystal Palace i 1903. Derefter forsvandt Ivanhoe , bortset fra to forestillinger i Sir Thomas Beechams sæson 1910 i Royal Opera House , fra det professionelle repertoire, bortset fra en uges forestillinger i New York City kl. den Park Teater ved Foreningen af amerikanske sangere i 1919. operaen blev udsendt to gange på BBC Radio i 1929, med London Wireless dirigeret af Percy Pitt , der havde gennemført de 1910 forestillinger. Stanford Robinson foretog endnu en udsendelse mellem krigene. De få moderne fremførelser af musikken har inkluderet en genoplivning fra 1973 af Joseph Vandernoot og hans Beaufort Opera, som blev indspillet og sendt af BBC, og en koncert af Boston Academy of Music den 23. november 1991.

Roller og original cast

Tegning af scener fra Ivanhoe
Gilbert, afbildet som at føle sig udenfor

Nedenfor er angivet rollerne i operaen. Der blev givet alternative sangere til hovedrollerne - ikke som separate 'første' og 'anden' cast, men i forskellige blandinger:

  • Richard Coeur-de-Lion , konge af England ( forklædt som den sorte ridder ) ( bas )-Norman Salmond og Franklin Clive
  • Prince John ( baryton ) - Richard Green og Wallace Brownlow
  • Sir Brian de Bois Guilbert ( kommandør for tempelridderne ) (baryton) - Eugène Oudin , François Noije og Richard Green
  • Maurice de Bracy - Charles Kenningham ( tenor ) (alle forestillinger)
  • Lucas de Beaumanoir ( Templermesteren ) ( bas-baryton )-Adams Owen (alle forestillinger)
  • Cedric the Saxon ( Thane of Rotherwood ) (bas-baryton) -David Ffrangcon-Davies og WH Burgon
  • Wilfred, ridder af Ivanhoe ( hans søn, forklædt som en Palmer ) (tenor) - Ben Davies og Joseph O'Mara
  • Friar Tuck - Avon Saxon (bas-baryton) (alle forestillinger)
  • Isaac of York - Charles Copland (bas) (alle forestillinger)
  • Locksley - WH Stephens (tenor) (alle forestillinger)
  • The Squire - Frederick Bovill (tenor) (alle forestillinger)
  • Wamba, Jester til Cedric-Mr. Cowis (ikke-sangrolle) (alle forestillinger)
  • The Lady Rowena ( Ward of Cedric ) ( sopran ) - Esther Palliser og Lucille Hill
  • Ulrica-Marie Groebl ( mezzosopran ) (alle forestillinger)
  • Rebecca ( datter af Isaac af York ) (sopran) - Margaret Macintyre og Charlotte Thudichum

Oversigt

I 1891 kendte publikum Scotts bedst sælgende roman intimt. Sullivan og Sturgis stolede på denne kendsgerning, og derfor dramatiserer operaen med vilje frakoblede scener fra bogen og forsøger ikke at genfortælle hele historien. Dette er en udfordring for moderne publikum, der måske er langt mindre bekendt med historien.

Lov 1

Scene 1: Hall of Cedric of Rotherwood. Aften.

Mens Cedrics mænd tilbereder aftensmad, beklager han kongens mange rejser til udlandet, de normanniske ridderes skæve adfærd og fraværet af hans fremmedgjorte søn, Ivanhoe. Isaac of York, en jøde, kommer ind og beder om husly. Selvom Cedric anser Isaks race for forbandet, vil han ikke nægte saksisk gæstfrihed. En squire annoncerer Sir Brian de Bois Guilbert fra Tempelridderne og Maurice de Bracy, en ridder og rådgiver for prins John, der er på vej til en kongelig turnering i Ashby de la Zouche. De er normannere, og Cedric, en sakser, afskyr dem. Men også de får gæstfrihed. Ivanhoe er med dem i forklædning. De Bracy spørger efter Cedric's fair afdeling, Rowena. Cedric svarer varmt, at hans afdeling kun vil gifte sig med en sakser. Ivanhoe fortæller om en turnering, han var vidne til i Det Hellige Land, hvor de engelske riddere forsvarligt besejrede templerne. Sir Brian blev slået af Ivanhoe, som han ønsker at udfordre igen. Rowena og den forklædte Ivanhoe, som ingen genkender, forsikrer Sir Brian om, at Ivanhoe vil imødekomme hans udfordring. Efter Rowena forlader Sir Brian og de Bracy enige om, at de vil bortføre hende efter turneringen i Ashby.

