Antoni Tàpies - Antoni Tàpies


Antoni Tàpies
Antoni Tàpies (1) .jpg
Tàpies i 2008
Født ( 1923-12-13 )13. december 1923
Barcelona , Spanien
Døde 6. februar 2012 (2012-02-06)(88 år)
Barcelona, ​​Spanien
Nationalitet spansk
Kendt for Maleri , skulptur , litografi
Bevægelse Informel kunst
Priser Praemium Imperiale

Antoni Tàpies i Puig, 1. markis af Tàpies ( catalansk:  [ənˈtɔni ˈtapi.əs] ; 13. december 1923 - 6. februar 2012) var en spansk maler, billedhugger og kunstteoretiker, der blev en af ​​de mest berømte europæiske kunstnere i sin generation.

Liv

Plakat på facaden Antoni Tàpies 'fødested, 39 Canuda Street, Barcelona.

Søn af Josep Tàpies i Mestre og Maria Puig i Guerra, Antoni Tàpies Puig blev født i Barcelona den 13. december 1923. Hans far var advokat og catalansk nationalist, der kortvarigt tjente i den republikanske regering. På grund af dette voksede Tàpies op i et miljø, hvor han meget blev udsat for kulturelle og sociale oplevelser fra ledere i det catalanske offentlige liv og dets republikanisme. Hans mormor viste ham også til denne verden med sit store engagement i civile og politiske aktiviteter. Tàpies blev først introduceret til samtidskunst, da han kom på gymnasiet i 1934. Han så et berømt juleudgave af bladet D'ací i d'allà, der indeholdt gengivelser af værker af kunstnere som Duchamp, Braque, Kandinsky og Picasso . Som 17-årig fik Tàpies et næsten dødeligt hjerteanfald forårsaget af tuberkulose. Han tilbragte to år som rekonvalesent i bjergene, læste bredt og forfulgte en interesse for kunst, der allerede havde udtrykt sig, da han var i sine tidlige teenageår.

Tàpies studerede på den tyske skole i Barcelona . Efter at have studeret jura i 3 år, dedikerede han sig fra 1943 og fremefter kun til sit maleri. I 1945 begyndte Tàpies at eksperimentere med flere skyllematerialer. Han ville blande oliemaling med hvilling. På dette tidspunkt blev han også mere og mere interesseret i filosofi, især Sartres og østlige tankegang. Han blev kendt som en af ​​Spaniens mest berømte kunstnere i anden halvdel af det 20. århundrede. Hans abstrakte og avantgardeværker blev vist på mange store museer over hele verden. I 1954 blev Tàpies gift med Teresa Barba Fabregas. Sammen fik de tre børn Antoni, Miguel og Clara. Han boede hovedsageligt i Barcelona. Tàpies døde den 6. februar 2012; hans helbred havde lidt siden 2007.

Arbejde

Lærred brændt til sagen af Antoni Tàpies, ca. 1960, Honolulu Museum of Art

Tàpies var måske den mest kendte spanske (catalanske) kunstner, der opstod i perioden siden Anden Verdenskrig . Han kom først i kontakt med samtidskunst som teenager gennem magasinet D'Ací i D'Allà , udgivet i Barcelona, ​​og under den spanske borgerkrig (1936–39), mens han stadig var i skole, lærte han sig selv at tegne og male. På et fransk regeringsstipendium i begyndelsen af ​​1950'erne boede han i Paris, hvortil han ofte vendte tilbage. Både i og uden for Europa promoverede den meget indflydelsesrige franske kritiker og kurator Michel Tapié entusiastisk Antoni Tàpies 'arbejde.

I 1948 hjalp Tàpies med at stifte den første efterkrigsbevægelse i Spanien kendt som Dau al Set, som var forbundet med surrealistiske og dadaistiske bevægelser. Hovedlederen og grundlæggeren af Dau al Set var digteren Joan Brossa . Bevægelsen havde også en publikation med samme navn, Dau al Set . Tàpies startede som en surrealistisk maler, hans tidlige værker blev påvirket af Paul Klee og Joan Miró ; men snart blive en uformel kunstner, der arbejder i en stil kendt som pintura matèrica , hvor ikke -kunstneriske materialer er inkorporeret i malerierne. I 1953 begyndte han at arbejde i blandede medier; dette betragtes som hans mest originale bidrag til kunst. En af de første, der skabte seriøs kunst på denne måde, tilføjede han ler og marmorstøv til sin maling og brugte affaldspapir, snor og klude (Grey and Green Painting, Tate Gallery, London, 1957). Lærred brændt til stof fra ca. 1960 i samlingen af Honolulu Museum of Art , er et eksempel på kunstnerens mixed media assemblager , der kombinerer principperne i Dada og surrealisme .

Vægmaleri på den catalanske pavillon på Sevilla Expo '92

Tàpies 'internationale ry var veletableret i slutningen af ​​1950'erne. Fra slutningen af ​​1950'erne til begyndelsen af ​​1960'erne arbejdede Tàpies sammen med Enrique Tábara , Antonio Saura , Manolo Millares og mange andre spanske informalistiske kunstnere. I 1966 blev han arresteret ved en hemmelig forsamling ved universitetet i Barcelona ; hans arbejde i begyndelsen af ​​1970'erne er præget af symboler på catalansk identitet (hvilket var anathema for Franco ). I 1974 lavede han en række litografier kaldet Assassins og viste dem i Galerie Maeght i Paris til ære for regimekritiker Salvador Puig Antichs minde. Fra omkring 1970 (påvirket af popkunst ) begyndte han at inkorporere mere væsentlige objekter i sine malerier, såsom dele af møbler. Tàpies ideer har haft verdensomspændende indflydelse på kunst, især inden for maleri, skulptur, raderinger og litografi. Eksempler på hans arbejde findes i mange store internationale samlinger. Hans arbejde er forbundet med både tachisme og abstrakt ekspressionisme .

