Strygekvartet -String quartet

Fitzwilliam Kvartetten

Udtrykket strygekvartet kan referere til enten en type musikalsk komposition eller en gruppe på fire personer, der spiller dem. Mange komponister fra midten af ​​1700-tallet og frem skrev strygekvartetter. Det tilhørende musikensemble består af to violinister , en violinist og en cellist .

Strygekvartetten blev udviklet til sin nuværende form af den østrigske komponist Joseph Haydn , hvis værker i 1750'erne etablerede ensemblet som en gruppe af fire mere eller mindre ligeværdige partnere. Siden dengang er strygekvartetten blevet betragtet som en prestigefyldt form; at skrive til fire instrumenter med stort set ens karakteristika både begrænser og tester en komponist. Strygekvartetkompositionen blomstrede i den klassiske æra , og Mozart , Beethoven og Schubert skrev hver en række af dem. Mange romantiske komponister og komponister fra det tidlige tyvende århundrede komponerede strygekvartetter, herunder Mendelssohn , Schumann , Brahms , Dvořák , Janáček og Debussy . Der var en lille pause i strygekvartetkompositionen senere i det 19. århundrede, men den fik en genopblussen i det 20. århundrede, hvor den anden wienerskole , Bartók , Shostakovich , Babbitt og Carter producerede højt respekterede eksempler på genren, og det er fortsat en vigtig og raffineret musikalsk form.

Standardstrukturen for en strygekvartet, som etableret i den klassiske æra, er fire satser , med første sats i sonateform , allegro, i den toniske toneart; en langsom sats i en relateret toneart og en menuet og trio følger; og fjerde sats er ofte i rondoform eller sonate-rondoform , i den toniske toneart.

Nogle strygekvartetensembler spiller sammen i mange år og bliver etableret og promoveret som en enhed på samme måde som en instrumental solist eller et orkester .

Historie og udvikling

Tidlig historie

En strygekvartet i opførelse. Fra venstre mod højre: violin 1, violin 2, bratsch, cello

Strygekvartettens tidlige historie er på mange måder historien om den østrigske komponist Joseph Haydns udvikling af genren . Der havde været eksempler på divertimenti for to solovioliner, bratsch og cello af wienske komponister Georg Christoph Wagenseil og Ignaz Holzbauer ; og der havde længe været tradition for at fremføre orkesterværker et instrument til en stemme. Den britiske musikforsker David Wyn Jones citerer den udbredte praksis med fire spillere, en til en del, der spiller værker skrevet for strygeorkester , såsom divertimenti og serenader , idet der ikke var nogen separat (femte) kontrabas-rolle i strygemusik før det 19. århundrede. Disse komponister viste dog ingen interesse i at udforske udviklingen af ​​strygekvartetten som medie.

Oprindelsen af ​​strygekvartetten kan spores yderligere tilbage til barokkens triosonate , hvor to soloinstrumenter opførte med en continuo- sektion bestående af et basinstrument (såsom cello) og keyboard . Et meget tidligt eksempel er en firstemmig sonate for strygerensemble af den italienske komponist Gregorio Allegri , der kan betragtes som en vigtig prototype. I begyndelsen af ​​det 18. århundrede tilføjede komponister ofte en tredje solist; og desuden blev det almindeligt at udelade klaviaturstemmen og lade celloen understøtte baslinjen alene. Da Alessandro Scarlatti således skrev et sæt på seks værker med titlen Sonata à Quattro per due Violini, Violetta [bratsch], e Violoncello senza Cembalo (Sonata for fire instrumenter: to violiner, bratsch og cello uden cembalo), var dette en naturlig udvikling fra den eksisterende tradition.

