Aristoxenus - Aristoxenus

En moderne forestilling om udseendet af Aristoxenus.

Aristoxenus af Tarentum ( græsk : Ἀριστόξενος ὁ Ταραντῖνος ; født c. 375, fl. 335 f.Kr.) var en græsk peripatetisk filosof og elev af Aristoteles . De fleste af hans skrifter, der omhandlede filosofi , etik og musik , er gået tabt, men en musikalsk afhandling, Elements of Harmony (græsk: Ἁρμονικὰ στοιχεῖα; latin : Elementa harmonica ), overlever ufuldstændig, samt nogle fragmenter vedrørende rytme og meter . Den Elements er det vigtigste kilde til vores viden om oldtidens græske musik .

Liv

Aristoxenus blev født på Tarentum og var søn af en lærd musiker ved navn Spintharus (ellers Mnesias). Han lærte musik af sin far, og efter at have været instrueret af Lamprus fra Erythrae og Xenophilus den pythagoreiske , blev han endelig elev af Aristoteles , som han ser ud til at have rivaliseret i forskellige studier. Ifølge Sudaen hævede han fornærmelser mod Aristoteles efter hans død, fordi Aristoteles havde udpeget Theophrastus som den næste leder af den peripatiske skole , en stilling som Aristoxenus selv havde eftertragtet efter at have opnået stor udmærkelse som elev af Aristoteles. Denne historie modsiges imidlertid af Aristocles , der hævder, at han aldrig nævnte Aristoteles, men med den største respekt. Intet vides om hans liv efter tidspunktet for Aristoteles afgang, bortset fra en kommentar i Elementa Harmonica om hans værker.

Oversigt over hans værker

Hans skrifter siges at have bestået af fire hundrede og treoghalvtreds bøger og omhandlet filosofi , etik og musik. Selvom hans sidste år var i Peripatetic School, og han håbede at efterfølge Aristoteles ved hans død, var Aristonexus stærkt påvirket af pythagoreanisme og var kun en tilhænger af Aristoteles, for så vidt Aristoteles var en tilhænger af Platon og Pythagoras. Som Sophie Gibson fortæller os, omfattede "de forskellige filosofiske påvirkninger" på Aristoxenus en opvækst i den dybt pythagoranske by Taras (Tarentum), der også var hjemsted for de to Pythagoreans Archytas og Philolaus, og hans fars (Pythagoras) musikalske baggrund, som indskærede han i sin søn. Gibson fortæller os, at efter sin fars indflydelse:

Den anden vigtige indflydelse på Aristoxenos 'udvikling var pythagoreanisme. Født i Tarentum, byen, hvor både Archytas og Philolaos havde boet, kan det ses, at den lange periode, Aristoxenus tilbragte i et pythagoras miljø, havde en uudslettelig indvirkning på emnet i hans skrifter. Titler som "Pythagorou bios", "Peri Pythaorou kai ton guorimon autou" og "Peri tou Pythagorikou biou" angiver Aristoxenus 'interesse i samfundet. Desuden viser hans værker om uddannelse tegn på pythagoras indflydelse, især i deres tendens til konservatisme. Vigtigst af alt var spekulationer om musikstrukturen sin oprindelse i et pythagoræisk miljø. Fokus var på det numeriske forhold mellem noter og udviklede sig i sin fjerneste strækning til en sammenligning mellem musikalske, matematiske og kosmologiske strukturer.

Aristoxenus var imidlertid uenig i tidligere pythagoras musikteori i flere henseender og byggede videre på deres arbejde med egne ideer. Det eneste værk af ham, der er faldet ned til os, er de tre bøger om Harmony Elements , en ufuldstændig musikalsk afhandling. Aristoxenus 'teori havde en empirisk tendens; i musikken mente han, at tonerne i skalaen ikke skulle bedømmes, som tidligere pythagoræere havde troet, efter matematisk forhold, men efter øret. Vitruvius omskriver i sin De architectura forfattere fra Aristoxenus om musik. Hans ideer blev reageret på og udviklet af nogle senere teoretikere som Archestratus , og hans plads i den metodologiske debat mellem rationalister og empirikere blev kommenteret af forfattere som Ptolemais of Cyrene .

