Kirsten Flagstad - Kirsten Flagstad

Kirsten Flagstad som Isolde

Kirsten Malfrid Flagstad (12. juli 1895 - 7. december 1962) var en norsk operasanger og en højt anset Wagnerian sopran . Hun er blandt de største sangere i det 20. århundrede, og mange operakritikere kaldte hendes "århundredets stemme". Desmond Shawe-Taylor skrev om hende i New Grove Dictionary of Opera : "Ingen i den levende hukommelse overgik hende i ren skønhed og konsistens af linje og tone."

Tidligt liv og karriere

Flagstad blev født i Hamar , Norge, i hendes bedsteforældres hjem. Selvom hun faktisk aldrig boede i Hamar, betragtede hun det altid som sin hjemby. Hun voksede op i Oslo i en musikalsk familie; hendes far Michael Flagstad var dirigent og hendes mor Maja Flagstad pianist. Hun fik sin tidlige musikalske uddannelse i Oslo og gjorde hende scene debut på Nationalteatret i Oslo som Nuri i Eugen d'Albert 's Tiefland i 1913. Hendes første indspilninger blev foretaget mellem 1913 og 1915. Efter yderligere undersøgelse i Stockholm med Dr. Gillis Bratt, forfulgte hun en karriere inden for opera og operette i Norge. I 1919 giftede hun sig med sin første mand Sigurd Hall og fødte et år senere sit eneste barn, en datter, Else Marie Hall. Senere samme år meldte hun sig til den nyoprettede Opera Comique i Oslo under ledelse af Alexander Varnay og Benno Singer. Varnay var far til den berømte sopran Astrid Varnay . Flagstads evne til hurtigt at lære roller blev noteret, da det ofte tog hende kun et par dage at gøre det. Hun sang Desdemona over for Leo Slezak , Minnie, Amelia og andre mindre roller i Opera Comique.

Hun sang på Stora Teatern i Göteborg , Sverige, mellem 1928 og 1934, og debuterede der og sang Agathe i Der Freischütz af Weber . I 1930 viste en genoplivning af Nielsens Saul og David Flagstad, der sang rollen som Michal . Den 31. maj 1930 giftede hun sig med sin anden mand, den norske industrimand og tømmerhandler Henry Johansen, som efterfølgende hjalp hende med at udvide sin karriere. I 1932 debuterede hun i Rodelinda af Handel .

Efter at have sunget operette og lyriske roller som Marguerite i Faust i over et årti, besluttede Flagstad at påtage sig tungere operatiske roller som Tosca og Aida . Delen af ​​Aida var med til at frigøre Flagstads dramatiske evner. I 1932, tog hun sig rollen som Isolde i Richard Wagners 's Tristan og Isolde og syntes at have fundet hendes sande stemme. Ellen Gulbranson , en svensk sopran på Bayreuth, fik Winifred Wagner til at auditionere Flagstad til Bayreuth -festivalen . Flagstad sang mindre roller i 1933, men i den næste sæson i 1934 sang hun rollerne som Sieglinde i Die Walküre og Gutrune i Götterdämmerung på festivalen, overfor Frida Leider som Brünnhilde.

Karriere ved Metropolitan Opera og andre steder

Flagstad blev først bemærket af Otto Hermann Kahn , dengang bestyrelsesformand for Metropolitan Opera, på en tur til Skandinavien i 1929, og Met -ledelsen lavede overtures kort tid efter. Deres breve blev dog aldrig besvaret. På det tidspunkt havde Flagstad netop mødt hende snart som anden mand og havde endda kort overvejet at opgive opera helt. Derefter, i sommeren 1934, da Met havde brug for en erstatning for Frida Leider , accepterede Flagstad at auditionere for dirigenten Artur Bodanzky og Met general manager Giulio Gatti-Casazza i St Moritz i august 1934, og hun blev forlovet med det samme. Da han forlod St Moritz, var Bodanzkys afskedsord for Flagstad "Kom til New York, så snart du kender disse roller (Isolde, de tre Brünnhildes, Leonore i Fidelio og Marschallin i Der Rosenkavalier ). Og frem for alt skal du ikke gå og få fed! Din slanke, ungdommelige figur er ikke den mindste grund til, at du var forlovet. "