Scene 2: Et ante-kammer i salen på Rotherwood

Rowena beklager fraværet af sin elsker, Ivanhoe. Han træder ind, stadig forklædt som en hellig palmer. Hun fortæller ham, at hun håber at være sammen med Ivanhoe igen. Ivanhoe fortæller Isaac, at han har hørt Sir Brian planlægge at gribe ham den næste dag. Isaac lover at udstyre Ivanhoe (som han genkender som en ridder) med en hest og rustning, og Ivanhoe lover igen, at hvis de flyver Cedric's hal direkte, vil Isaac være i sikkerhed hos ham. De tager afsted til turneringen i Ashby.

Scene 3: Turneringen i Ashby

Richard Green som prins John

Ved turneringen har kong Richard, forklædt som Black Knight, gjort et stort indtryk med sine sejre. Prins John går ind med Rowena, der er blevet kåret til Queen of Beauty til turneringen. Prinsen trækker på en besked om, at hans bror, kongen, er flygtet fra Frankrig. Prinsen beder om udfordrere til de normanniske riddere. Ivanhoe, nu forklædt som den uerfarne ridder, udfordrer Sir Brian. I et voldsomt sammenstød besejrer Ivanhoe igen Sir Brian, men er selv såret. Ignorerer Ivanhoes protest, fjerner en Herald sin hjelm på prins Johns kommando, så han kan blive kronet som sejrherre i turneringen, og han bliver genkendt af Cedric og Rowena.

Lov 2

Scene 1: Friar Tuck's Hut, i skoven ved Copmanhurst

Kong Richard, der gemmer sig efter sin flugt, holder fest med Friar Tuck og udfordrer ham til en sangkonkurrence. Kongen synger "Jeg spørger heller ikke rigdom eller hoffemands ros", mens Friaren synger "Ho, jolly Jenkin" (som er det mest populære løsrevne uddrag fra operaen). Locksley (Robin Hood) går ind med den presserende besked om, at Cedric og Rowena er blevet fanget af de Bracy og Sir Brian, og den sårede Ivanhoe, der rejser med Isaac og hans smukke datter Rebecca, er også blevet fanget. Alle er fængslet i Torquilstone. Kongen, Locksley, Friar Tuck og alle de fredløse haster for at redde dem.

Scene 2: En passage i Torquilstone

Cedric og Rowena er fanger, og De Bracy planlægger at tvinge hende til at gifte sig med hende. De Bracy fortæller dem, at Ivanhoe, Isaac og Rebecca også er fanger. Han lover, at Ivanhoe vil være i sikkerhed, hvis Rowena og Cedric opfylder hans ønsker. Cedric er parat til at ofre Ivanhoe, men Rowena beder ham om at være barmhjertig over for dem, såvel som over for Ivanhoe. Hun appellerer til hans ære, som ridder, og beder ham om at redde Ivanhoe, hun lover at bede for de Bracy. Efter at de er gået, træder Sir Brian ind og erklærer lidenskabeligt, at han har til hensigt at efterlyse og vinde Rebecca.

Scene 3: Et tårnkammer i Torquilstone

Ulrica advarer Rebecca om, at hun står over for en ond og mørk skæbne, og at døden er den eneste vej til sikkerhed. Den fortvivlede Rebecca beder om Guds beskyttelse. Sir Brian træder ind og har til hensigt at vinde Rebecca. Han beder hende om at underkaste sig ham og lover at rejse hende til kongernes trone og dække hende med juveler. Hun afviser ham fuldstændig og springer på brystningen og truer med at hoppe. Der lyder en bugle, der varsler ankomsten af ​​kong Richard og hans styrker. Sir Brian skynder sig afsted for at forsvare slottet.

Lov 3

Første nat souvenirprogram cover

Scene 1: Et værelse i Torquilstone

Ivanhoe, bleg og svag af sine sår, tænker på sin kærlighed til Rowena og falder i søvn. Rebecca, der er forelsket i Ivanhoe, går ind for at passe ham. Da de hører fjerne trompeter, går Rebecca hen til et vindue og beskriver den udfoldede kamp til den frustrerede Ivanhoe, der klager over, at han ikke er i stand til at deltage. Ulrica sætter ild til slottet. Sir Brian kommer ind og bærer Rebecca afsted. Ivanhoe er ude af stand til at beskytte hende. I sidste øjeblik går kong Richard ind i kammeret og redder Ivanhoe fra branden.

Scene 2: I skoven

Kong Richard og Ivanhoe hviler i en skov. De Bracy er blevet fanget. Kongen sender ham til prins John med et ultimatum om at overgive sig. Cedric og Rowena dukker op. På kongens opfordring forsones Cedric med Ivanhoe og accepterer Ivanhoes ægteskab med Rowena. Isaac træder hastigt ind. Templarerne har anklaget Rebecca for trolddom for angiveligt at have forhekset den kristne ridder til at forråde sin orden og hans løfter og få ham til at blive forelsket i en forbandet jøde. De har dømt hende til at brænde på bålet. Ivanhoe skynder sig ud for at redde hende.

