Rockmusikal - Rock musical

En rockmusical er et musikteaterværk med rockmusik . Genren af ​​rockmusical kan overlappe noget med albummusicals , konceptalbum og sangcykler , da de undertiden fortæller en historie gennem rockmusikken, og nogle albummusicaler og konceptalbum bliver rockmusicaler. Bemærkelsesværdige eksempler på rockmusicaler inkluderer Next to Normal , Spring Awakening , Rent , Fedt og Hair . Who 's Tommy og andre rockoperaer præsenteres undertiden på scenen som en musical.

Historie

Den første musical, der antydede, hvad der skulle komme, var den sidste Ziegfeld Follies i 1957. Denne produktion indeholdt et rock and roll nummer, "The Juvenile Delinquent", udført af den halvtreds år gamle Billy De Wolfe . Dette blev efterfulgt af en anden forløber for rockmusicalen, Bye Bye Birdie (1960), som omfattede to rock and roll-numre.

Rockmusicalen blev en vigtig del af den musikalske teaterscene i slutningen af ​​1960'erne med hitprogrammet Hair . Stylet "The American Tribal Love-Rock Musical", det anti-krig fri-kærlighed hippie- tema, nøgen-scened Hair havde premiere i 1967 som den første produktion iscenesat på The Public Theatre . Det flyttede til Broadway i oktober 1968. dine egne Thing også åbnet i 1968 og fremhævede en køns-skifte version af William Shakespeares 's Helligtrekongersaften .

Jesus Christ Superstar , komponeret af Andrew Lloyd Webber og Tim Rice , startede som albummusical i 1970. Pengene, der blev tjent med salg af albums, blev brugt til at finansiere den efterfølgende sceneproduktion i slutningen af ​​1971. Dette show og nogle andre rockmusicaler, der ikke har nogen dialog eller på anden måde minder om opera med dramatiske, følelsesmæssige temaer, er undertiden stylede " rockoperaer ". Musicalen Godspell (1971) havde lignende religiøse temaer (omend med en mindre kontroversiel behandling) og pop / rock-indflydelse. Genren fortsatte med at udvikle sig gennem 1970'erne med shows som Grease og Pippin . Rockmusicalen bevægede sig hurtigt i andre retninger med shows som The Wiz , Raisin , Dreamgirls og Purlie , som var stærkt påvirket af R&B og soulmusik .

Rockmusicalen oplevede et fald i popularitet gennem 1980'erne. Bortset fra et par forposter af rock, som Little Shop of Horrors (1982) og Chess (1986), vendte publikums smag til shows med europæiske poppartiturer, som Les Misérables og The Phantom of the Opera , såvel som til mere nostalgisk billetpris. Imidlertid opnåede rockmusicalen en renæssance i 1990'erne, ikke mindst på grund af populariteten af Jonathan Larsons rockmusical Rent (1996). Dette blev efterfulgt af Off-Broadway rockmusicals som Bat Boy: The Musical (1997) og Hedwig and the Angry Inch (1998), John Cameron Mitchells Off-Broadway show om en transgender rocker. I slutningen af ​​1980'erne begyndte en ny form, jukebox-musicals , såsom Buddy - The Buddy Holly Story , Mamma Mia! og Jersey Boys , som indeholder sange fra et populært band, performer eller genre.

Rockmusicalen har oplevet en genopblussen i slutningen af ​​1990'erne og 2000'erne med shows af komponister som Elton John ( Aida , 1998) samt en række succesrige jukeboksmusicaler med rockpartiturer. Seneste store originale rockmusikproduktioner inkluderer Spring Awakening (2007), Passing Strange and Bloody Bloody Andrew Jackson (begge 2008), Rock of Ages og Next to Normal (begge 2009) og American Idiot (2010).

