Sixstinske Kapel -Sistine Chapel

Sistina-interno.jpg
Østsiden af ​​kapellet, fra alterenden.
Religion
tilknytning romersk-katolske
Distrikt Roms stift
Kirkelig eller organisatorisk status Pavelig tale
Ledelse Francis
Indviet år 15 august 1483
Beliggenhed
Beliggenhed Vatikanet
Det Sixtinske Kapel er placeret på Vatikanstaten
sixstinske Kapel
Placering på et kort over Vatikanstaten
Geografiske koordinater 41°54′11″N 12°27′16″E / 41,90306°N 12,45444°E / 41,90306; 12.45444 Koordinater: 41°54′11″N 12°27′16″E / 41,90306°N 12,45444°E / 41,90306; 12.45444
Arkitektur
Arkitekt(er) Baccio Pontelli , Giovanni de Dolci
Type Kirke
Banebrydende 1505
Færdiggjort 1508
specifikationer
Længde 40,9 meter (134 fod)
Bredde ( skib ) 13,4 meter (44 fod)
Højde (max) 20,7 meter (68 fod)
Officielt navn: Vatikanstaten
Type Kulturel
Kriterier i, ii, iv, vi
Udpeget 1984
Referencenummer. 286
Deltagerstat Hellige Stol
Område Europa og Nordamerika
Internet side
mv .vatikanet .va

Det Sixtinske Kapel ( / ˌ s ɪ s ˈ t n ˈ tʃ æ p əl / ; latin : Sacellum Sixtinum ; italiensk : Cappella Sistina [kapˈpɛlla siˈstiːna] ) er et kapel i det apostoliske palads i Vatikanstaten og pavens officielle residens. Kapellet, der oprindeligt var kendt som Cappella Magna ('Store Kapel'), har fået sit navn fra pave Sixtus IV , som fik det bygget mellem 1473 og 1481. Siden da har kapellet tjent som et sted for både religiøs og funktionær pavelig aktivitet . I dag er det stedet for det pavelige konklave , processen, hvorved en ny pave udvælges. Det Sixtinske Kapels berømmelse ligger hovedsageligt i freskoerne , der dekorerer interiøret, især Det Sixtinske Kapels loft og Den sidste dom , begge af Michelangelo .

Under Sixtus IV's regeringstid skabte et team af renæssancemalere , der omfattede Sandro Botticelli , Pietro Perugino , Pinturicchio , Domenico Ghirlandaio og Cosimo Rosselli , en serie fresker, der skildrede Moses ' liv og Kristi liv , opvejet af pavelige portrætter ovenfor og trompe-l'œil draperi nedenfor. Disse malerier blev færdige i 1482, og den 15. august 1483 fejrede Sixtus IV den første messe i Det Sixtinske Kapel til Himmelfartsfesten , ved hvilken ceremoni kapellet blev indviet og viet til Jomfru Maria .

Mellem 1508 og 1512, under pave Julius II 's protektion , malede Michelangelo kapellets loft, et projekt, der ændrede den vestlige kunsts kurs og betragtes som en af ​​den menneskelige civilisations største kunstneriske bedrifter. I et andet politisk klima, efter plyndringen af ​​Rom , vendte han tilbage og malede mellem 1535 og 1541 Den sidste dom for paver Clemens VII og Paul III . Berømmelsen af ​​Michelangelos malerier har trukket skarer af besøgende til kapellet lige siden de blev afsløret for fem hundrede år siden.

Historie

Selvom det er kendt som placeringen af ​​pavelige konklaver , er den primære funktion af Det Sixtinske Kapel som kapel for det pavelige kapel ( Cappella Pontificia ), en af ​​de to kroppe i den pavelige husstand , som indtil 1968 blev kaldt Paveretten ( Pontificalis Aula ). På pave Sixtus IV's tid i slutningen af ​​det 15. århundrede omfattede det pavelige kapel omkring 200 mennesker, inklusive gejstlige, embedsmænd fra Vatikanet og fornemme lægfolk. Der var 50 lejligheder i løbet af året, hvor det blev foreskrevet af den pavelige kalender, at hele det pavelige kapel skulle mødes. Af disse 50 lejligheder var 35 messer, hvoraf de 8 blev holdt i basilikaer, i almindelighed St. Peter's , og blev overværet af store menigheder. Disse omfattede juledags- og påskemesser, hvor paven selv var den fejrende . De øvrige 27 messer kunne holdes i et mindre, mindre offentligt rum, som Cappella Maggiore blev brugt til, før det blev genopbygget på samme sted som Det Sixtinske Kapel.