Scene 3: Templernes præfekt, Templestowe

Begravelsesbålet er bygget. Rebecca vil blive brændt på bålet, medmindre en mester er villig til at kæmpe for hende. Sir Brian opfordrer dem til at give op, men templerne tager hans irrationelle lidenskab som yderligere bevis på hendes trolddom. Sir Brian tilbyder at redde hende, hvis hun vil acceptere at være hans, men Rebecca nægter. Rebecca er bundet til indsatsen. Den udmattede Ivanhoe ankommer med sit sværd trukket og tilbyder at kæmpe for hende. Rebecca forsøger at afskrække ham i frygt for, at den sårede ridder ikke kan sejre. Sir Brian angriber Ivanhoe, der ser ud til at blive slået. Men da Sir Brian er ved at slå det fatale slag, falder han død, ude af stand til at overleve de onde lidenskaber, der kæmper i hans sjæl. Templerne betragter dette som bevis på Guds dom og Rebeccas uskyld, og hun bliver løsladt. Hun stirrer vemodig på Ivanhoe, da han genforenes med Rowena, der er trådt ind med Cedric og kong Richard. Kongen forviser templerne fra engelsk jord.

musik

Grammofonen kalder Ivanhoe "et af de vigtigste værker i den britiske operas historie". Gramophone citerede dirigenten David Lloyd-Jones for at sige, at ved at skrive operaen,

"Sullivan ... var meget i kontakt med al sin musik i sin tid .... Der er bits, der helt sikkert er Wagnerian: brugen af ​​prikkede rytmer, altid på 4/4 tid - du får Meistersinger eller Lohengrin et pift , Tror jeg. Der er for eksempel også en bemærkelsesværdig duet i slutningen af ​​akt 2, jeg vil sige Verdian i sin fejning. Der er naturligvis stand-up-arier, aldrig et fuldt ensemble før lige ved Rebecca's aria er et meget interessant stykke. Når hun synger, bruger han cor anglais til at understrege den slags østlige kvalitet, og Sullivan hævdede, at dette tema var et tema, han havde hørt som studerende i Leipzig, da han havde deltaget i en gudstjeneste i synagogen der. Du kan se, og han fastslår det hurtigt i musikken, at han ikke skrev en operette! Se meget tidligt på nogle virtuose ting. Det har brug for et virkelig gennemført orkester. Han havde altid været trang af det lille orkester, kun nogensinde en obo, som han måtte nøjes med i Savoyen. Her blev han rea I stand til at udvide, kan du mærke det i musikken. "

Richard Traubner, der skriver i Opera News , er uenig: " Ivanhoe ... afspejler de balladrige britiske grandoperaer, Sullivan voksede op med, af Balfe ( The Bohemian Girl ) eller Wallace ( Maritana ). Den dygtighed og flair, Sullivan udstiller i Savoyen operetter i humor, munterhed og suveræn orddannelse er næsten ikke påkrævet i Ivanhoe.Det lyder i stedet som en forlængelse af den hoary oratorioform, der er populær i victoriansk Storbritannien ... med sin overflod af salmeagtige numre ispeddet ballader uden særlig interesse og nogle stærke ensembler. " Traubner fortsætter: "Sullivans score ville have været vidunderligt for en film med sine mange korngoldske fanfarer og spændende, meget engelsk-nationale omkvæd. Den lange drikkescene i akt 1 med dens 'Ære til dem, der kæmper for det sande kors', og 'Ho, Jolly Jenkin' -ensemblet med Friar Tuck, der også refererer til at drikke, er de mest spændende ting i operaen. Desværre er de dramatiske arier, der kræves for en opera for at opnå universel popularitet, stort set fraværende ... Rebeccas bøn gør har en vis nærøstlig aroma ".

Optagelser og bøger

Der har været få optagelser af operaen. Genoplivningen af ​​Beaufort Opera -produktionen fra 1973 blev optaget og sendt den 29. november 1973 af BBC Radio London . En optagelse fra 1989 blev foretaget af Prinsgemalen. En 1995-timers "komprimeret version" blev optaget og præsenteret af Roderic Dunnett ( Opera Now magazine reviewer) for hans BBC Radio 3 Britannia i Opera- serien. Udover det har en cd fra 1998, Sullivan & Co .: The Operas That Got Away , to sange fra operaen, og to af sopranarierne blev indspillet af Deborah Riedel med Richard Bonynge og Opera Australia -orkesteret på The Power of Love - britisk Opera Arias (1999, Melba MR 30110).

