Washington National Opera - Washington National Opera
Den Washington National Opera (Wno) er en amerikansk opera selskab i Washington, DC Tidligere Opera Society of Washington og Washington Opera , at virksomheden har modtaget Kongressens betegnelse som National Opera Company i 2000. Forestillinger gives nu i operahuset i John F. Kennedy Center for Performing Arts .
Opera i Washington, DC var blevet etableret efter første verdenskrig, og det blomstrede i en periode som Washington National Opera Association indtil depressionen og verdenskrig To år og ind i 1960'erne på forskellige udendørs opera spillesteder. Men med etableringen af Opera Society of Washington i 1956–57 blev der lagt en måde for et firma at fungere i byen, især efter åbningen af Kennedy Center i 1971 og dets flytning derhen i 1979.
Efter indledende optrædener med virksomheden fra 1986 og fremover overtog tenoren Plácido Domingo som generaldirektør i 1996, en stilling, som han havde indtil juni 2011, hvorefter virksomheden, som var under økonomiske problemer, kom under regi af Kennedy Center. administration.
Opera Society of Washington
Washington National Opera blev oprettet i 1957 som Opera Society of Washington af Day Thorpe, musikkritikeren for den nu nedlagte Washington Star , men dengang den mest indflydelsesrige Washington-avis på sin tid. Paul Callaway , kormester og organist i Washington National Cathedral , var dens første musikdirektør. Sammen de to satte sig for at søge midler, og de fandt støtte fra Gregory og Peggy Smith, som forudsat $ 10.000 som frø penge til en produktion af Mozarts 's Bortførelsen fra Seraillet , som ville blive udført efter afslutningen af deres sommer sæson (som Calloway dirigeret) af Washington Symphony Orchestra.
Karakteristisk for Thorpe og Callaway's tidlige år var en afvisning af nedskæringer til partituret, en afvisning af opera i engelsk oversættelse og en afvisning af dyre scener samt af "fede sopraner" og "selvcentrerede tenorer".
Parret satte sig for at søge en ny offentlighed, og begyndende med den første produktion af Die Entführung den 31. januar 1957 præsenterede virksomheden opera i George Washington Universitys Lisner Auditorium, omend et lille sted med begrænsede faciliteter. Imidlertid, som en kritiker bemærkede: "Der var ikke noget" selskab "i bogstavelig forstand. Hver produktion skulle udtænkes, planlægges og arrangeres individuelt, og økonomisk støtte skulle skrabes op opera efter opera. Improvisation var rækkefølgen af dag".
De tidlige år, 1956 til 1966
Fire måneder senere arrangerede samfundet en dobbeltregning af Gian Carlo Menottis opera The Old Maid and the Thief sammen med sin ballet Enhjørningen, Gorgon og Manticore . Det var meget vellykket for både offentligheden og kritikerne. Succesfulde præsentationer fulgte fra november 1957 og frem: Fidelio ; Ariadne auf Naxos ; Idomeneo ; en dobbeltregning af Schoenbergs Erwartung og Stravinskys Le Rossignol (dirigeret af komponisten); og en december 1961 Tryllefløjten, som resulterede i en invitation fra præsident John F. Kennedy i Det Hvide Hus til nogle uddrag fra operaen.
På dette tidspunkt var den nationale presses opmærksomhed fanget. En Newstex- helsidesartikel fra december 1958 om virksomheden havde overskriften "Sparkle on the Potomac", og Howard Taubman fra New York Times besøgte regelmæssigt efterfulgt af overskrifter, der læste "Capital Revival" og "Sparkle on the Potomac"
Der var dog ikke altid så klar sejlads, og virksomheden skulle opleve en række op- og nedture i de første par år af 1960'erne. Oprindeligt var der yderligere succes: at bringe Igor Stravinsky til Washington var værket af Bliss Herbert, dengang den kunstneriske administrator af Santa Fe Opera, der havde været involveret i firmaets tidlige år, da komponisten regelmæssigt besøgte Santa Fe. Den første Stravinsky-produktion - The Rake's Progress - var imidlertid "den mest" dårlige stjerne "opera i samfundets historie", stort set et resultat af sangers sygdomme. Men en senere dobbeltregning af Stravinsky, der dirigerede Le Rossignol (sammen med Schoenbergs Erwartung ), var en triumf.
Imidlertid, da 1960'erne skred frem, skulle yderligere katastrofer følge. Disse omfattede "et fiasko af utilgivelig proportioner", en engelsksproget Tryllefløjte, der forårsagede Paul Callaways afsked. Der blev krævet nogle drastiske tiltag.
Retningsændringer, 1966 til 1977
Tre nye ansigter skulle bringe "fantasi og flair til virksomheden" i perioden frem til 1977, og på den dato skabte et andet nyt ansigt et kort, men dramatisk indtryk i virksomhedens historie: bas-baryton George London blev general manager.