På Met Flagstad blev elev af vokaltræner Hermann Weigert , der forberedte hende til alle hendes roller med virksomheden. Hendes debut på Met , som Sieglinde i Die Walküre om eftermiddagen den 2. februar 1935, skabte en sensation, selvom det ikke var planlagt som en særlig begivenhed. På dette tidspunkt, efter uger med øvelser, vidste Met -ledelse allerede, hvad de havde, men de besluttede ikke desto mindre en lavmælt debut. Flagstad var dengang ukendt i USA. Forestillingen blev imidlertid sendt landsdækkende på Met's ugentlige syndikerede radioprogram, og den første antydning af den store flod af kritisk ros, der kom, blev givet, da pausevært og tidligere Met -stjerne Geraldine Farrar kasserede hendes forberedte noter, overvældet af det, hun lige havde hørt og forpustede åndeløst, at der lige var født en ny stjerne. Dage senere sang Flagstad Isolde, og senere samme måned optrådte hun Brünnhilde i Die Walküre og Götterdämmerung for første gang. Inden sæsonens slutning sang Flagstad Elsa i Lohengrin , Elisabeth i Tannhäuser og hendes første Kundry i Parsifal . Næsten natten over havde hun etableret sig som æraens fremtrædende Wagner-sopran. Ifølge de fleste kritikere er hun stadig den ypperste Wagner -dramatiske sopran på disk i kraft af sin unikke stemme. Det er blevet sagt, at hun reddede Metropolitan Opera fra truende konkurs. Hendes forestillinger, nogle gange tre eller fire om ugen i hendes tidlige dage på Met, blev hurtigt udsolgt i billetkontoret, så snart de blev sat til salg. Hendes tjenester til Met var ikke kun fra kassekvitteringer; hendes landsdækkende personlige appeller til radiolyttere under lørdag matinee -pauser bragte tusindvis af dollars i donationer til Met's kasse. Fidelio (1936 og senere) var hendes eneste ikke-Wagneriske rolle i Met før krigen. I 1935, hun optrådte alle tre Brünnhildes i San Francisco Opera 's Ring cyklus . I 1937 optrådte hun første gang i Chicago City Opera Company .

I 1936 og 1937 udførte Flagstad rollerne som Isolde, Brünnhilde og Senta på Royal Opera House , Covent Garden , under Sir Thomas Beecham , Fritz Reiner og Wilhelm Furtwängler , og vækkede lige så meget entusiasme der, som hun havde i New York. Hun turnerede også i Australien i 1938. Hollywood forsøgte også at tjene penge på Flagstad -feber efter hendes pludselige popularitet i USA i midten af ​​1930'erne med sine mange optrædener på NBC Radio, The Kraft Music Hall med Bing Crosby og regelmæssige optrædener på CBS's Ford søndag aften . Selvom Flagstad ikke var interesseret i stjernestatus eller Hollywood -kontrakter i sig selv, foretog hun ture til Hollywood i slutningen af ​​1930'erne for reklamefotos, offentlige optrædener, koncerter i Hollywood Bowl , og hun filmede en gengivelse af Brünnhildes Battle Cry fra Die Walküre for Hollywood -sortens antologi The Big Broadcast fra 1938 , hvor hun blev introduceret til amerikansk filmpublikum af Bob Hope . Flagstad og Sonja Henie er de eneste to nordmænd, der har deres egne stjerner på Hollywoods " Walk of Fame ".

