Kung Fu (tv -serie 1972) - Kung Fu (1972 TV series)

Kung Fu
Kung Fu (tv -serielogo fra 1972) .png
Genre
Lavet af
Medvirkende
Tema musik komponist Jim Helms
Oprindelsesland Forenede Stater
Originalsprog engelsk
Antal sæsoner 3
Antal afsnit 62 + Pilot ( liste over afsnit )
Produktion
Executive producer Jerry Thorpe
Opsætning af kamera Enkelt kamera
Løbe tid 50 minutter
Produktionsselskab Warner Bros. fjernsyn
Distributør Warner Bros. fjernsynsdistribution
Frigøre
Originalt netværk ABC
Lydformat Monaural
Original udgivelse 14. oktober 1972  - 26. april 1975 (1972-10-14)
 (1975-04-26)
Kronologi
Efterfulgt af Kung Fu: Filmen
Kung Fu: Næste generation
Kung Fu: Legenden fortsætter
Kung Fu (2021 tv -serie)

Kung Fu er en amerikansk action - eventyr kampsport vestlig drama tv -serie med David Carradine i hovedrollen. Serien følger eventyrene fra Kwai Chang Caine , en Shaolin-munk, der rejser gennem det amerikanske gamle vest , kun bevæbnet med sin åndelige træning og sin færdighed i kampsport, mens han søger Danny Caine, hans halvbror.

Mange af de aforismer, der blev brugt i serien, er tilpasset eller stammer direkte fra Tao Te Ching , en bog med gammel taoistisk filosofi, der tilskrives vismanden Lao-tzu .

Grund

David Carradine som Kwai Chang Caine
Phillip Ahn som Master Kan
Keye Luke som Master Po
Radames Pera som Young Caine

Kwai Chang Caine ( David Carradine ) er forældreløs søn af en amerikansk mand, Thomas Henry Caine (Bill Fletcher), og en kinesisk kvinde, Kwai Lin, i midten af ​​1800-tallet i Kina. Efter sin morfars død accepteres han til uddannelse på et Shaolin -kloster , hvor han vokser op til at blive en Shaolin -præst og kampsportsekspert.

I pilotafsnittet bliver Caines elskede mentor og ældste, mester Po, myrdet af kejserens nevø; forarget, hæfter Caine sig ved at dræbe nevøen. Med en pris på hovedet flygter Caine Kina til det vestlige USA, hvor han søger at finde sine familierødder og i sidste ende sin halvbror, Danny Caine. En nylig gravsten i en sæson 3 -episode dateret 1874 placerer historien cirka mellem 1871 og 1875.

Selvom det er hans hensigt at undgå varsel, tvinger Caines træning og følelse af socialt ansvar gentagne gange ham ud i det fri, for at kæmpe for retfærdighed eller beskytte underdogen. Efter hvert sådant møde skal han gå videre, både for at undgå fangst og forhindre, at der kommer skade på dem, han har hjulpet. På udkig efter sin familie møder han en prædikant (spillet af den virkelige far John Carradine ) og hans stumme sidekick Sunny Jim (spillet af den virkelige bror Robert Carradine ), derefter hans bedstefar (spillet af Dean Jagger ). Flashbacks bruges ofte til at huske specifikke lektioner fra Caines barndomsuddannelse i klosteret fra hans lærere, den blinde Master Po ( Keye Luke ) og Master Chen Ming Kan ( Philip Ahn ). I disse tilbageblik kalder mester Po sin unge elev for "græshoppe", givet fra en legende lektion, han lærte Caine som barn om at være opmærksom på verden omkring ham, herunder græshoppen, der tilfældigvis var ved hans fødder i det øjeblik.

I løbet af fire afsnit af den tredje og sidste sæson ("Barbary House", "Flight to Orion", "The Brothers Caine" og "Full Circle") finder Caine sin bror Danny ( Tim McIntire ) og hans nevø Zeke ( John Blyth Barrymore ).

Cast

Carradine og gæstestjerne Sondra Locke , 1974

Hovedstøbning

Gæstespil

Denne liste består af et udvalg af skuespillere, der faktureres i åbningskreditterne, og nogle skuespillere, hvis karakterer var afgørende for episodens plotudvikling, eller som senere blev bredt anerkendt for andre produktioner. Blandt dem er der nominerede og vindere af Academy Awards , Emmy , Golden Globe , Tony og andre film- og teaterpriser. I minuttet 6:39 i Kung Fu DVD-dokumentaren The Tao of Caine: Production and Beyond siger Herbie J. Pilato: ”En af de store ting ved Kung Fu er, at den havde denne utrolige A-liste over gæstestjerner. Du ved, der var stjerner dengang, og de blev stjerner senere (...) Så det var en grobund for A-1 talent, og det var også bare omgivet af A-1 talent, jeg mener, foran og bagved scenerne. De nøjes ikke med mindre. ” Jerry Thorpe tilføjer: ”Folk ville lave showet, fordi det var unikt, det er så enkelt som det. Ja, det var temmelig let at caste folk, der normalt ikke ville lave et seriefjernsyn. ”

Denne liste afspejler ikke det fulde omfang af asiatiske amerikanske skuespillers deltagelse, da de fleste af dem blev faktureret i seriens afsluttende kreditter. Det kan bemærkes, at en gruppe asiatiske skuespillere optrådte gentagne gange i serien. Ifølge John Furia Jr. i et interview i maj 1973 skete dette, fordi "et af de problemer, vi står over for, er, at orientalske skuespillere ikke havde meget mulighed for at optræde i tv eller film før, og der er derfor ingen stor pulje til tegne fra. Indtil videre har tilgængeligheden af ​​kampsportsartister til trænings- og kampscenerne været god. ” Asiatiske skuespillere, der ofte vendte tilbage til serien, var for det meste medlemmer af East West Players , bragt til serien af ​​Guy Lee, der ville tage ansvaret for Bessie Loo 's Talent Agency, da hun gik på pension.

Familien Carradine.


Familien Caine

  • Dean Jagger (s1e2) som Henry Raphael Caine
  • Bill Fletcher (s1e11) som Fox, (s3e14) som Thomas Henry Caine
  • Tim McIntire (s1e4) som Samuel Buchanan, (s2e1) som stedfortræder Mitchell, (s3e18-21) som Daniel Caine
  • John Blyth Barrymore (s3e18-21) som Zeke Caine
  • Stephen Manley (s3e14, s3e16) som Boy Caine


Skuespillere, der optræder i tre eller flere afsnit

  • James Hong (Pilot, s2e5, s2e20, s3e3, s3e4, s3e9, s3e22) som forskellige karakterer og bitdele i andre
  • Richard Loo (Pilot, s2e7, s2e20, s3e8, s3e11) som forskellige karakterer
  • Victor Sen Yung (Pilot, s1e11, s2e5, s2e15, s3e12) som forskellige tegn
  • Benson Fong (Pilot, s1e3, s2e4, s3e13) som forskellige karakterer
  • Clyde Kusatsu (s2e20, s3e1-2, s3e15) som forskellige tegn
  • Leslie Nielsen (s3e18-21) som Vincent Corbino
  • Khigh Dhiegh (s1e10) som Shang Tzu, (s3e10-11) som Sing Lu Chan
  • Robert Ito (Pilot) som Fong, (s2e2) som Blacksmith/Ninja, (s2e15) som kaptajn Tim Lee
  • Albert Salmi (Pilot) som Raif, (s1e7) som Shawn Mulhare, (s3e7) som Reuben Branch
  • Soon-Tek Oh (s1e8) som Kwan Chen, (s2e19) som Chen Yi, (s3e8) som Yi Lien
  • John Vernon (s3e6) som Forbes, (s3e20-21) som general Cantrell


Skuespillere, der optræder i to afsnit


Skuespillere, der optræder i en episode

David Chow fungerede som teknisk og kung fu-rådgiver og gæstede i Piloten som den lille munk, Caines fjende på den klimatiske kampscene. Hans tekniske rolle blev senere udført af Kam Yuen , der gæstede hovedrollen som Lin Wu i s1e3-afsnittet "Blood Brother" og som Wong Ti i s3e1-2-afsnittene "Blood of the Dragon". En del af Chows job var at tilføje eller fjerne kampscener fra manuskriptet, "afklare meningsforskelle" vedrørende deres tekniske aspekter blandt de kampsportartister, der deltager i dem, og gøre scenerne troværdige.

