La donna del lago -La donna del lago

La donna del lago
Opera af Gioachino Rossini
Rossini-portræt-0.jpg
Portræt af komponisten
Oversættelse Søens Dame
Librettist Andrea Leone Tottola
Sprog italiensk
Baseret på The Lady of the Lake
af Sir Walter Scott
Premiere
24 september 1819 ( 24-09-1819 )

La donna del lago ( engelsk : The Lady of the Lake ) er en opera komponeret af Gioachino Rossini med en libretto af Andrea Leone Tottola (hvis vers er beskrevet som "klare" af en kritiker) baseret på den franske oversættelse af The Lady of the Lake , et fortællende digt skrevet i 1810 af Sir Walter Scott , hvis arbejde fortsatte med at popularisere billedet af det romantiske skotske højland . Scotts grundlæggende historie er blevet bemærket som at komme fra "antydningen af ​​en hændelse, der stammer fra den hyppige skik hos James V, kongen af ​​Skotland , at gå gennem kongeriget i forklædning".

Det var den første af de italienske operaer, der var baseret på Scotts romantiske værker, og markerede begyndelsen på romantikken i Rossinis værk. Scott var "dybt indflydelsesrig i udviklingen af ​​italiensk romantisk opera" i det omfang, at der i 1840 (knapt 20 år efter denne opera) var 25 italienske operaer baseret på hans værker, den mest berømte var Donizettis Lucia di Lammermoor fra 1835 Andre på tysk, fransk og engelsk fulgte efter.

Skrevet til Teatro San Carlo i Napoli, var dette den syvende af ni operaer, som Rossini skrev for dette hus mellem 1815 og 1822. Selvom premieren den 24. september 1819 ikke var en succes, fulgte der mange forestillinger på store europæiske spillesteder (også som præsenteret i Cuba og af store sydamerikanske huse) indtil omkring 1860, hvorefter operaen forsvandt indtil 1958. I moderne tid er forestillinger blevet givet ret hyppigt.

Kompositionshistorie

Perioden mellem La gazza ladra (1817) og Semiramide (1823) var præget af produktionen af ​​tolv operaer af ringe betydning, med undtagelse af La donna del lago . Efter at have været nødsaget til at forlade Pesaro hastigt i maj 1819 (det viste sig at være hans sidste besøg der), vendte Rossini tilbage til Napoli i begyndelsen af ​​juni uden nogen projekter på vej, bortset fra at blive involveret i at føre tilsyn med en ny produktion af hans La gazza ladra der. Også en bestilling fra Milanos La Scala til en opera, som skulle blive Bianca e Falliero , var blevet tilbudt og var planlagt til december samme år. Pludselig trak den italienske komponist Gaspare Spontini sig fra forpligtelsen til at skrive to operaer til Napoli-huset den sæson og efterlod dermed et stort hul. Rossini blev hurtigt bedt om at skrive en opera til en premiere i september; i stedet for at bruge en eksisterende libretto, insisterede huset på en helt ny opera, og han tog imod udfordringen.

Det ser ud til, at Rossini oprindeligt var tiltrukket af Scotts digt, da han efter musikforskeren Philip Gossetts mening blev introduceret til det i oversættelse af den unge franske komponist Désiré-Alexandre Batton , en elev af hans og Prix de Rome - vinderen dengang i Italien. Da Rossini hørte om digtet fra Batton, bad Rossini om en kopi og inden for få dage informerede Batton om, at han var så glad for det, at han ville komponere en opera baseret på det. Derefter henvendte han sig straks til den Napoli-baserede librettist Andrea Leone Tottola (som beskrives som "en sammenlignende middelmådighed, når man stiller sig op mod en Felice Romani )". Senere hævdede librettisten, at emnet for "denne vanskelige opgave" var blevet valgt af Napoli-impresarioen.

Da han arbejdede på librettoen, "var Tottola også fascineret af de episke keltiske fortællinger om Ossian " udgivet i 1760 af James Macpherson , som hævdede at have fundet digte skrevet af en gammel bard. De udgivne oversættelser opnåede international popularitet og satte gang i en dille efter idealisering og romantisering af det skotske højland . Napoleon og Thomas Jefferson læste de ossianske digte, Goethe inkluderede dem i The Sorrows of Young Werther , og Schubert og Mendelssohn komponerede begge musik til dem. Den unge Walter Scott var også meget påvirket af dem.