Den pythagoranske teori om, at sjælen er en 'harmoni' af de fire elementer, der sammensætter kroppen, og derfor dødelig ("slet ingenting", i Ciceros ord ), blev tilskrevet Aristoxenus (fr. 118-121 Wehrli) og Dicaearchus . Denne teori kan sammenlignes med den, Simmias tilbød i Platons Phaedo .

Elementa harmonika

I sine Elements of Harmony (også Harmonics ) forsøgte Aristoxenus en komplet og systematisk fremstilling af musik . Den første bog indeholder en forklaring på slægterne i græsk musik og også på deres art ; dette efterfølges af nogle generelle definitioner af udtryk, især dem af lyd , interval og system . I den anden bog opdeler Aristoxenus musikken i syv dele, som han tager for at være: slægter, intervaller, lyde, systemer, toner eller tilstande, mutationer og melopoei . Resten af ​​værket tages op med en diskussion af de mange dele af musikken efter den rækkefølge, han selv havde foreskrevet.

Selv om det ofte holdes blandt moderne forskere, at Aristoxenus afviste pythagoræernes mening om, at regneregler var den ultimative dommer for intervaller, og at der i hvert system skal findes en matematisk tilfældighed, før et sådant system kan siges at være harmonisk, lavede Aristoxenus omfattende brug af aritmetisk terminologi, især til at definere sorter af halvtoner og dyser i hans beskrivelser af de forskellige slægter.

I sin anden bog hævdede han, at "ved høringen bedømmer vi størrelsen af ​​et interval, og efter forståelsen betragter vi dets mange kræfter." Og videre skrev han, "at melodiens natur bedst opdages ved sansningsopfattelsen og bevares af hukommelsen; og at der ikke er nogen anden måde at nå til viden om musik;" og selvom han skrev, "andre bekræfter, at det er ved studiet af instrumenter, vi opnår denne viden;" dette, skrev han, taler vildt, "for ligesom det ikke er nødvendigt for ham, der skriver en jambisk, at tage sig af de aritmetiske proportioner af fødderne, som det er sammensat af, så er det ikke nødvendigt for ham, der skriver en frygisk sang at passe på forholdene mellem de rigtige lyde dertil. " Dette skal imidlertid ikke tolkes som, at han postulerede et forenklet harmonisystem, der lignede det moderne tolvtons teori, og især ikke et lige så tempereret system. Som han opfordrer os til at overveje, "(a) efter alt, hvem af de mennesker, der skændes om slægternes nuancer, skal man være enig? Ikke alle ser til den samme opdeling, når de tuner det kromatiske eller det enharmoniske , så hvorfor skulle Bemærk en ditone fra mesé kaldes lichanos frem for en lille mængde højere? "

Det hævdes undertiden, at aristoxenus 'skalaer og slægter afviger kraftigt fra hans forgængere. At Aristoxenus brugte en model til at skabe skalaer baseret på forestillingen om en topos eller rækkevidde af pitchplacering, er fakta, men der er ingen grund til at tro, at han alene skabte denne præcedens, da han ikke selv gør denne påstand. Tanken om ikke -fikserede tonehøjder, der dækker visse områder, hvis grænser kan defineres af faste punkter, er en forestilling, der var populær indtil den moderne fiksering på faste pitch -systemer, som det fremgår af barokteoretiske systemer for tonehøjde og intonation . En anden måde at angive dette på, men måske mindre præcis, er, at han i stedet for at bruge diskrete forhold til at placere intervaller brugte kontinuerligt variable mængder.

Postulationen om, at dette resulterede i struktureringen af ​​hans tetrachords og de resulterende skalaer, der havde 'andre' konsonansegenskaber, er en, der kun kan redegøres for ved anvendelse af ofte gentagne inkonsistenser blandt hans tolke og moderne konfirmationsbias til fordel for forenklet tolvtone teorier. Aristoxenus selv mente, at "(...) to ting ikke må overses: for det første, at mange mennesker fejlagtigt har antaget, at vi siger, at en tone kan opdeles i tre lige store dele i en melodi. De begik denne fejl, fordi de gjorde ikke klar over, at det er en ting at anvende den tredje del af en tone, og en anden at opdele en tone i tre dele og synge alle tre. For det andet accepterer vi, at der rent rent abstrakt er ikke mindst interval. "

I bog tre beskriver Aristoxenus otteogtyve love for melodisk succession, som er af stor interesse for dem, der beskæftiger sig med klassisk græsk melodisk struktur.

