Natalie Wood - Natalie Wood
Natalie Wood | |
|---|---|
 Træ i 1973
| |
| Født |
Natalia Nikolaevna Zakharenko ( Наталья Николаевна Захаренко )
20. juli 1938 |
| Døde | 29. november 1981 (43 år)
Stillehavet ud for øen Santa Catalina , Californien
|
| Dødsårsag | Formentlig drukning og andre ubestemte faktorer |
| Hvilested | Westwood Village Memorial Park kirkegård |
| Andre navne | Natasha Gurdin |
| Beskæftigelse | Skuespillerinde |
| År aktive | 1943-1981 |
| Ægtefælle | |
| Børn | 2; herunder Natasha Gregson Wagner |
Natalie Wood (født Natalia Nikolaevna Zakharenko ; 20. juli 1938 - 29. november 1981) var en amerikansk skuespillerinde, der begyndte sin karriere inden for film som barneskuespiller og med succes overgik til roller for unge voksne. Hun modtog fire Golden Globes og tre Oscar -nomineringer.
Wood blev født i San Francisco af russiske immigrantforældre og begyndte sin skuespillerkarriere som 4-årig og fik en co-starring rolle i en alder af 8 i Miracle på 34th Street (1947). Som teenager, tjente hun en nominering til en Oscar for bedste kvindelige birolle for sin præstation i Vildt Blod (1955), efterfulgt af en rolle i John Ford 's The Searchers (1956). Wood medvirkede i musikfilmene West Side Story (1961) og Gypsy (1962), og hun modtog nomineringer til Oscar -prisen for bedste skuespillerinde for sine optrædener i Splendor in the Grass (1961) og Love with the Proper Stranger (1963). Hendes karriere fortsatte med film som Sex and the Single Girl (1964), Inside Daisy Clover (1964) og Bob & Carol & Ted & Alice (1969).
I løbet af 1970'erne begyndte Wood en pause fra film og fik et barn med ægtemanden Robert Wagner , som hun tidligere havde giftet sig med og blev skilt. Wagner og Wood giftede sig igen, efter at hun blev skilt fra sin anden mand. Hun spillede kun i to spillefilm i løbet af årtiet, men optrådte lidt oftere i tv -produktioner, herunder en genindspilning af filmen From Here to Eternity (1979), som hun modtog en Golden Globe Award for . Woods film repræsenterede en "voksen alder" for hende og for Hollywood -film generelt. Kritikere har antydet, at hendes filmiske karriere repræsenterer et portræt af moderne amerikansk kvindelighed i overgang, da hun var en af de få, der indtog både barneroller og karakterer i midaldrende.
Wood druknede ud for øen Santa Catalina den 29. november 1981 i en alder af 43 år under en feriepause fra produktionen af Brainstorm (1983) med Christopher Walken . Begivenhederne omkring hendes død har været genstand for modstridende vidneforklaringer, der fik Los Angeles County Sheriff's Department til at instruere dødsårsagen som "drukning og andre ubestemte faktorer" i 2012. I 2018, Wagner blev navngivet som en person af interesse i den igangværende undersøgelse af Woods død.
Tidligt liv
Natalie Wood blev født Natalia Nikolaevna Zakharenko i San Francisco, Californien, datter af Maria Stepanovna Zudilova (1908–1998), en tidligere ballerina kendt af flere aliasser, og hendes anden mand, pedel Nikolai Stepanovich Zakharenko (1912–1980). Natalias far blev født i Nikolskoye i den fattige familie af Stepan Zakharenko, en chokoladefabrikant, der sluttede sig til de anti- bolsjevikiske civile styrker under den russiske borgerkrig . Hendes bedstefar blev dræbt i 1918 i en gadekamp i Vladivostok mellem røde og hvide russiske soldater. Derefter flygtede hans kone og hendes tre sønner til deres slægtninge i Montreal , Quebec, Canada. Senere flyttede de til San Francisco, hvor Nikolai arbejdede som daglejer og tømrer.
Natalia's mother, Maria, was born in Barnaul, southern Siberia. Maria's father, Stepan Zudilov, owned soap and candle factories, as well as an estate outside the city. With the start of the civil war, his family left Russia, resettling as refugees in the Chinese city of Harbin. In 1925, Maria married Alexander Tatuloff in China and had a daughter, Olga (1928–2015), before divorcing in 1936. Natalia liked to describe her family as having been either gypsies or landowning aristocrats in Russia. In her youth, her mother had dreamed of becoming an actress or ballet dancer. Natalia and her sisters were raised Russian Orthodox. As an adult, she stated, "I'm very Russian, you know." She spoke Russian with an American accent and English.
