Malcolm McLaren - Malcolm McLaren

Malcolm McLaren
McLaren i oktober 2009.
McLaren i oktober 2009.
Baggrundsinformation
Fødselsnavn Malcolm Robert Andrew McLaren
Født ( 1946-01-22 )22. januar 1946
Stoke Newington , London , England
Døde 8. april 2010 (2010-04-08)(64 år)
Bellinzona , Ticino , Schweiz
Genrer
Beskæftigelse (r) Musiker, singer-songwriter, producer, bandleder, iværksætter
År aktive 1971–2010
Etiketter Charisma , Island / Atlantic , Epic / SME , Gee Street / Island / Polygram , Virgin / EMI
Tilknyttede handlinger Sex Pistols , New York Dolls , Bow Wow Wow , Verdens berømte Supreme Team , Art of Noise , Jimmy The Hoover
Internet side www .malcolmmclaren .com

Malcolm Robert Andrew McLaren (22. januar 1946 - 8. april 2010) var en engelsk impresario , billedkunstner, performer, musiker, tøjdesigner og boutiqueejer, der var kendt for at kombinere disse aktiviteter på en opfindsom og provokerende måde. Han er bedst kendt som promotor og manager for bands New York Dolls og Sex Pistols .

Opstået ukonventionelt af sin bedstemor, efter at hans far, Peter, forlod familiehjemmet, deltog McLaren i en række britiske kunsthøjskoler og indtog den sociale oprørs holdning i stil med franske revolutionære situationisterne . McLaren indså, at der var behov for en ny proteststil i 1970'erne og initierede stort set punkbevægelsen , som han leverede mode til fra Chelsea -boutique SEX, som han drev med kæresten Vivienne Westwood . Efter en periode med rådgivning til New York Dolls i USA administrerede McLaren Sex Pistols , som han rekrutterede den nihilistiske frontmand Johnny Rotten til . Spørgsmålet om en kontroversiel plade, " God Save the Queen ", der satiriserede Dronningens jubilæum i 1977, var typisk for McLarens chok -taktik, og han fik omtale ved at blive anholdt efter en salgsfremmende sejltur uden for parlamentets huse .

McLaren optrådte med anerkendelse som soloartist, med oprindeligt fokus på hiphop og verdensmusik og senere diversificerede til funk og disco , dansemoden til " voguing " og fusionerede opera med nutidige elektroniske musikalske former. Da han blev anklaget for at gøre populærkulturen til en billig marketing -gimmick, spøgte han med, at han håbede, at det var sandt. Hans første album, Duck Rock, blev certificeret sølv i Storbritannien og affødte to top-10 singler: " Buffalo Gals " og " Double Dutch ".

I sine senere år boede han i Paris og New York City og døde af peritoneal mesotheliom på et schweizisk hospital.

Tidlige år

McLaren blev født den 22. januar 1946 i en lejlighed på 47 Carysfort Road, Stoke Newington, nordøst i London, til Peter McLaren, en Londoner fra skotsk ekstraktion, der på det tidspunkt tjente med Royal Engineers, og Emily Isaacs, datter af skrædderen Mick Isaacs og den uafhængigt velhavende Rose Corré Isaacs, hvis far havde været en portugisisk sefardisk jødisk diamanthandler.

McLarens forældre blev skilt, da han var to, efter at Peter McLaren forlod familien på grund af sin kones serielle utroskab: McLaren påstod senere, at hendes elskere omfattede Selfridges -magnaten Sir Charles Clore og Sir Isaac Wolfson , ejer af detailgiganten Universal Stores .

Efterfølgende blev McLaren opdraget af sin bedstemor Rose, der boede i huset ved siden af ​​på Carysfort Road 49 med sin mand og instruerede barnet tidligt i livet om, at "At være dårlig er godt, fordi at være god er simpelthen kedeligt".

I september 1951, da McLaren var seks år gammel, giftede hans mor sig med Martin Edwards, en kludhandelsentreprenør ; sammen drev de engrosforretningen til dametøj Eve Edwards med en fabrik på Whitechapel High Street 117 i Londons East End . På sin stedfaders insistering adopterede McLaren og hans bror Stuart efternavnet Edwards.

Efter at have været hjemmeuddannet i en stave efter at have tilbragt en enkelt dag på William Patten Primary School i Stoke Newington, deltog McLaren i kvarterets private Avigdor-skole og derefter Davenant Foundation School , som dengang var i Whitechapel. Da hans familie flyttede til forstaden Hendon i det nordlige London , overførte McLaren til Orange Hill Grammar School i det nærliggende Burnt Oak.