Produktion

Udvikling

Kung Fu blev skabt af Ed Spielman , instrueret og produceret af Jerry Thorpe , og udviklet af Herman Miller , som også var forfatter til og medproducent af serien. (For seriekonceptets historie, se Bruce Lees involvering )

Det startede som en fuld længde (90 minutter, med kommercielle pauser), der blev sendt den 22. februar 1972 og genudsendt den følgende sommer med stor anerkendelse: “(...) ABC og Warner Brothers blev oversvømmet med breve , telefonopkald og telegrammer, der alle roser showet. ” ABC bestilte kun yderligere tre segmenter og placerede dem i det, der blev kaldt "dødsgangen", slot lørdag aften overfor All in the Family . Efter en meget positiv modtagelse indgik netværket i november 1972 kontrakt for yderligere 12 afsnit, droppede Alias ​​Smith og Jones og placerede Kung Fu i slot torsdag aften kl. 21.00. De resulterende gode karakterer førte til seriens renovering for en anden sæson.

Seriens historieredaktør var John Furia Jr. På det tidspunkt var han freelance skribent for tv og film, der også arbejdede i produktionen, han havde afvist tilbud som historieredaktør før, indtil Jerry Thorpe henvendte sig til ham med Kung Fu. Han havde set piloten og var fascineret af den, så han accepterede.

Blandt hans ansvar var det også “at bevare og bevare historisk nøjagtighed i hvert script. For at komplicere sagen er der ingen enkelt historisk kilde til kung-fu, som han kan stole på. Han skal foretage omfattende forskning i forskellige kilder, før han kan gengive en historie til at være inden for sandhedens rige. Fordi historien også involverer en etnisk gruppe, og vor tids temperament ikke tolererer uvidenhed og storhed, må han ikke kun sørge for, at de historiske oplysninger om gruppen er korrekte, men at disse mennesker bliver præsenteret med værdighed og respekt. ”

Spurgt om, hvorvidt det at have en halv-kaukasier som studerende ved Shaolin-templet (som ikke accepterede udlændinge) var historisk korrekt, erklærede John Furia Jr.: ”Der er selvfølgelig en vis dramatisk licens involveret i at producere et show af denne art. Hvad angår David Carradine, der spiller rollen som en halvamerikansk halvkineser, kan jeg ærligt sige, at vi hverken før eller siden serien begyndte at have fundet nogen, der kan spille rollen bedre. En af årsagerne til seriens succes er Carradines fremstilling af Caine. ” Hvad angår ansættelse af asiatiske skuespillere til de sekundære roller, sagde han: ”Det tilføjer ikke kun ægthed, det er kun korrekt, at det skal være sådan. Jeg tror, ​​at vores serie ansætter flere orientalere end nogen tv -serier. ”

Udsende

Serien blev sendt på ABC fra oktober 1972 til april 1975 i alt 63 afsnit. Serien blev et af de mest populære tv -programmer i begyndelsen af ​​1970'erne og modtog udbredt kritisk anerkendelse og kommerciel succes efter udgivelsen.

I ugen, der sluttede den 6. maj 1973, blev Kung Fu nummer 1 -show på amerikansk fjernsyn og trak et fast publikum på 28 millioner seere. Omtrent på samme tid blev Bruce Lees Hollywood -debut Enter the Dragon ved at blive afsluttet. Det var en del af det, der blev kendt som " chopsocky " eller " kung fu dille ", efter kampsportfilm fra Hong Kong som Five Fingers of Death ( King Boxer ) og Bruce Lees Fists of Fury ( The Big Boss ) toppede det amerikanske billetkontor i begyndelsen af ​​1973.

I sin første sæson, 1972-1973 , blev Kung Fus pilot første gang sendt som ugens ABC tirsdag-film , der placerede den i rækkevidden af ​​de 20 bedste programmer i sæsonen, bestemt af Nielsen Media Research . Efter pilotens genudsendelse om sommeren, i efterårssæsonen, blev tre flere afsnit sendt én gang om måneden lørdag aften skiftevis med Alias ​​Smith og Jones mod All in the Family og Bridget Loves Bernie , som var blandt de 10 bedste programmer i det sæson. De øvrige 12 afsnit kørte torsdag aften, da de rangerede blandt de 30 førstevurderede shows og lå i ratings med The ABC Monday Night Movie og The FBI i vintersæsonen og tabte i ratings til Ironside , som samtidig var slot i efteråret og sommersæsonen.

I sin anden sæson, 1973-1974 , kørte den torsdag aften, da den forblev blandt de 30 først vurderede shows sammen med CBS Thursday Night Movie , der var på samme tidsslot, og var i rating med The Carol Burnett Show , som løb lørdag aften.

I sin tredje og sidste sæson, 1974-1975 , ændrede Kung Fus tidsrum sig tre gange, og den mistede sin plads blandt de 30 førstevurderede shows. I efteråret blev det flyttet til lørdag aften klokken 21.00 mod CBS ' The Mary Tyler Moore Show og The Bob Newhart Show , sitcoms bedømt i top 20 i sæsonen. Mellem efteråret og vintersæsonen kørte den om fredagen klokken 20.00, hvilket placerede den mod NBCs sitcoms Sanford og Son og Chico and the Man , der begge blev bedømt i sæsonens top 10. Derefter om vinteren ændrede Kung Fus tidsrum sig til lørdage kl. 20, hvilket placerede det mod CBS's All in the Family , The Jeffersons (sitcoms bedømt i sæsonens top 10) og NBC's Emergency! , en serie bedømt i top 30 i den sæson, som alle var på samme tid.

I modsætning til nogle misforståelser blev Kung Fu ikke annulleret. Serien sluttede på grund af en kombination af faktorer, blandt hvilke dokumentarfilmen The Tao of Caine citerer hovedskuespillerens udbrændthed, ændringer i skrivning og optagelse, der ændrede nogle af de mest værdsatte egenskaber ved showet og frem for alt ændringer i tiden slot, hvilket førte til publikums tilbagegang. Den vigtigste faktor var dog David Carradines beslutning om at forlade.

Det er blevet sagt, at Carradine forlod showet efter at have pådraget sig flere skader, der gjorde det umuligt for ham at fortsætte. Mens skader var et træk i hans karriere, blev Carradines beslutning om at stoppe Kung Fu påvirket af den dårlige omtale, som en narkotikarelateret hændelse tiltrak ham, der påvirkede seriens vurderinger, hvad Radames Pera beskrev som sabotage, og som Carradine selv erkendte at det havde været skadeligt for publikumsbedømmelser.