Biograf Warren Harris skrev, at under familiens "trængende omstændigheder" kan Woods mor have overført sine ambitioner til sin midterste datter. Hendes mor ville tage den lille Natalia med i biografen så ofte hun kunne: "Natalies eneste professionelle uddannelse var at se Hollywood -barnestjerner fra sin mors skød," bemærker Harris. Wood ville senere huske dette tidspunkt, "Min mor plejede at fortælle mig, at kameramanden, der pegede sin linse ud mod publikum i slutningen af Paramount -nyhedsbilledet, tog mit billede. Jeg poserede og smilede, som om han ville få mig berømt eller noget. Jeg troede på alt, hvad min mor fortalte mig. "
Kort efter at Natalia blev født i San Francisco, flyttede hendes familie til Santa Rosa . Natalia (ofte kaldet "Natasha", det russiske diminutiv ) blev bemærket af medlemmer af et besætning under en filmoptagelse i centrum af Santa Rosa. Hendes mor flyttede snart familien til Los Angeles for at forfølge en filmkarriere for sin datter. Efter at Natalia begyndte at optræde som barn, ændrede David Lewis og William Goetz , studieledere på RKO Radio Pictures , sit navn til Natalie Wood under henvisning til instruktør Sam Wood .
Woods yngre søster, Svetlana Gurdin (familien havde ændret efternavn), blev født i Santa Monica efter flytningen. Nu kendt som Lana Wood blev hun også skuespillerinde.
Barneskuespillerinde
Tidlige roller
Få uger før hendes femte fødselsdag debuterede Wood som karakterskuespillerinde i en femten sekunders scene i filmen Happy Land (1943). På trods af den korte del tiltrak hun meddelelsen fra direktøren, Irving Pichel . Han forblev i kontakt med Woods familie i to år og rådgav dem, når der kom en anden rolle. Direktøren ringede til Woods mor og bad hende om at bringe sin datter til Los Angeles til en skærmtest . Woods mor blev så begejstret, at hun "pakkede hele familien til Los Angeles for at bo", skriver Harris. Woods far modsatte sig ideen, men hans kones "overvældende ambition om at gøre Natalie til en stjerne" prioriterede. Ifølge Woods yngre søster Lana "opdagede Pichel hende og ville adoptere hende."
Wood, dengang syv år gammel, fik delen. Hun spillede en tysk forældreløs efter Anden Verdenskrig , overfor Orson Welles som Woods værge og Claudette Colbert , i Tomorrow Is Forever (1946). Da Wood ikke var i stand til at græde i kø, rev hendes mor en sommerfugl i stykker foran hende for at sikre, at hun ville hulke efter en scene. Welles sagde senere, at Wood var en født professionel, "så god, hun var skræmmende."
Wood optrådte i en anden film instrueret af Pichel, The Bride Wore Boots , hun gik til 20th Century Fox for at spille Gene Tierneys datter i The Ghost og Mrs. Muir (1947).
Mirakel på 34th Street
Woods mest kendte film som barn var Miracle on 34th Street (1947), med Maureen O'Hara i hovedrollen i Fox. Hun spiller en pige, der mener, at Edmund Gwenn er julemand. Filmen er blevet en juleklassiker; Wood blev regnet blandt de bedste børnestjerner i Hollywood efter filmen og var så populær, at Macy's inviterede hende til at optræde i butikkens årlige Thanksgiving Day -parade .
