Ken Russell - Ken Russell

Ken Russell
Ken Russell i 1971.jpg
Russell i 1971
Født
Henry Kenneth Alfred Russell

( 1927-07-03 )3. juli 1927
Southampton , Hampshire , England
Døde 27. november 2011 (2011-11-27)(84 år)
Lymington , Hampshire, England
Beskæftigelse
  • Filminstruktør
  • manuskriptforfatter
År aktive 1956–2011
Ægtefælle
( m.  1956; div.  1978)

Vivian Jolly
( m.  1983; div.  1991)

( m.  1992; div.  1999)

Lisi Tribble
( m.  2001)
Børn 8

Henry Kenneth Alfred Russell (3. juli 1927 - 27. november 2011) var en britisk filminstruktør, kendt for sit banebrydende arbejde inden for tv og film og for sin flamboyante og kontroversielle stil. Hans film var hovedsageligt liberale tilpasninger af eksisterende tekster eller biografier, især af komponister fra den romantiske æra. Russell begyndte at instruere for BBC, hvor han lavede kreative tilpasninger af komponistenes liv, som var usædvanligt for den tid. Han instruerede også mange spillefilm uafhængigt og for studier .

Han er bedst kendt for sin Oscar -vindende film Women in Love (1969), The Devils (1971), The Who 's Tommy (1975) og science fiction -filmen Altered States (1980). Russell instruerede også flere film baseret på livet for klassiske musikkomponister, såsom Elgar , Delius , Tchaikovsky , Mahler og Liszt .

Filmkritiker Mark Kermode , der talte i 2006 og forsøgte at opsummere instruktørens præstation, kaldte Russell "nogen, der beviste, at britisk biograf ikke behøvede at handle om køkkenvaske-realisme-det kunne være lige så flamboyant som Fellini . Senere i sit liv henvendte han sig til at lave lavbudget eksperimentelle film som The Lion's Mouth og Revenge of the Elephant Man , og de er lige så kantede og 'derude' som nogensinde ".

Tidligt liv

Russell blev født i Southampton , Hampshire , England, den 3. juli 1927, ældste af to sønner til Ethel (født Smith) og Henry Russell, en skobutiksejer. Hans far var fjern og tog sin vrede ud over sin familie, så Russell tilbragte meget af sin tid i biografen med sin mor, der var psykisk syg. Han citerede filmene Die Nibelungen og The Secret of the Loch som to tidlige påvirkninger.

Han blev uddannet på private skoler i Walthamstow og på Pangbourne College og studerede fotografi ved Walthamstow Technical College (nu en del af University of East London ).

Militærtjeneste

Han havde en barndomsambition om at være balletdanser, men sluttede sig i stedet til Royal Air Force og Merchant Navy som teenager. Ved en lejlighed blev han tvunget til at stå vagt i den brændende sol i timevis, mens han krydsede Stillehavet, da hans psykisk syge kaptajn frygtede et angreb fra japanske dværgubåde på trods af krigen var slut. Han flyttede ind i tv -arbejde efter korte karrierer inden for dans og fotografering .

Fotografering

Hans serie af dokumentarfotografier ' Teddy Girl ' blev offentliggjort i magasinet Picture Post i juni 1955, og han fortsatte med at arbejde som freelance dokumentarfotograf indtil 1959.

Han begyndte at instruere kortfilm: Peepshow (1956), Knights on Bikes (1956) og Lourdes (1959). Han modtog stor anerkendelse for sin korte Amelia and the Angel (1959), hvilket var med til at sikre ham et job hos BBC .

Television

Dokumentarer

Mellem 1959 og 1970 instruerede Russell kunstdokumentarer for Monitor og Omnibus .

Han lavede Poet's London (1959, om John Betjeman ), Portrait of a Goon (1959, om Spike Milligan ), Gordon Jacob (1959), The Guitar Craze (1959), Variations on a Mechanical Theme (1959), Scottish Painters (1959) ), Marie Rambert husker (1960), The Strange World of Hieronymus Bosch (1960), The Miners 'Picnic (1960), Architecture of Entertainment (1960), A House in Bayswater (1960), Shelagh Delaney's Salford (1960), Cranks på arbejde (1960, om John Cranko ), The Light Fantastic (1960), Journey Into a Lost World (1960), Lotte Lenya synger Kurt Weill (1961), Old Battersea House (1961), Portræt af en sovjetisk komponist (1961) , London Moods (1961), Antonio Gaudi (1961), Preservation Man (1962), Chesher's Traction Engines (1962), The Lonely Shore (1962) og Watch the Birdie (1962).

