Terence Blanchard -Terence Blanchard

Terence Blanchard
Blanchard optræder i juli 2008
Baggrundsinformation
Fødselsnavn	Terence Oliver Blanchard
Født	( 13-03-1962 )13. marts 1962 (60 år) New Orleans , Louisiana , USA
Genrer	Jazz
Beskæftigelse(r)	Musiker, komponist, dirigent, arrangør, orkestrator
Instrumenter)	Klaver , keyboard , trompet
Åre aktiv	1982 – i dag
Etiketter	Blue Note , Sony Classical , Columbia
Internet side	www .terenceblanchard .com

Terence Oliver Blanchard (født 13. marts 1962) er en amerikansk trompetist og komponist. Han startede sin karriere i 1982 som medlem af Lionel Hampton Orchestra , dengang The Jazz Messengers . Han har komponeret mere end fyrre filmmusik og optrådt på mere end halvtreds. Han er en hyppig samarbejdspartner med instruktøren Spike Lee og er blevet nomineret til to Oscar-priser for at komponere partituret til Lees film BlacKkKlansman (2018) og Da 5 Bloods (2020). Han har vundet fem Grammy Awards fra fjorten nomineringer.

Fra 2000 til 2011 fungerede Blanchard som kunstnerisk leder af Thelonious Monk Institute of Jazz . I 2011 blev han udnævnt til kunstnerisk leder af Henry Mancini Institute ved University of Miami , og i 2015 blev han gæsteforsker i jazzkomposition ved Berklee College of Music . I 2019 udnævnte University of California, Los Angeles (UCLA), Blanchard til sin begavede stol i jazzstudier, hvor han bliver indtil 2024.

Metropolitan Opera i New York iscenesatte Blanchards opera Fire Shut Up in My Bones i sæsonen 2021-2022, den første opera af en afroamerikansk komponist i organisationens historie.

Tidligt liv

Blanchard blev født i New Orleans, Louisiana, det eneste barn af Wilhelmina og Joseph Oliver Blanchard. Hans far var leder i et forsikringsselskab og deltids operasanger. Blanchard begyndte at spille klaver i en alder af fem, derefter trompet i en alder af otte efter at have hørt Alvin Alcorn . Han spillede trompet med sin barndomsven Wynton Marsalis i sommermusiklejre sammen med sin ven Branford Marsalis . I gymnasiet studerede han på New Orleans Center for Creative Arts under Roger Dickerson, hans kompositionslærer og Ellis Marsalis , der ønskede, at Blanchard skulle blive klaverspiller. Fra 1980 til 1982 studerede han under jazzsaxofonisten Paul Jeffrey og trompetisten Bill Fielder ved Rutgers University .

Karriere

The Jazz Messengers of 1985, fra venstre: Jean Toussaint , Terence Blanchard, Donald Harrison og Lonnie Plaxico

Mens han studerede jazz, begyndte Blanchard at turnere med Lionel Hampton Orchestra. I 1982 anbefalede Wynton Marsalis Blanchard som sin afløser i Art Blakeys Jazz Messengers. Blanchard var bandets musikdirektør indtil 1986. Han spillede sammen med Blakey, Donald Harrison og Mulgrew Miller og indspillede fem albums fra 1984 til 1988. Han og Donald Harrison forlod Art Blakey i 1986 for at danne deres kvintet 'The Terence Blanchard/Donald Harrison Quintet' ' og underskrevet med CBS Records . Han forlod Jazz Messengers i 1990 for at forfølge en solokarriere.

I 1990'erne, efter en embouchure -ændring, indspillede Blanchard sin selvbetitlede debut for Columbia Records , som nåede nr. 3 på Billboard Jazz-hitlisten. Efter at have optrådt på soundtracks til Spike Lee - film, herunder Do the Right Thing (1989) og Mo' Better Blues (1990), ønskede Lee, at Blanchard skulle komponere partituret til hans film begyndende med Jungle Fever (1991). Blanchard har skrevet partituret til de fleste af Spike Lees film siden, herunder Malcolm X (1992), Clockers (1995), Summer of Sam (1999), 25th Hour (2002), Inside Man (2006), BlacKkKlansman (2018) og Da 5 Bloods (2020).

Blanchard komponerede partituret til Spike Lees fire timer lange dokumentarfilm om Hurricane Katrina for HBO med titlen When the Levees Broke: A Requiem in Four Acts (2006). Blanchard dukkede op foran kameraet sammen med sin mor for at dele deres rejse tilbage for at finde hendes hjem ødelagt. Han skabte også et album fra 2007 med titlen A Tale of God's Will (A Requiem for Katrina) , hvori han genskabte nogle stykker, der blev brugt i dokumentaren, samt skabte flere stykker sammen med sit band, for at give publikum mulighed for at sympatisere med dem. som var blevet ramt af orkanen Katrina.

Blanchard har også komponeret for andre instruktører, herunder Gina Prince Bythewood , Ron Shelton og Kasi Lemmons . Entertainment Weekly udråbte Blanchard som "central for en generel genopblussen af ​​jazzkomposition til film." I et interview fra 1994 til DownBeat sagde Blanchard: "At skrive til film er sjovt, men intet kan slå at være jazzmusiker, spille en klub, spille en koncert".

