Péter Eötvös - Péter Eötvös

Péter Eötvös
Eötvös Péter.PNG
Komponisten i 2018
Født ( 1944-01-02 )2. januar 1944 (77 år)
Uddannelse
Beskæftigelse
Organisation
Internet side www .eotvospeter .com

Péter Eötvös ( ungarsk : Eötvös Péter , ungarsk udtale:  [ˈøtvøʃ ˈpeːtɛr] ; født 2. januar 1944) er en ungarsk komponist, dirigent og lærer.

Eötvös blev født i Székelyudvarhely , Transsylvanien , dengang en del af Ungarn , nu Rumænien . Han studerede komposition i Budapest og Köln . Fra 1962 komponerede han til film i Ungarn. Eötvös spillede regelmæssigt med Stockhausen -ensemblet mellem 1968 og 1976. Han var et af grundlæggerne af Oeldorf -gruppen i 1973 og fortsatte sin forening indtil slutningen af ​​1970'erne. Fra 1979 til 1991 var han musikalsk leder og dirigent for Ensemble InterContemporain (EIC). Fra 1985 til 1988 var han hovedgæstdirigent for BBC Symphony Orchestra .

Tidligt liv

Som barn modtog Eötvös en grundig musikalsk uddannelse, herunder værker af Béla Bartók . Han følte en stærk forbindelse mellem ungarsk grammatik og Bartóks musik og hævdede, at de specifikke "ungarske" fortolkninger af musik af Bartók og Kodály (samt andre ungarske dirigenter som Szell , Fricsay , Ormandy , Solti , Reiner ) viser subtile accenter og rytmer af det ungarske sprog.

Hans mor, en pianist, deltog i Budapests musikalske og intellektuelle liv og tog sin søn med til mange forestillinger og øvelser af opera, operette og teater. Han lærte klaver og skrev også teaterstykker og små stykker. Han vandt en kompositionskonkurrence i en alder af elleve og blev derefter bemærket i den ungarske kunstneriske verden. Derefter mødte han Ligeti , 21 år ældre, som anbefalede ham til Kodály på Franz Liszt Musikakademi . Han blev accepteret med hæder ved Akademiet, hvor han studerede komposition med János Viski , efter Kodálys råd.

I 1958 blev han bedt om at ledsage filmprojektioner med improvisationer på klaver og hammondorgel . Han blev derefter bedt om at skrive partiturer til teater og biograf. I 1970 havde han komponeret flere stykker brugsmusik. Han lærte vigtigheden af ​​timing og synkronisering. Han opdagede også støj som en lyd, som var udgangspunktet for nogle senere kompositioner. Værket Zero Points begynder med en nedtælling, som om kontakten er bestemt til at synkronisere lyd og billede, tager kontrabassen derefter en høj lyd, der minder om revner på et gammelt magnetbånd.

I løbet af en periode på ti år udviklede han personlige musikalske præferencer for Gesualdo (ideen om madrigalen vender tilbage i stykker som Drei Madrigalkomödien og Tri sestry (Three Sisters)), amerikansk jazz fra 1960'erne, elektronisk musik (heraf Karlheinz Stockhausen ' s figur var uadskillelig), og Pierre Boulez , blandt andre. Han tog hurtigt afstand fra andre komponister på Akademiet.

Senere karriere

I 1970 anmodede Eötvös om et stipendium til at studere i udlandet og rejse til Köln , Tyskland, efter eksemplerne fra Kurtág og Ligeti. Den Hochschule für Musik Köln og studiet af tv-stationen Westdeutscher Rundfunk arbejdede sammen på det tidspunkt, som tillod de studerende til at bruge avanceret teknologi i en af de bedste studier i Europa. Eötvös arbejdede der fra 1971 til 1979 Han studerede komposition hos Bernd Alois Zimmermann samt dirigering. Han mødte Stockhausen og kendte allerede sit arbejde rigtig godt. Eötvös blev Stockhausens ingeniør og kopist (partituret af Telemusik kopieres af ham), og hans musiker og dirigent, blandt andet ved at lave La Scala -premierenDonnerstag aus Licht i 1981, såvel som dens forestillinger i Covent Garden i 1985.

Eötvös dirigerede i 2006

I 1978 bad Boulez ham om at dirigere åbningskoncerten for IRCAM i Paris. Han blev derefter udnævnt til musikalsk direktør for Ensemble InterContemporain , der havde stillingen indtil 1991. Han optrådte på Proms i 1980 og blev regelmæssigt inviteret af BBC Orchestra mellem 1985 og 1988. Denne periode markerer også hans første succes som komponist med sin Chinese Opera (1986), skrevet til 10-årsdagen for Ensemble InterContemporain. Værket udgør en refleksion over lydens teatralitet, da komponisten spreder musikerne gennem scenen, en proces der også findes i Three Sisters . Hver bevægelse er en hyldest til instruktører, han beundrede: Bob Wilson , Klaus Michael Grüber , Luc Bondy , Patrice Chéreau , Jacques Tati og Peter Brook .

