Teatro di San Carlo - Teatro di San Carlo

Udvendigt af San Carlo operahus
Ægte Teatro di San Carlo
Indvendig udsigt til kongeboksen
Udsigt fra kongeboksen
Loftet i operahuset
Kongeligt våbenskjold over proscenium

Den Virkelige Teatro di San Carlo ( "Royal Theatre of Saint Charles"), som oprindeligt blev navngivet af Bourbon monarki, men i dag blot er kendt som Teatro ( di ) San Carlo , er en operahus i Napoli , Italien, er forbundet til kongeslottet og støder op til Piazza del Plebiscito . Det er det ældste kontinuerligt aktive sted for opera i verden, der åbnede i 1737, årtier før enten Milanos La Scala eller Venedigs La Fenice .

Operasæsonen løber fra slutningen af ​​januar til maj, hvor balletsæsonen finder sted fra april til begyndelsen af ​​juni. Huset havde engang en siddeplads på 3.285, men er nu reduceret til 1.386 sæder. I betragtning af dens størrelse, struktur og antikvitet var det modellen for teatre, der senere blev bygget i Europa.

Operahusets historie

På bestilling af Bourbon King Charles III i Napoli ( Carlo III på italiensk) ønskede Charles at skænke Napoli et nyt og større teater for at erstatte det gamle, forfaldne og for lille Teatro San Bartolomeo fra 1621, som havde tjent byen godt , især efter at Scarlatti var flyttet dertil i 1682 og var begyndt at skabe et vigtigt operacenter, der eksisterede langt ind i 1700'erne.

Således blev San Carlo indviet den 4. november 1737 Kongens navnedag , med udførelsen af operaen Domenico Sarro 's Achille i Sciro , som var baseret på den 1736 libretto af Metastasio som havde været sat i musik, at år af Antonio Caldara. Som sædvanlig blev rollen som Achilles spillet af en kvinde, Vittoria Tesi , kaldet "Moretta"; operaen bød også på sopranen Anna Peruzzi , kaldet "Parrucchierina" og tenoren Angelo Amorevoli . Sarro dirigerede også orkesteret i to balletter som intermezzi, skabt af Gaetano Grossatesta , med scener designet af Pietro Righini . De første sæsoner fremhævede den kongelige præference for dansenumre og fremhævede blandt kunstnerne berømte castrati.

I slutningen af ​​1700-tallet blev Christoph Willibald Gluck kaldet til Napoli af impresario Tufarelli for at lede sin 1752 Clemenza di Tito på teatret, og Johann Christian Bach i 1761-62 bragte to operaer, Catone i Utica og Alessandro nell'Indie .

1737: Opførelse af Teatro di San Carlo

Det nye operahus blev designet af Giovanni Antonio Medrano , en militærarkitekt, og Angelo Carasale , den tidligere direktør for San Bartolomeo. Den hesteskoformede auditorium er den ældste i verden. Det blev bygget til en pris af 75.000 dukater. Hallen var 28,6 meter lang og 22,5 meter bred med 184 kasser, inklusive proscenium, arrangeret i seks ordrer plus en kongelig kasse, der kunne rumme ti personer, til i alt 1.379 sæder. Inklusiv ståplads kunne teatret rumme over 3.000 mennesker. Den kræsne komponist og violinist Louis Spohr gennemgik størrelsen og de akustiske egenskaber ved dette operahus meget grundigt den 15. februar 1817 og konkluderede, at:

der er ikke noget bedre sted til ballet og pantomime. Militære bevægelser af infanteri og kavaleri, kampe og storme til søs kan repræsenteres her uden at falde i det latterlige. Men for operaen i sig selv er huset for stort. Selvom sangerne, Signora Isabella Colbran , [Prima Donna fra Teatro San Carlo operakompagniet og Rossinis kommende kone] og Signori Nozzari, Benedetti osv., Har meget stærke stemmer, kunne kun deres højeste og mest stentoriske toner høres. Enhver form for øm ytring gik tabt.