Hendes karriere på Met var dog ikke uden dens op- og nedture. Flagstad blev involveret i en langvarig fejde med tenor- medstjernen Lauritz Melchior, efter at Melchior tog anstød på nogle kommentarer, som Flagstad fremsatte om "dumme reklamefotos" under et spil med bro i Flagstads hotelsuite, mens de to var på turné sammen i Rochester, NY. Til stede under det berygtede brospil var Flagstad, Melchior og hans kone og Edwin McArthur . Bagefter viftede Melchior flammerne yderligere op ved at insistere på, at der ikke skulle være et solofordon for Flagstad, da de to optrådte sammen. Publikum havde ingen anelse om, at på trods af de forunderlige og til tider historiske forestillinger sagde de to aldrig et ord til hinanden fra scenen i de næste to år. Det var Flagstads mand Henry Johansen, der endelig bragte de to sammen for at slutte fred. Flagstad fejdede også med Met's general manager, Edward Johnson , efter dirigenten Artur Bodanzkys død, da hun bad om at blive dirigeret til et par forestillinger af sin akkompagnatør, Edwin McArthur, frem for af Met's nye dirigent Erich Leinsdorf . Flagstad havde ønsket dette for McArthur, som hun havde taget under sin vinge. Johnson nægtede og ville ikke høre mere om det. Flagstad fik dog sin vej; hun gik over Johnsons hoved og diskuterede sagen med Met's bestyrelse, især David Sarnoff , RCA og NBC grundlægger og formand. Det var Sarnoff, der sørgede for, at McArthur begyndte at udføre Met -produktioner på et begrænset grundlag. Hendes forhold til Johnson blev imidlertid forbedret; lige før Flagstad forlod Met i 1941, natten til hendes 100. forestilling af Isolde, modtog hun 100 roser, høfligt af Melchior og Johnson.

Efter at have modtaget gentagne og kryptiske kabelprogrammer fra sin mand, der var vendt tilbage til Norge halvandet år tidligere, blev Flagstad tvunget til at overveje at forlade USA i 1941. Selvom han afviste de politiske konsekvenser af en af ​​hendes berømmelsers afgang fra USA Stater til tysk-besatte Norge, det var ikke desto mindre en vanskelig beslutning for hende. Hun havde mange venner, kolleger og selvfølgelig mange fans overalt i USA. Endnu vigtigere var, at hendes 20-årige datter Else havde giftet sig med en amerikaner ved navn Arthur Dusenberry og boede sammen med sin nye mand på en dude ranch i Bozeman, Montana. Det var Edwin McArthur, der gav bruden væk ved brylluppet i Bozeman et år tidligere. Ikke desto mindre vendte hun mod det bedste råd fra sine venner og kolleger, herunder tidligere præsident Herbert Hoover , der bad hende om at blive uden for Europa, tilbage til Norge via Lissabon, Madrid, Barcelona, ​​Marseille og Berlin i april 1941. Skønt i løbet af krigen udførte hun kun i Sverige og Schweiz, lande der ikke var besat af tyske styrker, denne kendsgerning dæmpede ikke stormen af ​​den offentlige mening, der skadede hende personligt og fagligt i de næste flere år. Hendes mand blev anholdt efter krigen for at have tjent penge under besættelsen, der involverede hans tømmervirksomhed. Denne anholdelse sammen med hendes beslutning om at blive i det besatte Norge gjorde hende upopulær, især i USA. Den norske ambassadør og klummeskribent Walter Winchell talte imod hende. I 1948 optrådte hun flere fordelskoncerter for United Jewish Appeal. Til forsvar for Flagstads mand, Henry Johansen, blev det efter hans død afsløret, at han under besættelsen blev anholdt af Gestapo og holdt i otte dage. Også en af ​​Johansens sønner ved sit første ægteskab, Henry Jr, havde været medlem af den norske undergrund under hele krigen.