I en alder af 16 forlod McLaren Orange Hill med tre O-niveauer og blev kortvarigt ansat i en håndfuld job (herunder et som en vinsmagende lærling), før han deltog i klasser på St Martin's School of Art og derefter gennemførte et grundkursus i Harrow Kunstskolen . Andre kunstinstitutioner, som McLaren deltog i de næste syv år, omfattede South East Essex School of Art i Walthamstow, øst i London - hvor han blev mentor af kunstner/lærer Keith Albarn - Croydon College of Art and Goldsmiths , hvor han studerede for kunst grad og arrangerede en mindeværdig gratis kunstfestival, der bød på kunstnere som King Crimson .

Som studerende blev McLaren politisk engageret; i sommeren 1966 blev han arresteret for at have forsøgt at tænde et amerikansk flag uden for den amerikanske ambassade på Grosvenor Square, det centrale London, under en demonstration mod Vietnamkrigen. Han var også tiltrukket af den europæiske radikale kunstbevægelse Situationists , og tilknyttet medlemmer af den britiske fløj King Mob . Begge disse organisationer fremmede absurdistiske og provokerende handlinger som en måde at gennemføre sociale forandringer på. I foråret 1968 forsøgte McLaren uden held at rejse til Paris for at deltage i demonstrationerne og deltog sammen med medstuderende Jamie Reid i en studenterbeskæftigelse på Croydon. McLaren podede senere nogle af bevægelsens ideer til fremme af pop- og rockgrupper.

Modedesign og musik

430 King's Road, Vivienne Westwood og New York Dolls

I oktober 1971 tog McLaren over ryggen del af arealet på 430 Kings Road i Chelsea, West London, og solgte rock and roll optegnelser, renoveret 1950'erne radiogrammer og døde bestand tøj som på bagsiden af Paradise Garage. Med bistand fra kunstskolevennen Patrick Casey konverterede McLaren hele stueetagen til Let It Rock, hvor hans kæreste Vivienne Westwood reparerede originalt tøj og lavede telefax.

For at delfinansiere virksomheden blev McLaren i februar 1972 betalt £ 50 for at gifte sig med en tidligere Goldsmiths studiekammerat, Jocelyn Hakim, så hun kunne opnå britisk statsborgerskab. Hakim tog efternavnet Edwards og fødte efterfølgende Jodhi May (senere skuespillerinde) i 1975. Der er ingen sandhed i rygterne om, at McLaren var Mays far, hvilket er baseret på, at Mays fødselsnavn var hendes mors giftenavn.

Let It Rock blev protesteret af bamser og McLaren, og Westwoods designs optrådte også i sådanne teatralske og filmiske produktioner som The Rocky Horror Show og That'll Be The Day . I foråret 1973 indviede nyt tøj baseret på skrædderier fra 40'erne og 50'erne og en række læderbeklædninger med nitter en ny manifestation på adressen under navnet Too Fast To Live Too Young To Die. Blandt kommissioner var kostumer til Ken Russells film Mahler .

I august 1973 besøgte McLaren og Westwood New York for at deltage i National Boutique Fair, hvor de begyndte en forening med New York Dolls, der forsynede dem med scenetøj og sluttede sig til glam-punk-gruppen på turné i Storbritannien og Frankrig.

I oktober 1974 omdøbte McLaren outlet til SEX for at afspejle en voksende optagethed af fetish -slid og provokation.

I januar 1975 designede McLaren og Westwood kostumer af rødlakeret læder til New York Dolls og brugte en hammer og seglmotiv i sovjetisk stil til deres sceneshows i USA som et provokerende middel til at promovere bandet. Dette trick var ikke vellykket, og dukkerne brød hurtigt op. Dolls -guitaristen Johnny Thunders bebrejdede McLaren for bandets død og oplyste, at han var "grunden til, at vi brød op", da det i virkeligheden var Thunders og trommeslager Jerry Nolans stofmisbrug, der tvang splittelsen. I maj 1975 vendte McLaren tilbage til Storbritannien.

Sexpistoler

Fra 1974 havde McLaren rådgivet SEX-kunder Paul Cook og Steve Jones om deres musikalske forhåbninger, efter at have foreslået, at en af ​​hans butiksassistenter, Glen Matlock , sluttede sig til dem som basist i en gruppe McLaren ved navn Kutie Jones og hans Sex Pistols. I sommeren 1975 skød McLaren den bebrillede guitarist/sanger Wally Nightingale ud af opstillingen, fordi han manglede visuel appel.