Russells film begyndte at blive længere: Pop Goes the Easel (1962) og den meget beundrede Elgar (1962) om Sir Edward Elgar . Elgar var første gang, at et tv -kunstprogram ( Monitor ) var dedikeret til en kunstnerisk figur, frem for at have et magasinformat. Det var også første gang, at re-enactments blev brugt. Russell kæmpede med BBC om at bruge skuespillere til at skildre forskellige aldre af den samme karakter, i stedet for de traditionelle fotografier og stillbilleder.

Tidlige træk og stigende anerkendelse

Fotografi af filmproducenten André de Toth , instruktøren Ken Russell og skuespilleren Michael Caine i Helsinki under optagelsen af Billion Dollar Brain , her på Sofiankatu, nær den gamle politistation i 1967

Russells første spillefilm var fransk Dressing (1964), en komedie løst baseret på Roger Vadim 's Gud skabte kvinden ; dens kritiske og kommercielle fiasko fik Russell til at arbejde videre for BBC.

For fjernsyn lavede han den 16-minutters Lonely Shore (1964), den længere Bartok (1964) (om Béla Bartók ) og The Lottes verden af ​​James Lloyd (1964).

Russell havde en kendt kritisk succes med tv -filmen The Debussy Film (1965) med Oliver Reed i hovedrollen som Claude Debussy baseret på et manuskript af Melvyn Bragg . Også godt modtaget var Always on Sunday (1965), skrevet af Bragg, om Henri Rousseau .

Russell lavede Don't Shoot the Composer (1966), en dokumentar om komponisten Georges Delerue . Han gjorde den meget roste Isadora Duncan, den største danser i verden (1967), om Isadora Duncan med Vivian Pickles .

Russells tv -arbejde fik producenten Harry Saltzman til at ansætte ham til at instruere en spillefilm, Billion Dollar Brain (1967), den tredje Harry Palmer -film med Michael Caine i hovedrollen . Han ville følge den med en biograf af Nijinsky, men Brain var en kommerciel skuffelse.

Han vendte tilbage til fjernsynet for Dantes Inferno (1967) med Reed som Dante Gabriel Rossetti og Song of Summer (1968) om Frederick Delius og Eric Fenby . Han sagde engang, at den bedste film, han nogensinde havde lavet, var Song of Summer , og at han ikke ville redigere et enkelt skud.

Instruktør i spillefilm

Kvinder i kærlighed

I 1969 instruerede Russell det, der betragtes som hans "signaturfilm", Women In Love , en tilpasning af DH Lawrence 's roman med samme navn om to kunstnersøstre, der lever i Storbritannien efter Første Verdenskrig . Filmen medvirkede Glenda Jackson , Oliver Reed , Jennie Linden og Alan Bates . Filmen er kendt for sin nøgen wrestling scene, som brød konventionen på det tidspunkt, at en mainstream film ikke kunne vise mandlige kønsorganer . Kvinder i kærlighed forbundet med den seksuelle revolution og boheme politik i slutningen af ​​1960'erne. Den modtog fire Oscar -nomineringer, inklusive hans eneste nominering til bedste instruktør .

Filmen var BAFTA -nomineret til kostumedesign af Russells første kone, Shirley ; de samarbejdede gennem hele 1970'erne. De farveskemaer Luciana Arrighi 's kunst retning (også BAFTA-nominerede) og Billy William ' s cinematografi, som Russell anvendes til metaforisk effekt, er også ofte nævnt af film lærebøger.

Russell vendte tilbage til fjernsynet med Dance of the Seven Veils (1970), der søgte at skildre Richard Strauss som en nazist: især en scene viste, at en jødisk mand blev tortureret, mens en gruppe SS -mænd så hen til, med Strauss musik som partitur . Strauss -familien var så rasende over filmen, at de trak alle musikrettigheder tilbage. Filmen blev effektivt forbudt fra at blive vist, indtil Strauss ophavsret udløb i 2019. Den blev vist i februar 2020 på Keswick Film Festival.

Tre film i 1971

Han fulgte Kvinder i kærlighed med en stribe innovative film med voksen-tema, som ofte var lige så kontroversielle, som de havde succes. The Music Lovers (1971), en biograf af Tchaikovsky , medvirkede Richard Chamberlain som en flamboyant Tchaikovsky og Glenda Jackson som hans kone. Scoren blev udført af André Previn .

