The Exorcist (film) - The Exorcist (film)

Djævleuddriveren
Teatralsk plakat af Bill Gold
Instrueret af	William Friedkin
Skrevet af	William Peter Blatty
Baseret på	Eksorcisten af William Peter Blatty
Produceret af	William Peter Blatty
Medvirkende
Cinematografi	Owen Roizman
Redigeret af
Musik af	Jack Nitzsche
Produktion selskab	Hoya Productions
Distribueret af	Warner Bros.
Udgivelses dato
Løbe tid	121 minutter
Land	Forenede Stater
Sprog	engelsk
Budget	12 millioner dollars
Billetkontor

The Exorcist er en amerikansk overnaturlig gyserfilm fra 1973instrueret af William Friedkin og produceret og skrevet til skærmen af William Peter Blatty , baseret på romanen med samme navn fra1971af Blatty. Filmen spiller Ellen Burstyn , Max von Sydow , Lee J. Cobb , Kitty Winn , Jack MacGowran (i sin sidste filmrolle), Jason Miller og Linda Blair . Det er det første afsnit i The Exorcist -filmserien og følger den dæmoniske besiddelse af den tolvårige Regan og hendes mors forsøg på at redde hende gennem en eksorcisme udført af to katolske præster.

På trods af bogens bestsellerstatus havde Blatty, der producerede, og Friedkin, hans valg til instruktør, svært ved at caste filmen. Efter at have skruet ned eller blevet afvist af de store stjerner i æraen, kastede de Burstyn, en relativ ukendt, samt ukendte Blair og Miller (forfatter til et hitspil uden filmskuespilerfaring); castingsvalgene blev kraftigt modsat af studieledere på Warner Bros. Pictures . Hovedfotografering var også vanskelig. En brand ødelagde størstedelen af ​​sættet, og Blair og Burstyn led langtidsskader ved ulykker på stedet. I sidste ende tog produktionen dobbelt så lang tid som planlagt og kostede mere end det dobbelte af det oprindelige budget.

Eksorcisten blev frigivet i 24 teatre i USA og Canada i slutningen af ​​december 1973. På trods af indledende blandede kritiske anmeldelser flockede publikum til den og ventede i lange køer under vintervejret og mange gjorde det mere end én gang. Nogle seere fik negative fysiske reaktioner, besvimelse eller opkastning til scener, hvor hovedpersonen gennemgår en realistisk cerebral angiografi og senere onanerer voldsomt med et krucifiks. Der blev rapporteret om hjerteanfald og aborter; et psykiatrisk tidsskrift udgav et papir om "filmisk neurose" udløst af filmen. Mange børn fik lov til at se filmen, hvilket førte til anklager om, at MPAA-ratingtavlen havde indkvarteret Warner Brothers ved at give filmen en R-rating i stedet for den X-rating, de mente den fortjente, for at sikre dens kommercielle succes. Flere byer forsøgte at forbyde det direkte eller forhindre børn i at deltage.

Den kulturelle samtale omkring filmen, som også omfattede behandlingen af ​​katolicismen, hjalp den med at blive den første gyserfilm, der blev nomineret til Oscar -prisen for bedste billede , en af ​​ti Oscar -priser, den blev nomineret til, og vandt for bedste tilpassede manuskript og bedste Lyd . Det var den højeste bruttofortjeneste R-rated gyserfilm (ujusteret til inflation) indtil udgivelsen af It i 2017 . Eksorcisten har haft en betydelig indflydelse på populærkulturen og har modtaget kritisk anerkendelse, med flere publikationer om det som en af ​​de største gyserfilm, der nogensinde er lavet . Den engelske filmkritiker Mark Kermode kaldte den hans "yndlingsfilm gennem tiderne". I 2010 valgte Library of Congress filmen til at blive bevaret i dens National Film Registry og henviste til den som "kulturelt, historisk eller æstetisk betydningsfuld".

Grund

Teatralsk snit

Lankester Merrin , en veteran katolsk præst er på en arkæologisk udgravning i den gamle by Hatra i Irak . Advaret af en kollega finder han en skulptur, der ligner Pazuzu , en dæmon af gammel oprindelse, hvis historie Merrin kender. Kort tid efter, efter at have indtaget en lille, hvid pille, møder Merrin en statue, der tårner over ham i billedet af Pazuzu, et varsel, der advarer ham om en truende konfrontation.

I mellemtiden, i Georgetown , bor skuespillerinden Chris MacNeil på stedet sammen med sin 12-årige datter Regan ; hun medvirker i en film instrueret af hendes ven og medarbejder Burke Dennings. I løbet af denne tid begynder der at opstå små sære ting omkring huset, såsom at ridse fra loftet uden kilde. Efter at have spillet med et Ouija -bræt og kontaktet en angiveligt imaginær ven, som hun kalder kaptajn Howdy, begynder Regan at handle mærkeligt, bruge uanstændigt sprog og udvise unormal styrke; derudover er der poltergeist -lignende aktivitet i hjemmet om natten. Chris er vært for en fest, hvor Regan uanmeldt kommer nedenunder, fortæller en af ​​gæsterne - en astronaut - at han vil "dø deroppe" og derefter urinere på gulvet. Senere samme nat begynder Regans seng at ryste og svæve voldsomt. Chris rådfører sig med en række læger og sætter Regan igennem et batteri med diagnostiske tests, men lægerne finder intet fysiologisk galt med hende.

En nat, da Chris er ude, er Burke Dennings børnepasning til en stærkt bedøvet Regan. Chris vender tilbage for at høre, at Dennings er død efter at være faldet ud af vinduet. Selvom dette formodes at have været en ulykke i betragtning af Burkes historie med stærkt drikke, undersøges hans død af løjtnant William Kinderman. Kinderman interviewer Chris. Han rådfører sig også med psykiater far Damien Karras , en jesuitisk præst, der kæmper med sin tro. Karras troskrise udfældes af hans mors død, som han bebrejder sig selv.

Lægerne, der mener, at Regans afvigelser for det meste er af psykologisk oprindelse, anbefaler, at der udføres en eksorcisme. Chris arrangerer et møde med Karras, der modvilligt til at engagere sig åndeligt, accepterer i det mindste at tale med Regan. Da de to står ansigt til ansigt, tester Karras og Regan hinandens forstand, selvom Karras er skeptisk over for tanken om, at der sker noget overnaturligt. Chris befinder sig grædende i en blindgyde og betro til Karras, at Regan var den, der myrdede Dennings, og tigger ham om at finde en løsning. I løbet af de næste par dage er Karras vidne til Regan, der taler baglæns på forskellige sprog, hun ikke kender, og udtrykket "HJÆLP MIG" ser ud til at være skåret inde i maven og overbevise ham om, at hun virkelig er besat af en dæmon . Han beder Kirken om at lade ham udføre en eksorcisme, men da han føler Karras er uovertruffen, opfordrer Kirken Merrin til at udføre eksorcismen, mens han tillader Karras at hjælpe.

Ritualet begynder som en viljekamp, ​​hvor Regan udfører en række forfærdelige og vulgære handlinger. De forsøger at uddrive dæmonen, men ånden graver ind og hævder at være Djævelen selv. Ånden leger ubarmhjertigt med præsten og nuller ind på Karras og føler sin skyld ved morens bortgang. Karras svækkes, efter at dæmonen efterligner sin afdøde mor, og bliver undskyldt af Merrin, der fortsætter eksorcismen alene. Når han har samlet sine kræfter, kommer Karras igen ind i lokalet og opdager Merrin død af et hjerteanfald. Efter at han ikke har genoplivet Merrin, griber den rasende Karras en grinende Regan og kæmper hende til jorden. På Karras invitation forlader dæmonen Regans krop og tager fat i Karras. I et sidste øjeblik med styrke og selvopofrelse kaster Karras sig ud af vinduet, før han kan skade Regan, falder til døden ned ad et sæt stentrapper og til sidst besejrer dæmonen. Fader Dyer, en ven af ​​Karras, sker på scenen og administrerer de sidste ritualer til Karras.

Et par dage senere forbereder Regan, nu tilbage til sit normale jeg, sig til Los Angeles med sin mor. Selvom Regan ikke har nogen tilsyneladende erindring om hendes besiddelse, bliver hun rørt ved synet af Dyers præstekrave for at kysse ham på kinden. Da bilen trækker sig væk, fortæller Chris chaufføren at stoppe, og hun giver fader Dyer en medaljon, der tilhørte Karras. Efter at de kørte af sted, standser Dyer øverst på stentrappen for at se Regans vindue et sidste blik og vender sig derefter om for at gå væk.

