Jugendstil -Jugendstil

Jugendstil

Øverst: Ernst Ludwig-huset i Darmstadts kunstnerkoloni ; Center: Forside af Jugend- magasinet af Otto Eckmann ; Nederst: Spisestue hos Peter Behrens i Darmstadt (1900–1901)
Åre aktiv	c.  1896–1914
Land	Tyskland

Jugendstil ("Ungdomsstil") var en kunstnerisk bevægelse, især inden for den dekorative kunst , der var indflydelsesrig primært i Tyskland og andre steder i Europa i mindre grad fra omkring 1895 til omkring 1910. Det var den tyske pendant til Art Nouveau . Bevægelsens medlemmer reagerede imod historicismen og nyklassicismen på de officielle kunst- og arkitekturakademier. Den har fået sit navn fra kunsttidsskriftet Jugend , grundlagt af den tyske kunstner Georg Hirth . Den var især aktiv inden for grafisk kunst og boligindretning.

Dens vigtigste aktivitetscentre var München og Weimar og Darmstadt-kunstnerkolonien grundlagt i Darmstadt i 1901. Vigtige personer i bevægelsen omfattede den schweiziske grafiker Hermann Obrist , Otto Eckmann og den belgiske arkitekt og dekoratør Henry van de Velde . I de tidligere år var stilen påvirket af moderne stil (britisk jugendstil) . Det var også påvirket af japanske tryk. Senere, under Secessionisternes indflydelse, tenderede den mod abstraktion og mere geometriske former.

Historie

Bevægelsen havde sin oprindelse i München med stiftelsen af ​​en sammenslutning af billedkunstnere i 1892, som brød op fra akademiets mere formelle historiske og akademiske stilarter. Georg Hirth valgte navnet Munich Secession til foreningen. Senere, Wien-løsrivelsen , grundlagt i 1897, og Berlin-løsrivelsen tog deres egne navne fra München-gruppen. Gruppens tidsskrift, Jugend , startede i 1896, sammen med en anden München-publikation, Simplicissimus og Pan i Berlin, blev de mest synlige udstillingsvinduer for den nye stil. De ledende skikkelser i denne bevægelse, herunder Peter Behrens , Bernhard Pankok og Richard Riemerschmid , samt flertallet af de stiftende medlemmer af München Secession, leverede alle illustrationer til Jugend .

I begyndelsen blev stilen primært brugt i illustrationer og grafisk kunst. Jugendstil kombinerede blomsterdekoration og slyngede kurver med mere geometriske linjer og blev snart brugt til omslag til romaner, reklamer og udstillingsplakater. Designere skabte ofte originale skrifttyper, der fungerede harmonisk med billedet, såsom Arnold Böcklin-skrifttypen skabt i 1904.

Otto Eckmann var en af ​​de mest fremtrædende tyske kunstnere med tilknytning til både Jugend og Pan . Hans yndlingsdyr var svanen, og så stor var hans indflydelse, at svanen kom til at tjene som symbol på hele bevægelsen. En anden fremtrædende designer i stilen var Richard Riemerschmid , der lavede møbler, keramik og andre dekorative genstande i en sober, geometrisk stil, der pegede frem mod Art Deco . Den schweiziske kunstner Hermann Obrist , der bor i München, lavede designs slyngede dobbeltkurver, modelleret efter planter og blomster, som var et fremtrædende motiv i den tidlige stil.

Joseph Maria Olbrich og Darmstadts kunstnerkoloni

Kunstnerkolonien i Darmstadt er en bemærkelsesværdig samling af Jugendstil-bygninger skabt i begyndelsen af ​​1899 af Ernest Ludwig, storhertug af Hessen og barnebarn af dronning Victoria, for at fremme både handel og kunst. Han samlede en gruppe designere for at skabe sit nye fællesskab, herunder Peter Behrens , Hans Christiansen og Joseph Maria Olbrich . Koloniens arkitektur repræsenterede et fuldstændigt brud med den tidligere blomsterstil og var meget dristigere i sit design. Peter Behrens og flere af de andre arkitekter byggede deres egne huse der, og tegnede hver eneste detalje lige fra dørhåndtag til opvask.

Den mest imponerende bygning i kolonien er Maison Ernst-Ludwig, opkaldt efter storhertugen, som indeholdt kunstnernes værksteder. Det blev designet af Joseph Maria Olbrich, med en indgang i form af en trekvart cirkel, flankeret af to statuer, Force and Beauty , af Ludwig Habich (1901).