Til at begynde med var Tottola godt klar over de vanskeligheder, han stod over for med at reducere Scotts episke digt med dets detaljerede beskrivelser af det skotske landskab og kultur samt dets mange karakterer. I sit forord opsummerede librettisten det ved at sige:

Det er i virkeligheden ikke nogen let opgave at forenkle de mange skønheder og mange interessemomenter i et digt for at nå frem til den regulære afvikling af et drama og overholde scenens strenge love. Det blev derfor uundgåeligt, at jeg skulle lave nogle vilkårlige ændringer i den originale ...

Men sammen stræbte komponist og librettist, der afspejler den poetiske meter i de ossianske fortællinger, "for at flette en følelse af netop disse rytmer ind i partituret og librettoen." Richard Osborne beskriver, hvad de opnåede:

Det er forbløffende, hvad han og Tottola opnåede på så kort tid: en kompleks og sofistikeret teatralsk struktur, en usædvanlig rig ånd af dramatisk levedygtig melodi, udsøgte orkestreringer og en slående brug af den slags off-scene-effekter, som Rossini havde eksperimenteret med i de kongelige optog i Ricciardo e Zoraide .

Osborne bemærker også den måde, hvorpå "kildematerialerne er blevet sammenvævet, hvilket giver følelsen af ​​et musikdrama, der i en vis grad er blevet 'gennemkomponeret'." Gossett er mindre begejstret og bemærker, at "det er næsten umuligt for italiensk poesi at fange kvaliteten af ​​Scotts karakteristiske vers," men han er enig i, at "ånden i digtet er der".

Med den oprindelige septemberdeadline overset, blev den nye opera præsenteret i oktober og "var en enorm succes", selvom den ikke var uden nogle tidlige forstyrrelser fra publikum.

Præstationshistorie

Sopranen Isabella Colbran, den første Elena
Contralto Benedetta Rosmunda Pisaroni, den første Malcolm
Tenor Giovanni David, den første Uberto

Premiere

Operaen fik sin premiere den 24. september 1819 med en debutbesætning af garvede sangere, der regelmæssigt arbejdede sammen, herunder Isabella Colbran som Elena, Benedetta Rosmunda Pisaroni som Malcolm og Giovanni David som Uberto/King James.

De første reaktioner var blandede, og den konservative fraktion var utilfreds med dens tilsyneladende omstændighed og samordnede tal sammenlignet med enkelheden hos Ricciardo e Zoraide året før. En nutidig beretning om aftenens begivenheder afslører, at der i mangel af medlemmer af det kongelige hof var forstyrrelser. A. Azevedo bemærker i sin bog fra 1864 om komponisten, at "offentligheden var fri for enhver tilbageholdenhed [....] publikum fløjtede og bulede og udfordrede både kunstnere og komponist gennem næsten hele aftenen." Han udtaler dog, at efter glansen af ​​Colbrans rondo-finale var de meget begejstrede og kaldte hende op på scenen mange gange, ligesom de gjorde Rossini (der havde nægtet at optræde og allerede var rejst til Milano, hvor han var under kontrakt med komponer Bianca e Falliero .).

19. århundrede

På trods af operaens indledende dårlige modtagelse i Napoli meddelte Rossini ved ankomsten til Milano, at det var en ubetinget succes, hvilket det så skete, så fortsatte det med at blive. La donna forblev i San Carlos repertoire i 12 år, indtil sæsonen 1834/35. Den blev opført i London i februar 1823 og blev opført i 15 sæsoner indtil 1851, mens den havde sin amerikanske debut i New Orleans i juni 1829 efterfulgt af New York i 1833.

Mange større byer i Italien, flere i Spanien, samt Sankt Petersborg og mange sydamerikanske huse så produktioner op til 1860, hvor der var en forestilling i Trieste. Efter det forsvandt den.

Et maleri af en scene baseret på voldene ved Sterling Castle i senmiddelalderen.
Scenografi til akt III, scene 3 af Robert Bruce , en fransksproget pasticcio, der er stærkt baseret på La donna del lago

Selvom den ikke blev opført på Opéraen , blev La donna set i Paris i 13 sæsoner mellem 1824 og 1854. Mens Rossini boede der, blev han opsøgt af direktøren for opéraen, Léon Pillet , i 1846 med en anmodning om at skrive en ny arbejde. Rossini afslog, fordi selskabet aldrig havde opført La donna . Pillet begyndte derfor at samarbejde med komponisten Louis Niedermeyer og librettisten Gustave Vaëz for at ændre historien om La donna til en anden tid og inkorporere elementer fra et andet Scott-værk; til sidst, med Rossinis velsignelse, tilføjede de også musik fra blandt andet Zelmira og Armida . Denne "pasticcio", Robert Bruce , blev givet den 30. december 1846 og "hele vinteren, til anerkendende publikum".

