Scarface (film fra 1983) - Scarface (1983 film)

Scarface
Scarface - film fra 1983.jpg
Plakat til teaterudgivelse
Instrueret af Brian De Palma
Manuskript af Oliver Stone
Produceret af Martin Bregman
Medvirkende Al Pacino
Cinematografi John A. Alonzo
Redigeret af
Musik af Giorgio Moroder
Distribueret af Universal Billeder
Udgivelses dato
Løbe tid
170 minutter
Land Forenede Stater
Sprog engelsk
Budget 23,5–37 millioner dollars
Billetkontor $ 66 millioner

Scarface er en 1983 amerikansk forbrydelse drama film instrueret af Brian De Palma og er skrevet af Oliver Stone . En genindspilning af filmen med samme navn fra 1932 , den fortæller historien om den cubanske flygtning Tony Montana ( Al Pacino ), der ankommer uden løn i 1980'erne Miami og fortsætter med at blive en magtfuld stofherre. Filmen spiller hovedrollerne i Steven Bauer , Michelle Pfeiffer , Mary Elizabeth Mastrantonio og Robert Loggia . De Palma dedikerede denne version af Scarface til forfatterne af den originale film, Howard Hawks og Ben Hecht .

Pacino blev interesseret i en genindspilning af 1932 -versionen efter at have set den, og han og producent Martin Bregman begyndte at udvikle den. Sidney Lumet blev oprindeligt ansat til at instruere filmen, men blev erstattet af De Palma, der hyrede Stone til at skrive manuskriptet. Optagelserne fandt sted fra november 1982 til maj 1983 i Los Angeles og Miami. Filmens soundtrack er komponeret af Giorgio Moroder .

Scarface havde premiere i New York City den 1. december 1983 og blev frigivet den 9. december 1983 af Universal Pictures . Filmen indbragte $ 45 millioner i det indenlandske billetkontor og $ 66 millioner på verdensplan. Den indledende kritiske modtagelse var negativ på grund af dens overdrevne vold, bandeord og grafisk stofbrug. Nogle cubanske udlændinge i Miami protesterede mod filmens fremstilling af cubanere som kriminelle og narkotikahandlere. I de følgende år har kritikere genvurderet det, og det betragtes nu som en af ​​de største gangsterfilm, der nogensinde er lavet, samt en af ​​de største genindspilninger, der nogensinde er lavet. Manuskriptforfattere og instruktører som Martin Scorsese har rost filmen, og den er blevet omtalt i vid udstrækning i popkulturen, især inden for hiphopmusik samt tegneserier, tv -programmer og videospil, selvom filmen gennem årene har været betragtes som en kultklassiker .

Grund

I 1980 ankommer cubanske flygtninge og eks-dømte Tony Montana til Miami , Florida , som en del af Mariel-bådløfteren , hvor han sendes til en flygtningelejr med vennerne Manny Ray, Angel og Chi Chi. De fire bliver løsladt og får grønne kort i bytte for at have myrdet en tidligere cubansk general efter anmodning fra narkobaron Frank Lopez i Miami. De bliver opvaskemaskiner på et spisested, men en utilfreds Tony erklærer, at han er beregnet til større ting.

Franks højre hånd, Omar, sender de fire for at købe kokain fra colombianske forhandlere, men handlen går dårligt. Angel splittes med en motorsav, mens Manny og Chi Chi redder Tony og dræber colombianerne. Fordi Tony og Manny havde mistanke om, at Omar havde oprettet dem, insisterer de på personligt at levere de genvundne stoffer og penge til Frank. Under deres møde tiltrækkes Tony af Franks trofæhustru , Elvira . Frank hyrer Tony og Manny. Tony genforenes med sin mor og yngre søster Gina, som han er overbeskyttende for. Modet af sit kriminelle liv smider hans mor ham ud. Manny er tiltrukket af Gina, men Tony fortæller ham at holde sig væk fra hende.

Frank sender Tony og Omar til Cochabamba , Bolivia for at mødes med kokainkongen Alejandro Sosa . Tony forhandler en aftale uden Franks godkendelse, hvilket gør Omar sur. Sosa hævder, at Omar er en politi informant , og at Frank har dårlig dømmekraft; Tony er vidne til en slået Omar hængt fra en helikopter. Tony står inde for Franks organisation, og Sosa, der kan lide Tony, accepterer aftalen, men ikke før han advarer Tony om aldrig at forråde ham.