Direktørens afslutning

I 2000 blev en version af filmen kendt som "Version You've Never Seeen" eller "Extended Director's Cut" frigivet. I slutningen af ​​denne version, når Chris giver Karras 'medaljon til Dyer, lægger Dyer den tilbage i hendes hånd og foreslår, at hun beholder den. Efter at hun og Regan kører væk, standser Dyer øverst på stentrappen, før han går væk og støder på Kinderman, der snævert savnede Chris og Regans afgang; Kinderman og Dyer begynder at udvikle et venskab.

Cast

Produktion

Skrivning

Aspekter af Blattys fiktionsroman blev inspireret af eksorcismen fra 1949 udført på en anonym ung dreng kendt som "Roland Doe" eller "Robbie Mannheim" (pseudonymer) af jesuitpræsten Fr. William S. Bowdern , der tidligere underviste på både St. Louis University og St. Louis University High School . Doe's familie blev overbevist om, at drengens aggressive adfærd skyldtes demonisk besiddelse og opfordrede flere katolske præster, herunder Bowdern, til at udføre eksorcismens ritual. Det var en af ​​tre eksorcismer, der var blevet sanktioneret af den katolske kirke i USA på det tidspunkt. Senere analyse af paranormale skeptikere har konkluderet, at Doe sandsynligvis var en psykisk syg teenager, der optrådte, da de faktiske begivenheder, der sandsynligvis ville have fundet sted (såsom ord, der blev hugget på huden) var sådan, at de kunne have været forfalsket af Doe selv. Romanen ændrede flere detaljer i sagen, såsom at ændre køn på det angiveligt besatte offer fra en dreng til en pige og ændre det påståede ofres alder.

Selvom Friedkin har indrømmet, at han er meget tilbageholdende med at tale om filmens faktuelle aspekter, lavede han filmen med den hensigt at forevige de begivenheder, der involverede Doe, der fandt sted i 1949, og på trods af de relativt små ændringer, der blev foretaget, skildrer filmen alt, hvad der kunne verificeres af de involverede. For at lave filmen fik Friedkin adgang til dagbøgerne for de involverede præster samt læger og sygeplejersker; han diskuterede også begivenhederne med Does tante i detaljer. Friedkin har sagt, at han ikke mener, at "hoved-spinning" faktisk fandt sted, men dette er blevet bestridt. Friedkin er sekulær og kommer fra en jødisk familie.

Støbning

Filmens hovedroller, især Regan, blev ikke let kastet. Selvom mange navnestjerner i æraen blev overvejet til rollen, idet Stacy Keach faktisk havde underskrevet for at spille far Karras på et tidspunkt, gik Blatty og Friedkin i sidste ende med mindre kendte skuespillere, til studioets forfærdelse.

Chris og far Karras

Studiet ønskede Marlon Brando til rollen som Lankester Merrin . Friedkin nedlagde straks veto mod dette ved at oplyse, at det ville blive en "Brando -film". Jack Nicholson var oppe for den del af Karras, før Stacy Keach blev ansat af Blatty. Ifølge Friedkin ville Paul Newman også skildre Karras.

Friedkin opdagede derefter Jason Miller efter en forestilling af Millers spil That Championship Season i New York og bad om at tale med ham. Han gik oprindeligt til at tale med Miller udelukkende om den bortfaldne katolicisme i stykket som baggrund for filmen. Da Miller ikke havde læst romanen, efterlod Friedkin ham en kopi.

Tre A-liste skuespillerinder af den tid blev overvejet for Chris. Friedkin henvendte sig først til Audrey Hepburn , der sagde, at hun var villig til at tage rollen, men kun hvis filmen kunne blive optaget i Rom , da hun var flyttet til Italien med sin mand. Da det ville have øget filmens omkostninger betydeligt, samt at skabe sprogbarrierer og gøre det umuligt at arbejde med besætningsmedlemmer, som Friedkin havde det godt med, ligesom kinematograf Owen Roizman , så han ud for Anne Bancroft . Også hun var villig, men spurgte, om produktionen kunne blive forsinket ni måneder, da hun lige var blevet gravid. Igen afviste Friedkin hendes anmodning, da han ikke kunne vente så længe; han syntes heller ikke, at materialet var noget, hun gerne ville arbejde med, mens hun plejede en nyfødt, hvilket også kunne gøre det sværere for hende at arbejde. Jane Fonda , næste på listen, afslog filmen som et "stykke kapitalistisk rip-off bullshit".

Blatty foreslog også sin ven Shirley MacLaine for rollen, men Friedkin tøvede med at kaste hende i betragtning af hendes hovedrolle i en anden besiddelsesfilm, The Possession of Joel Delaney (1971) to år før. Ellen Burstyn modtog delen, efter at hun ringede til Friedkin og eftertrykkeligt erklærede, at hun var "bestemt" til at spille Chris. Studieleder Ted Ashley modsatte sig kraftigt at støbe hende, ikke kun at fortælle Friedkin, at han ville gøre det over hans døde krop, men dramatisere den modstand ved at få Friedkin til at gå over ham, mens han lå på gulvet, for derefter at tage fat i direktørens ben og fortælle ham, at han ville vende tilbage fra de døde, hvis det er nødvendigt for at forhindre Friedkin i at gøre det. Imidlertid dukkede ingen andre alternativer op, og Ashley gav udtryk for.

Da Burstyn nu var i rollen, blev Friedkin overrasket, da Miller ringede ham tilbage. Han havde læst romanen og fortalte instruktøren "den fyr er mig" med henvisning til far Karras. Miller havde haft en katolsk uddannelse og havde selv studeret til jesuitpræst i tre år ved Catholic University of America, indtil han oplevede en troskrise, ligesom Karras i begyndelsen af ​​historien. Friedkin takkede ham for hans interesse, men fortalte ham, at Keach allerede var underskrevet.

Miller, der havde udført noget sceneskuespil, men aldrig havde været i en film, bad om i det mindste at få en skærmtest . Efter at have taget toget til Los Angeles, da han ikke kunne lide at flyve , fik Friedkin dramatikeren og Burstyn til at lave scenen, hvor Chris fortæller Karras, at hun tror, ​​Regan kan være besat. Bagefter fik han Burstyn til at interviewe Miller om sit liv med kameraet fokuseret på ham over hendes skulder og bad endelig Miller om at sige messe som for første gang.

Burstyn følte, at Miller var for kort til rollen, i modsætning til hendes kæreste på det tidspunkt, som Friedkin havde prøvet, men videregav. Direktøren følte, at testen var lovende, men efter at have set optagelserne den næste morgen, indså Millers "mørke flotte udseende, hjemsøgte øjne, stille intensitet og lav, medfølende stemme", kvaliteter, som for ham fremkaldte John Garfield , var præcis, hvad delen havde brug for. Studiet købte Keachs kontrakt ud.

Understøttende roller

Filmens biroller blev hurtigere kastet. Efter at Blatty viste Friedkin et fotografi af Gerald Lankester Harding , hans inspiration til far Merrin, tænkte Friedkin straks på Max von Sydow for delen; han accepterede det, så snart han var færdig med at læse manuskriptet. Mens de så et teaterstykke med en skuespiller, der var blevet anbefalet dem til filmen, løb Blatty og Friedkin ind i Lee J. Cobb , hvilket førte til hans rollebesætning som Lt. Kinderman. Fader William O'Malley , en anden jesuitpræst, der underviste i engelsk og teologi på McQuaid Jesuit High School uden for Rochester, New York , havde stiftet bekendtskab med Blatty gennem sin kritik af romanen. Efter at Blatty introducerede ham for Friedkin, besluttede de at kaste ham som far Dyer, en karakter O'Malley havde betragtet som kliché i romanen.

Den græske skuespiller Titos Vandis blev kastet i rollen som far Karras onkel. Han bar en hat i ét skud, der skjulte hans ansigt, da Friedkin mente, at Vandis ansigt ville være forbundet med hans tidligere rolle i Woody Allen -filmen Everything You Always Wanted to Know About Sex* (* Men var bange for at spørge) .

Regan

Spørgsmålet om, hvorvidt en så ung skuespillerinde, endda en talentfuld, kunne bære filmen på hendes skuldre, var et problem fra begyndelsen. Filmdirektører, der blev overvejet til projektet, var skeptiske. Mike Nichols havde afvist projektet specifikt, fordi han ikke troede, at en 12-årig pige, der var i stand til at spille rollen, samt kunne håndtere den sandsynlige psykologiske stress, det ville forårsage, kunne findes.

De første skuespillerinder, der blev overvejet for delen, var navne, der var kendt af offentligheden. Pamelyn Ferdin , en veteran inden for science fiction og overnaturligt drama, var en kandidat, men blev i sidste ende afvist, fordi hendes karriere hidtil havde gjort hende for kendt for offentligheden. April Winchell blev overvejet, indtil hun udviklede pyelonephritis og ikke kunne fungere. Denise Nickerson , der havde spillet Violet Beauregarde i Willy Wonka & Chocolate Factory , blev overvejet, men materialet generede hendes forældre for meget. Anissa Jones , kendt for sin rolle som Buffy i Family Affair , var på audition for rollen, men hun blev også afvist af stort set samme grund som Ferdin.