20. århundrede og frem

La donna forblev uopført i næsten et århundrede indtil 1958, hvor en genoplivning fandt sted i Firenze, hvor den også blev indspillet i Teatro della Pergola under Maggio Musicale den 9. maj. Ti år senere blev den præsenteret på Camden Festivalen i London i 1969 med Kiri Te Kanawa i hovedrollen.

I 1981, efter et fravær fra Amerika på næsten 150 år, blev en produktion monteret af Houston Grand Opera med Frederica von Stade , Marilyn Horne og Rockwell Blake i hovedrollerne og dirigeret af Claudio Scimone . Den samme produktion og cast blev senere præsenteret i Covent Garden . I 1981 præsenterede Rossini Opera Festival i Pesaro den første iscenesættelse af H. Colin Slims nye kritiske udgave med Lella Cuberli og Philip Langridge i hovedrollerne . Den samme produktion blev genoplivet i 1983 med Katia Ricciarelli , Lucia Valentini Terrani og Samuel Ramey .

En række europæiske og amerikanske kompagnier - omkring 25 i alt - opførte operaen fra 1960'erne til begyndelsen af ​​2000'erne, og der findes optagelser af mange af disse, herunder en koncertforestilling i Théâtre du Châtelet , Paris, den 2. marts 1986. 1990 så Cecilia Gasdia og Rockwell Blake i en forestilling i Teatro Regio di Parma i januar 1990.

I 1992, for at markere 200-året for Rossinis fødsel, lavede La Scala sin første produktion af operaen i 150 år med en rollebesætning, der omfattede bel canto- eksperterne June Anderson , Rockwell Blake og Chris Merritt , instrueret af Werner Herzog og dirigeret af Riccardo Muti . Anna Caterina Antonacci medvirkede i en koncertforestilling i Concertgebouw , Amsterdam, den 28. marts 1992.

Juan Diego Flórez sang rollen som Uberto i en optræden i Palafestival, Pesaro i august 2001, og gentog denne rolle i 2002 (med Malcolm sunget af Daniela Barcellona) ved Opéra Berlioz-Le Corume den 23. juli med orkestret fra Romoperaen . Både Florez og Barcellona optrådte i Kleines Festspielhaus i Salzburg i august med Ruth Ann Swenson som Elena og Bruce Fowler (tenor) som Rodrigo.

I 2003 var der en koncertforestilling under Eve Queler givet af Opera Orchestra of New York den 19. maj. Elena blev sunget af Ruth Ann Swenson , Malcolm af Stephanie Blythe og Rodrigo af Bruce Fowler (tenor) . En koncertforestilling blev også givet som en del af Edinburgh Festival i Usher Hall den 18. august 2006.

Paris Opera iscenesatte sin første produktion af værket i juni 2010 på Palais Garnier med en rollebesætning ledet af Rossini-specialisterne Joyce DiDonato som Elena og Juan Diego Flórez som King James/Uberto. Produktionen af ​​Luís Pasqual blev dirigeret af Roberto Abbado . Denne produktion rejste fra Paris til La Scala i oktober 2011 og udelod de balletiske elementer.

Operaen, med nogle af Paris-besætningen, blev givet af The Royal Opera , Covent Garden i foråret 2013. Produktionen, af John Fulljames , blev dirigeret af Michele Mariotti . En ny co-produktion med Metropolitan Opera blev præsenteret den 13. juli 2013 af The Santa Fe Opera som en del af sin festivalsæson, også med Joyce DiDonato i hovedrollen, med Lawrence Brownlee som Uberto/Kongen, Marianna Pizzolato som Malcolm, René Barbera som Rodrigo og Wayne Tigges som Douglas. Metropolitan Operas premiere på denne opera begyndte den 16. februar 2015 med en lignende rollebesætning som La Scala, men en ny produktion, herunder DiDonato som Elena og Juan Diego Flórez som Uberto. Operaen betragtes bedst som et overgangsværk mellem barok og klassiske former og romantikken. Det var den første og også den sidste en travesti opera, han ville skrive for Napoli, den sidste var Maometto secondo . På grund af indflydelsen fra den franske stil under Joseph Bonapartes og Joachim Murats regeringstid, havde tenor erstattet castrati og contraltos for heroiske roller der.

