Oliemaling - Oil paint

Oliemaling er en type langsomtørrende maling, der består af pigmentpartikler suspenderet i en tørrende olie , sædvanligvis linolie . Malingens viskositet kan ændres ved tilsætning af et opløsningsmiddel, såsom terpentin eller white spirit , og lak kan tilsættes for at øge glansen af den tørrede oliefarvfilm. Oliemaling blev først brugt i Asien allerede i det 7. århundrede e.Kr. og kan ses på eksempler på buddhistiske malerier i Afghanistan. Oliebaserede malinger kom til Europa i det 12. århundrede og blev brugt til enkel dekoration, men begyndte først at blive vedtaget som et kunstnerisk medium der i begyndelsen af ​​1400-tallet. Almindelige moderne anvendelser af oliemaling er efterbehandling og beskyttelse af træ i bygninger og udsatte metalkonstruktioner såsom skibe og broer. Dens slidstærke egenskaber og lysende farver gør det ønskeligt til både indvendig og udvendig brug på træ og metal. På grund af dets egenskaber, der tørrer langsomt, er det for nylig blevet brugt til animation af maling på glas . Tykkelsen af ​​pelsen har stor betydning for den tid, der kræves til tørring: tynde lag oliemaling tørrer relativt hurtigt.

Historie

Den tekniske historie med introduktion og udvikling af oliemaling og datoen for introduktion af forskellige tilsætningsstoffer (tørrer, fortynder) er stadig - på trods af intens forskning siden midten af ​​1800 -tallet - ikke godt forstået. Litteraturen bugner af forkerte teorier og oplysninger: generelt er alt, der blev offentliggjort før 1952, mistænkt. Indtil 1991 var der intet kendt om det organiske aspekt af hulemalerier fra den paleolitiske æra. Der blev gjort mange antagelser om bindemidlets kemi . Den kendte hollandsk-amerikanske kunstner Willem de Kooning er kendt for at sige "Kød er grunden til, at oliemaling blev opfundet".

Første registrerede brug

De ældste kendte oliemalerier er buddhistiske vægmalerier skabt omkring 650 e.Kr. Værkerne er placeret i hulelignende lokaler skåret fra klipperne i Afghanistans Bamiyan-dal , "ved hjælp af valnødde- og valmuefrøolier."

Klassisk og middelalderlig periode

Selvom de gamle middelhavscivilisationer i Grækenland , Rom og Egypten brugte vegetabilske olier , er der kun få beviser for deres brug som medier i maleri. Faktisk linolie blev ikke anvendt som et medium på grund af dens tendens til at tørre meget langsomt, mørkere, og crack modsætning mastiks og voks (hvor sidstnævnte blev anvendt i enkaustik ).

Græske forfattere som Aetius Amidenus indspillede opskrifter, der involverede brug af olier til tørring , såsom valnød , valmue , hampefrø , pinjekerner , ricinus og hørfrø. Når de blev fortykkede, blev olierne harpiksholdige og kunne bruges som lak til at forsegle og beskytte malerier mod vand. Når gul pigment blev tilsat olie, kunne det desuden spredes over stanniol som et billigere alternativ til bladguld .

Tidlige kristne munke vedligeholdt disse optegnelser og brugte teknikkerne i deres egne kunstværker. Theophilus Presbyter , en tysk munk fra det 12. århundrede, anbefalede linolie, men talte imod brugen af olivenolie på grund af dens lange tørretid. Oliemaling blev hovedsageligt brugt, som det er i dag i husdekoration, som et hårdt vandtæt dæksel til udsat træværk, især udendørs.

I det 13. århundrede blev olie brugt til detaljerede temperamalerier . I 1300 -tallet beskrev Cennino Cennini en maleteknik, der udnyttede temperamaleri dækket af lette lag olie. De langsomt tørrende egenskaber af organiske olier var almindeligt kendt for tidlige malere. Vanskeligheden ved at anskaffe og bearbejde materialerne betød imidlertid, at de sjældent blev brugt (og den langsomme tørring blev faktisk set som en ulempe).