Fra et bredere synspunkt stammede Carradines beslutning fra, at han fra begyndelsen ikke havde ønsket at engagere sig på længere sigt i en serie eller blive i den i en længere periode på grund af hans fremmeste interesse i at forfølge en karriere inden for filmproduktion, som han sagde fik ham til at undgå at underskrive en almindelig kontrakt, der ville have bundet ham i fem år. Under alle omstændigheder tillod Carradines advarsel til produktionsteamet om, at den tredje sæson ville blive hans sidste, at forfatterne kunne planlægge de sidste afsnit, så alle de resterende historiebuer vedrørende Caine og hans bror kunne bringes til en tilfredsstillende ende. I sin kommentar til afsnittet Full Circle beklagede Carradine sin beslutning om at forlade med hensyn til, hvordan det havde påvirket seriens besætning.

Kung Fu begyndte at sende i syndikering den 1. september 1979 på 23 lokale kanaler.

Serien blev senere sendt på kabel -tv af TNT -kanalen, på hverdage kl. 19.00, ET.

International udsendelse

Denne serie blev internationalt sendt i sin oprindelige version, senere distribueret i DVD-format, er blevet genudsendt i kabelkanaler specialiseret på vintage tv-shows som TCM Latin America , og den er også tilgængelig til streaming .

Sæt

Serien blev filmet på Warner Bros. Studios, Burbank (Laramie Street, Backlot og flere etaper), Old Tucson Studios og på steder som Vasquez Rocks , 20th Century Fox Ranch ( Malibu Creek State Park ) og sandet klitter i Yuma -ørkenen til åbnings- og lukningskreditter.

Den Shaolin Kloster , som dukkede op i flashbacks var oprindeligt et sæt brugt til filmen 1967 Camelot . Det blev billigt og effektivt konverteret til rammerne i Kina af Oscar -nominerede Eugène Lourié som art director ; den indstillede dekoratør var den Oscar nominerede Ralph S. Hurst .

Selvom Camelot vandt en Oscar for sin kunstretning og dekoration, blev det dyre slot (udført med træbjælker, trærammekonstruktioner og bygningstømmer beklædt med faux stenbeklædning) kritiseret for sin uspecifikke stil placeret i et landskab, der åbenbart var californisk, hvilket resulterede i, at slottet var det sidste forsøg på et studie til at konstruere et sæt i stor skala, der repræsenterede en fremmed placering. I november 1971, da Jerry Thorpe bad Eugène Lourié om at designe kunsten til Kung Fu , var slottet forladt til det punkt, at Lourié mente, at det stadig kun stod, fordi omkostningerne ved at rive det ville være uoverkommelige.

At arbejde med det reducerede budget for en tv -produktion var en udfordring, men Lourié havde lært i Frankrig at arbejde med få penge til apparater. Han var både interesseret og fascineret af historien, da handlingen bevægede sig frem og tilbage mellem det vilde vests nutid og minderne om Shaolin -templet; Lourié besluttede at understrege den kontrast visuelt. Det praktiske behov for at gøre projektet økonomisk rentabelt betød stilkompromisser. Med det for øje var slottets uspecifikke arkitektoniske stil perfekt til at give det et kinesisk udseende til vestlige øjne ved at tilføje karakteristiske tage, en frontvæg med en massiv træskåret dør og murstensvægge med keramikgrillede vinduer, mens dens terrasser og trapper var egnede til iscenesættelser af kung fu -træningssekvenserne. Hvad angår templets interiør, valgte Lourié kun at vise en del af sættet og lade seerne fuldføre det i deres sind. Så han besluttede sig for et kirkelignende udseende med et buddhistisk vægmaleri på bagvæggen, flernivede trælysestager og brændende stearinlys mellem søjler, en konstant dis og projektion af stærke lysstråler, som om de kom gennem høje kirkevinduer. Den visuelle opfattelse gjorde det unødvendigt at bygge lange og høje stenvægge til disse sæt, især fordi studiet tilbød Kung Fu en stor scene, hvor der var et stående sæt af den store hal fra Camelot . Det gav fordelen ved færdige stenvægge, hvis templets sidevinger skulle vise sig i et tag. Scenerne blandt de flimrende stearinlys ville blive en signatur af serien. Til andre kinesiske sæt brugte han udskårne træskillevægge til at forbedre almindelige vægge eller gigantiske skulpturelle løver for at give enkle haver en aura af storhed.

Til jernbanelejrens placering var der brug for et sted tæt på Hollywood, så de velkendte Vasquez Rocks blev valgt. Hvad angår de vestlige scener, kunne de gamle vestlige gader på Warners -pladsen let tilpasses seriens mange krav. Louriés løsning af templet og de andre sæt både budgetmæssigt og visuelt var afgørende for at få klarsignal for filmpiloten fra produktionsafdelingen og til den efterfølgende serie.

I sin erindring roser Eugène Lourié Jerry Thorpes vision, mod og opfindsomhed til at påtage sig Kung Fu -projektet med et reduceret tv -budget. I minuttet 4:32 i dokumentarfilmen The Tao of Caine siger Jerry Thorpe om ham: ”Art director, Eugène Lourié, hans talenter var uendelige. Han konverterede et middelalderligt slot, der var blevet bygget til Camelot på bagloten, til et Shaolin -kloster fra det 2. til 3. århundrede e.Kr. for en buk og en fjerdedel. Han kannibaliserede alle scenedock i branchen. Det var fantastisk at se. ”

Camelot -slottet, der allerede var omdannet til et Shaolin -tempel og med nogle tilføjelser, blev et hovedsæt for musicalen Lost Horizon fra 1973 i løbet af skydeperioden fra april til juni 1972.

Fra slutningen af ​​1972 til begyndelsen af ​​1975 blev det igen et Shaolin -tempel, mens Kung Fu -afsnittene var i produktion, med Emmy Award -vinderen Antony Mondello og John Lamphear som scenografier.

Da han besøgte backlot i 1980, var Lourié ked af at finde ud af, at en stor del af de vestlige gader var blevet bulldozed. Hvad angår det imponerende slot/tempel/lamelleri, varede det i et par år mere, indtil det blev revet ned og erstattet af en parkeringsplads og Bridge -kontorbygningen (1994).

Specielle effekter

Serien brugte slowmotion-effekter til actionsekvenserne, som Warner Brothers tidligere havde benyttet i Sam Peckinpah- filmen The Wild Bunch fra 1969 og blev efterfølgende også brugt til actionsekvenserne i science-fiction-serien The Six Million Dollar Man .

Soundtrack

Dharma Bells (fra Emil Richards Collection)

Musikken til åbnings- og afslutningstitler samt tilfældig musik blev komponeret af Jim Helms.

Seriens associerede producent (senere producent) Alex Beaton valgte ham efter at have lyttet til flere komponistdemoer, da piloten var under udvikling. Helms, en guitarist og arrangør, scorede piloten med et hold på kun elleve musikere. Resultatet var for det meste atmosfærisk i stedet for melodisk, med en koto som det fremherskende instrument. Denne score inkluderede ikke "Caine's Theme", som blev tilføjet, da serien begyndte at blive sendt i 1972, i åbnings- og afsluttende titler. Dette underskriftstema havde to usædvanlige egenskaber: gennem den første sæson blev det revideret og genindspillet flere gange, og lydpaletten omfattede kun omkring 19 musikere pr. Session. Selvom halvdelen af ​​dem var strygere, var træblæsere, keyboard og percussion altid mere fremtrædende.