Tilbage i Miami er Frank rasende over Omars død og den uautoriserede aftale, som Tony indgik, mens Tony starter sin egen uafhængige kokainoperation. På en natklub forsøger Bernstein, en korrupt politidetektiv på Franks lønningsliste, at afpresse penge fra Tony til gengæld for politibeskyttelse. Tony opdager Gina, der forbrænder med en mand og slår dem begge, når han ser ham famle hende. Hitmen forsøger derefter at myrde Tony, der undslipper, men er såret. Han konfronterer Frank og Bernstein, sikre på at de orkestrerede angrebet; Frank tilstår sin involvering under gevær og tigger om sit liv, men han og Bernstein bliver dræbt af henholdsvis Manny og Tony. Tony gifter sig med Elvira og bliver distributør af Sosas produkt ved at bruge sit overskud til at opbygge et forretningsimperium på flere millioner dollars og bygge en stor, stærkt bevogtet ejendom.

I 1983 resulterede en stikoperation af føderale agenter i, at Tony blev anklaget for skatteunddragelse med en uundgåelig fængselsstraf. Sosa tilbyder at bruge sine regeringsforbindelser til at holde Tony ude af fængslet, men kun hvis Tony myrder en aktivist, der har til hensigt at afsløre Sosa's narkotikaoperationer. Under en offentlig middag beskylder Tony Manny for at have forårsaget hans anholdelse og Elvira for at være en ufrugtbar junkie, hvilket fik Elvira til at forlade ham.

Tony rejser til New York City for at udføre mordet med Sosas håndlanger, Shadow, der planter en radiostyret bombe under aktivistens bil. Men når aktivisten uventet ledsages af sin kone og børn, forsøger Tony at aflyse hittet. Shadow nægter at bakke ned, og Tony dræber ham, før han kan detonere bomben. Tony vender tilbage til Miami, hvor en rasende Sosa kalder ham for at love gengældelse for at have ladet aktivisten levere eksponatet. Tony sporer på sin mors opfordring Gina og finder hende sammen med Manny; i raserianfald skyder Tony Manny død, hvorefter Gina grådende fortæller Tony, at de var gift dagen før. En fortvivlet Tony vender tilbage til sin ejendom sammen med Gina og begynder en massiv kokainbinge på sit kontor.

Mens snesevis af Sosas mænd begynder at invadere godset og dræbe alle Tonys vagter, beskylder Gina Tony for at ville have hende selv og skyder på ham. En af Sosas mænd dræber hende og bliver til gengæld dræbt af Tony. Med snigmordere uden for sit kontor vender Tony en granatkaster -udstyret riffel mod dem og slår mange ned. Tony bliver gentagne gange skudt af de resterende angribere, men fortsætter med at håne dem, indtil han bliver skudt dødeligt bagfra af Skallen. Tonys lig falder ned i et springvand nedenfor, foran en statue med påskriften "Verden er din".

Cast

Derudover skildrer Geno Silva morderen, der dræber Tony Montana, krediteret som The Skull. Richard Belzer skildrer Babylon Club MC Lana Clarkson optræder som Mannys dansepartner i Babylon Club. De Palma stamgæster Charles Durning og Dennis Franz leverede ukrediteret voiceover -dubbing af immigrations- og naturalisationstjenestemændene , der forhører Montana i åbningsscenen.

Produktion

Udvikling

Oliver Stone (billedet i 1987) skrev manuskriptet til Scarface, mens han kæmpede med sin egen afhængighed af kokain
Brian De Palma (billedet i 2011), instruktør af filmen

Scarface begyndte at udvikle sig, efter at Al Pacinofilmen med samme navn fra 1932Tiffany Theatre i Los Angeles. Han ringede senere til sin manager, producent Martin Bregman , og informerede ham om hans tro på potentialet for en genindspilning af den film. Pacino ønskede oprindeligt at beholde perioden stykke aspekt, men indså, at det på grund af sin melodramatiske natur ville være svært at opnå. Sidney Lumet blev tilknyttet som direktør og udviklede ideen om, at Montana skulle være cubansk, der ankommer til Amerika under Mariel -sejladsen .

