Branle - Branle

Branle d'Ossau af Alfred Dartiguenave, 1855–1856

En branle ( / b r æ n əl , b r ɑː l / , fransk:  [bʁɑl] ( lyt )Om denne lyd ), også Bränsle , brangle , slagsmål , brawle , Brall (e) , Braul (e) , brando (i Italien), klid (i Spanien) eller brantle (i Skotland), er en type fransk dans populær fra begyndelsen af ​​1500 -tallet til i dag, danset af par i enten en linje eller en cirkel . Udtrykket refererer også til musikken og dansens karakteristiske trin.

Historie

Begyndelser og høflig adoption

Navnet branle stammer fra det franske verbum branler (at ryste, vinke, svaje, wagle, vingle), der henviser til bevægelsen fra siden til en side af en cirkel eller kæde af dansere, der holder i hånd eller forbinder arme. Danse med dette navn er stødte på fra omkring 1500 og udtrykket bruges til danse, der stadig danses i Frankrig i dag. Før dette stødes ordet kun i dans som det "svajende" trin i basse danse .

Branlen blev danset af en kæde af dansere, normalt i par, med kæde arme eller i hånden. Dansen vekslede et antal større sidelæns trin til venstre (ofte fire) med samme antal mindre trin til højre, så kæden bevægede sig gradvist til venstre.

Selvom oprindeligt franske danse af rustik herkomst dansede til dansernes sang, blev klædet, ligesom andre folkedanse, vedtaget til aristokratisk brug, da trykte bøger tillod os at rekonstruere danse. En række branles, der tilskrives forskellige regioner, blev danset i rækkefølge, så pakken med branle -musik giver et af de tidligste eksempler på den klassiske danse . Sådanne suiter endte generelt med en gavotte , som derefter synes at have været betragtet som en art af klideblom.

Nogle aristokratiske branles inkluderede pantomime -elementer, såsom branle de Poitou, den mulige forfader til menuetten, som udfører frieri af frieri. Nogle af disse danse var forbeholdt bestemte aldersgrupper - branle de Bourgogne, for eksempel til de yngste dansere. Branle -musik er generelt i almindelig tid lidt som gavotten , selvom nogle varianter, som Poitou, er i tredobbelt tid. Branles blev danset gående, løbende, glidende eller hoppende afhængigt af musikens hastighed. Blandt dansens retslige forhold kan være basse danse og passepied, som sidstnævnte, selvom det er i tredobbelt tid, identificerer Rabelais og Thoinot Arbeau (1589) som en type Bretonsk branle.

Klædet i Arbeau

De første detaljerede kilder til dansens trin findes i Arbeaus berømte tekstbog Orchesography . Antonius de Arena beskriver kort trinene for dobbelt og enkelt branle, og John Marstons The Malcontent (1604) skitserer koreografien af ​​en type. Ifølge Arbeau begyndte hver bold med de samme fire branles: den dobbelte, den single, den homoseksuelle og den burgundiske branle. Double branle havde en enkel form, der indeholdt to sætninger med to søjler hver.

Arbeau giver koreografier for otte branles forbundet med bestemte regioner; burgunderne (se ovenfor) eller Champagne, Haut Barrois, Montardon, Poitou, malteseren, det skotske og Trihory of Bretagne; han nævner også fire andre uden at beskrive deres skridt; klæderne i Camp, Hainaut, Avignon og Lyon. De fleste af disse danse ser ud til at have en ægte forbindelse til regionen: Trihory of Bretagne, siger Arbeau, blev sjældent om nogensinde opført i Langres, hvor hans bog blev udgivet, men "Jeg lærte det for længe siden af ​​en ung Breton, der var stipendiat elev af mig på Poitiers ".

På den anden side identificerer Arbeau nogle branles som tilpasset til ballet og mime. Når hans elev Capriol spørger, om den maltesiske branle er hjemmehørende i Malta, snarere end bare "en fantasifuld opfindelse til en ballet", svarer Arbeau, at han "ikke kan tro, at det er andet end en ballet". Han beskriver også en "Eremit" klid baseret på mime.