Meget beundret for sin arkitektur, sine gulddekorationer og den overdådige blå polstring (blå og guld er de officielle farver på Bourbons), var San Carlo nu det største operahus i verden. I forhold til magten i det eksisterende Bourbon Kingdom of the Two Sicilies bemærker Beauvert, at husets design med sine 184 kasser mangler gardiner var, så "ingen kunne undgå kontrol af suverænen", der havde sin private adgang fra Det Kongelige Palads.

I 1809 blev Domenico Barbaia udnævnt til leder af de kongelige operahuse i Napoli og forblev ansvarlig indtil 1841. Han etablerede hurtigt et ry for innovative og blændende produktioner, der tiltrak både offentligheden og førende sangere til operahuset.

Februar 1816 til januar 1817: Ødelæggelse ved brand og genopbygning

Teatro San Carlo, Napoli efter branden den 13. februar 1816

Den 13. februar 1816 brød en brand ud under en generalprøve til en balletopførelse og spredte sig hurtigt for at ødelægge en del af bygningen.

Efter ordre fra kong Ferdinand IV , en anden Bourbon -monark og søn af Charles III, der brugte Antonio Niccolinis tjenester , var Barbaia i stand til at genopbygge operahuset inden for ti måneder. Det blev genopbygget som et traditionelt hesteskoformet auditorium med 1.444 sæder og et proscenium, 33,5 m bredt og 30 m højt. Etapen var 34,5 m dyb. Niccolini pyntet i det indre af basreliefet, der skildrer "Time and the Time".

Teatro San Carlo i 1830

Det centrale freskomaleri i loftet af Apollo, der præsenterede Minerva for verdens største digtere, blev malet af Antonio, Giuseppe e Giovanni Cammarano .

Den 12. januar 1817 blev den genopbygget teater indviet med Johann Simon Mayr 's Il Sogno di Partenope . Stendhal deltog i den anden nat for indvielsen og skrev: "Der er intet i hele Europa, jeg vil ikke sige, at det kan sammenlignes med dette teater, men som giver den mindste idé om, hvordan det er ..., det blænder øjnene, det forfalder sjælen ... ".

I 1844 blev operahuset genindrettet under Niccolini, hans søn Fausto og Francesco Maria dei Giudice. Hovedresultatet var ændringen i interiørets udseende til den nu traditionelle rød og guld.

Slutningen af ​​det 19. århundrede, efter 2. verdenskrig og renovering af det 21. århundrede

Bortset fra oprettelsen af ​​orkestergraven, foreslået af Verdi i 1872, installationen af ​​elektricitet i 1890, den efterfølgende afskaffelse af den centrale lysekrone og opførelsen af ​​den nye foyer og en ny fløj til omklædningsrum, gennemgik teatret ingen væsentlig ændringer indtil reparation af bombeskaderne i 1943.

Under anden verdenskrig blev operahuset beskadiget af bomber. Efter befrielsen af ​​Napoli i oktober 1943 organiserede Peter Francis fra Royal Artillery reparationer af den ødelagte foyer og genåbnede bygningen tre uger senere med en musikalsk revy. Med bygningen i en velegnet tilstand til forestillinger, stillede flere musikere og sangere sig til rådighed, og den første operaforestilling blev afholdt den 26. december 1943, en matinee -præsentation af Puccinis La bohème . Francis blev ved i yderligere to år og producerede 30 operaer. Den 9. juli 1946 sandede den amerikanske baryton Lawrence Tibbett titelrollen i Rigoletto for et publikum, der omfattede højtstående militære personer fra Mediterranean Theater of Operations og tropper fra de allierede styrker.

