Frankrigs musik - Music of France

Den musik af Frankrig afspejler en bred vifte af stilarter. Inden for klassisk musik har Frankrig produceret flere fremtrædende romantiske komponister , mens folkemusik og populærmusik har set fremkomsten af chanson- og kabaretstilen . Den tidligste kendte lydoptagelsesenhed i verden, fonotografen , blev patenteret i Frankrig af Édouard-Léon Scott de Martinville i 1857. Frankrig er også det 5. største marked efter værdi i verden, og dets musikindustri har produceret mange internationalt anerkendte kunstnere , især i nouvelle chanson og elektronisk musik .

Klassisk musik

Middelalder

Fransk musikhistorie går tilbage til organum i det 10. århundrede, efterfulgt af Notre Dame School , en organumkompositionsstil. Troubadoursange om ridderlighed og hoflig kærlighed blev komponeret på det occitanske sprog mellem det 10. og 13. århundrede, og Trouvère- digter-komponisterne blomstrede i Nordfrankrig i denne periode. Fiolen var deres foretrukne instrument. Ved udgangen af det 12. århundrede, en form for sang kaldet motet opstod, ledsaget af rejser musikere kaldet Jongleurs . I 1300 -tallet producerede Frankrig to bemærkelsesværdige musikstilarter, Ars Nova og Ars Subtilior

Renæssance

Petits Chanteurs de Passy, Pavane komponeret af Thoinot Arbeau (1519 - 1595).

Bourgogne , som var den mest fransk talende område forenet med kongeriget Frankrig i 1477, var blevet et vigtigt center for musikalsk udvikling i den musikalske kontinent Europa. Dette blev efterfulgt af fremkomsten af chansons og den burgundiske skole .

Barok

Indflydelsesrige komponister omfattede Jean-Baptiste Lully , Élisabeth Jacquet de La Guerre , Louis Couperin , François Couperin og Jacques Champion de Chambonnières . Jean Philippe Rameau , en fremtrædende operakomponist, skrev en indflydelsesrig afhandling om musikalsk teori, især inden for emnet harmoni ; han introducerede også klarinetten i sine orkestre. I slutningen af renæssancen og den tidlige barokperiode spredte en form for populær sekulær vokalmusik sig kaldet Air de cour sig i hele Frankrig.

Opera

Den første franske opera kan være Akébar roi du Mogol , der først blev opført i Carpentras i 1646. Den blev efterfulgt af teamet af Pierre Perrin og Cambert , hvis Pastoral i musik , udført i Issy , var en succes, og parret flyttede til Paris til producere Pomone (1671) og Les Peines et les Plaisirs de l'Amour (1672).

Jean -Baptiste Lully , der var blevet kendt for at komponere balletter til Louis XIV , begyndte at oprette en fransk version af den italienske operaserie , en slags tragisk opera kendt som tragédie lyrique eller tragédie en musique - se ( fransk lyrisk tragedie ). Hans første var Cadmus fra 1673. Lullys angreb på operatragedie blev ledsaget af toppen af fransk teatralsk tragedie, ledet af Corneille og Racine .

Lully udviklede også de almindelige beatmønstre, der blev brugt af dirigenter den dag i dag, og var den første til at tage rollen som at lede orkestret fra positionen som den første violin.

Den franske komponist Georges Bizet komponerede Carmen , en af de mest kendte og mest populære operaer.

Lakmé - Duo des Fleurs

Lakmé af Léo Delibes , fremført af Natalie Dessay og Orchestre national du Capitole de Toulouse .

Gymnopædi nr. 1

Gymnopédie No.1 af Erik Satie , fremført af Agathe Laforge.

Pavane pour une infante défunte

Pavane pour une infante défunte af Maurice Ravel , fremført af Thérèse Dussaut

Problemer med at afspille disse filer? Se mediehjælp .

Klassisk æra

Claude Balbastre var organist, cembalo og fortepianist. Han var en af de mest berømte musikere i sin tid.

Henri-Montan Berton , søn af Pierre, huskes hovedsageligt som en komponist af operaer, hvoraf de fleste først blev opført på Opéra-Comique.

Chélard tjente til livs i store dele af sin karriere som violin ved Paris Opera. Hans opera Macbeth fra 1827 var et flop i Paris, men en stor succes i München.

Jeanne-Hippolyte Devismes blev gift med direktøren for Paris Opéra. Hendes eneste kendte værker er en sang "La Dame Jacinthe" og en opera, Praxitėle, som var en succes og løb for 16 forestillinger.

Cembalo og komponist Jacques Duphly bidrog til Jean-Jacques Rousseau-ordbogen til artikler om kunsten at spille cembalo.

Romantisk æra

En af datidens store franske komponister og en af de mest innovative komponister i den tidlige romantiske æra var Hector Berlioz .