Senere karriere

Flagstad vendte til sidst tilbage til Metropolitan Opera, inviteret af den nye general manager, Rudolf Bing , der blev rasende kritiseret for dette valg: "Dette århundredes største sopran skal synge i verdens største operahus", svarede han. Hun vendte også tilbage til Covent Garden efter genåbningen i 1947 (en sjælden undtagelse - Operahuset, i akutte økonomiske trængsler efter lukningen af ​​krigen, forsøgte at opbygge et husselskab af engelske statsborgere, der hovedsagelig sang på engelsk, fortrinsvis til dyre gæstestjerner). I fire på hinanden følgende sæsoner fra 1948 til 1952 sang hun i alle sine faste Wagner -roller, herunder Kundry og Sieglinde. Hun turnerede i Sydamerika i 1948 og vendte tilbage til San Francisco i 1949 og vendte til sidst tilbage til Met. I sæsonen 1950–1951, selvom hun var i alderen langt op i 50’erne, viste Flagstad sig stadig i bemærkelsesværdig form som Isolde, Brünnhilde og Leonore.

Flagstad besøgte Jean Sibelius i sit hjem i juni 1952.

På trods af den store fanfare omkring hendes tilbagevenden til Met i begyndelsen af ​​1951 og hendes succes med at genoptage sine roller der, besluttede Flagstad, at det ville være hendes sidste år at synge Wagner på scenen. Hun havde fået en del vægt siden hendes førkrigsår på Met, da hun sang de lange og fysisk krævende roller nat efter nat. I 1950, da hun tog imod Bings invitation, følte hun, at hun ikke havde den udholdenhed, hun havde haft som en yngre kvinde. Hun havde også udviklet en artrittisk hofte i midten af ​​1951 (og måtte konsultere læger i New York); dette gjorde yderligere opera -scenen vanskelig for hende, især når hun sang Wagner. Hun gav sin afskedsoperative forestilling ved Met den 1. april 1952, ikke som Brünnhilde eller Isolde, men i titelrollen som Glucks Alceste , en rolle hun havde lært i krigsårene i Norge. I London optrådte hun som Dido (en anden nylig erfaret rolle) i Purcell 's Dido og Aeneas på Mermaid Theatre (i 1951 Festival of Britain sæson): skildringen blev indspillet (i studiet), og som er udstedt af EMI i januar 1953 ( se: Optagelser). Hendes sidste operaoptræden var som Dido i Oslo den 5. juni 1953.

I efterkrigsårene var Flagstad også ansvarlig for verdenspremieren på Richard Strauss ' Fire sidste sange . Strauss havde skrevet stykkerne under sin eksil i Schweiz efter krigen (ligesom Flagstad var han blevet fordærvet som en samarbejdspartner med nazisterne). Han havde til hensigt at få dem premiere af Flagstad, dog ikke fordi han havde hendes stemme i tankerne. (Sangene passer bedre til den lyriske sopranstemme, han idealiserede gennem hele sit liv, som eksemplificeret af Elisabeth Schumann og i sidste ende hans kone Pauline de Ahna . Strauss havde desuden hørt ros til Flagstad gennem årene, men havde ikke hørt hende synge i person siden casting hende som sopransolist i Bayreuth Festival -forestillingen i Beethoven -korsymfonien i 1933. ) Det var snarere af sympati for hendes vanskeligheder. Han sendte Flagstad et brev ledsaget af en samling af sine egne værker, som han ønskede, at hun overvejede at tilføje til hendes repertoire, og anmodede om, at hun gav premieren - sammen med "en førsteklasses dirigent og ensemble" - af disse fire nye orkester lieder, på det tidspunkt stadig i udgivelsesprocessen.

