Troubadour - Troubadour

Trubaduren Perdigon spiller sin fele.

En troubadour ( engelsk: / t r u b ə d ʊər , - d ɔːr / , fransk:  [tʁubaduʁ] ( lyt )Om denne lyd ; occitansk : Trobador [tɾuβaˈðu] ( lyt )Om denne lyd ) var komponist og udøver af gammel occitansk lyrisk poesi i højmiddelalderen (1100–1350). Da ordet troubadour er etymologisk maskulin, kaldes en kvindelig troubadour normalt en trobairitz .

Trubadurskolen eller traditionen begyndte i slutningen af ​​det 11. århundrede i Occitania , men den spredte sig efterfølgende til Italien og Spanien. Under trubadurernes indflydelse opstod beslægtede bevægelser i hele Europa: Minnesang i Tyskland, trovadorismo i Galicien og Portugal og trouvères i det nordlige Frankrig. Dante Alighieri definerede i sin De vulgari eloquentia trubadur -lyrikken som fictio rethorica musicaque poita : retorisk, musikalsk og poetisk fiktion. Efter den "klassiske" periode omkring begyndelsen af ​​1200-tallet og en genopblomstring i midten af ​​århundredet faldt trubadurernes kunst tilbage i 1300-tallet, og omkring tidspunktet for den sorte død (1348) døde den ud.

Teksterne til trubadursange omhandler hovedsageligt temaer om ridderlighed og høflig kærlighed . De fleste var metafysiske, intellektuelle og formelle. Mange var humoristiske eller vulgære satirer. Værker kan grupperes i tre stilarter: trobar leu (light), trobar ric (rich) og trobar clus (lukket). På samme måde var der mange genrer , den mest populære var dåsen , men sirventes og tensos var især populære i den postklassiske periode.

Etymologi

Det engelske ord troubadour blev lånt fra det franske ord, der først blev registreret i 1575 i en historisk kontekst og betød "langue d'oc poet ved hoffet i det 12. og 13. århundrede" ( Jean de Nostredame , Vies des anciens Poètes provençaux , s. 14 i Gdf. Kompl.). Den første brug og tidligste form for troubador er trobadorer , der findes i en occitansk tekst fra det 12. århundrede af Cercamon .

Selve det franske ord er lånt fra den occitanske trobador . Det er det skrå tilfælde af den nominative trobaire "komponist", relateret til trobar "at komponere, diskutere, opfinde" ( Wace , Brut , udgaver I. Arnold, 3342). Trobar kan til gengæld komme fra den hypotetiske sen latin * tropāre "til at komponere, opfinde et digt" ved regelmæssig fonetisk ændring . Denne rekonstruerede form er baseret på den latinske rod tropus , hvilket betyder en trope . Til gengæld stammer det latinske ord i sidste ende fra græsk τρόπος ( trópos ), hvilket betyder "vend, måde". Intervokal latin [p] skiftede regelmæssigt til [b] på occitansk (jf. Latin sapere → occitansk sabel , fransk savoir "at kende"). Det latinske endelse -ātor , -ātōris forklarer det occitanske suffiks i henhold til dets tilbagegang og accentuering : Gallo -romance * tropātor → Occitansk trobaire (emne) og * tropātōre → occitansk trobador (skråt tilfælde).

Der er en alternativ teori om at forklare betydningen af trobar som "at komponere, diskutere, opfinde". Det har støtte fra nogle historikere, litteraturspecialister og musikforskere til at retfærdiggøre trubadurernes oprindelse i arabisk andalusisk musikalsk praksis. Ifølge dem fremkalder det arabiske ord ṭaraba "musik" (fra den triliterale rod ṭ – r – b ط ر ب "følelser, spænding, agitation; lav musik, underhold ved at synge" som i طرب أندلسي , ṭarab ʾandalusī ) delvist etymonen i verbet trobar . En anden arabisk rod var allerede blevet foreslået før: ḍ – r – b ( ض ر ب ) "strejke", i forlængelse af "spille et musikinstrument". De underholder muligheden for, at den næsten homofoniske ḍ – r – b -rod kan have bidraget til fornemmelsen af ​​det nyudviklede romanske verbet trobar .

Nogle fortalere for denne teori hævder, kun på kulturelle grunde, at begge etymologier meget vel kan være korrekte, og at der kan have været en bevidst poetisk udnyttelse af den fonologiske sammenfald mellem trobar og den triliterale arabiske rod ṭ – r – b, når sufi -islamisk musical former med et kærlighedstema spredt først fra Al-Andalus til det sydlige Frankrig. Det er også blevet påpeget, at begreberne "at finde", "musik", "kærlighed" og "ildsjæl" - det præcise semantiske felt knyttet til ordet troubadour - er allieret på arabisk under en enkelt rod w – j – d ( و ج د ), der spiller en stor rolle i Sufic -diskussioner om musik, og at ordet troubadour delvis kan afspejle dette. Ikke desto mindre understøtter de sproglige kendsgerninger ikke en hypotetisk teori: ordet trover nævnes på fransk allerede i det 10. århundrede før trobar på occitansk (se ovenfor), og ordet troveretrouvère forekommer næsten samtidigt på fransk som trobador på occitansk (se over).

I arkaisk og klassisk trubadurpoesi bruges ordet kun i spottende forstand og har mere eller mindre betydningen "nogen der finder på ting". Cercamon skriver:

Ist trobador, entre ver e mentir,
Afollon drutz e molhers et espos,
E van dizen qu'Amors vay en biays
(Disse trubadurer, mellem sandhed og løgne / korrupte elskere, kvinder og ægtemænd, / og bliver ved med at sige, at kærligheden skrider skråt).

Peire d'Alvernha begynder også sin berømte hån med nutidige forfattere cantarai d'aquest trobadors , hvorefter han fortsætter med at forklare, hvorfor ingen af ​​dem er noget værd. Når de refererer alvorligt til sig selv, bruger trubadurer næsten uvægerligt ordet chantaire ("sanger").

