En efterår eftermiddag -An Autumn Afternoon

En efterårs eftermiddag
An Autumn Afternoon FilmPoster.jpg
Original japansk plakat.
Instrueret af Yasujirō Ozu
Skrevet af Kogo Noda
Yasujirō Ozu
Produceret af Shizuo Yamanouchi
Medvirkende Shima Iwashita
Chishū Ryū
Keiji Sada
Mariko Okada
Teruo Yoshida
Noriko Maki
Shinichiro Mikami
Eijiro Tono
Cinematografi Yûharu Atsuta
Redigeret af Yoshiyasu Hamamura
Musik af Kojun Saito
Produktion
selskab
Distribueret af Shochiku
Udgivelses dato
Løbe tid
113 minutter
Land Japan
Sprog Japansk

An Autumn Afternoon (秋刀魚 の 味, Sanma no aji , "Smagen af sanma ") er en japansk dramafilm fra 1962 instrueret af Yasujirō Ozu for Shochiku Films. Den spiller Ozu regelmæssige Chishū Ryū som patriarken i Hirayama -familien, der til sidst indser, at han har pligt til at arrangere et ægteskab med sin datter Michiko ( Shima Iwashita ). Det var Ozus sidste film; han døde året efter den dag, han blev 60.

I dag betragtes en efterår eftermiddag af mange som et af Ozus fineste værker.

Grund

Tokyo, 1962. Shūhei Hirayama ( Chishū Ryū ) er en aldrende enkemand med en 32-årig gift søn, Kōichi ( Keiji Sada ) og to ugifte børn, 24-årige datter Michiko ( Shima Iwashita ) og 21-årige -gamle søn Kazuo ( Shin'ichirō Mikami ). Børnenes alder og det, de henholdsvis husker om deres mor, tyder på, at hun døde lige før krigens slutning, måske i bombningen af ​​Tokyo i 1944–45. Siden hans ægteskab er Kōichi flyttet ud for at bo sammen med sin kone i en lille lejlighed og efterlader Hirayama og Kazuo at blive passet af Michiko.

Hirayama og fem af hans klassekammerater fra mellemskolen, Kawai ( Nobuo Nakamura ), Horie ( Ryūji Kita ), Sugai (Tsūzai Sugawara), Watanabe (Masao Oda) og Nakanishi holder regelmæssige gensyn på en restaurant kaldet Wakamatsu ("Young Pine" ), som ejes af Sugai. De minder om gamle tider og driller med hinanden. For eksempel bliver Horie drillet med at have en ny ung kone og spurgt, om han tager piller for at bevare sin virilitet.

Deres gamle lærer af kinesiske klassikere, Sakuma ( Eijirō Tono ), med tilnavnet Hyotan ( "den Centnergræskar "), overværer en af genforeninger. Vi lærer af en bemærkning fra ham, at Hirayama gik fra skole til Imperial Japanese Naval Academy , så ville have været en karriere søofficer frem til 1945. Sakuma har for meget at drikke, og når Kawai og Hirayama tager ham hjem, finder de ud af, at han er faldet på hårde tider og driver en billig nudlerestaurant i et arbejderklasseområde. De møder hans midaldrende datter Tomoko ( Haruko Sugimura ), som missede chancen for at gifte sig som ung og nu er for gammel.

Sakumas tidligere elever beslutter sig for at hjælpe ham med en gave, og Hirayama går tilbage til restauranten for at aflevere den. Mens han er der, kommer Yoshitarō Sakamoto (Daisuke Katō), ejeren af ​​et lille lokalt bilværksted, ind for en skål med nudler og genkender Hirayama som kaptajnen på det skib, hvor han tjente som underofficer under krigen . Han tager Hirayama med til sin yndlingsbar. Hirayama bemærker, at bar-ejeren Kaoru (Kyōko Kishida) ligner sin døde kone. Kaoru optager den patriotiske sang Warship March og Sakamoto marcherer op og ned, holder en salut og synger meningsløse stavelser i takt til musikken i en hånlig version af militærøvelsen. Senere besøger Hirayama baren alene, og Kaoru sætter rekorden på igen. To spidse kunder begynder at parodiere den form for moralforstærkende radiopropaganda-meddelelser, der ville have været introduceret af denne melodi under krigen.