Fløjten temaer blev udført af Sheridon Stokes på altblokfløjte , da den type bambusfløjte featured i serien ikke var kromatisk og blev anset for upraktisk for scoring formål. Den konstante tilstedeværelse af et cembalo spillet af Mike Lang var med til at sætte serien i det 19. århundrede. Slaginstrumenterne omfattede en vandtelefon , kinesiske tom-toms , kinesiske operaklokker , træblokke og antikke kinesiske "Dharma-klokker" (asiatiske indlejrede klokker). Percussionisten Emil Richards samlede over 90 af dem og brugte dem ofte til mikrotonale glisses. Alt resulterede i en øst-vestlig kombination, der var unik i amerikansk tv. Variety omtalte Helms 'arbejde som "særligt interessant ... følsomt ... et bestemt aktiv."

I betragtning af succesen med Kung Fus første sæson, udgav Warner Bros. Records internationalt i december 1973 et " konceptalbum " med dialog og musik fra showet, baseret på piloten og de første ni afsnit; "Caine's Theme" blev også udgivet som single . Pladen brugte et udvidet 45-stykke orkester til de musikalske valg og en gruppe på otte musikere til den tilfældige musik, der understreger dialogen taget fra Shaolin-templets sekvenser. Den LP blev genudgivet i cd -format i 2010, ledsaget af mand i Wilderness film soundtrack.

"Caine's Theme" (med forskellige arrangementer) blev inkluderet i tv- og filmmusiksamlingerne af Jack Hawkins hans orkester og sangere (Storbritannien, 1974), Jack Parnell og hans orkester (Storbritannien, 1975) og The Film Studio Orchestra (Japan, 1976).

Bruce Lees engagement

I sine erindringer hævder Bruce Lees enke, Linda Lee Cadwell , at Lee skabte konceptet for serien, som derefter blev stjålet af Warner Bros: “Allerede før dette [Longstreet] havde Warner Brothers pludselig taget fat på det faktum at kung fu selv havde fanget offentlighedens fantasi og besluttet at lancere en tv -serie, ”skriver hun. ”Bruce selv havde arbejdet på ideen om en Shaolin -præst, en mester i kung fu, som ville strejfe rundt i Amerika og finde sig selv involveret i forskellige bedrifter. Studiet kontaktede ham, og han var hurtigt dybt involveret. Han gav dem mange ideer, hvoraf mange til sidst blev inkorporeret i den resulterende tv -succes, Kung Fu, med skuespilleren David Carradine i hovedrollen. ” (Linda Lee, The Man Only I Knew, s. 130–31). Der er omstændigheder herom i et tv -interview af 8. december 1971, som Bruce Lee gav på The Pierre Berton Show . I interviewet udtalte Lee, at han havde udviklet et koncept til en tv -serie kaldet The Warrior , beregnet til at stjerne sig selv, om en kampsportsartist i det amerikanske gamle vest (samme koncept som Kung Fu , der blev sendt året efter), men at han havde problemer med at sende det til Warner Brothers og Paramount.

I interviewet kommenterede Pierre Berton : "Der er en ganske god chance for, at du får en tv -serie i staterne kaldet 'The Warrior', i den, hvor du bruger hvad, Martial Arts i vestlige omgivelser?"

Lee svarede: "Det var den oprindelige idé, ... dem begge [Warner og Paramount], tror jeg, de vil have mig til at være i en moderniseret type ting, og de tror, ​​at den vestlige type ting er ude. Hvorimod jeg vil gøre det vestlige. Fordi, kan du se, hvordan kan du ellers retfærdiggøre alt det slag og spark og vold, undtagen i Vesten? "

Senere i interviewet spurgte Berton Lee om "de problemer, du står over for som en kinesisk helt i en amerikansk serie. Få folk til at komme op i branchen og sige 'godt, vi ved ikke, hvordan publikum vil tage en non -Amerikansk'?"

Lee svarede: "Nå, sådan et spørgsmål er blevet rejst, faktisk bliver det diskuteret. Derfor vil The Warrior sandsynligvis ikke være i gang." Lee tilføjer: "De tror, ​​at forretningsmæssigt er det en risiko. Jeg bebrejder dem ikke. Hvis situationen var vendt, og en amerikansk stjerne skulle komme til Hong Kong, og jeg var manden med pengene, ville jeg har mine egne bekymringer om, hvorvidt accept ville være der. "

Bruce Lee blev dog utvivlsomt betragtet som hovedrollen, og David Carradine selv nævner i et interview fra 1989, at Bruce Lee blev forbigået til rollen. Det påstås, at en navngiven ABC-direktør sagde "Du kan ikke lave en stjerne af en fem fod-seks kinesisk skuespiller."

Ifølge biograf Matthew Polly opfandt Bruce Lee ikke tv -serien Kung Fu . Ed Spielman skabte karakteren af ​​Kwai Chang Caine, og filmbehandlingen, som Spielman skrev med Howard Friedlander i 1969, var oprindelsen til piloten og den efterfølgende serie.

Spielman skrev først en behandling om en samurai, der rejser til Kina og lærer kung fu. Omkring 1967 gav han det til sin partner Howard Friedlander, som foreslog at gøre det til en vestlig; Spielman besluttede derefter at gøre hovedpersonen til en halvamerikansk, halvkinesisk Shaolin-munk. I 1969 satte William Morris-agenten Peter Lampack behandlingen ind i Fred Weintraub , dengang en direktør hos Warner Brothers og senere producenten af Enter the Dragon : "Som en New York-baseret produktionschef hos Warner Bros. Pictures, det var min opgave at udvikle projekter, der appellerer til ungdomsmarkedet. Fra bjerget af potentielle projekter, der blev sendt til mig ugentligt, fandt jeg frem til en behandling til en langfilm af et par forfattere ved navn Ed Spielman og Howard Friedlander kaldet The Way of the Tiger, Dragon's Sign . Det var en spændende øst-møder-vestlig fortælling om en ung Shaolin-munk fra Kina, der strejfede rundt i det amerikanske vest i 1800'erne og rettede fejl med pacifistisk, østlig filosofi. Og hvis det mislykkedes, sparkede en seriøs cowboy-numse med bare hænder og fødder. Jeg kunne godt lide ideen og gav drengene noget som $ 3.800 for at skrive et manuskript. På det tidspunkt tog Warner Bros. beslutningen om at ændre deres driftsgrundlag og flyttede mig fra New Yor k til Hollywood. " Han modtog det færdige manuskript den 30. april 1970. Senere gennem sin ven Sy Weintraub (ingen relation), mødte Weintraub Bruce Lee og betragtede ham som ideel for delen forsøgte at sætte manuskriptet i udvikling med ham som ledende skuespiller, men blev afvist fordi "Offentligheden ville ikke være villig til at acceptere en kinesisk helt."

Mens Bruce Lee var i Thailand ved at filme The Big Boss , bragte Weintraub manuskriptet til Tom Kuhn, chef for Warner Bros. TV -divisionen, der kunne lide det. Warner Bros. og ABC annoncerede deres tv-aftale for Kung Fu den 22. juli 1971 og startede præproduktion (inklusive casting). Luftdatoen var planlagt til den 22. februar 1972, hvor produktionen startede den 15. december 1971. Bruce Lee, der var kommet tilbage fra Thailand, var på audition for Caine, men studiet var tilbageholdende med at ansætte en kinesisk skuespiller, der havde bekymringer med hans accent, hans intense personlighed blev anset for ikke egnet til at skildre en stille, rolig karakter, og også fordi han var "for autentisk".