Filmhistoriker John C. Tibbetts skrev, at Wood i de næste par år efter hendes succes i Miracle spillede roller som datter i en række familiefilm: Driftwood (1947), i Republic; Scudda Hoo! Scudda Hay! (1948); Kylling Hver søndag (1949); Det grønne løfte (1949); Fred MacMurrays datter i Father Was a Fullback (1949), med O'Hara; Margaret Sullavans datter i No Sad Songs for Me (1950); den yngste søster i Our Very Own (1950); Aldrig et kedeligt øjeblik (1950); James Stewarts datter i The Jackpot (1950); Kære Brat (1951); Joan Blondells forsømte datter i The Blue Veil (1951); The Rose Bowl Story (1952); og Just for You (1952); datteren til Bette Davis 'karakter i The Star (1952); . I alt optrådte Wood i over tyve film som barn. Hun optrådte også på tv i afsnit af Kraft Theatre , Chevron Theatre ,
Fordi Wood var mindreårig i hendes tidlige år som skuespillerinde, modtog hun sin primære uddannelse på studielokaler, uanset hvor hun blev kontraheret. Ifølge lov i Californien skulle børneskuespillere indtil 18 år tilbringe mindst tre timer om dagen i klasseværelset, bemærker Harris. "She was a straight A student", og en af de få barneskuespillere, der udmærkede sig med regning . Direktør Joseph L. Mankiewicz , der instruerede hende i The Ghost og Mrs. Muir (1947), sagde, at "I alle mine år i branchen har jeg aldrig mødt en smartere moppet." Wood huskede den periode i hendes liv og sagde: "Jeg følte mig altid skyldig, da jeg vidste, at besætningen sad og ventede på, at jeg skulle afslutte mine tre timer. Så snart læreren slap os, løb jeg til sættet lige så hurtigt som jeg kunne. "
Woods mor fortsatte med at spille en væsentlig rolle i sin datters tidlige karriere og coachede hende og mikromanagerede aspekter af hendes karriere, selv efter at Wood havde erhvervet agenter. Som barneskuespillerinde modtog Wood betydelig medieopmærksomhed. I en alder af ni var hun blevet kåret som "årets mest spændende ungdomsfilmstjerne" af forældremagasinet .
Teen stjerne
I tv -sæsonen 1953–54 spillede Wood Ann Morrison, teenagedatteren i The Pride of the Family , en ABC -situationskomedie . Hun optrådte som teenager i afsnit af The Pepsi-Cola Playhouse , Public Defender , Mayor of the Town , Four Star Playhouse , The Ford Television Theatre og General Electric Theatre , samt optrådte i en tv-version af Heidi . Hun beskrev GE Theatre -episoden, hun lavede, "Carnival", som en af de bedste ting, hun nogensinde har gjort.
Hun havde roller i spillefilmene The Silver Chalice and One Desire (1955).
Oprør uden årsag
Wood overgik med succes overgangen fra barnestjerne til indgang som 16-årig, da hun medvirkede sammen med James Dean og Sal Mineo i Rebel Without a Cause (1955), Nicholas Rays film om teenageoprør. Wood måtte skrive under på en langtidskontrakt med Warners, men hun blev nomineret til en Oscar for bedste kvindelige birolle . Hun sagde senere, at det var det første manuskript, hun læste, som hun faktisk ville gøre i modsætning til at blive bedt om at gøre af sine forældre; hun sagde også, at hendes forældre var imod, at hun skulle gøre det. ”Indtil da gjorde jeg, hvad jeg fik at vide,” sagde hun.
Hun fortsatte med at gæstestjerne på tv -shows som Studio One in Hollywood , Camera Three , Kings Row , Studio 57 , Warner Brothers Presents og The Kaiser Aluminium Hour .
Hun havde en lille, men afgørende rolle i John Ford 's The Searchers (1956) og var den kvindelige hovedrolle i Et skrig i Night (1956).
Tab Hunter og Marjorie Morningstar
Wood tog eksamen fra Van Nuys High School i 1956. Hun underskrev med Warner Brothers og havde travlt i løbet af resten af årtiet i mange "kæreste" roller, hvilket hun fandt utilfredsstillende.
Studiet castede hende i to film modsat Tab Hunter , i håb om at gøre duoen til en billetkontor, der aldrig blev til noget: The Burning Hills (1956), en western og The Girl He Left Behind (1956). Hun gæstede hovedrolle i afsnit af Konflikt .
Warners forsøgte at slå hende sammen med Efrem Zimbalist Jr. i Bombers B-52 (1957), så fik hun føringen i et prestigefyldt projekt, Marjorie Morningstar (1958). Som Marjorie Morningstar spillede Wood rollen som en ung jødisk pige i New York City, der skal håndtere sine families sociale og religiøse forventninger, mens hun forsøger at skabe sin egen vej og adskille identitet.
Voksen karriere
Tibbetts observerede, at Woods karakterer i Rebel , Searchers og Morningstar begyndte at vise hendes bredere vifte af skuespilstile. Hendes tidligere "barnlige sødme" blev nu kombineret med en mærkbar "rastløshed, der var karakteristisk for ungdommen i 1950'erne."