Friedkin var begyndt at interviewe unge kvinder så gamle som 16, der så unge nok ud til at spille Regan, men fandt ikke nogen, som han troede kunne. Så kom Elinore Blair uanmeldt ind på direktørens kontor i New York sammen med sin datter Linda ; agenturet, der repræsenterede Linda, havde ikke sendt hende til delen, men hun havde tidligere mødt Warner Bros. Pictures 'castingafdeling og derefter med Friedkin. Både mor og datter imponerede instruktøren. Elinore var ikke en typisk scene mor , og Lindas kreditter var primært i modellering; hun var hovedsageligt interesseret i at vise og ride heste rundt i sit hjem i Westport, Connecticut . "[S] mart, men ikke for tidligt. Sød, men ikke smuk. En normal, glad tolvårig pige", mindede Friedkin senere.

Da Linda havde demonstreret de personlige egenskaber, Friedkin ledte efter, fortsatte han med at se, om hun kunne håndtere materialet. Han spurgte, om hun vidste, hvad The Exorcist handlede om; hun fortalte ham, at hun havde læst bogen. "[I] t handler om en lille pige, der bliver besat af djævelen og gør en hel masse dårlige ting." Friedkin spurgte hende derefter, hvilken slags dårlige ting hun mente. "[S] han skubber en mand ud af hendes soveværelsesvindue, og hun slår sin mor over ansigtet, og hun onanerer med et krucifiks." Friedkin spurgte derefter Linda, om hun vidste, hvad onani betød. "Det er som at rykke af, ikke?", Og hun fnisede lidt. "Har du nogensinde gjort det?" spurgte han. "Sikkert; ikke sandt?" Linda reagerede. Hun blev hurtigt kastet som Regan efter test med Burstyn; Friedkin indså, at han skulle beholde dette niveau af spontanitet på sættet.

Friedkin havde oprindeligt til hensigt at bruge Blairs stemme, elektronisk uddybet og groft, til dæmonens dialog. Selvom Friedkin følte, at dette fungerede fint nogle steder, følte han, at scener med dæmonen, der konfronterede de to præster, manglede den nødvendige dramatiske kraft og valgte den Oscar-vindende skuespillerinde Mercedes McCambridge , en erfaren stemmeskuespillerinde, til at levere dæmonens stemme. Efter optagelserne inkluderede Warner Bros. ikke en kredit for McCambridge, hvilket førte til Screen Actors Guild -voldgift, før hun blev krediteret for sin præstation. Ken Nordine blev også betragtet som dæmonens stemme, men Friedkin mente, at det ville være bedst ikke at bruge en mands stemme.

Skuespillerinden Eileen Dietz stod for Blair i korsfæstelsesscenen, knytnæveslaget med far Karras og andre scener, der var for voldsomme eller foruroligende til, at Blair kunne udføre. Hun fremstår også som ansigtet på Pazuzu.

Retning

Warners havde henvendt sig til Arthur Penn , Stanley Kubrick og Mike Nichols for at instruere, som alle afviste projektet. Oprindeligt blev Mark Rydell hyret til at instruere, men William Peter Blatty insisterede på Friedkin i stedet, fordi han ville have, at hans film skulle have den samme energi som Friedkins tidligere film, The French Connection . Efter en standoff med studiet, som oprindeligt nægtede at rokke over Rydell, fik Blatty til sidst sin vilje. Hovedfotografering for The Exorcist begyndte den 21. august 1972. Skydningsplanen blev anslået til at køre 105 dage, men i sidste ende løb godt 200.

Friedkin gik ekstraordinært langt med at manipulere skuespillerne, der minder om den gamle Hollywood -instruktørstil, for at få de ægte reaktioner, han ønskede. Rykkede voldsomt rundt i seler, både Blair og Burstyn fik rygskader, og deres smertefulde skrig var inkluderet i filmen. Burstyn skadede hendes ryg efter at have landet på hendes haleben, da en stuntman rykkede hende rundt ved hjælp af et specialeffektkabel under scenen, da Regan smækkede hendes mor. Ifølge dokumentaren Fear of God: The Making of the Exorcist forårsagede skaden ikke permanent skade, selvom Burstyn var ked af det, da hendes skrig af smerter blev brugt i filmen. Efter at O'Malley over for Friedkin havde bekræftet, at han stolede på instruktøren, slog Friedkin ham hårdt over ansigtet for at generere en dybt højtidelig reaktion på den sidste ritescene; dette fornærmede de mange katolske besætningsmedlemmer på sættet. Han affyrede også emner uden advarsel på sættet for at fremkalde chok fra Jason Miller for at tage, og fortalte Miller, at ærtesuppen ville ramme ham i brystet frem for ansigtet i projektilopkastningsscenen, hvilket resulterede i hans modbydelige reaktion. Endelig lod han Regans soveværelse opbygge inde i en fryser, så skuespillernes ånde kunne ses på kameraet, hvilket krævede, at besætningen bar koldt vejrudstyr.

Optagelse

Filmens åbningssekvenser blev filmet i og i nærheden af ​​byen Mosul , Irak. Det arkæologiske udgravningssted, der ses ved filmens begyndelse, er det faktiske sted for det gamle Hatra , syd for Mosul. Temperaturerne i løbet af de dage, hvor optagelserne fandt sted, nåede der 54 ° C (130 ° F), hvilket begrænsede optagelserne til de tidlige morgener og sene aftener.

De Trappen blev polstret med halv-tomme tykt (13 mm) gummi til film død tegnet Far Damien Karras . Fordi huset, hvorfra Karras falder, blev sat lidt tilbage fra trinene, konstruerede filmholdet en forlængelse mod øst med en falsk front til huset for at filme scenen. Stuntmanden tumlede ned ad trappen to gange. Georgetown University -studerende opkræver folk omkring $ 5 hver for at se stuntet fra hustagene.

Selvom filmen foregår i Washington, DC, blev mange indvendige scener optaget i forskellige dele af New York City . Interiøret i MacNeil -boligen blev filmet i CECO Studios på Manhattan . Soveværelset blev nedkølet for at fange skuespillernes autentiske isnende ånde i eksorcismescenerne. Det var afkølet så meget, at et tyndt lag sne faldt ned på sættet en fugtig morgen. Da den indstillede belysning varmede luften, kunne den kun forblive kold nok til tre minutters optagelse ad gangen. Ikke desto mindre sagde Blair, der kun var i en tynd natkjole, mens besætningen bar tøj i koldt vejr, at hun ikke kan tåle at være kold. Udvendige dele af MacNeil -huset blev filmet på 36th og Prospect i Washington, det tidligere sted for EDEN Southworths bopæl, ved hjælp af et familiehus og en falsk østlig forlængelse for at formidle, at hjemmets vinduer var tæt på trinene.

Scenerne med Regans medicinske test blev filmet på New York University Medical Center og blev udført af faktisk medicinsk personale, der normalt udførte procedurerne. Paul Bateson , dømt for at have myrdet en journalist flere år efter filmen, er radiografen, der taler med Regan gennem cerebral angiografi . I filmen gennemgår Regan først en elektroencefalografi (EEG), derefter angiografien og til sidst en pneumoencephalografi .

Scenen, hvor far Karras lytter til båndene fra Regans dialog, blev filmet i kælderen i Keating Hall ved Fordham University i Bronx . William O'Malley , der spiller far Joseph Dyer i filmen, er en Jesuit i virkeligheden og var på det tidspunkt adjunkt i teologi i Fordham.

Det indre af Karras 'værelse i Georgetown var en omhyggelig rekonstruktion af teologiprofessor fader Thomas M. King , SJ's "korridor -jesuit" -rum i New North Hall. Kings værelse blev fotograferet af produktionspersonale efter et besøg af Blatty, en kandidat fra Georgetown og Friedkin. Da han vendte tilbage til New York, blev hvert element i Kings værelse, inklusive plakater og bøger, genskabt til sættet, herunder en plakat af Pierre Teilhard de Chardin , SJ, en teolog, på hvem karakteren af ​​Fr. Merrin var løst baseret. Georgetown blev betalt $ 1.000 per dag for filmoptagelse, som omfattede både ydre som Burstyns første scene, skudt på trapperne i den flamske romanske Healy Hall og interiører såsom besmittelse af statuen af ​​Jomfru Maria i Dahlgren Kapel eller ærkebiskopens kontor, som faktisk er kontoret for universitetets præsident. En scene blev filmet i The Tombs, et studenterhængested overfor trapperne, der blev grundlagt af en Blatty -klassekammerat.