Haydns indvirkning

Musikforskeren Hartmut Schick har foreslået, at Franz Xaver Richter opfandt den "klassiske" strygekvartet omkring 1757, men konsensus blandt de fleste autoriteter er, at Haydn er ansvarlig for strygekvartetten i dens nu accepterede form. Selvom han ikke opfandt kombinationen af ​​to violiner, bratsch og cello, var tidligere begivenheder i kammermusik mere sandsynligt på grund af omstændighederne snarere end bevidst design. Strygekvartetten nød ingen anerkendt status som ensemble på den måde, som to violiner med basso continuo – den såkaldte 'triosonate' – havde i mere end hundrede år. Selv kompositionen af ​​Haydns tidligste strygekvartetter skyldtes mere tilfældigheder end kunstnerisk imperativ.

I løbet af 1750'erne, hvor den unge komponist stadig arbejdede hovedsageligt som lærer og violinist i Wien, blev han lejlighedsvis inviteret til at tilbringe tid på det nærliggende slot i Weinzierl af den musikelskende østrigske adelsmand Karl Joseph Weber, Edler von Fürnberg. Der spillede han kammermusik i et ad hoc- ensemble bestående af Fürnbergs steward, en præst og en lokal cellist, og da baronen bad om noget ny musik til gruppen at spille, blev Haydns første strygekvartetter født. Det er ikke klart, om nogen af ​​disse værker endte i de to sæt udgivet i midten af ​​1760'erne og kendt som Haydns Opp. 1 og 2 ('Op. 0' er en kvartet inkluderet i nogle tidlige udgaver af Op. 1, og først genopdaget i 1930'erne), men det forekommer rimeligt at antage, at de i det mindste havde samme karakter.

Haydns tidlige biograf Georg August Griesinger fortæller historien således:

Den følgende rent tilfældige omstændighed havde fået ham til at prøve lykken ved sammensætningen af ​​kvartetter. En baron Fürnberg havde plads i Weinzierl , flere scener fra Wien, og han inviterede fra tid til anden sin præst, sin manager, Haydn, og Albrechtsberger (en bror til den berømte kontrapunktist Albrechtsberger ) for at få lidt musik. Fürnberg bad Haydn om at komponere noget, der kunne udføres af disse fire amatører. Haydn, dengang atten år gammel [ sic ], tog dette forslag op og opstod således hans første kvartet, som straks viste sig, fik en så generel godkendelse, at Haydn tog mod til sig til at arbejde videre i denne form.

Haydn fortsatte med at skrive ni andre kvartetter omkring denne tid. Disse værker blev udgivet som hans Op. 1 og Op. 2; en kvartet blev upubliceret, og nogle af de tidlige "kvartetter" er faktisk symfonier, der mangler deres blæserpartier. De har fem satser og har formen: hurtig sats, menuet og trio I, langsom sats, menuet og trio II og hurtig finale . Som Ludwig Finscher bemærker, trækker de stilistisk på den østrigske divertimento- tradition.

Joseph Haydn spiller strygekvartetter

Efter denne tidlige indsats vendte Haydn ikke tilbage til strygekvartetten i flere år, men da han gjorde det, var det for at tage et væsentligt skridt i genrens udvikling. I de mellemliggende år begyndte Haydn sin ansættelse som Kapellmeister for Esterházy- prinserne, for hvem han skulle komponere adskillige symfonier og snesevis af trioer for violin, bratsch og basinstrumentet kaldet baryton ( spillet af selveste prins Nikolaus Esterházy ). De muligheder for eksperimenter, som begge disse genrer tilbød Haydn, hjalp ham måske i jagten på den mere avancerede kvartetstil, der findes i de atten værker, der blev udgivet i begyndelsen af ​​1770'erne som Opp. 9, 17 og 20 . Disse er skrevet i en form, der blev etableret som standard både for Haydn og for andre komponister. Disse kvartetter er tydeligt sammensat som kulisser, og de har en firesats-layout med bredt udtænkte, moderat tempo første satser og i stigende grad et demokratisk og samtalemæssigt samspil af dele, en tæt tematisk udvikling og dygtig, men ofte behersket brug af kontrapunkt. De overbevisende erkendelser af de progressive mål med Op. 20 sæt fra 1772 gør dem især til det første store højdepunkt i strygekvartettens historie. De tilbød bestemt deres egen tid avancerede modeller at følge i den bedste del af et årti; teenage- Mozart , i sine tidlige kvartetter, var blandt de komponister, der blev bevæget til at efterligne mange af deres karakteristika, helt ned til de vitale fugaer , hvormed Haydn søgte at tilføre en større arkitektonisk vægt til finalerne i nr. 2, 5 og 6.

