William Eggleston - William Eggleston

William Eggleston
Født ( 1939-07-27 )27. juli 1939 (alder 82)
Memphis, Tennessee
Nationalitet amerikansk
Kendt for Fotografering
Bemærkelsesværdigt arbejde
Ægtefælle Rosa Dossett Eggleston
Børn 3
Internet side www .egglestontrust .com

William Eggleston (født 27. juli 1939) er en amerikansk fotograf. Han krediteres bredt med stigende anerkendelse for farvefotografering som et legitimt kunstnerisk medie. Egglestons bøger omfatter William Eggleston's Guide (1976) og The Democratic Forest (1989).

Tidlige år

William Eggleston blev født i Memphis, Tennessee og opvokset i Sumner, Mississippi . Hans far var ingeniør og hans mor var datter af en fremtrædende lokal dommer. Som dreng var Eggleston indadvendt; han nød at spille klaver, tegne og arbejde med elektronik. Fra en tidlig alder blev han også tiltrukket af visuelle medier og nød efter sigende at købe postkort og skære billeder fra blade.

I en alder af 15 blev Eggleston sendt til Webb School , et pensionat. Eggleston huskede senere få gode minder om skolen og fortalte en reporter: "Det havde en slags spartansk rutine for at 'bygge karakter'. Jeg vidste aldrig, hvad det skulle betyde. Det var så ubehageligt og dumt. Det var den slags sted, hvor det blev anset for feminint at kunne lide musik og maleri. " Eggleston var usædvanlig blandt sine jævnaldrende i at undgå de traditionelle sydlige mandlige sysler med jagt og sport til fordel for kunstneriske sysler og observation af verden. Ikke desto mindre bemærkede Eggleston, at han aldrig følte sig som en outsider. "Jeg havde aldrig følelsen af, at jeg ikke passede ind," sagde han til en reporter, "men det havde jeg nok ikke."

Eggleston deltog i Vanderbilt University i et år, Delta State College i et semester og University of Mississippi i cirka fem år, men gennemførte ingen uddannelse. Ikke desto mindre slog hans interesse for fotografering rod, da en ven på Vanderbilt gav Eggleston et Leica -kamera . Han blev introduceret til abstrakt ekspressionisme hos Ole Miss ved at besøge maleren Tom Young.

Kunstnerisk udvikling

Egglestons tidlige fotografiske indsats blev inspireret af arbejdet i den schweiziskfødte fotograf Robert Frank og af den franske fotograf Henri Cartier-Bressons bog, The Decisive Moment . Eggleston mindede senere om, at bogen var "den første seriøse bog, jeg fandt, fra mange forfærdelige bøger ... jeg forstod den ikke lidt, og så sank den ind, og jeg indså, min Gud, det er en stor en. " Eggleston begyndte først at fotografere i sort-hvid og begyndte at eksperimentere med farve i 1965 og 1966 efter at blive introduceret til formatet af William Christenberry . Farve transparenter blev hans dominerende medie i de senere 1960'erne. Egglestons udvikling som fotograf ser ud til at have fundet sted i relativ isolation fra andre kunstnere. I et interview beskriver John Szarkowski sit første møde med den unge Eggleston i 1969 som værende "helt ude af det blå". Efter at have gennemgået Egglestons arbejde (som han huskede som en kuffert fuld af "apotek" -farvetryk) sejrede Szarkowski frem til MoMA's fotografiudvalg for at købe et af Egglestons fotografier.

I 1970 introducerede Egglestons ven William Christenberry ham for Walter Hopps , direktør for Washington, DC's Corcoran Gallery . Hopps rapporterede senere at være "bedøvet" af Egglestons arbejde: "Jeg havde aldrig set noget lignende."