Fader Merrins ankomstscene

Fader Merrins ankomstscene blev filmet på Max von Sydows første arbejdsdag. Scenen, hvor den ældre præst træder ud af en førerhus og står foran MacNeil -bopælen, silhuet i en tåget gadelampe og stirrer op på en lysstråle fra et soveværelsesvindue, er en af ​​de mest berømte scener i filmen. Skuddet blev brugt til filmplakater og hjemmebiografiske DVD/VHS -udgivelsesomslag. Scenen og fotoet blev inspireret af maleriet Empire of Light ( L'Empire des lumières ) fra 1954 af René Magritte .

"Spider-walk" scene

Stuntwoman Ann Miles udførte edderkoppegangscenen i november 1972. Friedkin slettede denne scene mod Blattys indsigelse lige før premieren, da han vurderede scenen som at være for tidlig i filmens plot. I bogen er edderkoppegangen mere dæmpet, bestående af Regan, der følger Sharon rundt nær gulvet og svipper en slangeagtig tunge ved hendes ankler. En optagelse af denne version af scenen blev filmet, men gik ubrugt. Imidlertid blev en anden optagelse, der viser Regan med blod, der strømmer fra munden, indsat i filmens 2000 Director's Cut.

Redigering

Specielle effekter

Exorcisten indeholdt en række specialeffekter, konstrueret af makeupartisten Dick Smith . I en scene fra filmen er Max von Sydow faktisk iført mere makeup end den besatte pige (Linda Blair). Det var fordi direktør Friedkin ønskede nogle meget detaljerede ansigtsnærbilleder. Da denne film blev lavet, var von Sydow 44, selvom han var beregnet til at se ud til 74. Alan McKenzie udtalte i sin bog Hollywood Tricks of the Trade, at det faktum, "at publikum slet ikke indså, at von Sydow overhovedet havde makeup på, er en hyldest til veteranens makeupartist Dick Smiths færdigheder. "

Lydeffekter

Særlige lydeffekter til filmen blev skabt af Ron Nagle , Doc Siegel, Gonzalo Gavira og Bob Fine. Nagle brugte to uger på at optage dyrelyde, herunder bier, hunde, hamstere og svin; disse blev inkorporeret i flerlagsblandingen af ​​dæmonens stemme. Gavira opnåede lydeffekten af ​​Regans hoved roterende ved at vride en læderpung.

Påstået subliminalt billede

Eksorcisten var også i centrum for kontroverser på grund af dens påståede brug af subliminale billeder, der blev indført som specialeffekter under produktionen af ​​filmen. Wilson Bryan Key skrev et helt kapitel om filmen i sin bog Media Sexploitation om påstået brug af subliminale og semi-subliminale billeder og lydeffekter. Key observerede brugen af Pazuzu -ansigtet (som Key fejlagtigt antog, var Jason Miller i dødsmaske -makeup, i stedet for skuespillerinden Eileen Dietz ) og hævdede, at sikkerhedspolstringen på sengestolperne var formet til at kaste falliske skygger på væggen, og at et kranium ansigt er lagt over i en af ​​fader Merrin's åndeskyer. Key skrev også meget om lyddesignet, identificerede f.eks. Brugen af ​​griseskrig og uddybede hans mening om det subliminale formål med det hele. En detaljeret artikel i juli/august 1991 -udgaven af Video Watchdog undersøgte fænomenet og fremstillede stillbilleder, der identificerer flere anvendelser af subliminal "blink" i hele filmen.

I et interview fra samme nummer forklarede Friedkin: "Jeg så subliminale nedskæringer i en række film, før jeg nogensinde lagde dem i The Exorcist , og jeg troede, at det var en meget effektiv historiefortællingsenhed ... Den subliminale redigering i The Exorcist blev udført for dramatisk effekt - at skabe, opnå og opretholde en slags drømmeagtig tilstand. " Disse hurtige, skræmmende blink er imidlertid blevet mærket "[ikke] virkelig subliminale" og "kvasi-" eller "semi-subliminale". I et interview i en bog fra 1999 om filmen adresserede The Exorcist -forfatteren Blatty kontroversen ved at forklare, at "Der er ingen subliminale billeder. Hvis du kan se det, er det ikke subliminalt."

Titler

Redigeringen af titelsekvensen var det første store projekt for filmtiteldesigneren Dan Perri . Som et resultat af The Exorcists succes fortsatte Perri med at designe åbningstitler til en række større film, herunder Taxi Driver (1976), Star Wars (1977) og Gangs of New York (2002).

musik

Lalo Schifrins arbejdsresultat blev afvist af Friedkin. Schifrin havde skrevet seks minutters musik til den første filmtrailer, men publikum var angiveligt for bange for kombinationen af ​​seværdigheder og lyde. Ifølge Schifrin fortalte ledere fra Warner Bros. Friedkin at instruere ham om at dæmpe det med blødere musik, men Friedkin videregav ikke beskeden. Det er blevet hævdet, at Schifrin senere brugte musikken skrevet til The Exorcist for The Amityville Horror , men han har benægtet dette i interviews. Ifølge The Fear of God: The Making of the Exorcist på 25 -års jubilæums DVD -udgivelsen af ​​filmen tog Friedkin de bånd, som Schifrin havde optaget, og smed dem væk på studieparkeringspladsen.

I lydsporets noter til hans film fra 1977, Sorcerer , sagde Friedkin, at hvis han havde hørt musikken fra Tangerine Dream tidligere, så ville han have fået dem til at score The Exorcist . I stedet brugte han moderne klassiske kompositioner, herunder dele af cellokoncerten nr. 1 fra 1972 fra Polymorphia og andre stykker af den polske komponist Krzysztof Penderecki , Five Pieces for Orchestra af den østrigske komponist Anton Webern samt noget original musik af Jack Nitzsche . Musikken blev kun hørt under sceneovergange. "Version You've Never Seen" fra 2000 indeholder ny original musik af Steve Boeddeker samt kort kilde musik af Les Baxter .

Det, der nu betragtes som den "Theme fra The Exorcist", dvs. klaver-baserede melodi som åbner den første del af Tubular Bells , 1973 debutalbummet fra engelsk progressiv rock musiker Mike Oldfield , blev meget populær efter filmens udgivelse, selvom Oldfield selv var ikke imponeret over den måde, hans arbejde blev brugt på.

I 1998 blev et restaureret og remasteret soundtrack udgivet af Warner Bros. (uden Tubular Bells ), der omfattede tre stykker fra Lalo Schifrin 's afviste score. Værkerne er "Musik fra den ubrugte trailer", en 11-minutters "Suite fra den ubrugte score" og "Rockballade (ubrugt tema)".

Samme år inkluderede den japanske version af den originale soundtrack -LP ikke Schifrin -stykkerne, men inkluderede hovedtemaet fra Tubular Bells af Mike Oldfield og satsen med titlen Night of the Electric Insects fra George Crumbs strygekvartet Black Angels .

Waxwork Records udgav partituret i 2017 på to forskellige variationer af 180 gram vinyl, "Pazuzu" med klar og sort røg og "Exorcism", der havde blå og sort røg. Pladen blev genmastret fra de originale bånd; det inkluderede liner noter fra Friedkin med kunst af Justin Erickson fra Phantom City Creative.

Den græske sang, der spilles i radioen, når far Karras forlader sin mors hus, kaldes "Paramythaki mou" (My Tale) og synges af Giannis Kalatzis . Tekstforfatter Lefteris Papadopoulos har indrømmet, at han et par år senere, da han var i økonomiske vanskeligheder, bad om en kompensation for sangens intellektuelle rettigheder. En del af Hans Werner Henzes komposition fra 1966 Fantasia for Strings spilles over slutkreditterne.

Frigøre

Teaterforløb

Efter udgivelsen den 26. december 1973 modtog filmen blandede anmeldelser fra kritikere, "lige fra 'klassisk' til 'claptrap ' ". Publikum reaktion var imidlertid stærk, med mange seere venter i lange køer i kolde temperaturer for at se det igen og igen. Det åbnede i 24 biografer Ekstrapolationsfaktoren 1,9 millioner $ i sin første uge, indstilling hus optegnelser i hvert teater og inden for dens første måned filmen havde indtjente 7,4 millioner $ landsdækkende, på hvilket tidspunkt Warners' ledere forventes filmen for nemt at overgå My Fair Lady ' s $ 34 millioner tage for at blive studiets mest økonomisk succesrige film.

Hjemmemedier

Specialudgave 25 -års jubilæum VHS og DVD udgivelse

Et begrænset specialudgavekassesæt blev udgivet i 1998 til filmens 25 -års jubilæum; den var begrænset til 50.000 eksemplarer, med tilgængelige eksemplarer cirkulerende rundt på Internettet. Der er to versioner: en specialudgave VHS udgivet den 10. november 1998 og en specialudgave DVD udgivet den 1. december 1998. Den eneste forskel mellem de to kopier er optageformatet. En 25 -års jubilæumsudgave blev udgivet på DVD af Warner Home Video den 5. august 2003.