Han fulgte den med The Devils (1971), en film så provokerende, at producenterne Warner Bros. nægtede at frigive den uklippet. Inspireret af Aldous Huxleys bog The Devils of Loudun og ved hjælp af materiale fra John Whitings skuespil The Devils spillede Oliver Reed en præst, der står i vejen for en korrupt kirke og stat. Hjulpet af omtale over de mere opsigtsvækkende scener med seksualitet blandt nonner, toppede filmen britiske kassekvitteringer i otte uger. I USA blev filmen, der allerede var klippet til distribution i Storbritannien, yderligere redigeret, men aldrig bredt udgivet teatrisk i noget som den oprindelige tilstand; den originale, uklippede version er kun blevet vist i USA på filmfestivaler og kunsthuse. I 2017 havde AMC Networks -ejede horrorfilmstreamingtjeneste Shudder premiere på den uklippede version af filmen for første gang på streaming.

Den britiske filmkritiker Alexander Walker beskrev filmen som "uhyrligt usømmelig" i et tv -opgør med Russell, hvilket førte til, at instruktøren ramte ham med en sammenrullet kopi af Evening Standard , avisen, som Walker arbejdede for. Den uklippede version af filmen forbliver censureret.

Russell fulgte The Devils med en omarbejdning af periodemusicalen The Boy Friend (1971), hvortil han castede modellen Twiggy , der vandt to Golden Globe Awards for sin optræden: en for bedste skuespillerinde i en musikalsk komedie, og en for de bedste tilflytter. Filmen blev kraftigt klippet og klippet af to musikalske numre til dens amerikanske udgivelse; det var ikke en stor succes.

Film fra midten af ​​1970'erne

Russell ville lave Little Sparrow , en film om Edith Piaf , eller en biograf af kong Ludwig af Bayern, men ingen blev lavet. I stedet gav han selv det meste af finansieringen til Savage Messiah (1972). Filmen er en biograf af maler og billedhugger Henri Gaudier-Brzeska , der døde i kampene for Frankrig i en alder af 23, i 1915, i skyttegravene under Første Verdenskrig. Filmen spiller Dorothy Tutin , Scott Antony og Helen Mirren .

Russell annoncerede et biografbillede af Sarah Bernhardt med Barbra Streisand, men det blev ikke lavet.

Russell arbejdede sammen med David Puttnam om Mahler (1974) med Robert Powell i hovedrollen som Gustav Mahler .

I 1975 tilbragte Russells stjernespækkede filmversion af The Who 's rockopera Tommy med Roger Daltrey , Ann-Margret , Oliver Reed , Elton John , Tina Turner , Eric Clapton og Jack Nicholson en rekord fjorten uger på nr. 1 få øje på.

To måneder før Tommy blev frigivet (i marts 1975), startede Russell arbejdet med Lisztomania (1975), et andet køretøj for Roger Daltrey , og til filmscoring af den progressive rock -keyboardist Rick Wakeman . I filmen bliver musikken fra Franz Liszt stjålet af Richard Wagner . Wagners operaer fremsatte derefter temaet om Supermanden . Tommy og Lisztomania var vigtige i stigningen af ​​forbedret filmlyd i 1970'erne, da de var blandt de første film, der blev udgivet med Dolby -kodede lydspor. Lisztomania , mærket som "filmen, der var uden for Tommys 'Tommy'", toppede det britiske billetkontor i to uger i november 1975, da Tommy stadig var på listen over ugens fem bedste billethitshits.

Russells næste film, biopicen Valentino (1977), med Rudolf Nureyev i hovedrollen som Rudolph Valentino , toppede også det britiske billetkontor i to uger, men var ikke et hit i Amerika. Efter dette sagde han "ingen i Hollywood ville give mig selv en B -film at instruere."

Tilbage til fjernsyn og ændrede stater

Russell vendte tilbage til fjernsynet med William og Dorothy (1978) et kig på livet til William Wordsworth og hans søster Dorothy og The Rime of the Ancient Mariner (1978) om Samuel Taylor Coleridge .