Richard Pearlman overtog som general manager i 1967 , under hvis embedsperiode blev iscenesat vel modtagne produktioner af The Turn of the Screw , La bohème , og den første produktion af Barbers Vanessa . I 1972 overtog Ian Strasfogel med betydelig erfaring fra at arbejde i Metropolitan Opera roret med det formål at give det et "forretningsmæssigt fundament" "det aldrig havde haft i sine seksten år på trods af de fremragende produktioner, det ofte har opnået" .
En tidlig succes var en produktion af Kurt Weill 's Rise og Fall of byen Mahagonny med komponistens enke, Lotte Lenya , til stede. Hun beskrev det som "den bedste produktion, hun nogensinde har set". Andre betydningsfulde produktioner fulgte, men sammenfattende Strasfogels succes konkluderede forfatteren Mary Jane Phillips-Matz , at "hans vigtigste bedrift dog var hans kunstneriske tilsyn, for i midten af 1970'erne dækkede kritikere regelmæssigt Opera Society's ekstraordinære programmering og bevillinger kom ind fra vigtige fonde. "
I denne periode i 1970'erne skulle en anden person komme ind på scenen, scenestyreren Frank Rizzo. Der fulgte en bedøvelse Madama Butterfly og andre vigtige produktioner og hans tilknytning til selskabet fortsatte ind i 1980'erne med sin introduktion i 1984 af den canadiske Opera Company 's overtekster system, hvor en engelsk oversættelse dukkede over proscenium bue.
Mens han var under Strasfogels mandat, flyttede Opera Society ind i det nyåbnede Kennedy Center for Performing Arts i 1972. Dette skulle have en dybtgående indvirkning på virksomheden, især da George London efter pensionering fra scenen blev kunstnerisk administrator på Kennedy Center indtil dets åbning i 1971 og derefter administrerende direktør for Nation Opera Institute. Han instruerede en produktion af Die Walküre for operakompagniet i 1974 og blev føjet til at blive generaldirektør for sæsonen 1977.
Washington Opera
Under George London, 1977
Ud over at drive et finansielt sundt selskab med fyldte huse, blev dets underskud reduceret med to tredjedele og spændende produktioner som byens første Thaïs i 1976, var en anden af George Londons store præstationer omdøbning af virksomheden, der først blev annonceret i Washington Post den 13. maj 1977. Som beskrevet af Phillips-Matz, "på dette tidspunkt i virksomhedens historie, var programmeringen smart, varieret og spændende", men fremskridt blev pludselig stoppet af hjerteanfaldet i juli 1977, som blev lidt af George London. Han var aldrig i stand til at vende tilbage til selskabet, men hans arv var, at "ved at give det et nyt navn, et nyt image og en masse heft, bragte han kompagniet ind i den nationale og internationale operascene og satte den på vejen til den øverste rang af producerende organisationer. "
Under Martin Feinstein, 1980 til 1996
Martin Feinstein efterfulgte London som generaldirektør fra 1980 til 1995 og "tilbragte de næste 16 år med at lokke kunstnere af statur af Gian Carlo Menotti (som instruerede La Boheme ), Daniel Barenboim (som dirigerede Così fan tutte ) og Plácido Domingo (som debuterede i Washington i 1986 med Menottis Goya "Feinstein hentede mange unge sangere længe før deres første optrædener i Metropolitan Opera . Hans initiativ begyndte en Washington Opera-tradition for at dyrke ungt talent. Sangere, der blev næret gennem programmet, inkluderer Vyacheslav Polozov , Jerry Hadley og Denyce Graves , mens han i 1992 bragte den nyligt pensionerede maestro Heinz Fricke til statsoperaen i Berlin til Washington Opera som musikdirektør.
Fra 1987 til 2001, hvor han arbejdede under både Feinstein og Domingo, blev Edward Purrington kunstnerisk administrator "på det tidspunkt .. (da virksomheden) .. var midt i en dramatisk ekspansion. I 1995 rapporterede The (Washington) Post om pladser i Kennedy Center var "næsten lige så knappe" som fodboldbilletter, og "kostede normalt mere." Denne udvidelse fandt sted i perioden med Feinsteins tid, da han i høj grad øgede antallet af forestillinger pr. Sæson, hvilket havde en fænomenal effekt på billetsalget (publikum steg angiveligt fra 32.000 til mere end 100.000).
Washington National Opera
Plácido Domingo's embedsperiode, 1996 til 2011
Plácido Domingo, generaldirektør for selskabet fra 1996 til 2011, begyndte en tilknytning til operakompagniet i 1986, da han optrådte i sin verdenspremiereproduktion af Menottis Goya efterfulgt af forestillinger i en produktion af Tosca i sæsonen 1988/89. Efter ti år blev hans kontrakt forlænget gennem sæsonen 2010-2011.