McLarens engangspartner Bernie Rhodes (senere manager for Clash ) har hævdet, at han fik øje på en ny forsanger i en anden kunde, John Lydon , hvorefter han havde grønt hår og revet tøj med ordene "jeg hader" kludret på sin Pink Floyd T-shirt . Lydon, kaldet "Johnny Rotten", sluttede sig til og McLaren forkortede navnet til Sex Pistols og oplyste, at han ønskede at give indtryk af "sexede unge snigmordere".

Rock er grundlæggende en unges musik, ikke sandt? Og mange børn føler sig snydt. De føler, at musikken er blevet taget fra dem af hele det over 25-publikum. NME - november 1976

I maj 1977, få måneder efter at Sid Vicious havde erstattet Matlock, udgav bandet " God Save the Queen " i ugen med dronning Elizabeth IIs sølvjubilæum . McLaren arrangerede en sejltur ned ad Themsen , hvor Sex Pistols fremførte deres musik uden for parlamentets huse . Båden blev plyndret af politiet, og McLaren blev anholdt og opnåede dermed sit mål om at få omtale.

Bandet udgav deres album Never Mind the Bollocks, Here's the Sex Pistols i oktober 1977 og spillede deres sidste optræden i Storbritannien, inden de tog på en turné i USA i januar 1978. I løbet af sin tid som ledelse af bandet blev McLaren anklaget af bandmedlemmer (især af Lydon) for at misforvalte dem og nægte at betale dem, da de bad ham om penge. McLaren udtalte, at han havde planlagt hele Sex Pistols vej, og i filmen The Great Rock 'n' Roll Swindle satte han denne plan ud.

De kontraktlige rettigheder til Sex Pistols navnerettigheder blev bestridt i en sag anlagt af Lydon, Jones, Cook og boet efter Sid Vicious i 1979 mod McLarens administrationsselskab Glitterbest. I 1986 tildelte High Court rettighederne til gruppens navn, The Great Rock 'n' Roll Swindle , kunstværket, masterbånd og gruppens indkomst til Lydon og de andre. I filmen The Filth and the Fury fra 2000 gav de overlevende medlemmer af Sex Pistols deres version af begivenhederne.

Andre kunstnere

McLaren blev kontaktet af Adam Ant for at styre Adam og myrerne efter deres debutalbumudgivelse i slutningen af ​​1979. Kort derefter forlod tre medlemmer af bandet for at danne Bow Wow Wow under McLarens ledelse. McLaren fortsatte med at styre Ant, da han fandt nye bandmedlemmer til Adam and the Ants og arbejdede på en ny lyd og rådede også Slits og Jimmy the Hoover .

Medlemmerne af Bow Wow Wow promoverede også tøj designet af McLaren og Westwood, og han blandede gruppen i sådanne kontroverser som planer om at udgive et magasin med titlen Chicken , for at fejre sex mellem personer under samtykkealderen.

Solokarriere

I 1983 udgav McLaren Duck Rock , et album, der i samarbejde med producer og medforfatter Trevor Horn og World's Famous Supreme Team (en duo af hiphop-radiodiskjockeys fra New York City, der var vært for et hiphop og klassisk R & B-show på WHBI 105.9 FM og var blandt de første DJ'er, der introducerede kunsten at ridse til verden), blandede påvirkninger fra Afrika og Amerika, herunder hiphop . Albummet var med til at bringe hiphop til et bredere publikum. To af singlerne fra albummet (" Buffalo Gals " og " Double Dutch ") blev top-10 hits i Storbritannien, med "Buffalo Gals" et mindre hit i nogle større byer i USA.

I 1984 vendte McLaren sig til elektronisk musik og opera på singlen " Madame Butterfly ", der nåede nr. 13 i Storbritannien og nr. 16 i Australien. Producenten af ​​singlen, Stephen Hague , blev meget eftertragtet efter sit arbejde med McLaren på LP Fans .

