Jessie Willcox Smith -Jessie Willcox Smith

Jessie Willcox Smith
Jessie Willcox Smith, fotografi estimat 1880-1910.jpg
Født ( 06-09-1863 )6. september 1863
Philadelphia , Pennsylvania
Døde 3. maj 1935 (03-05-1935)(71 år)
Philadelphia, Pennsylvania
Nationalitet amerikansk
Kendt for Illustrationer
Bevægelse Illustrationens guldalder
Priser
Valgt Society of Illustrators ' Hall of Fame, 1992
Åre aktiv 1880-1935

Jessie Willcox Smith (6. september 1863 – 3. maj 1935) var en amerikansk illustrator under den amerikanske illustrations guldalder . Hun blev betragtet som "en af ​​de største rene illustratorer". Som bidragyder til bøger og magasiner i slutningen af ​​det 19. og begyndelsen af ​​det 20. århundrede, illustrerede Smith historier og artikler for kunder som Century , Collier's , Leslie's Weekly , Harper's , McClure's , Scribners og Ladies' Home Journal . Hun havde et løbende forhold til Good Housekeeping , som omfattede en langvarig gåsemorserie af illustrationer og også skabelsen af ​​alle Good Housekeeping - omslagene fra december 1917 til 1933. Blandt de mere end 60 bøger, som Smith illustrerede, var Louisa May Alcotts Little Women and An Old-Fashioned Girl , Henry Wadsworth Longfellow 's Evangeline , og Robert Louis Stevensons A Child 's Garden of Verses .

Tidligt liv

Jessie Willcox Smith blev født den 6. september 1863 i Mount Airy- kvarteret i Philadelphia , Pennsylvania . Hun var den yngste pige født af Charles Henry Smith, en investeringsmægler, og Katherine DeWitt Willcox Smith. Jessie gik på private grundskoler. I en alder af seksten blev hun sendt til Cincinnati , Ohio for at bo hos sine fætre og afslutte sin uddannelse. Hun uddannede sig til lærer og underviste i børnehave i 1883. Men Smith fandt ud af, at de fysiske krav til at arbejde med børn var for anstrengende for hende. På grund af rygproblemer havde hun svært ved at bøje sig ned til deres niveau. Overtalt til at deltage i en af ​​sin vens eller fætters kunstklasser, indså Smith, at hun havde et talent for at tegne.

Karriere

Uddannelse og tidlig karriere

I 1884 eller 1885 gik Smith på Philadelphia School of Design for Women (nu Moore College of Art and Design ) og gik i 1885 på Pennsylvania Academy of the Fine Arts (PAFA) i Philadelphia under opsyn af Thomas Eakins og Thomas Anshutz. Det var under Eakins, at Smith begyndte at bruge fotografi som en ressource i sine illustrationer. Selvom Eakins' opførsel kunne være vanskelig, især med kvindelige studerende, blev han en af ​​hendes første store indflydelser. I maj 1888, mens Smith stadig var på Pennsylvania Academy, blev hendes illustration Three Little Maidens All in a Row offentliggjort i St. Nicholas Magazine . Illustration var en kunstnerisk vej, hvor kvinder kunne tjene til livets ophold på det tidspunkt. På dette tidspunkt blev det at skabe illustrationer til børnebøger eller familieliv betragtet som en passende karriere for kvindelige kunstnere, fordi det trak på moderens instinkter. Alternativt blev kunst, der omfattede livstegning, ikke betragtet som "dameagtig". Illustration blev delvist levedygtig på grund af både de forbedrede farvetryksprocesser og genopblussen af ​​bogdesign i England.

Smith dimitterede fra PAFA i juni 1888. Samme år blev hun ansat til en start-level stilling i reklameafdelingen i Ladies' Home Journal . Smiths ansvar var at færdiggøre grove skitser, designe kanter og forberede reklamekunst til magasinet. I denne rolle illustrerede hun poesibogen New and True: rhymes and rhythms and histories droll for boys and girls from pole to pole (1892) af Mary Wiley Staver.