På grund af "virksomhedens solide omdømme i USA" og med hjælp fra operaens daværende præsident ( Michael Sonnenreich ) blev Domingo i en periode sponsoreret og vedtaget i 2000 i den amerikanske kongres "udpegning af virksomheden som Amerikas 'National Opera' ". Navneskiftet til Washington National Opera blev annonceret i februar 2004.
"Den amerikanske ring"
Washington National Opera annoncerede oprindeligt planer om at udføre Der Ring des Nibelungen , en cyklus af fire operaer af Richard Wagner , med titlen The American Ring , i november 2009. I begyndelsen af november 2008 i lyset af den store recession meddelte selskabet imidlertid, at fuld cyklus var blevet udsat. Mens de første tre operaer af tetralogien allerede er blevet produceret i løbet af de foregående WNO-sæsoner ( Das Rheingold i 2006, Die Walküre i 2007 og Siegfried i 2009), blev den fjerde opera, Götterdämmerung , givet i en koncertopførelse i november 2009.
Årstider, der har inkluderet vigtige nye eller usædvanlige operaer
I løbet af 2007/08 sæsonen, Wno produceret tre sjældent iscenesat operaer: William Bolcom 's en udsigt fra broen , GF Handel 's Tamerlano , og Richard Strauss ' Elektra . Under den følgende sæson Gaetano Donizetti 's Lucrezia Borgia og Benjamin Britten 's Peter Grimes fik, mens 2009-2010 sæsonen featured Richard Strauss' Ariadne på Naxos og Ambroise Thomas ' Hamlet . I maj 2012 fandt Washington premiere på Verdis Nabucco sted, instrueret af den stigende stjerne Thaddeus Strassberger . Han placerede handlingen på tidspunktet for operaens premiere, 1842 i Milano. 2014/15 inkluderer en serie på tre 20-minutters operaer som en del af dets American Opera Initiative: Investeringen af John Liberatore, Daughters of the Bloody Duke af Jake Runestad og En amerikansk mand af Rene Orth. American Opera Initiative fortsætter og har produceret værker som Penny af Douglas Pew og Proving Up af Missy Mazzoli . Fra og med 2013 bestilte American Opera Initiative også nye komponister til at skrive nye operaer og har i de senere år bestilt værker af Carlos Simon , Nicolas Lell Benavides , Gity Razaz og Frances Pollock.
Kennedy Center overtager Washington National Opera
Efter Plácido Domingos afgang som generaldirektør i slutningen af sæsonen 2010-2011 overtog Kennedy Center kontrollen med operakompagniet den 1. juli 2011. I meddelelsen så den daværende Kennedy Center-præsident Michael Kaiser besparelser på omkostninger og personale plus andre fordele ved overtagelsen:
- Ud over at bruge Kennedy Centers operahus sagde Kaiser, at han forestiller sig at bruge nogle af facilitetens andre forestillingsrum til mindre eller nyere operaer, der muligvis ikke sælger så mange billetter. Og han ønsker at udvide Kennedy Center's kuratoriske rolle ved at præsentere arbejdet i andre virksomheder, indenlandske og internationale. "Jeg vil gerne have nogle rigtig gode avantgardeoperaer fra udlandet med," sagde Kaiser i et interview i denne uge. Han forventer, at virksomheden vil øge sine produktioner tilbage til syv eller otte om året. "Jeg er optimistisk over, at i det mindste ved udgangen af min ansættelse, fire år fra nu, vil du se en sæson, der er mere robust," sagde han.
I maj 2011 annoncerede virksomheden udnævnelsen af Francesca Zambello som kunstnerisk rådgiver og af den daværende administrator af virksomheden, Michael Mael, som administrerende direktør. I juni 2017 afsluttede Mael sin tid hos virksomheden, og virksomheden meddelte, at dets nuværende musikdirektør, Philippe Auguin , skulle afslutte sit musikdirektørskab efter afslutningen af sæsonen 2017-2018. I september 2017 annoncerede virksomheden udnævnelsen af Timothy O'Leary som sin næste generaldirektør med virkning fra 1. juli 2018.
I september 2018 annoncerede virksomheden forlængelsen af Zambellos kontrakt som kunstnerisk leder med yderligere 3 år og udnævnelsen af Evan Rogister som sin nye hoveddirigent med øjeblikkelig virkning med en indledende kontrakt gennem sæsonen 2021-2022.
Referencer
Bemærkninger
Kilder
- Phillips-Matz, Mary Jane. Washington National Opera 1956 - 2006 . Washington, DC: Washington National Opera, 2006. ISBN 0-9777037-0-3 .