I begyndelsen af ​​oktober 1971, en måned før Warner Brothers officielt udpegede David Carradine til rollen som Caine , tilbød Warner Brothers -leder Ted Ashley , der så Bruce Lees potentiale og ikke ville miste ham til Paramount, ham en eksklusiv udviklingsaftale at oprette sit eget tv -program, som indeholdt et forskud på "$ 25.000 (eller $ 152.000 i 2017 dollars) - penge nok til at betale det meste af sit realkreditlån af." Bruce Lee præsenterede en behandling, der beskrev et show kaldet Ah Sahm , som han senere genoptog The Warrior . Bruce Lee underskrev ikke Ashleys aftale og foretrak at se, hvordan The Big Boss optrådte i teatre. Da filmen var en kæmpe succes, opgav han sine planer om at være tv -stjerne og fokuserede i stedet på den store skærm.

Casting kontrovers

Kung Fu er blevet kaldt et eksempel på gul overflade og et fremtrædende tilfælde af kalkning .

Det meste af kontroversen ligger i forestillingen om, at seriens idé blev "stjålet" fra Bruce Lee , men også i, at han ikke blev kastet til hovedrollen, og at denne beslutning havde racemæssige konnotationer. "Stjæl" -konspirationsteorien er blevet udbredt, både i akademia som i medierne, endda internationalt.

Castingen til hovedrollen, da projektet stadig var en spillefilm, havde overvejet (blandt andre) James Coburn , som blev foretrukket af Ed Spielman. Da manuskriptet blev til Ugens ABC -film, overvejede castingprocessen (blandt andre) Bruce Lee, Mako og George Takei . Efter at have “søgt enhver asiat i Hollywood, fordi du ikke behøvede at være super lys for at vide, hvad der ville komme”, og ikke fandt nogen, der kunne bære serien, vendte de sig til den amerikanske side af karakteren og begyndte at auditionere hvide skuespillere, herunder William Smith og John Saxon . Bare to uger før pilotens optagelser startede, fik David Carradine rollen ved sin anden audition.

På det tidspunkt indgav George Takei og Association of Asian Pacific American Artists (AAPAA) en formel klage over uretfærdig ansættelsespraksis. De ville have en asiatisk skuespiller i hovedrollen og en kinesisk historisk rådgiver; kun det andet krav blev imødekommet. Det asiatiske skuespillermiljø var utilfreds, men med så få muligheder for asiatiske skuespillere var det bedre at have et show, der ville være en kilde til arbejde for dem i sekundære roller end slet ikke at have det. James Hong (der var AAPAAs præsident), sagde: "Da showet fortsatte, indså vi, at det var en stor beskæftigelseskilde for det asiatiske skuespillermiljø."

Repræsentation af kvinder og etniske grupper

Serien er blevet betragtet som en kommentar til raceforhold i 70'erne, både for dens casting og for skildringen af ​​diskrimination mod minoriteter. Det er bemærkelsesværdigt, at racespørgsmål også påvirkede casting af sekundære karakterer, mens ulighed mellem kønnene viste sig i deres historier.

Frankrig Nuyen og Nancy Kwan , begge eurasiske, spillede kinesiske karakterer, den første accepterede at blive givet i ægteskab som betaling for service, hendes mand blev hyret til at udføre (s3e3), den anden foretrak at være en konkubine til kejseren frem for konen af krigsherren, der havde voldtaget hende, som blev spillet af Stefan Gierasch , iført protetisk makeup (s2e22-23). Barbara Hershey optrådte som en eurasisk kvinde, der flygter fra tvangsægteskab med en krigsherre spillet af Khigh Dhiegh (født Kenneth Dickerson), og nægtes adgang til Shaolin -templet som student, fordi "Du er kvinde - Du er også af blandet blod" (s3e10 -11). På den anden side, er amerikanske kvinder undertiden portrætteret som afhængig eller endda ude af stand til at overleve uden mænd (s1e14, s2e16, s3e4), men også som selvstændige individer, som iværksættere (s3e23), grundejere (s2e14, s3e1-2), ranchers ( s2e12, s3e3) eller håndværkskvinder (s1e3), ifølge tidens feministiske strømninger. Især asiatiske kvinder skildres på den måde lejlighedsvis (s1e5, s1e8), og ikke kun i stereotype eller underdanige roller.

I betragtning af at seriens handling hovedsagelig sker i Californien fra det 19. århundrede , fremstår sorte som vigtige karakterer i få episoder (s1e13, s2e1, s2e16, s3e18, s3e24), da de dengang var en lille del af statens befolkning , alligevel har alle afsnittene at gøre med dem, der står over for diskrimination. Interessant nok, når konsekvenserne af den amerikanske borgerkrig nævnes, er de i forbindelse med nederlag og hævn (s1e4, s2e3, s3e24), ikke af afskaffelsen af ​​slaveri .

Med hensyn til indianere, som det var sædvanligt dengang, skildres de for det meste af ikke-indfødte skuespillere, normalt fra det spanske samfund og også af hvide (s2e6), hvorimod latinamerikanerne selv forekommer mest, når Caine besøger byer i New Mexico eller Mexico (s2e3, s2e4, s3e14), selvom der på det tidspunkt var en vigtig latinamerikansk tilstedeværelse i staten. Fremstillingen af ​​indianere varierer fra de stereotype ansigtsløse skurke (s1e1, s1e2), til genstande for forfølgelse og diskrimination (s2e5, s3e5) til en medførende karakter i s1e15-afsnittet "The Ancient Warrior", den eneste med en indfødt skuespiller fakturerede åbningskreditterne, som netop omhandler udryddelse af en hel stamme. Fraværet af indfødte skuespillere og spørgsmålet om kulturel forkert fremstilling var ikke unikt for denne serie eller for sin tid; det har fået National Congress of American Indianers til at vedtage en resolution om emnet så sent som i 2017.

Repræsentation af asiater

Østasiatisk eller rettere kinesisk fremstilling i serien er fortsat et problematisk emne. Akademiske undersøgelser har en tendens til at nævne showet i forbindelse med diskrimination af asiater i det amerikanske samfund og underholdning.

Professor Jun Xing (Chun Hsing i Library of Congress 'katalogisering) udtaler, at adskillelse af skuespillere efter roller virker rimelig, når etniske karakterer bliver kastet, men der er en dobbeltmoral, hvor asiater ikke kan spille roller, der er udpeget som hvide, hvorimod kaukasiske aktører krydser til dem, der repræsenterer hver anden race, hvilket viser, at i film er amerikanske mennesker ikke alle farver, men sort og hvid. Da der også er en øst/vest -dikotomi, ses asiater ikke som amerikanere. Med det for øje, for at opretholde dobbeltmoral, er ”eurasiske figurer blevet Hollywoods foretrukne kreationer. Disse blandede racerfigurer tillader naturligvis hvide skuespillere og skuespillerinder med et minimum af makeup at stjæle store roller fra asiater. ” Og sætter Kung Fu som det "bedste eksempel" på det og bemærker Bruce Lees engagement.