Om rytmik og metrik

En del af den anden bog i et værk om rytmik og metrik, Elementa rhythmica , er bevaret i middelalderens manuskripttradition.

Aristoxenus var også forfatter til et værk On the Primary Duration ( chronos ).

Et femsøjles fragment af en afhandling om meter ( P. Oxy. 9 / 2687 ) blev offentliggjort i Grenfell og Hunt 's Oxyrhynchus Papyri , bind. 1 (1898) og er sandsynligvis af Aristoxenus.

Andre værker

Udgaven af ​​Wehrli præsenterer de overlevende beviser for værker med følgende titler (ikke inklusive flere fragmenter af usikker oprindelse):

  • Pythagoras 'liv (Πυθαγόρου βίος): fr. 11 Wehrli
  • Om Pythagoras og hans elever (Περὶ Πυθαγόρου καὶ τῶν γνωρίμων αὐτοῦ): fr. 14 Wehrli
  • Om det pythagoranske liv (Περὶ τοῦ Πυθαγορικοῦ βίου): fr. 31 Wehrli
  • Pythagoranske maxims eller pythagoranske negationer (Πυθαγορικαὶ ἀποφάσεις): fr. 34 Wehrli
  • Uddannelsesskikke eller uddannelsesregler (Παιδευτικοὶ νόμοι): fr. 42–43 Wehrli
  • Politiske love (Πολιτικοὶ νόμοι): fr. 44–45 Wehrli
  • Mantinisk karakter (Μαντινέων ἔθη): fr. 45, I, linje 1–9 Wehrli
  • Lov fra mantinere (Μαντινέων ἐγκώμιον): fr. 45, I, linje 10–12 Wehrli
  • Archytas liv (Ἀρχύτα βίος): fr. 47–50 Wehrli
  • Sokrates ' liv (Σωκράτους βίος): fr. 54 Wehrli
  • Platons liv (Πλάτωνος βίος): fr. 64 Wehrli
  • På tonoi (Περὶ τόνων): en kort citat i Porphyry 's kommentar om Ptolemæus' Harmoniske , s. 78 Düring (ikke redigeret af Wehrli)
  • Om musik (Περὶ μουσικῆς): fr. 80, 82, 89 Wehrli
  • Om at lytte til musik eller Foredragskursus om musik (Μουσικὴ ἀκρόασις): fr. 90 Wehrli
  • På Praxidamas (Πραξιδαμάντεια): fr. 91 Wehrli
  • Om melodisk komposition eller Om musik i lyrisk poesi (Περὶ μελοποιίας): fr. 93 Wehrli
  • På musikinstrumenter (Περὶ ὀργάνων): fr. 94–95, 102 Wehrli
  • On aulos (Περὶ αὐλῶν): fr. 96 Wehrli
  • På auletes (Περὶ αὐλητῶν): fr. 100 Wehrli
  • Om det kedelige af aulos (Περὶ αὐλῶν τρήσεως): fr. 101 Wehrli
  • På omkvæd (Περὶ χορῶν): fr. 103 Wehrli
  • Om tragisk dans (Περὶ τραγικῆς ὀρχήσεως): fr. 104–106 Wehrli
  • Sammenligninger af danse (Συγκρίσεις): fr. 109 Wehrli
  • Om tragiske digtere (Περὶ τραγῳδοποιῶν): fr. 113 Wehrli
  • Telestes liv (Τελέστου βίος): fr. 117 Wehrli (ifølge hvem denne Telestes er den dithyrambiske digter)
  • Diverse bord snak eller Sympotic Miscellany (Σύμμικτα συμποτικά): fr. 124 Wehrli
  • Noter eller Memorabilia (Ὑπομνήματα), historiske noter (Ἱστορικὰ ὑπομνήματα), Korte noter (Κατὰ βραχὺ ὑπομνήματα), Diverse noter (Σύμμικτα ὑπομνήματα), Random jottings (Τὰ σποράδην): fr. 128–132, 139 Wehrli