Cappella Maggiore fik sit navn, det større kapel, fra det faktum, at der også var et andet kapel i brug af paven og hans følge til daglig tilbedelse. På pave Sixtus IV's tid var dette pave Nicholas V 's kapel , som var blevet dekoreret af Fra Angelico . Cappella Maggiore er registreret som eksisterende i 1368. Ifølge en meddelelse fra Andreas af Trebizond til pave Sixtus IV var Cappella Maggiore på tidspunktet for dens nedrivning for at gøre plads til det nuværende kapel i en ruinøs tilstand med dets vægge skæve.

Det Sixtinske Kapel, som det kan have set ud i det 15. århundrede (tegning fra det 19. århundrede)
Det Sixtinske Kapel i 2017

Det nuværende kapel, på stedet for Cappella Maggiore , blev designet af Baccio Pontelli for pave Sixtus IV, som det er opkaldt efter, og bygget under tilsyn af Giovannino de Dolci mellem 1473 og 1481. Det nuværende kapels proportioner ser ud til at følg dem i originalen nøje. Efter dets færdiggørelse blev kapellet dekoreret med fresker af en række af de mest berømte kunstnere fra højrenæssancen , herunder Sandro Botticelli , Domenico Ghirlandaio , Pietro Perugino og Michelangelo .

Den første messe i Det Sixtinske Kapel blev fejret den 15. august 1483, Himmelfartsfesten , ved hvilken ceremoni kapellet blev indviet og viet til Jomfru Maria .

Det Sixtinske Kapel har bevaret sin funktion indtil i dag og er fortsat vært for de vigtige gudstjenester i den pavelige kalender, medmindre paven er på rejse. Der er et fast kor, Det Sixtinske Kapel Choir , for hvem der er skrevet meget original musik, og det mest berømte stykke er Gregorio Allegris Miserere .

Pavelig konklave

En af funktionerne i Det Sixtinske Kapel er som mødested for valg af hver på hinanden følgende pave i et konklave af College of Cardinals . I anledning af en konklave monteres en skorsten i kapellets tag, hvorfra der opstår røg som signal. Hvis hvid røg, som skabes ved at brænde valgets stemmesedler, dukker op, er en ny pave blevet valgt. Hvis ingen kandidater får de krævede to-tredjedeles stemmer, sender kardinalerne sort røg op – skabt ved at brænde stemmesedlerne sammen med vådt halm og kemiske tilsætningsstoffer – betyder det, at der endnu ikke har fundet et vellykket valg sted.

Det første pavelige konklave, der blev afholdt i Det Sixtinske Kapel, var konklavet i 1492 , som fandt sted fra 6. til 11. august samme år, og hvor pave Alexander VI , også kendt som Rodrigo Borja, blev valgt.

Konklavet sørgede også for kardinalerne et rum, hvor de kunne høre messe, og hvor de kunne spise, sove og tilbringe tid med tjenere. Fra 1455 har man holdt konklaver i Vatikanets palads ; indtil det store skisma blev de holdt i det dominikanerkloster Santa Maria sopra Minerva . Siden 1996 har Johannes Paul II 's apostoliske forfatning Universi Dominici gregis krævet, at kardinalerne skal indkvarteres i Domus Sanctae Marthae under et paveligt konklave, men at de fortsat skal stemme i Det Sixtinske Kapel.

Baldakiner for hver kardinal-valgmand blev engang brugt under konklaver - et tegn på lige værdighed. Efter at den nye pave havde accepteret hans valg, ville han give sit nye navn; på dette tidspunkt trak de andre kardinaler i et reb fastgjort til deres sæder for at sænke deres baldakiner. Indtil reformer indført af Sankt Pius X , var baldakinerne af forskellige farver for at angive, hvilke kardinaler der var blevet udpeget af hvilken pave. Paul VI afskaffede baldakinerne helt, da antallet af kardinalkollegiet under hans pavedømme var steget så meget, at de skulle sidde i rækker af to mod væggene, hvilket fik baldakinerne til at hindre udsynet til kardinaler på bagerste række. I kølvandet på et konklave, der finder sted for at bevare integriteten af ​​marmorgulvet i Det Sixtinske Kapel, installerer tømrere et let forhøjet trægulv ved siden af ​​en trærampe i indgangen til de kardinaler, der af den ene eller anden grund skal transporteres i en kørestol.