McLarens album fra 1989 Waltz Darling , var et funk / disco / voguing -inspireret album. Waltz Darling inkorporerede elementer fra hans tidligere albums, fx talte vers, strygerarrangementer og eklektisk blanding af genrer, men fremhævede så fremtrædende musikere som Bootsy Collins og Jeff Beck med en glitrende produktion i Louisiana-stil rettet mod det amerikanske marked. Singlerne, "Waltz Darling" og "Something's Jumpin 'in Your Shirt" blev top-20 radiohits i Europa. En remix af singlen " Dybt inde i Vogue " var medvirkende til at bringe voguing og bold kultur til bredere offentlig opmærksomhed, topping den amerikanske dance chart i juli 1989 (nogle ni måneder før den globale succes Madonnas tilsvarende-tema " Vogue ") samt som kortlægning i de nederste del af de britiske og australske poplister. "Deep in Vogue" er også kendt for McLarens samarbejde med modeartisten Willi Ninja og filmmanden Jennie Livingston , der instruerede reklamemusikvideoen og gav McLaren og remixproducenterne Mark Moore og William Orbit tilladelse til at prøve lyd fra soundtracket til hendes dengang uudgivne udgivelse voguing dokumentarfilm Paris brænder .

I 1989 arrangerede McLaren og komponisten Yanni " Flower Duet " til et værk kaldet "Aria on Air". Temaet "Flower Duet", hentet fra den franske opera Lakmé af Léo Delibes, var allerede blevet brugt af komponisten Howard Blake til at ledsage reklamer for British Airways siden 1984. Fra 1989 arrangerede McLaren og Yanni yderligere "Flower Duet", og det fremhævede i BA's "World's Favorite Airline" globale annoncekampagne i 1980'erne og 1990'erne.

I 1992 var McLaren med til at skrive sangen " Carry On Columbus " til spillefilmen med samme navn. Sangen spiller over filmens slutkreditter.

I 1994 indspillede han konceptalbumet Paris med optrædener af så fremtrædende franske stjerner som skuespillerinden Catherine Deneuve , musiker Françoise Hardy og modedesigner Sonia Rykiel .

I 1998 udgav McLaren Buffalo Gals Back 2 Skool (Virgin Records), et album med hiphop-artister Rakim, KRS-One, De La Soul og producer Henri Scars Struck, der genbesøgte numre fra det originale Duck Rock- album. Det år oprettede han også et band ved navn Jungk. Dette projekt var ikke en kommerciel succes. Omkring dette tidspunkt udgav han et nummer kaldet "The Bell Song" som en single tilgængelig i forskellige remixer.

McLaren bidrog med et nummer, "About Her", til soundtracket til Quentin Tarantinos film fra 2004 Kill Bill: Volume 2 . Sangen prøver stærkt på " She's Not There " af zombierne og bruger Bessie Smiths " St. Louis Blues " ved at sløjfe sætningen: "My man's has a heart like a rock cast in the sea". McLaren blev anklaget for plagiat af den franske musiker Benjamin Beduneau og blev godkendt i november 2005, da en domstol i Angers , Frankrig afviste sagen.

McLarens soloarbejde, især fra Duck Rock -perioden, er blevet prøvetaget af andre kunstnere. I 1999 havde en gruppe ved navn Dope Smugglaz et britisk Top 20 -hit med nummeret "Double Double Dutch", som gjorde omfattende brug af prøver fra McLarens originale "Double Dutch". I 1997 samplede Mariah Careys " Honey " og dens "Bad Boy Remix" " Hey DJ ". I 2002 udgav Eminem et nummer kaldet " Without Me ", som inkorporerede "Buffalo Gals". I 2007 blev McLarens sang "World's Famous" samplet af R & B -sanger Amerie på sangen "Some Like It" fra hendes album Why I Love It .

I 2001 udgav forfatteren Paul Gorman sin bog The Look: Adventures In Rock & Pop Fashion med et forord og bidrag fra McLaren. Den anden udgave af 2006 indeholdt en cd med nummeret "Deux" fra Paris Remixes -albummet.

Royalty -kontroverser

I 1982 besøgte McLaren Johannesburg i Sydafrika . Hans hitsang, "Double Dutch" blev hentet fra "Puleng", af mbaqanga -bandet "The Boyoyo Boys", ligesom bagsiden "Zulus on a Time Bomb", fra "Tsotsi". "On The Road To Soweto" blev løftet fra en general MD Shirinda og Gaza Sisters -sangen, "He Mdjadji", mens to sange blev taget fra Mahotella Queens , hvor "Thina Siyakhanyisa" blev "Jive My Baby" og "Kgarebe Tsaga Mothusi "bliver" Punk It Up ".

McLaren havde tidligere plagieret Mahotella Queens -sangen "Umculo Kawupheli", som dannede grundlaget for Bow Wow Wow -hittet "See Jungle! (Jungle Boy)". Ingen af ​​de berørte kunstnere modtog på det tidspunkt nogen royaltybetalinger. McLaren blev senere sagsøgt, hvor en britisk dommer indefryser royaltybetalinger til McLaren. Sagen blev derefter afgjort uden for retten for en ikke oplyst sum penge, selv om der ikke er nogen registrering af, om noget af det endelige forlig gik til musikerne eller til de involverede advokater.