Roller

Rolle Stemmetype Premiere medvirkende, 24. oktober 1819
(dirigent: Gioachino Rossini)
Elena (Ellen),
Lady of the Lake
sopran Isabella Colbran
Malcom (Malcolm) Groeme (Graeme), oprørshøvding
, Elenas elsker ( en travesti )
kontralto Benedetta Rosmunda Pisaroni
Uberto di Snowdon, alias Giacomo V, Re di Scozia (kong James V af Skotland )

Forelsket i Elena

tenor Giovanni David
Duglas (Douglas) d'Angus,
Elenas far, oprører og tidligere lærer for King James
bas Michele Benedetti
Rodrigo (Roderick) di Dhu,
oprørschef for Highlanders, forlovet med Elena
tenor Andrea Nozzari
Serano,
Douglas's fastholder
tenor Gaetano Chizzola
Albina,
Elenas fortrolige
mezzosopran Maria Manzi
Bertram,
Kongens Tjener
bas Massimo Orlandini
Omkvæd: Pastori, Pastorelle scozzesi, Bardi, Grandi di Scozia, Dame scozzesi, Guerrieri del Clan Alpino, Cacciatori, Guardie reali
skotske hyrder og hyrinder, barder, skotske adelsmænd og deres damer, højlandskrigere, jægere, kongelige vagter

Instrumentering

Instrumenteringen er:

Synopsis

Skotland under kong James V (regerede 1513-1542) var i en tilstand af uro. Blandt oprørerne var Douglas (Elenas far), Rodrigo (som hun er blevet forlovet med) og Malcolm (som hun elsker). Kongen har for vane at gå rundt i sine lande forklædt som Uberto. Da han ser Elena, bliver han øjeblikkeligt forelsket i hende, men hun afviser hans tilnærmelser og siger, at han blander gæstfrihed og venskab sammen med romantisk interesse. I mellemtiden har han indset, at hun er i familie med hans fjender. Klanerne samles for at vælte kongen, og Rodrigo og Douglas opdager Elenas hemmelige kærlighed til Malcolm. Hun forsøger at bevare freden, men opfordringen til våben afleder soldaterne. Kampen går ikke godt, og Rodrigo bliver dræbt. Igen støder kongen i forklædning på Elena og giver hende en ring, som hun kan tage med til kongen, hvis hun nogensinde er i problemer. Hun beslutter sig for at bruge den og tager til Stirling Castle, hvor hun finder ud af, at både Malcolm og Douglas er fanger. Hun taler deres sager, og kongen benåder dem storsindet og velsigner foreningen, nu uhindret af Rodrigo, mellem Elena og Malcolm.

Grund

Sted: Skotland
Tid: Første halvdel af det sekstende århundrede

1. lov

Scene 1: Kysten af ​​Loch Katrine , med Ben Ledi- bjergene i baggrunden

Hyrder iagttager flokke ved daggry på kysten, og mænd i de nærliggende skove jager (Chorus: Del dì la messaggiera già il crin di rose infiora / "Det er høstens dag, og rosenlokkerne blomstrer fuldt ud). Elena optræder i en båd på søen og synger om hendes længsel efter sin sande kærlighed, Malcolm ( Cavatina : Oh mattutini albori| vi ha preceduti Amor / "Love has preceduti you, to awake me again from my slumbers"). Ved kanten af ​​søen , Elena hører lyden af ​​horn og håber forgæves, at Malcolm vil være blandt jægerne.Men King James - der har forklædt sig som "Uberto" i håbet om at møde den smukke Elena - nærmer sig på afstand og hævder at være en fortabt jæger. Hun tilbyder ham husly og James tager imod, og de to krydser søen mod Elenas hjem (Duettino: Scendi nel piccol legno / "Get into my little boat"). Mens de sejler af sted, ankommer mændene i hans følge og leder efter den forklædte konge (omkvæd: Uberto! Ah! dove t'ascondi? / "Oberto, hvor en gemmer du dig?"). Frustrerede indvilliger de i at udvide søgningen og bede om vejledning i at finde deres leder.

Scene 2: Douglas' hjem

Da hun ankom til sit hjem, forklarer Elena sit enkle liv. Men Uberto/King James ser insignier fra sine forfædre og finder ud af, at Elenas far er Douglas, kongens lærer, som siden er blevet en oprører, der er blevet forvist fra hoffet, en beslutning, som Uberto i en side siger, at kongen fortryder. Elenas venner ankommer og synger om hendes forlovelse af sin far til Rodrigo, høvdingen for Highlanders, en skotsk stamme, der er modstander af King James. Uberto/James bliver jaloux. Han har dog mistanke om, at Elena ikke er forelsket i Rodrigo (Duet: Le mie barbare vicende / "Hvad nytter det at høre om mine grusomme formuer?"). Direkte spørger han, om der er nogen, hun elsker, og finder ud af, at dette kun var en kort episode i hendes fortid. Opmuntret forbereder han sig på at forlade Elenas hus (Duet: Cielo! in qual estasi! / "Himlen, jeg føler mig transporteret i ekstase"), og han og Elena udtrykker lignende følelser. Alle går, da Elena går ind.