Oprindelse

Den tidlige undersøgelse af trubadurerne fokuserede intensivt på deres oprindelse. Der blev aldrig opnået akademisk konsensus i området. I dag kan man skelne mellem mindst elleve konkurrerende teorier (de adjektiver, der bruges nedenfor, er en blanding fra Grove Dictionary of Music og Roger Boases The Origins and Meaning of Courtly Love ):

  • Arabisk (også arabist eller spansk-arabisk )
    Det italienske historiker Giammaria Barbieri fra det sekstende århundrede var måske den første til at foreslå arabisk indflydelse på trubadurernes musik. Senere forskere som JB Trend har hævdet, at trubadurernes poesi er forbundet med arabisk poesi skrevet i Spanien, mens andre har forsøgt at finde direkte bevis på denne indflydelse. Ved undersøgelsen værker af William IX i Aquitaine , Evariste Lévi-Provençal og andre lærde fundet tre linjer, som de troede var i en form for arabisk, hvilket indikerer en potentiel andalusisk oprindelse for sine værker. De lærde forsøgte at oversætte de pågældende linjer, selvom middelalderen Istvan Frank hævdede, at linjerne slet ikke var arabisk, men i stedet resultatet af omskrivning af originalen af ​​en senere skriver. Lærde som Ramón Menéndez Pidal udtalte, at troubadour -traditionen blev skabt af William, som var blevet påvirket af maurisk musik og poesi, mens han kæmpede med Reconquista . George T. Beech oplyser imidlertid, at der kun er en dokumenteret kamp, ​​som William kæmpede i Spanien, og det skete mod slutningen af ​​hans liv. Beech tilføjer, at selv om kilderne til Williams inspirationer er usikre, havde han og hans far spanske personer i deres udvidede familie, og han kan have været venlig med nogle europæere, der kunne tale det arabiske sprog. Uanset Williams personlige engagement i traditionens skabelse, udtaler Magda Bogin , at arabisk poesi sandsynligvis var en af ​​flere indflydelser på europæisk "hoflig kærlighedsdigtning", idet han henviste til Ibn Hazms " The Ring of the Dove " som et eksempel på en lignende arabisk tradition . Overførselsmetoder fra arabisk Spanien til resten af ​​Europa fandtes, f.eks. Toledo School of Translators , selvom den først begyndte at oversætte store romanser fra arabisk til latin i anden halvdel af det trettende århundrede, med anstødeligt seksuelt indhold fjernet i respekt for den katolske kirke .
  • Bernardine-Marianist eller Christian I
    henhold til denne teori var det teologien, som Bernard af Clairvaux gik ind for og den stadig vigtigere mariologi, der mest påvirkede udviklingen af ​​troubadourgenren. Specifikt forklarede vægten på religiøs og åndelig kærlighed, uegennyttighed, mystik og hengivenhed til Maria "høflig kærlighed". Vægten af ​​den reformerende Robert af Arbrissel på "matronage" for at nå sine mål kan forklare trubadurens holdning til kvinder. Kronologisk er denne hypotese imidlertid svær at opretholde (de kræfter, der menes at have givet anledning til fænomenet, kom senere end det). Men indflydelsen fra Bernardine og Marian teologi kan bevares uden oprindelsesteorien. Denne teori blev tidligt fremført af Eduard Wechssler og yderligere af Dmitri Scheludko (som understreger Cluniac Reform ) og Guido Errante. Mario Casella og Leo Spitzer har tilføjet " augustinsk " indflydelse til det.
  • Keltisk eller ridderlig-matriarkalisk
    Overlevelsen af ​​førkristne seksuelle sædvaner og krigerkoder fra matriarkalske samfund, det være sig keltiske , germanske eller piktiske , blandt Europas aristokrati kan stå for ideen (fusionen) om "høflig kærlighed". Eksistensen af ​​førkristent matriarkat er normalt blevet behandlet med skepsis, ligesom vedholdenheden af ​​underliggende hedenskab i højmiddelalderens Europa, selvom kelterne og germanske stammer bestemt var mindre patriarkalske end de græsk-romere.
  • Klassisk latin
    Den klassiske latinske teori understreger paralleller mellem Ovid , især hans Amores og Ars amatoria , og lyrikken om den høflige kærlighed. Den Aetas ovidiana at dominerede i det 11. århundrede i og omkring Orléans , den kvasi Ciceronian ideologi, der herskede i den kejserlige domstol , og rester af Platon derefter til rådighed for forskere er alle blevet nævnt som klassiske indflydelser på troubadour poesi.
  • ( Crypto- ) Cathar
    Ifølge denne afhandling er trubadurpoesi en afspejling af katars religiøse doktrin. Mens teorien understøttes af den traditionelle og næsten universelle beretning om trubadurernes tilbagegang, der faldt sammen med undertrykkelsen af ​​katarismen under det albigensiske korstog (første halvdel af 1200-tallet), er støtten til den kommet i bølger. Den eksplicit katolske betydning af mange tidlige troubadourværker virker også imod teorien.
  • Liturgisk Trubadur -lyrikken
    kan være en udvikling af den kristne liturgi og salme . Sangens indflydelse er endda blevet foreslået. Der er ingen forudgående latinsk poesi, der ligner trubadurernes. På den baggrund kan der ikke konstrueres nogen teori om sidstnævntes oprindelse i klassisk eller postklassisk latin, men det har ikke afskrækket nogle, der mener, at et allerede eksisterende latinsk korpus blot må gå tabt for os. At mange trubadurer modtog deres grammatiske uddannelse i latin gennem Kirken (fra gejstlige , gejstlige), og at mange blev uddannet musikalsk af Kirken, er velbevist. Den musikalske skole Saint Martial's i Limoges er blevet udpeget i denne henseende. "Paraliturgiske" troper var i brug der i den æra, der gik forud for trubadurernes udseende.
  • Feudal -social eller -sociologisk
    Denne teori eller sæt af beslægtede teorier har vundet indpas i det 20. århundrede. Det er mere en metodisk tilgang til spørgsmålet end en teori; den spørger ikke, hvor tekstens indhold eller form kom, men snarere i hvilken situation eller omstændigheder der opstod. Under marxistisk indflydelse har Erich Köhler , Marc Bloch og Georges Duby antydet, at det "væsentlige hegemoni" på slottet af herrens hustru under hans fravær var en drivkraft. Brugen af feudal terminologi i troubadourdigte ses som bevis. Denne teori er blevet udviklet væk fra sociologisk mod psykologisk forklaring.
  • Folklore eller forår folkemusik ritual
    Ifølge María Rosa Menocal , Alfred Jeanroy først foreslået, at folklore og mundtlig tradition gav anledning til troubadour poesi i 1883. Ifølge FM Warren, det var Gaston Paris , Jeanroy s anmelder, i 1891, der først ligger Troubadour oprindelse i festlige danse af kvinder, der lytter til foråret i Loire -dalen . Denne teori er siden blevet bredt diskrediteret, men opdagelsen af jarchas rejser spørgsmålet om litteraturens omfang (mundtligt eller skriftligt) i det 11. århundrede og tidligere.
  • Middelalder latin eller mediolatin ( Goliardic )
    Hans Spanke analyserede den intertekstuelle forbindelse mellem folkesprog og middelalderlige latinske (f.eks. Goliardiske ) sange. Denne teori understøttes af Reto Bezzola, Peter Dronke og musikolog Jacques Chailley . Ifølge dem betyder trobar "at opfinde en trope", tropen er et digt, hvor ordene bruges med en betydning, der er forskellig fra deres almindelige betydning, det vil sige metafor og metonymi . Dette digt blev oprindeligt indsat i en serie af modulationer, der sluttede en liturgisk sang. Derefter blev tropen et autonomt stykke organiseret i strofeform. Indflydelsen fra digtere fra slutningen af ​​det 11. århundrede i "Loire-skolen", såsom Marbod fra Rennes og Hildebert af Lavardin , understreges i denne forbindelse af Brinkmann.
  • Neoplatonisk
    Denne teori er en af ​​de mere intellektualiserende. "Kærlighedens forædlingseffekter" er specifikt blevet identificeret som neoplatonisk . Det ses enten som en styrke eller svaghed, at denne teori kræver en anden teori om, hvordan neoplatonismen blev overført til trubadurerne; måske kan den kobles til en af ​​de andre oprindelseshistorier, eller måske er den bare perifer. Käte Axhausen har "udnyttet" denne teori, og AJ Denomy har knyttet den til arabisten (gennem Avicenna ) og kataren (gennem John Scotus Eriugena ).