I slutningen af 1800 -tallet revitaliserede pionerer som Georges Bizet , Jules Massenet , Gabriel Fauré , Maurice Ravel og Claude Debussy fransk musik. De to sidste havde en enorm indflydelse på det 20. århundredes musik - både i Frankrig og i udlandet - og påvirkede mange store komponister som Béla Bartók og Igor Stravinsky . Erik Satie var også en meget vigtig komponist fra den æra. Hans musik er svær at klassificere.

Balletmester og koreograf Marius Petipa .

20. århundrede

I begyndelsen af det 20. århundrede så neoklassisk musik blomstre i Frankrig, især komponister som Lili Boulanger , Nadia Boulanger , Albert Roussel og Les Six , en gruppe musikere, der samledes omkring Satie. Senere i århundredet viste Olivier Messiaen , Henri Dutilleux og Pierre Boulez sig at være indflydelsesrig. Sidstnævnte var en ledende figur i serialismen, mens Messiaen inkorporerede asiatiske (især indiske) påvirkninger og fuglesang og Dutilleux oversatte innovationer fra Debussy, Bartók og Stravinsky til sit eget, meget personlige, musikalske formsprog.

Det vigtigste franske bidrag til musikalsk innovation i de sidste 35 år er en form for computer-assisteret komposition kaldet " spektral musik ". De spektralistiske komponisters forbløffende tekniske fremskridt i 1970'erne er først for nylig begyndt at opnå bred anerkendelse i USA; store komponister i denne vene omfatter Gérard Grisey , Tristan Murail og Claude Vivier .

Folkemusik

Traditionelle musikstilarter har overlevet mest i fjerntliggende områder som øen Korsika og bjergrige Auvergne samt de mere nationalistiske regioner i baskerne og bretonerne . I mange tilfælde blev folketraditioner genoplivet i relativt seneste år for at imødekomme turister. Disse grupper folklorikker har en tendens til at fokusere på meget tidlige 20. århundredes melodier og brugen af klaver-harmonikaen .

Paris

I 1900 i Paris opstod en ny valsestil, "Valse musette" en udvikling af Bal-musette også kendt som "French Waltz". Aimable , Émile Vacher , Marcel Azzola , Yvette Horner , André Verchuren var berømte harmonikaer, der spillede valse musette. Der er også Yann Tiersen og dens Amélie (soundtrack) af Amélie fra Montmartre.

Vestfrankrig

Det vestlige Frankrig omfatter Pays de Nantes , provinserne Vendée , Anjou og Maine og Poitou-Charentes- regionen. Traditioner ballade -singing, danse-sange og violin -playing har overlevet, overvejende i Poitou og Vendée. Jérôme Bujeaud samlede i vid udstrækning i området, og hans 2-bind værk "Chants et chansons populaires des provinces de l'ouest: Poitou , Saintonge , Aunis et Angoumois " ( Niort , 1866) er fortsat den vigtigste videnskabelige samling af musik og sange. I de seneste årtier har John Wright og Claude Ribouillault (blandt andre) gjort meget for at indsamle, analysere og fremme de overlevende traditioner.

Den Marais Breton Vendée er kendt især for sin tradition for veuze spille - som er blevet genoplivet af sækkepibe -maker og spiller Thierry Bertrand - og for traditionelle sangere som Pierre Burgaud.

Folkedanse specifikke for det vestlige Frankrig omfatter courante , eller maraichine, og det bal saintongeais. Bourrées i trippel tid er blevet noteret i det 19. århundrede af Bujeaud, og for nylig i Angoumois. Cirkel- eller kædedanse ledsaget af opkalds- og responssang er blevet noteret i Vesten og også i andre regioner som Gascogne , Normandiet og Bretagne .

Bemærkelsesværdige nutidige folkemusikere omfatter Christian Pacher og Claude Ribouillault (Poitou) og gruppen La Marienne (Vendée.)

Bretagne

Alan Stivell , en keltisk musiker og sanger.

Nolwenn Leroy optrådte ved Francofolies 2010 i Spa, Belgien.

Udpræget keltisk karakter, folkemusikken i Nedre Bretagne har måske haft den mest succesrige genoplivning af sine traditioner, dels takket være byen Lorient , der er vært for Frankrigs mest populære musikfestival: Festival Interceltique de Lorient .

Den dokumenterede historie med bretonsk musik begynder med udgivelsen af Barzaz-Breizh i 1839. En samling af folkesange udarbejdet af Hersart de la Villemarqué , Barzaz-Breizh genmærkede og promoverede bretonske traditioner og var med til at sikre deres kontinuitet.