Jean-Pierre Brossman, direktør for Opéra National de Lyon på det tidspunkt, beundrede hans evne til at tage hensyn til kunstneres og instruktørers arbejde og bestilte en opera i 1986: Three Sisters , baseret på Tjekhovs skuespil . I 2008 havde han premiere på to andre operaer, Lady Sarashina og Love and Other Demons .

Eötvös var hovedgæstdirigent for Göteborgs Symfoniorkester fra 2003 til 2007. Hans indspilning af Luciano Berios Sinfonia med London Voices (DG) modtog prisen for "Technical excellence in recording" af BBC Music Magazine i 2006. Han fungerede som en medlem af juryen i Tōru Takemitsu kompositionskonkurrencen i 2014.

Komposition stil

Eötvös musik viser indflydelse fra en række komponister. Som direktør for Ensemble InterContemporain blev han udsat for stilarter, som det fremgår af forskellige timbres og soundworlds inden for hans musik. Udvidede teknikker såsom overtryksbøjninger sameksisterer med lyriske folkesange og syntetiserede lyde. Eötvös giver detaljerede instruktioner om, hvordan man blander instrumenter til elektronisk manipulation eller forstærkning. Hans første store kompositioner var til film. Dette afspejler ofte hans senere stykker i øjeblikke af atmosfærisk luftighed. To af hans kompositioner for orkester og stemme, Atlantis og Ima , var inspireret af Sándor Weöres 'digt Néma zene .

De fleste af hans værker udgives af Schott Music i Mainz .

Priser

Medlemskaber

Arbejder

Scenen fungerer

Orkester arbejder

  • Alhambra (violinkoncert nr. 3), violin og orkester (2018)
  • Per Luciano Berio (2018)
  • Læser Malevich (2017-18)
  • Multiversum , for orgel, Hammond orgel og orkester (2017)
  • Alla vittime senza nome (2017)
  • Dialog mit Mozart (2016)
  • Halleluja-Oratorium balbulum , fire fragmenter til mezzosopran og tenorsolo, fortæller, kor og orkester (2015)
  • Hommage à Domenico Scarlatti , for hornsolist og strygekammerorkester (2013)
  • Talende trommer , percussionskoncert (2012/13)
  • DoReMi (violinkoncert nr. 2) , violin og orkester (2012)
  • Ørnenes glidning i himlen (2011)
  • Cello Concerto Grosso , for cello og orkester (2010-11)
  • Levitation , for to klarinetter og strygeorkester (2007)
  • Konzert für zwei Klaviere (2007)
  • Seven (violinkoncert nr. 1), violin og orkester (2006)
  • CAP-KO , koncert for klaver, keyboard og orkester (2005)
  • Jet Stream , trompetkoncert (2002)
  • IMA , for solister, kor og orkester (2002)
  • zeroPoints (1999)
  • To monologer , for baryton og orkester (1998)
  • Replica , viola concerto (1998) - indspillet af Kim KashkashianECM Records
  • Atlantis , for solo baryton, drengsopran, zymbalom, virtuelt kor og orkester (1995)
  • Psychokosmos , zymbalon concerto (1993)
  • Kinesisk opera (1986)

Ensemble fungerer

  • Hemmeligt kys , melodrama til fortæller og 5 instrumenter (2018)
  • da capo (Mit Fragmenten aus WA Mozarts Fragmenten) , til cimbalon eller marimba og ensemble (2014)
  • Dodici , til 12 celloer (2013)
  • Octet (2008), for fløjte, klarinet, 2 fagoner, 2 trompeter, 2 tromboner
  • Sonata per sei , for to klaverer, tre slagtøj og et samplertastatur (2006)
  • Snupper af en samtale , til solo med dobbeltklokke i trompet og ensemble (2001)
  • Paris – Dakar , for trombonesolo, messing og slagtøj (2000)
  • Skygger til fløjte, klarinet og ensemble (1996)
  • Psy , første version for harpe, altfløjte/piccolo og bratsch; andet for harpe, alfløjte/piccolo og violoncello (1996)
  • Triangel , percussionist og ensemble (1993)
  • Messing - Metalrummet , aktioner for 7 messingspillere og 2 slagtøjsspillere uden dirigent (1990)
  • Steine , for ensemble (1985–90)
  • Windsequenzen , til ensemble (1975/1987)
  • Intervalles-Interieurs , ensemble og elektronik (1981)
  • Windsequenzen (1975/1987)

Vokal musik

  • Goretsch! Goretsch! , for mezzosopran solo (2017)
  • Die lange Reise , for sopran og klaver (2014)
  • Herbsttag , for kvindekor (2011)
  • Schiller, energische Schönheit , til 8 sangere, 8 blæsere, 2 slagtøj og harmonika (2010)
  • Octet Plus , til sopran, fløjte, klarinet, 2 fagoner, 2 trompeter, 2 tromboner (2008)
  • Ensomhed / Egyedül , for børn eller kvindekor, in memoriam Kodály (1956/2006)
  • Drei Madrigalkomödien , for 12 stemmer:
  • "Insetti galanti" (1970–90)
  • "Hochzeitsmadrigal" (1963–76)
  • "Moro Lasso" (1963–72)