Professor Hye Seung Chung eksemplificerer asiatisk repræsentation i amerikansk film og fjernsyn, og de roller asiatiske skuespillere fik lov til at spille med Philip Ahn , der, som søn af en koreansk nationalhelt , tilbragte sin karriere med at spille mindre og sekundære karakterer, normalt japansk og kinesisk. På side 31 sammenligner hun et brev fra en beundrer af Ahns værk som Master Kan med dramatikeren Frank Chins angreb på serien i en artikel i The New York Times fra 1974 , da han fastslår, at abernes roller i film havde udviklet sig bedre end kinesisk billeder i medier. Selvom professor Chung på side 177 udtaler, at “ Kung Fu var en banebrydende serie produceret af Warner Bros., der blandede kampsportsgenren med Wild West -ikonografi og udvidede syntaksen i fjernsynet til at rumme“ fremmede ”elementer i scenografien og fortællingen niveauer, ”afviser hendes analyse den måde, hvorpå Kan -karakteren fremstilles som” emasculated ”, stereotyperet på forskellige måder, og hun nævner, at Bruce Lee ikke blev kastet i hovedrollen.

Serien selv mangler også historisk og kulturel nøjagtighed i denne sag. Gennem episoderne begik forfatterne fejl vedrørende rækkefølgen af kinesiske navne , og om hvem der var kejseren i Kina i seriens tidsperiode. Når japanske elementer vises, er det usandsynligt, at de vides eller sker på det nævnte tidspunkt: i s3e12 ser drengen Caine en Noh -forestilling i en mandarins palæ, da Japan stadig var et isolationistisk land . I s2e2 er der blandt tre japanske tegn en kvinde, der har været gift med en englænder i over 15 år, da britiske undersåtter kun havde lov til at opholde sig i Japan siden 1862-1863; også Caine ved godt, hvad en ninja er, kun ti år efter Japans åbning for internationale forbindelser. Vigtigst er det, at seriens Shaolin -præster underviser i taoistisk og konfuciansk filosofi, hvorimod de faktiske Shaolin -munke er buddhistiske . Imidlertid forekommer hentydninger til Joseon Korea korrekt, da immigranter fra dette rige ankom til Amerika efter 1884.

Et andet spørgsmål, der er blevet undersøgt af den akademiske verden og medierne, som ikke er eksklusivt for denne serie, er det faktum, at asiatiske skuespillere af flere nationaliteter og etniciteter optrådte i Kung Fu -hoved- eller gæstespillet, der spillede kinesiske karakterer, "i flæng." Professor Chung på side 16-17 eksemplificerer denne situation, som asiatiske aktører i den amerikanske underholdningsindustri står over for med karriererne for to Kung Fu- castmedlemmer, Philip Ahn (koreaner) og Richard Loo (Hawaii-født kinesisk amerikaner), der så ofte spillede japanske skurke i krigsfilm, at internationale magasinartikler om dem forvirrede deres billeder: "Denne forvirring taler til udskiftelighed mellem asiatiske aktører, uanset nationalitet og etnicitet, som blev fremmet af en industri, der var ufølsom over for forskelligheder og forskelle inden for samme racegruppe." I en tidlig artikel om serien henvises der til begge skuespillere, og de kalder deres karakterer "Orientalske". Professorer Kent. Et Ono og Vincent N. Pham -opkald, der opfattede udskiftelighed, "implicit gul overflade." Det er et problem, der sammen med kalkning er fortsat ind i nutiden og bliver bemærket internationalt. Med hensyn til dette problem med "udskiftelighed" i betragtning af den historiske periode, hvor Kung Fu er indstillet, kunne koreanerne ikke have optrådt, og japanere burde måske ikke have gjort det, da der i 1870'ernes Amerika kun var registreret 55 japanske immigranter . Alligevel fastslås det i afsnittet s2e2 gennem dialog, kostume og kulturelle detaljer, at japanerne ikke er det samme som kinesere, og de spilles af skuespillere af japansk herkomst.

Rekapitulation

I dette kontroversielle emne nævner produktionsteamet kunstneriske grunde, som hverken accepteres af akademiet eller medierne, idet Bruce Lee er en berøringssten for alle.

"'Den fyr er mig,' siger Spielman. 'Den Caine -karakter er mig på en måde, ligesom Siegel og Shuster gjorde Superman. Han var altid eurasisk; han passede altid ikke ind. '”Så ifølge skaberen var det ikke en manøvre, der ville gøre den egnet til en hvid skuespiller, selvom hans første valg til rollen havde været James Coburn. Med hensyn til støbningsprocessen siger produktionsteamet, at de forsøgte at kaste en asiatisk skuespiller, men ingen var tilstrækkelige til rollen, herunder Bruce Lee. John Furia Jr. hævdede, at "seriens koncept var en mand, der ikke var involveret, en mand, der undgik handling for næsten enhver pris, en meget stille, tilsyneladende passiv mand." Tom Kuhn udover at hævde, at Lees tale var svær at forstå, sagde: "Det faldt mig ind, at denne del var temmelig cerebral, en fyr, der kun kæmper, når han er helt i hjørne." Selv Fred Weintraub , der havde lobbyet for Lee siden begyndelsen, bemærkede, at de havde brug for en skuespiller "for at skildre den følelse af stille ro, Caine besad, en kvalitet, der var drevet og intens Bruce ikke var kendt for." Alligevel indrømmede både Kuhn og Weintraub, at "the powers that be" ikke var villige til at ansætte en asiatisk skuespiller i sig selv.

Akademiske undersøgelser om asiatisk repræsentation i amerikansk underholdning hævder, at castingen af ​​hovedrollen og endda fremstilling af de kinesiske karakterer af asiatiske aktører fulgte generaliserede diskriminerende mønstre. I en historisk kontekst, hvor hvide skuespillere frit kunne spille asiatiske, eurasiske og andre etniciteters roller, hvorimod asiatiske, eurasiske og blandede skuespillere spillede de stereotypiske asiatiske roller tilbage, men aldrig hvide roller, var love mod misdannelse blevet ophævet bare i 1967 opgav Hays -koden endelig i 1968, og hvidvaskning er fortsat ind i det 21. århundrede, deres forfattere kan simpelthen ikke tro, at støbningen af ​​en hvid skuespiller til en eurasisk rolle i 1971 kunne have haft en anden årsag end inderlig racisme , meget mindre, da Bruce Lee var involveret.

Medierne fortsætter med at angive dette show som racistisk, ikke for dets indhold, men fordi den fremtidige stjerne Bruce Lee ikke blev kastet i en rolle, der måske ikke var egnet for ham som skuespiller i november – december 1971 og på grund af rodfæstet tro på , at ideen til serien blev "stjålet" fra ham.

Som følge heraf tager det nye show navnet på det originale, mens det adskiller sig helt fra det i stedet for at fortsætte sin historie eller forsøge at bygge videre på dets arv og med god grund hævder, at deres mål er at forbedre det asiatiske samfunds repræsentation og synlighed.

Interessant nok beder Kwai Chang Caine i s1e3 -afsnittet "Blood Brother" sine landsmænd om at gøre det som et spørgsmål om liv og død.

(Caine har afdækket en hadforbrydelse mod en gammel modstander. Der opstår en retssag, som kan føre til en mulig, men usandsynlig tiltale. Caine opfordrer en kinesisk mand, der er blevet overfaldet af morderne, til at præsentere sig selv ved sagen.)