Historie

William IX af Aquitaine fremstillet som en ridder, der først komponerede poesi ved hjemkomsten fra korstoget i 1101

Tidlig periode

Den tidligste trubadur, hvis arbejde overlever, er Guilhèm de Peitieus, bedre kendt som hertug William IX af Aquitaine (1071–1126). Peter Dronke, forfatter til The Medieval Lyric , mener imidlertid, at "[hans] sange ikke repræsenterer begyndelsen på en tradition, men toppen af ​​præstationer i denne tradition." Hans navn er bevaret, fordi han var hertugen af ​​Aquitaine , men hans arbejde spiller med allerede etablerede strukturer; Eble II i Ventadorn krediteres ofte som en forgænger, selvom ingen af ​​hans værker overlever. Orderic Vitalis henviste til, at William komponerede sange om sine oplevelser ved hjemkomsten fra korstoget i 1101 (ca. 1102). Dette kan være den tidligste henvisning til trubadurtekster. Orderic giver os (1135) også den, der kan være den første beskrivelse af en trubadurforestilling: en øjenvidneberetning om William af Aquitaine.

Picauensis uero dux ... miserias captiuitatis suae ... coram regibus et magnatis atque Christianis coetibus multotiens retulit rythmicis uersibus cum facetis modulationibus . (X.21)

Derefter Poitevin -hertugen ... hans fangenskabs elendigheder ... før konger, stormænd og kristne forsamlinger mange gange relateret til rytmiske vers og vittige foranstaltninger.

Spredning

Trobadours, 1300 -tallet

Første halvdel af 1100 -tallet oplevede relativt få registrerede trubadurer. Først i århundredets sidste årtier eksploderede trubaduraktivitet. Næsten halvdelen af ​​alle troubadourværker, der overlever, er fra perioden 1180–1220. I alt er der endvidere over 2.500 trubadurtekster, der kan studeres som sproglige artefakter (Akehurst, 23). Trubadurtraditionen synes at være begyndt i det vestlige Aquitaine ( Poitou og Saintonge ) og Gascogne , og spredte sig derfra til det østlige Aquitaine ( Limousin og Auvergne ) og Provence . På sit højeste var det blevet populært i Languedoc og regionerne Rouergue , Toulouse og Quercy (ca. 1200). Endelig begyndte det i begyndelsen af ​​1200 -tallet at sprede sig til først Italien og derefter Catalonien , hvorfra til resten af ​​Spanien og til Portugal. Denne udvikling er blevet kaldt rayonnement des troubadours ( udtales  [ʁɛjɔnmɑ̃ dɛ tʁubaduːʁ] ).

Klassisk periode

Den klassiske periode med trubaduraktivitet varede fra omkring 1170 til omkring 1213. De mest berømte navne blandt trubadurernes rækker tilhører denne periode. I løbet af denne periode nåede trubadurernes lyriske kunst højden af ​​sin popularitet, og antallet af overlevende digte er størst fra denne periode. I løbet af denne periode blev cansoen eller kærlighedssangen skelnes som en genre. Mesteren på dåsen og trubaduren, der indbegreber den klassiske periode, er Bernart de Ventadorn . Han blev højt anset af sine samtidige, ligesom Giraut de Bornelh , kendt af sin biograf for at være den største komponist af melodier, der nogensinde har levet, og Bertran de Born , sirventes -mesteren eller den politiske sang, der blev stadig mere populær i denne periode.

Den klassiske periode kom til at blive set af senere generationer, især i det 14. og 15. århundrede og uden for Occitania, som repræsenterer højdepunktet i lyrisk poesi og modeller, der skal efterlignes. De klassiske digteres sprog, dets grammatik og ordforråd, deres stil og temaer, var det ideelle, som digterne fra trubaduroplivningen i Toulouse og deres catalanske og kastiliske samtidige stræbte efter. I løbet af den klassiske periode var "reglerne" for poetisk komposition først blevet standardiseret og nedskrevet, først af Raimon Vidal og derefter af Uc Faidit .

Lever

De omkring 450 trubadurer, som historikere kender, stammer fra forskellige baggrunde. De levede på forskellige måder, levede og rejste mange forskellige steder og var aktører i mange former for social kontekst. Trubadurerne var ikke vandrende entertainere. Typisk opholdt de sig et sted i en længere periode under beskyttelse af en velhavende adelsmand eller kvinde. Mange rejste imidlertid meget, men opholdt sig ved en domstol og derefter en anden.

Status

Den tidligste kendte trubadur, hertugen af ​​Aquitaine, kom fra den høje adel. Han blev straks efterfulgt af to digtere af ukendt oprindelse, kun kendt af deres sobriquets, Cercamon og Marcabru , og af et medlem af den fyrstelige klasse, Jaufre Rudel . Mange troubadurer beskrives i deres vidaer som fattige riddere. Det var en af ​​de mest almindelige statusbeskrivere: Berenguier de Palazol , Gausbert Amiel , Guilhem Ademar , Guiraudo lo Ros , Marcabru , Peire de Maensac , Peirol , Raimon de Miraval , Rigaut de Berbezilh og Uc de Pena . Albertet de Sestaro beskrives som søn af en ædel jongleur, formodentlig en lille ædel slægt.