Sonneurs- par, der består af en bombardement og en biniou (sækkepibe), spilles normalt ved festoù-noz ( Fest Noz ) festligheder (nogle er berømte, såsom Printemps de Chateauneuf ). Det er hurtig dansemusik og har en ældre vokal pendant kaldet kan ha diskan . Ledsaget opkald og responssang blev spækket med gwerz , en form for ballade .

Sandsynligvis den mest populære form for bretonsk folkemusik er bagad -rørbåndet , der indeholder indfødte instrumenter som biniou og bombardement sammen med trommer og, i mere moderne grupper, biniou braz -rør. Moderne vækkelsesfolk inkluderer Kevrenn Alre Bagad og Bagad Kemper .

Alan Stivell er måske den mest indflydelsesrige folk-rockartist på kontinentaleuropa. Efter 1971's renæssance af den keltiske harpe opnåede Breton og anden keltisk traditionel musik mainstream succes internationalt. Med Dan Ar Braz udgav han derefter Chemins de Terre (1974), der lancerede bretonsk folkrock. Dette satte scenen for stjerner som Malicorne i de efterfølgende årtier.

I senere år er meget blevet gjort for at indsamle og popularisere de musikalske traditioner i Pays Gallo i Upper Bretagne , som sangerinden Bertran Ôbrée , hans gruppe Ôbrée Alie og foreningen DASTUM må tage meget æren for. Sangene i Øvre Bretagne er enten på fransk eller på Gallo .

Moderne bretonsk folkemusik omfatter harpister som Anne-Marie Jan , Anne Auffret og Myrdhin , mens sangerne Kristen Nikolas , Andrea Ar Gouilh og Yann-Fanch Kemener er blevet mainstream-stjerner. Instrumentale bands har imidlertid været de mest succesrige, herunder Gwerz , Bleizi Ruz , Strobinell , Sonerien Du og Tud .

Midtfrankrig

Midtfrankrig omfatter regionerne Auvergne , Limousin , Morvan , Nivernais , Bourbonnais og Berry . Landerne er hjemsted for en betydelig sækkepibetradition , såvel som den ikoniske hurdy-gurdy og dansebourrée . Der er dybe forskelle mellem regionerne i Centralfrankrig, idet Auvergne og Limousin bevarede de mest levende folkelige traditioner i området. Som et eksempel på områdets mangfoldighed kan bourrée komme i enten dobbelt eller tredobbelt meter; sidstnævnte findes i den sydlige del af regionen og er normalt improviseret med sækkepiber og hurdy-gurdy, mens førstnævnte findes i nord og omfatter virtuose spillere.

Sækkepibe og Hurdy-gurdy

Den hurdy-gurdy, eller vielle-à-roue , er i det væsentlige en mekanisk violin, med taster eller knapper i stedet for et gribebræt. Det består af et buet, ovalt legeme, et sæt nøgler og et buet håndtag, som drejes og forbindes med et hjul, der bøjer de strenge, der stoppes af tasterne. Der er en bevægelig bro, et variabelt antal droner og valgfri sympatiske strenge . Andre former for hurdy-gurdy findes overalt i Europa.

Sækkepibe findes i en lang række former i Frankrig. Den cabrette og grande Cornemuse fra Auvergne og Berry er bedst kendt. Disse former findes mindst så langt tilbage som det 17. århundrede. Fremtrædende sækkepibere omfatter Bernard Blanc , Frédéric Paris og Philippe Prieur , samt bandleder Jean Blanchard fra La Grande Bande de Cornemuses og Quintette de Cornemuses . Frédéric Paris er også kendt som medlem af Duo Chabenat-Paris , der bruger elementer som blandede polyfoniske ensembler og melodier baseret på bourrée. Bernard Blanc og Jean Blanchard var sammen med Éric Montbel fra Lyon blandt de musikere, der dannede grundlaget for La Bamboche og Le Grand Rouge . Det var disse to bands, der gjorde mere end nogen anden for at genoplive traditionerne i Centralfrankrig i løbet af 1970'ernes folkeoplivning . Festivalen St. Chartier , en musikfestival , der årligt afholdes nær Châteauroux , har været et omdrejningspunkt for musikken i Auvergne og Limousin.

Regionerne Morvan og Nivernais har produceret nogle traditionelle stjerner, herunder henholdsvis Faubourg de Boignard og Les Ménétriers du Morvan . Nivernais -samleren Achille Millien var også bemærkelsesværdig i begyndelsen af det 20. århundrede.

Sydfrankrig

Baskerlandet

Musikken fra det franske baskerland (øst for Baskerlandet ) bør betragtes på en pyreneansk kulturel baggrund. Op til nyere tid og stadig ttun-ttun og xirula bør fremhæves i traditionel folkemusik (især i provinsen Soule ) som et tabor og rør som par.