Renæssance og frem

Efterhånden som den offentlige præference for naturalisme steg, blev de hurtigtørrende tempera- malinger utilstrækkelige til at opnå de meget detaljerede og præcise effekter, som olie kunne opnå. Det tidlige nederlandske maleri i 1400-tallet oplevede fremkomsten af panelmaleri rent i olier eller oliemaleri eller værker, der kombinerede tempera og oliemaleri, og ved 1500-tallets staffeli i rene olier var blevet normen. Påstanden fra Vasari om, at Jan van Eyck "opfandt" oliemaleri, mens det har kastet en lang skygge, er ikke korrekt, men van Eycks brug af oliemaling opnåede nye resultater med hensyn til præcise detaljer og blanding af farver våd-på-våd med en færdighed har næsten ikke været lig med siden. Van Eycks blanding kan have bestået af stablet glas, kalcinerede knogler og mineralpigmenter kogt i linolie, indtil de nåede en viskøs tilstand-eller han kan simpelthen have brugt solfortykkede olier (let oxideret ved soleksponering).

Den flamskuddannede eller påvirkede Antonello da Messina , som Vasari fejlagtigt krediterede med introduktionen af ​​oliemaling til Italien, ser ud til at have forbedret formlen ved at tilføje litarge eller bly (II) oxid. Den nye blanding havde en honninglignende konsistens og bedre tørreegenskaber (tørring jævnt uden revner). Denne blanding blev kendt som oglio cotto - "kogt olie." Leonardo da Vinci forbedrede senere disse teknikker ved at tilberede blandingen ved en meget lav temperatur og tilføje 5 til 10% bivoks , hvilket forhindrede mørkning af malingen. Giorgione , Titian og Tintoretto kan hver især have ændret denne opskrift til deres egne formål.

Malingsrør

Set ovenfra af forskellige farvede rør.
Rør i forskellige farver.

Malingsrøret blev opfundet i 1841 af portrætmaler John Goffe Rand , der afløste svineblærer og glassprøjter som det primære værktøj til malingstransport. Kunstnere eller deres assistenter malede tidligere hvert pigment i hånden og blandede omhyggeligt bindingsolien i de rette proportioner. Malinger kunne nu produceres i løs vægt og sælges i blikrør med en hætte. Hætten kan skrues tilbage og malingen bevares til fremtidig brug, hvilket giver fleksibilitet og effektivitet til at male udendørs. De fremstillede malinger havde en afbalanceret konsistens, som kunstneren kunne tynde med olie, terpentin eller andre medier.

Maling i rør ændrede også den måde, nogle kunstnere nærmede sig maleri på. Kunstneren Pierre-Auguste Renoir sagde: "Uden malerør ville der ikke have været nogen impressionisme ." For impressionisterne tilbød rørmaling et let tilgængeligt udvalg af farver til deres plein air paletter, hvilket motiverede dem til at træffe spontane farvevalg.

Transportør

-Repræsentant af en tørrende olie , denne særlige tri -ester er afledt fra tre umættede fedtsyrer, linolsyre (øverst), alfa-linolensyre (midten) og oliesyrer (nederst). Tørrerækkefølgen er linolensyre> linolsyre> oliesyre, hvilket afspejler deres umættelsesgrad.

Egenskaber

Traditionelle oliefarver kræver en olie, der altid hærder og danner en stabil, uigennemtrængelig film. Sådanne olier kaldes forårsagende eller tørrende olier og er kendetegnet ved høje niveauer af flerumættede fedtsyrer . Et almindeligt mål for oliens årsagsegenskab er jodtal , antallet af gram jod , som hundrede gram olie kan absorbere. Olier med et jodtal større end 130 betragtes som tørring, dem med et jodtal på 115–130 er halvtørrende, og dem med et jodtal på mindre end 115 tørres ikke. Linolie, det mest udbredte køretøj til kunstneres oliemaling, er en tørrende olie.

Når de udsættes for luft, gennemgår olier ikke den samme fordampningsproces , som vand gør. I stedet tørrer de halvfaste. Hastigheden af ​​denne proces kan være meget langsom, afhængigt af olien.

Fordelen ved den langsomt tørrende kvalitet af oliemaling er, at en kunstner gradvist kan udvikle et maleri. Tidligere medier som æggetempera tørrede hurtigt, hvilket forhindrede kunstneren i at foretage ændringer eller rettelser. Med oliebaserede maling var det forholdsvis let at revidere. Ulempen er, at et maleri kan tage måneder eller år at afslutte, hvilket kan skuffe en ængstelig protektor. Oliemaling blander sig godt med hinanden, hvilket muliggør subtile farvevariationer samt skaber mange detaljer om lys og skygge. Oliemaling kan fortyndes med terpentin eller andre udtyndingsmidler, som kunstnere drager fordel af at male i lag.

Der er også en anden form for oliemaling, der kan blandes i vand, hvilket gør rengøring og brug af processen lettere og mindre giftig.