Bregman og Lumets kreative forskelle så Lumet droppe ud af projektet. Lumet havde ønsket at lave en mere politisk historie, der fokuserede på at bebrejde den nuværende præsidentadministration for tilstrømningen af ​​kokain til USA, men alligevel var Bregman uenig. Bregman erstattede ham med Brian De Palma og hyrede forfatteren Oliver Stone ; Stone havde set det originale Scarface fra 1932 og havde ikke nydt det, så han afviste i første omgang tilbuddet. Først efter at han havde talt med Lumet, var han overbevist om at acceptere tilbuddet, da de blev enige om at omdanne filmen fra et periodestykke til en nutidig film og sagde: "Sidney havde en god idé at tage 1930'ernes amerikanske forbudsgangsterfilm og gøre den til en moderne immigrant gangsterfilm, der beskæftiger sig med de samme problemer, som vi havde dengang, at vi forbyder stoffer i stedet for alkohol. Der er et forbud mod stoffer, der har skabt den samme kriminelle klasse som (forbud mod alkohol) skabte mafiaen. " I bogen The Oliver Stone Experience sagde Stone: "Jeg ville ikke lave en italiensk mafiafilm ... Vi havde haft snesevis af disse ting. Men så kom Bregman tilbage til mig og sagde: Sidney har en god idé - han vil gøre det som et Marielito -billede i Miami. Jeg sagde: Det er interessant! Sidneys idé var god.

Stone undersøgte manuskriptet, mens han kæmpede mod sin egen kokainafhængighed. Han og Bregman udførte deres egen forskning og rejste til Miami, Florida, hvor de fik adgang til optegnelser fra US Attorney's Office og Organized Crime Bureau. Stone flyttede til Paris for at skrive manuskriptet og troede på, at han ikke kunne bryde sin afhængighed, mens han var i USA, idet han i et interview fra 2003 udtalte, at han på det tidspunkt var fuldstændig slukket stoffer "fordi jeg ikke tror, ​​at kokain hjælper med at skrive. Det er meget destruktivt til hjernecellerne. "

Støbning

Michelle Pfeiffer var en næsten ukendt skuespillerinde, da hun optrådte i Scarface , og både stjernen Al Pacino og instruktøren Brian De Palma argumenterede oprindeligt imod hendes casting.

Pacino insisterede på at tage hovedrollen som Tony Montana, selvom Robert De Niro var blevet tilbudt det og havde afvist det. Pacino arbejdede sammen med eksperter inden for knivbekæmpelse, trænere og bokser Roberto Durán for at opnå den kropstype, han ønskede til rollen. Durán var også med til at inspirere karakteren, der havde "en bestemt løve i sig", ifølge Pacino. Meryl Streeps immigrantkarakter i Sophie's Choice (1982) påvirkede også Pacinos fremstilling af Tony Montana. Bauer og en dialektcoach hjalp ham med at lære aspekter af det cubanske spanske sprog og udtale.

Pfeiffer var en ukendt skuespillerinde på det tidspunkt, og både Pacino og De Palma havde argumenteret imod hendes casting, men Bregman kæmpede for hendes inkludering. Glenn Close var det oprindelige valg til rollen, mens andre også blev overvejet, herunder Geena Davis , Carrie Fisher , Kelly McGillis , Rosanna Arquette , Melanie Griffith , Kim Basinger , Sharon Stone og Sigourney Weaver .

Bauer fik sin rolle uden engang audition. Under auditionsprocessen så castingsdirektør Alixe Gordin Bauer og bemærkede øjeblikkeligt, at han havde ret i rollen som Manny, en dom, som både De Palma og Bregman var enige om. Han var den eneste egentlige cubaner i hovedrollen. John Travolta blev overvejet til rollen.