Russell tog til Hollywood for at lave Altered States (1980), en afvigelse i både genre og tone, idet det er Russells eneste angreb på science fiction . Arbejde fra Paddy Chayefsky 's manuskript (baseret på hans roman), Russell brugte sin forkærlighed for udførlige visuelle effekter til at oversætte Chayefsky s hallucinatoriske historie i biografen, og benyttede lejligheden til at tilføje hans varemærke religiøse og seksuelle billeder. Filmen havde en innovativ Oscar -nomineret score af John Corigliano . Filmen nød moderat økonomisk succes og scorede med kritikere, der ellers havde afskediget Russells arbejde. Roger Ebert , der havde givet The Devils "zero stars", og havde panoreret Russells tidlige komponistportrætter (han gav dog tre stjerner til både Tommy og Lisztomania ), gav det sin højeste rating for Russells arbejde (tre-og-en -halve stjerner) og roser det som "en helvedes film!"

Selvom filmen var en økonomisk succes, havde Russell svært ved at lave sin næste film. Et projekt Beethovens hemmelighed var ved at begynde at skyde, da finansieringen faldt fra hinanden i sidste øjeblik. Han var knyttet til at lave filmen Evita i over et år, men forlod i sidste ende projektet, da han nægtede at kaste Elaine Paige i spidsen. En biograf om Maria Callas med Sophia Loren formåede heller ikke at få finansiering. Russell befandt sig imidlertid kunstnerisk forynget, da han blev tilbudt chancen for at instruere en opera. Han lavede The Rake's Progress , Soldiers and Butterfly .

Russells næste film efter ændrede stater var The Planets (1983), om Gustav Holst 's musikalske suite af samme navn. Denne 53 minutter lange film blev lavet specielt til The South Bank Show , det ugentlige kunstprogram for ITV- netværket i Storbritannien. Det er en ordløs collage, der matcher lageroptagelser til hver af de syv satser i Holst -suiten. John Coulthart skrev "velkendte Russell -tvangstanker dukker op: Nazister , nøgne kvinder og den uundgåelige korsfæstelse ." Efter i det væsentlige at være forsvundet i årtier blev filmen i 2016 genudgivet på DVD af Arthaus Musik .

Også for The South Bank Show lavede han Vaughan Williams: A Symphonic Portrait (1984) om Ralph Vaughan Williams .

Russell vendte tilbage til spillefilm med en seksuel thriller, Crimes of Passion (1984), med Anthony Perkins og Kathleen Turner for New World Pictures . Det havde moderat kritisk succes og optrådte ikke i billetkontoret, men var et stort hit på video.

Opera og videoklip

I 1985 instruerede han Gounods Faust i Wiener Staatsopera, dirigeret af Erich Binder med Francisco Araiza, Ruggero Raimondi og Gabriela Beňačková i hovedrollerne. Han lavede succesrige produktioner af La Boheme og Madame Butterly .

Russell oprettede et firma, Sitting Duck, til at lave videoklip. "Videoer er en magisk ny kunstform," sagde han. Blandt de klip, han lavede, var Nikita for Elton John og Phantom of the Opera for Andrew Lloyd Webber.

Russell havde en juridisk kamp med Bob Guccione om et afbrudt forsøg på at filme Moll Flanders, som blev dramatiseret i en film, Your Honor, I Object! (1987).

Vestron Billeder

Russell instruerede Gothic (1986) med Gabriel Byrne , om natten Mary Shelley fortalte historien om Frankenstein . Det var et hit på video for Vestron Pictures, der underskrev ham med en tre-billeders kontrakt.

Russell lavede et af segmenterne for Aria (1987) og for britisk tv lavede Ken Russells ABC of British Music (1988) og A British Picture (1989).

For Vestron -aftalen instruerede han Salome's Last Dance (1988), en løst tilpasset esoterisk hyldest til Oscar Wildes kontroversielle stykke Salome , som blev forbudt på 1800 -tallets London -scene. Kultfilmen definerer Russells romantiske romantik med Theatre of The Poor og var også kendt for Imogen Millais-Scotts skærm som Salome.

Han gjorde to mere for Vestron: The Lair of the White Worm (1988) med Amanda Donohoe og Hugh Grant , baseret på en novelle af Bram Stoker , og The Rainbow (1989), en anden DH Lawrence -tilpasning, som også tilfældigvis er præquel til forelskede kvinder . Glenda Jackson spillede mor til hendes karakter i den forrige film.

Han instruerede operaen Mefistofele (1989).

