Seóirse Bodley - Seóirse Bodley

Seóirse Bodley (fornavn udtalt[ˈƩoːɾʲʃə] ; april 1933) er en irsk komponist og tidligere lektor i musik ved University College Dublin (UCD). Han har været den første komponist, der blev en Saoi i Aosdána i 2008. Bodley betragtes bredt som en af ​​de vigtigste komponister af kunstmusik fra det tyvende århundrede i Irland, efter at have været "integreret i irsk musikliv siden anden halvdel af det tyvende århundrede, ikke bare som komponist, men også som lærer, arrangør, akkompagnatør, dommer, tv -spreder og dirigent ".

Biografi

Bodley blev født "George Pascal Bodley" i Dublin ; hans forældre var George James Bodley (1879–1956), en ansat i London Midland & Scottish Railway Company (Dublin -kontor) og senere i Ports and Docks Board. Hans mor Mary (født Gough) (1891–1977) arbejdede for Guinness bryggeri. Han gik på skoler i Dublin forstæderne Phibsboro og Glasnevin, før han i en alder af 9 år flyttede til en irsktalende Christian Brothers-skole på Parnell Square og senere til School of Commerce i Rathmines, hvor han fik sit Leaving Certificate.

Musik blev opmuntret i hans hjem med indledende lektioner af hans far på mandolin og hans mor på klaver. Han studerede klaver, harmoni og kontrapunkt ved Royal Irish Academy of Music og opnåede en licentiat i klaver fra Trinity College, London . Fra 13 år indskrev han også en tid på Brendan Smith Academy of Acting. Mens han stadig var i skole, modtog Bodley sine første lektioner i komposition privat fra den Dublin-baserede tyske kordirigent Hans Waldemar Rosen (1904–1994), der fortsatte, til og fra, indtil 1956. Fra sin studietid deltog han som akkompagnatør til sangere og i kammermusikforestillinger. Et vigtigt element i hans musikalske uddannelse var gratis koncerter to gange ugentligt givet af Radio Éireann Symphony Orchestra i Phoenix Hall, Dame Court, hvor han havde mulighed for at høre førende irske og internationale artister og dirigenter, herunder både klassikere og moderne repertoire.

Fra 1952 studerede han til en bachelor i musik fra University College Dublin (UCD), hovedsagelig hos Anthony Hughes, som han opnåede i 1955. Fra 1957 til 1959 studerede han komposition (hos Johann Nepomuk David ) og dirigering ved Musikhochschule Stuttgart , Tyskland, og et år senere opnåede han en doktorgrad i musik fra UCD. Han tog også klasser i dirigering med Hans Müller-Kray og Karl Maria Zwißler og klaver med Alfred Kreutz. Han vendte tilbage til Tyskland flere gange i begyndelsen af ​​1960'erne for at deltage i kurser på Darmstädter Ferienkurse , hvilket betydeligt udvidede hans viden inden for avantgarde -teknikker.

Fra 1959 til hans pensionering i 1998 forelæste Bodley på universitetets musikafdeling og blev lektor i 1984. I løbet af 1960'erne var Bodley dirigent for Culwick Choral Society.

Bodleys udvikling som komponist så flere forskellige faser, men det var især i løbet af 1970'erne, da han fusionerede avantgarde -stilarter med elementer fra irsk traditionel musik, at han blev en figur af national betydning. Han modtog flere prestigefyldte kommissioner for storstilet værker såsom Symphony No. 3 (1981) til åbningen af National Concert Hall .

I 1982 blev han et grundlægger-medlem af Aosdána og blev tildelt Saoi 's sondring af præsident Mary McAleese i november 2008. McAleese sagde i sin lovtale, at Bodley "har hjulpet os med at omarbejde, hvad det vil sige at være kunstner i Irland" .

musik

Bodleys første betydningsfulde komposition var hans Music for Strings , givet premieren den 10. december 1952 af Dublin Orchestral Players under ledelse af Brian Boydell . Blandt hans efterfølgende værker er syv symfonier, fem for fuldt orkester og to for kammerensemble. en bred vifte af instrumental og vokal musik, herunder orkesterstykket A Small White Cloud Drifts over Ireland (1975), fire strygekvartetter og flere store sangcyklusser.