• 

  Lænestol og aluminiums- og trædøre designet af Peter Behrens til hans musikrum i Darmstadt

• 

  The Mathildenhöhe – Glückert House (1901)

• 

  Arkitekt Peter Behrens hus

• 

  Indgang til Ernst-Ludwig-huset, kunstnernes værksted i Darmstadt-kolonien, af Joseph Maria Olbrich (1901)

• 

  Joseph Maria Olbrichs hus i Darmstadt. (rekonstrueret i en enklere stil efter det blev ødelagt i Anden Verdenskrig. Kun det farvede terndesign er originalt)

• 

  Udstillingsbygning (1901)

• 

  Bryllupstårnet i Darmstadts kunstnerkoloni (1901)

Henry van de Velde og Weimar

• 

  Interiør af værelse 6 i kunstpaladset, Düsseldorf af Henry van de Velde (1902)

• 

  Porcelænstallerken af ​​Henry van de Velde for Meissen fabrik (1903) (Darmstandt Museum)

• 

  Sølvterrin af Henry van de Velde (1905-06)

Byen Weimar var et andet vigtigt centrum for Jugendstilen, i høj grad takket være den belgiske arkitekt og designer Henry van de Velde . Van de Velde havde spillet en vigtig rolle i den tidlige belgiske jugendstil, hvor han byggede sit eget hus og indrettede det i jugendstil med stærk indflydelse fra den britiske kunst- og håndværksbevægelse . Han var kendt i Tyskland for sit arbejde i Belgien og Paris, og begyndte en ny karriere i Dresden i 1897 med en udstilling på Dresden-udstillingen for dekorativ kunst. Hans arbejde blev kendt i Tyskland gennem tidsskrifter for dekorativ kunst, og han modtog adskillige bestillinger for interiør i Berlin, for en villa i Chemnitz , Folkwang-museet i Hagen og Nietzsche-huset i Weimar for Elisabeth Förster-Nietzsche , søsteren til filosoffen Friedrich . Nietzsche . Han slog sig ned i Weimar i 1899 og producerede en bred vifte af dekorative værker, herunder sølvtøj og keramik, alt sammen i slående originale former. Hans sølvtøj var særligt usædvanligt: ​​hvert stykke havde sin egen form med slanke buede linjer, men sammen dannede de et harmonisk ensemble. I 1902 dekorerede han lejligheden hos grev Harry Kessler , en fremtrædende protektor for de impressionistiske malere.

I 1905, med storhertugen af ​​Weimars protektion, oprettede han den storhertugelige skole for kunst og håndværk i Weimar. Han skabte et udstillingsvindue for brugskunst til Dresden Exposition of Applied Arts i 1906, dekoreret med malerier af Ludwig von Hofmann , tænkt som hovedrummet i et nyt udsmykningsmuseum i Weimar. Han omsatte egenskaberne ved sit sølvtøj, fade og møbler til arkitekturen. Van de Velde forlod de krøllede vegetabilske linjer i jugendstil-dekorationen og erstattede dem med meget enklere, mere stiliserede kurver, som var en del af strukturen af ​​hans bygninger og dekorative værker.

I 1907 blev van de Velde direktør for den nye skole for dekorativ kunst i Weimar. Hans genindspilning af Art Nouveau til en mere funktionel og forenklet stil, der var meget anderledes, dukkede op i hans dørhåndtag, hans stole og facaderne på hans bygninger. Ornamentet smeltede sammen i strukturen.

Betydningen af ​​Weimar som kultur blev brudt i 1906, da dens vigtigste protektor, grev Harry Kessler, gav Rodin til opgave at lave en nøgen statue til ærkehertugen. Ærkehertugen blev skandaliseret, og Kessler blev tvunget til at træde tilbage. Weimar-designskolen mistede sin betydning indtil 1919, hvor den vendte tilbage som Bauhaus under Walter Gropius og spillede en stor rolle i fremkomsten af ​​moderne arkitektur .

Peter Behrens og det tyske Werkbund

Arkitekten og designeren Peter Behrens (1868–1940) var en nøglefigur i Jugendstilens sidste år og i overgangen til moderne arkitektur. Født i Hamborg , hvor han studerede maleri, flyttede Behrens til München i 1890 og arbejdede som maler, illustrator og bogbinder. I 1890 var han en af ​​grundlæggerne af München-løsrivelsen . I 1899 blev han inviteret til at deltage i Darmstadts kunstnerkoloni , hvor han tegnede sit eget hus og alt dets indhold, inklusive møbler, håndklæder og service.

Efter 1900 blev han involveret i industrielt design og reformen af ​​arkitekturen til mere funktionelle former. I 1902 deltog han i Torinos internationale udstilling, en af ​​de første store europæiske udstillinger af jugendstil. I 1907 skabte Behrens og en gruppe andre bemærkelsesværdige Jugendstil-kunstnere, herunder ( Hermann Muthesius , Theodor Fischer , Josef Hoffmann , Joseph Maria Olbrich , Bruno Paul , Richard Riemerschmid og Fritz Schumacher , Deutscher Werkbund . Modelleret efter Arts and Crafts-bevægelsen i England var målet at forbedre og modernisere designet af industrielle produkter og hverdagsgenstande. Hans første store projekt var AEG turbinefabrik i Berlin (1908-1909). Behrens assistenter og studerende på dette tidspunkt omfattede Mies van der Rohe , CE Jeanerette (den fremtidige Le Corbusier ) og Walter Gropius , den fremtidige leder af Bauhaus Behrens og Werkbunds arbejde lancerede effektivt overgangen fra Jugendstil til modernisme i Tyskland og afslutningen på Jugendstil.