Mens han var på Ladies' Home Journal , meldte Smith sig i 1894 til klasser undervist af Howard Pyle på Drexel Institute, nu Drexel University . Hun gik i hans første klasse, som var næsten 50% kvinder. Pyle pressede mange kunstnere af Smiths generation til at kæmpe for deres ret til at illustrere for de store forlag. Han arbejdede især tæt sammen med mange kunstnere, som han så som "begavede". Smith skrev senere en tale, hvori han sagde, at arbejdet med Pyle fejede "alle de spindelvæv og forvirringer væk, som så besejrede kunststuderendes vej." Talen blev senere samlet i værket fra 1923 "Report of the Private View of Exhibition of the Works of Howard Pyle at the Art Alliance". Hun studerede hos Pyle gennem 1897.

Rød rose piger

Illustration af elfenbensæbe, 1901

Mens han studerede på Drexel, mødte Smith Elizabeth Shippen Green og Violet Oakley , som havde lignende talent, og som hun havde fælles interesser med. De udviklede et livslangt venskab, delte et studie på Philadelphias Chestnut Street og arbejdede sammen. Oakley og Smith illustrerede Henry Wadsworth Longfellows Evangeline , udgivet i 1897. Deres lærer Howard Pyle hjalp med at sikre denne første kommission til de to kunstnere.

Ved begyndelsen af ​​det tyvende århundrede blomstrede Smiths karriere. Hun illustrerede en række bøger, magasiner og lavede en annonce for elfenbenssæbe. Hendes værker blev offentliggjort i Scribner's , Harper's Bazaar , Harper's Weekly og St. Nicholas Magazine . Hun vandt en pris for Børnevask . Green, Smith og Oakley blev kendt som "The Red Rose Girls" efter Red Rose Inn i Villanova, Pennsylvania , hvor de boede og arbejdede sammen i fire år begyndende i begyndelsen af ​​1900-tallet. De lejede kroen, hvor de fik selskab af Oakleys mor, Greens forældre og Henrietta Cozens, som styrede haverne og kroen. Alice Carter skrev om kvinderne i The Red Rose Girls: An Uncommon Story of Art and Love til en udstilling af deres arbejde på Norman Rockwell Museum . Museumsdirektør Laurie Norton Moffatt sagde: "Disse kvinder blev betragtet som de mest indflydelsesrige kunstnere i det amerikanske husliv ved begyndelsen af ​​det tyvende århundrede. Fejret på deres tid, hersker deres poetiske, idealiserede billeder stadig som arketyper for moderskab og barndom et århundrede senere. "

Fotografi af Violet Oakley og Jessie Willcox Smith vendt mod kameraet og Elizabeth Shippen Green og Henrietta Cozens, som er delvist skjult, ca.  1901 , Violet Oakley-papirer, Archives of American Art, Smithsonian Institution.
Udgivet i "The Red Rose," Harper's Magazine, 109:501, september 1904.
Elizabeth Shippen Green, Life was made for love and cheer , skildrer kunstneren, Jessie Willcox Smith og Violet Oakley og andre venner på Red Rose Inn.
Jessie Willcox Smith og Elizabeth Shippen Green med hunden Prince i haven ved Cogslea, 1909.

Green og Smith illustrerede kalenderen, The Child i 1903. Smith udstillede på Pennsylvania Academy of the Arts det år og vandt Mary Smith Prize . Da kunstnerne mistede lejemålet på Red Rose Inn i 1904, blev et bondehus ombygget af Frank Miles Day til dem i West Mount Airy, Philadelphia . De kaldte deres nye fælles hjem og arbejdsplads "Cogslea", hentet fra initialerne i deres efternavne og Smiths værelseskammerat, Henrietta Cozens.