Optagelse

På trods af at filmen blev sat i Miami, blev meget af filmen optaget i Los Angeles på grund af Miami Tourist Board afvisende anmodninger om at filme der, da den frygtede, at filmen ville afskrække turismen til byen med sine temaer om stoffer og gangstere. Tonys overdådige palæ var El Fureidis , et palæ i romersk stil nær Santa Barbara, Californien . Billedet blev optaget over 24 uger fra den 22. november 1982 til den 6. maj 1983. I april 1983 blev der dog optaget en scene ved Miamis Fontainebleau Miami Beach . Specialeffekterne blev udført af Ken Pepiot og Stan Parks .

Produktionen blev standset to gange for hårde vejrhændelser i Californien. Under produktionen i marts brændte Pacino sin venstre hånd på mundstykket på pistolen, der lige var blevet affyret, da han snublede under en kampscene. Produktionen blev lukket ned i mere end en uge, mens Pacino kom sig. En for tidlig bombeeksplosion sårede også to stuntmænd under et sceneskud i hans fravær. Skydeslagsscenen i slutningen af ​​filmen indeholder også et enkelt kameraskud , der blev instrueret af Steven Spielberg , som dengang var på besøg i sættet. Pulveriseret baby afføringsmiddel blev brugt som det falske stof til kokain i filmen; Pacinos næsepassage blev lettere beskadiget på grund af snorken i store mængder i løbet af optagelserne.

Bedømmelse

Mindre end to måneder før filmens udgivelse, den 28. oktober 1983, fik Scarface en X -vurdering af Motion Picture Association of America for "overdreven og kumulativ vold og for sprog." De Palma havde allerede på det tidspunkt genoptaget filmen tre gange; De Palma udtalte "Jeg sagde, at jeg har haft det med disse mennesker, jeg tager ikke mere ud." Bregman fortalte The New York Times , "Vi er blevet udpeget som en pornografisk film ... Vi accepterer X -rating og appellerer." Universal ville ikke frigive filmen med en X-rating på grund af pornoopfattelsen og reduktionen af ​​billetsalget fra billetkøbere, de fleste aviser, tv og radiostationer, der ikke ville vise annoncer for en X-rated film. Den 8. november omstødte et appelkammer bestående af 20 teaterejere, studieledere og uafhængige distributører afgørelsen 17 til 3 til fordel for en R-rating- mere end to tredjedele kræves. De Palma mente, at ændringerne var mindre nok til at være umærkelige, men udgav filmen alligevel uklippet og tilstod den kun måneder efter filmens udgivelse.

musik

I stedet for at bruge populærmusik fra den periode, hvor filmen foregår, blev musikken i Scarface produceret af den Oscar-vindende italienske pladeproducent Giorgio Moroder . Soundtracket afspejler Moroders stil og består hovedsageligt af generisk muzak-lignende syntetiseret nybølge , elektronisk musik . De Palma sagde, at han gentagne gange nægtede Universal's anmodninger om at udgive filmen med en "pop" score, fordi han følte Moroders score var tilstrækkelig.

Frigøre

Teatralsk

Scarface havde premiere den 1. december 1983 i New York City , hvor den oprindeligt blev mødt med blandet reaktion. Filmens to stjerner, Al Pacino og Steven Bauer, fik blandt andet selskab af Burt og Diane Lane , Melanie Griffith , Raquel Welch , Joan Collins , hendes kæreste Peter Holm og Eddie Murphy . Det blev derefter givet en bred udgivelse den 9. december 1983.

Hjemmemedier

Scarface blev oprindeligt udgivet af MCA Home VideoVHS , CED Videodisc , Laserdisc og Beta i sommeren 1984-et tobåndssæt i 1,33: 1 panorering og scanningsforhold -og blev hurtigt en bestseller og blev den første til at sælge 100.000 kopier til en detailpris på $ 79,95. En 2,39: 1 Widescreen VHS fulgte år senere i 1998 for at falde sammen med specialudgaven af DVD -udgivelsen. Den sidste VHS -udgivelse var i 2003 i modsætning til 20 -års jubilæumsudgaven DVD. 2003-dvd'en blev remasteret og genudgivet gennem Universal Records .

Tv -versionen af Scarface havde premiere på ABC den 7. januar 1989. 32 minutter med vold, bandeord og sex blev redigeret, og meget af dialogen, herunder den konstante brug af ordet "fuck", som blev dæmpet efter begyndelsen af "f-" eller erstattet med mindre stødende alternativer.