Flagstad accepterede kommissionen, selvom Strauss ikke levede for at se premieren. Som dirigent valgte hun ikke McArthur (der, selvom han var en fremragende klaverakkompagnant, ikke blev betragtet som en 'førsteklasses' orkesterdirigent), men Wilhelm Furtwängler (der også oplevede konsekvenserne af mistanke om krigsførelse), og parret valgte Walter Legge ' s Philharmonia Orchestra , som de begge arbejdede godt med, for at sørge for akkompagnementet. Ved premieren den 22. maj 1950 i Londons Royal Albert Hall var Flagstad næsten 55 år gammel. Hendes stemme var på dette tidspunkt mørkere, tungere og mere ufleksibel, end da hun havde sunget for Strauss på Bayreuth , og hun var ved at være tilbageholdende med at vove sig over staben, som det ville være notorisk demonstreret i optagelsen af Tristan und Isolde to år senere; Strauss -sangene, især Hesse -omgivelserne, var derfor ikke ideelt tilpasset hendes ressourcer, og hun fandt sig selv testet til sine grænser. "Frühling" gav faktisk så store problemer, at Legge ved promoveringen af ​​koncerten var to dage før begivenheden, der reklamerede for Strauss som "tre sange med orkester". I tilfælde af dette steg Flagstad til lejligheden og inkluderede "Frühling" (dog eksklusive den højeste note), og slutningen af ​​"Im Abendrot" blev efterfulgt af en respektfuld stilhed til minde om Strauss. Koncerten, der bortset fra Strauss -sangene bestod af Wagner (inklusive Isolde's Liebestod og Brünnhildes Immolation), modtog gunstige anmeldelser; optagelser af Flagstads bidrag blev foretaget fra radioudsendelsen og er i dag kommercielt tilgængelige. Flagstad tilføjede "September", "Beim Schlafengehen" og "Im Abendrot" til hendes repertoire, og der findes optagelser (teknologisk bedre end dem, der blev taget ved premieren) af disse udført i koncert; hun sang imidlertid ikke "Frühling" igen.

Efter hendes pensionering fra scenen fortsatte hun med at give koncertopførelser og indspille - først for EMI, der fastlagde sin endelige beretning om Isolde i den første kommercielt udgivne konto for Tristan und Isolde , og derefter for Decca Records . Hun lavede endda nogle stereofoniske optagelser, herunder uddrag fra Wagners operaer med Hans Knappertsbusch og Sir Georg Solti, der dirigerede Wiener Filharmoniske Orkester . I 1958 sang hun den del af Fricka i Wagners Das Rheingold , det første afsnit i Soltis komplette stereofoniske sæt af ringcyklussen, udgivet af Decca på LP og spolebånd. Hun brugte også tid på at vejlede unge sangere i sit hjemland, herunder contralto Eva Gustavson .

Fra omkring 1952, da hun sagde farvel til Met, indtil hun døde 10 år senere, forringedes Flagstads helbred støt. Hun var i stigende grad ind og ud af hospitaler både i antal og længden af ​​hendes ophold for en række lidelser. Hun spøgte endda med en interviewer i 1958 om, at Oslo hospital var blevet hendes hjem væk fra hjemmet. Fra 1958 til 1960 var Flagstad den første direktør for den norske nationalopera . I sine sidste år gav hun mange fordelskoncerter i hele Norge. Hun fik diagnosen knoglemarvskræft i 1960 og døde af sygdommen den 7. december 1962. Efter anmodning blev hun begravet i en umærket grav på Vestre Gravlund kirkegård i Frogner bydel i Oslo. Det største blomsterarrangement ved hendes begravelse blev sendt af Lauritz Melchior .

Eftermæle

Kirsten Flagstad malede på et norsk Air Shuttle -passagerfly.

Den Kirsten Flagstad Museum  [ ingen ] i Hamar , Norge, indeholder en privat samling af opera artefakter. Hendes kostumer tiltrækker særlig opmærksomhed og indeholder flere eksempler på lån fra Metropolitan Opera Archives. Hendes portræt optrådte på den norske 100 -kroners seddel og på haleafsnittet af Norwegian Air Shuttle -fly. "Den stemme! Hvordan kan man beskrive den?" skrev operakritiker Harold C. Schonberg i sin New York Times nekrolog om Flagstad. "Det var enormt, men det lød ikke enormt, fordi det aldrig blev skubbet eller ude af placering. Det havde en ret sej sølvfarvet kvalitet og blev håndteret instrumentelt, næsten som om en kæmpe violin udsendte legato -sætninger." Utroligt sang Flagstad rollen som Isolde 70 gange på Met -scenen fra 1935 til 1941, hvilket gjorde Tristan und Isolde til en af ​​de største billetkontorattraktioner i Metropolitan Opera -historien. Ni af disse forestillinger var lørdag matinee radioudsendelser.