Efter Op. 20, bliver det sværere at pege på lignende store spring i strygekvartettens udvikling i Haydns hænder, dog ikke på grund af manglende opfindelser eller anvendelse fra komponistens side. Som Donald Tovey udtrykte det: "med Op. 20 når den historiske udvikling af Haydns kvartetter sit mål; og yderligere fremskridt er ikke fremskridt i nogen historisk forstand, men blot forskellen mellem et mesterværk og det næste."

Musikforskeren Roger Hickman har dog afvist dette konsensussyn. Han bemærker en ændring i strygekvartetskrivningen mod slutningen af ​​1760'erne, med karakteristika, som i dag anses for at være essentielle for genren - scoring for to violiner, bratsch og cello, solopassager og fravær af faktisk eller potentiel basso continuo - akkompagnement . Han bemærkede, at andre komponister end Haydn på dette tidspunkt skrev værker, der var i overensstemmelse med disse 'moderne' kriterier, og at Haydns tidligere kvartetter ikke opfyldte dem, antyder han, at "et offer [af et sådant perspektiv] er forestillingen om, at Haydn "opfandt" strygekvartetten... Selvom han stadig kan betragtes som 'fader' til den 'klassiske' strygekvartet, er han ikke skaberen af ​​selve strygekvartetgenren... Denne gamle og løsslupne myte giver ikke kun en forkert fremstilling af andres resultater. fremragende komponister, men forvrænger også karakteren og kvaliteterne af Haydns op. 1, 2 og 9".

Musikforskeren Cliff Eisen kontekstualiserer Op. 20 kvartetter som følger: "Haydns kvartetter fra slutningen af ​​1760'erne og begyndelsen af ​​1770'erne [op. 9, 17 og 20] er højdepunkter i kvartettens tidlige historie. Karakteriseret af en bred vifte af teksturer, hyppige asymmetrier og teatralske gestus. ..disse kvartetter etablerede genrens fire-sats form, dens større dimensioner og ... dens større æstetiske prætentioner og udtryksfulde rækkevidde."

At Haydns strygekvartetter allerede var "klassikere", der definerede genren i 1801, kan bedømmes af Ignaz Pleyels udgivelse i Paris af en "komplet" serie det år, og kvartettens udvikling som redskab til offentlig optræden kan bedømmes ud fra Pleyels ti. -volumen sæt af miniaturepartiturer beregnet til tilhørere snarere end spillere - tidlige eksempler på denne genre af musikudgivelse . Siden Haydns tid har strygekvartetten været prestigefyldt og betragtet som en af ​​de sande prøver af en komponists kunst. Dette kan til dels skyldes, at paletten af ​​lyd er mere begrænset end med orkestermusik , hvilket tvinger musikken til at stå mere for sig selv i stedet for at stole på tonale farver ; eller fra den iboende kontrapunktiske tendens i musik skrevet for fire lige store instrumenter.