Malcolm ankommer, efter at have besluttet at slutte sig til højlænderne ( Mura felici, ove il mio ben si aggira! / Dopo più lune io vi riveggo / "Lykkelige vægge, der beskytter min elskede. Efter så lang tid vil jeg se hende igen!"). Alene genkalder han gode minder om Elena: (Aria: Elena! oh tu, che chiamo!, Deh vola a me un istante / "Elena! dig, som jeg kalder!, Ah!, flyv tilbage til mig et øjeblik, kom tilbage til mig og sig jeg elsker dig"). Så sværger han, at han vil tage hende væk fra den stærkeste mand eller dø i forsøget. Usynligt ser Malcolm derefter Elena og hendes far diskutere hendes kommende ægteskab med Rodrigo. Hun er tilbageholdende, men Douglas beordrer hende til at adlyde hans kommando: (Aria: Taci, lo voglio, e basti / "Vær stille! Det er mit ønske...Vis mig, at du er en datter, der er hendes far værdig"). Da han går, bebuder trompeter Rodrigo; Douglas beordrer Elena til at følge ham.

Malcolm, som har overhørt samtalen, henvender sig til Elena, og de lover deres udødelige hengivenhed til hinanden (Duettino: Vivere io non saprò/ potrò, mio ​​ben, senza di te / (Elena, dengang Malcolm): "Elskede, jeg skal ikke være i stand til at leve, min kærlighed, uden dig"). Sammen går de.

Scene 3

Højlandskrigerne opfordrer hinanden til at kæmpe (Chorus: Qual rapido torrente / "Like a swift-flowing stream, surging over obstacles in its way") og byde Rodrigo velkommen. Han lover at føre dem til sejr, men til side udtrykker han angst for at se sin fremtidige brud: (Cavatina: Eccomi a voi, miei prodi / "Jeg kommer til dig min modige ære af den oprindelige jord"). Hans soldater forsikrer ham om, at han vil vinde hånden på den kvinde, han elsker, såvel som militær sejr.

Douglas kommer ind, og han og Rodrigo hilser på hinanden, sidstnævnte udtrykker inderligt sit ønske om at se Elena. (Rodrigo og omkvæd: Ma dov'è colei / "Men hvor er Elena, der tænder sådan en sød flamme i mit bryst"). Elena bliver hyldet af den forsamlede skare for sin skønhed. Rodrigo nærmer sig og erklærer sin kærlighed: (Aria: Quanto a quest'alma amante / "Min kærlige sjæl finder dette øjebliks sødme"). Bekymret over, at hun ikke ser ud til at reagere, forsikrer Douglas Rodrigo om, at hun er tilbageholdt af beskedenhed. Far, datter og bejler udtrykker hver deres håb, bekymringer og frygt: (Trio: Di opposti affetti un vortice / "En hvirvelvind af modsatte følelser, hvirvler om mig").

Malcolm og hans mænd ankommer for at slutte sig til Highlanders og kræver at blive sat på prøve. Elena forsøger at skjule sine følelser, men Douglas forstår straks, hvor hendes hjerte ligger. Samtidig tilbyder Rodrigo venskab til Malcolm og introducerer Elena som sin kommende brud; men også han opfatter en forbindelse mellem Malcolm og Elena. I en kvartet akkompagneret af koret af soldater og kvinder udtrykker hver deres modstridende følelser: (Rodrigo: Crudele sospetto, Che me agiti il ​​petto / "Grussom mistanke, der får mig til at gyse"; derefter Elena og Malcolm sammen: Ah cèlati, o affetto, nel misero petto! / "Ah min hengivenhed - hold dig skjult"; derefter Douglas: Ah l'ira, il dispetto, mi straziano il petto! / "Ah! Vrede og vrede riv mit hjerte fra hinanden"; endelig Albina og omkvæd: Crudele sospetto gli serpe nel petto! / "Grussom mistanke snoer sig som en slange").

Pludselig går Serano ind for at advare om et angreb fra kongens styrker. Barderne (Coro dei Bardi) går ind og synger Già un raggio forier d'immenso splendor, addita il sentier di gloria, di onor , hvori de så får selskab af Albina E vinto il nemico, domato l'audace . Mens Rodrigo, Malcolm og højlandskrigerne forbereder sig på at tage af sted til kamp, ​​synger alle Su... amici! guerrieri! / "Fortsæt, venner og krigere, Fortsæt, lad os marchere, lad os kæmpe". Alle tager af sted til kamp.