Optagelser

Af hendes mange optagelser betragtes hele Tristan und Isolde med Furtwängler som den fineste fremstilling af hendes fortolkningskunst i sin modenhed. Det betragtes bredt som en af ​​de største optagelser nogensinde. Gennem hele sin karriere indspillede hun talrige sange af Grieg og andre, og disse er tegn på en stemme, der bevarede sin stabile skønhed i løbet af hendes mange år i rampelyset. En omfattende undersøgelse af hendes optagelser blev udgivet i flere bind på Simax -etiketten.

Hendes optagelser før krigen, der viser hendes stemme i sin friskeste glans og klarhed, omfatter studieoptagelser af Wagner-arier, Beethoven-arier og Grieg-sange samt duetter fra Lohengrin , Parsifal og Tristan und Isolde med Lauritz Melchior. Disse er blevet genudgivet på compact disc af RCA Victor , samt på Naxos , Preiser og Romophone .

Mange Metropolitan Opera -udsendelser overlever også og har cirkuleret blandt samlere og for nylig på CD. Disse omfatter:

  • Die Walküre , Act I og fragmenter fra Act II fra hendes debutudsendelse fra 1935; 1937 (som Sieglinde); 1940.
  • Tristan und Isolde , forestillinger fra 1935, 1937 og 1940 alle tilgængelige.
  • Tannhäuser : 1936, med Melchior og Tibbett, 1939 og 1941 (sidstnævnte havde en officiel udgivelse på Metropolitan Opera LP'er).
  • Siegfried : 1937, med Lauritz Melchior og Friedrich Schorr (tilgængelig på Naxos og Guild -etiketter).
  • Lohengrin : 1937, med René Maison
  • Fidelio : 1941 med Bruno Walter (tilgængelig på Naxos)
  • Alceste : 1952 (tilgængelig på Walhall)

Efter Anden Verdenskrig fulgte mange vigtige studieoptagelser, herunder:

  • Wagner Scener inklusive den sidste duet fra Siegfried (testamente -cd'er, licenseret fra EMI)
  • Götterdämmerung : Final Scene, with Furtwängler - EMI
  • Tristan und Isolde : Komplet opera med Furtwängler - EMI
  • Norske sange: EMI
  • Götterdämmerung : med Fjeldstad og Bjoner og Set Svanholm . 1956 - Urania og Walhall.
  • Der Ring des Nibelungen : Gebhard. Fra Teatro alla Scala med Furtwängler, Lorenz, Svanholm, Frantz. 1950

Måske er hendes mest berømte operaoptagelse 1952 -Tristan med Furtwängler, som aldrig har været tom for tryk. Den fås blandt andet fra EMI og Naxos. Fordi hun var 57 år, var hun usikker på, om hun var i stand til at nå de bedste C'er i akt II, og gik med til, at Elisabeth Schwarzkopf gav sin stemme til dette formål. Yderligere to tristanske notater er to liveoptrædener: fra London den 18. maj og 2. juni 1936 med Lauritz Melchior som Tristan, Emanuel List som Marke, Sabine Kalter som Brangäne og Herbert Janssen som Kurwenal, dirigeret af Fritz Reiner i London Philharmonic Orchestra og fra Teatro Colón ( Buenos Aires ) den 20. august 1948 med Set Svanholm som Tristan, Viorica Ursuleac som Brangäne, Hans Hotter som Kurwenal og Ludwig Weber som Marke, dirigeret af Erich Kleiber .