Eggleston underviste på Harvard i 1973 og 1974, og det var i disse år, at han opdagede farveoverførselstryk ; han undersøgte prislisten for et fotografisk laboratorium i Chicago, da han læste om processen. Som Eggleston senere huskede: "Det annoncerede 'fra det billigste til det ultimative tryk'. Det ultimative tryk var en farveoverførsel. Jeg gik lige derop for at kigge, og alt, hvad jeg så, var kommercielt arbejde som billeder af cigaretpakninger eller parfumeflasker, men farvemætningen og kvaliteten af ​​blækket var overvældende. Jeg kunne ikke vente med at se, hvordan et almindeligt Eggleston -billede ville se ud med den samme proces. Hvert fotografi, jeg efterfølgende printede med processen, syntes fantastisk, og hvert enkelt virkede bedre end det forrige. " Farveoverførselsprocessen resulterede i nogle af Egglestons mest slående og berømte værker, såsom hans fotografi fra 1973 med titlen The Red Ceiling , hvoraf Eggleston sagde: "Det røde loft er så kraftigt, at jeg faktisk aldrig har set det gengivet på siden til min tilfredshed. Når du ser på farvestoffet, er det som rødt blod, der er vådt på væggen .... Lidt rødt er normalt nok, men at arbejde med en hel rød overflade var en udfordring. "

På Harvard udarbejdede Eggleston sin første portefølje med titlen 14 Pictures (1974). Egglestons arbejde blev udstillet på MoMA i 1976. Selvom dette var over tre årtier, efter at MoMa havde monteret en soloudstilling med farvefotografier af Eliot Porter , og et årti efter at MoMA havde udstillet farvefotografier af Ernst Haas , var fortællingen om, at Eggleston -udstillingen var MoMAs den første udstilling af farvefotografering gentages ofte, og showet fra 1976 betragtes som et vendepunkt i fotografiets historie ved at markere "accept af farvefotografering af den højest validerende institution" (med Mark Holborn's ord).

Omkring tidspunktet for sin MoMA -udstilling i 1976 blev Eggleston introduceret til Viva , Andy Warhol "superstjernen", som han indledte et langt forhold til. I løbet af denne periode blev Eggleston bekendt med Andy Warhols cirkel, en forbindelse, der kan have været med til at fremme Egglestons idé om det "demokratiske kamera", foreslår Mark Holborn. Også i 1970'erne eksperimenterede Eggleston med video og producerede flere timers groft redigerede optagelser Eggleston calles Stranded in Canton . Forfatter Richard Woodward, der har set optagelserne, ligner det med en "dement hjemmefilm", der blander ømme optagelser af hans børn derhjemme med billeder af berusede fester, offentlig vandladning og en mand, der bider et hønses hoved af, før en jublende skare i New Orleans. Woodward antyder, at filmen afspejler Egglestons "frygtløse naturalisme - en tro på, at man ved at se tålmodigt på, hvad andre ignorerer eller ser væk fra, kan se interessante ting."

Egglestons udgivne bøger og porteføljer omfatter Los Alamos (afsluttet i 1974, men udgivet meget senere), William Eggleston's Guide (kataloget over MoMa -udstillingen fra 1976), den massive valgaften (1977; en portefølje af fotografier taget omkring Plains, Georgia , the landligt sæde for Jimmy Carter før præsidentvalget i 1976 ), The Morals of Vision (1978), Flowers (1978), Wedgwood Blue (1979), Seven (1979), Troubled Waters (1980), Louisiana Project (1980), William Egglestons Graceland (1984; en række bestilte fotografier af Elvis Presleys Graceland, der skildrer sangerens hjem som en luftløs, vinduesløs grav i specialfremstillet dårlig smag), The Democratic Forest (1989), Faulkners Mississippi (1990) og Ancient og Modern (1992).

Nogle af hans tidlige serier blev først vist i slutningen af ​​2000'erne. Den Natklub Portrætter (1973), en række store sort-hvide portrætter i barer og klubber omkring Memphis var, for det meste, ikke vist indtil 2005. Hittegods , en del af Eggleston s Los Alamos -serie, er et organ af fotografier, der har været usynlige i årtier, fordi indtil 2008 ingen vidste, at de tilhørte Walter Hopps ; værkerne fra denne serie krøniker vejture kunstneren tog med Hopps, forlod fra Memphis og rejste så langt som til vestkysten. Eggleston s Valg Eve fotografierne blev ikke editioned indtil 2011.