Filmen modtog en nordamerikansk dvd-udgivelse på filmens femtende jubilæum i 1998 med en ikke-anamorfisk widescreen-overførsel, en "Making of" -dokumentar, optagelser , produktionsnoter og biografier med cast og crew. Denne udgivelse var ikke en succes, og mange fans og anmeldere klagede over dens uoverskuelige videooverførsel og forvirrede lyd og beskrev den som "en af ​​de værste store studieudgivelser derude". 20-års jubilæumsudgaven blev udgivet på DVD og VHS i 2003, hvor DVD'en solgte mere end 2 millioner enheder i den første uge og blev den bedst sælgende R-rated DVD-titel.

I 2003 indeholdt Music Inspired by Scarface , et Def Jam Recordings- samlingsalbum , sange af forskellige hip-hop- kunstnere, der enten henter direkte inspiration fra filmen eller indeholder emner, der kan relateres til filmen.

Scarface blev udgivet på Blu-ray den 6. september 2011 i en to-discs, limited edition, steelbox-pakke: sættet blev kritiseret for sin dårlige billedkvalitet på grund af brug af en gammel master, der blev oprettet fra DVD-udgivelsen. Disk to er en dvd fra Scarface fra 1932 med en TMC -produceret introduktion af Robert Osborne og en alternativ slutning . Bonusfunktioner inkluderer The Making of Scarface -dokumentarfilm og en ny retrospektiv dokumentarfilm: Scarface Phenomenon .

Et specielt gavesæt, begrænset til 1.000 eksemplarer, indeholder Blu-ray-sættet i en cigar- humidor , designet af humidors håndværker Daniel Marshall. Sættet med humidor -boks sælges til $ 999,99.

En standard 4K Ultra HD Blu-ray og limited edition-sæt blev udgivet den 15. oktober 2019. Sættet i limited edition indeholder en specialfremstillet statue, en ny remasteret overførsel og, for første gang på Blu-ray, originalen fra 1932. Der er også et standardsæt, der indeholder den samme 4K -overførsel og en remasteret 1080p -disk, men ikke inkluderer 1932 -versionen. En måned senere den 19. november fik originalen fra 1932 sin egen individuelle udgivelse. 4K -udgivelsesporte over alle de gamle specialfunktioner og tilføjer en ny, som er et gensyn med speciel hyldest til 35 -årsdagen for filmens udgivelse.

I USA solgte filmen 3,7 millioner DVD-enheder for $ 78,2 millioner i 2003 og 285.916 Blu-ray-enheder for $ 6.103.545 fra 2020, i alt 3.985.916 DVD- og Blu-ray-enheder solgt for $ 84.303.545 fra 2020.

Reception

Billetkontor

Scarface blev udgivet teatrisk i Nordamerika den 9. december 1983. Filmen tjente 4,5 millioner dollars fra 996 teatre i løbet af dens åbningsweekend, i gennemsnit 4.616 dollars pr. Teater, og blev klassificeret som den næststørste film i weekenden bag Sudden Impact ( $ 9,6 millioner), som debuterede samme weekend. Det fortsatte med at tjene $ 44,6 millioner i Nordamerika og $ 20,4 millioner fra andre markeder for i alt $ 65,1 millioner. Dette tal gjorde Scarface til den 16. film med den største indtjening i 1983 og til den syvende højeste R-ratede film i Nordamerika for 1983. Den har siden fået tre genudgivelser i 2003, som indeholdt en remasteret film til filmens 20-års jubilæum, 2012 og 2014, hvilket bringer den samlede indtjening til $ 45,4 millioner indenlands, for i alt $ 66 millioner på verdensplan.

Hvad angår billetkontor, solgte filmen 14.197.700 billetter i USA og Spanien, 1.067.544 billetter i Frankrig og Italien, 250.746 billetter i Sydkorea og 195.872 billetter i Tyskland for i alt 15.711.862 billetter solgt i disse områder.

Kritisk reaktion

Den oprindelige udgivelse af Scarface blev mødt med et negativt kritisk svar og blev kritiseret for dets vold og eksplicitte sprog. New York Magazine definerede det som en tom, mobning og overdreven B -film.