Akt 2

Scene 1: En tyk skov med en hule

I skoven er Uberto/King James kommet for at finde Elena i håb om at redde hende fra de kommende kampe (Cavatina: Oh fiamma soave, che l'alma mi accendi! pietosa ti rendi a un fido amator. / "Åh søde flamme. Vis medfølelse til en trofast elsker"). I mellemtiden beder Elena Serano om at finde sin far, som hun forventer at se, før han tager af sted for at slås; Serano blade. Uberto/King James henvender sig derefter til Elena og erklærer sin kærlighed, men hun fortæller ham, at hun elsker Malcolm: (Duet, der fører til en trio: Elena og Uberto: Alla ragion deh rieda / "Ah! må din ophidsede og overbebyrdede sjæl vende tilbage til fornuftens kontrol "). Ikke desto mindre giver Uberto Elena en ring, som han siger, kongen gav ham, og understreger, at den vil se hende igennem enhver fare. Han forbereder sig på at tage af sted, men Rodrigo træder frem, efter at have overhørt deres ordveksling: (Duet: Qual pena in me già desta / "What distress in my fatal misfortune"". Dette bliver en trio med Rodrigo's: Misere mie pupille! / "O my elendige øjne!".) Overvældet af raseri og jalousi beordrer Rodrigo sine mænd til at afsløre sig selv og dræbe denne fremmede. Elena bønfalder Rodrigos mænd, og Rodrigo beslutter sig for at duellere med Uberto selv. De to går ud; Elena forsøger forgæves at berolige dem, følger.

Scene 2: Det indre af hulen

Malcolm kommer ind og leder efter Elena, men finder kun Albina. Serano slutter sig til dem og forklarer, at Elena er gået på jagt efter sin far, Douglas, som er på en fredsmission til kongens palads. Malcolm er fortvivlet over at miste Elena og søger sin egen død: (Aria: Ah! si pera: ormai la morte! fia sollievo a' mali miei / "Ah! Lad mig omkomme; døden nu ville være en lettelse for mine dårligdomme. Men hvis hun kommer til mig, hun vil bringe evig lykke til mit liv"). Han bliver dog konfronteret af de ankommende klansmænd, som meddeler, at Rodrigo er blevet dræbt, og at Highlanders står over for et sikkert nederlag. Malcolm tager til paladset, fast besluttet på at redde Elena, selvom det betyder hans liv.

Scene 3: Et værelse i Kongens palads

Douglas beder sin tidligere elev King James om tilgivelse, ikke for sig selv, men for sin datter og dem, der hjalp ham på kampfeltet. Kongen nægter og beordrer ham fængslet. Da Douglas bliver ført væk, bliver kongen ked af at skulle handle så alvorligt. I mellemtiden har Elena fået adgang til paladset ved at vise sin ring fra "Uberto", og håber på at redde sin far, Malcolm og Rodrigo (hvis hun ikke er klar over deres død). Pludselig, i det næste rum, hører hun stemmen fra "Uberto" udtrykke kærlighed til hende: (Aria: Aurora! ah sorgerai avversa ognor per me? D'Elena i vaghi rai mostrarmi. / "Dawn! Ah! vil du altid opstå uheldigt for mig? Åh Gud! Hvorfor vise mig Elenas lyse øjne?"). Da "Uberto" kommer ind, er Elena begejstret, sikker på at han vil hjælpe hende med at få et interview med kongen.

Scene 4: Kongens tronsal

De to går ind i tronsalen, da medlemmer af hoffet slutter sig til dem: (Kor: Imponga il Re: noi siamo servi del suo voler / "Lad kongen give os sine ordrer"). Elena, forundret over hoffolkets opførsel over for "Uberto", indser pludselig, at Uberto og King James er ét. King James, mildnet af sin hengivenhed for Elena, beslutter sig for at tilgive Douglas; men han viser alvor ved at fordømme Malcolm. Til sidst giver han efter og bringer det unge par sammen. I sin rondo-finale glæder Elena sig over at have reddet både sin far og sin sande kærlighed, mens alle andre glæder sig over, at freden er blevet genoprettet: (Rondo: Tanti affetti in tal momento! mi si fanno al core intorno, che l'immenso mio contento / "Så mange følelser i et sådant øjeblik / kommer råbende om mit hjerte / at jeg ikke kan forklare dig / min enorme lykke")

musik

Ved at beskrive afslutningen af ​​første akt i musikalske termer gør Philip Gossett os opmærksomme på, at i stretta:

Rossini samler alle melodierne kontrapunktisk, med fuldt orkester, tre separate omkvæd, solister, opera , trompeter, harpe, for det, der helt sikkert er det mest spændende øjeblik i alle hans operaer. Uanset om det er sandt for Scott eller ej, er det tydeligvis motiveret af et intenst ønske om at fange Scotts ånd, og dette ønske trækker Rossini ned ad kompositoriske veje, som han aldrig har taget før.