Eggleston arbejdede også med filmskabere, fotograferede sættet til John Hustons film Annie (1982) og dokumenterede fremstillingen af David Byrnes film True Stories (1986).

I 2017 udkom et album med Egglestons musik, Musik. Det består af 13 "eksperimentelle elektroniske lydlandskaber", "ofte dramatiske improvisationer om kompositioner af Bach (hans helt) og Handel samt hans ental tager en Gilbert- og Sullivan -melodi og jazzstandarden On the Street Where You Live." Musik blev lavet udelukkende på en Korg -synthesizer i 1980'erne og indspillet på disketter. Samlingen Musik fra 2017 blev produceret af Tom Lunt og udgivet på hemmeligt canadisk . I 2018 fremførte Áine O'Dwyer musikken på et orgel på Big Ears musikfestival i Knoxville.

Egglestons æstetik

Egglestons modne arbejde er kendetegnet ved dets almindelige emne. Som Eudora Welty bemærkede i sin introduktion til Den demokratiske skov , kan et Eggleston-fotografi omfatte "gamle dæk, Dr Pepper-maskiner, kasserede klimaanlæg, automater, tomme og beskidte Coca-Cola-flasker, revne plakater, el-stænger og elkabler, gadebarrikader, envejsskilte, omkørselsskilte, ingen parkeringsskilte, parkeringsmålere og palmer, der trænger på samme kantsten. "

Eudora Welty foreslår, at Eggleston ser kompleksiteten og skønheden i den hverdagslige verden: "De ekstraordinære, overbevisende, ærlige, smukke og ubesparende fotografier har alle at gøre med livskvaliteten i hverdagen: det lykkes dem at vise os kornet af nuet, som et tværsnit af et træ .... De fokuserer på den hverdagslige verden. Men intet emne er fyldigere af konsekvenser end den verdslige verden! " Mark Holborn i sin introduktion til Ancient and Modern skriver om den mørke understrøm af disse verdslige scener set fra Egglestons linse: "[Egglestons] emner er på overfladen de almindelige indbyggere og omgivelser i forstaden Memphis og Mississippi - venner, familie , grill, baghave, en trehjulet cykel og rodet i det hverdagslige. Normalen i disse emner er vildledende, for bag billederne er der en følelse af lurende fare. " Den amerikanske kunstner Edward Ruscha sagde om Egglestons arbejde: "Når du ser et billede, han har taget, træder du ind i en slags ujævn verden, der ligner Eggleston World."

Ifølge Philip Gefter fra Art & Auction , "er det værd at bemærke, at Stephen Shore og William Eggleston, pionerer inden for farvefotografering i begyndelsen af ​​1970'erne, bevidst eller ej lånte fra fotorealisterne. Deres fotografiske fortolkning af den amerikanske folkemund - tankstationer , spisende gæster, parkeringspladser - er forudsagt i fotorealistiske malerier, der gik forud for deres billeder. "