Forfatterne Kurt Vonnegut og John Irving var blandt dem, der gik ud i afsky efter den berygtede motorsavscene. I midten af ​​filmen vendte Scorsese sig til Bauer og sagde til ham: "I er gode - men vær forberedt, for de vil hade det i Hollywood ... fordi det handler om dem."

Roger Ebert vurderede det til fire stjerner ud af fire i sin anmeldelse fra 1983, og han tilføjede det senere til sin liste over "Store film". Ebert skrev: "DePalma og hans forfatter, Oliver Stone, har oprettet et galleri med bestemte individer, og en af ​​filmens fascinationer er, at vi ikke ser kriminalitet-filmklichéer, vi ser mennesker, der er kriminelle." Vincent Canby roste filmen i The New York Times : "Filmens dominerende stemning er ... dyster og forgæves: det, der går op, skal altid komme ned. Når det kommer ned i Scarface, er styrtet lige så frygtindgydende, som det er levende og arrestere. "

Leonard Maltin var blandt de kritikere, der havde en negativ opfattelse af Scarface . Han gav filmen 1½ stjerne ud af fire, idet han sagde, at Scarface "vælter i overflod og ubehagelighed i næsten tre timer , og giver ingen ny indsigt, bortset fra at kriminalitet ikke betaler sig. I det mindste flyttede filmen fra 1932. " Maltin inkluderede et tillæg til sin anmeldelse i senere udgaver af sin årlige filmguide , hvori han overraskede med filmens nyfundne popularitet som en kultklassiker.

I sin anmeldelse af Newsweek , David Ansen skrev: "Hvis Scarface gør dig gyser, det er fra, hvad du tror , du ser, og fra den akkumulerede spænding af denne vildtlevende landskab. Det er en grand, lavvandet, dekadent underholdning, der kan lide alle gode Hollywood gangster-film leverer punch og modstans af glamour og afsky ". Jay Scott skriver i sin anmeldelse til The Globe and Mail : "Al Pacino er et stykke tid hypnotisk som Montana. Men indsatsen, der er brugt på den fejlfrie cubanske accent og forsøgene på at udforme en karakter, der er skåret fra tommer tyk pap, er håbløse. " I sin anmeldelse til The Washington Post skrev Gary Arnold, "En film, der syntes at have til hensigt at afsløre en alarmerende nutidig kriminel subkultur, vender gradvist tilbage til underverdenskliche og dækker dens afledte spor med skandaløs indretning og en apokalyptisk, produktionsnummerfinale, genialt koreograferet til at forlade den antihelt, der flyder med forsiden nedad i et bogstaveligt blodbad. "

reviewaggregator Rotten Tomatoes har filmen en 82% godkendelsesvurdering baseret på 71 anmeldelser, med en gennemsnitlig vurdering på 7,54/10. Webstedets kritikerkonsensus lyder: "Instruktør Brian De Palma og stjernen Al Pacino tager det til det yderste i denne stiliserede, ultra-voldelige og særdeles citerbare gangster-epos, der går en tynd hvid grænse mellem moralsk drama og festligt overskud." Metacritic , der bruger et vægtet gennemsnit, tildelte filmen en score på 65 ud af 100 baseret på anmeldelser fra 9 kritikere, hvilket angiver "generelt gunstige anmeldelser".

Skildring af stereotyper

Under optagelserne protesterede nogle cubanere mod, at filmens cubanske karakterer fremstilles som kriminelle af for det meste ikke-cubanske skuespillere. Filmen bød på en ansvarsfraskrivelse efter dens kreditter, der stod med røde bogstaver med store bogstaver "Scarface er en fiktiv redegørelse for aktiviteterne i en lille gruppe hensynsløse kriminelle. Karaktererne repræsenterer ikke det cubanske/amerikanske samfund, og det ville være fejlagtigt og uretfærdigt at foreslå, at de gør. Langt de fleste cubanske/amerikanere har demonstreret en dedikation, vitalitet og virksomhed, der har beriget den amerikanske scene. "

I 2008 skrev Damarys Ocaña fra The Guardian , at filmen forstærker stereotyper af Marielito -cubanere, da den overdrev antallet af kriminelle i Mariel -bådløfteren . Hun kaldte også Pacinos fremstilling af en cubansk-amerikaner for at have en "latterlig accent og overvirkende." Af de cirka 125.000 flygtninge, der kom ind i USA med bådliften, blev omkring 16.000 til 20.000 anslået til at være kriminelle eller "uønskede" ifølge en tidsskriftartikel fra Sun Sentinel fra 1985 . I en rapport fra 1985 blev omkring 350 til 400 Mariel -cubanere rapporteret at bo i Dade County -fængsler på en typisk dag.