Ny kvinde

Et barns have af vers , 1905

Da uddannelsesmuligheder åbnede sig for kvinder i det senere 19. århundrede, sluttede kvindelige kunstnere sig til professionelle virksomheder og grundlagde også deres egne kunstforeninger. Men kunstværker af 'dame kunstnere' blev anset for at være ringere. For at hjælpe med at overvinde denne stereotype blev kvinder "stadig mere vokale og selvsikre" i at promovere deres arbejde, som en del af det nye billede af den uddannede, moderne og friere " Nye kvinde ". Kunstnere "spillede afgørende roller i at repræsentere den nye kvinde, både ved at tegne billeder af ikonet og ved at eksemplificere denne nye type gennem deres eget liv."

I slutningen af ​​det 19. århundrede og begyndelsen af ​​det 20. århundrede var omkring 88 % af abonnenterne på de 11.000 amerikanske magasiner og tidsskrifter kvinder. Efterhånden som flere kvinder kom ind i det kunstneriske samfund, hyrede forlagene kvinder til at skabe illustrationer, der skildrede verden gennem kvinders perspektiver. Andre succesrige illustratorer var Jennie Augusta Brownscombe , Rose O'Neill , Elizabeth Shippen Green og Violet Oakley .

Fortsat karriere

Smith foretrak at skabe illustrationer til omslag og historier og også illustrerede reklamer, som bar hendes signatur. Smith var især kendt for sine illustrationer og reklameplakater af børn og kvinder, som appellerede til millioner af mennesker.

Ifølge National Museum of American Illustration siger mange, at Smith er den "største børnebogsillustratør", og hendes arbejde er blevet sammenlignet med Mary Cassatts for hendes indtagende skildring af børn.

Smith var medlem af Philadelphias The Plastic Club (stiftet 1897), etableret for at promovere "Kunst for kunstens skyld" og for at give et middel til at opmuntre hinanden professionelt og skabe muligheder for at sælge deres værker. Andre medlemmer omfattede Elenore Abbott , Violet Oakley og Elizabeth Shippen Green. Alle kvinderne, der grundlagde det, havde været elever af Howard Pyle.

I 1903 valgte Society of Illustrators Florence Scovel Shinn og Elizabeth Shippen Green som sine første kvindelige medlemmer. Smith, Oakley og May Wilson Preston blev medlemmer året efter. De var associerede medlemmer indtil 1920, hvor de blev fuldgyldige medlemmer af organisationen.

I 1905 var hun en af ​​syv førende kunstnere, der fik kontrakt om at arbejde udelukkende for Collier's . De andre var Charles Dana Gibson , Maxfield Parrish , AB Frost , Frank Xavier Leyendecker , EW Kemble og Frederic Remington .

Ifølge The New York Times i 1910 tjente Smith omkring 12.000 USD (i dag 348.986 USD) om året og blev ligesom Norman Rockwell og JC Leyendecker populær som "mediestjerne".

I 1911 døde begge hendes forældre og hendes tidligere lærer og promotor, Howard Pyle, og Elizabeth Shippen Green giftede sig med Huger Elliott. Oakley havde et stort vægmaleriprojekt i Pennsylvania State Capitol i Harrisburg, der holdt hende væk fra Cogslea i længere perioder. Smith havde et 16-værelses hus og studie, som hun kaldte Cogshill, bygget på ejendom nær Cogslea. Hun boede i dette hus, sit sidste hjem, sammen med Cozens, sin tante og sin bror.

Jessie Willcox Smith Mother Goose, 1914
Vandbabyerne

I løbet af de næste mange år fortsatte hun med at skabe illustrationer til magasiner, herunder en række Mother Goose - illustrationer trykt i Good Housekeeping , som var sort/hvid indtil midten af ​​1914, hvor de blev trykt i farver. Hendes illustrationer blev gengivet i bogen The Jessie Willcox Smith Mother Goose af Dodd, Mead og Company. Denne bog, der afspejler hendes fortsatte tema om mor og barn i en realistisk skildring, var en kommerciel succes. Biograf Edward D. Nudelman skrev: "Omslagsillustrationen til denne bog, der viser to børn, der ligger under gåsemorens vinger, er et af Smiths mest behagelige og varme billeder. Den sindsro, der skildres i børnenes kropsholdning og udtryk, sammen med den materielle bekymring for Mother Goose, vidner om Smiths geni."