• 

  Musiklokale i Behrens' hus i Darmstadt (1902)

• 

  AEG turbinefabrik i Berlin, af Peter Behrens (1908-1909)

Arkitektur og dekoration

I Berlin var August Endell både redaktør af magasinet Pan og en stor skikkelse inden for jugendstil-dekoration, idet han designede hoteller og teatre, såsom det indre af Buntes Theatre i Berlin (1901), der blev ødelagt under Anden Verdenskrig. Han designede hver eneste detalje i interiøret ned til neglene. med hvert værelse i en anden farve og med et andet tema. Han tegnede også Hackesche Höfe , et kompleks af bygninger i centrum af Berlin, kendt for de fantasifulde detaljer i dekorationen, i spiraler og krøllede former,

• 

  Buntes Theater, Berlin (1901) af August Endell

• 

  Udsmykning af Hackesche Höfe i det centrale Berlin af August Endell

• 

  Trappeudsmykning på Hackesche Höfe i Berlin af August Endell (1901)

Plakater og grafisk kunst

Den mest fremtrædende grafiker var Otto Eckmann , der producerede talrige illustrationer til bevægelsens tidsskrift Jugend , i en snoet, blomstret stil, der lignede den franske stil. Han skabte også en skriftstil baseret på japansk kalligrafi. Joseph Sattler var en anden grafiker, der bidrog til stilen gennem et andet kunstnerisk tidsskrift kaldet Pan . Sattler designede en skrifttype, der ofte bruges i Jugendstil.

En anden vigtig tysk grafiker var Josef Rudolf Witzel (1867-1925), som producerede mange tidlige omslag til Jugend med buede blomsterformer, som var med til at forme stilen.

Magasinet Simplicissimus , udgivet i München, blev også kendt for sin Jugendstil-grafik, såvel som for de moderne forfattere, det præsenterede, herunder Thomas Mann og Rainer Maria Rilke . Blandt vigtige illustratorer for bladet var Thomas Theodor Heine .

• 

  Forside af magasinet Pan af Joseph Sattler (1895)

• 

  Illustration af Bernhard Pankok i Jugend (1896)

• 

  Omslag til Jugend af Otto Eckmann (1896)

• 

  Omslag til Jugend af Otto Eckmann (1896)

• 

  Forside til Jugend nummer 40 af Josef Rudolf Witzel (1896)

• 

  Restaurantplakat af Josef Rudolf Witzel (1896)

• 

  Andromedia , en illustration til Jugend af Hans Christiansen (1898)

• 

  Simplicissimus cover af Thomas Theodor Heine (1905)

• 

  Masthead af Dekorative kunst , Münchens magasin for dekorativ kunst (1901)

Møbel

Idealet for designere af Jugendstil var at gøre et hus til et komplet kunstværk, med alt indeni, fra møbler til tæpper og service, sølvtøj og kunst, i perfekt harmoni. Med dette ideal i tankerne etablerede de deres egne værksteder til at producere møbler.

August Endell , Theodor Fischer , Bruno Paul og især Richard Riemerschmid var vigtige skikkelser i Jugendstil-møbler.

• 

  Lænestol i ahorntræ og læder af Otto Eckmann (1898)

• 

  Lænestol af Joseph Maria Olbrich , eg og tekstil, (1901) Darmstadt Museum

• 

  Lænestol af Joseph Maria Olbrich , Darmstadt Museum

• 

  Stol af Bruno Paul (1900)

Metalvarer

Metallwarenfabrik Straub & Schweizer (WMF) var i 1900 verdens største producent af husholdningsmetalvarer, hovedsageligt i Jugendstil-stilen, designet i WMF Art Studio under Albert Mayer. WMF købte Orivit, et andet firma kendt for sit Jugendstil tin, i 1905.

• 

  Orivit tin Jugendstil telefonkortbakke. Designnr. 2043. c.1900

• 

  Orivit Jugendstil tinskål med glasbeklædning. ca. 1900

• 

  WMF Jugendstil fad i tin. Design nr.232. ca. 1906

Noter og citater

Bibliografi

• Bony, Anne (2012). L'Architecture Moderne (på fransk). Larousse. ISBN 978-2-03-587641-6.
• Lahor, Jean (2007) [1901]. L'Art nouveau (på fransk). Baseline Co. Ltd. ISBN 978-1-85995-667-0.
• Ormiston, Rosalind; Robinson, Michael (2013). Art Nouveau – plakater, illustration og kunst . Flame Tree Publishing. ISBN 978-1-84786-280-8.
• Sembach, Klaus-Jürgen (2013). L'Art Nouveau- L'Utopie de la Réconciliation (på fransk). Taschen . ISBN 978-3-8228-3005-5.