Kontur af maleri - Outline of painting

Se også: Indeks over malerirelaterede artikler

Maleri - kunstværk, hvor maling eller andet medium er blevet påført en overflade, og i hvilket område og komposition er to primære overvejelser.

Malerikunsten - handling til at skabe malerier.

Hvilken type ting maler?

Maleri kan beskrives som alt følgende:

  • Kunst - æstetisk udtryk til præsentation eller performance og det arbejde, der produceres af denne aktivitet. Ordet "kunst" er derfor både et verbum og et substantiv, ligesom ordet "maleri".
    • Kunstværk - æstetisk fysisk genstand eller kunstnerisk skabelse. Et maleri er et kunstværk udtrykt i maling.
    • En af kunsten - som kunstform er maleri et udløb for menneskeligt udtryk, der normalt er påvirket af kultur, og som igen hjælper med at ændre kultur. Maleri er en fysisk manifestation af den indre menneskelige kreative impuls.
      • Billedkunst - i vesteuropæiske akademiske traditioner er kunst kunst, der primært er udviklet til æstetik, der adskiller den fra anvendt kunst, der også skal tjene en vis praktisk funktion. Ordet "fint" her betegner ikke så meget kvaliteten af ​​det pågældende kunstværk, men disciplinens renhed ifølge traditionelle vesteuropæiske kanoner.
      • En af billedkunst - billedkunst er en klasse af kunstformer, herunder maleri, skulptur, fotografering, grafik og andre, der fokuserer på skabelsen af ​​værker, der primært er visuelle.