Arkitektur

Struktur

Ydersiden af ​​det sixtinske kapel

Kapellet er en høj rektangulær bygning, for hvilken absolutte mål er svære at fastslå, da tilgængelige mål er for interiøret: 40,9 meter (134 fod) lang og 13,4 meter (44 fod) bred.

Dens ydre er uudsmykket af arkitektoniske eller dekorative detaljer, som det er almindeligt i mange italienske kirker fra middelalderen og renæssancen . Det har ingen udvendig facade eller udvendige processionsdøråbninger, da indgangen altid har været fra indvendige rum i det apostoliske palads (pavepaladset), og det ydre kan kun ses fra nærliggende vinduer og lysbrønde i paladset. Indsynkning og revner i murværk, som også må have påvirket Cappella Maggiore, har nødvendiggjort bygningen af ​​meget store støtteben til at afstive ydervæggene. Tilvæksten af ​​andre bygninger har yderligere ændret det ydre udseende af kapellet.

Bygningen er opdelt i tre etager, hvoraf den laveste er et meget højt kælderetage med flere utilitaristiske vinduer og en døråbning, der giver ud til den udvendige gård. Indvendigt er kælderen robust hvælvet til at understøtte kapellet. Ovenfor er hovedrummet, Det Sixtinske Kapel, det hvælvede loft, der stiger til 20,7 meter (68 fod). Bygningen havde seks høje buede vinduer ned ad hver side og to i hver ende, hvoraf flere er blevet blokeret. Over hvælvingen er en tredje etage med vagter. På dette niveau blev der konstrueret en åben fremspringende gangbro , som omkransede bygningen understøttet af en arkade, der udspringer fra væggene. Landgangen er blevet overdækket, da den var en konstant kilde til vand, der lækkede ind til kapellets hvælving.

Interiør af Det Sixtinske Kapel

Kapellets generelle proportioner bruger længden som måleenhed. Dette er blevet divideret med tre for at få bredden og med to for at få højden. For at bevare forholdet var der seks vinduer nede i hver side og to i hver ende. Definerede proportioner var et træk ved renæssancens arkitektur og afspejlede den voksende interesse for Roms klassiske arv.

En rekonstruktion af vestmurkapellets udseende i 1480'erne, før malingen af ​​loftet
Tegning af Pinturicchio af Peruginos tabte Himmelfart i Det Sixtinske Kapel
Raphael gobeliner i Det Sixtinske Kapel

Kapellets loft er et fladtrykt tøndehvælving, der udspringer fra et forløb, der omkranser væggene i niveau med vinduesbuernes udspring. Denne tøndehvælving er skåret på tværs af mindre hvælvinger over hvert vindue, som deler tøndehvælvingen på sit laveste niveau i en række store pendentiver , der rejser sig fra lavvandede pilastre mellem hvert vindue. Tøndehvælvingen blev oprindeligt malet brillant-blå og oversået med guldstjerner efter designet af Piermatteo Lauro de' Manfredi da Amelia . Fortovet er i opus alexandrinum , en dekorativ stil med marmor og farvede sten i et mønster, der afspejler den tidligere proportion i interiørets opdeling og også markerer processionsvejen fra hoveddøren, brugt af paven ved vigtige lejligheder som Palm søndag .

En skærm eller transenna i marmor af Mino da Fiesole , Andrea Bregno og Giovanni Dalmata deler kapellet i to dele. Oprindeligt gav disse lige plads til medlemmerne af det pavelige kapel i helligdommen nær alteret og pilgrimme og byfolk udenfor. Men med væksten i antallet af deltagere i paven, blev skærmen flyttet, hvilket gav et reduceret område for de trofaste lægfolk. Transennaen er overgået af en række udsmykkede lysestager, engang forgyldte, og har en trædør, hvor der engang var en udsmykket dør af forgyldt smedejern. Transennaens billedhuggere stillede også til rådighed for kantoriaen eller det fremspringende korgalleri.