Filmproduktion

I 1984 vendte McLaren sig fra at lave plader til fordel for teater- og filmproduktion, startende med en musikalsk version af Fans-albummet, der skulle iscenesættes off-Broadway med impresarioen Joseph Papp . Dette skulle forblive under udvikling i tre år og involverede bidrag fra koreografen Tommy Tune .

Samtidig arbejdede Mclaren sammen med forskellige samarbejdspartnere på en filmbehandling, der blandede historien om Beauty and the Beast med couturier Christian Diors liv . Med titlen Fashion Beast var dette blandt en skifer af produktioner, McLaren lagde i Hollywood i første halvdel af 1985 til filmfilmindustriens store svin som underholdningsmogul David Geffen og Geffens produktionschef i hans firma, Lynda Obst .

I sommeren 1985 blev McLaren udnævnt til stillingen som produktionschef på CBS Theatrical Films , tv- og scenearmen for CBS Films. McLaren arbejdede fra et kontor på CBS -pladsen og boede i et hus i bakkerne over Hollywood Bowl , og fokuserede på Fans: The Musical and Fashion Beast , som han gav den britiske tegneserieforfatter Alan Moore til at skrive et manuskript til og udviklede en flod af ejendomme, herunder Heavy Metal Surfing Nazister , om post-apokalyptiske græstørvskampe mellem bander på Californiens miljøskadede strande; Rock'n'Roll Godfather , en biograf af Led Zeppelins manager Peter Grant ; og Wilde West , baseret på forestillingen om, at Oscar Wilde opdagede rock'n'rolls rødder under hans berømte foredragsturné i USA i 1882 .

McLaren fik interesse for sidstnævnte projekt og Fans: The Musical fra Steven Spielberg , og da CBS Theatrical Films lukkede i slutningen af ​​1985, blev han ansat som idéguru på Spielbergs Amblin Entertainment, mens han fortsatte med at stille sine projekter til andre studier på freelance basis. Det lykkedes McLaren at tiltrække udviklingsmidler til Fashion Beast fra Manhattan nattelivs -iværksætter Robert Boykin, og filmen blev valgt af det nystiftede uafhængige produktionshus Avenue Pictures, men efter flere omskrivninger vaklede projektet ikke mindst, da Boykins helbred led. Han døde af komplikationer som følge af aids i 1988.

I 2012 tilpassede Alan Moore Fashion Beast- scriptet til serialisering som en tegneserie med 10 numre udgivet af Avatar Press .

I begyndelsen af ​​90'erne vendte McLaren tilbage til Europa og arbejdede ud af London og Paris producerede efterfølgende en række film- og tv-projekter, der startede med The Ghosts of Oxford Street , som han var instruktør, skrev og medvirkede i. Dette blev sendt juleaften det år af den britiske nationale tv -kanal Channel 4 . Denne musikalske historie om Londons Oxford Street blev også fortalt af McLaren og omfattede forestillinger af Happy Mondays , Tom Jones , Rebel MC , Kirsty MacColl , John Altman og Sinéad O'Connor .

I 2000 skrev og præsenterede McLaren den seksdelte serie Being Malcolm for den franske digitale ungdomskanal Jimmy og fortsatte med at udvikle filmegenskaber, hvoraf den mest succesrige var 2006 Fast Food Nation , som han producerede ud fra Eric Schlossers bog Fast Food Nation: The Dark Side of the All-American Meal efter at have udpeget den britiske producent Jeremy Thomas , som han havde arbejdet sammen med på The Great Rock'n'Roll Swindle , og instruktør Richard Linklater til projektet.

Kampagne for at blive borgmester i London

En artikel i New Statesman , der blev offentliggjort den 20. december 1999, med titlen "My Vision for London", omfattede "McLaren Manifesto",

Med midler hentet fra Sony Music af rockmusik -iværksætteren Alan McGee , lancerede McLaren efterfølgende en kampagne for at stille op som en uafhængig kandidat ved de indledende valg til stillingen som borgmester i London i maj 2000.

Med en række forslag, fra miljøfølsom trafikdæmpning til at give folkebiblioteker tilladelse til at servere alkohol, tog McLaren til hustings i protest mod "den store politiske svindel af mainstream-partierne, der planlægger at gøre London dyrt, undertrykkende og kedeligt ".