Pakken med klid

Der var flere veletablerede branle-suiter med op til ti danse; de Branles de Champagne , de Branles de Camp , de Branles de Hainaut og Branles d'Avignon . Arbeau kaldte disse suiter for branles coupés , hvilket bogstaveligt talt betyder "cut" eller "skæret" branles, men normalt oversættes som "mixed branles". Nævner Antonius de Arena blandede branles ( branlos decopatos ) i sin macaronic afhandling Ad suos compagnones .

I 1623 var sådanne suiter blevet standardiseret til et sæt på seks danse: premier bransle , bransle gay , bransle de Poictou (også kaldet branle à mener ), bransle double de Poictou , cinquiesme bransle (af 1636 kaldet branle de Montirandé ) og en afsluttende Gavotte . En variant findes i Tablature de Mandore (Paris, 1629) af François, Sieur de Chancy. En pakke med syv danse i fællesskab med titlen Branles de Boccan begynder med en branle du Baucane , komponeret af den dansende mester og violinist Jacques Cordier, kendt som "Bocan", efterfulgt af en anden, uden titel branle derefter branle gay , branle de Poictu , branle double de Poictu , branle de Montirandé og la gavotte .

Branles berømmelse

I slutningen af ​​1500 -tallet i England blev branle nævnt af Shakespeare ( Love's Labour's Lost , 3. 1. 7: "Vil du vinde din kærlighed med et fransk slagsmål?"). I det 17. århundrede blev det danset ved domstolene i Ludvig XIV i Frankrig og Karl II af England , hvor det blev "endnu mere almindeligt end i Frankrig". Der er endda et par sene eksempler i Beauchamp – Feuillet -notationen (opfundet i 1691 ), såsom Danses nouvelles presentees au Roy (ca. 1715) af Louis-Guillaume Pécour .

I Italien blev branle den brando , og i Spanien den klid . Den Branle synes at have rejst til Skotland og overlevede i nogen tid som Brail . Emmanuel Adriaenssen inkluderer et stykke kaldet Branle Englese i sin bog om lutemusik , Pratum Musicum (1584) og Thomas Tomkins ' Worster Braules er inkluderet i Fitzwilliam Virginal Book . Men tusinder af lut stykker fra England kun 18 blev kaldt branle, selvom man hedder "courant" er kendt fra kontinentale kilder som en branle.

Branles ikke koreograferet af Arbeau

Branle de Montirandé ser ud til at være relateret til Haut Barrois branle, som Arbeau siger var "arrangeret i stil med en branle af Montierandal" (sandsynligvis Montier-en-Der, nær Chaumont i Haute Marne). Dette danses i dobbelt tid, og som beskrevet af Arbeau har en struktur, der ligner den dobbelte klid. Indstillinger for dette vises i luteantologien Le trésor d'Orphée af Anthoine Francisque (1600) og ensemblesamlingen Terpsichore af Michael Praetorius (1612).

I John Marston 's Den malcontent (1604), handle 4, scene 2, tegnet Guerrino beskriver de trin i en dans kaldet Beanchaes slagsmål (Biancas branle):

det er kun to singler til venstre, to til højre, tre double fremad, en trauerse på seks runder: gør dette to gange, tre singler side, galliard tricke på twentie, curranto tempo; et tal på otte, tre singler brudt ned, kom vp, meete to doubles, fall backe, og derefter ære.

Åbningen er den samme som den maltesiske branle beskrevet af Arbeau, men startende med "tre singler side", er der en interpolation af "noget formodentlig mere atletisk". Den mandlige danser bevæger sig væk fra sin partner, før han udfører et "galliard -trick på tyve" - ​​tilsyneladende et antal kapers eller spring på galliardens måde - inden han vender tilbage til den konventionelle afslutning.

Vækninger

Referencer

  • Arbeau, Thoinot (1967). Orkografi . American Musicological Society Reprint Series. Oversat af Mary Stewart Evans. Ny introduktion og noter af Julia Sutton, og en ny Labanotation -sektion af Mireille Backer og Julia Sutton. New York City: Dover Publications. ISBN 9780486217451.
  • Arena, Antonius (Efterår 1986) [1529]. Oversat af John Guthrie og Marino Zorzi. "Regler for dans". Dansforskning . 4 (2): 3–53.
  • Ekspert, Henry (1894–1908). Les maîtres musiciens de la renaissance française, éditions publiées par m. Henry Expert. Sur les manuscrits les plus authenticiques et les meilleurs imprimés du XVIe siècle, avec variants, notes historiques et critiques, transcriptions en notation moderne, etc. 23 bind. Paris: Alphonse Leduc. Bind 23: dansere . Faxudskrivning, New York: Broude Brothers, 1952–64. ISBN  0-8450-1200-2 (sæt).
  • Library of Congress (nd). " Renæssancedans ". Amerikansk hukommelsessted (adgang til 30. januar 2011).
  • Marston, John og John Webster (1604). Malcontent. Forstærket af Marston. Med tilføjelserne spillet af Kings Maiesties -tjenerne. Skrevet af Ihon Webster . London: Trykt af VS til William Aspley.
  • Anon. "Branle". Encyclopædia Britannica Online [1]