Han har indspillet adskillige prisvindende albums for Columbia, Sony Classical og Blue Note Records , herunder In My Solitude: The Billie Holiday Songbook (1994), Romantic Defiance (1995), The Heart Speaks (1996), Wandering Moon (2000), Let's Get Lost (2001) og Flow (2005), som blev produceret af pianisten Herbie Hancock og modtog to Grammy Award- nomineringer.

Terence Blanchards album fra 2001 Let's Get Lost indeholdt arrangementer af klassiske sange skrevet af Jimmy McHugh og fremført af hans kvintet med vokalisterne Diana Krall , Jane Monheit , Dianne Reeves og Cassandra Wilson .

I 2005 var Blanchard en del af ensemblet, der vandt en Grammy Award for bedste jazzinstrumentalalbum for sin deltagelse i McCoy Tyners Illuminations , en pris han delte med Tyner, Gary Bartz , Christian McBride og Lewis Nash .

Blanchard var dommer for den 5. årlige Independent Music Awards for at støtte uafhængige kunstneres karriere. I 2009 i Disney-filmen, The Princess and the Frog , spillede Blanchard alle alligator Louis' trompetroller. Han gav også udtryk for rollen som orkesterleder Earl i flodbådsbandet.

Blanchards opera Fire Shut Up in My Bones med en libretto af Kasi Lemmons havde verdenspremiere på Opera Theatre of St. Louis i 2019, og den 27. september 2021 havde den premiere på Metropolitan Opera i New York City, der åbnede den virksomhedens sæson 2021-22. Det er den første opera af en sort komponist i hele selskabets 138-årige historie.

Udskriv biografi

I december 2002 udgav Scarecrow Press Contemporary Cat: Terence Blanchard with Special Guests , en autoriseret biografi om Blanchard skrevet af Anthony Magro .

Thelonious Monk Institute of Jazz

I efteråret 2000 blev Terence Blanchard udnævnt til kunstnerisk leder af Thelonious Monk Institute of Jazz ved University of California Los Angeles . Herbie Hancock fungerer som formand; Wayne Shorter , Clark Terry og Jimmy Heath var medlemmer af bestyrelsen. Konservatoriet tilbyder en intensiv, undervisningsfri, to-årig kandidatuddannelse til et begrænset antal studerende (kun op til otte pr. hvert andet år).

I sin rolle som kunstnerisk leder arbejder Blanchard med de studerende inden for områderne kunstnerisk udvikling, arrangement, komposition og karriererådgivning. Han deltager også i mesterklasser og opsøgende lokalsamfundsaktiviteter forbundet med programmet. "Ud fra mit ønske om at give noget tilbage til jazzmiljøet ville jeg engagere mig. Faktisk har jeg altid sagt, at hvis jeg ikke var musiker, ville jeg gerne være lærer. Så jeg var glad for at engagere sig og være en del af dette unikke program, der fremmer et så åbent og tilgængeligt miljø."

I april 2007 annoncerede instituttet sit "Commitment to New Orleans"-initiativ, som omfatter flytningen af ​​programmet til campus ved Loyola University New Orleans fra Los Angeles. Blanchard havde lidenskabeligt lobbyet for at flytte instituttet og sagde: "Efter orkanen Katrina blev New Orleans rystet, og dets musikalske rødder var truet. Jeg voksede op i denne by og lærte om jazz her på Loyola med andre unge jazzmusikere som Wynton og Branford Marsalis og Jeg ved, at instituttet vil have en stor indflydelse på jazzen og i vores lokalsamfund. Vi vil arbejde hårdt for at hjælpe jazzen og New Orleans med at blomstre igen."

Andet arbejde

Blanchard og hans kone, Robin Burgess, ved den 91. Oscar-uddeling , hvor Blanchard blev nomineret til bedste originale partitur for sit arbejde på BlackKkKlansman .

I 2007 udnævnte Monterey Jazz Festival Blanchard til Artist-In-Residence, og citerede ham som "en hans generations mest kunstnerisk modne og innovative kunstnere og en engageret tilhænger af jazzuddannelse." Monterey Jazz Festival 50th Anniversary Band med Blanchard på trompet vil lave en 54-dages, 10-ugers turné i USA fra den 8. januar 2008 til den 16. marts 2008. Afrundende bandet vil være saxofonisten James Moody , pianisten Benny Green , bassist Derrick Hodge og trommeslager Kendrick Scott . Det særlige ensemble vil også byde på jazzsangerinden Nnenna Freelon .

I december 2007 fremførte Terence Blanchard Quintet filmmusik af Spike Lee og Terence Blanchard med et orkester og sangere Dee Dee Bridgewater , Kurt Elling og Raul Midón på John F. Kennedy Center for Performing Arts i Washington, DC

I november 2008 var han gæst i Private Passions , det biografiske musikdiskussionsprogram på BBC Radio 3 .