Mixel Etxekopar eller Jean Mixel Bedaxagar har spillet en stor rolle i baskisk traditionel musik som xirula -spillere samt traditionelle sangere. Andre populære artister som Benat Achiary indtager en mere eksperimentel tilgang. Disse kunstnere refererer til en tidligere tradition indsamlet og restaureret af figurer som Etxahun Iruri (1908–1979), hvor syngende improvisatdigtere ( bertsolaris ) spillede en vigtig rolle i populærkulturen. Denne bertsolari -tradition er næsten udelukkende afhængig af yngre generationer, og der arbejdes nu på at genoprette den efter den "sydlige" tradition, dvs. i det spanske baskerland .

Musik fra Baskerlandet henvender sig i dag til næsten alle musiksmag, med en bred vifte af musik, der spilles i baskisk, fra kormusik ( Oldarra i Biarritz ) til udførlige musikbands (f.eks. Bidaia) til ska- eller hardcore -trends, mens det er meget rost på det seneste for de fine bare stemmer, der er opstået med folk som Maddi Oihenart, Maialen Errotabehere eller Amaren Alabak, for blot at nævne nogle få.

Korsika

Korsikansk polyfonisk sang er måske den mest usædvanlige af de franske regionale musikvarianter. Sunget af mandlige trioer er den stærkt harmonisk og lejlighedsvis dissonant. Værker kan enten være åndelige eller sekulære. Moderne grupper omfatter Canta u Populu Corsu , I Muvrini , Tavagna og Chjami Aghjalesi ; nogle grupper har været forbundet med korsikansk nationalisme .

Korsikanske musikinstrumenter omfatter caramusa ( cornemuse sækkepibe), cetera (16-strenget lut ), mandulina ( mandolin ), pifana (en type gemshorn ) og urganettu (diatonisk harmonika ).

Populær musik

Plakat fra kabareten Moulin Rouge i Paris (1890), den spirituelle fødested for den franske Cancandans .

I det 19. århundrede så Cabaret -stilens apogee med Yvette Guilbert som en stor stjerne. Æraen varede til 1930'erne og så folk som Édith Piaf , Charles Trenet , Maurice Chevalier , Tino Rossi , Félix Mayol , Lucienne Boyer , Marie-Louise Damien , Marie Dubas , Fréhel , Georges Guibourg og Jean Sablon .

I løbet af 50'erne og 60'erne var det guldalderen for Chanson Française : Juliette Gréco , Mireille Mathieu , Georges Brassens , Jacques Brel , Gilbert Bécaud , Monique Serf (Barbara), Léo Ferré , Charles Aznavour og Alain Barrière . Den Yeye stil var populær i 1950'erne og 60'erne med Sheila , Claude François og Françoise Hardy .

Fransk Musette

Mado af Émile Vacher

Problemer med at afspille denne fil? Se mediehjælp .

Musette

Musette er en stil med fransk musik og dans, der blev populær i Paris i 1880'erne. Musette bruger harmonikaen som hovedinstrument og symboliserer ofte den franske kunst at bo i udlandet. Émile Vacher (1883-1969) var stjernen i den nye stil. Andre populære musette -harmonikaer inkluderer Aimable Pluchard , Yvette Horner og André Verchuren . I 2001 var musette-stilen en kæmpe international succes gennem albummet Amélie komponeret af Yann Tiersen .

Kan kan

Den Cancan , også kaldet fransk-Cancan , er en høj-energi og fysisk krævende musikalsk dans, der traditionelt udføres af en kor linje af kvindelige dansere, der bærer kostumer med lange nederdele, underskørter og sorte strømper. Dansens hovedtræk er løft og manipulation af nederdelene med høje sparkende og suggestive, provokerende kropsbevægelser. Den Infernal Galop fra Jacques Offenbach 's Orpheus i Underverdenen er melodien mest associeret med Cancan . Den Cancan først dukkede op i arbejderkvarterer balsale af Montparnasse i Paris i omkring 1830. Det var en mere livlig version af Galop , en dans i hurtig 2/4 tid , som ofte fremhævede som det endelige tal i kvadrille .

Cabaret

Cabaret er en typisk form for fransk musikalsk underholdning med chanson , musik , dans , komedie og briller . Publikum sidder normalt ved borde, ofte spiser eller drikker, og forestillinger introduceres undertiden af en ceremonimester. Den første kabaret blev åbnet i 1881 i Montmartre , Paris, af Rodolphe Salis og blev kaldt Le Chat Noir (Den sorte kat). Moulin Rouge blev bygget i 1889 og er berømt for den store røde vindmølle på taget. Andre populære franske kabareter omfatter Folies Bergère og Le Lido . Cabarets var et centralt sted i karrieren for mange sangere som Mistinguett , Josephine Baker , Charles Trenet og Edith Piaf . For nylig legemliggør Patricia Kaas genoplivningen af den franske kabaretstil.