Senere kunne især trubadurer tilhøre lavere klasser, lige fra middelklassen af ​​købmænd og "burgere" (personer i bymæssig stand) til håndværkere og andre, der arbejdede med deres hænder. Salh d'Escola og Elias de Barjols blev beskrevet som sønner af købmænd, og Elias Fonsalada var søn af en burger og jongleur. Perdigon var søn af en "fattig fisker" og Elias Cairel af en smed. Arnaut de Mareuil er angivet i sin vida som at komme fra en fattig familie, men om denne familie var fattig efter ædle standarder eller mere globale, er ikke tydeligt.

Mange trubadurer besad også en gejstlig uddannelse. For nogle var dette deres springbræt til komposition, da deres gejstlige uddannelse udstyrede dem med en forståelse af musikalske og poetiske former samt vokaltræning. De Vidas af følgende troubadourer bemærke deres gejstlige status: Aimeric de Belenoi , Folquet de Marselha (som blev en biskop), Gui d'Ussel , Guillem Ramon de Gironella , Jofre de Foixa (der blev en abbed), Peire de Bussignac , Peire Rogier , Raimon de Cornet , Uc Brunet og Uc de Saint Circ .

Trobadorer og joglarer

Musikere i Cantigas de Santa Marias tid . Disse var i kongens hof, to vielle -spillere og en citoler .

De occitanske ord trobador og trobaire er relativt sjældne sammenlignet med verbet trobar (komponere, opfinde), som normalt blev anvendt på poesi. Det betød, at et digt var originalt for en forfatter ( trobador ) og ikke kun blev sunget eller spillet af en. Udtrykket blev hovedsagelig kun brugt til poesi og i mere omhyggelige værker, som vidaerne , anvendes generelt ikke på sammensætning af musik eller sang, selvom trubadurens poesi i sig selv ikke er så forsigtig. Engang i midten af ​​1100 -tallet blev der dog definitivt skelnet mellem en opfinder af originale vers og andres kunstnere. Sidstnævnte blev kaldt joglars på både occitansk og catalansk, fra de latinske ioculatores , hvilket også gav anledning til den franske jongleur , castiliansk juglar og engelsk jonglør , der er kommet til at henvise til en mere specifik art af artister. Den middelalderlige jongleur/joglar er virkelig en minstrel .

På højden af ​​trubadurpoesien (den "klassiske periode") findes trubadurer ofte, der angriber jongleurs, og mindst to små genrer opstod omkring temaet: ensenhamen joglaresc og sirventes joglaresc . Disse termer diskuteres imidlertid, da adjektivet joglaresc synes at indebære "på jongleurs måde ". Uundgåeligt er stykker af disse genrer imidlertid verbale angreb på jongleurs , generelt og specifikt, hvor navngivne personer bliver kaldt ud. Det er for eksempel klart fra Bertran de Born 's poesi , at jongleurs var kunstnere, der normalt ikke komponerede. De fremførte ofte trubadurernes sange: sang, spillede instrumenter, dansede og endda lavede akrobatik.

I slutningen af ​​1200 -tallet beklagede Guiraut Riquier sin samtidiges upræcise og skrev et brev til Alfonso X fra Castilla , en kendt litteratur og læring af alle slags, til afklaring om den korrekte reference til udtrykkene trobador og joglar . Ifølge Riquier fortjente hvert kald sit eget navn, og den sjuskede brug af joglar sikrede, at det dækkede en lang række aktiviteter, nogle uden tvivl, som Riquier ikke ønskede at blive forbundet med. Til sidst argumenterede Riquier-og Alfonso X ser ud til at være enig, selvom hans "svar" sandsynligvis var skrevet af Riquier-at en joglar var en høflig underholder (i modsætning til populær eller lav klasse) og en trubadur var en digter og komponist .

På trods af de bemærkede forskelle var mange trubadurer også kendt som jongleurs, enten før de begyndte at komponere eller ved siden af. Aimeric de Belenoi , Aimeric de Sarlat , Albertet Cailla , Arnaut de Mareuil , Elias de Barjols , Elias Fonsalada , Falquet de Romans , Guillem Magret , Guiraut de Calanso , Nicoletto da Torino , Peire Raimon de Tolosa , Peire Rogier , Peire de Valeira , Peirol , Pistoleta , Perdigon , Salh d'Escola , Uc de la Bacalaria , Uc Brunet og Uc de Saint Circ var jongleur-trubadurer.

Vidas og razos

En vida er en kort prosabiografi, skrevet på occitansk , om en trubadur. Ordet vida betyder "liv" på occitansk. I chansonnierne , manuskriptsamlinger af middelalderens trubadurpoesi, ledsages en bestemt forfatter ofte af en kort prosabiografi. De Vidas er vigtige tidlige værker af folkelig prosa faglitteratur. Ikke desto mindre ser det ud til, at mange af dem stammer deres fakta fra bogstavelige læsninger af deres objekts digte, hvilket efterlader deres historiske pålidelighed i tvivl. De fleste af videoerne blev komponeret i Italien i 1220'erne, mange af Uc de Saint Circ .

En razo (fra occitansk af "grund") var et lignende kort stykke occitansk prosa, der beskriver omstændighederne ved en bestemt sammensætning. En razo introducerede normalt det digt, det forklarede; det kan dog dele nogle af egenskaberne ved en vida . De Razos lider af de samme problemer som de Vidas i form af pålidelighed. Mange er ligeledes værket i Uc de Saint Circ.

Sidste 16. århundrede italiensk kursiv på papir, optagelse af en sang af Perceval Doria

Podestà -troubadours

Et fænomen opstod i Italien, genkendt omkring begyndelsen af ​​det 20. århundrede af Giulio Bertoni, af mænd, der tjente i flere byer som podestàs på vegne af enten Guelph- eller Ghibelline -partiet og skrev politiske vers på occitansk rim. Disse tal stammer generelt fra den urbane middelklasse. De stræbte efter høj kultur, og selvom de i modsætning til adelen ikke var litteraturens lånere, var de dens formidlere og læsere.

Den første podestà -troubadour var Rambertino Buvalelli , muligvis den første indfødte italienske troubadour, der var podestà i Genova mellem 1218 og 1221. Rambertino, en Guelph, tjente på et eller andet tidspunkt som podestà i Brescia , Milano , Parma , Mantua og Verona . Det var sandsynligvis i løbet af hans treårige embedsperiode der, at han introducerede occitansk lyrisk poesi til byen, som senere skulle udvikle en blomstrende occitansk litterær kultur.