Den 10. februar 2008 vandt Blanchard sin første Grammy Award som bandleder for A Tale of God's Will (A Requiem for Katrina) i kategorien Bedste Large Jazz Ensemble Album. Hans to andre Grammy Awards var som sidemand for Art Blakey (1984) og McCoy Tyner (2004).

Blanchard komponerede original musik til Stephen Adly Guirgis ' Broadway-skuespil The Motherfucker With the Hat , som havde premiere på Gerald Schoenfeld Theatre den 11. april 2011. Showet beskrives som "en højoktan verbal burkamp om kærlighed, troskab og malplaceret sybeholdere ."

Den 20. januar 2012 blev filmen Red Tails udgivet landsdækkende i USA. Blanchard fungerede som komponist af det originale partitur, hvilket markerede første gang, han har arbejdet med den udøvende producer George Lucas .

Han komponerede tilfældig musik til Broadway-genoplivelsen i 2012 af A Streetcar Named Desire .

Han udgav Magnetic 28. maj 2013 på Blue Note Records.

Blanchards album, Breathless , med hans nye band, The E-Collective, blev udgivet af Blue Note Records den 26. maj 2015. Med Maroon 5's PJ Morton på tre klip, og JRei Oliver, Terences søn, på spoken word, kernebandet består af Fabian Almazan på keyboards, Charles Altura på guitar, Donald Ramsey på bas og Oscar Seaton på trommer. Cuepoint på webpubliceringsstedet Medium udgav Blanchards essay, "Using Music to Underscore Three Words: I Can't Breathe", som beskriver Blanchards afsky over Eric Garners død, og hvordan den efterfølgende "I Can't Breathe"-kampagne inspireret rækken af ​​sange, E-Collective skabte til albummet.

Den 9. november 2019 optrådte Blanchard sammen med Lady Gaga som en særlig gæst under hendes jazz- og klavershow i Las Vegas, Nevada.

Operaer

Den 15. juni 2013, efter en workshop med Opera Fusion: New Works , havde Blanchard premiere på sin første opera, Champion , på Opera Theatre of Saint Louis . Den handler om livet for priskampbokseren Emile Griffith fra St. Thomas , med en libretto af den Pulitzer-prisvindende Michael Cristofer . Den medvirkede Denyce Graves , Aubrey Allicock , Robert Orth og Arthur Woodley .

Den 15. juni 2019 blev Blanchards anden opera, Fire Shut Up in My Bones , med en libretto af Kasi Lemmons , uropført af Opera Theatre of Saint Louis. Operaen, der er baseret på 2014-memoiren af ​​samme titel af Charles Blow , blev udvidet med tilføjede dansesekvenser og en større rolle for Billie, Charles's mor, og åbnede Metropolitan Operas sæson 2021-2022. Det vil lukke Lyric Opera of Chicagos 2021-2022 mainstage operasæson. Blanchard er den første sorte komponist, der fik opført en opera på Metropolitan Opera.

Priser og hædersbevisninger

Academy Awards

British Academy Film Awards

Golden Globe Awards

Grammy Awards

Primetime Emmy Awards

Diverse priser

Diskografi

Som leder

En komplet diskografi af Blanchards jazzindspilninger som bandleder.

Som sidemand

Med Art Blakey

• Oh-By the Way ( Tidløs , 1982)
• New York Scene (Concord, 1984) – live
• Blue Night (tidløs, 1985)

Med Joanne Brackeen

• Fi-Fi Goes to Heaven (Concord Jazz, 1987) – indspillet i 1986

Med Kenny Drew Jr.

• The Rainbow Connection (Evidence, 1988)

Robert Glasper

• Dobbeltbooket (Blue Note, 2009) – stemme i 1 spor

Benny Green

• Præludium (Criss Cross Jazz, 1988)

Med Ralph Moore

• Billeder (Landmark, 1989) – optaget i 1988

Med Gregory Porter

• Nat King Cole & Me (Blue Note, 2017) – 2 numre

Med Cedar Walton

• 1990: Så længe der er musik ( Muse , 1993)
• 1997: Roots ( Astor Place , 1997)

Filmografi

En udvalgt filmografi af Terence Blanchard partiture.

Referencer

Yderligere læsning

• Magro, Anthony. Contemporary Cat: Terence Blanchard with Special Guests , Scarecrow Press (2002) – ISBN  0-8108-4323-4
• Yanow, Scott . Trumpet Kings: The Players Who Shaped the Sound of Jazz Trumpet , Backbeat Books (2002) – ISBN  0-87930-608-4

eksterne links

• Terence Blanchard på IMDb
• Terence Blanchards officielle hjemmeside
• Terence Blanchard interview af Pete Lewis, 'Blues & Soul' november 2009
• Magro, Anthony. "Contemporary Cat: Terence Blanchard with Special Guests", Scarecrow Press (2002)
• Billboard Chart History for Terence Blanchard
• Interview med Terence Blanchard
• Terrence Blanchard Terrence Blanchard MusiCodex Side
• Terence Blanchard Interview NAMM Oral History Library (2015)