Rinpa skole - Rinpa school

Spring Landskab , ukendt Rinpa skole maler, 18. århundrede, seks-skærm blæk og guld på papir.

Rinpa (琳 派, Rinpa ) er en af ​​de store historiske skoler i japansk maleri . Det blev oprettet i det 17. århundrede Kyoto af Hon'ami Kōetsu (1558–1637) og Tawaraya Sōtatsu (dc1643). Cirka halvtreds år senere blev stilen konsolideret af brødrene Ogata Kōrin (1658–1716) og Ogata Kenzan (1663–1743).

Udtrykket "Rinpa" er en forkortelse bestående af den sidste stavelse fra "Kōrin" med ordet for skole (, ha ) (med rendaku, der ændrer dette til "pa"), opfundet i Meiji -perioden . Tidligere blev stilen forskelligt omtalt som Kōetsu-skolen (光 悦 派, Kōetsu-ha ) eller Kōetsu-Kōrin-skolen (光 悦 光 琳 派, Kōetsu-Kōrin-ha ) eller Sōtatsu-Kōrin-skolen (宗 達 光 琳 派, Sōtatsu -Kōrin-ha ) .

Historie

Del af Sōtatsus Fūjin Raijin -zu

Hon'ami Kōetsu grundlagde et kunstnerisk fællesskab af håndværkere støttet af velhavende købmænd fra Nichiren buddhistiske sekt ved Takagamine i det nordøstlige Kyoto i 1615. Både den velhavende handelsbyelite og de gamle aristokratiske familier i Kyoto begunstigede kunst, der fulgte klassiske traditioner, og Kōetsu forpligtede ved at producere talrige værker af keramik , kalligrafi og lakvarer .

Hans samarbejdspartner, Tawaraya Sōtatsu vedligeholdt et atelier i Kyoto og producerede kommercielle malerier såsom dekorative fans og foldeskærme . Sōtatsu specialiserede sig også i at lave dekoreret papir med guld- eller sølvbaggrund, som Kōetsu hjalp med at tilføje kalligrafi.

Begge kunstnere kom fra familier af kulturel betydning; Kōetsu kom fra en familie af sværdsmede, der havde tjent det kejserlige hof og de store krigsherrer, Oda Nobunaga og Toyotomi Hideyoshi , ud over Ashikaga -shōguns. Kōetsus far vurderede sværd til Maeda -klanen, ligesom Kōetsu selv. Kōetsu var imidlertid mindre optaget af sværd i modsætning til maleri, kalligrafi, lakarbejde og den japanske teceremoni (han skabte flere Raku ware -teskåle.) Hans egen malestil var flamboyant og mindede om den aristokratiske stil i Heian -perioden .

Sōtatsu forfulgte også den klassiske Yamato-e- genre som Kōetsu, men var banebrydende for en ny teknik med dristige konturer og slående farveskemaer. Et af hans mest berømte værker er foldeskærmene Wind and Thunder Gods (風神 雷神 図, Fūjin Raijin -zu ) ved Kennin-ji- templet i Kyoto og "Matsushima" (松 島)Freer Gallery .

Senere udvikling

Portion af Ogata Korins røde og hvide blommeblomster (紅白 梅 図, Kōhakubai-zu )

Den Rinpa skole blev genoplivet i Genroku æra (1688-1704) ved Ogata Korin og hans yngre bror Ogata Kenzan, sønner af en velstående Kyoto tekstil købmand. Kōrins innovation var at skildre naturen som et abstrakt ved hjælp af mange farve- og nuancegraderinger og blande farver på overfladen for at opnå excentriske effekter samt liberal brug af dyrebare stoffer som guld og perle .

