Psykedelisk sjæl - Psychedelic soul

Psychedelic soul (undertiden kaldet black rock eller forenet med psykedelisk funk ) er en musikgenre, der opstod i slutningen af ​​1960'erne og så black soul- musikere omfavne elementer af psykedelisk rock , herunder dens produktionsteknikker, instrumentering, effekter-enheder ( wah-wah pedal , phaser osv.) og lægemiddelindflydelse. Det blev fremtrædende i slutningen af ​​1960'erne og fortsatte ind i 1970'erne og spillede en stor rolle i udviklingen af funk og disco .

Banebrydende handlinger inden for genren omfattede Sly and the Family Stone , Jimi Hendrix , Isaac Hayes og Temptations . Mainstream -handlinger, der udviklede en psykedelisk lyd, omfattede Supremes og Stevie Wonder . Acts der opnås Anseelsen med lyden inkluderet Kamrene Brothers , den 5. dimension , Edwin Starr , sjældne jordarter , Arthur Brown og George Clinton 's Parlamentet-Funkadelic ensemble.

Historie

Oprindelse

Efter Jimi Hendrix ' ledelse inden for psykedelisk rock begyndte psykedelia i slutningen af ​​1960'erne at have en udbredt indflydelse på afroamerikanske musikere, især stjernerne i Motown -mærket. Påvirket af borgerrettighedsbevægelsen havde den en mørkere og mere politisk kant end meget psykedelisk rock. Med udgangspunkt i funklyden fra James Brown blev den banebrydende af Sly and the Family Stone med sange som " Dance to the Music " (1968), " Everyday People " (1968) og " I Want to Take You Higher " (1969) , som havde en lyd, der understregede forvrænget elektrisk rytmeguitar og stærke baslinjer. Også vigtigt var Temptations og deres producer Norman Whitfield , der flyttede fra en relativt let vokalgruppe til meget mere seriøst materiale med " Cloud Nine " (1968), " Runaway Child, Running Wild " (1969) og " Psychedelic Shack " ( 1969).

Udvikling

Andre Motown -handlinger fulgte snart ind på psykedelisk territorium, herunder etablerede kunstnere som Supremes med " Reflections " (1967), " Love Child " (1968) og " Stoned Love " (1970). Psykedeliske påvirkninger kunne også høres i arbejdet i Stevie Wonder og i Marvin Gayes socialt bevidste værk fra What's Going On (1971). Handlinger, der brød igennem med psykedelisk sjæl, omfattede Chambers Brothers med " Time Has Come Today " (1966, men kortlægger i 1968), 5. dimension med et cover af Laura Nyros " Stoned Soul Picnic " (1968), Edwin Starr ' s " Krig " (1970) og den ubestridte sandheds " Smilende ansigter undertiden " (1971).

George Clintons indbyrdes afhængige Funkadelic- og parlamentets ensembler og deres forskellige spin-offs tog genren til sin yderste længde og gjorde funk næsten til en religion i 1970'erne. Påvirket af Detroit -rockgrupper, herunder MC5 og The Stooges , brugte de forlængede forvrængede guitarsoloer og psykedeliske lydeffekter, kombineret med surrealistiske billedsprog og sceniske antics, især på tidlige Funkadelic -albums som Funkadelic (1970), Free Your Mind ... og Your Ass Will Follow (1970) og Maggot Brain (1971); og parlamentsalbummet Osmium (1970), der producerede mere end fyrre singler, heraf tre i top ti i USA og tre platinalbum.

Nedgang og indflydelse

Mens den psykedeliske rock begyndte at vakle i slutningen af ​​1960'erne, fortsatte den psykedeliske sjæl ind i 1970'erne og toppede i popularitet i de første år af årtiet og forsvandt først i slutningen af ​​1970'erne, da smagen begyndte at ændre sig. Isaac Hayes og Curtis Mayfield tilføjede orkesterinstrumentering, hvilket skabte filmisk sjæl , hvilket i sidste ende førte til diskotek . Handlinger som Earth, Wind & Fire , Kool & the Gang og Ohio Players , der begyndte som psykedeliske soulartister, indarbejdede dens lyde i funkmusik og til sidst diskoteket, der delvis erstattede det.

Moderne kunstnere

Moderne psykedeliske soulartister omfatter Erykah Badu , Bilal , Janelle Monáe og Black Pumas .

Se også

Referencer