Malerens essens

Maleristilarter

Maleristilarter efter bevægelse

  • Abstrakt ekspressionisme - bevægelse i maleri med oprindelse i New York City i 1940'erne. Det understregede spontant personligt udtryk, frihed fra accepterede kunstneriske værdier, malingens overfladekvaliteter og selve maleriets handling. Pollock, de Kooning, Motherwell og Kline er vigtige abstrakte expressionister.
  • Akademisk kunst - en maleristil og skulptur produceret under indflydelse af europæiske akademier eller universiteter. Specifikt er akademisk kunst kunsten og kunstnerne, der er påvirket af standarderne for den franske Académie des beaux-arts, der praktiseres under bevægelser af neoklassicisme og romantik, og kunsten, der fulgte disse to bevægelser i forsøget på at syntetisere begge deres stilarter.
  • Actionmaling - forbundet med den abstrakte ekspressionistiske bevægelse, men mere præcis i sin betydning, tror Actionmaleri på den udtryksfulde kraft, der er indeholdt i selve maleriets handling som i det færdige produkt. Rosenberg definerede forestillingen om lærredet, som kunstnerne i denne bevægelse så som 'ikke et billede, men en begivenhed'.
  • Art Deco - designstil, der var fremherskende i 1920'erne og 1930'erne, kendetegnet ved en slank brug af lige linjer og slank form.
  • Art Nouveau - dekorativ kunstbevægelse, der opstod i slutningen af ​​det nittende århundrede. Karakteriseret ved tæt asymmetrisk udsmykning i snoede former er det ofte symbolsk og af erotisk karakter. Klimt arbejdede i art nouveau-stil.
  • Barok - bevægelse i europæisk maleri i det syttende og tidlige attende århundrede, præget af voldelig bevægelse, stærk følelse og dramatisk belysning og farvning. Bernini, Caravaggio og Rubens var blandt vigtige barokunstnere.
  • Bauhaus - skole for kunst, design og arkitektur grundlagt i Tyskland i 1919. Bauhaus-stil er kendetegnet ved sit stærkt økonomiske, geometriske design og dets respekt for materialer. Bauhaus-skolen blev oprettet af Walter Gropius.
  • Byzantinsk stil af det byzantinske imperium og dets provinser, c. 330–1450. Fremstår mest i religiøse mosaikker, manuskriptbelysning og panelmalerier og er kendetegnet ved stive, monumentale, stiliserede former med guldbaggrund.
  • Klassicisme - baseret på antikens græske og romerske kunst med vægt på harmoni, proportion, balance og enkelhed.
  • Farvelandsmaling - teknik i abstrakt maleri udviklet i 1950'erne. Det fokuserer på de lyriske effekter af store farveområder, ofte hældt eller plettet på lærredet. Newman, Rothko og Frankenthaler malede på denne måde.
  • Konceptkunst - bevægelse fra 1960'erne og 1970'erne, der understregede den kunstneriske idé over kunstobjektet. Det forsøgte at frigøre kunst fra galleriet og piedestalen.
  • Konstruktivisme - Russisk abstrakt bevægelse grundlagt af Tatlin, Gabo og Antoine Pevsner, ca. 1915. Det fokuserede på kunst i den industrielle tidsalder. Tatlin troede på kunst med et utilitaristisk formål.
  • Kubisme - revolutionær bevægelse begyndt af Picasso og Braque i det tidlige tyvende århundrede. Det anvender en analytisk vision baseret på fragmentering og flere synspunkter.
  • Empire-stil - undertiden betragtet som den anden fase af neoklassicismen, er en designbevægelse fra det tidlige 19. århundrede inden for arkitektur, møbler, anden dekorativ kunst og billedkunst.
  • Dadaisme - bevægelse, c. 1915–23, der afviste accepterede æstetiske standarder. Det sigter mod at skabe antiart og nonart, der ofte bruger en følelse af det absurde.
  • Der Blaue Reiter - navn afledt af en tegning af Wassily Kandinsky, der kom på forsiden af ​​Almanac med en blå rytter. Grundlagt i december 1911 af Kandinsky, Marc og Gabriele Münter, havde deres første show titlen 'Første udstilling af redaktionen for Blue Rider' og blev lanceret for at falde sammen med NKVs sidste show i samme galleri i München.
  • Die Neue Sachlichkeit (Den nye objektivitet) - Ekspressionistisk bevægelse grundlagt i Tyskland i kølvandet på første verdenskrig af George Grosz og Otto Dix. Dens kunst er kendetegnet ved en realistisk stil kombineret med en kynisk og samfundskritisk filosofisk holdning. Andre kunstnere tilknyttet bevægelsen omfattede Christian Schad og Max Beckmann.