Ifølge McLarens kampagneleder, forfatteren/musikeren Peter Culshaw, tvang den sene indtræden i borgmesterløbet af Labour -politikeren Ken Livingstone McLaren ud af løbet.

Radio- og tv -projekter

I 2006 præsenterede McLaren dokumentarserien Malcolm McLaren's Musical Map of London til BBC Radio 2 , efterfulgt i 2007 af Malcolm McLaren's Life and Times i LA

Også i 2007 konkurrerede McLaren i et reality -tv -program for ITV med titlen The Baron , filmet i den lille skotske fiskerlandsby Gardenstown . Serien skulle vises i august 2007, men blev udskudt på grund af dødskonkurrentens skuespiller Mike Reids død kort efter, at optagelserne var afsluttet. Det blev til sidst sendt fra den 24. april 2008. Under optagelserne blev McLaren set urinere ind i havnen og højlydt fortælle forsamlede indbyggere i den berømte troende by, "Jesus er en pølse", på hvilket tidspunkt han blev fysisk overfaldet af en beboer. McLaren kom sidst i konkurrencen, som blev vundet af Reid.

Det blev annonceret den 7. november 2007, at McLaren ville være en af ​​deltagerne i den syvende serie af ITV -realityshowet I'm a Celebrity ... Get Me Out of Here! , der ligger i Australiens outback og havde premiere på britisk tv mandag den 12. november 2007, men han trak sig ud den dag, han havde fløjet til Australien. Han fortalte pressen "det er falsk", at han ikke kendte nogen af ​​de andre berømtheder og helt ærligt, "han havde ikke tid". Han blev erstattet af Katie Hopkins . Året efter optrådte han som en af ​​'celebrity hijackers' i den britiske tv -serie Big Brother: Celebrity Hijack , som blev sendt på E4 . I sin kapring opfordrede han husfællerne til at fjerne deres tøj, klæde sig i maling og fremstille et kunstværk, der kun brugte deres krop og en cykel.

Om sit bidrag til kulturen har McLaren sagt om sig selv: "Jeg er blevet kaldt mange ting: en charlatan, en snyder eller, mest smigrende, den skyldige, der er ansvarlig for at gøre britisk populærkultur til intet andet end en billig marketing -gimmick. Dette er min chance for at bevise, at disse anklager er sande. "

Billedkunst og udstillinger

Mens han stadig var kunststuderende, havde McLaren den første offentlige udstilling af sit arbejde i 1967, som var baseret på en miljøinstallation iscenesat på Kingly Street Art Gallery i det centrale London, drevet af en gruppe kunstnere, herunder Keith Albarn .

I 1986 deltog McLaren i den 6. Sydney Biennale på invitation af den australske kurator Nick Waterlow. Waterlow valgte som tema for den kunstfestival "Origins Originalitet + Beyond", og McLaren engagement var baseret omkring hans bevilling af Édouard Manet 's frokost i det grønne til forsiden af Bow Wow Wow ' s andet album .

I 1988 var McLarens arbejde på tværs af aktivisme, kunst, design, mode og musik genstand for udstillingen Impresario: Malcolm McLaren og den britiske New Wave på New Yorks New Museum of Contemporary Art .

London -udstillingen I Groaned With Pain fra 1996 præsenterede de modedesign, McLaren skabte sammen med Vivienne Westwood. I et ledsagende videointerview af kuratorer Paul Stolper og Andrew Wilson erklærede McLaren om tøjet: "Jeg ved ikke, om det er kunst. Det kan være større end kunst. Kunst er i dag blevet defineret som ikke meget mere end en vare, og Jeg tror ikke, at disse ting er. De forbliver, selv nu, opsat i rammer, som artefakter, gådefulde. '

I det sidste årti eller deromkring af sit liv vendte McLaren formelt tilbage til billedkunsten. I 1999 blev en installation skabt af McLaren vist som en del af Bonnefantens udstilling 1999 Smaak - On Taste i Maastricht . I 2005 dannede dette grundlaget for udstillingen Casino of Authenticity and Karaoke at Zentrum für Kunst und Medientechnologie (Center for Arts and Media Karlsruhe) i Karlsruhe , Tyskland.