Klein (1996) skelner mellem fire kreative faser i Bodleys arbejde. Den første omfatter de første år frem til 1961, hvor påvirkninger af Paul Hindemith og hans Stuttgart -lærer JN David var hørbare i værker som hans Music for Strings , Violin Sonata (1959) eller Symphony No. 1 (1959), da han arrangerede talrige Irske traditionelle melodier til kor og for orkester, og da han også skrev en række sange til barytonstemmen til Tomás Ó Súilleabháin. Dette er en stort set tonefase, der afspejler snarere hans tekniske færdigheder end nogen større grad af originalitet. Der er en markant udvikling i værker fra 1960'erne, der begynder med Divertimento for strygeorkester (1961) og fortsætter især efter hans tre besøg på Darmstadt New Music Summer School (1963, '64, '65). Cox bemærkede "Den instrumentalskrivning er især mere eksperimenterende end i Bodleys tidligere orkesterværker med sin hyppige anvendelse af koloristiske strygeeffekter. Det musikalske sprog er også mere eventyrligt, og stykket viser også sit første foreløbige angreb på at bruge alle tolv toner i kromatisk inden for et tema […]. " I resten af ​​årtiet var han ifølge Grove Dictionary of Music and Musicians "den vigtigste irske eksponent for post-serielle kompositionsprocedurer". Besøgene i Darmstadt, der blev muliggjort med tildelingen af ​​Macauley Fellowship i 1962, førte til troen på, at avantgarde-stilen lærte der "var næsten den eneste måde, hvorpå musik kunne udvikle sig". Nøgleværker i denne fase omfatter klaverstykket Prelude, Toccata og Epilogue (1963), Kammersymfoni nr. 1 (1964), Strygekvartet nr. 1 (1968) og Meditations on Lines of Patrick Kavanagh (1971). Strygekvartetten er blevet beskrevet som et værk af "ekstrem kompleksitet", der repræsenterer "et højdepunkt i abstraktion unikt i Bodleys output".

En tredje arbejdsfase i løbet af 1972 til 1980 er kendetegnet ved en intens diskurs mellem formsprogene for irsk traditionel musik og den europæiske avantgarde. Dette er indlysende i værker som The Narrow Road to the Deep North for to klaverer (1972; one-piano version, 1977), orkesterpartituret A Small White Cloud Drifts over Ireland (1975) og den 40-minutters sangcyklus A Girl (1978) til ord af Brendan Kennelly . Selvom det ikke blev bifaldt universelt, især i Irland, er det også blevet hyldet som den "mest sammenhængende og udfordrende brug af traditionel musik i en moderne kontekst", der "ikke længere forsøgte at fusionere det traditionelle med det sofistikerede, men åbent konfronterede de forskellige musikalske materialer , traditionelle melodier, der støder sammen med moderne uenigheder, triader med klynger ". En mindre klart defineret fjerde arbejdsfase fulgte i løbet af 1980'erne og 90'erne, hvor Bodleys kompositioner afspejlede både irsk og europæisk indflydelse. Eksempler på denne modne stil findes i Phantasms (1989), et 20-minutters kammerstykke for fløjte, klarinet, harpe og cello, og hans strygekvartet nr. 2 (1992), hvor melodiske træk ved irsk traditionel musik er anvendt på en meget subtil måde. I store værker som hans symfonier nr. 4 og 5 (begge afsluttet i 1991) førte de "offentlige" kommissioner delvis til en nyromantisk stil med meget lidt lighed med tidligere faser i Bodleys output.

En potentiel femte fase fandt sted efter omkring 1999, begyndende med værker som de betydelige klaverkompositioner News from Donabate (1999) og An Exchange of Letters (2002). "Bodley tillader sig nu at inkludere tonale elementer i sit frit atonale sprog og at bruge serielt frembragt materiale [...]". Sene værker som strygekvartetter nr. 3 (2004) og nr. 4 (2007) og klavertrio (2014) viser en bemærkelsesværdig energi og udtrykstæthed. Han fortsætter også med at blive tiltrukket af at sætte poetiske tekster og har produceret meget originale partiturer i After Great Pain (ord af Emily Dickinson og Walt Whitman , 2002) for mezzo og klaver, Mignon und der Harfner for sopran, baryton og klaver (2004) og Zeiten des Jahres for sopran og guitar (2004), både på digte af Goethe , og The Hiding Places of Love (2011) for sopran og klaver på ord af Seamus Heaney .

Bodleys liturgiske musik adskiller sig noget fra disse stilistiske skift. Det omfatter menighedsmasser som Peace of Mass (1976), Joy of Mass (1978), Mass of Glory (1980) og mindre værker såsom en Hymne til St John of God (1978) og Amra Cholum Cille (2007) for blandede kor.

Udover koncert og liturgisk musik har Bodley skrevet musik til film og tv i mange år, eksempler er tv -dokumentarfilmene Michael Davitt og Land League (1979), James Joyce: 'Er der en, der forstår mig?' (1981), RTÉ -serien Caught in a Free State (1983) og WB Yeats: Cast a Cold Eye (1988). Sandsynligvis Bodley mest udbredte hørt arbejde er hans orkester arrangement af den traditionelle irske melodi "The Palatine Datter", som blev brugt som tema musik til RTÉ 's landdistrikterne dramaserie The Riordans .

Udvalgte værker

Optagelser

Baseret på Klein (2001), med nyere som linket herunder.