Blandt podestà -troubadourerne til at følge Rambertino var fire fra Genova: guelferne Luca Grimaldi , der også tjente i Firenze, Milano og Ventimiglia , og Luchetto Gattilusio , der tjente i Milano, Cremona og Bologna, og Ghibellines Perceval Doria , der tjente i Arles , Avignon , Asti og Parma og Simon Doria , engang podestà i Savona og Albenga . Blandt de ikke -genoese podestà -troubadours var Alberico da Romano , en adelsmand af høj rang, der styrede Vicenza og Treviso som forskellige en Ghibelline og en Guelph. Han var såvel protektor som komponist af occitansk tekst.

Der skal nævnes den provençalske trubadur Isnart d'Entrevenas , der var podestà i Arles i 1220, selvom han ikke passer til fænomenet Giulio Bertoni, der først blev identificeret i Italien.

Trobairitz

Den trobairitz var de kvindelige troubadourer, den første kvindelige komponister af verdslig musik i den vestlige tradition. Ordet trobairitz blev først brugt i Romance of Flamenca fra 1200-tallet, og dets afledning er det samme som trobaire, men i feminin form. Der var også kvindelige kolleger til joglars : joglaresas . Antallet af trobairitz varierer mellem kilder: der var tyve eller enogtyve ved navn trobairitz, plus en ekstra digter, der kun kendes som Domna H. Der er flere anonyme tekster tilskrevet kvinder; det samlede antal trobairitz-tekster varierer fra treogtyve (Schultz-Gora), femogtyve ( Bec ), seksogtredive (Bruckner, White og Shepard) og seksogfyrre (Rieger). Kun en melodi komponeret af en trobairitz ( Comtessa de Dia ) overlever. Ud af i alt omkring 450 trubadurer og 2.500 troubadourværker udgør trobairitz og deres korpus en mindre, men interessant og informativ portion. De er derfor ret godt undersøgt.

Castelloza

Trobairitz var i de fleste henseender lige så varieret som deres mandlige kolleger, med de generelle undtagelser for deres poetiske stil og deres herkomst. De skrev overvejende canos og tensos ; kun én sirventes af en navngivet kvinde, Gormonda de Monpeslier , overlever (selvom to anonyme tilskrives kvinder). Én salut d'amor , af en kvinde ( Azalais d'Altier ) til en kvinde ( Clara d'Anduza ) findes også, og en anonym planh tildeles normalt et kvindeligt forfatterskab. De skrev næsten udelukkende inden for trobar leu -stilen ; kun to digte, et af Lombarda og et andet Alais, Yselda og Carenza , anses normalt for at tilhøre den mere krævende trobar -klynge . Ingen af ​​trobairitz var produktive, eller hvis det var deres arbejde, har det ikke overlevet. Kun to har efterladt os mere end et stykke: Comtessa de Dia, med fire, og Castelloza , med tre eller fire. En af de kendte trobairitz, Gaudairença , skrev en sang med titlen Coblas e dansas , som ikke har overlevet; intet andet stykke af hendes har heller.

Trobairitz kom næsten til en kvinde fra Occitania . Der er repræsentanter fra Auvergne , Provence , Languedoc , Dauphiné , Toulousain og Limousin . Én trobairitz, Ysabella , kan have været født i Périgord , Norditalien, Grækenland eller Palæstina . Alle trobairitz hvis familier vi kender var højfødte damer; kun den ene, Lombarda, var sandsynligvis af købmandsklassen. Alle trobairitz kendt ved navn levede omkring samme tid: slutningen af ​​det 12. og det tidlige 13. århundrede (ca. 1170 - ca. 1260). Den tidligste var sandsynligvis Tibors de Sarenom , der var aktiv i 1150'erne (datoen for hendes kendte sammensætning er usikker). Den seneste var enten Garsenda af Forcalquier , der døde i 1242, selvom hendes periode med poetisk protektion og sammensætning sandsynligvis fandt sted et kvart århundrede tidligere, eller Guilleuma de Rosers , der komponerede en tenso med Lanfranc Cigala , kendt mellem 1235 og 1257. Der findes korte prosa biographies- Vidas -For otte trobairitz: Almucs de Castelnau (faktisk en Razo ), Azalais de Porcairagues , den Comtessa de Dia, Castelloza, Iseut de Capio (også en Razo ), Lombarda, Maria de Ventadorn , og Tibors de Sarenom.

Arbejder

Skoler og stilarter

Tre hovedformer for occitansk lyrisk poesi er blevet identificeret: trobar leu (lys), trobar ric (rig) og trobar clus (lukket, hermetisk ). Den første var langt den mest almindelige: ordlyden er ligetil og relativt enkel i forhold til de ric og litterære anordninger er mindre almindelige end i klyngen . Denne stil var den mest tilgængelige, og den var enormt populær. Den mest berømte digter af trobar leu var Bernart de Ventadorn . Den trobar Clus undslipper regelmæssigt moderne videnskabelig fortolkning. Ord bruges almindeligt metaforisk og symbolsk, og hvad et digt ser ud til at handle om på dets overflade, er sjældent det, som er beregnet af digteren eller forstået af publikum "i kendskab". Den Clus stil blev opfundet tidligt ved Marcabru men kun begunstiget af et par mestre derefter. Den trobariske stil er ikke så uigennemsigtig som klyngen , den anvender snarere et rigt ordforråd, der bruger mange ord, sjældne ord, opfundne ord og usædvanlige, farverige formuleringer.

Moderne forskere genkender flere "skoler" i trubadurtraditionen. Blandt de tidligste er en skole af tilhængere af Marcabru, undertiden kaldet "Marcabrunian -skolen": Bernart Marti , Bernart de Venzac , Gavaudan og Peire d'Alvernhe . Disse digtere foretrak trobar clus eller ric eller en hybrid af de to. De var ofte moraliserende i tonen og kritiske over for det moderne hoflige samfund. En anden tidlig skole, hvis stil synes at være faldet i unåde, var "Gascon -skolen " Cercamon , Peire de Valeira og Guiraut de Calanso . Cercamon sagde af sin biograf at have komponeret i "gammel stil" ( la uzansa antiga ) og Guirauts sange var d'aquella saison ("dengang"). Denne poesistil synes at være knyttet til tidlige trubadurer fra Gascogne og var præget af referencer til naturen: blade, blomster, fugle og deres sange. Denne Gascons "litterære kæbe" var upopulær i Provence i begyndelsen af ​​1200 -tallet og skadede omdømmet hos digtere, der var forbundet med det.