Omslag til 2010 -cd

Den første komplette, fuldt professionelle optagelse af Ivanhoe blev udgivet i februar 2010, hvor David Lloyd-Jones dirigerede BBC National Orchestra of Wales, på Chandos Records- etiketten. Rollelisten indeholder Toby Spence , Neal Davies, Geraldine McGreevy og Janice Watson. BBCs anmeldelse af albummet konkluderer: "Denne nye beretning, der kan prale af en stærk rollebesætning af de bedste britiske sangere, er grundigt engageret med levende spil fra BBC National Orchestra of Wales under David Lloyd-Jones faste hånd. Der er et par stykker passager, hvor inspirationen ser ud til at markere - enten fra komponist eller dirigent - men generelt er dette en fantastisk præstation: Fra den livlige pomp i stødscenen med sit strålende dobbeltkor til øjeblikke med udsøgt ømhed og lidenskab til spændende kampe og kraftfulde drama, denne optagelse er en overbevisende sag for et monumentalt værk, der fortjener et moderne publikum. " Albummet placerede sig som nr. 5 på Specialist Classical Chart for ugen, der sluttede 6. februar 2010, Andrew Lamb skrev i The Gramophone, at indspilningens succes skyldes Lloyd-Jones "dramatiske pacing", at de tre nøgleroller Ivanhoe, Rebecca og Sir Brian er godt støbt. Raymond Walker var enig: "David Lloyd-Jones skal lykønskes med det energiske tempo, han sætter, aldrig skyndte sig, men altid gå videre på en målrettet måde." Han roste også sangerne og omkvædet. Richard Traubner var en afvigende stemme. Selvom han roste sangerne, følte han, at mange af tempierne var for forhastede.

I 2007 udgav Sir Arthur Sullivan Society et hæfte med oplysninger om operaen, herunder originale artikler, nutidige anmeldelser og nyhedsartikler. I 2008 udkom en bog om Ivanhoe og dens "forstadier" fra det 19. århundrede af Jeff S. Dailey, baseret på hans doktorafhandling fra 2002 for New York University . Dailey giver forklaringer på, hvorfor Scotts romaner, især Ivanhoe , ofte blev tilpasset. Han diskuterer operaens tekst og musik. I kapitlet om kritik af operaen (kapitel 9) bemærker han, at Ivanhoe tidligt generelt modtog positive anmeldelser, undtagen fra George Bernard Shaw , men at senere kritikere, hvoraf nogle sandsynligvis aldrig så værket, havde en tendens til at være afvisende.

I 2008 redigerede Robin Gordon-Powell en fuld score og orkesterpartier til operaen, udgivet af The Amber Ring. Siden de originale præstationsmaterialer blev ødelagt ved branden i 1964 på Chappell & Co. -lageret, havde en autentisk score og dele ikke været tilgængelige. Denne score blev brugt af Chandos i optagelsen i 2010.

Referencer

Noter

Kilder

  • Dailey, Jeff S. Sir Arthur Sullivans Grand Opera Ivanhoe og dets musikalske forstadier: Tilpasninger af Sir Walter Scotts roman til scenen, 1819–1891 (2008) Edwin Mellen Press ISBN  0-7734-5068-8
  • Jacobs, Arthur. Arthur Sullivan: En victoriansk musiker , 2. udg. Aldershot: Scolar Press, 1992.
  • Lamb, Andrew. "Arthur Sullivan". The New Grove Dictionary of Music and Musicians , red. Stanley Sadie, London: Macmillan, 1980.
  • Lamb, Andrew. "Ivanhoe og Royal English Opera" , The Musical Times , bind. 114, nr. 1563, maj 1973, s. 475–78

Yderligere læsning

  • Eden, David, red. Sullivans Ivanhoe . Sir Arthur Sullivan Society, 2007. ISBN  978-0-9557154-0-2
  • Eden, David. "Ivanhoe forklaret". Sir Arthur Sullivan Society Magazine , nr. 61, vinter 2005.
  • Eden, David. "Udvikling af Broadcast Opera". Sir Arthur Sullivan Society Magazine , nr. 62, sommer 2006.
  • Eden, David. "En note om Ivanhoe ". Sir Arthur Sullivan Society Magazine , nr. 64, sommeren 2007.
  • Eden, David. "Udsendelsen af ​​Ivanhoe". Sir Arthur Sullivan Society Magazine , nr. 67, forår 2008.
  • Eden, David. "Ivanhoe på Tour 1895". Sir Arthur Sullivan Society Magazine , nr. 68, sommer 2008.
  • Lamb, Andrew. "Arthur Sullivan". The New Grove Dictionary of Music and Musicians , red. Stanley Sadie, London: Macmillan, 1980.
  • Taylor, Benedict. "Sullivan, Scott og Ivanhoe : Konstruktion af historisk tid og national identitet i victoriansk opera". Nineteenth-Century Music Review , bind. 9 nr. 2, december 2012, 295-321.
  • Sullivan, Herbert; Newman Flower (1927). Sir Arthur Sullivan: His Life, Letters & Diaries . London: Cassell & Company, Ltd.
  • Ung, Percy. Sir Arthur Sullivan. London: JM Dent & Sons, 1971.

eksterne links