  • Music for Strings , fremført af Radio Éireann Symphony Orchestra, Milan Horvat (kond.), På: Decca (USA) DL 9843 (LP, 1958).
  • Iníon an Phailitínigh (folkesangarrangement for orkester), udført af Radio Éireann Light Orchestra, Éimear Ó Broin (kond.), På: Gael-Linn CEF 001 (LP, 1958), genudgivet som Gael-Linn CEFCD 001 (CD, 2009).
  • Táim Gan Im Gan Ór (folkesangarrangement for orkester), fremført af Radio Éireann Light Orchestra, Éimear Ó Broin (kond.), På: Gael-Linn CEF 004 (LP, c.1960).
  • I Will Walk with My Love (arr.), Fremført af RTÉ Singers, Hans Waldemar Rosen (kond.), På: Harmonia Mundi HMS 30691 (LP, 1965).
  • Prelude, Toccata og Epilogue , fremført af Charles Lynch (klaver), på: New Irish Recording Company NIR 001 (LP, 1971).
  • Strygekvartet nr. 1, fremført af RTÉ Strygekvartet, på: New Irish Recording Company NIR 006 (LP, 1973).
  • Kammersymfoni nr. 1, fremført af New Irish Chamber Orchestra, André Prieur (kond.), På: New Irish Recording Company NIR 012 (LP, 1974).
  • I Will Walk with My Love (arr.), Fremført af Culwick Choral Society, Eric Sweeney (kond.), På: New Irish Recording Company DEB 002 (LP, 1974).
  • Mass of Peace , fremført af Clonliffe College Choir, S. Bodley (kond.), På: Network Tapes NTO 55C (MC, 1977).
  • Masse af glæde ; Salme til St. John of God , [ingen kunstnere nævnt], på: Network Tapes NTO 102C (MC, 1979).
  • En pige ; The Narrow Road to the Deep North , fremført af Bernadette Greevy (mezzo) og John O'Conor (klaver), Gael-Linn CEF 085 (LP & MC, 1980).
  • Laoi Chainte an Tombac (folkesangarrangement f. Kor), fremført af Cór Naomh Mhúire, Fintan Ó Murchu (kond.), På: Corkfest Records 94 (CD, 1994).
  • Den nøgne flamme ; Carta Irlandesa ; By the Margin of the Great Deep , fremført af Aylish Kerrigan (mezzo), S. Bodley (klaver), på: Echo Classics Digital (CD, 1996).
  • Symfoni nr. 4; Symphony No. 5: The Limerick Symphony , fremført af National Symphony Orchestra of Ireland, Colman Pearce (kond.), På: Marco Polo 8.225157 (CD, 2001).
  • En lille hvid sky driver over Irland ; Kammersymfoni nr. 1; Symphony No. 2: I Have Loved the Lands of Ireland , fremført af RTÉ National Symphony Orchestra, Robert Houlihan (kond.), På: RTÉ Lyric fm CD 121 (CD, 2008).
  • The Narrow Road to the Deep North , fremført af Isabelle O'Connell (klaver), på: Diatribe DIACDSOL 001 (CD, 2010).
  • Islands , fremført af John Feeley (guitar), på: Overture Music [no matrix no.] (CD, 2010).
  • Dancing in Daylight , udført af Fidelio Trio, på: Metier MSV 28556 (CD, 2015).
  • Strygekvartet nr. 1 (første sats), fremført af RTÉ ConTempo Quartet, på: RTÉ lyric fm CD 153 (CD, 2016).
  • Efter store smerter ; Husk ; The Tightrope Walker Presents a Rose , fremført af Aylish Kerrigan (mezzo) og Dearbhla Collins (klaver), på: Métier MSV 28558 (CD, 2016).
  • A Girl (sangcykel), fremført af Aylish Kerrigan (mezzo) og Dearbhla Collins (klaver), på: Métier MSV 28560 (CD, 2017).

Bibliografi

  • Charles Acton: "Interview med Seóirse Bodley", i: Éire-Ireland 5 (1970) 3, s. 117–33.
  • Malcolm Barry: "Undersøgelse af den store kløft", i: Soundpost 16 (okt./Nov. 1983), s. 15–20.
  • Axel Klein: "'Aber was ist heute schon noch abenteuerlich?'. Ein Portrait des irischen Komponisten Seóirse Bodley", i: MusikTexte no. 52, januar 1994, s. 21–5.
  • Gareth Cox & Axel Klein (red.): Irsk musik i det tyvende århundrede (= Irish Musical Studies 7) (Dublin: Four Courts Press, 2003), ISBN  1-85182-647-5 .
  • Lorraine Byrne Bodley: A Hazardous Melody of Being: Seóirse Bodleys sangcykler om Micheal O'Siadhails digte (Dublin: Carysfort Press, 2008), ISBN  978-1-904505-31-0 .
  • Gareth Cox: Seóirse Bodley (Dublin: Field Day Publications, 2010), ISBN  978-0-946755-48-6 .
  • Lorraine Byrne Bodley: Et fantasifællesskab: Seóirse Bodleys Goethe -indstillinger (Dublin: Carysfort Press, 2013); ISBN  978-1-909325-31-9 .
  • Benjamin Dwyer: "Et interview med Seóirse Bodley", i: B. Dwyer: Different Voices. Irsk musik og musik i Irland (Hofheim: Wolke Verlag, 2014), s. 82–93.

Referencer

eksterne links