Kōichi låner 50.000 yen fra sin far, angiveligt for at købe et køleskab, men dette er mere end køleskabet vil koste. Han planlægger at bruge de ekstra penge til at købe et sæt brugte golfkøller af sin kollega Miura (Teruo Yoshida). Hans kone Akiko ( Mariko Okada ) vil ikke have ham, og siger, at hvis han vil forkæle sig selv på den måde, vil hun bruge penge på en dyr hvid håndtaske i læder. Til sidst, efter at have gjort hendes pointe, giver hun slip.

"Gourd" fortæller sine tidligere elever, at det er fordi han egoistisk holdt hende hjemme for at passe ham, at hans datter nu er dømt til et ensomt liv som spinster. Plaget af dette genkender Hirayama sin egen egoisme ved at holde Michiko hjemme for at passe ham og beslutter at arrangere et ægteskab med hende. Han beder Kōichi finde ud af, om Miura, som Michiko er glad for, er interesseret. Desværre er Miura allerede forlovet. Kōichi og Hirayama sender nyheden til Michiko. Michiko reagerer ikke, men trækker sig tilbage til sit værelse. Hirayama og Kōichi konkluderer, at hun ikke er ked af det, men lidt senere kommer Kazuo ind og spørger, hvorfor Michiko græder. Hirayama spørger senere Michiko, om hun er villig til at gå til en matchmaking -session med en kandidat, Kawai har valgt. Michiko er enig.

I en af ellipserne, Ozu er berømt for, viser filmen næste gang, at Michiko er klædt i en traditionel bryllupskimono og hovedkjole. Hun har klart accepteret at gifte sig, men brudgommen og vielsen bliver aldrig vist. Efter brylluppet går Hirayama på en bar med venner, mens Kōichi, Akiko og Kazuo venter på ham derhjemme. Da han vender tilbage, fuld, forlader Kōichi og Akiko. Kazuo går i seng og efterlader Hirayama alene.

I den sidste scene synger en melankolsk Hirayama beruset snupper af krigsskibsmarchen . Hans sidste ord i filmen er "Alene, eh?".

Cast

Produktion

Det blev optaget ved hjælp af Agfacolor , og filmens kreditter er placeret foran en baggrund af malede fronds i stedet for den sæk, der blev brugt i alle Ozus film siden A Story of Floating Weeds i 1934.

Den japanske titel, "A Taste of Sanma ", refererer til sanma- eller stillehavsfisken . Som en sæsonbestemt mad , Sanma bruges i japansk kultur til at repræsentere efterår . Ozu valgte dette som repræsentant for de ændringer, der fandt sted i Japan (jf. Forår og efterår ).

Frigøre

Reception

En efterårseftermiddag betragtes bredt som et mesterværk. Filmkritiker Roger Ebert placerede filmen i sin samling "Store film" og skrev: "Fra tid til anden vender jeg tilbage til Ozu og føler et behov for at blive beroliget og restaureret. Han er en mand med en dyb forståelse af menneskets natur, som han giver ingen dramatiske udsagn. Vi er her, vi håber at være lykkelige, vi vil gøre det godt, vi er låst inde i vores ensomhed, livet fortsætter. " Filmen har i øjeblikket en 95% "Fresh" -bedømmelse på det samlede anmeldelseswebsted Rotten Tomatoes , baseret på 19 anmeldelser, med en gennemsnitlig vurdering på 8,9/10.

Hjemmemedier

The Criterion Collection udgav filmen i USA på DVD i 2008 og Blu-ray i 2014.

I 2011 udgav BFI en Region 2 Dual Format Edition (Blu-ray + DVD). Inkluderet i denne udgivelse er en standard definition præsentation af A Hen in the Wind .

Det blev vist som en del af Cannes Classics -sektionen på Cannes Film Festival 2013 .

Referencer

eksterne links