Efter Haydn

Kvartetkomposition blomstrede i den klassiske æra. Mozart , Beethoven og Schubert komponerede hver en række kvartetter: "Beethoven i særdeleshed er krediteret for at udvikle genren på en eksperimentel og dynamisk måde, især i hans senere serie af kvartetter skrevet i 1820'erne frem til hans død. Deres former og ideer inspirerede og fortsætte med at inspirere musikere og komponister, såsom Wagner og Bartók ." Schuberts sidste musikalske ønske var at høre Beethovens kvartet i c -mol, op. 131 , som han hørte den 14. november 1828, kun fem dage før sin død. Da Schubert lyttede til en tidligere opførelse af denne kvartet, havde Schubert bemærket: "Hvad har vi tilbage at skrive efter dette?" Wagner, når han reflekterer over Op. 131's første sats sagde, at den "afslører den mest melankolske følelse udtrykt i musik". Af de sene kvartetter citerede Beethoven sin egen favorit som Op. 131 , som han så som sit mest perfekte enkeltværk.

Mendelssohns seks strygekvartetter spænder over hele spektret af hans karriere, fra 1828 til 1847 ; Schumanns tre strygekvartetter blev alle skrevet i 1842 og dedikeret til Mendelssohn, hvis kvartetter Schumann havde studeret som forberedelse sammen med dem af Haydn, Mozart og Beethoven . Adskillige komponister fra den romantiske æra skrev kun én kvartet, mens Dvořák skrev 14.

I det 20. århundrede

Strygekvartetpartitur ( kvartalsharmoni fra Schoenbergs strygekvartet nr. 1 )

I den moderne æra spillede strygekvartetten en nøglerolle i udviklingen af ​​Schoenberg (som tilføjede en sopran i sin strygekvartet nr. 2 ), Bartók og især Shostakovich . Efter Anden Verdenskrig satte nogle komponister, såsom Messiaen , spørgsmålstegn ved relevansen af ​​strygekvartetten og undgik at skrive dem. Men fra 1960'erne og frem har mange komponister vist en fornyet interesse for genren.

Under sin embedsperiode som Master of the Queen's Music producerede Peter Maxwell Davies et sæt på ti med titlen Naxos Quartets (til en bestilling fra Naxos Records ) fra 2001 til 2007. Margaret Jones Wiles komponerede over 50 strygekvartetter. David Matthews har skrevet elleve, og Robin Holloway både fem kvartetter og seks "quartettini". I løbet af næsten fem årtier skrev Elliott Carter i alt fem strygekvartetter; han vandt Pulitzer-priser for to af dem: nr. 2 og nr. 3 .

Strygekvartetter fra den klassiske periode

Kvartetter skrevet i den klassiske periode havde normalt fire satser, med en struktur svarende til en symfoni :

  1. En hurtig ovement i sonateform i tonikken
  2. En langsom bevægelse , i en relateret toneart
  3. En menuet og trio eller (i senere værker) scherzo og trio, i den toniske toneart
  4. En hurtig sats, nogle gange i rondo eller sats i sonate-rondo-form , i den toniske toneart

Positionerne af den langsomme bevægelse og tredje sats er fleksible. For eksempel i Mozarts seks kvartetter dedikeret til Haydn , har tre en menuet efterfulgt af en langsom sats og tre har den langsomme sats før menuetten.

Væsentlige ændringer af den typiske struktur var allerede til stede på tidspunktet for Beethovens sene kvartetter, og på trods af nogle bemærkelsesværdige eksempler på det modsatte, forlod komponister, der skrev i det tyvende århundrede, i stigende grad denne struktur. Bartóks fjerde og femte strygekvartet, skrevet i 1930'erne, er fem-sats værker, symmetrisk omkring en central sats. Shostakovichs sidste kvartet , skrevet i 1970'erne, består af seks langsomme satser.