Hun var førende dame til Frank Sinatra i Kings Go Forth (1958) nægtede derefter roller og blev suspenderet af Warners. Dette varede i et år indtil februar 1959. Hun vendte tilbage til at være førende dame til James Garner i Cash McCall (1960). Efter at Wood dukkede op i billetkontorfloppen All the Fine Young Cannibals (1960), mistede hun momentum. Woods karriere var i en overgangsperiode, der indtil da har bestået af roller som barn eller som teenager.
Pragt i græsset
Biograf Suzanne Finstad skrev, at et "vendepunkt" i Woods liv som skuespillerinde fandt sted, da hun så filmen A Streetcar Named Desire (1951): "Hun blev forvandlet, i ærefrygt for instruktør Elia Kazan og for Vivien Leighs optræden. .. [som] blev et forbillede for Natalie. " "Hendes roller gav mulighed for, at ens følsomhed kunne markere en person som en slags offer," bemærkede Tibbetts.
Efter en "række dårlige film var hendes karriere allerede i tilbagegang", ifølge forfatteren Douglas Rathgeb. Hun blev derefter støbt i Kazans Splendor in the Grass (1961) med Warren Beatty . Kazan skrev i sin memoir fra 1997, at filmmiljøets "vismænd" erklærede hende "skyllet" som skuespillerinde, men han ville stadig interviewe hende til sin næste film:
Da jeg så hende, opdagede jeg bag den veloplagte 'unge kone' front et desperat glimt i hendes øjne ... Jeg talte mere stille med hende da og mere personligt. Jeg ville finde ud af, hvilket menneskeligt materiale der var, hvad hendes indre liv var ... Så fortalte hun mig, at hun blev psykoanalyseret. Det gjorde det. Stakkels RJ [Wagner], sagde jeg til mig selv. Jeg kunne godt lide Bob Wagner, det gør jeg stadig.
Kazan kastede Wood som den kvindelige hovedrolle i Splendor , og hendes karriere genopstod. Han følte, at trods hendes tidligere uskyldige roller havde hun talent og modenhed til at gå ud over dem. I filmen blev Beattys karakter frataget seksuel kærlighed til Woods karakter, og vender sig som følge heraf til en anden, "løsere" pige. Woods karakter kunne ikke håndtere seksualiteten og blev efter en sammenbrud begået på en mental institution. Kazan skriver, at han kastede hende i rollen, dels fordi han i Woods personlighed så en "ægteblå kvalitet med en modsat side, der holdes nede af socialt pres", og tilføjede, at "hun klæber til ting med øjnene", en egenskab han fundet især "tiltalende".
Finstad mente, at selvom Wood aldrig havde trænet i metode -skuespilteknikker, bragte "arbejdet med Kazan hende til de største følelsesmæssige højder i hendes karriere. Oplevelsen var spændende, men rystende for Natalie, der mødte sine dæmoner på Splendor. " Hun tilføjer, at en scene i filmen som et resultat af "Kazans trolddom ... producerede et hysteri i Natalie, der kan være hendes mest magtfulde øjeblik som skuespillerinde." Skuespilleren Gary Lockwood , der også optrådte i filmen, følte, at "Kazan og Natalie var et fantastisk ægteskab, fordi du havde denne smukke pige, og du havde nogen, der kunne få ting ud af hende." Kazans yndlingsscene i filmen var den sidste, da Wood går tilbage for at se hendes tabte første kærlighed, Bud (Beatty). "Det er frygteligt rørende for mig. Jeg kan stadig lide det, når jeg ser det," skrev Kazan.
For sin præstation i Splendor modtog Wood nomineringer til Academy Award , Golden Globe Award og BAFTA Award for bedste skuespillerinde i en ledende rolle .