I slutningen af ​​1200-tallet opstod der en skole i Béziers , engang centrum for præ-albigensiske Languedoc og for Trencavel-herredskaberne, i 1260'erne-80'erne. Tre digtere indbegreber denne "skole": Bernart d'Auriac , Joan Esteve , Joan Miralhas og Raimon Gaucelm . Alle tre var indfødte i Béziers og boede der. Alle tre var medlemmer af den urbane middelklasse og ingen kurtisaner: Miralhas var muligvis en keramiker og Bernart var en mayestre (lærer). Alle tre var tilhængere af den franske konge Louis IX og det franske aristokrati mod den indfødte occitanske adel. De er blevet beskrevet som "galliserede". Raimon Gaucelm støttede det ottende korstog og skrev endda en planh , den eneste kendte af slagsen, til en borger i Béziers. Joan Esteve og Bernart komponerede begge til støtte for franskmændene i det aragoniske korstog . Béziers er et lysende eksempel på transformationen af ​​Occitanien i kølvandet på det albigensiske korstog, men også på trubadurernes evne til at overleve det.

Genrer

Troubadourer, i hvert fald efter at deres stil blev etableret, fulgte normalt nogle sæt "regler", som dem i Leys d'amors (udarbejdet mellem 1328 og 1337). Oprindeligt blev alle troubadourvers simpelthen kaldt vers , men alligevel blev dette snart forbeholdt kærlighedssange og blev senere erstattet af canso , selvom udtrykket levede videre som et antikt udtryk for trubadurernes tidlige værker og endda blev ansat med et mere teknisk betydning ved den sidste generation af trubadurer (midten af ​​1400-tallet), da det menes at stamme fra det latinske ord verus (sandhed) og blev dermed brugt til at beskrive moraliserende eller didaktiske stykker. De tidlige trubadurer udviklede mange genrer, og disse voksede kun, da kompositionsregler blev skrevet. De kendte genrer er:

  • Alba (morgensang) - en elskendes sang, når daggry nærmer sig, ofte med en vagt, der advarer om, at en dames jaloux mand nærmer sig
  • Arlabecca - en sang defineret af poetisk meter, men måske engang relateret til rebec
  • Canso , oprindeligt vers , også chanso eller canço - kærlighedssangen, der normalt består af fem eller seks strofer med en envoi
  • Cobla esparsa -en enkeltstående strofe
  • Comiat - en sang, der frasiger sig en elsker
  • Crusade sang ( CANSO de crozada ) - en sang om korstogene , som regel opmuntre dem
  • Dansa eller balada - en livlig dans sang med et omkvæd
  • Descort - en sang stærkt uenig i versform og/eller følelse
  • Desdansa - en dans designet til triste lejligheder
  • Devinalh - en gåde eller kryptogram
  • Ensenhamen - et langt didaktisk digt, normalt ikke opdelt i strofer, der underviser i en moralsk eller praktisk lektion
  • Enuig - et digt, der udtrykker forargelse eller fornærmelse
  • Escondig - en elskendes undskyldning
  • Estampida -en danselignende sang
  • Gap - en pralende sang, der ofte præsenteres som en udfordring, ofte ligner moderne sportssang
  • Maldit - en sang der klager over en dames opførsel og karakter
  • Partimen - en poetisk udveksling mellem to eller flere digtere, hvor den ene præsenteres for et dilemma af en anden og reagerer
  • Pastorela - fortællingen om kærlighedsanmodningen fra en ridder til en hyrdeinde
  • Planh - en klagesang, især om døden af ​​en vigtig figur
  • Plazer - et digt, der udtrykker glæde
  • Salut d'amor - et kærlighedsbrev rettet til en anden, ikke altid ens elsker
  • Serena - sangen om en elsker, der venter utålmodigt på aftenen (for at fuldende sin kærlighed)
  • Sestina - stærkt struktureret versform
  • Sirventes - et politisk digt eller satire , der oprindeligt blev lagt i munden på en betalt soldat ( sirvens )
  • Sonnet ( sonet ) - en italiensk genre importeret til occitansk vers i 1200 -tallet
  • Tenso - en poetisk debat, der normalt var en udveksling mellem to digtere, men kunne være fiktiv
  • Torneyamen - en poetisk debat mellem tre eller flere personer, ofte med en dommer (som en turnering)
  • Viadeira - en rejsendes klage

Alle disse genrer var meget flydende. En krydsning mellem en sirventes og en dåse var en meg-sirventes (halv- sirventes ). En tenso kunne "opfindes" af en enkelt digter; en alba eller canso kunne skrives med religiøs betydning, adresseret til Gud eller Jomfruen; og en sirventes er måske ikke andet end et politisk angreb. Den maldit og comiat blev ofte forbundet som en maldit-comiat og de kunne anvendes til at angribe og give afkald på en anden end en dame eller en elsker figur, som en chef (i kombination, på en måde, med sirventes ).

Peire Bremon Ricas Novas bruger udtrykket mieja chanso (halv sang) og Cerverí de Girona bruger en lignende sætning, miga canço , både for at referere til en kort dåse og ikke en blanding af genrer som nogle gange antages. Cerverís mig (eller meig ) vers e miga canço var et vers i den nye forstand (en moraliserende sang), der også var yderst kritisk og dermed kombinerede dåsen og sirventerne . Blandt de mere end hundrede værker af Cerverí de Girona er der mange sange med unikke etiketter, som måske svarer mere til "titler" end "genrer", men det kan diskuteres: peguesca (nonsens), espingadura ( flageolet -sang), injurier (lovlig) andragende), esdemessa (spring), somni (drøm), acuyndamen (udfordring), desirança (nostalgi), aniversari (jubilæum), serena (fredfyldt).

De fleste "korstogssange" klassificeres enten som cansos eller sirventes, men nogle gange separat. Nogle stilarter blev populære på andre sprog og i andre litterære eller musikalske traditioner. I fransk , det alba blev Aubade , det pastorela den Pastourelle , og partimen den jeu Parti . Den sestina blev populær i italiensk litteratur . Trubadurerne var heller ikke modvillige til at låne. Den planh udviklet ud af det latinske planctus og Sonnet blev stjålet fra sicilianske skole . Den basse danse ( bassa dansa ) blev først nævnt i troubadour tradition (c. 1324), men kun som udføres af Jongleurs.

Den Monge de Montaudon modtager en spurvehøg som en præmie for sin præstation i en konkurrence

Ydeevne

Troubadourer fremførte deres egne sange. Jongleurs (performere) og cantaires (sangere) fremførte også trubadurers sange. De kunne arbejde fra chansonniers , hvoraf mange har overlevet, eller muligvis fra mere rudimentære (og midlertidige) sangbøger, hvoraf ingen har overlevet, hvis de overhovedet eksisterede. Nogle trubadurer, som Arnaut de Maruelh , havde deres egne jongleurs, der var dedikerede til at synge deres protektorers arbejde. Arnaut s Joglar et Cantaire , sandsynligvis både en sanger og en budbringer, som bar hans kærlighedssange til hans dame, var Pistoleta . Budbringeren var almindelig inden for trubadurdigtning; mange sange refererer til en budbringer, der vil bringe den til det tiltænkte øre. En trubadur blev ofte hos sin egen ædle protektor og underholdt hans hof med sine sange. Hofsange kunne bruges ikke kun som underholdning, men også som propaganda, rosende protektor, håne hans fjender, opmuntre til hans krige, undervise i etik og etikette og opretholde religiøs enhed.