Analyse

I 2010 påpegede kritiker Jon Pareles fra The New York Times , at alle fire de musicals, der blev nomineret til Tony Award for Bedste Musical det år, kunne beskrives som rockmusicals. Han analyserede historien og fremtiden for rock på Broadway:

Rock's overtagelse af Broadway var ikke den revolution, der var frygtet - eller forventet - lige siden Hair ... Broadway holdt i mange år som en bastion mod ungdomskulturen. ... Rocks Broadway-invasion har i stedet været en lang slidkampagne via demografi, skiftende smag og musikers ambitioner. Hvert par år [blev] en anden produktion udråbt for endelig at bringe fuldgyldig rock til musikteater: Rent , Hedwig og Angry Inch ... Spring Awakening . Meget gradvist er rockmusikere holdt op med at behandle Broadway som en modstander - eller en punch line. Og for fans er det blevet endnu en underholdningsmulighed, da priserne på arenaudstillinger når Broadway-niveauer.

Pareles kommenterede, "rock er blevet omdannet fra nemesis til nyhed til grundpiller. ... Broadway-produktioner kan ikke matche den viscerale effekt - startende med volumen - af en rockkoncert. (De forsøger at kompensere for det med entusiasme og glattere dans. .) "Et andet problem for rockmusicals er, at rockudstillinger" stadig lader teaterdeltagere klage over, at karaktererne er hule. ... [Dog] Broadway giver den nuværende rock to store incitamenter. Da den kunstneriske enhed på albummet er knust, ned til en håndfuld blandede MP3'er tilbyder musikteater et tilflugtssted for sangskrivere, der ønsker at fortælle længere historier, sådan som sangskriver Stew gjorde i sin selvbiografiske rockmusical Passing Strange . " Pareles bemærkede også, "Broadway kan være det sidste sted i Amerika, hvis ikke det kendte univers, hvor rock stadig registrerer sig som oprørsk. I de dekorative små juvelkasser, der er Broadways teatre, virker raunch mere brutal, og rockmusicals praler med ord på fire bogstaver og skræmmende simuleringer ... Der er selvfølgelig kommercielle incitamenter. Broadways ubeboende middelaldrende publikum er i øjeblikket en generation, der voksede op på rock og R&B og generelt føler sig mere komfortabel med at tage reserverede pladser i små teatre end at kaste sig ind i scrummet af et publikum til stående klubklubber eller at beskæftige sig med en larmende arena mob. "

Pareles tilskrev noget af den nye accept af rock som teater til American Idol og lignende, idet han bemærkede, at nogle af showets stjerner er flyttet til teater. Også "Rocks gamle protester om ægthed (versus Broadway-konstruktion) har smuldret sammen. Som om glamrock i 70'erne og musikvideo i 80'erne ikke var åbenlyse nok til at præsentere rock som teater, bruger pops video-æra arena briller den samme teknologi som Las Vegas revyer og Broadway viser. " En anden drivkraft for rockens accept er dets egen indtræden i middelalderen, sagde Pareles og bemærkede, at "som rockens historie strækker sig stadig længere ... det giver lige så meget plads til ... den fortrolighed og nostalgi, der holder jukeboxmusikalerne i gang. Alligevel konkluderede Pareles, "den sidste, afgørende spænding ved en rockoptræden - uforudsigeligheden - forbliver lige uden for Broadways rækkevidde. To nætter efter den officielle åbning af American Idiot , Green Day selv spillede en uanmeldt ekstranummer. Showet havde hældt på sin blændende blænding. .... Men Green Day udløste pandemonium. ... Green Days medlemmer er muligvis ikke i stand til at handle eller udføre koreografi ... men de har også rockens vilde kort: potentialet, realiseret eller ej, for spontanitet. "

Se også

Referencer

Yderligere læsning

  • Wollman, Elizabeth L. Teatret Will Rock: A History of the Rock Musical, fra hår til Hedwig , University of Michigan Press (2006) ISBN  0-472-11576-6
  • Warfield, Scott. "Fra hår til leje : Er 'Rock' et ord på fire bogstaver på Broadway?" Cambridge Companion to the Musical , 3. udgave, William Everett og Paul Laird, red., Cambridge University Press (2017) ISBN  978-1 -107-11474-6

eksterne links