Smith havde en evne til at male børn, idet han overbevisende brugte mælk, småkager og eventyr for at opnå en afslappet, fokuseret børnemodel. I en Good Housekeeping- artikel fra oktober 1917 skrev hun, at "et barn vil altid se direkte på enhver, der fortæller en historie; så mens jeg maler, fortæller jeg historier, der er vidunderlige at høre." I 1915 afsluttede Smith et af hendes mest kendte værker, en serie billeder til Charles Kingsleys The Water-Babies .

Hun prydede hvert trykt forside af Good Housekeeping fra december 1917 til april 1933 og skabte i alt 184 illustrationer af familiescener til magasinet. Hun er kunstneren med den længste sammenhængende serie af illustrerede magasinforsider. Magasinet sagde om hende: "Sikkert ingen anden kunstner er så egnet til at forstå os og til at lave billeder for os, så virkelig et indeks for, hvad vi er, som et blad stræber efter. At holde op over for vores læsere af de højeste idealer om det amerikanske hjem, hjemmet med den visse søde sundhed, man forbinder med en solrig stue - og børn."


Hun var en af ​​tidens bedst betalte illustratorer og tjente over $1.500 pr. cover. Smith skabte også illustrationer til Kodak og Procter & Gambles Ivory soap i løbet af hendes karriere. Hun lavede illustrationer til Colliers magasiner og af Charles Dickens ' værker, som Tiny Tim , Dickens' Children – Ten Children og David Copperfield .

Smith fortsatte med at skabe illustrationer gennem hele sit liv, men hun øgede antallet af portrætter, hun malede fra omkring 1925. Hun brugte en teknik, som hun lærte af Eakins i disse senere år, ved at bruge fotografier som et værktøj, når hun lavede portrætter.

Kunstnerisk stil

Smiths stil ændrede sig drastisk gennem hendes liv. I begyndelsen af ​​sin karriere brugte hun mørke kanter til at afgrænse farvestrålende genstande og mennesker i en stil beskrevet som "japonsk". I senere værker blødgjorde hun linjerne og farverne, indtil de næsten forsvandt. Smith arbejdede i blandede medier: olie, akvarel, pasteller, gouache, trækul, hvad end hun følte gav den ønskede effekt. Hun overlejrede ofte olier på trækul, på et papir, hvis korn eller tekstur tilføjede et vigtigt element til arbejdet. Hendes brug af farve var påvirket af de franske impressionistiske malere.

Det meste af Smiths arbejde handler om børn og moderkærlighed. Mange anmeldere siger, at Smith hele tiden forsøgte at genskabe det billede af kærlighed, hun havde desperat brug for som barn. Smith foretrak at bruge ikke-professionelle børn i modsætning til børneskuespillere som modeller, fordi hun fandt ud af, at professionelle børn ikke havde den samme sjæl eller vilje til at udforske som amatørbarnemodeller. Hun ville invitere sine venner på besøg og se deres børn lege, som hendes inspiration.

Død og arv

Selvom han aldrig var en rejseentusiast, gik Smith endelig med til at turnere Europa i 1933 med Isabel Crowder, som både var Henrietta Cozens' niece og også sygeplejerske. Under hendes rejse blev hendes helbred forværret. Smith døde i sin søvn i sit hus i Cogshill i 1935 i en alder af 71.

I 1936 afholdt Pennsylvania Academy of the Fine Arts en retrospektiv mindeudstilling af hendes værker.