I 2008 havde New York Citys offentlige kunstgruppe Creative Time premiere på ni stykker af McLarens 21- delede lydmaleriserie Shallow via MTVs massive HD-skærm på Times Square . Serien, der første gang blev vist på Art 39 Basel i juni samme år, var den første del af et igangværende partnerskab inden for offentlig kunstindhold mellem Creative Time og MTV. Den komplette version af "Shallow 1–21" fik sin fulde amerikanske museumspremiere i Morris Gallery ved Pennsylvania Academy of Fine Arts (PAFA) , i Philadelphia, fra 24. oktober 2009 til 3. januar 2010.

I 2009 udgav JRP Ringier McLaren's bog Musical Painting , der indeholdt bidrag fra andre billedkunstnere, herunder Damien Hirst og Jim Lambie . I efterordet skrev forlaget Lionel Bovier: "Malcolm McLaren er og har været kunstner i reneste forstand i hele sit voksne liv."

På tidspunktet for hans død havde McLaren for nylig afsluttet et nyt filmværk med titlen Paris: City Of The XXIst Century , som først blev vist på Baltic Center for Contemporary Art i Gateshead , Storbritannien.

I 2011 indførte den amerikanske performancekunstbiennale festival Performa The Malcolm , en pris for den mest tankevækkende post opkaldt efter McLaren og designet af Marc Newson .

I 2013 omfattede The Costume Institute of the New York Metropolitan Museum of Art -udstillingen "Punk: From Chaos To Couture" afsnittet "The Couturier Situationists" dedikeret til McLaren og Westwood.

Postume udstillinger

En udstilling om McLarens engagement i mode blev afholdt som en del af Copenhagen International Fashion Fair i august 2014. "Let It Rock: The Look of Music The Sound of Fashion" blev kurateret af Young Kim og Paul Gorman og omfattede sektioner med fokus på hver af de seks butikker McLaren opererede med Vivienne Westwood. Originalt tøj, fotografier og ephemera blev udlånt af Malcolm McLaren Estate -arkivet og samlere som den britiske modedesigner Kim Jones og musiker Marco Pirroni .

Den britiske modeforfatter Charlie Porter roste kurateringen og skrev på sin blog: "På Malcolm McLaren -showet i København er tøjets hængende enestående."

McLarens baggrund i billedkunsten som studerende og praktiserende læge var et stort fokus på udstillingen Art in Pop, der blev afholdt på samtidskunstgalleriet Le Magasin, Centre National d'Art Contemporain i Grenoble , Frankrig, fra oktober 2014 til februar 2015. "The Det centrale rum er dedikeret til Malcolm McLaren, der mere end nogen anden er en opfattelse af opfattelsen af, hvad der udgør en kunstner, ”skrev Magasins Yves Aupetitallot i udstillingen.

Aupetitallot kuraterede Art in Pop med Paul Gorman , Young Kim og deltagende kunstnere John Armleder og John Miller . Udstillingen omfattede også bidrag fra musikerne Daniel Johnston , Don Van Vliet ( Captain Beefheart ), Genesis Breyer P-Orridge og Alan Vega samt kunstnere, der har engageret sig i musik som Alix Lambert og Takuji Kogo.

McLaren -rummet på Art in Pop inkluderede originale eksempler på modedesign skabt med Westwood, herunder lån fra Kim Jones, Marco Pirroni, antropolog/forfatter Ted Polhemus og streetwear -guru Hiroshi Fujiwara . Der blev vist fotografi, ephemera og billeder fra et 1969 kunstudstilling for studerende samt et maleri fra midten af ​​1980'erne med titlen "I Will Be So Bad". Udstillingen indeholdt også et soundtrack af musik lavet af McLaren, der fik Marie France til at beskrive det som "en opkvikkende udstilling ikke bare for at se, men også høre".

Personlige liv

Efter afslutningen af ​​hans personlige forhold til Vivienne Westwood i 1980, med hvem han har sønnen Joseph Corré , var McLaren romantisk involveret med Andrea Linz, der studerede mode på Saint Martin's School of Art. Linz havde været medlem af den tyske pop-disco-akt Chilly og blev en modedesigner og model. Deres forhold sluttede, da McLaren flyttede til Los Angeles i 1985.

I Los Angeles blev McLaren partner for modellen/skuespilleren Lauren Hutton, og de boede sammen i Hollywood i en årrække. "Malcolm var ekstraordinær," sagde Hutton få måneder efter, at han døde. "Uerstattelig. Jeg kommer til at savne ham for altid. Han var et drageæg, en sjælden fugl og en af ​​de store usangede helte i England."

Hutton sluttede forholdet til at håndtere personlige problemer i slutningen af ​​1980'erne, og McLaren var derefter forlovet med modeagenten Eugena Melián, som han boede sammen med i Los Angeles og Paris. De arbejdede sammen på en række projekter; det var på Meliáns opfordring, at McLaren indspillede sit album fra Paris fra 1994.