Kilder

Tre oliefarver, hvoraf den ene er blandet med voks

Den tidligste og stadig mest almindeligt anvendte køretøj er linolie , presset fra frø af hør plante. Moderne processer bruger varme eller damp til at producere raffinerede sorter af olie med færre urenheder, men mange kunstnere foretrækker koldpressede olier. Andre vegetabilske olier, såsom hamp , valmue , valnød , solsikke , saflor og sojabønneolier kan bruges som alternativer til linolie af forskellige årsager. For eksempel er saflor- og valmueolier lysere end linolie og giver mulighed for mere levende hvide lige fra røret.

Ekstraktionsmetoder og behandling

Når olien er ekstraheret, bruges til tider tilsætningsstoffer til at ændre dens kemiske egenskaber. På denne måde kan malingen fås til at tørre hurtigere (hvis det ønskes) eller have forskellige glansniveauer , som Liquin . Moderne oliemaling kan derfor have komplekse kemiske strukturer; for eksempel påvirker UV -resistens . I hånden involverer processen først at blande malingspigmentet med linolie til en smuldrende masse på en glas- eller marmorplade. Derefter formales en lille mængde ad gangen mellem pladen og et glas Muller (et rundt, fladbundet glasinstrument med et håndtag). Pigment og olie formales sammen 'med tålmodighed', indtil der opnås en glat, ultrafin pasta. Denne pasta lægges derefter i krukker eller metalmalingsrør og mærkes.

Pigment

Pigmenter til salg på en markedsbod i Goa , Indien .

Farven på oliemaling stammer fra små partikler af farvede pigmenter blandet med bæreren, olien. Almindelige pigmenttyper omfatter mineralsalte såsom hvide oxider: zinkoxid , titandioxid og de røde til gule cadmiumpigmenter . En anden klasse består af jordtyper , de vigtigste er okker , sienna og umber . Endnu en gruppe af pigmenter kommer fra levende organismer, såsom mere galde rod . Syntetiske organiske pigmenter er også nu tilgængelige. Naturlige pigmenter har fordelen ved at blive godt forstået gennem århundreders brug, men syntetiske stoffer har i høj grad øget spektret af tilgængelige farver, og mange har opnået et højt lysægthed .

Da oliemaling først blev introduceret inden for kunsten, blev stort set det samme begrænsede udvalg af tilgængelige pigmenter brugt, som allerede var blevet anvendt i tempera: gul okker, umber , bly-tin-gul , vermilion , kermes , azurit , ultramarine , verdigris , lampe sort og blyhvid . Disse pigmenter varierede stærkt i pris, gennemsigtighed og lysægthed. De omfattede både uorganiske og organiske stoffer, hvor sidstnævnte ofte var langt mindre permanente. Maleren købte dem af specialhandlere, "farve mænd", og lod sine lærlinge male dem med olie i sit atelier for at opnå maling af den ønskede viskositet .

I opdagelsestiden blev nye pigmenter kendt i Europa, de fleste af den organiske og jordiske type, såsom indisk gul . I det attende århundrede forsøgte den udviklende videnskab om kemi bevidst at udvide sortimentet af pigmenter, hvilket førte til opdagelsen af preussisk blå og koboltblå .

Toksicitet

Mange af de historiske pigmenter var farlige, og mange pigmenter, der stadig er i brug, er meget giftige. Nogle af de mest giftige pigmenter, såsom Paris -grønt (kobber (II) acetoarsenit) og orpiment (arsen -sulfid) , er faldet fra brug.

Mange pigmenter er til en vis grad giftige. Almindeligt anvendte røde og gule produceres ved hjælp af cadmium , og vermilionrød bruger naturligt eller syntetisk kviksølvsulfid eller cinnabar . Flake hvid og Cremnitz hvid er lavet med basisk blycarbonat . Nogle intense blå farver, herunder koboltblå og ceruleanblå , er lavet med koboltforbindelser. Nogle sorter af koboltviolet er lavet med koboltarsenat .

Se også

{{Colbegin}

{{Colend}

Referencer

  • 8 fordele ved oliemaleri til begyndere , The Stationery Company.
  • Mayer, Ralph. Kunstnerens håndbog i materialer og teknikker Viking Voksen; 5. reviderede og opdaterede udgave, 1991. ISBN  0-670-83701-6
  • Gottsegen, Mark David. Malerhåndbogen Watson-Guptill; Revideret og udvidet, 2006 ISBN  978-0-8230-3496-3

eksterne links