Seikilos epitafium - Seikilos epitaph

Marmor Seikilos stele med poesi og musikalsk notation, på Nationalmuseet

Seikilos epitaph er den ældste overlevende komplette musikalske komposition , herunder musikalsk notation, hvor som helst i verden. Epitafiet er blevet dateret forskelligt, men synes at være enten fra det 1. eller 2. århundrede e.Kr. Sangen, hvis melodi er optaget sammen med teksten i den gamle græske musikalske notation , blev fundet graveret på en gravsten (en stele ) fra den hellenistiske by Tralles nær det nuværende Aydın , Tyrkiet, ikke langt fra Efesos . Det er en hellenistisk Ionic sang i enten phrygiske oktav arter eller Iastian Tonos . Mens ældre musik med notation eksisterer (f.eks. Hurrian -sange ), er det hele i fragmenter; Seikilos -epitafiet er unikt, fordi det er en komplet, men kort sammensætning.

Indskriftstekst og tekster

Indskriften i detaljer

Det følgende er den græske tekst, der findes på gravstenen (i det senere polytoniske skrift; originalen er i majuscule ) sammen med en translitteration af de ord, der synges til melodien, og en lidt fri engelsk oversættelse heraf; dette udelukker den musikalske notation:

hóson zêis, phaínou
mēdèn hólōs sù lupoû
pròs olígon ésti tò zên
tò télos ho khrónos apaiteî.

Mens du lever, glans
har ingen sorg overhovedet
liv eksisterer kun i et kort stykke tid,
og tiden kræver hans skyld.

Dedikation

De to sidste overlevende ord på selve gravstenen er (med parenteser, der angiver en delvis mulig rekonstruktion af lacunaen eller en mulig navneforkortelse)

Σεικίλος Εὐτέρ [πῃ]
Seikílos Eutér [pēi]

betyder "Seikilos til Euterpe"; ifølge denne rekonstruktion var gravstenen og epigrammerne derpå muligvis dedikeret af Seikilos til Euterpe, som muligvis var hans kone. (Euterpe er også navnet på Musemuseet ). En anden mulig delvis rekonstruktion kan være

Σεικίλος Εὐτέρ [που]
Seikílos Eutér [pou]

betyder "Seikilos af Euterpes", dvs. "Seikilos, søn af Euterpes".

Tegn

Gravstenen har en indskrift på, som lyder på græsk :

Εἰκὼν r | λίθος εἰμί . τίθησί με Σεικίλος ἔνθα μνήμης ἀθανάτου σῆμα πολυχρόνιον .
eikṑn ḗ líthos eimí. títhēsí me Seikílos éntha mnḗmēs athanátou sêma polukhrónion.

En gratis oversættelse af dette lyder: "Jeg er en gravsten, et billede. Seikilos placerede mig her som et langvarigt tegn på dødsløs erindring."

Melodi

Inskriptionen over hver linje i teksten (transkriberet her i polytonisk skrift), består af bogstaver og tegn, der angiver sangens melodi:

Seikilos "score"

Følgende er en omtrentlig oversættelse af melodien til moderne musikalsk notation:

Seikilos epitafiske melodi

Videnskabelige synspunkter

Selvom transskriptionen af ​​melodien er uproblematisk, er der en vis uenighed om selve melodimaterialets art. Der er ingen moduleringer, og notationen er klart i den diatoniske slægt, men selvom den beskrives af Thomas J. Mathiesen og Jon Solomon på den ene side som tydelig i de diatoniske iastiske tonoer, siger Mathiesen også, at den "ville passe perfekt" inden for Ptolemaios 'phrygian tonos, da ordningen af ​​tonerne (1 ½ 1 1 1 ½ 1 [stigende]) ifølge Jon Solomon "er den af ​​de frygiske arter" ifølge Cleonides. Den samlede note -serie beskrives alternativt af Egert Pöhlmann  [ de ] og Martin Litchfield West som svarende "til et segment fra den joniske skala". RP Winnington-Ingram siger "Den anvendte skala er den diatoniske oktav fra e til e (i to skarpe). Tonen synes at være a ; kadensen er en f e . Dette stykke er ... [i] Phrygic (D-tilstand ) med sin tonic i samme relative position som den doriske. " Alligevel forklarer Claude Palisca , at vanskeligheden ligger i det faktum, at " harmonierne ikke havde finaler, dominanter eller interne relationer, der ville etablere et hierarki af spændinger og hvilepunkter , selvom mese ('midternote') muligvis havde en tyngdekraft fungere". Selvom epitafiens melodi er "klart struktureret omkring en enkelt oktav, ... fremhæver melodien mese ved position ... frem for mese efter funktion". Desuden viser Charles Cosgrove, der bygger på Vesten, at selvom noterne svarer til de frygiske oktavarter, analyseres sangen under antagelse af, at dens orienteringsnoter er de stående noter af et sæt af disjungerede tetrachord, der danner de frygiske oktavarter, ikke belyser tilstrækkeligt melodiens tonestruktur. Sangens tonecentre (tonebetegnelser efter frekvens, varighed og placering) er i græsk notationsnomenklatur C og Z, som svarer til G og D, hvis skalaen er kortlagt på klaverets hvide taster (A og E i transskriptionen "to skarpe" ovenfor). Disse to tonehøjder er mese og nete diezeugmenon af oktavarten, men de to andre stående noter af denne skala's tetrachords (hypate og paramese) spiller ikke i spil på væsentlige måder som pitchcentre, enten individuelt eller sammen i intervaller, der danner fjerdedele. Melodien domineres af femtedele og tredjedele; og selvom stykket ender med hypat, er det den eneste forekomst af denne note. Denne forekomst af hypat får sandsynligvis sin egnethed som en endelig i kraft af at være "den samme" gennem oktavækvivalens, som nete diezeugmenon, pitchcentret Z.

Dato

Fundet er blevet dateret forskelligt, men det første eller andet århundrede CE er det mest sandsynlige gæt. En myndighed siger, at på grund af paleografi kan inskriptionen "sikkert dateres til det første århundrede CE", mens den på samme grundlag (brugen af ​​svalehale seriffer, de næsten trekantede Φ med forlængelse nedenfor, ligaturer mellem N, H, og M, og frem for alt den særlige form for bogstavet omega) er en anden lige så sikker på, at det stammer fra det andet århundrede CE, og gør sammenligninger med daterede indskrifter fra 127/8 og 149/50 CE.

Historien om stellens opdagelse og udstilling

Stelen sammen med andre udstillinger på Nationalmuseet

Epitafien blev opdaget i 1883 af Sir WM Ramsay i Tralleis, en lille by nær Aydın , Tyrkiet. Ifølge en kilde blev stelen derefter tabt og genopdaget i Smyrna i 1922, omkring slutningen af ​​den græsk-tyrkiske krig 1919-1922 . Ifølge en anden kilde havde stelen, der først blev opdaget under bygningen af ​​jernbanen ved siden af ​​Aydın, først været i besiddelse af byggefirmaets direktør, Edward Purser, hvor Ramsay fandt og offentliggjorde om den; i omkring 1893, da den "blev brudt i bunden, blev dens bund savet lige af, så den kunne stå og tjene som en piedestal for fru Pursers blomsterpotter"; dette medførte tab af en tekstlinje, dvs. mens stelen nu ville stå oprejst, havde slibningen udslettet den sidste linje i indskriften. Stelen overgik derefter til Edward Pursers svigersøn, hr. Young, der opbevarede den i Buca, Smyrna. Det forblev der indtil grækernes nederlag, efter at have været taget af den hollandske konsul for sikker opbevaring under krigen; konsulens svigersøn bragte den senere via Konstantinopel og Stockholm til Haag ; den blev der indtil 1966, da den blev erhvervet af Institut for Antikviteter på Nationalmuseet i København i København . Det er her, stelen har været placeret siden (lagernummer: 14897).