  • Den otte gruppe af amerikanske malere, der forenede sig i modsætning til akademiske standarder i det tidlige tyvende århundrede. Medlemmer af gruppen var Robert Henri, Arthur Davies, Maurice Prendergast, William James Glackens, Ernest Lawson, Everett Shinn, John Sloan og George Luks.
  • Ekspressionisme - kunst, der bruger vægt og forvrængning til at kommunikere følelser. Mere specifikt henviser det til nordeuropæisk kunst fra det tidlige 20. århundrede, især i Tyskland ca. 1905-25. Kunstnere som Rouault, Kokoschka og Schiele malede på denne måde.
  • Fauvisme -stil vedtaget af kunstnere tilknyttet Matisse, ca. 1905–08. De malede spontant i kraftige farver. Fra det franske ord fauve , der betyder "vildt dyr".
  • Flamsk skole - præget af idealisme og eksperimentering med perspektiv, flamsk kunst trivdes i det 15. århundrede med kunstnere som Jan van Eyck , Rogier van der Weyden , Hans Memling og Dirk Bouts . De specialiserede sig i portrætmaleri med religiøse temaer og kompliceret ikonografi.
  • Fluxus - bevægelse, der omfattede en ny æstetik, en reduktiv gestalitet, del Dada, del Bauhaus og del Zen, og antager, at alle medier og alle kunstneriske discipliner er retfærdigt spil til kombination og fusion. Fluxus foreslog avantgarde-udvikling i de sidste 40 år. Fluxus-objekter og forestillinger er karakteriseret ved minimalistiske, men ofte ekspansive bevægelser baseret på videnskabelige, filosofiske, sociologiske eller andre ekstra-kunstneriske ideer og syrnet med burlesk.
  • Folkekunst - værker af et kulturelt homogent folk uden formel uddannelse, generelt i henhold til regionale traditioner og involverer håndværk.
  • Futurisme - italiensk bevægelse c. 1909–19. Det forsøgte at integrere maskinens tidsalder i kunst. Boccioni var en futuristisk kunstner.
  • Gotisk - europæisk bevægelse, der begynder i Frankrig. Gotisk skulptur opstod c. 1200, gotisk maleri senere i det trettende århundrede. Gotisk kunst har en lineær, yndefuld, elegant stil, mere naturalistisk end den, der tidligere havde eksisteret i Europa.
  • Graffiti Art - bevægelse, som var meget succesrig i New York i 1980'erne. Det blev opkaldt efter sprøjtekanal vandalisme, der er almindelig i de fleste byer og mest forbundet med New York City Subway- systemet. De to mest succesrige figurer i denne bevægelse var Jean-Michel Basquiat og Keith Haring. New York-kunstscenen omfavnede Graffiti Art med flere gallerier med speciale i genren og et Museum of American Graffiti, der åbnede i 1989.
  • Group of Seven - begyndte i begyndelsen af ​​1900'erne, da flere canadiske kunstnere begyndte at bemærke en lighed i stil. Canadiske malere Tom Thomson, JEH MacDonald, Arthur Lismer, Frederick Varley, Frank Johnston og Franklin Carmichael blev ofte antaget at have socialiseret sig sammen gennem fælles interesser og gensidig beskæftigelse.
  • Harlem Renaissance - fra 1920 til omkring 1930 blev afroamerikansk kulturbevægelse kendt som "The New Negro Movement" og senere som Harlem Renaissance. Mere end en litterær bevægelse og mere end et socialt oprør mod racisme ophøjede Harlem-renæssancen den unikke kultur af afroamerikanere og omdefinerede afroamerikansk udtryk.
  • Impressionisme - fransk malerskole i slutningen af ​​det 19. århundrede. Det fokuserede på kortvarige visuelle indtryk, ofte malet direkte fra naturen, med vægt på de skiftende effekter af lys og farve. Monet, Renoir og Pissarro var vigtige impressionister.
  • Kitsch - tysk og jiddisk ord, der betegner kunst, der betragtes som en ringere, smagløs kopi af en eksisterende kunststil.
  • Lyrisk abstraktion - Efterkrigsstil med abstrakt maleri, der stammer fra Europa i slutningen af ​​1940'erne og en stil med amerikansk maleri, der stammer fra New York City og Los Angeles i midten af ​​1960'erne. Relateret til abstrakt ekspressionisme og farvefeltmaleri . Udøvere inkluderer Pierre Soulages , Nicolas de Staël , Georges Mathieu og mange andre.
  • Mannerisme - stil, c. 1520–1600, der opstod som reaktion på den høje renæssances harmoni og andel. Det indeholdt aflange, forvrængede udgør, overfyldte lærred og hård belysning og farvning.