West Side Story
Wood spillede Maria, en urolig puertoricansk pige på West Side of Manhattan, i West Side Story , Jerome Robbins og Robert Wises film fra scenemusicalen fra 1961, som var en kritisk og billetsaglig succes. Tibbetts skrev om ligheder i hendes rolle i denne film og den tidligere oprører. Hun skulle repræsentere "rastløshed hos amerikansk ungdom i 1950'erne", udtrykt af ungdomsbander og ungdomskriminalitet, sammen med tidlig rock and roll . Begge film, bemærker han, var "moderne allegorier baseret på temaet " Romeo og Julie ", herunder privat uro og offentlig fremmedgørelse. Hvor hun i Rebel forelsker sig i karakteren spillet af James Dean, hvis bande-lignende jævnaldrende og voldelige temperament fremmedgjorde ham fra sin familie, i West Side Story indgår hun i en romantik med et hvidt tidligere bandemedlem, hvis truende verden af udstødte også fremmedgjorde ham for lovlig adfærd. "
Selvom Woods sang i filmen blev udtrykt af Marni Nixon , betragtes West Side Story stadig som en af Woods bedste film.
Toppe af stjernestatus
Wood sang, da hun medvirkede i filmen Gypsy (1962) sammen med Rosalind Russell . Hendes optræden i den film fik kritikeren Pauline Kael til at kommentere "kloge lille Natalie Wood ... [den] mest maskinværktøjsmæssige af Hollywood-indgangspunkter."
I 1964, i en alder af 25, modtog Wood sin tredje Oscar -nominering for Love with the Proper Stranger (1963), hvilket gjorde Wood (sammen med Teresa Wright ) til den yngste person til at score tre Oscar -nomineringer. Denne rekord blev senere slået af Jennifer Lawrence i 2013 og Saoirse Ronan i 2017, som begge scorede deres tredje nominering i en alder af 23 år.
Wood lavede to komedier med Tony Curtis : Sex and the Single Girl (1964) og The Great Race (1965), sidstnævnte med Jack Lemmon og Peter Falk . I The Great Race var hendes evne til at tale russisk et aktiv, der blev givet til hendes karakter Maggie DuBois, hvilket retfærdiggjorde karakterens registrering af løbets gang på tværs af Sibirien og deltog i løbet i begyndelsen som en deltager.
Direktør Sydney Pollack blev citeret for at sige om Wood: "Da hun havde den rigtige rolle, var der ingen bedre. Hun var en forbandet god skuespillerinde." For Inside Daisy Clover (1965) og This Property Is Condemned (1966), som begge medvirkede i Robert Redford , modtog Wood Golden Globe-nomineringer for bedste skuespillerinde. Efter udgivelsen af filmene led Wood følelsesmæssigt og søgte professionel terapi. Hun betalte Warner Bros. 175.000 dollar for at annullere sin kontrakt og fyrede hele sit supportteam: agenter, ledere, publicist, revisor og advokater. I midten af 1960'erne var hun en af de største stjerner i Hollywood sammen med Elizabeth Taylor og Audrey Hepburn.
Selvom mange af Woods film var kommercielt vellykkede, blev hendes skuespil til tider kritiseret. I 1966 fik Wood Harvard Lampoon -prisen for at være "Værste skuespillerinde sidste år, i år og næste". Hun var den første kunstner, der deltog i deres ceremoni og modtog en pris personligt. Harvard Crimson skrev, at hun var "en ganske god sport". Efter en skuffende modtagelse af Penelope (1966) tog Wood en tre-års pause fra skuespillet. Hun blev annonceret for I Never Promised You a Rose Garden, men dukkede ikke op i den.
Bob & Carol & Ted & Alice og pensionist
Wood medvirkede sammen med Dyan Cannon , Robert Culp og Elliott Gould i Bob & Carol & Ted & Alice (1969), en komedie om seksuel frigørelse . Ifølge Tibbetts var dette den første film, hvor "den frelsende hævning af humor blev bragt over de mange smertefulde dilemmaer, der blev skildret i hendes voksenfilm."
Efter at have været gravid i 1970 med sit første barn, Natasha Gregson , gik Wood på halv pension og ville kun optræde i yderligere fire teaterfilm i resten af sit liv. Hun lavede en kort cameo -optræden som sig selv i The Candidate (1972) og arbejdede endnu engang sammen med Robert Redford.
Senere karriere
Wood genforenede på skærmen med Robert Wagner i ugens tv -film The Affair (1973) og med Laurence Olivier og Wagner i en tilpasning af Cat on a Hot Tin Roof (1976) til den britiske serie Laurence Olivier Presents udsendt som en speciel af NBC .
Imellem disse lavede hun Peeper (1975) med Michael Caine .
Hun optrådte med i Wagners prime-time-detektivserie Switch i 1978 som "Bubble Bath Girl" og Hart to Hart i 1979 som "Movie Star".