Patricia Kaas , inkarnation af den nye franske cabaret -ånd.

Mireille Mathieu i Hamborg, 1971

Chanson

Chanson Française er den typiske stil for fransk musik (chanson betyder "sang" på fransk) og er stadig meget populær i Frankrig. Nogle af de vigtigste kunstnere omfattede: Édith Piaf , Juliette Gréco , Mireille Mathieu , Jacques Brel , Georges Brassens , Gilbert Bécaud , Monique Serf (Barbara), Léo Ferré , Charles Aznavour , Salvatore Adamo og Dalida plus de mere art-house musikere som Brigitte Fontaine . Også i løbet af 1950'erne var en af de mere repræsentative for Montmartre kabaretsangere Suzanne Robert .

I løbet af 1970'erne moderniserede nye kunstnere chanson Française ( Michel Fugain , Renaud , Francis Cabrel , Alain Souchon , Jacques Higelin , Alain Chamfort , Joe Dassin ) og også i 80'erne ( Étienne Daho , Têtes Raides ) indtil nu ( Benjamin Biolay , Zaz , Vincent Delerm , Bénabar , Jean-Louis Murat , Miossec , Juliette, Mano Solo , Jacques Higelin, Matthieu Chedid , Mathieu Boogaerts , Daniel Darc , Maurane , Christina Goh , Renan Luce ). Sanger-sangskriveren Serge Gainsbourg begyndte som jazzmusiker i 1950'erne og strakte sig over flere epoker med fransk populærmusik, herunder pop, rock, reggae, new wave, disco og endda hiphop.

Yéyé

Yéyé er en populærmusikstil, der opstod fra Frankrig i begyndelsen af 1960'erne. Yé-yé-bevægelsen havde sin oprindelse i radioprogrammet Salut les copains , der første gang blev sendt i oktober 1959. Blandt de mest berømte Yéyé- stjerner kan nævnes Johnny Hallyday , Eddy Mitchell , Richard Anthony , Dick Rivers og de populære piger som France Gall , Sheila , Sylvie Vartan og kunstnere, der smelter forskellige musikgenrer som Chantal Goya , Dalida eller Claude François . Disse var populære kvindelige teenagere og omfattede Françoise Hardy , der var den første til at skrive sine egne sange.

Moderne musik

Pop-sangerinden Mylène Farmer har rekorden for flest nummer et hit singler i de franske hitlister.

Nouvelle Chanson

Jazz

Pop

Den mere kommercielle og popdel af Chanson hedder Variété på fransk og omfattede Vanessa Paradis , Patricia Kaas , Patrick Bruel , Marc Lavoine , Pascal Obispo , Florent Pagny , Francis Cabrel , Étienne Daho , Alain Souchon , Laurent Voulzy og Jean-Jacques Goldman . Superstjernestatus for diva Mylène Farmer inspirerede pop-rockartister som Zazie , Lorie , Alizée og R & B-sangere som Nâdiya og Ophelie Winter .

For nylig har succesen med musikalske tv-shows affødt en ny generation af unge popmusikstjerner, herunder Nolwenn Leroy , Grégory Lemarchal , Christophe Willem , Julien Doré og Élodie Frégé . Den fransk-caribiske sangerinde Shy'm nyder status som popstjerne i Frankrig siden hendes første album i 2006, samt hendes mandlige pendant Matt Pokora . Bemærkelsesværdige pop-rock-grupper inkluderer Niagara og Indochine . Michel Sardou er også kendt for sine kærlighedssange ("La maladie d'amour", "Je vais t'aimer").

Klippe

Rocksangeren Johnny Hallyday har siden 1960 solgt mere end 110 millioner plader på verdensplan.

Rock'n Roll begyndte at blive populær i 60'erne med sangere som Johnny Hallyday . Der var også innovative musikere i Frankrig, da den psykedeliske rock -trend toppede verden over. Jean-Pierre Massiera 's Les Maledictus Sound (1968) og Afrodites Child ' s 666 var den mest indflydelsesrige. Senere kom bands som Magma , Martin Circus , Au Bonheur des Dames , Trust , Téléphone , Noir Désir og guitarist og sanger Paul Personne . I begyndelsen af 70'erne lancerede den bretonske musiker Alan Stivell ( Renaissance de la Harpe Celtique ) feltet inden for fransk folkrock ved at kombinere psykedeliske og progressive rocklyde med bretonske og keltiske folkestile.

Progressiv rock

Frankrig blev en af de førende producenter af progressiv rock i 1970'erne. Aficionados verden over blev begejstret af optagelser såsom Ange 's Le Cimetiere des arlequins , Pulsar ' s Halloween , Shylock 's Ile de Fievre , atollen ' s L'Araignee-Mal og Eskaton 's Ardeur . Mest kendt er dog bandet Magma, der skabte sin egen genre, Zeuhl-musik .