DVD -funktioner

• Den originale film med gendannet film og digitalt remasteret lyd med et bredde -bredde -forhold på 1,85: 1.
• En introduktion af instruktør Friedkin.
• BBC -dokumentaren fra 1998 The Fear of God: The Making of "The Exorcist" .
• To lydkommentarer .
• Interview med instruktør og skribent.
• Teatertrailere og tv -spots.

Box funktioner

• En erindringsbog på 52 sider, der dækker højdepunkterne i filmens forberedelse, produktion og udgivelse; indeholder tidligere uudgivne historiske data og arkivfotografier.
• Begrænset udgave soundtrack -cd med filmens partitur, inklusive det originale (ubrugte) soundtrack ("Tubular Bells" og "Night of the Electric Insects" udeladt).
• Otte genoptryk af lobbykort.
• Eksklusiv senitype filmramme (forstørrelse inkluderet).

DVD -udgivelser i forlænget udgave

Den udvidede udgave mærket "The Version You've Never Seeen" (som blev udgivet teatrisk i 2000) blev udgivet på DVD den 3. februar 2004.

Den udvidede udgave blev senere genudgivet på DVD (og udgivet på Blu-ray) med små ændringer under den nye etiket "Extended Director's Cut" den 5. oktober 2010.

Blu Ray

I et interview med DVD Review nævnte Friedkin, at han var planlagt til at begynde arbejdet med The Exorcist Blu-ray den 2. december 2008. Denne udgave byder på en ny restaurering, der inkluderer både teaterversionen fra 1973 og 2000 "versionen du aldrig har Set "(ommærket som" Extended Director's Cut "). Den blev udgivet den 5. oktober 2010. En 40-års jubilæumsudgave Blu-ray blev udgivet den 8. oktober 2013, indeholdende både udskæringer af filmen og mange af de tidligere udgivne bonusfunktioner ud over to featuretter, der kredser om forfatteren William Peter Blatty .

The Exorcist: The Complete Anthology

The Exorcist: The Complete Anthology ( box set ) blev udgivet på DVD den 10. oktober 2006 og på Blu-ray den 23. september 2014. Denne samling indeholder den originale teaterversion af The Exorcist , den udvidede version (mærket The Exorcist : Den version du aldrig har set på dvd-udgivelsen og The Exorcist: Extended Director's Cut på Blu-ray-udgivelsen), efterfølgerne Exorcist II: The Heretic and The Exorcist III og prequels Exorcist: The Beginning og Dominion: Prequel til eksorcisten .

Reception

Billetkontor

Da det var en gyserfilm, der var gået godt over budgettet og ikke havde nogen store stjerner i hovedrollerne, havde Warner ikke store forventninger til The Exorcist . Det fik ikke vist et eksempel på filmen for kritikere og reserverede den første udgivelse til kun 30 skærme i 24 teatre, hovedsagelig i store byer. Det indbragte 1,9 millioner dollar i sin første uge og satte husrekorder i hvert teater. De enorme skarer tiltrukket af filmen tvang studiet til at udvide det til bred udgivelse meget hurtigt; på det tidspunkt, at frigivelsesstrategi sjældent blev brugt til andet end udnyttelsesfilm (to år senere ville Universal lære af The Exorcist og åbne Jaws på 500 skærme i hele landet).

Ingen af ​​teatrene var i sorte kvarterer som South Central Los Angeles, da studiet ikke forventede, at sorte mennesker ville interessere sig meget for filmen; efter at teatret i overvejende hvidt Westwood havde vist, at filmen var overvældet af biografgængere fra South Central, blev det hurtigt booket til teatre i det kvarter. Sort amerikansk entusiasme for The Exorcist er blevet krediteret med at afslutte mainstream studiestøtte til blaxploitation -film, siden Hollywood indså, at sort publikum ville strømme til film, der ikke havde indhold, der var specifikt tilpasset dem.

Filmen tjente $ 66,3 millioner i distributørleje under sin teaterudgivelse i 1974 i USA og Canada og blev den anden mest populære film i det pågældende år (efter The Sting, der tjente $ 68,5 millioner) og Warners 'film med den største indtægt nogensinde . Filmen tjente leje på $ 46 millioner i udlandet for i alt $ 112,3 millioner.

Efter flere genudgivelser har filmen indbragt $ 232,6 millioner i USA og Canada, hvilket, når det er justeret for inflation, gør den til den niende film med den største indtægt nogensinde i USA og Canada og den bedst indbringende R-ratede film af alle tid. Fra 2019 har det indbragt 441 millioner dollars på verdensplan. Justeret til 2014 -priserne har The Exorcist indbragt 1,8 mia. Dollar.

Kritisk reaktion

Stanley Kauffmann , i The New Republic , skrev: "Dette er den mest skræmmende film, jeg har set i år - den eneste skræmmende film, jeg har set i år ... Hvis du vil blive rystet - og jeg fandt ud af det, mens billedet gik, at det var det, jeg ville - så skræmmer The Exorcist dig fra helvede ”. Arthur D. Murphy of Variety bemærkede, at det var "en ekspert, der fortæller om en overnaturlig gyserhistorie ... De klimaksiske sekvenser angriber sanserne og intellektet med ren filmisk terror". I magasinet offentliggørelse Castle of Frankenstein , Joe Dante kaldte det "en fantastisk film, og en bestemt til at blive i det mindste en horror-klassiker. Direktør Friedkin film vil være dybt foruroligende at alle målgrupper, især de mere følsomme og dem, der har tendens til at 'live' de film, de ser ... Det er nok at sige, at der aldrig har været noget lignende på skærmen før ". Roger Ebert fra Chicago Sun-Times gav filmen en komplet 4-stjernet anmeldelse og rosede skuespillerne (især Burstyn) og de overbevisende specialeffekter, men skrev i slutningen af ​​anmeldelsen: "Jeg er ikke sikker på præcis, hvilke grunde folk vil have for at se denne film; nydelse vil helt sikkert ikke være én, for det vi får her er ikke de lækre kuldegysninger fra en Vincent Price -thriller, men rå og smertefuld oplevelse. Er mennesker så følelsesløse, at de har brug for film af denne intensitet for at føle noget som helst?" Ebert, mens han roste filmen, mente specialeffekterne var usædvanligt grafiske. Han skrev, "At det modtog en R -rating og ikke X er bedøvende".

Vincent Canby , der skrev i The New York Times , afviste The Exorcist som "et stykke elegant okkultistisk claptrap ... en praktisk talt umulig film at sidde igennem ... Det etablerer et nyt lavpunkt for groteske specialeffekter." Andrew Sarris fra The Village Voice klagede over, at "Friedkins største svaghed er hans manglende evne til at give tilstrækkelig visuel information om sine karakterer ... Hele passager i filmens udstilling var en lang sum af småsnak og navneskridt ... Exorcisten lykkes på et plan som en effektivt ulidelig underholdning, men på et andet, dybere niveau er det en grundigt ond film ". Jon Landau, der skrev i Rolling Stone , følte, at filmen "ikke var mere end en religiøs pornofilm, det mest prægtige stykke af denne side af Cecil B. DeMille (minus den herres vid og evne til at fortælle en historie)."

Angiografi scene

Den angiografi scene, hvor en nål indsættes i Regan nakke og ryk blod, og som nøje efterligner proceduren den virkelige liv, er kommet under en del kritik. I sin 1986 Guide til Film Fanatic , Danny Peary kaldte det filmens "mest unødvendige scene". Den britiske komiker Graeme Garden , uddannet som læge, var enig i, at scenen var "virkelig foruroligende" i hans anmeldelse til New Scientist ; han kaldte det "det virkelig uansvarlige træk ved denne film".

Læger har beskrevet stedet som en realistisk fremstilling af proceduren. Det er også af historisk interesse på området, da radiologer omkring tidspunktet for filmens udgivelse var begyndt at stoppe med at bruge halspulsåren til punkteringen, som de gør i filmen, til fordel for en fjernere arterie. Det er også blevet beskrevet som den mest realistiske skildring af en medicinsk procedure i en populær film. Friedkin sagde i sin kommentar fra 2012 til DVD -udgivelsen af ​​2000 -snittet, at scenen blev brugt som en træningsfilm for radiologer i årevis bagefter.

Rating kontrovers

Den Motion Picture Association of America 's (MPAA) ratings bord var blevet etableret flere år før at erstatte Motion Picture Production Code efter det udløb i 1968. Det var allerede blevet kritiseret for sin indirekte censur : så mange som en tredjedel af de film forelagt for det, havde været nødt til at blive genkendt efter at have fået X , hvilket betyder, at ingen mindreårige kunne optages. Da mange teatre ikke ville vise sådanne film, og aviser ikke ville vise annoncer for dem, begrænsede X-rating i høj grad en ikke-pornografisk films kommercielle udsigter.