Publikationer

  • Valgaften . New York City: Caldecot Chubb , 1977. Kunstnerbog. To bind. Udgave af fem eksemplarer.
    • Göttingen: Steidl ; 2017. ISBN  978-3-95829-266-6 . Et bind.
  • Visionens moral . New York City: Caldecot Chubb , 1978. Kunstnerbog. Oplag på femten eksemplarer.
  • Blomster . New York City: Caldecot Chubb , 1978. Kunstnerbog. Oplag på femten eksemplarer.
  • William Egglestons vejledning . New York: Museum of Modern Art , 1976. ISBN  978-0-87070-317-1 .
  • Den demokratiske skov .
  • Faulkners Mississippi . Birmingham: Oxmoor House , 1990. ISBN  978-0-848710-52-1 . Med en tekst af Willie Morris .
  • Gamle og moderne . New York: Random House , 1992. ISBN  978-0-224069-63-2 . Med en introduktion af Mark Holborn.
  • Heste og hunde. Washington og London: Smithsonian Institution , 1994. ISBN  978-1560985051 . Essay af Richard B. Woodward .
  • Hasselbladprisen 1998: William Eggleston. Zürich: Scalo; Goteborg: Hasselblad Center, 1999. ISBN  978-3908247982 . Redigeret af Gunilla Knape. Med essays af Walter Hopps og Thomas Weski, og en udskrift af et interview med Ute Eskildsen.
  • William Eggleston. Göttingen: Steidl; Paris: Foundation Cartier, 2001. ISBN  978-2-86925-084-0 . Tosproget (fransk og engelsk).
  • Los Alamos. Zürich: Scalo Publishers, 2003. ISBN  978-3-908247-69-2 . Med en tekst af Walter Hopps og Thomas Weski.
  • 2 1 / 4 . Santa Fe: Twin Palms Publishers, 1999, 2008, 2011. ISBN  978-0-944092-70-5 . Med en tekst af Bruce Wagner .
  • The Dunkerque Spirit.
    • Paris: Biro, 2006. ISBN  2351190173 .
    • Corte Madera, CA: Gingko, 2009. Med en tekst af Vincent Gerard og Jean-pierre Rehm.
  • 5 × 7. Santa Fe: Twin Palms Publishers, 2007. ISBN  9781931885485 . Med et essay af Michael Almereyda .
  • William Eggleston: Demokratisk kamera, fotografier og video, 1961–2008. Med en tekst af Elisabeth Sussman , Thomas Weski, Tina Kukielski og Stanley Booth . Udstillingskatalog.
  • Paris . Göttingen: Steidl, 2009. ISBN  978-3-865219-15-2 .
  • Før farve . Göttingen: Steidl, 2010. ISBN  978-3-869301-22-8 .
  • For nu . Santa Fe: Twin Palms Publishing, 2010. ISBN  978-1-931885-93-5 . Efterord af Michael Almereyda; korte tekster, "Eggleston, 1971" af Lloyd Fonvielle, "In Conversation with William Eggleston" af Kristina McKenna, "Two Women and One Man" af Greil Marcus , "Night Vision: The Cinema of William Eggleston" af Any Taubin og en længere tekst "" It Never Entered My Mind ": (Svar på 11 ofte stillede spørgsmål om William Eggleston i den virkelige verden) " af Michael Almereyda.
  • Chromes . Göttingen: Steidl, 2011. ISBN  978-3-869303-11-6 .
  • Los Alamos revideret . Göttingen: Steidl, 2012. ISBN  978-3-869305-32-5 .
  • Fra sort og hvid til farve. Göttingen: Steidl, 2014. ISBN  978-3869307930 . Med en introduktion af Agnès Sire ("The Invention of a Language"), essay af Thomas Weski.
  • Hos Zenith. Göttingen: Steidl, 2014. ISBN  978-3869307107 .
  • Polaroid SX-70 . Göttingen: Steidl, 2019. ISBN  978-3958295032 .
  • Udlandet . Steidl, 2021. ISBN 978-3-95829-265-9

Fotografier i bemærkelsesværdige publikationer

Den tidligste kommercielle brug af Egglestons kunst var på albumcover til Memphis -gruppen Big Star , som Eggleston indspillede til albummet Third/Sister Lovers, og som brugte sit fotografi af et rødt loft på deres album Radio City . Egglestons fotografi af dukker på en Cadillac -hætte på forsiden af Alex Chilton -albumet Like Flies on Sherbert . Den Primal Scream album Give Out Men giv ikke op har en beskåret fotografi af en neon konfødererede flag og en palme af Eggleston. I 1994 tillod Eggleston sin mangeårige ven og medfotograf Terry Manning at bruge to Eggleston-fotografier til for- og bagsiden af ​​CD-udgivelsen af Christopher Idylls , et album med æterisk akustisk guitarmusik produceret af Manning og fremført af en anden ven af Eggleston, Gimmer Nicholson.