Eighties Rock (1980)

I 1980'erne affødte fransk rock utallige stilarter, mange tæt forbundet med andre frankofoniske musikscener i Schweiz, Canada og især Belgien. Pubrock ( telefon ), psykobilly ( La Muerte ), poppunk ( Les Thugs ), synthpop og punkrock ( Bérurier Noir , Bijou og Gill Dougherty ) var blandt de stilarter, der var repræsenteret i denne æra. Fra 1980'erne blev Les Rita Mitsouko meget populær i hele Europa med deres unikke blanding af punk, new wave, dans og kabaretelementer.

Punkrock var opstået i 1970'erne og fortsatte ind i det næste årti, måske bedst repræsenteret af Oberkampf og Métal Urbain . 80'ernes progressive rock toppede tidligt i årtiet, med Dün 's Eros , Emeraude 's Geoffroy og Terpandre 's Terpandre , alle fra 1981, der repræsenterede genrens højdepunkt, i Fransk Vestindien (Guadeloupe Island) Bolokos repræsenterer genren.

Metal

Franske heavy metal -bands omfatter Gojira , Dagoba , Anorexia Nervosa , Hacride , Eths , Loudblast , Carcariass, Massacra , Gorod , Kronos , Yyrkoon , Benighted , Necrowretch og Fairyland . Mange af disse bands spiller i death metal , thrash metal og/eller power metal stilarter.

Frankrig har også en stor sort metal bevægelse, herunder, Belenos , Deathspell Omega , Nocturnal Depression, Blut Aus Nord , Peste Noire , Vorkreist , Arkhon Infaustus , Merrimack og Antaeus og den organisation, kendt som Les Légions Noires består af sådanne bands som Mütiilation , Vlad Tepes og Torgeist. ' Shoegaze ' black metal -bevægelsen har også mange bands fra Frankrig, såsom Alcest , Les Discrets og Amesoeurs .

Pioner inden for elektronisk musik Jean-Michel Jarre .

Daft Punk i Miami, FL.

Elektronisk

Elektronisk musik , som eksemplificeret af Jean Michel Jarre og Cerrone , opnåede et bredt fransk publikum. Den franske elektro-pop duo Air og Daft Punk og techno kunstnerne Laurent Garnier og David Guetta fundet et bredt publikum i slutningen af 1990'erne og begyndelsen af første årti af det 21. århundrede, både lokalt og internationalt. Grupper som Justice , M83 , Phoenix , Télépopmusik og Klingande nyder fortsat succes.

Dans

French house er en slutning af 1990'erne med husmusik , en del af 1990'erne og første årti af det 21. århundredes europæiske dansemusikscene og den nyeste form for euro-disco . Genren er også kendt som "Disco house", "Neu-disco" (nyt diskotek), "French touch", "filter house" eller "tekfunk". Produktionerne i begyndelsen af midten/slutningen af 1990'erne var kendt for den "filtereffekt", der blev brugt af kunstnere som Daft Punk . Andre produktioner bruger mere almindelig vokal og samples. Fransk hus er stærkt påvirket af 1970'ernes Euro-diskotek og især den kortlivede space disco -musikstil (en europæisk (for det meste fransk) variant af Hi-NRG- disco), og også af P-Funk og produktionerne af Thomas Bangalter .

De første franske husforsøg (på det tidspunkt kaldet "disco house" og "neu disco") blev bemærkelsesværdige på det internationale marked mellem 1997 og 1999. Daft Punk , Stardust og Cassius var de første internationale succesrige kunstnere inden for genren og deres videoer viser deres "space disco" rødder.

Flere kunstnere spillede vigtige roller i populariseringen af genren, som i 2000 opnåede international succes. Bob Sinclars single "I Feel For You" blev kortlagt i flere lande, herunder Tyskland, Italien og Spanien. Etienne de Crécy 's album Tempovision placerede sig som nummer 57 i Frankrig og omfattede den succesfulde single "Am I Wrong". I september udgav den franske husgruppe Modjo " Lady (Hear Me Tonight) , der debuterede som nr. 1 i Storbritannien og blev et top-ti hit i tretten lande. Galleon fulgte det næste år.

I dag er de fleste franske house bands og artister gået videre til andre musikstile, især en fransk variation af elektro , der danses på mælkevejen/ Tecktonik -stil.

Diskotek

Den Village People , medstifter af de to franske komponister Jacques Morali og Henri Belolo , var en stor international diskotek gruppe. Bemærkelsesværdige franske diskosangere inkluderer også Dalida , Sheila og B. Devotion , Ottawan , Voyage , Cerrone , Patrick Hernandez og FR David , henholdsvis kendt for deres verdensomspændende hits mandag, tirsdag ... Laissez-moi danser (1979), Spacer (1979) , DISCO (1979), You're OK / T'es OK (1980), Souvenirs (1978), Supernature (1977), Born to Be Alive (1979) og Words (1982).