I begyndelsen af ​​det 21. århundrede viste operahuset sin alder med forældede scenemaskinerier, utilstrækkelige besøgsfaciliteter og mangel på aircondition. Som svar finansierede den regionale regering i Campania en renovering på 67 millioner euro over seks måneder i 2008 og seks måneder i 2009, som omfattede restaurering af indretningen og oprettelsen af ​​en ny øvelokale. Som bemærket i Gramophone -magasinet åbnede operahuset igen den 27. januar 2010 med Mozarts La Clemenza di Tito , 254 -årsdagen for komponistens fødsel: "Renoveringsarbejdet blev afsluttet sidste år under ledelse af arkitekt Elisabetta Fabbri og har til formål at returnere Teatro San Carlo til sin tilstand efter Antonio Niccolinis genopbygning efter branden i 1816. Projektet .... involverede 300 arbejdere dag og nat.

Napolitansk operaens store alder

Domenico Cimarosa
Niccolò Antonio Zingarelli
Gioachino Rossini, 1815
Gaetano Donizetti, 1842

På det tidspunkt nød den napolitanske operaskole stor succes i hele Europa, ikke kun inden for opera buffa, men også inden for opera seria . Den napolitanske skole for operakomponister omfattede Feo , Porpora , Traetta , Piccinni , Vinci , Anfossi , Durante , Jommelli , Cimarosa , Paisiello , Zingarelli og Gazzaniga . Napoli blev hovedstad for europæisk musik, og selv udenlandske komponister betragtede udførelsen af ​​deres kompositioner i San Carlo -teatret som målet for deres karriere. Disse komponister omfattede Hasse (som senere bosatte sig i Napoli) Haydn , Johann Christian Bach og Gluck .

På samme måde optrådte og konsoliderede de mest fremtrædende sangere deres berømmelse på San Carlo. Disse omfattede Lucrezia Anguiari, kaldet "La Cocchetta", de berømte kastrater Giovanni Manzuoli , Caffarelli (Gaetano Majorano), Farinelli (Carlo Broschi), Gizziello (Gioacchino Conti) og Gian Battista Velluti , den sidste kastratsanger. Caffarelli, Farinelli og Gizziello var produkter fra de lokale vinterhuse i Napoli

Komponister i bopæl

Fra 1815 til 1822 var Gioachino Rossini huskomponist og kunstnerisk leder af de kongelige operahuse, herunder San Carlo. I denne periode skrev han ti operaer, som var Elisabetta, regina d'Inghilterra (1815), La gazzetta , Otello, ossia il Moro di Venezia (1816), Armida (1817), Mosè in Egitto , Ricciardo e Zoraide (1818), Ermione , Bianca e Falliero , Eduardo e Cristina , La donna del lago (1819), Maometto II (1820) og Zelmira (1822).

Regelmæssige sangere i perioden omfattede Manuel Garcia og hans datter Maria Malibran , Clorinda Corradi , Giuditta Pasta , Isabella Colbran , Giovanni Battista Rubini , Domenico Donzelli og de to store franske rivaler Adolphe Nourrit og Gilbert Duprez - opfinderen af ​​C fra brystet.

Efter sammensætningen af Zelmira forlod Rossini Napoli med Colbran, der tidligere havde været elsker for Domenico Barbaia. Parret blev gift kort tid efter.

For at erstatte Rossini tilmeldte Barbaja først Giovanni Pacini og derefter en anden stigende stjerne i italiensk opera, Gaetano Donizetti . Som kunstnerisk leder af de kongelige operahuse forblev Donizetti i Napoli fra 1822 til 1838 og sammensatte seksten operaer til teatret, blandt dem Maria Stuarda (1834), Roberto Devereux (1837), Poliuto (1838) og den berømte Lucia di Lammermoor ( 1835), skrevet til sopranen Tacchinardi-Persiani og til tenoren Duprez.

Vincenzo Bellini , siciliansk af fødsel, iscenesatte også sit første værk, Bianca e Fernando , i San Carlo.