I 2006 blev et William Eggleston -billede tilfældigt brugt som både omslag til Primal Screams single " Country Girl " og paperback -udgaven af Ali Smiths roman The Accidental . Det samme billede var allerede blevet brugt på forsiden af Chuck Prophet 's Age of Miracles album i 2004.

I 2001 blev Egglestons fotografi "Memphis (1968)" brugt som forsiden af Jimmy Eat Worlds bedst sælgende album Bleed American . Egglestons fotos vises også på Tanglewood Numbers af Silver Jews , Joanna Newsom og Ys Street Band af Joanna Newsom , Transference by Spoon og Delta Kream af The Black Keys .

Film

Dokumentariske optrædener

Film- og serieforestillinger

  • Great Balls of Fire (1989), instrueret af Jim McBride - Eggleston spiller Jerry Lee Lewis far, Elmo Lewis.
  • Rastløs , røntgentekniker (2011), som ham selv.
  • I dag (tv -serie) (afsnit dateret 31. maj 2011), som ham selv.
  • Søndag morgen (En far og datters kunstneriske samarbejde, 2016)

musik

Udstillinger

Priser

Samlinger

Egglestons arbejde findes i følgende offentlige samlinger:

Kunstmarked

I 2012 solgte tre dusin af Egglestons udskrifter i større format-40 x 66 tommer (100 x 170 cm) i stedet for det originale format på 16 x 20 tommer (41 x 51 cm)-for 5,9 millioner dollars på en auktion hos Christie's til fordel Eggleston Artistic Trust, en organisation dedikeret til bevarelse af kunstnerens arbejde. Det øverste parti, Untitled 1970 , satte en verdensauktionsrekord for et enkelt tryk af fotografen til $ 578.000.

New York kunstsamler Jonathan Sobel indgav efterfølgende sag ved USA's tingret for det sydlige distrikt i New York mod Eggleston, idet han påstod, at kunstnerens beslutning om at udskrive og sælge overdimensionerede versioner af nogle af hans berømte billeder på en auktion har fortyndet sjældenheden - og derfor videresalgsværdien - af originalerne. Retten afviste senere sagen.

Noter

  1. ^ To eksempler: "[Eggleston] formåede at overbevise [MoMA] om at give ham deres allerførste enmandsudstilling af farvefotografering" (Jim Lewis, " Kodachrome Moment: How William Egglestons revolutionære udstilling ændrede alt ", Skifer, 10. februar, 2003); "en kontroversiel, men revolutionær udstilling i 1976 - MoMA's første soloshow med farvefotografier - og en klassisk ledsagende bog, William Eggleston's Guide " (" William Eggleston: Democratic Camera, Photographs and Video, 1961–2008 ", Corcoran Gallery of Art, 2009).
  2. ^ Det kan ses her på et dedikeret websted .

Referencer

Kilder

  • Eggleston, William (1989). Den demokratiske skov . Introduktion af Eudora Welty. New York: Doubleday. ISBN  0-385-26651-0 .
  • Eggleston, William & Morris, William (1990). Faulkners Mississippi . Birmingham: Oxmoor House. ISBN  0-8487-1052-5 .
  • Eggleston, William (1992). Gamle og moderne . Introduktion af Mark Holborn. New York: Random House. ISBN  0-679-41464-9 .
  • Lindgren, Carl Edwin. (1993 Sommer). "Gamle og moderne". Anmeldelse af Ancient and Modern af William Eggleston. Nummer, bind 19: 20–21.
  • Lindgren, Carl Edwin. (1993). "Enigmatisk tilstedeværelse". Anmeldelse af Ancient and Modern af William Eggleston. RSA Journal (Journal of the Roy. Soc. Of Arts), bind 141 nummer 5439, 404.
  • Woodward, Richard B. (oktober 1991). "Memphis Beau". Vanity Fair .
  • Eggleston Trust bio

eksterne links