Mens Friedkin ville have mere blod og gore i The Exorcist end tidligere i nogen Hollywood -film, havde han også brug for, at filmen havde en R -rating (børn kun optaget med en voksen) for at nå et stort publikum. Inden udgivelsen besluttede Aaron Stern, chefen for MPAA ratings board, at se filmen selv før resten af ​​bestyrelsen. Derefter ringede han til Friedkin og sagde, at da The Exorcist var "en vigtig film", ville han tillade den at få en R -rating uden nedskæringer.

Nogle kritikere, der både foregriber og reagerer på rapporter om filmens effekt på børn, der måske er eller var blevet taget for at se den, stillede spørgsmålstegn ved R -karakteren. Mens han havde rost filmen, skrev Roy Meacham, kritiker for Metromedia tv -stationer med base i Washington, DC , i The New York Times i februar 1974, at han stærkt havde advaret om, at børn slet ikke måtte få lov til at se det, en advarsel hans station gentog sig i flere dage. Ikke desto mindre havde nogle, og han havde hørt om en pige, der blev taget fra teatret i en ambulance.

I Washington vakte filmen også stor interesse, da det var en sjælden film i området, der ikke involverede regeringsaktivitet. Børn Meacham så forlade opvisninger, huskede han, "blev drænet og tegnet bagefter; deres øjne havde et blik, jeg aldrig havde set før". Han foreslog, at ratingtavlen på en eller anden måde havde givet efter for pres fra Warners om ikke at give filmen en X -rating, hvilket sandsynligvis ville have begrænset dens økonomiske udsigter, og var skeptisk over for MPAA -chefen Jack Valentis påstande om, at da filmen ikke havde sex eller nøgenhed, det kunne modtage en R. Efter en uge i Washingtons teatre, mindede Meacham, citerede myndighederne korsfæstelsesscenen for at påberåbe sig en lokal ordinance, der forbød mindreårige at se scener med seksuelt indhold, selvom skuespillerne var fuldt påklædt; politiet advarede teatre om, at personalet ville blive anholdt, hvis der blev optaget mindreårige i The Exorcist .

"Anmeldelsesnævnet [har] overgivet al ret til påstanden om, at det giver moralsk og etisk lederskab til filmindustrien", skrev Meacham. Han frygtede, at lokalsamfund i hele landet ville føle det nødvendigt at vedtage deres egne, måske mere restriktive, love vedrørende indholdet af film, der kunne vises i deres jurisdiktioner: "For hvis filmindustrien ikke kan yde beskyttelsesforanstaltninger for mindreårige , bliver myndighederne nødt til ".

To samfund, Boston og Hattiesburg, Mississippi , forsøgte at forhindre filmen i at blive vist direkte i deres jurisdiktioner. En domstol i den tidligere by blokerede forbuddet og sagde, at filmen ikke opfyldte den amerikanske højesterets standard for uanstændighed. Ikke desto mindre fortalte myndighederne i Boston teatre, at de ikke kunne optage mindreårige på trods af R -karakteren. I Mississippi blev teaterkæden, der viste filmen, dømt under retssagen, men statens højesteret omstødte dommen i 1976 og fandt, at statens uanstændighedslovgivning var for vag til at kunne håndhæves i kølvandet på Højesterets 1972 Miller v. California -afgørelse der fastlagde en ny standard for uanstændighed.

New Yorker -filmkritiker Pauline Kael gentog Meachams insinuationer om, at bestyrelsen havde givet efter for studietryk ved at bedømme filmen R: "Hvis The Exorcist havde kostet under en million eller været lavet i udlandet, ville det næsten helt sikkert være en X -film. Men når en film er lige så dyr som denne, [tavlen] tør ikke give den et X ".

Der var også bekymring for, at teatre ikke strengt håndhævede eller overhovedet håndhævede R -karakteren, hvilket tillod uledsagede mindreårige at se filmen. Times- kritiker Lawrence Van Gelder rapporterede, at en 16-årig pige i Californien sagde, at hun ikke kun solgte en billet til at se filmen på trods af, at der ikke var nogen voksen hos hende, men andre, der virkede endnu yngre, kunne også gøre det. På den anden side sagde en anden Times -forfatter, Judy Lee Klemesrud , at hun ikke så nogen uledsagede mindreårige og faktisk meget få mindreårige, da hun gik for at se filmen på Manhattan . Ikke desto mindre "tror jeg, at hvis en film nogensinde fortjente en X -rating, simpelthen fordi den ville holde børnene ude af teatret, så er den The Exorcist ".

I 1974 sluttede Sterns embedsperiode som formand for MPAA ratings board. Hans eventuelle erstatning, Richard Heffner , spurgte under interviewprocessen om film med kontroversielle ratings, herunder The Exorcist , sagde: "Hvordan kunne noget være værre end dette? Og det fik et R?" Efter at han overtog hovedet, ville han stå i spidsen for bestræbelser på at være mere aggressiv med X -karakteren, især over vold i film.

Se begrænsninger i Storbritannien

The Exorcist blev udgivet i London den 14. marts 1974. Filmen blev protesteret imod i hele Storbritannien af Nationwide Festival of Light , en kristen offentlig aktionsgruppe, der beskæftiger sig med mediernes indflydelse på samfundet og især på de unge. Disse protester involverede medlemmer af lokale præster og bekymrede borgere, der uddelte foldere til dem, der stod i kø for at se filmen, og tilbød åndelig støtte bagefter til dem, der bad om det. En brevskrivningskampagne til lokalrådene fra Nationwide Festival of Light førte til, at mange råd screenede The Exorcist, før de blev tilladt at blive vist i deres råddistrikt. Dette førte til, at filmen blev forbudt at udstille i en række amter, f.eks. I Dinefwr og Ceredigion i Wales.

The Exorcist var tilgængelig på hjemmevideo fra 1981 i Storbritannien. Efter vedtagelsen af videooptagelsesloven 1984 blev filmen forelagt British Board of Film Classification for et hjemmevideocertifikat. James Ferman , bestyrelsesdirektør, nedlagde veto mod beslutningen om at give et certifikat til filmen, på trods af at størstedelen af ​​gruppen var villig til at bestå den. Det var ud fra Fermans bekymringer, at selv med et foreslået 18 certifikat ville filmens berygtighed lokke mindreårige seere til at opsøge det. Som følge heraf blev alle videokopier af The Exorcist trukket tilbage i Storbritannien i 1988 og forblev utilgængelige til køb indtil 1999.

Efter en vellykket genudgivelse i biografer i 1998 blev filmen sendt til hjemmevideo-udgivelse igen i februar 1999 og blev bestået ubeskåret med et 18-certifikat , hvilket betød en lempelse af censurreglerne i forhold til hjemmevideo i Storbritannien, i del på grund af James Fermans afgang. Filmen blev vist på terrestrisk tv i Storbritannien for første gang i 2001 på Channel 4 .

Siden udgivelsen

Eksorcisten satte billetrekorder , der stod i mange år. I næsten et halvt århundrede, frem til 2017-tilpasningen af Stephen King 's It , var det den mest indbringende R-rated gyserfilm. I 1999 bestod The Sixth Sense endelig Exorcisten som den overnaturlige gyserfilm med den største indtjening ; den forbliver på tredjepladsen, efter at Den også hævdede denne titel. På begge hitlister er The Exorcist sammen med The Blair Witch Project de eneste udgivelser fra det 20. århundrede i top 10.

Siden dens udgivelse, The Exorcist ' har s kritiske ry vokset betydeligt. Ifølge den revision aggregator hjemmeside Rotten Tomatoes , har 83 procent af kritikere givet filmen en positiv anmeldelse baseret på 83 anmeldelser, med et gennemsnit på 8.30 / 10. Webstedets kritikerkonsensus siger: " The Exorcist rider sit overnaturlige tema til magisk effekt, med bemærkelsesværdige specialeffekter og en uhyggelig atmosfære, hvilket resulterer i en af ​​de mest uhyggelige film nogensinde". Hos Metacritic , der tildeler og normaliserer masser af kritikeranmeldelser, har filmen en vægtet gennemsnitlig score på 82 ud af 100 baseret på 20 kritikere, hvilket indikerer "universel anerkendelse". Chicago Tribune -filmkritiker Gene Siskel placerede den i de fem bedste film, der blev udgivet det år. BBC -filmkritiker Mark Kermode mener, at filmen er den bedste film, der nogensinde er lavet, og siger: "Der er en teori om, at store film giver dig tilbage, hvad du end bringer dem. Det er helt sandt med The Exorcist - det afspejler angsten hos Nogle synes, det er en gyserfest, men det gør jeg ikke. Den blev skrevet af en from katolik, der håbede, at den ville få folk til at tænke positivt om Guds eksistens. William Peter Blatty, der skrev bogen, mente, at hvis der er dæmoner så er der også engle og liv efter døden. Han kunne ikke se hvorfor folk syntes det var skræmmende. Jeg har set det omkring 200 gange og hver gang ser jeg noget, jeg ikke har set før ".