Ord accent

En tysk lærd Otto Crusius i 1893, kort efter offentliggørelsen af ​​denne inskription, var den første til at konstatere, at musikken i denne sang såvel som i Mesomedes salmer har en tendens til at følge toneangivelsen af ordet accenter. Udgivelsen af ​​de to delfiske salmer i samme år bekræftede denne tendens. Således i denne epitaf, i de fleste af ordene, er den accenterede stavelse højere i tonehøjden end den stavelse, der følger; og cirkumfleks accenter i λυποῦ lupoû , ζῆν Zen og ἀπαιτεῖ apaiteî Har en faldende kontur i stavelse, lige som beskrevet af det 1. århundrede f.Kr. retoriker Dionysios af Halikarnassos .

Et ord, der ikke stemmer overens, er det første ord ὅσον hóson , hvor musikken har en lav tone på trods af den akutte accent. Et andet eksempel på en lav tone i begyndelsen af ​​en linje, der er blevet observeret, er βαῖν᾽ ἐπὶ baîn᾽ epì i 2. delphiske salme. Der er andre steder også, hvor den første stavelse af en klausul starter på en lav tone i musikken.

Et andet tilsyneladende uregelmæssigt ord er ἐστὶ estì 'er', hvor musikken har en højere tonehøjde på den første stavelse. Der findes imidlertid en anden udtale ἔστι ésti , som bruges "når ordet udtrykker eksistens eller mulighed (dvs. når det kan oversættes med udtryk som" eksisterer "," der er "eller" det er muligt ")", som er tydeligvis meningen her.

Stigmai

Musikken har visse prikker over sig, kaldet stigmai ( στιγμαί ), ental stigmē ( στιγμή ), som også findes i visse andre fragmenter af græsk musik, såsom fragmentet fra Euripides ' Orestes . Betydningen af ​​disse er stadig usikker. Ifølge en gammel kilde (kendt som Anonymus Bellermanni ) repræsenterer de en ' arsis ', som man har betegnet som en slags ' optimistisk ' ('arsis' betyder 'hævning' på græsk); Armand D'Angour hævder imidlertid, at dette ikke udelukker muligheden for dynamisk stress. En anden opfattelse af Solomon er, at stigmaerne "betegner en rytmisk fremhævelse". Ifølge Mathiesen,

Betydningen af ​​stigmatiseringen er blevet debatteret i årevis af forskere. Er det et ictus -mærke, angiver det stress, viser det arsis eller tese, og hvilken del af foden burde kaldes arsis?

Et stigm vises på alle stavelserne i anden halvdel af hver søjle, som den er trykt ovenfor (f.eks. På ὅλως, -γον ἔσ- og ὁ χρόνος ). Hvis Anonymus Bellermanni-kilden er korrekt, betyder det, at hele den første halvdel af hver dobbeltfodsstang eller -mål er tesen, og hele den anden halvdel er arsen. Stefan Hagel hævder imidlertid, at dette ikke udelukker muligheden for, at der inden for tesen og arsen var et yderligere hierarki af stærke og svage noter.

En alternativ rytmisering

En mulig alternativ måde at rytmeisere Seikilos-sangen, for at bevare rytmens iambiske ('stigende', di-dum) følelse, blev foreslået af Armand D'Angour, hvor stregerne flyttede en quaver til højre, som i følgende transskription:

En variation af Seikilos -epitafien med barlines som foreslået af Armand D'Angour (2018)

D'Angour tilføjer: "I praksis er det åbent for lytterne at skifte deres opfattelse af ictus til begge former for udførelse. Når man forsøger at synge stykket efter en sådan dynamisk accentuering ..., giver de resulterende krydsrytmer udøveren en anden (og uden tvivl mere interessant) følelse af melodisk bevægelse end den, der opnås ved at understrege ordene udelukkende i henhold til den regelmæssige veksling af ictus. "

Stefan Hagel, der diskuterer et eksempel i Anonymus Bellermanni , foreslår muligheden for en lignende transskription med forskudte streger af en musiklinje med den samme rytme.

