Fontainebleau-skolen - School of Fontainebleau

Den School of Fontainebleau ( fransk : École de Fontainebleau ) (.. C 1530 - c 1610), henviser til to perioder af kunstnerisk produktion i Frankrig i slutningen af renæssancen centreret om den kongelige Château de Fontainebleau , som var afgørende for at danne den nordlige Manierisme .

Fontainebleaus første skole (fra 1531)

Diana Huntress - Fontainebleau School, 1550-1560, (Louvre)

I 1531 blev den florentinske kunstner Rosso Fiorentino , efter at have mistet det meste af sine ejendele ved Romsækken i 1527, inviteret af François I til at komme til Frankrig, hvor han begyndte et omfattende dekorativt program for Château de Fontainebleau . I 1532 blev han følgeskab af en anden italiensk kunstner, Francesco Primaticcio (fra Bologna ). Rosso døde i Frankrig i 1540. Efter råd fra Primaticcio blev Niccolò dell'Abbate (fra Modena ) inviteret til Frankrig i 1552 af François søn Henri II . Selvom disse kunstnere var kendt for deres arbejde på Fontainebleau, blev de også inviteret til at skabe kunstværker til andre adelige familier i perioden og var meget værdsatte og godt betalt.

Værkerne i denne "første skole i Fontainebleau" er kendetegnet ved den omfattende brug af stuk (lister og billedrammer) og freskomalerier og et detaljeret (og ofte mystisk) system af allegorier og mytologisk ikonografi. Renæssance dekorative motiver såsom grotesker , remme og putti er almindelige såvel som en vis grad af erotik. Figurerne er elegante og viser indflydelsen af ​​teknikkerne fra den italienske manerisme fra Michelangelo , Raphael og især Parmigianino . Primaticcio blev også instrueret om at lave kopier af antikke romerske statuer til kongen og dermed sprede indflydelsen fra klassisk statuer.

Mange af værkerne fra Rosso, Primaticcio og dell'Abate har ikke overlevet; dele af slottet blev ombygget på forskellige datoer. Gruppens malerier blev gengivet i tryk , for det meste ætsninger , som tilsyneladende først blev produceret på Fontainebleau selv og senere i Paris. Disse formidlede stilen gennem Frankrig og videre og registrerer også adskillige malerier, der ikke har overlevet.

Den manéristiske stil på Fontainebleau- skolen påvirkede franske kunstnere (som italienerne arbejdede med) som maleren Jean Cousin the Elder , billedhuggerne Jean Goujon og Germain Pilon , og i mindre grad maleren og portrætisten François Clouet, søn af Jean Clouet .

Printmaking workshop

Etsning af Antonio Fantuzzi , kopiering af en tegning til denne stuk og maling omkring på Palace of Fontainebleau

Selvom der ikke er noget sikkert bevis, er de fleste forskere enige om, at der var et værksted til trykning på selve Fontainebleau-paladset, der gengiver kunstnerne til deres værker i paladset samt andre kompositioner, de producerede. De mest produktive grafikere var Léon Davent , Antonio Fantuzzi og Jean Mignon , efterfulgt af den "mystiske" kunstner, der fra sit monogram blev kendt som "Master I♀V" (♀ som det alkymiske symbol for kobber , hvorfra trykpladerne blev fremstillet) , og workshoppen ser ud til at have været aktiv mellem omkring 1542 og 1548; François I døde i marts 1547, hvorefter finansieringen til paladset sluttede, og skolen spredte sig. Dette var de første ætsninger, der blev foretaget i Frankrig, og ikke langt bag de første italienske anvendelser af teknikken, der stammer fra Tyskland. De første indtryk af alle Fontainebleau-udskrifterne er med brunt blæk, og deres hensigt ser ud til at have været i det væsentlige reproduktive.

Oplysning af Francois I af Rosso Fiorentino og dens omgivelser i Gallery of Francois I i paladset. En forberedende tegning kopieres på ovenstående udskrift.

Hensigten med workshoppen var at sprede den nye stil, der udviklede sig i paladset mere bredt, både til Frankrig og til italienernes jævnaldrende tilbage i Italien. Om initiativet til dette kom fra kongen eller en anden protektor eller fra kunstnerne alene er uklart. David Landau mener, at Primaticcio var drivkraften; han var trådt op for at blive direktør for værket på Fontainebleau efter selvmordet på Rosso Fiorentino i 1540.

Virksomheden synes at have været "bare for tidligt" med hensyn til at fange et marked. De ætsede udskrifter blev ofte præget af tegn på værkstedets uerfarne og undertiden inkompetence med etsningsteknikken, og ifølge Sue Welsh Reed: "Få indtryk overlever fra disse plader, og det er tvivlsomt, om mange blev trukket. Pladerne var ofte dårligt. udført og ikke godt trykt; de blev ofte ridset eller ikke poleret godt og tørrede ikke rene af. Nogle kan være lavet af metaller bløde som kobber, såsom tin . " Et udvidet marked for tryk foretrak Nicolas Beatrizets "meget færdige teksturer" og senere "dygtige, men i sidste ende uinspirerede" graveringer som René Boyvin og Pierre Milan .

Bemærkelsesværdige kunstnere fra den første skole

Second School of Fontainebleau (fra 1594)

Portræt af Gabrielle d'Estrées og hertuginde af Villars , Fontainebleau-skolen, c.1594

Fra 1584 til 1594 blev slottet Fontainebleau under religionskrigene opgivet. Efter sin tiltrædelse af tronen foretog Henri IV en renovering af Fontainebleau-bygningerne ved hjælp af en gruppe kunstnere: den flamskfødte Ambroise Dubois (fra Antwerpen) og pariserne Toussaint Dubreuil og Martin Fréminet . De omtales undertiden som "Fontainebleaus anden skole". Deres sene manereristiske værker, hvoraf mange er gået tabt, fortsætter med brugen af ​​aflange og bølgende former og overfyldte kompositioner. Mange af deres emner inkluderer mytologiske scener og scener fra fiktion af italienske Torquato Tasso og den antikke græske romanforfatter Heliodorus fra Emesa .

Deres stil fortsatte med at have indflydelse på kunstnere gennem de første årtier i det 17. århundrede, men andre kunstneriske strømme ( Peter Paul Rubens , Caravaggio , de hollandske og flamske naturskoler ) formørkede dem snart.

Bemærkelsesværdige kunstnere fra den anden skole

Se også

Bemærkninger

Referencer

  • Jacobson, Karen (ofte forkert kat. Som Georg Baselitz ), Den franske renæssance i tryk , 1994, Grunwald Center, UCLA, ISBN   0962816221
  • Landau, David, i Landau, David og Parshall, Peter, The Renaissance Print , Yale, 1996, ISBN   0300068832
  • Reed, Sue Welsh, i: Reed, Sue Welsh & Wallace, Richard (eds), Italian Etchers of the Renaissance and Baroque , Museum of Fine Arts, Boston 1989, ISBN   0-87846-306-2 eller 304-4 (pb)

Yderligere læsning