Senere karriere

I filmen The Russia House fra 1990 med Sean Connery og Michelle Pfeiffer i hovedrollen lavede Russell en af ​​sine første betydningsfulde optrædener, hvor han skildrede Walter, en tvetydigt homoseksuel britisk efterretningsofficer, der gør hans mere modstridende CIA- modstykker utilfredse. Russell handlede derefter lejlighedsvis.

Han instruerede et segment af Women and Men: Stories of Seduction (1990) og for tv gjorde The Strange Affliction of Anton Bruckner (1991).

I 1991 instruerede Russell Whore . Det var meget kontroversielt og mærket med en NC-17- rating for sit seksuelle indhold. MPAA og teaterkæderne nægtede også at udgive plakater eller annoncere en film kaldet Whore , så til dette formål fik filmen titlen "If You Can't Say It, Just See It". Russell protesterede mod, at hans film fik en sådan rating, da Pretty Woman fik et R , med den begrundelse, at hans film viste de virkelige strabadser ved at være prostitueret, og den anden forherligede den.

Filmen Prisoner of Honor (1991) gav Russell en yderligere mulighed for at udforske sin vedvarende interesse for antisemitisme gennem en faktabaseret beretning om Dreyfus-affæren i Frankrig. Filmen viste Richard Dreyfuss i den centrale rolle som oberst Georges Picquart , den franske hærs efterforsker, der afslørede hærens etablissements indramning af den jødiske officer Kaptajn Alfred Dreyfus .

I begyndelsen af ​​1990'erne var Russell blevet en berømthed: hans berygtelse og person tiltrak mere opmærksomhed end hans nylige arbejde. Han blev stort set afhængig af sin egen økonomi for at fortsætte med at lave film. Meget af hans arbejde efter 1990 blev bestilt til tv (f.eks. Hans tv -film The Marty Mystery fra 1993 ), og han bidrog regelmæssigt til The South Bank Show, herunder dokumentarfilm som 'Classic Widows' om enkerne efter fire førende britiske komponister; danseafsnit i disse blev koreograferet af Amir Hosseinpour.

Prisoner of Honor (1991) var Russells sidste arbejde med Oliver Reed. Hans sidste film med Glenda Jackson, før hun opgav at handle for politik, var Theold Life of Arnold Bax (1992).

Han instruerede Lady Chatterley (1993), The Mystery of Dr Martinu (1993), en version af Treasure Island (1995), Alice in Russialand (1995), Mindbender (1995) (om Uri Geller ) og en episode af Tales of Erotica .

I maj 1995 blev han hædret med et tilbageblik på sit arbejde præsenteret i Hollywood af American Cinematheque . Med titlen Shock Value indeholdt den nogle af Russells mest succesrige og kontroversielle film og også flere af hans tidlige BBC -produktioner. Russell deltog i festivalen og deltog i langvarige diskussioner efter screeningen af ​​hver film med publikum og moderator Martin Lewis, som havde foranlediget og kurateret retrospektivet.

Senere film inkluderer Dogboys (1998), The Fall of the Louse of Usher (2002) og Elgar: Fantasy of a Composer on a Bicycle (2002).

Russell havde en cameo i 2006 -tilpasningen af Brian Aldiss roman Brothers of the Head af instruktørerne for Lost in La Mancha . Han havde også en cameo i 2006 Color Me Kubrick . Han instruerede et segment for horrorantologien Trapped Ashes (2007), som også omfatter segmenter instrueret af Sean S. Cunningham , Monte Hellman og Joe Dante . Før sin død i 2011 blev han ry for at være i pre-produktion til to film: The Pearl of the Orient og Kings X .

Russell i 2002

Indsatser som The Lion's Mouth (2000) og The Fall of the Louse of Usher (2002) har lidt under lave produktionsværdier (for eksempel at blive skudt i video på Russells ejendom, ofte med Russell selv) og begrænset distribution.

I 2003 var han medlem af juryen ved den 25. Moskva Internationale Filmfestival . Han spillede også i "Final Cut", en episode af BBC -tv -serien Waking the Dead , der spillede rollen som en aldrende instruktør i et berygtet krimidrama fra 1960'erne, der ligner Performance .

Fra 2004 var Russell gæsteprofessor ved University of Wales , Newport Film School . En af hans mange opgaver var at rådgive eleverne om fremstilling af deres kandidatfilm. Han overrakte også Finest Film Awards (for kandidat filmskabere i Newport) i juni 2005.