Tosca Lynch bemærker imidlertid, at sangen i sin konventionelle transkription svarer til den rytme, som de gamle græske rytmikere omtaler som en "iambisk dactyl" ( δάκτυλος κατ᾽ ἴαμβον ( dáktulos kat᾽ íambon ) (⏑⏔ ⁝ ⏑⏔) (ved hjælp af udtryk "dactyl" i rytmikernes forstand af en fod, hvor de to dele er lige lange) (jf. Aristides Quintilianus 38,5–6). Ifølge dette er hele første halvdel af hver streg (f.eks. ὅσον hóson ) er tesen , og hele det andet ( ζῇς zêis ), som stigmaerne antyder, er arsen. Fra en gammel græsk rytmikers synspunkt er den konventionelle transkription derfor at foretrække efter Lynchs mening.

Se også

Noter

Referencer

Bibliografi

  • Cosgrove, Charles H. og Mary C. Meyer. 2006. "Melodi og ord accentforhold i gamle græske musikdokumenter: Reglen for tonehøjde" . Journal of Hellenic Studies 126: 68–81.
  • Cosgrove, Charles. 2011. En gammel kristen salme med musikalsk notation: Papyrus Oxyrhynchus 1786: Tekst og kommentar . Heidelberg: Mohr Siebeck Verlag. ISBN  3161509234
  • D'Angour, Armand . 2018. "Sangen om Seikilos". I: Tom Phillips og Armand D'Angour (red.). Musik, tekst og kultur i det antikke Grækenland . Oxford University Press ISBN  9780198794462 , s. 64–72.
  • Devine, AM og Laurence D. Stephens. 1994. Prosodien om græsk tale . Oxford og New York: Oxford University Press. ISBN  978-0-19-508546-4 , ISBN  978-0-19-537335-6 .
  • Hagel, Stefan. 2008. "Ancient Greek Rhythm: The Bellermann Exercises" . Quaderni Urbinati di Cultura Classica , Ny serie, 88, nr. 1: 125–38.
  • Landels, John G. 1999. Musik i det antikke Grækenland og Rom . London og New York: Routledge. ISBN  9780415167765 (klud); ISBN  9780415248433 (pbk); ISBN  9780203042847 (e -bog ).
  • Lynch, Tosca AC 2020. "Rhythmics". I Lynch, T. og Rocconi, E. (red.), A Companion to Ancient Greek and Roman Music , Hoboken: Wiley-Blackwell.
  • Mathiesen, Thomas J. 1981. "Nye fragmenter af gammel græsk musik" . Music Theory Spectrum 7: 159–80.
  • Mathiesen, Thomas J. 1985. "Rytme og måler i gammel græsk musik". Acta Musicologica , bind. 53, Fasc. 1, s. 14-32. doi : 10.1525/mts.1985.7.1.02a00090
  • Mathiesen, Thomas J. 1999. Apollos Lyre: græsk musik og musikteori i antikken og middelalderen . Lincoln: University of Nebraska Press.
  • Palisca, Claude V. 2006. Musik og ideer i det sekstende og syttende århundrede . Studier i musikteori og litteraturhistorie 1. University of Illinois Press. ISBN  9780252031564 .
  • Pöhlmann, Egert og Martin Litchfield West . 2001. Dokumenter for gammel græsk musik: De eksisterende melodier og fragmenter . Oxford og New York: Oxford University Press. ISBN  978-0-19-815223-1 .
  • Probert, Philomen . 2003. En ny kort guide til accentuering af oldgræsk . Bristol Classical Press.
  • Randel, Don Michael (red.). 2003. "Seikilos Epitaph" . Harvard Dictionary of Music , fjerde udgave. Cambridge, Massachusetts: Belknap Press for Harvard University Press.
  • Solomon, Jon D. 1986. "Seikilos -inskriptionen: En teoretisk analyse" . American Journal of Philology 107 (vinter): 455–79.
  • Winnington-Ingram, Reginald P. 1929. "Ancient Greek Music: A Survey". Music & Letters 10, nr. 4 (oktober): 326–45. JSTOR  726126

eksterne links