To livekoncerter har særlig historisk betydning:

  • Fire sidste sange ( Richard Strauss , verdenspremiere), med uddrag fra Tristan und Isolde og Götterdämmerung , ( Philharmonia Orchestra , kond. Wilhelm Furtwängler ), London 22. maj 1950. (Testamente)
  • Carnegie Hall Amerikansk afskedskoncert ( Symphony of the Air , kond. McArthur), 20. marts 1955. (Inkluderer uddrag af Die Walküre Act I; Götterdämmerung- slutscenen, Tristan Liebestod og Wesendonck Lieder (orkesterversion).) ( World Records LP T- 366-7.)
  • Flagstad berømte 1951 optræden på Mermaid Theatre , London i Purcell 's Dido og Æneas er repræsenteret af en støbt optagelse, hvor Mermaid Belinda ( Maggie Teyte ) blev erstattet af Elisabeth Schwarzkopf , men under den oprindelige retning af Geraint Jones. (HMV ALP 1026, EMG anmeldelse januar 1953). En live optræden med Teyte er tilgængelig på Walhall -etiketten.
  • Den Alceste (originale italienske udgave redigeret af Geraint Jones), hvor hun også gjort et farvel blev indspillet med Raoul Jobin, Alexander Young , Marion Lowe, Thomas Hemsley, Joan Clark, Rosemary Thayer, Geraint Jones Orchestra og sangere, Geraint Jones (Decca LP LXT 5273–5276). (Hendes del blev optaget 28. april, 30. april og 1. maj 1956.)

I 1956 flyttede hun til Decca, hvor der i efteråret af hendes karriere fulgte yderligere vigtige studieoptagelser:

  • Flere album af Grieg, Sibelius, Brahms osv. Med orkester og klaver
  • Salmer (traditionelle norske salmer)
  • Wagner -arier med Knappertsbusch (stereo)
  • Apostlerne I og III fra Die Walküre (som henholdsvis Sieglinde og Brünnhilde) samt Brünnhilde/Siegmund -duetten fra akt II (disse udført forskelligt af Knappertsbusch og Solti, som en slags forberedelse til Deccas komplette Ring -projekt).
  • Hendes store valedictory som Fricka i Decca Rheingold fra 1958.

Næsten til slutningen af ​​sit liv fortsatte Flagstad med at synge med fin stemme, selvom hun i stigende grad sang mezzosopranmateriale eller i en mezzo-serie: udover Rheingold Fricka (en mezzorolle) planlagde Decca også at kaste hende som Walkure Fricka og Gotterdammerung Waltraute for sin komplette ring (i begge tilfælde blev begge roller sunget af Christa Ludwig ) og også for at indspille hende i Brahms ' Four Serious Songs og Alto Rhapsody ; at disse planer kun blev skrinlagt af hendes sidste sygdom og død, er et bevis på hendes suverænt konsekvente vokale evner og til den respekt og kærlighed, hvor hun blev holdt til det sidste af pladeselskaber og offentligheden.

Referencer

Noter
Kilder
  • Biancolli, Louis: Flagstad -manuskriptet : en selvbiografi som fortalt til LB (Putnam, New York: 1952, Heinemann London 1953) 293 sider tilgængelige online
  • McArthur, Edwin: Flagstad: A Personal Memoir ( Alfred A. Knopf , New York, genoptryk 1980).
  • Rasponi, Lanfranco: The Last Prima Donnas (Alfred A Knopf. 1956) ISBN  0-87910-040-0
  • Rein, Aslaug: Kirsten Flagstad (Oslo: Mortensen, 1967)
  • Gunnarson, Torstein: Sannheten om Kirsten Flagstad (Oslo: 1985)
  • Vogt, Howard: Flagstad: Århundredets sanger (Specker og Warburg, London, 1987).
  • Metropolitan Opera hjemmeside/Met historie/historiske arkiver. Se eksterne links.

Yderligere læsning

  • Liese, Kirsten, Wagnerian Heroines. A Century Of Great Isoldes and Brünnhildes , engelsk oversættelse: Charles Scribner, Edition Karo, Berlin, 2013. OCLC  844683799

eksterne links