Hip-Hop

Hiphopmusik blev eksporteret til Frankrig i 1980'erne, og franske rappere og dj'er som David Guetta og MC Solaar havde også en vis succes. Hiphop -musik kom fra New York City, opfundet i 1970'erne af afroamerikanere . I 1983 havde genren spredt sig til store dele af verden, herunder Frankrig. Næsten øjeblikkeligt begyndte franske kunstnere (musikere og breakdancere ) deres karriere, herunder Max-Laure Bourjolly og Traction Avant . Populariteten var imidlertid kort, og hip hop trak sig hurtigt tilbage til den franske undergrund. Hip-hop blev tilpasset fransk kontekst, især fattigdommen i store byer kendt som banlieues ("forstæder"), hvor mange franskmænd af udenlandsk afstamning bor, især fra de tidligere kolonilande (Vestafrika og Caribien). Hvis der er indflydelse fra afrikansk musik og selvfølgelig amerikansk hiphop, er fransk hip-hop også stærkt forbundet med fransk musik med stærke gensidige påvirkninger fra fransk pop og chanson, både i musik og tekst.

Paname City Rappin (1984, af Dee Nasty ) var det første album, der blev udgivet, og de første store stjerner var IAM , Suprême NTM og MC Solaar , hvis Qui Sème le Vent Récolte le Tempo i 1991var et stort hit. Gennem halvfemserne voksede musikken til at blive en af de mest populære genrer i Frankrig med stor succes for pionererne (IAM, Suprême NTM) og tilflyttere ( Ministère Amer , Oxmo Puccino , Lunatic ). Frankrig er verdens næststørste hiphop-marked. De mest populære rappere i 2000'erne er Diam's , Booba og Kenza Farah med succesrige artister mere underjordiske som La Rumeur , la Caution og TTC .

Oversøisk musik

Fransk Polynesien

En ʻupaʻupa , en traditionel dans fra Tahiti (1900).

Réunion -øen

Séga -musik er en populær stil, der blander afrikansk og europæisk musik. De mest populære segamusikanter omfatter Ousanousava, Baster , Maxime Laope. Maloya -musik har et stærkt afrikansk element, der afspejles i brugen af slavesang og arbejdssange. De mest populære segamusikanter omfatter Danyèl Waro, Firmin Viry, Granmoun Lélé, Mars tou sèl.

Martinique og Guadeloupe

Zouk

Zouk er et hurtigt spring-up karnevalslag, der stammer fra de caribiske øer Guadeloupe og Martinique, populariseret af det franske antilliske band Kassav ' i 1980'erne. Meget hurtig i tempo, stilen mistede terræn i 1980'erne på grund af den stærke tilstedeværelse af kadans eller kompas, de franske Antillers hovedmusik. I dag er zouk de franske Antillecompas, også kaldet zouk-love I Afrika, Kassavs zouk og de haitiske kompas, de viste, blev populære i frankofon- og lusofonlande . Det er også særlig populært i Nordamerika i den canadiske provins Quebec.

Bouyon

Bouyon (Boo-Yon) er en form for populærmusik fra Dominica , også kendt som jump up-musik i Guadeloupe og Martinique. Det mest kendte band i genren er Windward Caribbean Kulture (WCK), der stammer fra stilen i 1988. Gennem årene takket være samhandel med dominikanerne og Guadeloupes massedeltagelse på World Creole Music Festival , flagskibet gruppe som Triple kay og MFR band begyndte at demokratisere, og lokale kunstnere blev optaget, herunder remixet Allo Triple kay med Daly og "Big Ting Poppin 'Daly alone. En populær udløber inden for bouyonen kaldes bouyon hardcore , en stil præget af sin skamfuldhed og voldelige tekster. Populære Bouyon gwada -musikere inkluderer Wee Low, Suppa, Doc J, Yellow gaza osv.

Antiller hiphop

De franske Antilleres hiphop er en stil med hiphopmusik, der stammer fra de franske afdelinger Guadeloupe og Martinique i Caribien. Normalt på fransk og antillisk kreolsk , er de franske Antiller hiphop mest populære i de franske Antiller og Frankrig .

Rock i Gwada

Selvom de er en minoritetsgenre, deltager franske Antiller -rockgrupper i udvidelsen af det caribiske musikalske spektrum. Spydspidserne som The Bolokos eller Livestocks inkluderer temaer, rytmer eller caribiske melodier om britisk eller amerikansk indflydelse. Kollektivet "Rock In Gwada" samler nogle af disse grupper, hvis første festival fandt sted i Petit-Bourg i 2016.

International musik

Jacques Brel .