Kammermusik og soloværker

  • Lisztomania , for klaver fire hænder (2018)
  • désaccord 2 , for 2 violas, in memoriam BA Zimmermann (2018)
  • Joyce , for klarinet solo (2018)
  • Joyce , for klarinet og strygekvartet (2017)
  • Sentimental , for trompet i E-flat-fordobling flugelhorn (2017)
  • "Nu, frøken!" , for violin og cello, baseret på Samuel Becketts "Embers" (2016)
  • Sirenens cyklus , sopran og strygekvartet (2015/16)
  • Molto Tranquillo , trio for piccolo-fordobling af al-fløjte, cello og klaver (2015)
  • til Paloma , violin solo (2015)
  • O rose! , klaver solo (2015)
  • a Call , violin solo (2015)
  • Forelæsninger différentes , saxofonkvartet (2014)
  • Ny salme , percussion solo (2012/13)
  • Dances of the Brush-footed Butterfly , klaver solo (2012)
  • Cadenza , fløjtesolo (2008)
  • Natasha , sopran, violin, klarinet og klaver (2006)
  • Erdenklavier-Himmelklavier nr. 2. , klaver solo (2003/2006)
  • Encore , strygekvartet (2005)
  • Un taxi l´attend, mais Tchékhov préfère aller à pied. , klaver solo (2004)
  • Erdenklavier-Himmelklavier nr. 1. , klaver solo (2003)
  • Zwei Promenaden , percussion, keyboard og tuba (1993/2001)
  • Derwischtanz , til 1 eller 3 klarinetter (1993/2001)
  • Kosmos , solo eller to klaverer (1961/99)
  • To digte til Polly , solo cello (1998)
  • Salme 151 , for slagtøj (1993)
  • Thunder , solo pauke (1993)
  • Korrespondenz , for strygekvartet (1992)
  • 5 Klavierstücke , klaver solo (1959/60/61)

Elektronisk musik

  • Psy , tape (1996)
  • Elektrochronik , tape (1974)
  • "Nu, frøken!" violin, synthesizer med tape (1972)
  • Musik til New York (1971)
  • Cricketmusic , tape (1970)
  • Mese (Märchen /Tale /Conte) , tape (1968)

Teater og filmmusik

  • Sándor Sára: Könyörtelen idök - Relentless Times (1991)
  • Judit Elek: Tutajosok Raftsmen (1990)
  • Sándor Sára: Tüske a köröm alatt - Thorn under the Sail (1987)
  • Károly Makk: Macskajáték - Cat´s play (1974)
  • Mihály Szemes: Az alvilág professzora - The professor of inferno (1969)
  • Ferenc Kardos: Egy örült éjszaka - A Crazy Night (1969)
  • János Tóth: Aréna - Arena (1969)
  • Zoltán Huszárik: Amerigo Tot (1969)
  • Shakespeare: Téli rege - The Winter´s Tale (1969)
  • Shakespeare: Athéni Timon - Timon of Athens (1969)
  • Katona: Bánk bán (1968)
  • Foltos és Fülenagy - Spotty and Bigears (1966)
  • János Szücs: Szomjuság - Thirst (1965)
  • Gábor Oláh: Három kivánság (1965)
  • Hét szem mazsola - Seven Rosiner (1965)
  • Ellopott bejárat - Stolen Entrance (1965)
  • Anouilh: Becket (1965)
  • Madách: Az ember tragédiája - Tragedy of Man (1964)
  • Lermontov: Hóvihar - Stormen (1964)
  • Pirandello: Hat szerep keres egy szerzöt - Seks tegn på jagt efter en forfatter (1964)
  • István Szabó: (1964)
  • Iván Lakatos: Mozaik - Mosaic (1964)
  • Twist Oliver - Oliver Twist (1963)
  • Tennessee Williams: Üvegfigurák- The Glass Menagerie (1963)
  • O'Neill: Amerikai Elektra - Søren bliver Electra (1963)
  • Pál Gábor: Aranykor - Golden Age (1963)
  • Zoltán Fábri: Nappali sötétség - Mørke ved middagstid (1963)
  • István Bácskay-Lauro: Igézet-Spell (1963)
  • János Rózsa: Tér - Space (1962)
  • Pál Gábor: Prometeusz - Prometheus (1962)
  • Pál Gábor: A megérkezés - The Arrival (1962)
  • Károly Esztergályos: Ötödik pozicióban - I femte position (1962)
  • Büchner: Leonce és Léna - Leonce og Lena (1961)
  • Sean O'Casey: Az ezüst kupa - The Silver Tassie (1961)

Portrætfilm og dokumentarfilm

  • Den syvende dør
  • En souvenir de Trois Soeurs
  • Talentum
  • Trois Soeurs - operafilm
  • Le Balcon - operafilm
  • Engle i Amerika - operafilm

Tilbagetrukne kompositioner

  • désaccord - pour deux altos (2001)
  • 600 Impulse (2000)
  • Der Blick , tape (1997)
  • Endless Eight II. for ensemble - Apeiron musikon (1988–89)
  • Pierre Idyll (1984)
  • Endless Eight I. for ensemble (1981)

Som konduktør

Referencer

eksterne links