Dekoration

Diagram af en del af den lodrette fresko-dekoration af Det Sixtinske Kapel

Historie

Første etape i udsmykningen af ​​Det Sixtinske Kapel var malingen af ​​loftet i blåt, besat med forgyldte stjerner og med dekorative kanter omkring de arkitektoniske detaljer af pendentiverne. Dette blev helt erstattet, da Michelangelo kom til at arbejde på loftet i 1508 .

Af det nuværende skema af fresker er den tidligste del af sidevæggene. De er opdelt i tre hovedniveauer. Det centrale niveau af væggene har to cyklusser af malerier, som komplementerer hinanden, Moses ' liv og Kristi liv . De blev bestilt i 1480 af pave Sixtus IV og henrettet af Domenico Ghirlandaio , Sandro Botticelli, Pietro Perugino, Cosimo Rosselli og deres værksteder. De løb oprindeligt rundt om væggene, men er siden blevet udskiftet på begge endevægge.

Projektet blev måske overvåget af Perugino, som ankom til kapellet før florentinerne. Det er sandsynligt, at kommissionen af ​​Ghirlandaio, Botticelli og Roselli var en del af et forsoningsprojekt mellem Lorenzo de' Medici , den de facto hersker af Firenze , og pave Sixtus IV . Florentinerne begyndte at arbejde i Det Sixtinske Kapel i foråret 1481.

Under cyklusserne The Life of Moses og The Life of Christ er det nederste niveau af væggene dekoreret med freskomalerier i sølv og guld. Over de fortællende kalkmalerier er det øverste lag opdelt i to zoner. På det nederste niveau af vinduerne er et pavergalleri malet samtidig med livet . Omkring de buede toppe af vinduerne er områder kendt som lunetter , som indeholder Kristi forfædre , malet af Michelangelo som en del af skemaet for loftet.

Loftet blev bestilt af pave Julius II og malet af Michelangelo mellem 1508 og 1512. Opgaven var oprindeligt at male de tolv apostle på de trekantede pendentiver , der understøtter hvælvingen; Michelangelo krævede dog frie hænder i ordningens billedmæssige indhold. Han malede en serie på ni billeder, der viser Guds skabelse af verden , Guds forhold til menneskeheden og menneskehedens fald fra Guds nåde . På de store pendentiver malede han tolv bibelske og klassiske mænd og kvinder, der profeterede, at Gud ville sende Jesus Kristus til menneskehedens frelse, og omkring de øverste dele af vinduerne Kristi forfædre .

I 1515 blev Raphael bestilt af pave Leo X til at designe en serie på ti gobeliner til at hænge rundt om det nederste niveau af væggene. Tapeterne forestiller begivenheder fra Sankt Peters liv [4 gobeliner] Sankt Pauls liv [6 gobeliner] , grundlæggerne af den kristne kirke i Rom, som beskrevet i evangelierne og Apostlenes Gerninger . Arbejdet begyndte i midten af ​​1515. På grund af deres store størrelse blev fremstillingen af ​​ophængene udført i Bruxelles, og det tog fire år under hænderne på væverne i Pieter van Aelsts butik . Raphaels gobeliner blev plyndret under plyndringen af ​​Rom i 1527 og blev enten brændt for deres ædle metalindhold eller spredt rundt i Europa. I slutningen af ​​det 20. århundrede blev et sæt samlet fra flere andre sæt, der var blevet lavet efter det første sæt, og vist igen i Det Sixtinske Kapel i 1983. Gobelinerne fortsætter i brug ved lejlighedsvise ceremonier af særlig betydning. De forberedende tegnefilm i fuld størrelse til syv af de ti gobeliner er kendt som Raphael Cartoons og er i London.


På dette tidspunkt viste det dekorative skema et konsekvent ikonografisk mønster. Den række af paver, som i den plan, pave Julius havde tiltænkt, ville have vist sig umiddelbart under de tolv apostle, ville have understreget den apostolske arv . Det er blevet hævdet, at det nuværende skema viser, at de to bibelske testamenter er slået sammen for at afsløre det gamle, forudsige og indramme det nye, syntetisere, logikken i den kristne bibel.

Dette blev forstyrret af en yderligere kommission til Michelangelo om at dekorere væggen over alteret med Den sidste dom , 1537-1541. Maleriet af denne scene gjorde det nødvendigt at udslette to episoder fra Livene , Jesu fødsel og fundet af Moses ; flere af paverne og to sæt forfædre .