Det er betydningsfuldt, at Napoli, for hvis Teatro San Carlo operaen blev skrevet, var skueplads for mange nyskabelser i operaseria- formen. I betragtning af dets sofistikerede operagående publikum "kunne komponisten eksperimentere med musikalske og dramatiske former på måder, der ville have mødt uforståelse andre steder." Forud for Maometto II og Zelmira , "i sin mangfoldighed af stemninger, af former, af vokalstile, af orkestrering, er det [La Donna del Lago] en af ​​de mest engagerende operaer, Rossini nogensinde har skrevet [...] og er Rossinis mest melodiske opera."

For at opsummere den musikalske og kreative betydning af denne opera i Rossinis overordnede karriere, foreslår Gossett, at mens Malcolms to arier og Elenas sidste "tanti affetti" er " bel canto " når det er bedst, i denne opera Rossini:

omfavnede alle musikalske teknikker, han kendte til, trængte ind på dramatisk og strukturelt område stort set ukendt i italiensk opera, udforskede orkestrets rigdomme, omdefinerede korets karakter, skabte kort sagt en tradition, som senere komponister, som stadig kendte disse værker til, kunne kun se tilbage i ærefrygt.

Charles Osborne bemærker, at musikken i 2. akt "forbliver på et højt niveau" (sammenlignet med de strukturelle innovationer i 1. akt), men flere aspekter tiltrækker hans opmærksomhed. Disse omfatter Obertos "andante cavatina", som begynder med Elena: Oh fiamma soave ("Oh søde flamme / Det ser mit bryst i brand!), efterfulgt af duetten Alla ragion, deh rieda ("Ah! må din ophidsede og overbelastede sjæl" ) som derefter fører ind i en cabaletta-trio med Rodrigo "de to tenorer kappes med hinanden i højtflyvende vokal smidighed", hvor "vinderen" er Uberto med sin høje D. Osborne afslutter med at bemærke, ligesom andre forskere, at dette operaen forudser, hvordan komponisten bevægede sig hen imod Guillaume Tell .

I sit indledende essay i hæftet, der ledsager Opera Rara-optagelsen, tager Jeremy Commons mange af ovenstående kommentarer et skridt videre ved at henlede opmærksomheden på den måde, hvorpå komponisten tager melodien af ​​Elenas åbningscavatina ( Oh mattutini albori! / "Oh rays of morning"), bringer det tilbage og ind i duetten med Uberto (Elena: Scendi nel piccolo legno / "Step down into my little craft"), ekko det i orkestret, når parret ankommer til øen, og genintroducerer det så i orkestret. det lige i slutningen af ​​2. akt, når vi hører Uberto synge det uden for scenen i form af en canzoncina : Aurora! ah sorgerai ("Dawn! Ah! Vil du altid / Opstå ugunstigt for mig?"). Commons forklarer, at denne sammenkædning "er bevis på, at Rossini tog det første skridt i retning af et begreb om en opera, ikke som en række forskellige elementer, men som en organiseret helhed, hvor delene refererer frem og tilbage til hinanden, hvilket tilføjer ekstra resonanser. hver gang det materiale vender tilbage."

Arien Åh! quante lacrime finor versai , fra 1. akt i operaen, er bemærkelsesværdig for at være grundlaget for Rossinis "Introduktion, tema og variationer for klarinet og orkester", et hovedværk i soloklarinet-repertoiret.