Russell blev udnævnt til besøgsmedarbejder ved University of Southampton i april 2007, hvor han handlede i samme egenskab som sin rolle på Newport Film School, indtil marts 2008. Hans ankomst blev fejret med en screening af den sjældne instruktørs snit af The Devils hostet af Mark Kermode .

Han begyndte produktionen af sin første fuld-længde film i næsten 5 år, Moll Flandern , en tilpasning af Daniel Defoe 's roman , stjernespækket Lucinda Rhodes-Flaherty og Barry Humphries , men en færdige film udeblevet.

Også i 2007 producerede Russell A Kitten for Hitler , en kortfilm hostet af webstedet Comedybox.tv. Russell kommenterede, at "For ti år siden, mens vi arbejdede på The South Bank Show , havde Melvyn Bragg og jeg en heftig diskussion om fordele og ulemper ved filmcensur. I store træk var Melvyn imod det, mens jeg meget til hans overraskelse var absolut for det. Han vovede mig derefter til at skrive et manuskript, som jeg troede skulle forbydes. Jeg tog imod udfordringen og sendte ham en måned senere et kort emne med titlen En killing til Hitler . 'Ken,' sagde han, 'hvis nogensinde du laver denne film, og den vises, du bliver lynchet. ' "

Russell sluttede sig til Celebrity Big Brother i januar 2007, i starten af ​​serien, men forlod frivilligt inden for en uge efter et skænderi med Jade Goody .

Ken Russell og hans kone Elize " Lisi" Tribble blev inviteret af New York filmskribent Shade Rupe på en seks ugers rejse over Nordamerika, begyndende med en Lifetime Achievement Award givet af Mitch Davis på Fantasia filmfestival den 20. juli 2010, fulgt ved en visning af Russells mest berygtede film, The Devils . Den næste dag, en næsten komplet 35 mm print retrospektiv af Russells arbejde på Cinémathèque québécoise inklusive Billion Dollar Brain , Women in Love , The Music Lovers , Crimes of Passion , The Rainbow , Whore og mange flere fundet projektering sammen med en udstilling af flere af Russells fotografier fra 1950'erne. Næste stop var Russellmania! på Lincoln Center, en ni-films oversigt over Russells arbejde fra Women in Love through Valentino , hvor Russell var til stede ved hver aftenvisning til en næsten udsolgt ugelang festival. 30. juli 2010, åbningsaften, fik Russell selskab af Vanessa Redgrave til en 40 -års jubilæumsvisning af The Devils, og næste aften så The Music Lovers and Women in Love projekteret med Ken til stede. Tommy Tune sluttede sig til Russell næste aften for The Boy Friend og fulgte screeningen med et live scenedansnummer fra filmen.

American Cinematheque i Los Angeles var derefter vært for Mr. Russell på Aero Theatre i Santa Monica med visninger af The Devils and Altered States med Charles Haid og Stuart Baird til stede, og Tommy og Lisztomania på egypteren den følgende aften. Instruktør Mick Garris sendte en invitation, og Russell, Tribble og Rupe sluttede sig til Masters of Horror til en af ​​deres sjældne middage. Turen blev afsluttet i Toronto på Rue Morgue Festival of Fear og en fyldt visning af The Devils i Bloor Cinema, der var vært af Richard Crouse .

I 2008 debuterede han i New York med Off-Broadway- produktionen af Mindgame i SoHo Playhouse produceret af Monica Tidwell, en thriller af Anthony Horowitz og med Keith Carradine , Lee Godart og Kathleen McNenny i hovedrollen.

Mod slutningen af ​​sit liv planlagde Russell en genindspilning af den erotiske musicalkomedie Alice in Wonderland fra 1976 .

Personlige liv

Russell konverterede til romersk katolicisme i løbet af 1950'erne.

Han var gift fire gange. Hans første ægteskab, med kostumedesigneren Shirley Kingdon fra 1958 til 1978, fik fire sønner og en datter. Han var gift med Vivian Jolly fra 1984 til 1991 (bryllupsfesten var Anthony Perkins , der var blevet ordineret i Universal Life Church ); parret havde en søn og datter. Han var gift med skuespillerinden og den tidligere ballerina Hetty Baynes fra 1992 til 1997; parret havde en søn. Hans tre første ægteskaber endte med skilsmisse. Han giftede sig med amerikansk skuespillerinde og kunstner Elize "Lisi" Tribble i 2001, og ægteskabet varede til hans død.