Fodnoter

Yderligere læsning

  • Bröcker, Marianne (1988). "Ein Branle - var det das?" I Colloquium: Festschrift Martin Vogel zum 65. Geburtstag, überreicht von seinen Schülern , redigeret af Heribert Schröder, 35-50. Bad Honnef: Schröder.
  • Challet-Hass, Jacqueline (1977). Danser fra Marais Nord Vendéen. I: Les Maraichines (Branles og Courantes); II: Les Grand Danses og andre danse . Dokumentarisk dansemateriale nr. 2. Jersey, Kanaløerne: Center for dansestudier.
  • Cunningham, Caroline M. (1971). "Estienne du Tertre og Parisian Chanson fra midten af ​​det sekstende århundrede". Musica Disciplina 25: 127–70.
  • Guilcher, Jean-Michel (1968). "Les derniers branles de Béarn et de Bigorre". Arts et Traditions Populaires (juli – december): 259–92.
  • Heartz, Daniel (1972). "Un ballet turc a la cour d'Henri II: Les Branles de Malte". Barok: Revue International 5: 17–23.
  • Jordan, Stephanie (1993). "Musik sætter et tidskorset på dansen". Dance Chronicle 16, nr. 3: 295–321.
  • McGowan, Margaret M. (2003). "Erindringer om danseformer fra Frankrig fra det sekstende århundrede". Dance Research 21, nr. 1 (sommer): 10–26.
  • Martin, György (1973). "Die Branles von Arbeau und die osteuropäischen Kettentänze". Studia Musicologica Academiae Scientiarum Hungaricae 15: 101–28.
  • Merveille, Marie-Laure og W. Thomas Marrocco (1989). "Anthonius Arena: Master i jura og renæssancedans". Studi Musicali 18, nr. 1: 19–48.
  • Mizzi, Gordon (2004). "The Branles de Malte". Klassisk guitar 23, nr. 1 (september): 35–37.
  • Mullally, Robert (1984). "Franske sociale danser i Italien, 1528–9". Musik og bogstaver 65, nr. 1 (januar): 41–44.
  • Pugliese, Patri J. (1981). "Hvorfor ikke Dolmetsch?" Dance Research Journal 13, nr. 2 (forår): 21–24.
  • Richardson, Mark D. (1993). "En manual, en model og en skitse: The Bransle Gay Dance Rhythm in Stravinsky's Ballet Agon ". Mitteilungen der Paul Sacher Stiftung , nr. 16: 29–35.
  • Richardson, Mark Douglas (1996). "Igor Stravinskys Agon (1953–1957): Pitch-relaterede processer i seriebevægelserne og rytmen i de navngivne dansebevægelser beskrevet i De Lauzes Apologie de la danse (1623)". Ph.d. -diss. Tallahassee: Florida State University.
  • Rimmer, Joan (1987). "Beskyttelse, stil og struktur i musikken tilskrives Turlough Carolan". Tidlig musik 15, nr. 2 (maj): 164–74.
  • Rimmer, Joan (1989). "Carole, Rondeau og Branle i Irland 1300–1800, del 1: The Walling of New Ross and Dance Texts in the Red Book of Ossory". Dance Research 7, nr. 1 (forår): 20-46.
  • Rimmer, Joan (1990). "Carole, Rondeau og Branle i Irland 1300–1800, del 2: Sociale og teatrale rester 1550–1800". Dance Research 8, nr. 2 (efterår): 27–43.
  • Roy, Gilbert (1988). "Rondes et branles de Champagne". Folklore de Champagne , nr. 110 (maj): 10–29.

eksterne links