Fresker

Trials of Moses af Botticelli

Sydvæg

Den sydlige væg er dekoreret med Historierne om Moses , malet i 1481-1482. Startende fra alteret omfatter de:

nordlige mur

Den nordlige væg rummer historierne om Jesus , der dateres til 1481-1482. De omfatter:

Østmur

Kristi opstandelse

Michelangelos fresker

Skabelsen af ​​Adam af Michelangelo

Michelangelo blev bestilt af pave Julius II i 1508 til at male kapellets hvælving eller loft om. Arbejdet blev afsluttet mellem 1508 og slutningen af ​​1512. Han malede den sidste dom over alteret mellem 1535 og 1541 på bestilling fra pave Paul III Farnese.

Michelangelo var skræmt over omfanget af kommissionen, og gjorde det kendt fra begyndelsen af ​​Julius II's tilgang, at han ville foretrække at afslå. Han følte, at han var mere en billedhugger end en maler, og var mistænksom over, at et så stort projekt blev tilbudt ham af fjender som en opstilling til et uundgåeligt fald. For Michelangelo var projektet en distraktion fra den store marmorskulptur, der havde optaget ham i de foregående par år.

Sammenligning mellem Michelangelos skitse af det sixtinske lofts arkitektoniske omrids (Archivio Buonarroti, XIII, 175v) og en udsigt nedefra af loftet. Sammenligning af Adriano Marinazzo (2013).

Kilderne til Michelangelos inspiration er ikke let at bestemme; både joachitiske og augustinske teologer var inden for Julius' indflydelsessfære.

Loft

En del af loftet i Det Sixtinske Kapel

For at kunne nå loftet havde Michelangelo brug for en støtte; den første idé var af Julius' foretrukne arkitekt Donato Bramante , som ønskede at bygge et stillads til ham, der skulle hænge i luften med reb. Men Bramante fuldførte ikke opgaven med succes, og den struktur, han byggede, var mangelfuld. Han havde perforeret hvælvingen for at sænke strenge for at sikre stilladset. Michelangelo lo, da han så strukturen, og troede, at den ville efterlade huller i loftet, når arbejdet var afsluttet. Han spurgte Bramante, hvad der skulle ske, når maleren nåede frem til perforeringerne, men arkitekten havde ikke noget svar.

Sagen blev forelagt paven, som beordrede Michelangelo til at bygge sit eget stillads. Michelangelo skabte en flad træplatform på beslag bygget ud fra huller i væggen, højt oppe nær toppen af ​​vinduerne. I modsætning til hvad folk tror, ​​lå han ikke på dette stillads, mens han malede, men malede fra stående stilling.

Michelangelo brugte lyse farver, let synlige fra gulvet. På den nederste del af loftet malede han Kristi forfædre. Over dette skiftede han mandlige og kvindelige profeter, med Jonas over alteret. På den højeste sektion malede Michelangelo ni historier fra Første Mosebog . Han fik oprindeligt til opgave at male kun tolv figurer, apostlene . Han afviste bestillingen, fordi han så sig selv som en billedhugger, ikke en maler. Paven tilbød at lade Michelangelo male bibelske scener efter eget valg som et kompromis. Efter arbejdet var færdigt, var der mere end tre hundrede figurer. Hans figurer viste skabelsen, Adam og Eva i Edens have og den store syndflod .

Det malede område er omkring 40 m (131 fod) langt og 13 m (43 fod) bredt. Det betyder, at Michelangelo malede langt over 5.000 kvadratfod (460 m 2 ) fresker.

Den sidste dom

Den sidste dom, som den blev malet
1549 kopi af "Den sidste dom" det stadig uretoucherede vægmaleri af Marcello Venusti ( Museo di Capodimonte , Napoli).
Den sidste dom, som den ser ud i dag
Den sidste dom, som den eksisterer i dag

Den sidste dom blev malet af Michelangelo fra 1535 til 1541 mellem to vigtige historiske begivenheder: plyndringen af ​​Rom af lejesoldater fra Det Hellige Romerske Rige i 1527, og Koncilet i Trent , som begyndte i 1545. Værket blev designet på en storslået skala, og spænder over hele muren bag alteret i Det Sixtinske Kapel. Maleriet forestiller Kristi andet komme på dommedag som beskrevet i Johannes' Åbenbaring , kapitel 20. Højt på væggen ses Kristi helteskikkelse, med helgenerne samlet i grupper omkring ham. Nederst til venstre på maleriet bliver de døde rejst fra deres grave og stiger op for at blive dømt. Til højre er dem, der er tildelt Helvede og bliver trukket ned af dæmoner.