Retten var ikke det eneste sted for trubaduroptræden. Konkurrencer blev afholdt fra en tidlig dato. Ifølge vidaen fra Monge de Montaudon modtog han en spurvehøg , en værdsat jagtfugl, for sin poesi fra cour du Puy , en slags poesisamfund, der er forbundet med Alfonso II i Aragons hof . De mest berømte konkurrencer blev afholdt i trubadurernes skumring i det 14. og 15. århundrede. De Jocs blomster indehaves af Consistori del Gay SabreToulouse , ved Peter IV af Aragonien i Lleida , og Consistori de la Gaya SciènciaBarcelona tildelt blomster præmier til den bedste poesi i forskellige kategorier, at dømme det ved dets overensstemmelse med en kode kaldet de Leys d'Amors .

Troubadour -sange udføres og indspilles stadig i dag, omend sjældent.

musik

Troubadour -sange var normalt monofoniske . Færre end 300 melodier ud af en anslået 2500 overlever. De fleste blev komponeret af trubadurerne selv. Nogle blev sat til allerede eksisterende musikstykker. Raimbaut de Vaqueyras skrev sin Kalenda maya ("The Calends of May") til musik komponeret af jongleurs på Montferrat .

Grammatik og ordbøger

Fra begyndelsen af ​​1200 -tallet krævede udbredelsen af ​​occitanske vers grammatikker og ordbøger, især for dem, hvis modersmål ikke var occitansk, såsom de catalanske og italienske trubadurer og deres efterlignere. Produktionen af ​​sådanne værker steg kun med akademiseringen af ​​trubadur -lyrikken i 1300 -tallet.

Titel Oversættelse af titel Forfatter Dato, sted Karakter
Razos de trobar "Forklaringer på sammensætning" Raimon Vidal c. 1210
Razos de Trobar.jpg
Prosa guide til poetisk komposition, der forsvarer occitansk overlegenhed i forhold til andre folkemusik. Occitansk -italiensk ordbog.
Donatz proensals "Provençalsk Donatus" Uc Faidit c. 1243 En occitansk efterligning af den latinske grammatiker Aelius Donatus . En ordbog og latin -occitansk ordbog designet til italienere.
Doctrina de compondre dictats "Lære om forståelse af ordsprog" Anonym,
muligvis Raimon Vidal
slutningen af ​​1200 -tallet Et katalog og en forklaring på de forskellige poetiske genrer. Det udvider sig til Razos og kan være den afsluttende del af Regles of Jaufre de Foixa.
Lo breviari d'amors "Kærlighedens bryggeri" Matfre Ermengau begyndt 1288
Ensenhamen.PNG
En from encyklopædi , hvis sidste afsnit, "Perilhos tractatz d'amor de donas, seguon qu'en han tractat li antic trobador en lurs cansos", er en occitansk grammatik.
Doctrina d'acort "Lære om overensstemmelse" Terramagnino da Pisa 1282–96, Sardinien En fortættet versatisering af Razos , dårligt bevaret i manuskripterne.
Regles de trobar "Sammensætningsregler" Jaufre de Foixa 1289–91, Sicilien
Regles de Trobar.jpg
Indeholder mange eksempler på trubadurvers, designet til at forstærke Razos de trobar .
Mirall de trobar "Spejl af komposition" Berenguer d'Anoia begyndelsen af ​​1300 -tallet
Mirall de Trobar.jpg
Dækker hovedsageligt retorik og fejl, og er fyldt med eksempler på trubadurvers.
Cançoneret de Ripoll "Lille Chansonnier af Ripoll" Anonym 1346, Roussillon eller Cerdagne En chansonnier, der indeholder en unik grammatik, herunder et katalog over poetiske genrer, udvider Doctrina de compondre -diktaterne og Leys d'amors .
Leys d'amors "Kærlighedens love" Guilhem Molinier 1328–37, Toulouse
Leys d'amor, initial.jpg
Først bestilt i 1323. Proseregler for Consistori del Gay Saber og Consistori de Barcelona .
Leys d'amors "Kærlighedens love" Anonym 1337–47, Toulouse Vers tilpasning af prosa Leys .
Leys d'amors "Kærlighedens love" Joan de Castellnou 1355, Toulouse Endelig, udvidet, prosaversion af de tidligere Leys .
Doctrinal de trobar "Lære om komposition" Raimon de Cornet c. 1324
(før 1341)
Dedikeret til Peter IV af Aragon , identisk i struktur med Leys of Guilhem Molinier.
Glosari "Ordliste" Joan de Castellnou 1341 En kommentar til Doctrinal de trobar .
Compendi "Kompendium" Joan de Castellnou før 1341 Et katalog over alle de "laster", man kan begå ved at overtræde Leys osv.
Libre de concordances
(eller Diccionari de fælge )
"Book of concordances"
(eller "Ordbog med rim")
Jaume Marts II 1371 En occitansk rim for catalanere.
Torcimany "Oversættelse" Luys d'Averçó slutningen af ​​1300 -tallet En rim og catalansk – occitansk ordbog.

Eftermæle

Smitte

Omkring 2.600 digte eller digtsfragmenter har overlevet fra omkring 450 identificerbare troubadurer. De er stort set bevaret i sangbøger kaldet chansonniers lavet til velhavende lånere.

Troubadour -sange omtales generelt af deres incipits , det vil sige deres åbningslinjer. Hvis dette er langt, eller efter at det allerede er blevet nævnt, kan en forkortelse af incipit bruges for nemheds skyld. Et par trubadursange er kendt under "øgenavne", og derfor kaldes D'un sirventes langt ved Guilhem Figueira almindeligvis Sirventes contra Roma . Når en forfatter forsøger at undgå at bruge ublandet occitansk, kan sangens begyndelse i stedet gives i oversættelse, eller en titel kan endda blive opfundet for at afspejle værkets tema. Især i oversættelser designet til et populært publikum, såsom Ezra Pounds, opfindes engelsk titler almindeligvis af oversætteren/redaktøren. Der er imidlertid eksempler på trubadursange givet occitanske titler i manuskripterne, f.eks. En anonym pastorela, der begynder Mentre per una ribeira , der har titlen Porquieira .