Fransk sprog tales på verdensplan, og mange internationale kunstnere bidrager til fransk musik.

Europa

Den største belgiske chansonnier var Jacques Brel , hvis klassiske sange er blevet dækket af flere internationale kunstnere. Andre som Salvatore Adamo , Axelle Red , Lara Fabian , Maurane , Selah Sue , Frédéric François og Annie Cordy har også haft en vis succes i Frankrig og andre fransktalende lande.

Nordamerika

Quebec -sangere er meget populære i Frankrig, og begge nationer har påvirket hinanden med hensyn til musikstilarter. Quebec -kunstnere har indtaget den franske scene ganske omfattende. Bemærkelsesværdige sangere, der har optrådt i Frankrig, inkluderer: Céline Dion , Diane Tell , Cœur de pirate , Garou , Isabelle Boulay , Lynda Lemay og mange andre. Roch Voisine og Natasha St-Pier , der er af akadisk arv, nåede toppen af hitlisterne i Frankrig med deres berømte sange " Hélène " (1989) og " Tu trouveras " (2002). Rocksanger Avril Lavigne , hvis far er af fransk oprindelse (født i Lorraine ), er også populær i Frankrig, og hun fik sit franske pas og statsborgerskab i 2011. Salvatore Adamo og Charles Aznavour er almindeligt anerkendt i Amerika

Anggun under hendes koncert i Le Trianon , Paris (2012).

Asien

En af de mest berømte fransktalende asiatiske kunstnere er Anggun , en fransk-naturaliseret sanger fra Indonesien , bedst kendt for sin single La Neige au Sahara ( Sne på Sahara ) skrevet af Erick Benzi . Sangen blev udgivet i 1997 som hendes debut internationale single i 33 lande verden over og kom på hitlisterne i Europa (#1 i Italien), Amerika (#16 i USA Billboard) og Asien (#1 i Indonesien,#3 i Malaysia ). Fransk musik fandt også overraskende gunstig modtagelse i Japan , hvor sproget og kulturen fra Frankrig ofte ses som romantisk. Nogle japanske grupper bruger det franske sprog, såsom Malice Mizer eller Versailles , opkaldt efter Château de Versailles . Charles Aznavour og Mireille Mathieu er almindeligt anerkendt i Japan.

Afrika

Fra 1920'erne udviklede Raï -musikken sig i Algeriet som en kombination af landlig og urban musik. Ofte betragtet som en form for modstand mod censur blev mange af de traditionelle værdier for den gamle raï moderniseret med instrumenter, synthesizere og moderne udstyr. Senere kunstnere tilføjede påvirkninger fra funk , hiphop , rock og andre stilarter, hvilket især skabte en popgenre kaldet lover's raï . Kunstnere omfatter Rachid Taha og Faudel . Med oprindelse i byen Oran skød raï til toppen af de franske, schweiziske og hollandske hitlister i 1992 med udgivelsen af Khaleds single Didi .

Musiktidsskrifter

Bind!

En journal, der dækker populærmusik i Frankrig sammen med populærmusikhistorie, er Volume! . Bind! (med undertekst på fransk: La revue des musiques populaires - The journal of popular music studies) er et halvårligt (maj og november) fagfællebedømt akademisk tidsskrift " dedikeret til studiet af nutidig populærmusik ". Det udgives af Éditions Mélanie Seteun, en forlagsforening specialiseret i populærmusik. Tidsskriftet har både franske og engelske udgaver. Bind! blev oprettet i 2002 under titlen Copyright Volume! af Gérôme Guibert, Marie-Pierre Bonniol og Samuel Étienne og fik sit nuværende navn i 2008. Étienne ( Université de la Polynésie Française ) var dens første chefredaktør (2002-2008), før Guibert ( Paris III-universitetet) : Sorbonne Nouvelle ) overtog i 2008.

Se også

Musikkens historie i Paris

Referencer

Boll, André og Émil Damais. Répertoire analytique de la musique française, des origins à nos jours . Paris: Horizons de France, 1948.
Krümm, Philippe og Jean-Pierre Rasle. "Regionernes musik". 2000. I Broughton, Simon og Ellingham, Mark med McConnachie, James og Duane, Orla (red.), World Music, Vol. 1: Afrika, Europa og Mellemøsten , s. 103–113. Rough Guides Ltd, Penguin Books. ISBN 1-85828-636-0

eksterne links

French-kisses, En blog på engelsk dedikeret til fransk musik
BBC Radio 3 Audio (105 minutter): Marseille - Mahgreb Rap, Algerian Rai, Pacific Creole, Congolesisk Rumba. Tilgået 25. november 2010.
(på fransk) Lydklip: Traditionel musik fra Frankrig. Musée d'ethnographie de Genève . Adgang 25. november 2010.

Languages

In other projects