  • Massurrealisme - fusion af drømmen som visioner om surrealisme, popkunst og New Media Technology - såvel som til et udtryk for Hyper-real.
  • Minimalisme - bevægelse i amerikansk maleri og skulptur, der opstod i slutningen af ​​1950'erne. Det understregede rene, reducerede former og strenge, systematiske kompositioner.
  • Les Nabis - gruppe af franske malere, der var aktive i 1890'erne, og som arbejdede i en subjektiv, undertiden mystisk stil, understreger flade farver og mønstre. Bonnard og Vuillard var medlemmer. Fra det hebraiske ord for "profet".
  • Naiv kunst - kunst, normalt malerier, præget af en forenklet stil, ikke-videnskabeligt perspektiv og dristige farver. Kunstnerne er generelt ikke fagligt uddannede. Henri Rousseau og bedstemor Moses arbejdede i denne stil.
  • Neoklassicisme eller neoklassicisme - Europæisk stil i slutningen af ​​det attende og tidlige nittende århundrede, der hentede inspiration fra den "klassiske" kunst og kultur i det antikke Grækenland eller det antikke Rom. Dens elegante, afbalancerede værker genoplivet rækkefølgen og harmonien i antik græsk og romersk kunst. David og Canova er eksempler på neoklassicister.
  • Op Art - abstrakt bevægelse i Europa og USA, begyndt i midten af ​​1950'erne, baseret på virkningerne af optiske mønstre. Albers arbejdede i denne stil.
  • Fotorealisme - figurativ bevægelse, der opstod i USA og Storbritannien i slutningen af ​​1960'erne og 1970'erne. Emnet, normalt hverdagsscener, er portrætteret i en ekstremt detaljeret, krævende stil. Det kaldes også superrealisme, især når man henviser til skulptur.
  • Punktilisme - metode til maling udviklet af Seurat og Paul Signac i 1880'erne. Det brugte klatter af ren farve, der var beregnet til at blande i seernes øjne snarere end på lærredet. Det kaldes også divisionisme eller neoimpressionisme.
  • Pop Art - bevægelse, der begyndte i Storbritannien og USA i 1950'erne. Det brugte billeder og teknikker fra massemedier, reklame og populærkultur, ofte på en ironisk måde. Værker af Warhol, Lichtenstein og Oldenburg eksemplificerer denne stil.
  • Postimpressionisme - betegnelse opfundet af den britiske kunstkritiker Roger Fry for at henvise til en gruppe malere fra det 19. århundrede, herunder Cézanne, Van Gogh og Gauguin, som var utilfredse med ekspressionismens begrænsninger. Det er siden blevet brugt til at henvise til forskellige reaktioner mod impressionisme, såsom fauvisme og expressionisme.
  • Pre-Raphaelite Brotherhood - gruppe af engelske malere dannet i 1848. Disse kunstnere forsøgte at genskabe maleristilen forud for Raphael. De afviste det industrialiserede England og fokuserede på at male fra naturen og producere detaljerede, farverige værker. Rossetti var grundlægger.
  • Realistisk bevægelse - bevægelse fra det nittende århundrede, især i Frankrig, der afviste idealiserede akademiske stilarter til fordel for hverdagsfag. Daumier, Millet og Courbet var realister. Generelt henviser til objektiv repræsentation.
  • Renæssance - henviser til Europa c. 1400–1600. Renæssancekunst, der begyndte i Italien, understregede formerne for klassisk antikitet, en realistisk repræsentation af rummet baseret på videnskabeligt perspektiv og verdslige emner. Værkerne fra Leonardo, Michelangelo og Raphael eksemplificerer balancen og harmonien i højrenæssancen (ca. 1495-1520). Betyder "genfødsel" på fransk.
  • Rococo - europæisk stil fra det 18. århundrede med oprindelse i Frankrig. Som reaktion på barokens storhed og massivitet anvendte rokoko raffinerede, elegante, meget dekorative former. Fragonard arbejdede i denne stil.
  • Romansk - europæisk stil udviklet i Frankrig i slutningen af ​​det 11. århundrede. Dens skulptur er dekorativ, stiliseret og kompleks. Nogle romanske fresker overlever, malet på en monumental, aktiv måde.
  • Romantik - europæisk bevægelse i slutningen af ​​det attende til midten af ​​det nittende århundrede. Som reaktion på neoklassicisme fokuserede det på følelser frem for fornuft og på spontan udtryk. Emnet blev investeret i drama og malet normalt energisk i strålende farver. Delacroix, Géricault, Turner og Blake var romantiske kunstnere.