Efter endnu en længere pause optrådte hun i ensemble -katastrofefilmen Meteor (1979) med Sean Connery og sexkomedien The Last Married Couple in America (1980) med George Segal og Valerie Harper . Hendes præstationer i sidstnævnte blev rost og betragtet som minder om hendes optræden i Bob & Carol & Ted & Alice . I sidste ægtepar brød Wood land: selvom hun var en skuespillerinde med et rent image fra middelklassen, brugte hun ordet "F" i en ærlig ægteskabelig diskussion med sin mand ( George Segal ).
Television
I denne periode havde Wood større succes i fjernsynet og modtog høje ratings og kritisk anerkendelse i 1979 for The Cracker Factory og især miniserienes genindspilning af From Here to Eternity (1979) med Kim Basinger og William Devane . Woods præstation i sidstnævnte vandt hende en Golden Globe -pris for bedste skuespillerinde i 1980. Hun medvirkede i The Memory of Eva Ryker , udgivet i maj 1980, hvilket viste sig at være hendes sidste færdige produktion.
På tidspunktet for hendes død filmede Wood $ 15 millioner science fiction-filmen Brainstorm (1983), med Christopher Walken i hovedrollen og instrueret af Douglas Trumbull .
Hun skulle efter planen debutere på scenen den 12. februar 1982 i Anastasia på Ahmanson Theatre med Wendy Hiller . Wood havde også købt filmrettigheder til Barbara Wersba- bogen, Country of the Heart , og planlagde at spille sammen med Timothy Hutton i dramaet om det professionelt-romantiske forhold mellem en hårdtsindet digter og hendes meget yngre elev. (Materialet blev til sidst tilpasset til en tv -film fra 1990 med Jane Seymour i hovedrollen .) Hun forventede at følge sin optræden som "Anastasia" på scenen med en hovedrolle i en filmatisering af værket. Slutningen af Brainstorm skulle omskrives og Woods karakter skrives ud af mindst tre scener, mens en stand-in og sound-alikes blev brugt til at erstatte Wood til nogle af hendes afgørende skud. Filmen blev udgivet posthumt den 30. september 1983 og var dedikeret til Wood i slutkreditterne.
Wood optrådte i 56 film til biograf og tv. I et af hendes sidste interviews før hendes død blev hun defineret som "vores seksuelle samvittighed på sølvskærmen." Efter hendes død bemærkede magasinet Time , at selvom kritisk ros til Wood havde været sparsom i hele hendes karriere, "havde hun altid arbejde".
Personlige liv
Woods to ægteskaber med skuespilleren Robert Wagner blev stærkt omtalt. De giftede sig først den 28. december 1957 i Scottsdale, Arizona . Den 20. juni 1961 meddelte parret deres adskillelse i en fælles pressemeddelelse og blev skilt ti måneder senere den 27. april 1962.
Efter denne forret ægteskab , Træ dateret Warren Beatty , Michael Caine og David Niven Jr. . Hun havde også et brudt forlovelse i 1965 med skofabrikanten Ladislav Blatnik.
Den 30. maj 1969 giftede Wood sig med den britiske producent Richard Gregson efter at have datet i næsten tre år. De havde en datter, Natasha (født 1970). Wood anmodede om skilsmisse fra Gregson den 4. august 1971, og den blev afsluttet den 12. april 1972.
Efter en kortvarig romantik med den kommende Californiens guvernør Jerry Brown genoptog Wood sit forhold til Wagner i slutningen af januar 1972. De giftede sig igen 16. juli ombord på Ramblin 'Rose, forankret ud for Paradise Cove i Malibu . Deres datter Courtney blev født i 1974. Woods søster Lana Wood husker denne periode:
Hendes ægteskab blev anset for at være et af de bedste i Hollywood, og der er ingen tvivl om, at hun var en hengiven, kærlig - endda tilbedende - mor og stedmor. Hun og RJ var begyndt med kærlighed og bygget derfra. De havde overvundet hinandens problemer og var nået til en bolig med tiden og de ændringer, tiden medfører. Som med alle andre, der har besluttet sig for at få et langt ægteskab til at fungere, var de langt mere fast besluttet end de fleste mennesker på at få det til at fungere.