"Har du intet lært?"
"Du er ny i dette land. Du skal forstå. Ingen jury vil anklage en hvid mand for, hvad der er gjort mod et af vores folk."
"Alligevel skal du dukke op ... Hvis du holder dig væk, vil det være en accept af tingene, som de er. Hvis du dukker op ved anmodningen, vil netop din tilstedeværelse være et krav om retfærdighed. Din søns, din kones og din datter, vil være endnu mere værd. "
"Du beder mig om at gøre min familie til skamme? At såre? Af hvilken grund?"
"Hvordan kan de finde sikkerhed i en fæstning, hvis vægge vil brænde, hvis vinduer ikke kan stoppe en kugle; hvis døre vil give efter for alle med styrke til at tvinge dem? Hvordan kan du skjule, når jo mere du forbliver usynlig, jo mere vil de er du velkommen til at opsøge dig? "

Placeret i et vendepunkt i det amerikanske samfunds og fjernsyns historie, idet det var det sidste show i amerikansk tv med en ledende karakter i yellowface , tilslører hvad showet har opnået. I en tid, hvor asiatiske skuespillere stort set blev ignoreret og normalt spillede mindre og åbent stereotype roller, var '' Kung Fu '' enestående for konsekvent at præsentere dem som ikke stereotype karakterer og for at være en stabil jobkilde for asiatiske skuespillere, hvilket blev anerkendt af medlemmer af rollelisten og AAPAAs præsident James Hong . Episoderne s3e8, s3e10-11, s3e15 og s3e22, der ligger i Kina, havde en hovedsagelig asiatisk amerikansk rollebesætning. Showet var også klart ved at fordømme anti-kinesisk racisme , herunder hadforbrydelser (s1e3), og pegede på historiske begivenheder, der blev ignoreret i populærkulturen, som Page Act fra 1875, der grundlæggende forbød immigration af østasiatiske kvinder (s1e8), eller de hårde arbejdsvilkår for de kinesiske immigranter, der byggede den transkontinentale jernbane (Pilot, s3e9). På trods af sine historiske unøjagtigheder var seriens dialog stærkt baseret på kinesisk filosofi, som gav seerne en introduktion til dens åndelige værdier , og dens dramatiske appel gjorde den til modtager af internationale anerkendelser.

Alligevel forbliver seriens kvaliteter fortsat overskygget af den oprindelige ufuldkommenhed i hovedrollens rollebesætning, da det helt sikkert vil ske, når et underholdningsprodukt , uanset hvilke gode hensigter det måtte have, støder sammen med hård virkelighed .

Afsnit

Reception

Kritisk reaktion

På deres sider kalder Rotten Tomatoes serien "indflydelsesrig", og Metacritic beskriver den "En fredsmand, selvom han var uddannet til at forsvare sig selv, forsøgte Caine altid at tackle situationer på en måde, der var moralsk acceptabel for hans tro, og at løse dem på [de] mindst voldelige midler. Hans rejse er ikke kun en på tværs af Amerikas grænse, men også en gennem de lyse og mørke områder i sjælen. ”

I et interview med magasinet Black Belt i maj 1973 med John Furia Jr., fortæller forfatteren Jon Shirota om det kritiske svar i disse udtryk: ”Selv tv -kritikerne, sædvanligvis meget reserverede og forsigtige med deres vurderinger, roste showet [det første segment] som en af ​​årets bedste. (...) En kritiker skrev, at succesen med Kung-Fu kan tilskrives netop det, producenterne var bange for: offentligheden ved ikke, hvad serien handlede om. 'Faktisk,' sagde kritikeren, 'tilføjer det en vis grad af uforudsigelighed og spænding til handlingen. Det er i modsætning til de fleste af de vestlige helte, hvis ansigter ligner den bog, du allerede har læst. ' En anden kritiker sagde, at en historie som Kung-Fu aldrig kunne have været lavet til en film for 10 år siden, fordi ingen ville have interesseret sig for en masse coolies . 'Det er først nu,' sagde han, 'at vi giver historien ærlig kredit. "

Udmærkelser

År Nomineret arbejde Kategori Pris Resultat Noter Ref.
1972 Frank Westmore , til ABC Movie of the Week (Pilot) Fremragende makeup til en enkeltkamera-serie (ikke-protetisk) Primetime Emmy Award Vandt
1973 Kung Fu: Pilot -tv -film Bedste tv -film Golden Globe Awards Nomineret
1973 Jerry Thorpe , afsnittet "An Eye for a Eye". Bedste instruktør - dramaserie Primetime Emmy Award Vandt
1973 Jack Woolf, afsnittet "Et øje for et øje". Bedste film - en times drama Primetime Emmy Award Vandt
1973 Herman Miller , afsnittet "King of the Mountain" Writers Guild of America Award for Television: Episodic Drama Writers Guild of America Award Vandt
1973 David Carradine , bedste tv -skuespiller - dramaserie Bedste skuespiller - tv -seriedrama Golden Globe Awards Nomineret
1973 David Carradine , enestående fortsat optræden af ​​en skuespiller i en ledende rolle (dramaserie - fortsat) Fremragende hovedrolle i en dramaserie Primetime Emmy Award Nomineret
1973 Jerry Thorpe , fremragende dramaserie - fortsætter Fremragende dramaserie Primetime Emmy Award Nomineret Til Kung Fu
1973 Jerry Thorpe , enestående ny serie Fremragende ny serie Primetime Emmy Award Nomineret
1973 Frank Westmore , enestående præstation inden for makeup Fremragende makeup (ikke-protetisk) Primetime Emmy Award Nomineret
1973 David Carradine , Mejor Actor Extranjero Bedste udenlandske skuespiller Teleprograma magazine, Spanien Vandt Leveret i 1974
1973 Kung Fu ( David Carradine ), mere populær person Mest populære karakter Teleprograma magazine, Spanien Nomineret Leveret i 1974
1973 Kung Fu , den største serie Extranjera Bedste udenlandske serie Teleprograma magazine, Spanien Nomineret Leveret i 1974
1974 Joseph Dervin, bedst redigerede episode for en tv -serie Bedste redigerede dramaserie til kommercielt fjernsyn Amerikanske biografredaktører Nomineret Til afsnittet "The Chalice"
1974 Tv -program Bedste tv -program Troféu Imprensa, Brasil Nomineret Officiel hjemmeside.
1975 Lew Ayres , enestående singlepræstation af en birolle i en komedie- eller dramaserie Fremragende birolle i en dramaserie Primetime Emmy Award Nomineret Episode: "Det forsvindende billede"
1977 Melhor Série Bedste serie Troféu Imprensa, Brasil Nomineret Officiel hjemmeside.

Hjemmemedier

Warner Home Video udgav hele serien på DVD i Region 1 mellem 2004-2005.

Den 14. november 2017 genudgav Warner Home Video alle tre sæsoner samt den komplette serie, der blev sat på DVD i Region 1.

Ekstramateriale inkluderer lydkommentarer af David Carradine om fire afsnit af serien (s2e1 The Well , s2e14 A Dream Within a Dream , s3e2 Blood of the Dragon - 2 , s3e21 Full Circle ), Zen & Now: A Dinner With David Carradine And Friends (Gæster: Hal Sparks , Sifu Rob Moses, Vivica A. Fox , Kam Yuen , Cynthia Rothrock , Radames Pera , Michael Madsen ), to dokumentarer om seriens udvikling og produktion ( From Grasshopper to Caine: the Making of Kung Fu , The Tao of Caine: Production and Beyond ) og David Carradines Shaolin Diary , et besøg i Kinas Shaolin -kloster og Den Kinesiske Mur .