Hans mesterværk Red and White Plum Blossoms (紅白 梅 図, Kōhakubai-zu ) ca. 1714–15, er nu på MOA Museum of Art i Atami, Shizuoka . Som en dramatisk sammensætning etablerede den Rinpas retning i resten af ​​sin historie. Kōrin samarbejdede med Kenzan i maleridesign og kalligrafi om sin brors keramik. Kenzan forblev som keramiker i Kyoto indtil efter Kōrins død i 1716, da han begyndte at male professionelt. Andre Rinpa -kunstnere, der var aktive i denne periode, var Tatebayashi Kagei , Tawaraya Sori , Watanabe Shiko , Fukae Roshu og Nakamura Hochu .

Moderne Rinpa

Rinpa blev genoplivet i Edo fra 1800 -tallet af Sakai Hōitsu (1761–1828), en Kanō -skolekunstner , hvis familie havde været en af ​​Ogata Kōrins sponsorer. Sakai udgav en serie på 100 træsnit udskrifter baseret på malerier af Kōrin, og hans maleri Summer and Autumn Grasses (夏秋 草 図, Natsu akikusa-zu ) malet på bagsiden af ​​Kōrin's "Wind and Thunder Gods screen" er nu på Tokyo National Museum .

Malerier af de tidlige Rinpa -kunstnere blev antologiseret i små hæfter til pocketbøger, f.eks. Korin Gafu (The Korin Picture Album) af Nakamura Hochu , først udgivet i 1806. Dette blev efterfulgt af et originalt værk af Sakai Hoitsu kaldet Oson Gafu , udgivet i 1817 .

Sakai havde mange studerende, der førte bevægelsen frem i slutningen af ​​1800 -tallet , da den blev inkorporeret i Nihonga -bevægelsen af Okakura Kakuzō og andre malere. Rinpas indflydelse var stærk i hele den tidlige moderne periode, og selv i dag er design i Rinpa -stil populær. En senere kunstner af note er Kamisaka Sekka .

Stil

Rinpa -kunstnere arbejdede i forskellige formater, især skærme, blæsere og hængende ruller, bøger med træsten, lak, keramik og kimonotekstiler . Mange Rinpa -malerier blev brugt på skydedøre og vægge ( fusuma ) i ædle hjem.

Emne og stil blev ofte lånt fra Heian- tidens traditioner for yamato-e , med elementer fra Muromachi-blækmalerier , kinesiske Ming-dynastiets blomster- og fuglemalerier samt Momoyama-periode Kanō-skoleudviklinger . Det stereotype standardmaleri i Rinpa -stil involverer enkle naturlige emner som fugle, planter og blomster, med baggrunden fyldt med bladguld . Denne teknik er kendt som guldmalet . Vægten på raffineret design og teknik blev mere udtalt, efterhånden som Rinpa -stilen udviklede sig.

Den Rinpa stil blomstrede i Kyoto, Nara og Osaka, dvs. den politiske og kulturelle trekant af gamle Japan. Kyōto og Ōsaka var også to af de vigtigste byer i Nanga (南 画 "sydlig maleri"), også kendt som Bunjinga (文人 画 "literati maleri") skolens stil; Nangamaleri blev derfor udsat for påvirkning af Rinpa -maleri og omvendt.

Bemærkelsesværdige Rinpa -kunstnere

Udstillinger

Referencer

  • Leach, Bernard. Kenzan og hans tradition: Koetsus, Sotatsus, Korins og Kenzans liv og tid . Transatlantic Arts (1967). ASIN: B0006BPM10
  • Mizuo, Hiroshi. Edo Painting: Sotatsu og Korin (Heibonsha Survey of Japanese Art) . Kunstmedieressourcer (1972). ISBN  0-8348-1011-5
  • Saunders, Rachel. Le Japon Artistique: Japansk blomstermønster Design af jugendtiden. Fra samlingen af ​​Museum of Fine Arts, Boston . Chronicle Books (2010). ISBN  978-0-8118-7276-8
  • Stern, Harold P. Rinpa Masterworks of the Japanese Decorative School . The Japan Society (1971). ASIN B0000EEBUB
  • Stanley-Baker, Joan (1984). Japansk kunst . London: Thames og Hudson Ltd.

eksterne links