I 2013 erklærede den pensionerede FBI-agent Donald Wilson, at han og Wood havde haft en fireårig affære, fra 1973 til 1977, mens hun var gift med Wagner. Wilson har diskuteret sin påståede affære med Wood på sociale medier, i tabloidartikler og i et interview med kameraet for kabelnetværket Reelz .
Suzanne Finstads biografi om Wood fra 2001 påstår, at hun blev voldtaget af en magtfuld skuespiller, da hun var 16. Gennem erindringen om Woods nære venner, som omfattede afdøde skuespillere Scott Marlowe og Dennis Hopper , opsummerer Finstad:
Selvom hendes fem nære venners minder om nogle detaljer eller timing adskiller sig efter femogfyrre år, er essensen af, hvad hver især husker, at Natalie betroede dem, den samme: at den samme gifte filmstjerne lokkede eller narrede Natalie, voldtog hende så brutalt, at hun var fysisk skadet, og hun var for bange eller skræmt til at melde det til politiet. Natalie "hadede" sit tidligere skærmidol bagefter og "rystede", hvis hun hørte hans navn. Hun ville bevare den frygtelige hemmelighed og opføre sig som om intet skete, hver gang deres veje krydsede hinanden, alt for skolet af Mud [hendes mor] i Hollywoods politik til at krydse en magtfuld filmstjerne.
I 2018 sagde Lana Wood under en 12-delt podcast om hendes søsters liv, at angrebet havde fundet sted inde i Chateau Marmont under en audition og fortsatte "i timevis". Ifølge professor Cynthia Lucia, der studerede angrebet, var Woods voldtægt brutal og voldelig.
Død
Wood døde under mystiske omstændigheder i en alder af 43 år under fremstillingen af Brainstorm, mens han var på en sejltur i weekenden til øen Santa Catalina ombord på sin mands 58 'motoryacht Splendor . Uden for drukning er mange af omstændighederne ukendte; det blev aldrig bestemt, hvordan hun kom i vandet. Træ var med sin mand Robert Wagner, Brainstorm co-star Christopher Walken , og Splendor ' s kaptajn Dennis Davern om aftenen den 28. november 1981. Myndighederne genvundet sin krop kl 8 den 29. november 1 mi (1,6 km) væk fra båden, med en lille oppustelig jolle af Valiant-mærket strandet i nærheden. Wagner sagde, at hun ikke var sammen med ham, da han gik i seng. Obduktionsrapporten afslørede, at hun havde blå mærker på krop og arme samt slid på venstre kind, men ingen angivelse af, hvordan eller hvornår skaderne opstod.
Davern havde tidligere udtalt, at Wood og Wagner argumenterede den aften, hvilket Wagner nægtede dengang. I sin erindring Pieces of My Heart indrømmede Wagner, at han havde et skænderi med Wood, før hun forsvandt. Obduktionen fandt ud af, at Woods alkoholindhold i blodet var 0,14%, og at der var spor af en køresyge-pille og et smertestillende middel i hendes blodbaner, som begge øger alkoholens virkning. Los Angeles County coroner Thomas Noguchi fastslog, at årsagen til hendes død var utilsigtet drukning og hypotermi. Ifølge Noguchi havde Wood drukket, og hun kan have gledet, mens hun forsøgte at komme ombord på jollen. Hendes søster Lana udtrykte tvivl og påstod, at Wood ikke kunne svømme og havde været "bange" for vand hele sit liv, og at hun aldrig ville have forladt yachten alene på jolle. To vidner, der var på en nærliggende båd, oplyste, at de havde hørt en kvinde råbe om hjælp i løbet af natten.
Wood blev begravet på Westwood Village Memorial Park Cemetery i Los Angeles. Repræsentanter for internationale medier, fotografer og offentligheden forsøgte at deltage i hendes begravelse, men alle blev forpligtet til at forblive uden for kirkegårdens mure. Blandt de berømtheder var Frank Sinatra , Elizabeth Taylor , Fred Astaire , Rock Hudson , David Niven , Gregory Peck , Gene Kelly , Elia Kazan og Laurence Olivier . Olivier fløj ind fra London for at deltage i gudstjenesten.
Sagen blev genoptaget i november 2011, efter at Davern offentligt havde oplyst, at han havde løjet for politiet under den indledende efterforskning, og at Wood og Wagner havde et skænderi den aften. Han påstod, at Wood havde flirtet med Walken, at Wagner var jaloux og rasende, og at Wagner havde forhindret Davern i at tænde søgelyset og underrette myndighederne efter Woods forsvinden. Davern påstod, at Wagner var ansvarlig for hendes død. Walken hyrede en advokat, samarbejdede med efterforskningen og blev ikke betragtet som en mistænkt af myndighederne.