Bord med chansonniers

Antallet af occitanske pergamentchansonniers givet som eksisterende varierer mellem forfattere, afhængigt af hvordan de behandler fragmentariske og flersprogede manuskripter. Konventionelt klassificeres fragmenter som fragmenter af den overlevende chansonnier, de mest ligner og ikke som chansonniers i sig selv. Nogle chansonniers har modtaget både occitanske og franske bogstaver: troubadour D er trouvère H, W er M og X er U. Bogstaverne ( siglas ) blev introduceret af Karl Bartsch , som placerede kilder, han betragtede som mere pålidelige højere i alfabetet. Dette system er imidlertid ufuldkommen, da mange af chansonnierne produceret til et italiensk publikum er stærkt redigerede og ikke nødvendigvis ligner de originale kompositioner mere. Mens pergament chansonniers er mere holdbare, findes der også papirs og har modtaget små siglas .

Billede Troubadour -manuskriptbrev ( sigla ) Herkomst (oprindelsessted, dato) Beliggenhed (bibliotek, by) Hyldemærke
(med eksternt link til digitalisering, hvor det er tilgængeligt)
Noter
Perdigons vida, miniature og canso, MS A.jpg EN Lombardiet ,
1200 -tallet
Biblioteca Vaticana ,
Rom
Latin 5232
B Occitanien ,
1200 -tallet
Bibliothèque nationale de France ,
Paris
BN ff 1592
Chansonnier C.jpg C Occitanien ,
1300 -tallet
Bibliothèque nationale de France ,
Paris
BN ff 856
Peire dela Cauarana og Peire de Gauaret.jpg D Lombardiet ,
12. august 1254
Biblioteca Estense ,
Modena
Kg.4.MS2 = E.45 = α.R.4.4 Den Poetarum provinciali .
E Occitanien ,
1300 -tallet
Bibliothèque nationale de France ,
Paris
BN ff 1749
F Lombardiet ,
1300 -tallet
Biblioteca Vaticana ,
Rom
Chigi L.IV.106
Chansonnier G.jpg G Lombardiet eller Venetia ,
slutningen af ​​1200 -tallet
Biblioteca Ambrosiana ,
Milano
R 71 sup. Indeholder trubadurmusik.
H Lombardiet ,
slutningen af ​​1200 -tallet
Biblioteca Vaticana ,
Rom
Latin 3207
Jaufre rudel.jpg jeg Lombardiet ,
1200 -tallet
Bibliothèque nationale de France ,
Paris
BN ff 854
J Occitanien ,
1300 -tallet
Biblioteca Nazionale ,
Firenze
Conventi Soppressi F.IV.776
Azalaïs de Porcairagues - BN MS12473 1.jpg K Lombardiet ,
1200 -tallet
Bibliothèque nationale de France ,
Paris
BN ff 12473
L Lombardiet ,
1300 -tallet
Biblioteca Vaticana ,
Rom
Latin 3206
M Lombardiet ,
1300 -tallet
Bibliothèque nationale de France ,
Paris
BN ff 12474
N Lombardiet ,
1300 -tallet
Pierpont Morgan ,
New York
819 Den Philipps Manuskript .
O Lombardiet ,
1300 -tallet
Biblioteca Vaticana ,
Rom
Latin 3208
Raimon Guillem og Ferrarino da Ferrara.jpg P Lombardiet ,
1310
Biblioteca Laurenziana ,
Firenze
XLI.42
Q Lombardiet ,
1300 -tallet
Biblioteca Riccardiana ,
Firenze
2909
Sang af Guiraut Riquier.jpg R Toulousain eller Rouergue ,
1300 -tallet
Bibliothèque nationale de France ,
Paris
BN ff 22543 Indeholder mere troubadourmusik end noget andet manuskript. Måske produceret til Henry II af Rodez .
Rambertino Buvalelli.jpg S Lombardiet ,
1200 -tallet
Bodleian Library ,
Oxford
Douce 269
Initial M fra Cançoner Gil.jpg Sg Catalonien ,
1300 -tallet
Biblioteca de Catalunya ,
Barcelona
146 Den berømte Cançoner Gil . Kaldet Z ved omfordeling af bogstavnavne af François Zufferey.
T Lombardiet ,
slutningen af ​​1200 -tallet
Bibliothèque nationale de France ,
Paris
BN ff 15211
Tenso mellem Nicolet da Torino og Joan d'Albusson.jpg U Lombardiet ,
1300 -tallet
Biblioteca Laurenziana ,
Firenze
XLI.43
V Catalonien ,
1268
Biblioteca Marciana ,
Venedig
fr. App. torsk. XI
Chansonnier du Roi.jpg W måske Artois ,
1254 – c. 1280
Bibliothèque nationale de France ,
Paris
BN ff 844 Også trouvère -manuskript M. Indeholder chansonnier du roi af Theobald I fra Navarra . Muligvis fremstillet til Karl I af Napoli . Indeholder trubadurmusik.
BnF ms.  20050 fol.  81v.jpg x Lorraine ,
1200 -tallet
Bibliothèque nationale de France ,
Paris
BN ff 20050 Chansonnier de Saint-Germain-des-Prés . Også trouvère -manuskript U og har derfor mærker af fransk indflydelse. Indeholder trubadurmusik. Ejet af Saint-Germain-des-Prés i det 18. århundrede.
Y Frankrig / Lombardiet ,
1200 -tallet
Bibliothèque nationale de France ,
Paris
BN ff 795
Z Occitanien ,
1200 -tallet
Bibliothèque nationale de France ,
Paris
BN ff 1745
-en Biblioteca Riccardiana ,
Firenze
2814 Kopi af et tabt manuskript udarbejdet af Bernart Amoros .
a 1 Biblioteca Estense ,
Modena
Càmpori bilag 426, 427, 494
(tidligere Gamma.N.8.4.11–13)
Kopi af et tabt manuskript udarbejdet af Bernart Amoros .
b Biblioteca Vaticana ,
Rom
Barberiniani 4087 Kopi af et tabt manuskript udarbejdet af Miquel de la Tor .
c Biblioteca Laurenziana ,
Firenze
Plut. XC inferiore 26
d Staatsbibliothek ,
Berlin
Phillipps 1910 Pillet-Carstens N 2 , eftersom Pillet-Carstens d er en simpel kopi af K .
e Biblioteca Vaticana ,
Rom
Latin 7182
e (Pillet-Carstens) Biblioteca Vaticana ,
Rom
Barberiniani 3965 Kopi af et tabt manuskript udarbejdet af Miquel de la Tor .
f Bibliothèque nationale de France ,
Paris
BN ff 12472

Noter

Referencer

eksterne links