Efterfølgende var McLaren partner for arkitekten Charlotte Skene -Catling - som han også var forlovet med - indtil slutningen af ​​90'erne, da hans forhold til Young Kim begyndte.

Senere liv og død

McLarens grav i den østlige del af Highgate Cemetery

McLaren mødte Young Kim til en fest i Paris; hun var hans kæreste i de sidste 12 år af hans liv. Hun flyttede ind hos ham i 2002, og de boede sammen i Paris og New York.

Han fik diagnosen peritoneal mesotheliom i oktober 2009 og døde af sygdommen den 8. april 2010 på et hospital i Schweiz. McLarens sidste ord sagde hans søn Joseph Corré til at have været "Free Leonard Peltier ".

Hyldest strømmede ind fra venner, medarbejdere og fans - herunder John Lydon, der havde været i uoverensstemmelse med McLaren siden Sex Pistols ’død. "For mig var Malc altid underholdende, og jeg håber, at du husker det. Frem for alt andet var han en entertainer, og jeg vil savne ham, og det skal du også," sagde han i en erklæring som Johnny Rotten.

I en kiste, der blev sprøjtet med sloganet "Too Fast To Live Too Young To Die", deltog McLarens begravelse af Westwood, Sex Pistols bandkammerater Paul Cook og Glen Matlock og berømtheder som Bob Geldof , Tracey Emin og Adam Ant . Begravelsen blev afholdt på One Marylebone , en dekonceret kirke i det centrale London.

Geldof fortalte Lydon, "at der ved begravelsen var en enorm række mellem Vivienne [Westwood] og Bernie . Jeg mener, manden er død - hvad laver I mennesker? Og at høre dette og måden Bob fortalte det på - så irsk og genialt, så fuld af humor - jeg havde virkelig, virkelig ondt af Malcolm på det tidspunkt. At disse spadestik ikke engang kunne lade ham dø i fred. De var ude efter deres egne små vinkler. "

McLarens lig blev begravet på Highgate Cemetery , North London, til stammerne fra Sid Vicious -versionen af ​​" My Way ".

I 2012 fik Young Kim skifte ved McLarens testamente, hvilket udelukkede hans søn Joe Corré fra arven.

I april 2013 blev der lagt en gravsten på McLarens grav med sloganet "Bedre en spektakulær fiasko end en godartet succes", en omskrivning af McLarens påstand om, at det bedste råd, han modtog, kom fra en kunstskolelærer, "Det er bedre at være en flamboyant fiasko end nogen form for godartet succes ”.

Tv- og radiodokumentarer om McLaren

"The South Bank Show: Malcolm McLaren" blev første gang sendt på den britiske regionale kanal London Weekend Television den 8. december 1984.

Instrueret af Andy Harries og introduceret af Melvyn Bragg (der bemærkede, at McLaren var blevet beskrevet som "punkens Diaghilev"), hængte filmen på McLaren -indspilningsspor i Amerika for hans album Fans og undersøgte hans opvækst, kunstskoleår og arbejde med New York Dolls, Sex Pistols, Bow Wow Wow og andre. Bidragsydere omfattede Sex Pistol Steve Jones , Boy George og Adam Ant .

"Malcolm McLaren: Artful Dodger" blev vist af BBC Two i kølvandet på McLarens død den 24. april 2010.

Programmet blev produceret og instrueret af Jeremy Marre og præsenteret af Alan Yentob , og indeholdt arkivoptagelser og bidrag fra Joe Corré, Young Kim og andre.

"Malcolm McLaren: Spectacular Failure" var en times undersøgelse af hans liv og arv, der første gang blev sendt på BBC Radio 4 den 25. april 2020 for at markere 10-året for McLarens død.

Produceret af Just Radio, med hvem McLaren lavede flere radiodokumentarer, og præsenteret af McLarens biograf Paul Gorman, inkluderede bidragydere hans ven og borgmesterkampagneleder Peter Culshaw og den britiske forfatter og kulturkommentator Lou Stoppard, der sagde: "Malcolm McLaren fungerede som en forløber for den grænsesløring, genre-trodsige kreativitet, der er fremherskende i dag. Hans blanding af intens ambition, spænding og engagement med en næsten nihilistisk, boblende apati er noget, unge i dag i høj grad kan forholde sig til. "

Diskografi

Referencer

Yderligere læsning

eksterne links