Udgaver og oversættelser

  • Barker, Andrew (1989). Greek Musical Writings , bind. 2: Harmonic and Acoustic Theory (Cambridge), s. 119–89, engelsk oversættelse med introduktion og noter, ISBN  0-521-61697-2
  • Macran, Henry Stewart (1902). The Harmonics of Aristoxenus (Oxford), græsk tekst med engelsk oversættelse og noter ( archive.org , Internet Archive )
  • Marquard, Paul (1868). Die harmonischen Fragmente des Aristoxenus (Berlin), græsk tekst med tysk oversættelse og kommentar ( archive.org , Google Books )
  • Pearson, Lionel (1990). Aristoxenus: Elementa rhythmica. Fragmentet af bog II og yderligere bevis for aristokseansk rytmisk teori (Oxford), græske tekster med introduktion, oversættelse og kommentarer, ISBN  0-19-814051-7
  • Wehrli, Fritz (1967). Die Schule des Aristoteles , bind. 2: Aristoxenos , 2.. red. (Basel/Stuttgart), græsk tekst (undtagen de harmoniske fragmenter, rytmiske fragmenter, On the Primary Duration og On tonoi : se s. 28) med kommentar på tysk
  • Westphal, Rudolf (1883–1893). Aristoxenus von Tarent: Melik und Rhythmik des classischen Hellenenthums , 2 bind. (Leipzig) ( bind 1 , bind 2 )
  • Westphal, Rudolf (1861). Die Fragmente und die Lehrsätze der griechischen Rhythmiker (Leipzig), s. 26–41, græsk tekst af Elementa rhythmica og On the Primary Duration ( internetarkiv )

Se også

Noter

Referencer

Yderligere læsning

  • Bélis, Annie (1986). Aristoxène de Tarente et Aristote: le Traité d'harmonique . Paris, Klincksieck.
  • Barker, Andrew (1978). " Hoi Kaloumenoi harmonikoi: Aristoxenus 'forgængere". Procedurer fra Cambridge Philological Society . 24 : 1–21. doi : 10.1017/s0068673500003990 .
  • Barker, Andrew (1978). "Musik og opfattelse: Et studie i Aristoxenus". Journal of Hellenic Studies . 98 : 9–16. doi : 10.2307/630189 . JSTOR  630189 .
  • Bélis, Annie (2001). "Aristoxenus". I Stanley Sadie ; John Tyrrell (red.). The New Grove Dictionary of Music and Musicians . 1 . London: Macmillan Publishers. s. .
  • Crocker, Richard (1966). "Aristoxenus og græsk matematik". I LaRue, Jan (red.). Aspekter af middelalder- og renæssancemusik . New York: WW Norton og Co.
  • Henderson, Isabel (1957). "Antik græsk musik". I Wellesz, Egon (red.). Gamle og orientalske musik . The New Oxford History of Music. 1 . London: Oxford University Press.
  • Huffman, Carl A. (red.) (2011). Aristoxenus fra Tarentum. Diskussion . New Brunswick: Transaction Publishers. (RUSCH XVII).
  • Huffman, Carl (2012). Aristoxenus fra Tarentum: Tekster og diskussioner . New Brunswick: Transaktionspublikationer.
  • Levin, Flora (1972). "Synese i Aristoxenian Theory". Amerikanske filologiske transaktioner . 103 : 211–234. doi : 10.2307/2935976 . JSTOR  2935976 .
  • Lippman, Edward (1964). Musikalsk tankegang i det antikke Grækenland . New York: Columbia University Press.
  • Rowell, Lewis (1979). "Aristoxenus om rytme". Journal of Music Theory . 23 (forår): 63–79. doi : 10.2307/843694 . JSTOR  843694 .
  • Winnington-Ingram, RP (1980). "Aristoxenus". I Stanley Sadie (red.). The New Grove Dictionary of Music and Musicians . 1 . London: Macmillan Publishers. s. .

eksterne links