Udvendig udsigt over teatret omkring 1850

Giuseppe Verdi var også tilknyttet teatret. I 1841 blev hans Oberto Conte di San Bonifacio opført der, og i 1845 skrev han sin første opera for teatret, Alzira ; et andet, Luisa Miller , fulgte i 1849. Hans tredje skulle have været Gustavo III , men censoren foretog så væsentlige ændringer, at det aldrig blev udført i den version eller under denne titel (indtil en genskabt version blev givet i 2004). Det blev senere udført i Rom med betydelige revisioner af plottet og dets placering, mens titlen blev Un ballo in maschera .

Blandt dirigenter og komponister udpeget af Teatro San Carlo var den berømte og excentriske franske harpist og komponist Nicolas-Charles Bochsa , der blev ledsaget af sin elsker, den engelske prima donna Anna Bishop , som han turnerede verden rundt med. Han dirigerede flere operaer (1844–1845) i San Carlo med Anna Bishop som prima donna. Hun sang der 327 gange i 24 operaer.

Nedgang og genoplivning i slutningen af ​​1800 -tallet

Italiens forening i 1861 førte til, at Napoli mistede sin status som Italiens musikalske centrum og hjemstedet for landets førende operahus til La Scala, da magt og rigdom bevægede sig nordpå. I 1874 førte faldet i indkomst fra forestillinger til lukning af operahuset i et år. Dens formuer var i stand til at komme sig igen på grund af den fortsatte støtte i sidste halvdel af det nittende århundrede og ind i det tyvende århundrede af Giacomo Puccini og andre komponister af verismooperaer , såsom Pietro Mascagni, Leoncavallo , Giordano og Cilea , der iscenesatte deres værker her.

I slutningen af ​​1800-tallet skabte huset sit eget interne orkester under Giuseppe Martucci, hvilket hjalp med at tiltrække en række respekterede dirigenter, herunder Arturo Toscanini , Pietro Mascagni og komponisten Richard Strauss , hvis indflydelse udvidede operahusets repertoire.

En performer, der ikke optrådte i Napoli fra 1901 og fremefter, var Napoli-fødte Enrico Caruso , der efter at være blevet buet af en del af publikum under en forestilling af L'elisir d'amore , lovede aldrig at vende tilbage.

Dirigenter

Hovedledere

Hovedgæstdirigent

Æresdirigent

Se også

Referencer

Citater

Bibliografi

  • Beauvert, Thierry (1985), Operahuse i verden , The Vendome Press, New York, 1995. ISBN  0-86565-978-8
  • Gubler, Franz (2012). Store, store og berømte operahuse (indbundet) |format=kræver |url=( hjælp ) . Crows Nest: Arbon. ISBN 978-0-987-28202-6.
  • Lynn, Karyl Charna (2005), italienske operahuse og festivaler , Lanham, MD: The Scarecrow Press, Inc. ISBN  0-8108-5359-0
  • Spohr, Louis, (trans./ed. Henry Pleasants, 1961), The Musical Journeys of Louis Spohr, Journey to Switzerland and Italy 1815-17 . Norman, OK: University of Oklahoma Press ISBN  0-8061-0492-9 ISBN  9780806104928

Yderligere læsning

  • Allison, John (red.) (2003), Great Opera Houses of the World , supplement til Opera Magazine, London
  • Eisenbeiss, Philip (2013), Bel Canto Bully: The Life of the Legendary Opera Impresario Domenico Barbaja . London: Haus Publishing, 2013 ISBN  1908323256 ISBN  978-1-908323-25-5
  • Zeitz, Karyl Lynn (1991), Opera: guiden til Vesteuropas store huse , Santa Fe, New Mexico: John Muir Publications. ISBN  0-945465-81-5

eksterne links

Koordinater : 40 ° 50′15 ″ N 14 ° 14′58 ″ E / 40.83750 ° N 14.24944 ° E / 40,83750; 14.24944