Optagelser

År Medvirkende:
Elena,
Malcolm,
Uberto (Giacomo),
Rodrigo di Dhu
Dirigent,
Operahus og Orkester
Etiket:
1970 Montserrat Caballé ,
Julia Hamari ,
Franco Bonisolli ,
Pietro Bottazzo
Piero Bellugi ,
orkester og kor fra RAI Torino
(Optagelse af en udsendelsesforestilling, 20. april)
Lyd-cd: Opera d'Oro
Kat: OPD 1206
1981 Frederica Von Stade ,
Marilyn Horne ,
Rockwell Blake ,
Dano Raffanti
Claudio Scimone,
Houston Symphony Orchestra og Houston Grand Opera Chorus
(Optagelse af en optræden på Houston Grand Opera, 18. oktober)
Lyd-cd: Celestial Audio
Kat: CA 417
1983 Katia Ricciarelli ,
Lucia Valentini Terrani ,
Dalmacio Gonzales,
Dano Raffanti
Maurizio Pollini ,
The Chamber Orchestra of Europe og Prags Filharmoniske Kor
Lyd-cd: CBS "Masterworks",
Kat.: CD 39311;
Fonit Cetra ,
Kat: CDC 31
1992 June Anderson ,
Martine Dupuy,
Rockwell Blake ,
Chris Merritt ,
Riccardo Muti ,
Teatro alla Scala Orchestra and Chorus
(optaget ved forestillinger i La Scala, juni)
Lyd-cd: Philips
Cat: 473 307-2;
DVD: Opus Arte,
Kat: OALS 3009D
2006 Carmen Giannattasio ,
Patricia Bardon,
Kenneth Tarver ,
Gregory Kunde
Maurizio Benini ,
Scottish Chamber Orchestra og Edinburgh Festival Chorus
(Optagelse af en koncertoptræden i Usher Hall, Edinburgh, 18. august)
Lyd-cd: Opera Rara ,
Kat: ORC 34
2008 Sonia Ganassi ,
Marianna Pizzolato,
Maxim Mironov ,
Ferdinand von Bothmer
Alberto Zedda ,
SWR Radio Orchestra Kaiserslautern
Prague Chamber Choir
Optaget live på Rossini in Wildbad Festival
Lyd-cd: Naxos Records
Kat: 8.660235-36
2015 Joyce DiDonato ,
Daniela Barcellona ,
​​Juan Diego Florez ,
John Osborn
Michele Mariotti ,
Metropolitan Operas orkester og kor,
Paul Curran , sceneinstruktør
Erato Records ,
Kat: 2564605098

Noter

Referencer

Bibliografi

  • André, Naomi (2006). Udtalende køn: castrati, travesti og den anden kvinde i det tidlige nittende århundredes italienske opera . Bloomington (Ind.): Indiana University Press. ISBN 9780253217899. Hentet 14. marts 2015 .
  • Ferguson, W. (1998). Den skotske nations identitet: en historisk søgen . Edinburgh: Edinburgh University Press. ISBN 0748610715.
  • Gossett, Philip & Patricia Brauner La donna del lago s. 785, i Holden (2001)
  • Harewood, Earl of, red. (1987). Kobbés samlede operabog (10. udg.). London: Bodley Head. ISBN 0370310179.
  • Holden, Amanda , red. (2001). The New Penguin Opera Guide . London: Pingvin. ISBN 9780140514759. Hentet 12. marts 2015 .
  • Hopkins, Kate (20. maj 2013). "Opera Essentials: La donna del lago En hurtig guide til Rossinis turbulente kærlighedshistorie" . Royal Opera House.
  • Lajarte, Théodore (1878), Bibliothèque musicale du Théâtre de l'Opéra , bind 2 [1793–1876]. Paris: Librairie des Bibliophiles. SeGoogle Bøger .
  • Mays, Desirée (2013), Opera afsløret: 2013 . Santa Fe, NM: The Santa Fe Opera, 2013. ISBN  978-1-4675-5718-4
  • Morère, P. (2004). Skotland og Frankrig i oplysningstiden . Bucknell University Press. ISBN 0838755267.
  • Osborne, Charles (1994), Bel Canto Operas of Rossini, Donizetti og Bellini , Portland, Oregon: Amadeus Press. ISBN  0-931340-71-3
  • Opera i biografer: Sæson 2014-2015 (inkluderer engelsk og italiensk libretti) . Opera Journeys Publishing. 2014 . Hentet 15. marts 2015 .
  • Osborne, Richard (1998), " Donna del lago, La " i Stanley Sadie, (red.), The New Grove Dictionary of Opera , Vol. En. s. 1221. London: MacMillan Publishers, Inc. 1998 ISBN  0-333-73432-7 ISBN  1-56159-228-5
  • Pistone, Danièle (Trans. ET Glasgow) (1995), Italiensk opera fra det nittende århundrede fra Rossini til Puccini , Portland, OR: Amadeus Press. ISBN  0-931340-82-9
  • Warrack, John og West, Ewan (1992), The Oxford Dictionary of Opera New York: OUP. ISBN  0-19-869164-5
  • Zedda, Alberto. "La donna del lago" (oversættelse Susannah Howe) . Naxos . Hentet 14. marts 2015 .

Forestillinger

Optagelser

  • Commons, Jeremy (2007), " La donna del lago " i hæfte, der ledsager Opera Rara-optagelsen
  • Gossett, Philip (1983), " La Donna del Lago og genoplivningen af ​​Rossini 'opera seria'" i hæftet, der ledsager Pollini-optagelsen fra 1983.
  • Kaufman, Tom (2007), "Historiske forestillinger om La donna del lago " i hæfte, der ledsager Opera Rara-optagelsen

Rossini

eksterne links