Imidlertid ledte Demetrio Perez , bykommissær i Miami, anklagen mod filmen. Estimater hævder, at de cubanske flygtninge kun omfattede omkring 2.700 forhærdede kriminelle. I The Oliver Stone Experience sagde Stone "Nå, Tony Montana var en gangster ... Hans mor og hans søster repræsenterer det rene cubanske samfund. Hans mor skælder ud på ham: Du er en lort, kom ud af mit hus! Du ødelægger din søster! Så der er en stærk moral i filmen. Jeg vidste om kritikken selv på forhånd, at cubanerne ikke var sådan. Men jeg er ked af det: Mange cubanere blev til Marielitos . Hvis jeg ville gjort det om colombianere, ville de have sagt det samme: 'Du er anti-colombiansk'. "

Udmærkelser

Pris Kategori Emne Resultat
Golden Globe Awards Bedste skuespiller - Drama Al Pacino Nomineret
Bedste mandlige birolle - Film Steven Bauer Nomineret
Bedste originale partitur Giorgio Moroder Nomineret
Lydredaktører til film Golden Reel Award for bedste lydredigering Maurice Schell Nomineret
Golden Raspberry Award Værste direktør Brian De Palma Nomineret
Satellitpris Bedste klassiske dvd -udgivelse Nomineret

Filmen er anerkendt af American Film Institute på disse lister:

Især er Scarface den eneste genindspilning, der vises på den samme AFI 10 Top 10 -liste som den originale film. Det er #10, mens originalen fra 1932 er #6.

Eftermæle

Vægmaleri af Pacinos karakter "Tony Montana" i Wynwood i 2012

Filmindustrien

Pacino var allerede en etableret succesrig skuespiller, men Scarface hjalp med at starte Pfeiffer og Mastrantonios karriere, som begge var relativt ukendte på forhånd og gik videre til individuelle succeser. Entertainment Weekly rangerede filmen som nr. 8 på deres liste over "The Top 50 Cult Films", og Empire Magazine placerede den blandt de 500 bedste film nogensinde på #284. I 2009 listede Total Film det på nummer 9 på deres liste over de 30 Greatest Gangster -film. Scarface var en af ​​de tidligste film, hvor det eksplosive "fuck" bruges vedvarende, 226 gange i alt . Virksomheden, der blev oprettet af den tidligere irakiske præsident Saddam Hussein for at hvidvaske penge, blev opkaldt Montana Management efter Pacinos karakter.

Indflydelse på hiphop

Udgivelsen af Scarface faldt sammen med stigningen i hiphop , og filmen har haft en varig indflydelse på hiphop -musikartister . Den amerikanske rapper Nas sammenlignede sig selv med Tony Montana og sammenlignede rapperen Jay-Z med Manolo, begge karakterer fra Scarface , på Nas 'nummer "Last Real Nigga Alive" fra hans album God's Son , i tiden med den højt profilerede fejde mellem de to. Syd-koreansk rapper Agust D sammenlignet også selv til Tony Montana og gjort flere henvisninger til film i hans spor "Tony Montana" fra hans debutalbum, Agust D .

Kulturelle referencer

I 2010 inkluderede kunstneren James Georgopoulos de skærmbrugte kanoner fra Scarface i sin populære Guns of Cinema- serie. Dark Horse Comics ' aftryk DH Press udgav en roman kaldet Scarface: The Beginning af LA Banks . IDW forlag udgav en begrænset serie kaldet Scarface: Scarred For Life . Det starter med korrupte politifolk, der finder ud af, at Tony har overlevet det sidste opgør med et palæ. Tony arbejder på at genopbygge sit kriminelle imperium, der ligner spillet The World Is Yours .