Instruktør Martin Scorsese placerede The Exorcist på sin liste over de 11 mest uhyggelige gyserfilm nogensinde. Instruktørerne Stanley Kubrick , Robert Eggers , Alex Proyas og David Fincher placerede The Exorcist som en af ​​deres yndlingsfilm. Musikeren Elton John listede eksorcisten i sine fem foretrukne film gennem tiderne. I 2008 blev filmen valgt af Empire som en af de 500 største film, der nogensinde er lavet . Det blev også placeret på en lignende liste over 1000 film af The New York Times .

Publikum reaktion

Den 26. december åbnede en film kaldet The Exorcist i teatre over hele landet, og siden da er hele Helvede brudt løs.

-  Newsweek , 2. februar 1974, citeret i Shock Value af Jason Zinoman

På trods af sine blandede anmeldelser og kontroverserne om dens indhold og seerreaktion var The Exorcist et løbsk hit. I New York City, hvor den oprindelige løbetur var begrænset til et par teatre, holdt kunderne kulde ned til -14 ° C undertiden med regn og slud og ventede i timevis i lange rækker i løbet af normalt langsom tid af året for filmene til at købe billetter, mange ikke for første gang. Folkemængderne samledes uden for teatre, undertiden optøjer, og politiet blev indkaldt til at dæmpe forstyrrelser i ikke kun New York, men Kansas City .

New York Times spurgte nogle af dem i køen, hvad der trak dem dertil. De, der havde læst romanen, tegnede sig for omkring en tredjedel; de ville se, om filmen realistisk kunne skildre nogle af scenerne i bogen. Andre sagde: "Vi er her, fordi vi er gale, og fordi vi ville være en del af galskaben". En gentaget seer fortalte avisen, at det var den bedste gyserfilm, han havde set i årtier, "meget bedre end Psycho . Du føler dig forurenet, når du forlader teatret. Der er noget, der er umuligt at slette". Mange gjorde en pointe med at sige, at de enten aldrig havde ventet i kø så længe på en film før, eller ikke i lang tid. "Det gør filmen bedre," sagde William Hurt , dengang dramastuderende på Juilliard , om oplevelsen. "Jo mere du betaler for noget, jo mere er det værd."

Rapporter om stærke publikumsreaktioner var udbredt, mange inklusive beretninger om kvalme og besvimelse. En kvinde i New York siges at have aborteret under en fremvisning. Nogle teatre er blevet sagt at have leveret " Exorcist barf poser "; mens der ikke er samtidige rapporter om selv at levere almindelige sygeposer, skildrede Mad magazine en på forsiden af ​​sit nummer fra oktober 1974, som indeholdt en parodi på filmen. En anmelder for Cinefantastique sagde, at der var så meget opkast i badeværelset ved den forestilling, han deltog i, at det var umuligt at nå håndvasken.

Andre teatre arrangerede, at ambulancer var på vagt. Nogle lånere måtte hjælpes til at forlade de steder, de havde gemt på teatre. På trods af manglen på noget overnaturligt indhold fandt mange publikummer angiografien, hvor blod sprøjter fra røret indsat i Regans hals, for at være filmens mest foruroligende scene (Blatty sagde, at han kun så den én gang, mens filmen blev redigeret, og undgået det ved hver anden visning). Friedkin spekulerer i, at det er lettere at føle med Regan i den scene, sammenlignet med hvad hun lider, mens hun var besat senere i filmen.

I 1975 udgav The Journal of Nervous and Mental Disease et papir af en psykiater, der dokumenterede fire tilfælde af det, han kaldte "filmisk neurose ", der blev udløst ved at se filmen. I det hele taget troede han, at neurosen allerede var til stede og kun blev udløst af at se scener i filmen, især dem, der skildrer Regans besiddelse. Han anbefalede, at behandlende læger skulle se filmen sammen med deres patient for at hjælpe ham eller hende med at identificere kilderne til deres traumer.

" Eksorcisten ... var en af ​​de sjældne gyserfilm, der blev en del af den nationale samtale", skrev Jason Zinoman næsten 40 år senere: "Det var en film, du skulle have en mening om". Tre separate produktionshistorier blev offentliggjort. Journalister klagede over, at dækningen af ​​filmen og dens kontroverser distraherede offentligheden fra den igangværende Watergate -skandale .

Meget af dækningen fokuserede faktisk på publikum, der med filmhistoriker William Pauls senere ord "var blevet et skuespil, der var lig med filmen". Han citerer en tegneserie fra Associated Press , hvor et par, der forsøger at købe billetter til filmen, fik at vide, at selvom selve filmen er udsolgt, "sælger vi billetter til lobbyen for at se publikum." Paulus mener ikke, nogen anden filmens publikum har fået så meget dækning som Eksorcisten ' s.

Juridiske tvister

Inden for et år af The Exorcist ' s udgivelse, blev to film hurtigt gjort, der syntes at relevante elementer i sit plot eller produktion design. Warner anlagde sag mod producenterne af begge og anklagede dem for krænkelse af ophavsretten . Retssagerne resulterede i, at den ene film blev trukket fra distributionen, og den anden skulle ændre dens reklamer.

Abby , der blev frigivet næsten et år efter The Exorcist , satte et blaxploitation -spin på materialet. I denkrydseren Yoruba -dæmon frigivet under en arkæologisk udgravning i Afrika Atlanterhavet og besidder arkæologens datter hjemme i Kentucky . Instruktør William Girdler erkendte, at filmen havde til formål at tjene penge på succesen med The Exorcist . Warners retssag tidligt i 1975 resulterede i, at de fleste udskrifter af filmen blev konfiskeret; filmen har sjældent været vist siden og er ikke tilgængelig på hjemmemedier.

Senere, i 1975, anlagde Warner Bros. sag mod Film Ventures International (FVI) over Beyond the Door , som også var blevet frigivet nær slutningen af ​​1974, idet han påstod, at dens hovedperson, også en besat kvinde, hvis hoved drejer rundt fuldstændigt, projektil kaster op og taler med en dyb stemme, når de er besat, krænker studiets ophavsret til Regan. Dommer David W. Williams fra USA's distriktsdomstol i Central District of California fastslog først, at da Blatty havde baseret karakteren på, hvad han fik at vide, var en sand historie, var Regan ikke original for nogen film, og derfor kunne Warner ikke holde en copyright på Regan. Selvom hun havde været en skabelse, kunne hun ikke være ophavsretligt beskyttet, da hun var underordnet historien. Forfatterne til FVI -filmen havde også taget yderligere afstand fra en overtrædelseskrav ved at have deres besatte kvinde, Jessica, en gravid voksen kvinde.

Dog fandt han, at nogle af Beyond the Door ' s reklame grafik, såsom et billede af lys, der kommer fra bag en dør ind i et mørkt rum, og bogstavet 'T' tegnes som en kristne kors , var ens nok til dem, der anvendes til promover The Exorcist om , at offentligheden med rimelighed kunne have været forvirret til at tro, at de to film var ens eller lavet af de samme mennesker, og befalede FVI fra yderligere brug af denne grafik.

Eftermæle

" Eksorcisten har gjort for gyserfilmen, hvad 2001 gjorde for science fiction", skrev Cinefantastique- korrekturlæseren, der havde beskrevet det opkastede badeværelse, "legitimerede det i tusinder af øjne, der tidligere betragtede gyserfilm ikke mere end et fnis". I årene efter tildelte studier store budgetter til film som The Omen , The Sentinel , Burnt Offerings , Audrey Rose og The Amityville Horror , der alle havde lignende temaer eller plotelementer og kastede etablerede stjerner, der indtil da ofte undgik genren indtil deres senere år.

Filmens succes fik Warner til at starte en efterfølger , en af ​​de første gange et studie havde gjort det med en større film, der lancerede en franchise . Mens mange af de klassiske gyserfilm i 1930'erne, ligesom Frankenstein og King Kong havde affødt en række film gennem årtierne, var praksis faldet i 60'erne, og selvom der havde været nogle undtagelser, som Bride of Frankenstein , havde de fleste efterfølgere været betragtes som sekundære ejendomme til studierne. De andre store budget-gyserfilm, der blev lavet i kølvandet på The Exorcist , førte også til deres egne efterfølgere og franchiser.

Udmærkelser

Eksorcisten blev nomineret til ti Academy Awards i 1974 og vandt to. Det var den første gyserfilm, der blev nomineret til bedste film.