I 1991 blev Smith kun den anden kvinde, der blev optaget i The Hall of Fame of Society of Illustrators . Lorraine Fox (1979) havde været den første. Af den lille gruppe kvinder, der er blevet optaget siden da, var tre medlemmer af The Red Rose Girls: Jessie Willcox Smith, Elizabeth Shippen Green (1994) og Violet Oakley (1996).

Smith testamenterede 14 originale værker til Library of Congress ' "Cabinet of American Illustration"-samling for at dokumentere illustrationens guldalder (1880-1920'erne). Smiths papirer er deponeret i samlingen af ​​Archives of American Art ved Smithsonian Institution .

Samlinger

Hendes værker er i samlingerne af følgende:

Arbejder

Smith lavede illustrationer til mere end 250 tidsskrifter, 200 magasinforsider, 60 bøger, tryk, kalendere og plakater fra 1888 til 1932. Hun malede også portrætter. Nogle af hendes værker er anført nedenfor.

Illustrationer

  • New and True [digte] - Mary Wiley Staver (Lee & Shepard, 1892)
  • Evangeline: A Tale of Acadie - Henry Wadsworth Longfellow (1897)
  • De unge puritanere i fangenskab – Mary Prudence Wells Smith (Little, Brown & Co, 1899)
  • Brenda's Summer at Rockley – Helen Leah Reed (1901)
  • En gammeldags pige – Louisa May Alcott (1902)
  • The Book of The Child [Short Stories] – Mabel Humphrey (Stokes, 1903)
  • Rhymes of Real Children – Betty Sage (Duffield, 1903)
  • I det lukkede rum – Frances Hodgson Burnett (Hodder, 1904)
  • A Child's Garden of Verses – Robert Louis Stevenson (Scribner US/Longmans Green UK, 1905)
  • Sengetidsbogen – Helen Hay Whitney (Duffield US/Chatto UK, 1907)
  • Dream Blocks – Aileen Cleveland Higgins (Duffield US/Chatto UK, 1908)
  • The Seven Ages of Childhood – Carolyn Wells (Moffat & Yard, 1909)
  • A Child's Book of Old Verses – Various Poets (Duffield, 1910)
  • De fem sanser – Angela M. Keyes (1911)
  • The Now-a-Days Fairy Book - Anna Alice Chapin (1911)
  • A Child's Book of Stories – Penrhyn W. Coussens (1911)
  • Dickens' børn – Charles Dickens (Scribner, 1912)
  • Twas The Night Before Christmas - Clement Clarke Moore (1912)
  • Jessie Wilcox Smith Mother Goose (1914)
  • Små kvinder – Louisa May Alcott (Little, Brown & Co, 1915)
  • When Christmas Comes Around – Priscilla Underwood (Duffield, 1915)
  • Swift's Premium-kalender (1916)
  • The Water Babies – Charles Kingsley (Dodd, Mead & Co, 1916)
  • Vejen til Eventyrland - Mary Stewart (Dodd, Mead & Co, 1917)
  • På bagsiden af ​​nordenvinden - George MacDonald (McKay, 1919)
  • Prinsessen og nissen - George MacDonald (McKay, 1920)
  • Heidi – Johanna Spyri (McKay, 1922)
  • Boys and Girls of Bookland – Nora Archibald Smith (Cosmopolitan Book Corporation, 1923)
  • Et meget lille barns historiebog – Ada M. & Eleanor L. Skinner (1923)
  • A Child's Book of Country Stories – Ada M. & Eleanor L. Skinner (Duffield, 1925)

Magasiner

De store magasiner, som hun illustrerede inkluderer:

  • Saint Nicholas Magazine (1888-1905)
  • Ladies Home Journal (1896-1915)
  • Ladies Home Companion indtil 1897, navn ændret til Woman's Home Companion (1896–1920)
  • Colliers (1899-1916)
  • Scribner's Magazine (1900-1937)
  • McClure's Magazine (1903-1909)
  • Good Housekeeping Magazine (1912-1933)

Galleri

Noter

Referencer

Kilder

Yderligere læsning

eksterne links