I 2012 ændrede Los Angeles County Chief Coroner Lakshmanan Sathyavagiswaran Woods dødsattest og ændrede dødsårsagen fra utilsigtet drukning til "drukning og andre ubestemte faktorer". Det ændrede dokument indeholdt en erklæring om, at det "ikke er klart fastslået", hvordan Wood endte i vandet. Kriminalbetjente pålagde retsmedicinsk kontor ikke at diskutere eller kommentere sagen. Den 14. januar 2013 tilbød Los Angeles County retsmedicinsk kontor et 10-siders tillæg til Woods obduktionsrapport. I tillægget fremgik det, at Wood muligvis havde pådraget sig nogle af blå mærkerne på hendes krop, før hun gik i vandet, men at dette ikke kunne fastslås endeligt. Retsmedicineren Michael Hunter spekulerede i, at Wood var særlig modtagelig for blå mærker, fordi hun havde taget stoffet Synthroid . I 2020 udtalte en læge og tidligere praktikant i Noguchi på tidspunktet for Woods død, at blå mærkerne var betydelige og passende for nogen, der blev smidt ud af en båd. Han hævdede, at han gjorde disse observationer til Noguchi.
I februar 2018 blev Wagner udnævnt til en person af interesse af politiet i efterforskningen; han har nægtet enhver indblanding. Politiet oplyste, at de ved, at Wagner var den sidste person, der var sammen med Wood, da hun døde. I en rapport fra 2018 citerede Los Angeles Times retsmedicinerens rapport fra 2013 om, at Wood havde uforklarlige blå mærker på hendes højre underarm, venstre håndled og højre knæ, en rids i nakken og en overfladisk skrab på panden. Tjenestemænd sagde, at det er muligt, at hun blev overfaldet, før hun druknede.
Tv -film skildring
Tv -filmen The Mystery of Natalie Wood fra 2004 omskriver Woods liv og karriere. Det var delvist baseret på biografierne Natasha: Biography of Natalie Wood af Suzanne Finstad og Natalie & RJ af Warren G. Harris. Justine Waddell skildrer Wood.
Filmografi
Udmærkelser
Se også
Fodnoter
Referencer
Kilder
- Finstad, Suzanne (2001). Natasha: Biografien om Natalie Wood . Three Rivers Press. ISBN 978-0-609-80957-0. Hentet 24. juli 2010 .
- Frascella, Lawrence; Weisel, Al (2005). Live Fast, Die Young: The Wild Ride of Making Rebel Without a Cause . Touchstone. ISBN 0-7432-6082-1.
- Kazan, Elia (1997). Elia Kazan: Et liv . New York: Da Capo Press . s. 602. ISBN 0-306-80804-8.
- Lambert, Gavin (2004). Natalie Wood: Et liv . London: Faber og Faber. ISBN 978-0-571-22197-4. Hentet 24. juli 2010 .
- Harris, Warren G. (1988). Hollywoods Star-Crossed Lovers "Natalie and RJ" . Doubleday. ISBN 978-0-385-23691-1. Hentet 24. juli 2010 .
- Nickens, Christopher. Natalie Wood: En biografi i fotografier . Doubleday, 1986. ISBN 0-385-23307-8 .
- Noguchi, Thomas T .; DiMona, Joseph (1983). Læger . New York: Simon & Schuster . ISBN 0-671-46772-7.
- Rulli, Marti; Davern, Dennis (2009). Farvel Natalie, Farvel Pragt . Medalje. ISBN 978-1-59777-639-4.
- Tibbetts, John C .; Welsh, James M., red. (2010). Amerikanske klassiske skærmprofiler . Fugleskræmsel Tryk. ISBN 978-0-8108-7676-7.
- Wood, Lana (1984). Natalie: A Memoir af hendes søster . Putnam Pub Group. ISBN 0-399-12903-0. Hentet 12. marts 2014 .
eksterne links
- Natalie Wood på IMDb
- Natalie Wood hos Who2
- Natalie Wood -interview på BBC Radio 4 Desert Island Discs , 16. maj 1980
- Interview med Natalie Woods datter, Natasha Gregson Wagner. Adgang til 17. november 2016.