Pris	Kategori	Nominerede	Resultat
Academy Awards	Bedste billede	William Peter Blatty	Nomineret
	Bedste instruktør	William Friedkin	Nomineret
	Bedste skuespillerinde	Ellen Burstyn	Nomineret
	Bedste mandlige birolle	Jason Miller	Nomineret
	Bedste kvindelige birolle	Linda Blair	Nomineret
	Bedste manuskript - Baseret på materiale fra et andet medium	William Peter Blatty	Vandt
	Bedste kunstretning	Bill Malley og Jerry Wunderlich	Nomineret
	Bedste film	Owen Roizman	Nomineret
	Bedste filmredigering	Jordan Leondopoulos , Bud Smith , Evan Lottman og Norman Gay	Nomineret
	Bedste lyd	Robert Knudson og Chris Newman	Vandt
Golden Globe Awards	Bedste film - drama		Vandt
	Bedste skuespillerinde i et film - drama	Ellen Burstyn	Nomineret
	Bedste mandlige birolle - Film	Max von Sydow	Nomineret
	Bedste kvindelige birolle - Film	Linda Blair	Vandt
	Bedste instruktør - Film	William Friedkin	Vandt
	Bedste manuskript - Film	William Peter Blatty	Vandt
	Mest lovende tilflytter - Kvinde	Linda Blair	Nomineret

Lister over American Film Institute

• AFI's 100 Years ... 100 Thrills  - #3
• AFIs 100 år ... 100 helte og skurke :
  • Regan MacNeil - #9 skurk

Alternative og uklippede versioner

Flere versioner af The Exorcist er blevet frigivet:

• Den 1979 teatralske genudgivelse blev konverteret til 70 mm , med sin 1,75: 1 -forhold udvidet til 2,20: 1 til at bruge al den tilgængelige skærmbredde at 70mm tilbud. Dette var også første gang, lyden blev remixet til seks-kanals Dolby Stereo . Næsten alle videoversioner indeholder dette soundtrack.
• Netværks -tv -versionen, der oprindeligt blev sendt på CBS i 1980, blev redigeret af Friedkin, der filmede et indlæg af Jomfru Maria -statuen, der råbte blod for at erstatte det skændte statuebillede. Friedkin selv leverede dæmonens nye, censurerede dialog, fordi han ikke var villig til at arbejde med Mercedes McCambridge igen. Linjerne "Din mor sutter haner i helvede, Karras, du utro slime!" og "Shuff it up your ass, your fagot" blev redubbed som "Din mor rådner stadig i helvede" og "Hold kæft, din fjols". Flere af Chris 'linjer blev redubbed af Burstyn og erstattede "Jesus Christ" med "Judas Priest" og udelad det eksploderende "fuck". Øjeblikke, hvor Regan onanerer med et krucifiks og tvinger sin mors hoved ind i skridtet, fjernes sammen med det meste af karakterens bandeord. Der er også et kort alternativt skud kort efter Merrin ankommer til MacNeil -huset i Regans ansigt, der forvandler sig til dæmonens hvide visning (teaterversioner viser kun begyndelsen på transformationen).
• I nogle netværksversioner onanerer Regan ikke, men har en anden pasform.
• 25 -års jubilæum Special Edition DVD indeholder den originale slutning (bruges ikke i teaterudgivelsen) som en særlig funktion: Da far Dyer går væk fra MacNeil -residensen, bliver han kontaktet af Lt. Kinderman. De taler kort om Regan og de begivenheder, der fandt sted, og derefter inviterer Kinderman Dyer til biografen for at se Wuthering Heights . Kinderman citerer Casablanca og siger til Dyer: "Jeg tror, ​​at dette er begyndelsen på et smukt venskab".
• Specialudgaven DVD indeholder en 75-minutters dokumentarfilm om fremstilling af The Exorcist med titlen The Fear of God , som indeholder skærmtest og yderligere slettede scener.
• Scenen, hvor den dæmoniske enhed forlader far Karras, blev oprindeligt opnået ved at filme Miller i besiddelse af makeup, derefter stoppe kameraet og skyde ham igen med fjernet makeup. Dette skaber et mærkbart spring i far Karras 'position, da han ikke er i besiddelse. 25 -års jubilæumsvideoen glatter ud over den springende overgang med en subtil computer -morphing -effekt. Denne opdatering blev ikke vist i udskrifter, der blev brugt til filmfestivaler ved 75 -års jubilæum i Warner Bros.
• En ny udgave mærket "The Version You've Never Seeen" (senere genmærket "Extended Director's Cut") blev udgivet i biograferne den 22. september 2000 og indeholdt nye tilføjelser og ændringer.
• I både netværksredigeringerne på TV-PG og TV-14 er billedet af den uanstændigt besmittede statue af Jomfru Maria intakt og vises på skærmen i flere sekunder i TV-14-versionen. I de originale tv -udsendelser blev den vanhelligede statue erstattet af en alternativ version, der viste ansigtet smadret ind, men ingen anden besmittelse. Redigeringer kan variere mellem netværk; ikke-premium kabelnetværk viser normalt kun redigerede/censurerede versioner af filmen.
• 25 -års jubilæums -dvd'en bevarer den originale teatralsk afslutning og inkluderer den udvidede afslutning med Dyer og Kinderman som en særlig funktion (i modsætning til "Version You've Never Seeen" -afslutningen, der indeholder Dyer og Kinderman, men udelader Casablanca -referencen).
• The Exorcist: The Complete Anthology ( bokssæt ) blev udgivet på DVD i oktober 2006 og på Blu-ray i september 2014. Denne samling indeholder den originale teaterudgivelse af The Exorcist ; den udvidede version, The Exorcist: The Version You've Never seen ; Exorcist II: The Heretic ; Eksorcisten III ; og to prequels: Exorcist: The Beginning , og Dominion: Prequel to the Exorcist . Morgan Creek , den nuværende ejer af franchisen, producerede en tv -serie af Blattys roman, som også er grundlaget for den originale film.

I 1998 genudgav Warner Bros. den digitalt remasterede dvd af The Exorcist: 25th Anniversary Special Edition . DVD'en indeholder BBC-dokumentaren, The Fear of God: The Making of The Exorcist , der fremhæver en aldrig før set original, ikke-blodig variant af edderkoppegangscenen.

For at berolige manuskriptforfatteren og nogle fans af The Exorcist genindsatte Friedkin den blodige variant af edderkoppespads-scenen til teatralsk genudgivelse af The Exorcist: The Version You've Never Seeen . I oktober 2010 udgav Warner Bros. The Exorcist (Extended Director's Cut & Original Theatrical Edition) på Blu-ray , som indeholder optagelser bag kulisserne af edderkoppegangscenen. Linda R. Hager, belysningsdobbelten til Linda Blair, blev forkert krediteret som stuntartisten. I 2015 erkendte Warner Bros. endelig, at stuntwoman Ann Miles er den eneste person, der udførte stuntet.

Efterfølgere

Filmen har skabt flere efterfølgere og en overordnet mediefranchise inklusive en tv -serie .

Direkte efterfølger

I august 2020 blev det annonceret, at en genstart af filmen fra Morgan Creek Entertainment er planlagt til frigivelse i 2021. Meddelelsen modtog en generelt negativ reaktion fra publikum, der var loyale over for originalen, og resulterede i, at et andragende blev lanceret for at få projektet annulleret. I december 2020 annoncerede Blumhouse og Morgan Creek, at genstart ville være en "direkte efterfølger" til filmen fra 1973, og at David Gordon Green ville instruere. Filmen forventes at blive udgivet den 13. oktober 2023.

Relaterede værker

Blattys manuskript til filmen er blevet udgivet ved flere lejligheder. I 1974 udgav han bogen William Peter Blatty om The Exorcist: From Novel to Film , som omfattede det første udkast til manuskriptet. I 1998 blev manuskriptet udgivet i en antologi med titlen The Exorcist/Legion - Two Classic Screenplays , og igen som en selvstændig tekst i 2000.

Se også

• 1973 i film
• Liste over amerikanske film fra 1973
• Liste over film- og tv -ulykker
• Liste over film med de største indtægter i USA og Canada
• Liste over gyserfilm fra 1973
• Liste over film, der betragtes som den bedste

Referencer

Bibliografi

Yderligere læsning

• The Exorcist essay af Daniel Eagan i America's Film Legacy, 2009–2010: A Viewers Guide To The 50 Landmark Movies Add to The National Film Registry I 2009–10, Bloomsbury Publishing USA, 2011, ISBN  1441120025 sider 139–142

eksterne links

• Officiel hjemmeside
• Eksorcisten på AllMovie
• Eksorcisten på Box Office Mojo
• Eksorcisten på IMDb
• Eksorcisten hos Metacritic
• Eksorcisten ved Rotten Tomatoes
• Eksorcisten på TCM Movie Database
• Eksorcisten på filmsite.org