Den sidste dom var genstand for en bitter strid mellem kardinal Carafa og Michelangelo. Fordi han afbildede nøgne figurer, blev kunstneren anklaget for umoral og uanstændighed. En censurkampagne (kendt som "Figenbladskampagnen") blev organiseret af Carafa og Monsignor Sernini (Mantuas ambassadør ) for at fjerne freskerne. Fra denne kampagne hentede man støtte til figurernes mere naturlige tilstand. Som svar begyndte falliske billeder at trænge igennem i hele Vatikanstaten, og begyndte trenden med de rå tegninger på steder som i graffitikunst i badeværelser, lærebøger og andre offentlige steder, der er let at finde. Denne tendens fortsætter til i dag.

Pavens ceremonimester Biagio da Cesena sagde, at "det var yderst skammeligt, at der på et så helligt sted skulle have været afbildet alle disse nøgne figurer, der blottede sig selv så skamfuldt, og at det ikke var noget arbejde for et paveligt kapel, men snarere for offentligheden. bade og værtshuse." Som svar arbejdede Michelangelo da Cesenas udseende ind i scenen som Minos , dommer i underverdenen. Det siges, at da han klagede til paven, svarede paven, at hans jurisdiktion ikke strakte sig til helvede, så portrættet skulle forblive. Michelangelo malede også sit eget portræt på den flåede hud af St. Bartholomew .

Kønsorganerne i kalkmaleriet blev senere dækket af kunstneren Daniele da Volterra , som historien husker med det nedsættende kaldenavn "Il Braghettone" ("ridebukse-maleren").

Restaurering og kontrovers

Det Sixtinske Kapels loftsrestaurering begyndte den 7. november 1984. Restaureringen afsluttet, kapellet blev genåbnet for offentligheden den 8. april 1994. Den del af restaureringen i Det Sixtinske Kapel, der har givet anledning til mest bekymring, er loftet, malet af Michelangelo. Fremkomsten af ​​de farvestrålende Kristi forfædre fra mørket udløste en reaktion af frygt for, at de processer, der blev brugt i rengøringen, var for alvorlige og fjernede kunstnerens oprindelige hensigt.

Daniel, før og efter restaureringen

Problemet ligger i analysen og forståelsen af ​​de teknikker, Michelangelo anvender, og restauratorernes tekniske reaktion på denne forståelse. En nøje undersøgelse af lunetternes fresker overbeviste restauratørerne om, at Michelangelo udelukkende arbejdede i " buon fresco "; det vil sige, at kunstneren kun arbejdede på nylagt gips, og hver del af arbejdet blev afsluttet, mens pudset stadig var i sin friske tilstand. Med andre ord troede de, at Michelangelo ikke arbejdede " a secco "; han kom ikke tilbage senere og tilføjede detaljer på det tørre puds.

Restauratørerne har, ved at antage, at kunstneren havde en universel tilgang til maleriet, taget en universel tilgang til restaureringen. Der blev truffet en beslutning om, at alt det skyggefulde lag af animalsk lim og "lampesort", al voksen og alle de overmalede områder var forurening af den ene eller anden art: røgaflejringer, tidligere restaureringsforsøg og senere malet definition. restauratører i et forsøg på at oplive værkets udseende. Baseret på denne beslutning, ifølge Arguimbaus kritiske læsning af de restaureringsdata, der er blevet leveret, besluttede kemikerne fra restaureringsteamet et opløsningsmiddel , der effektivt ville strippe loftet ned til dets malingsimprægnerede gips. Efter behandlingen var der kun det, der var malet "buon fresco" tilbage.