Malerierne produceret af Tàpies, senere i 1970'erne og i 1980'erne, afslører hans anvendelse af denne æstetiske meditative tomhed, for eksempel i spraymalede lærreder med lineære elementer, der tyder på orientalsk kalligrafi, i blandede mediemalerier, der udvidede ordforrådet i Art informel og i hans skrå hentydninger til billedsprog inden for et fundamentalt abstrakt formsprog, som i Imprint of a Basket on Cloth (1980). Blandt kunstnernes værker, der i stil er knyttet til Tàpies, er den amerikanske maler Julian Schnabel, da begge har været forbundet med kunstbegrebet "Matter".

Grafisk arbejde

Fra 1947 producerede Tàpies også grafisk arbejde . Han producerede samlerbøger og dossierer i forbindelse med digtere og forfattere som Alberti, Bonnefoy, Du Bouchet, Brodsky, Brossa, Daive, Dupin, Foix, Frémon, Gimferrer, Guillén, Jabès, Mestres Quadreny, Mitscherlich, Paz, Saramago, Takiguchi, Ullán, Valente og Zambrano.

Essays

Tàpies har skrevet essays, der er blevet samlet i en række publikationer, nogle oversat til forskellige sprog: La pràctica de l'art (1970), L'art contra l'estètica , (1974), Memòria personal (1978), La realitat com a art (1982), Per un art modern i progressista (1985), Valor de l'art (1993) og L'art i els seus llocs (1999). Disse værker omfatter Tàpies, der reflekterer over ting som kunst, liv og politik. Han diskuterer også kunstens og kunstnerens sociale rolle, reflekterer over indflydelsen fra hans arbejde og forklarer sine kunstneriske såvel som politiske synspunkter.

Bevægelser

Gennem hele sit levetid har Antoni Tàpies været forbundet med en række bevægelser som Art Informel og Haute Pâte eller Matter Painting. Han blev en del af avantgarde-gruppen Dau al Set i 1948, som var en gruppe, der havde stærke bånd til surrealisme. Tidlige værker af ham var surrealistiske, men i 1953 begyndte han at arbejde i abstrakt kunst. Det er her, han bliver en del af Art Informel -bevægelsen og begynder at arbejde med blandede medier. Art Informel i Europa svarede til abstrakt ekspressionisme i Amerika. Dette var en af ​​de mest udbredte kunststilarter i efterkrigstidens Europa. Inden for denne bevægelse er kategorien materiemaleri. Fokus på brugen af ​​ulige genstande undergraver fuldstændig traditionerne for kunst. Nogle af Tàpies mest berømte og originale værker falder inden for denne genre. De er kendetegnet ved hans brug af marmorstøv og ler, som han blandede med sine maling samt inkorporering af fundne genstande som snor, papir og klud. I slutningen af ​​1960'erne til begyndelsen af ​​1970'erne begyndte Tàpies at blive påvirket af popkunstens bevægelse. På grund af dette begyndte han at bruge større genstande, såsom møbler, i sine værker.

Udstillinger

Eftermæle

Antoni Tàpies Foundation eller Fundació Antoni Tàpies er et museum og kulturcenter beliggende i Carrer d'Aragó, i Barcelona, ​​Catalonien, der er dedikeret til værker og liv i Antoni Tàpies. Det blev etableret i 1984 af Tàpies selv. Hans hensigt var at skabe et forum, der ville fremme studiet såvel som kendskabet til moderne og samtidskunst. Det omfatter midlertidige udstillinger, filmsæsoner, foredrag, symposier samt forskellige aktiviteter og fremvisninger af Tàpies 'arbejde. Fonden ejer en af ​​de mest omfattende samlinger af Tàpies 'arbejde, for det meste doneret af Tàpies selv. Det indeholder også et stort bibliotek, der udelukkende er dedikeret til kunstnerne i vores århundrede og den moderne litteratur og dokumentation vedrørende genren.

Anerkendelse

  • Tàpies blev tildelt i 1958 den første pris for maleri på Pittsburgh International, og UNESCO og David E. Bright Priser på Venedig Biennalen .
  • I 1958 repræsenterede Tàpies sammen med Eduardo Chillida Spanien på Venedigbiennalen.
  • Han modtog Rubens -prisen i Siegen, Tyskland, i 1972.
  • I den akademiske sfære modtog han en æresdoktor fra Rovira i Virgili University i 1994.
  • I 2003 vandt Tàpies Spaniens mest prestigefyldte kunstpris, Velázquez -prisen.
  • Den 9. april 2010 blev han rejst til den spanske adel af kong Juan Carlos I med den arvelige titel Marqués de Tàpies (Marquess of Tàpies) (engelsk: Marquess of Tàpies).
  • Desuden designede han Rovira i Virgili Universitets logo, der er kendetegnet ved bogstavet "a", symbol på universals videnprincip.

Galleri med værker

Se også

Noter

Referencer

eksterne links

Spansk adel
Ny titel Marquess of Tàpies
9. april 2010 - 6. februar 2012
Efterfulgt af