  • Situationisme - påvirket af Dada, Surrealisme og Lettrism. Efterkrigstidens Lettrist International, der forsøgte at smelte poesi og musik og omdanne bylandskabet, var en direkte forløber for gruppen, der grundlagde magasinet 'Situationiste Internationale' i 1957. Først var de primært bekymrede over "undertrykkelsen af kunst ", det vil sige, de ønskede ligesom dadaisterne og surrealisterne foran dem at erstatte kategoriseringen af ​​kunst og kultur som separate aktiviteter og omdanne dem til en del af hverdagen.
  • De Stijl - kunstbevægelse, der taler for ren abstraktion og enkelhed - form reduceret til rektanglet og andre geometriske former og farve til de primære farver sammen med sort og hvid. Piet Mondrian var gruppens førende figur. Han udgav et manifest med titlen Neo-Plasticism i 1920. Et andet medlem, maleren Theo van Doesburg, havde startet et tidsskrift ved navn De Stijl, der spredte gruppens teorier. Deres arbejde udøvede en enorm indflydelse på Bauhaus og den internationale stil.
  • Suprematisme - Russisk abstrakt bevægelse stammer fra Malevich c. 1913. Det var præget af flade geometriske former på almindelig baggrund og understregede de åndelige kvaliteter af ren form.
  • Surrealisme - bevægelse fra 1920'erne og 1930'erne, der begyndte i Frankrig. Det udforskede det ubevidste, ofte ved hjælp af billeder fra drømme. Det brugte spontane teknikker og indeholdt uventede sidestillinger af objekter. Magritte, Dalí, Miró og Ernst malede surrealistiske værker.
  • Symbolik - maleribevægelse, der blomstrede i Frankrig i 1880'erne og 1890'erne, hvor emne blev foreslået snarere end direkte præsenteret. Det indeholdt dekorative, stiliserede og stemningsfulde billeder.
  • Abstrakt kunst -
  • Abstrakt gitterkunst -
  • Art Brut -
  • Abstrakt illusionisme -
  • Akademisk gitterkunst -
  • Æstetik -
  • Altermodern -
  • Amerikansk Barbizon skole -
  • Amerikansk impressionisme -
  • Amerikansk realisme -
  • Amerikansk scenemaleri -
  • Analytisk kunst -
  • Antipodeans -
  • Anti-realisme -
  • Arabesk -
  • Arbeitsrat für Kunst -
  • Art Informel -
  • Kunstfotografering -
  • Arte Povera -
  • Kunst og håndværk bevægelse -
  • Ashcan skole -
  • Samling -
  • Les Automatistes -
  • Barbizon skole -
  • Bauhaus -
  • Chiaroscuro -
  • Chicago Imagists
  • Klassisk realisme -
  • Kubisme -
  • Dada -
  • Donau skole -
  • Dau-al-Set -
  • De Stijl også kendt som neoplastisme -
  • Die Brücke -
  • Dekonstruktivisme -
  • Energy Art-bevægelse -
  • Fantastisk realisme -
  • Figurativ kunst -
  • Figuration Libre -
  • Geometrisk abstrakt kunst -
  • Grafisk gitterkunst -
  • Grafisk gitter i billedkunst -
  • Grafisk gitter i anvendt kunst -
  • Grafisk gitter i maleri -
  • Gutai gruppe -
  • Hudson River School -
  • Humanistisk æstetik -
  • Hypermodernisme -
  • Hyperrealisme -
  • Institutionel kritik -
  • International gotisk -
  • International typografisk stil -
  • indisk stil -
  • Les Nabis -
  • Letterism -
  • Lowbrow (kunstbevægelse) -
  • Lyco Art -
  • Lyrisk abstraktion -
  • Magisk realisme -
  • Maksimalisme -
  • Metafysisk maleri -
  • Mingei -
  • Moderne kunst -
  • Modernisme -
  • Modulær konstruktivisme -
  • Neoklassicisme -
  • Neo-Dada -
  • Neoekspressionisme -
  • Neo-figurativ -
  • Neoisme -
  • Neo-primitivisme -
  • Net kunst -
  • Ny objektivitet -
  • Northwest School (kunst) -
  • Orfisme -
  • Pixel Art -
  • Pixel Grid Art -
  • Plein Air -
  • Postmodernisme -
  • Præcisionisme -
  • Pre-Raphaelitism -
  • Primitivisme -
  • Purisme (kunst) -
  • Qajar kunst -
  • Rasquache -
  • Realisme -
  • Remodernisme -
  • Rokoko -
  • Salon -
  • Samikshavad -
  • Sfumato -
  • Shin hanga -
  • Chok kunst -
  • Sōsaku hanga -
  • Socialistisk Realisme -
  • Rumkunst -
  • Street Art -
  • Stadig liv -
  • Fasthed -
  • Synkromisme -
  • Tachisme -
  • Toyisme -
  • Transgressiv kunst -
  • Ukiyo-e -
  • Underjordisk comix -
  • Veduta -
  • Vorticisme -
  • Verdadisme -

Maleristilarter efter region

Zimbabwes kunst

Maleriets historie

Hovedartikler: Malerhistorie og Oversigt over malerihistorie

Generelle begreber

Materialer

Værktøjer

Elementer

Læring og studier

Underskrifter og inskriptioner

Kunstnere

Berømte malerier

Af maleren

Se også: Kategori: Lister over kunstværker

Se også

eksterne links