Replikaer

Den eneste reproduktion af loftet i Det Sixtinske Kapel blev malet af Gary Bevans ved English Martyrs' Catholic Church i Goring-by-Sea , Worthing , West Sussex, England. En arkitektonisk og fotografisk kopi i fuld størrelse af hele bygningen blev bestilt af den mexicanske regering og finansieret af private donorer. Det var til visning i Mexico City fra 1. juni til 15. juli 2016; det kan derefter blive udstillet i andre mexicanske byer og muligvis andre steder i verden. Det tog 2,6 millioner højopløsningsfotografier at gengive helheden af ​​freskomalerier og gobeliner. En video af kapellets historie vises til de besøgende, inden de går ind i bygningen; indeni forklarer en lys-og-lyd-demonstration indholdet af hver af freskoerne.

Citater om Michelangelos fresker i Det Sixtinske Kapel

Uden at have set Det Sixtinske Kapel kan man ikke danne sig nogen nævneværdig idé om, hvad én mand er i stand til at opnå.

—  Johann Wolfgang Goethe , 23. august 1787,

Dette værk har været og er i sandhed et fyrtårn for vores kunst, og det har bragt en sådan fordel og oplysning til malerkunsten, at det var tilstrækkeligt til at oplyse en verden, som i så mange hundrede år havde forblevet i mørkets tilstand. Og for at sige sandheden, behøver enhver, der er maler ikke længere bekymre sig om at se innovationer og opfindelser, nye måder at male positurer på, tøj på figurer og forskellige ærefrygtindgydende detaljer, for Michelangelo gav dette værk al perfektion der kan gives til sådanne detaljer.

—  Giorgio Vasari på Michelangelos fresker i Det Sixtinske Kapel

musik

Siden kapellets begyndelse har Det Sixtinske Kapelkor sunget uden akkompagnement af musikinstrumenter, da instrumenter ikke var tilladt at spille inde i kapellet. Dette var problematisk, da der ikke var nogen måde at give den musikalske startpitch til koret. I stedet for at lade et instrument give starttonen, var løsningen at lade den enkelte sang først vælge starttonen. Denne instruktion blev givet efter en apostolisk visitation af koret i 1630:

Quando si ha da cominciare a cantare ciascuno lasci cominciare it più vecchio, quale se non intonata bene dovere essere puntato con rigore.

Den 19. februar 2014 blev den canadiske violinist Rosemary Siemens den første soloinstrumentalist til at optræde i Det Sixtinske Kapel. Den historiske optræden var til en begivenhed med titlen Spiritual Elevation som en del af Fondazione Pro Musical e Arte Sacra , hvor Siemens var en fremhævet gæstesolist sammen med vokalist Mary Zilba og harpespiller Mark Edward Spencer. Siemens, Zilba og Spencer fremførte et medley, der inkluderede salmerne " Amazing Grace " og " Be Thou My Vision ". Den historiske forestilling fandt sted i koncert med Continuo Arts Symphonic Chorus, ledet af dirigenten Candace Wicke. Siemens sluttede sig også til Continuo Arts Symphonic Chorus for et Requiem med titlen "Requiem For My Mother", komponeret af Stephen Edwards.

Den 29. april 2016 blev The Edge ( U2 ) den første rockartist til at iscenesætte en moderne musikkoncert i kapellet som en del af en konference om regenerativ medicin med titlen Cellular Horizons. The Edge fremførte " Walk On ", " Yahweh ", " Ordinary Love ", af U2 samt et Leonard Cohen- cover af "If It Be Your Will" bakket op af et irsk kor. Det blev oprindeligt rapporteret, at The Edge var den første soloinstrumentalist, der optrådte i kapellet, men The Blaze trak senere historien tilbage, da vi fik besked om, at violinisten Rosemary Siemens havde optrådt i kapellet to år tidligere.

I 2017 blev Cecilia Bartoli den første kvinde, der optrådte sammen med det kun mandlige Sixtinske Kapelkor. Bartoli fremførte Beata Viscera af renæssancekomponisten Perotin .

Den første livestreamede koncert nogensinde i kapellet fandt sted den 22. april 2018, med en opførelse af den skotske komponist James MacMillians version af Stabat Mater af den britiske korgruppe The Sixteen og kammerorkesteretsemblet Britten Sinfonia. Koncerten blev overværet live af over tre hundrede mennesker og streamede live over Classic FMs hjemmeside .

Se også

Referencer

Citater
Bibliografi

Deimling, Barbara (2000), Sandro Botticelli 1444/45–1510 , Köln: Taschen, ISBN 3-8228-5992-3

Yderligere læsning

eksterne links