DVD -navn Ep # Udgivelses dato Noter
Den komplette første sæson 16 16. marts 2004
14. november 2017 (genudgivelse)
Billedet beskæres med 25% til 16: 9 forhold
Episoder præsenteret Edited-for-Syndication
Den komplette anden sæson 23 18. januar 2005
14. november 2017 (genudgivelse)
Original billede i fuld skærm
Den komplette tredje sæson 24 23. august 2005
14. november 2017 (genudgivelse)
Original billede i fuld skærm
Den komplette serie 63 6. november 2007
14. november 2017 (genudgivelse)
Ingen ændring (samme som individuelle udgivelser)

Serien er også tilgængelig online på Amazon Prime Video og iTunes (inklusive Pilot) og på Google TV .

Efterfølgere og spin-offs

Kung Fu: filmen

In Kung Fu: The Movie (1986) Caine (spillet af Carradine) er tvunget til at kæmpe mod sin hidtil ukendte søn, Chung Wang (spillet af Brandon Lee ). Herbie Pilato i The Kung Fu Book of Caine (side 157) kommenterer også, at Bruce Lees søn, Brandon Lee, var involveret i efterfølgere relateret til serien:

Afdøde Brandon Lee, søn af Bruce Lee, spillede Caines søn, Chung Wang. Mod slutningen af ​​filmen spørger Chung Wang Caine, om han er hans far. Spørgsmålet virker noget ironisk, da - i virkeligheden - Brandons far var en kandidat til rollen som Caine i serien. Efter Bruce Lee mistede delen til Carradine, tog han tilbage til Hong Kong, hvor han lavede The Big Boss , filmen, der begyndte sin legendariske karriere inden for kampsportsfilm.

Kung Fu: Næste generation

I Kung Fu: The Next Generation (1987) bevæger historien sig til nutiden og koncentrerer sig om historien om Kwai Chang "Johnny" Caine ( Brandon Lee ), der er oldebarnebarn af Kwai Chang Caine , og vanskeligt forhold, han har til sin far, også kaldet Kwai Chang ( David Darlow ). I et forsøg på at få forbindelse til sin søn tager Caine Sr. ham til Silver Creek, en spøgelsesby, stedet, hvor deres forfader tilbragte sine sidste år. De taler om, hvordan Caine ankom dertil, blev "byens kloge mand", og hvordan han døde.

"Så jeg tror, ​​han døde her, ikke?"
"Det er det mærkelige. En aften i hans have svigtede hans hjerte ham. Hans kone gik for at hente lægen. Da hun vendte tilbage, var Kwai Chang væk."
"Hvor gik han hen?"
"Ingen ved det rigtigt."

Da Johnny har involveret sig selv i en operation med indbrud og våbenhandel, er den perfektionistiske far og den oprørske søn nødt til at lægge forskellene til side for at bekæmpe de kriminelle og redde Johnny fra fængslet.

Kung Fu: Legenden fortsætter

To årtier efter at den første serie sluttede, fulgte en anden, beslægtet serie med titlen Kung Fu: The Legend Continues running in syndication eventyrene fra Kwai Chang Caines barnebarn, også kaldet Kwai Chang Caine. Det spillede igen Carradine, denne gang som barnebarn af den originale Caine, og introducerede Chris Potter som hans søn. Caines mentor blev spillet af Kim Chan som Lo Si (The Ancient) / Ping Hai. Den anden serie kørte i fire år, fra 1993 til 1997.

Filmversion

I juni 2006 meddelte Ed Spielman og Howard Friedlander, at en spillefilm (som ville tjene som en prequel til den originale Kung Fu -serie og finde sted i Kina) var under udvikling. I september 2007 blev det annonceret, at Max Makowski ville instruere filmen, og at han planlagde at gøre filmen mere skarp end den originale tv -serie. Skuespiller-direktør Bill Paxton var i forhandlinger om at styre tilpasningen af ​​tv-serien. Den 11. april 2014 rapporterede The Hollywood Reporter , at Baz Luhrmann var i forhandlinger om at instruere filmen, og hvis aftalen blev indgået, skulle Luhrmann omskrive filmens manuskript.

Genstart i 2021

I september 2017 blev det rapporteret, at Greg Berlanti og Wendy Mericle udviklede en kvindelig ledet genstart af serien til Fox . I november 2019 blev det annonceret, at genstart var flyttet til The CW , der er hjemsted for størstedelen af Arrowverse -shows , som alle er produceret af Berlanti. Serien modtog en pilotordre fra netværket i januar 2020.

Serien er skrevet af Christina M. Kim og Martin Gero og ser en livstidskrise, der får en ung kinesisk-amerikansk kvinde ved navn Nicky, spillet af Olivia Liang , til at droppe college og tage ophold i et isoleret kloster i Kina. Da hun vender tilbage for at finde sin hjemby overrendt med kriminalitet og korruption, bruger hun sine kampsportsfærdigheder og Shaolin -værdier til at beskytte sit samfund og bringe kriminelle for retten, alt imens de leder efter morderen, der dræbte hendes Shaolin -mentor og nu retter sig mod hende.

I januar og februar 2020 rapporterede Deadline støbningen af ​​Liang som Nicky; Tzi Ma og Kheng Hua Tan som Jin Chen og Mei-Li, hendes restauratørforældre, hvis hemmeligheder truer med at ødelægge deres liv; Jon Prasida som Ryan Chen, en hurtig lægerstuderende og Nickys yngre bror; Shannon Dang som Althea Chen, Nickys ældre søster, der er større end livet, og som er nyforlovet og på vej til at planlægge sit drømmekinesiske bryllup; og Eddie Liu som Henry Chu, en kampsportinstruktør og kinesisk kunsthistorie -buff, der har øjeblikkelig kemi med Nicky. I marts 2020 blev Gavin Stenhouse rollebesat som Evan Hartley, en meget succesfuld assisterende distriktsadvokat, der stadig har et blødt punkt for sin første kærlighed, Nicky; og Gwendoline Yeo blev castet som Zhilan, en kryptisk kvinde med dybe kriminelle bånd og en mystisk forbindelse til Shaolin -klosteret, hvor Nicky uddannede sig i kung fu.

Det blev annonceret den 12. maj 2020, at CW havde givet genstarten en serieordre.

Referencer

Yderligere læsning

  • Anderson, Robert. Kung Fu -bogen: Den eksklusive, uautoriserede, ucensurerede historie om Amerikas foretrukne kampsportshow . Pioneer Books, Inc., 1994. ISBN  1-55698-328-X .
  • Carradine, David. Spirit of Shaolin: A Kung Fu Philosophy . Boston: Charles E. Tuttle, 1991. ISBN  0-8048-1751-0 .
  • Pilato, Herbie J. The Kung Fu Book of Caine: The Complete Guide to TV's First Mystical Eastern Western . Forord af David Carradine. Boston: Charles E. Tuttle, 1993. ISBN  0-8048-1826-6 .
  • Pilato, Herbie J. The Kung Fu Wisdom Book: Sage Advice from the Original TV Series . Forord af Ed Spielman. Rutland: Charles E. Tuttle Company, 1995. ISBN  0-8048-3044-4 .

eksterne links