Scarface er blandt de film, der tjente som inspiration til videospillet Grand Theft Auto: Vice City fra 2002 , der fandt sted i en repræsentation af 1980'ernes Miami og indeholdt en rekreation af Montanas palæ.

Scarface fik sin egen direkte tilknytning til videospillene 2006 Scarface: The World Is Yours og Scarface: Money. Strøm. Respekt.

Citatet "Sig hej til min lille ven!" fra filmens klimakscene er blevet en popkulturel hæfteklamme og rangeret 61 på AFIs liste over 100 år ... 100 filmcitater .

I 1992 sluttede WWE Hall of Famer Scott Hall sig til World Wrestling Federation (WWF) som Razor Ramon, en lyssky og stilfuld cubansk amerikansk mobber fra Miami. Karakteren blev modelleret efter karaktererne Tony Montana og Manny Ribera fra Scarface . Ramons kaldenavn (The Bad Guy) og slagord ("Sig hej til The Bad Guy") stammer fra Montanas citater: "Sig hej til min lille ven" og "Sig godnat til den dårlige fyr". Senere i sin karriere hævdede Hall, at han fremlagde ideen om en Scarface -lignende karakter under et møde med Vince McMahon og Pat Patterson , som en vittighed.

Bob Dylans 2020 -sang " My Own Version of You " refererer til den med linjen "Jeg tager Scarface Pacino og Godfather Brando / Mix 'em op i en tank og får en robotkommando".

Metric sangen " Gold Guns Girls " fra 2009 fra albummet Fantasies blev inspireret af filmen.

Fremtid

Annulleret fortsættelse

I 2001 blev der lagt planer for, at hiphop -artisten Cuban Link skulle skrive og spille hovedrollen i en efterfølger til Scarface med titlen Son of Tony . Planerne tiltrak både ros og kritik, og efter flere år angav Cuban Link, at han muligvis ikke længere er involveret i projektet som følge af filmrettigheder og kreativ kontrol.

Genindspilning

I 2011 annoncerede Universal, at det udvikler en ny version af Scarface . Studiet udtalte, at den nye film hverken er en efterfølger eller en genindspilning, men vil tage elementer fra både denne version og dens forgænger fra 1932, herunder den grundlæggende forudsætning: en mand, der bliver en nøgle i sin søgen efter den amerikanske drøm . Martin Bregman, der producerede 1983 -genindspilningen, producerede også denne version med et manuskript af David Ayer og David Yates i samtaler om at instruere filmen.

Den 24. marts 2014 rapporterede TheWrap , at Pablo Larraín var i forhandlinger om at instruere filmen sammen med Paul Attanasio om at skrive manuskriptet. Filmens opdatering vil være en original historie, der udspiller sig i nutidens Los Angeles, der følger en mexicansk immigrants stigning i den kriminelle underverden, mens han stræber efter den amerikanske drøm. Jonathan Herman blev sat til i marts 2015 at omskrive begge udkast til manuskriptet.

Den 10. august 2016 rapporterede Deadline Hollywood , at Antoine Fuqua var i forhandlinger om at instruere filmen. Den 28. september 2016 rapporterede Variety , at Terence Winter ville skrive manuskriptet til filmen. I januar 2017 forlod Fuqua projektet, og Diego Luna blev castet i hovedrollen.

Den 10. februar 2017 blev det annonceret, at filmen ville blive udgivet i biografer den 10. august 2018, hvor filmens manuskript blev skrevet af Coen -brødrene . Den 30. marts 2018 blev det annonceret, at Fuqua ville instruere den nye film, hvor Gareth Dunnet-Alcocer skrev manuskriptet. Den 9. august 2018 var filmen imidlertid ikke blevet frigivet i biograferne som oprindeligt planlagt, og optagelserne var blevet annonceret til at starte i oktober 2018. Optagelserne fandt sted i Los Angeles , Atlanta og Mexico .

Den 14. maj 2020 blev det annonceret, at Fuqua ikke længere instruerede, og i stedet har Luca Guadagnino skrevet under på at instruere filmen; med manuskriptet stadig skrevet af Coen -brødrene som tidligere bekræftet.

Referencer

Bibliografi

eksterne links