Død

Ken Russell døde den 27. november 2011 i en alder af 84 år efter at have lidt en række slagtilfælde; han blev efterladt af tre koner (to eks- og en strøm) og otte børn. Efter hans død overlod han hele sin ejendom til sin fjerde kone.

Skrifter

Udover bøger om filmskabelse og den britiske filmindustri skrev Russell også A British Picture: An Autobiography (1989; udgivet i USA som Altered States: The Autobiography of Ken Russell , 1991). Han udgav også seks romaner, heraf fire om komponisteres sexliv - Beethoven Confidential , Brahms Gets Laid , Elgar : The Erotic Variations og Delius : A Moment with Venus .

Mike and Gaby's Space Gospel er en science-fiction-omskrivning af Genesis . Hans sidste roman, også science-fiction og udgivet i 2006, kaldes Violation . Det er en meget voldsom fremtidschok-fortælling om et England, hvor fodbold er blevet nationalreligion.

På tidspunktet for hans død havde han en spalte for The Times i filmen sektion af gange 2 .

Filmografi

År Titel Direktør Forfatter Producent Noter
1964 Fransk påklædning Ja Ingen Ingen
1967 Milliarder dollar hjerne Ja Ingen Ingen
1968 Sommerens sang Ja Ja Ja Tv -film
1969 Kvinder i kærlighed Ja Ingen Ingen Nomineret- Academy Award for bedste instruktør
Nomineret- Golden Globe Award for bedste instruktør
1971 Musikelskerne Ja Ingen Ja
Djævlerne Ja Ja Ja Vundet- National Board of Review Award for Best Director
Won- Venice Film Festival for Pasinetti Award
Drengevennen Ja Ja Ja Vundet- National Board of Review Award for
nomineret for bedste instruktør- Writers Guild of America Award for bedste tilpassede manuskript
1972 Savage Messias Ja Ingen Ja
1974 Mahler Ja Ja Ingen
1975 Tommy Ja Ja Ja Nomineret- Golden Globe Award for bedste film- musical eller komedie
Lisztomania Ja Ja Ingen
1977 Valentino Ja Ja Ingen
1980 Ændrede stater Ja Ingen Ingen Nomineret- Saturn Award for bedste instruktør
1984 Passionsforbrydelser Ja Ingen Ingen
1986 Gotisk Ja Ingen Ingen
1987 Aria Ja Ingen Ingen Segment "Nessum Dorma"
1988 Salomes sidste dans Ja Ja Ingen
Hvidormens ler Ja Ja Ja
1989 Regnbuen Ja Ja Ingen
1990 Rusland Hus Ingen Ingen Ingen (Som Walter)
1991 Æresfange Ja Ingen Ingen Tv -film
1991 Luder Ja Ja Ingen Aka: "Hvis du ikke kan sige det, skal du bare se det"
1998 Dogboys Ja Ingen Ja Tv -film
2002 Usher -lusens fald Ja Ja Ja
2007 En killing til Hitler Ja Ja Ingen Kortfilm

Fotografering

Før Russell opnåede succes i filmindustrien, var Russell stillbilleder i en periode. En udstilling med nogle af Russells værker blev vist i sommeren 2007 i det centrale London's Proud Galleries i The Strand, London. Udstillingen med titlen Ken Russell's Lost London Rediscovered: 1951–1957 omfattede fotos taget i og omkring London, hvor mange af billederne blev taget i Portobello Road -området i London. En udstilling Ken Russell: Filmskaber, fotograf løb på flere gallerier i 2010.

Musikvideo

I slutningen af ​​1980'erne instruerede Russell musikvideoen til " It's All Coming Back to Me Now ", en sang skrevet og produceret af Jim Steinman til hans Pandora's Box- projekt. Produktionen bød på en række erotiske billeder, herunder besatte bh'er og pigge codpieces. Han havde også instrueret Elton Johns video til " Nikita ", der havde en scene med John iført de samme støvler, som han bar som Pinball Wizard i filmatiseringen af The Who 's Tommy .

Referencer i kultur

Lethjertede referencer til Russell hentyder ofte til seksuelle og religiøse (ofte katolske ) billeder i hans arbejde.

I sin roman The Honorary Consul fra 1973 indeholder den engelske romanforfatter Graham Greene en passage, hvor et "konservativt parlamentsmedlem havde beskrevet den britiske post [i Mar del Plata Film Festival i Argentina ] af en mand ved navn Russell som pornografisk."

Referencer

Yderligere læsning

eksterne links