Variationer af strygekvartet

Mange andre kammergrupper kan ses som modifikationer af strygekvartetten:

  • Strygekvintetten er en strygekvartet forstærket af et femte strygeinstrument. Mozart brugte to bratscher i sine strygekvintetter, mens Schuberts strygekvintet brugte to celloer. Boccherini skrev et par kvintetter med kontrabas som det femte instrument. De fleste af Boccherinis strygekvintetter er for to violiner, bratsch og to celloer.
  • Strygtrioen har en violin, en bratsch og en cello .
  • Klavertrioen har et klaver, en violin og en cello.
  • Klaverkvintetten er en strygekvartet med tilsat klaver .
  • Klaverkvartetten er en strygekvartet med en af ​​violinerne erstattet af et klaver .
  • Klarinetkvintetten er en strygekvartet med tilsat klarinet , såsom dem af Mozart og Brahms .
  • Strygesekstetten indeholder to hver af violiner , bratscher og celloer. Brahms skrev for eksempel to strygesekstetter.

Yderligere udvidelser har også produceret værker som Strygeoktetten af ​​Mendelssohn , der består af det, der svarer til to strygekvartetter. Schoenberg inkluderede især en sopran i de sidste to satser af sin anden strygekvartet , komponeret i 1908. Tilføjelse af en stemme er siden blevet udført af Milhaud , Ginastera , Ferneyhough , Davies , İlhan Mimaroğlu og mange andre. En anden variation af den traditionelle strygekvartet er den elektriske strygekvartet med spillere, der optræder på elektriske instrumenter .

Bemærkelsesværdige strygekvartetter

Nogle af de mest bemærkelsesværdige værker for strygekvartet inkluderer:

Strygekvartetter (ensembler)

Hvor individuelle strygere ofte grupperer sig for at lave ad hoc-strygekvartetter, fortsætter andre med at spille sammen i mange år i ensembler, som kan være opkaldt efter den første violinist (f.eks. Takács-kvartetten), en komponist (f.eks. Borodin-kvartetten ) eller et sted. (f.eks. Budapest-kvartetten ). Etablerede kvartetter kan undergå ændringer i medlemstal, mens de bevarer deres oprindelige navn.

Referencer

Kilder

  • Baldassarre, Antonio: "String Quartet: §4", i: The New Grove Dictionary of Music and Musicians , redigeret af Stanley Sadie og John Tyrrell (London: Macmillan Publishers, 2001).
  • Beaumont, Antony. 2001. "Zemlinsky [Zemlinszky], Alexander (von). The New Grove Dictionary of Music and Musicians , anden udgave, redigeret af Stanley Sadie og John Tyrrell. London: Macmillan Publishers.
  • Eisen, Cliff: "String Quartet: §§1–3", i: The New Grove Dictionary of Music and Musicians , redigeret af Stanley Sadie og John Tyrrell (London: Macmillan Publishers, 2001).
  • Finscher, Ludwig : Joseph Haydn und seine Zeit (Laaber, Tyskland: Laaber, 2000).
  • Griesinger, Georg August : Biografiske noter vedrørende Joseph Haydn (Leipzig: Breitkopf & Härtel, [1810] 1963). Engelsk oversættelse af Vernon Gotwals, i Haydn: Two Contemporary Portraits (Milwaukee: University of Wisconsin Press).
  • Griffiths, Paul (1983). Strygekvartetten: En historie . Thames og Hudson. ISBN 0-500-27383-9.
  • Griffiths, Paul: "String Quartet: §§5–9", i: The New Grove Dictionary of Music and Musicians , redigeret af Stanley Sadie og John Tyrrell (London: Macmillan Publishers, 2001).
  • Scholes, Percy A. (1938). The Oxford Companion to Music . Oxford University Press.
  • Tovey, Donald : Essays in Musical Analysis .
  • Webster, James & Feder, Georg: "Joseph Haydn", artikel i: The New Grove Dictionary of Music and Musicians (London & New York: Macmillan, 2001). Udgivet separat som bog: The New Grove Haydn (New York: Macmillan 2002, ISBN  0-19-516904-2 ).
  • Wyn Jones, David : "The Origins of the Quartet", i Robin Stowell (red.): The Cambridge Companion to the String Quartet (Cambridge: Cambridge University Press, 2003); ISBN  0-521-00042-4 .

Yderligere læsning

eksterne links